200 jaar schilderkunst Gekapte boom herleeft als Madonnabeeld

Jaargang 20, september 2014, nummer 4
Gekapte boom herleeft als Madonnabeeld
Het fraaie monumentale front
van de Oud-Katholieke kerk
aan de Voorstraat 120 staat wat
verscholen aan het einde van de
enige voortuin van die straat.
Wie daar naar binnen wandelt treft
terzijde een nieuwe glazen entree
naar de gerenoveerde gemeentezaal. Onlangs werd die heropend
door burgemeester Arno Brok.
Hij onthulde de naam ‘de Maiorij’ en Aartsbisschop Joris Vercammen zegende het Mariabeeld.
Een Madonna door Jan Asjes van
Dijk gemaakt uit de walnotenboom
die eerder bij de kerk stond maar
voor de verbouwing gekapt moest
worden. Het beeld, de bewerkte
boomstam, staat precies op de plek
waar eerder de boom stond. Dit
opnieuw tot leven brengen van die
boom spreekt de mensen aan en
inspireerde ondergetekende tot het
maken van het hiernaast staande
gedicht. Voor De Poorter werden
aan de Dordtse beeldhouwer Jan
Asjes van Dijk een aantal vragen
gesteld.
Hoe kwam je op het idee het materiaal van de boomstam zo treffend
toe te passen bij de vormgeving van
het Madonnabeeld?
Jan Asjes: “Toen ik de boom zag
liggen wilde ik er een beeld van
maken. De maat en de vorm waren
precies pas voor een madonnabeeld. En wat past beter bij Maria
Maior? De ruwheid van de bast
was - zoals het gedicht ook zegt
- de ideale vorm voor de mantel,
ook de beweeglijkheid van de vorm
was een gegeven vanuit de stam
zelf. De sluier ontstond toen ik de
bast afschaafde vanzelf, ik hoefde
niets te kleuren of in te grijpen. De
kroon heb ik heel licht aangegeven.
Het kind heb ik niet uit een apart
stuk gehouwen maar uit de contramal van de openvallende mantel
gehaald. Het symboliseert de moederbinding, zoals het kind met het
hoofd naar beneden geboren wordt.
Dat hele gebeuren was een gegeven, het voelde als genade aan, een
gave van de Heilige Geest.”
Maria en haar zoon hebben een verborgen
gelaat. Hoe kwam je tot die keuze?
“Dat laat de vrijheid om zelf een beeld te
creëren. Ik laat het aan de kijker over. Ik heb
consequent naast Maria ook het kind geen
gezicht gegeven. Dat verborgen blijven van
een uitgesproken gezicht vloeide voort uit het
materiaal. Dat zwart was zo sprekend. De
zwarte madonna vinden we trouwens al vanouds in de kerkelijke beeldhouwkunst. ‘Donker ben ik, en mooi’ zegt het Hooglied. Ik heb
wel het kind een driepuntige kroon gegeven
als verwijzing naar de Drievuldigheid.”
“Een symbool voor de gastvrijheid waar de
Maiorij voor staat”, sprak de aartsbisschop
bij het beeld. Is die associatie van gastvrijheid met Maria ook jouw gedachte?
“Het beeld staat in de entree en verwelkomt
de bezoeker. Maria is het symbool van de
kerk en de kerk is een gastvrije gemeenschap.
Onze kerkgemeenschap moet zich dat ook
voortdurend realiseren.”
Het Madonnabeeld, de bewerkte
boomstam, staat precies op de plek
waar eerder de boom stond.
Foto: Rina Homan
Pictura: 200 jaar
schilderkunst
Het befaamde oudste Teekengenootschap van Nederland
Pictura organiseert in samenwerking met het Dordrechts
Museum een speciale tentoonstelling ter gelegenheid van
de viering van 200 jaar Koninkrijk der Nederlanden.
Het bijzondere is dat hedendaagse leden van Pictura wordt
gevraagd een werk te maken dat geïnspireerd is op kunstwerken van Picturianen uit het begin van de negentiende eeuw.
Heel romantische taferelen krijgen dus een zeer moderne partner. Theun Okkerse liet zich inspireren door Oevergezicht van
C.L.W. Dreibholtz maar maakte in plaats van een schilderij een
model van het brikfregat dat links op het schilderij te zien is. Het
schip komt te hangen op de expositie ‘200 jaar koninkrijk-200
jaar (schilder)kunst’. Die is dit jaar te zien van 13 september tot
en met 9 november.
Foto: Theun Okkerse
Meer info: www.pictura.nl
Maria Maior Arbor
Eens stond daar pal voor het kerkportaal de boom
geleidelijk in wasdom toegenomen, goed gegrond
Zag jaar op jaar het gelovig kerkvolk gaan en komen
om biddend te vergaderen in het heiligdom
Was telkenjare in de goede week
aanwezig bij de vrome rituelen
van water en van vuur, was zelf een teken
van verbinding tussen beide tegendelen
Water dat diep in de grond langs wortel stam en bladeren
de weg naar het laaiend licht toe vond
De boom stond daar pal voor de kerk
groeide gestaag in trage jaren
Stond als een huis, de donkere bast een wand
een schutse tegen de gevaren
Daarbinnen stroomde leven dat
opsprong tot loot en blad en knop
De boom een vat, een moederschoot
een ademtocht, een hartenklop
De boom staat niet meer voor de kerk
Gekapt, gerooid, geveld, in moten
gezaagd, morsdood, voorgoed vergeten
Maakte ruim baan voor een nieuw binnentreden
Niet alles wat van waarde is blijft altijd voortbestaan
Een boom heeft ook geen eeuwig leven
hoezeer wij anders wilden weten
spijtig: de dingen gaan zoals ze gaan.
Maar nu staat op de plaats waar ooit de boom bestond
een herleefd levensteken. De stam is terug
De kunstenaar herschiep de dode tronk
tot beeltenis van de Moedermaagd
Zie hoe de ruige bast zich plooit en vouwt
beschuttend, als een mantel om haar leden
De zegenende Christus die ze draagt
gelijk een kind dat door de moeder is gebaard
gevormd uit het weggekapt segment
waar ruimte voor het openvallend kleed is uitgespaard
Een vat, een moederschoot, een tabernakeltent
Opwaarts. Het hout witweggeschaafd
valt vloeiend als een sluier naar beneden
van de kroon die nauwelijks is aangegeven
naar de schouders. Het gelaat
een strenge zwarte driehoek onbesneden
doet ons zelf de trekken van haar aanschijn
in de geest verschijnen en verbeelden.
Hier staat de Moeder Gods weer opgerezen
Wat dood was doet de beeldhouwer herleven
Mater plena sanctae laetitiae*, o Maria
Ton Delemarre
Olieverfschilderij ‘Musicerend gezelschap in de Koepel Batavia Lust’ door David Bles (1821-1899) gemaakt in
1875. Sinds datzelfde jaar in de collectie van het Dordrechts Museum.
Meer over dit schilderij op pag. 2: Stukje.
* Moeder vol van heilige blijdschap, een deel van
de lofzang Salve Regina
Meer over de Maiorij op www.dordrecht.okkn.nl