The Membrane of the Real & Feminine Futures

AUSGABE 2015
Le Musée Langmatt présente en 2015 plusieurs expositions
transdisciplinaires, des événements et un festival du 19 au
21 juin sous le titre générique allemand « Verhüllung und
Enthüllung des Alltags » (Voilement et dévoilement du quotidien).
Par sa thématique, ces expositions questionnent le voile, le
velum, comme filtre du réel et permet d’aborder une réflexion sur l’image ou sur la surface de transition.1 Elles
convoqueront non seulement l’histoire de l’art, la philosophie, l’esthétique, mais également des disciplines comme la
danse et l’architecture, mettant en exergue le corps et son
mouvement. Le velum, « die Hülle », met à son tour sous
tension des thèmes tels que l’espace public et l’espace privé.
Entre absence et présence, entre apparition et disparition,
entre existence réelle et existence fantomatique, le voile
devient seuil et participe à cette oscillation entre le rôle intime de la villa Langmatt et le progrès industriel au début
du XXe siècle, mettant en exergue une identité suisse et
européenne et son caractère novateur.
1
Les plis et les volutes des voiles renvoient également à la fluidité de certains états mentaux, auxmouvements de la pensée et
du rêve. « Die Hülle », l’enveloppe, le velum ou encore la
membrane, est aussi un hommage à l’historien d’art et archéologue Johann Joachim Winckelmann ou encore à Héraclite, à
Gilles Deleuze ou à Georges Didi Huberman, inspirant une
traversée dans l’histoire.
1
Villa Langmatt, Zeichnung von Jenny Brown, um 1901
2Cie Julia Perazzini, Spectacle HERE ! 2012
(photo Alexandre Morel)
3
Christopher Füllemann, Banana Swing, 2013
The
Membrane
of the Real
&
Feminine
Futures –
The
Membrane
of the
Dream I/II
Musée
Langmatt
Baden
2015
Version française
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3
2
1
Feminine
Futures –
The
Membrane
of the
Dream
I/II
26.4. —
29.11.2015
Vernissage
25.4.2015
Jenny Brown et les figures féminines de son
époque : Figures pionnières, singulières ou
parfois oubliées
L’histoire des premières avant-gardes féminines du XXe
siècle côté corps, danse ou performance se forge en toute
indépendance par rapport aux courants artistiques dominants. La figure féminine sublimée, idéalisée par les fantasmes littéraires symbolistes ou au contraire hystérisée par
les premières approches psychanalytiques, cède la place au
début du XXe siècle à une forme d’expressivité et un niveau
de liberté jamais égalé. La prise en main par les femmes de
leur propre modernité et l’invention des multiples hypothèses de la Femme Future ouvrent la perspective d’un dépassement radical des disciplines plastiques en faveur
d’une action avec le corps considérée comme œuvre d’art à
part entière.
Dans sa recherche d’une généalogie renouvelée de l’histoire
des actions corporelles, Adrien Sina privilégie les figures
fondatrices importantes mais peu connues dans toute
l’étendue de leur créativité. Elle privilégie aussi des œuvres
peu connues voire inconnues des artistes dont le nom résonne déjà dans les esprits :
Loïe Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927),
Anna Duncan (1894-1980), Valentine de Saint-Point
(1875-1953), Ruth St. Denis (1878-1968), Gertrude Hoffman
(1871-1966), Anna Pavlova (1881-1931), Vera Fokina (18861958), Ida Rubinstein (1888-1960), Désirée Lubowska,
Milada Mladova (1921-), Roshanara (1894-1926),
Jia Ruskaja (1902-1970), Evan Burrows Fontaine (18981984), Mary Wigman (1886-1973), Gret Palucca (19021993), Grete Wiesenthal (1885-1970), Hedwig Hagemann,
Valeska Gert (1892-1978), Vera Skoronel (1906-1932),
Clotilde von Derp (1892-1974), Niddy Impekoven (19042002), Gisa Geert (1900-1991), Sent M’Ahesa (1883-1970),
Katherine Cornell (1893-1974), Leni Riefenstahl (19022003), Tashamira (1904-1995), Tilly Losch (1903-1975),
Margaret Morris (1891-1980), Nini Theilade (1915-),
Yvonne Georgi (1903-1975), Maja Lex (1906-1986),
Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958),
Hanya Holm (1893-1992), Ruth Page (1899-1991),
Myra Kinch (1904-1981), Gertrude Lippincott (1913-1996)...
Une autre histoire de la photographie –
Curateurs :
Adrien Sina et Sarah Zürcher
Quant à Feminine Futures - The Membrane of the Dream I/II, le
musée a le plaisir de dévoiler l’exceptionnelle collection
d’Adrien Sina au premier étage de l’institution. Artiste et
curateur, Adrien Sina a également su structurer sa recherche intitulée « Feminine Futures » autour d’une surprenante constellation de sources - comprenant photographies originales, lettres manuscrites, dessins, manifestes,
programmes et premières éditions. Le public découvrira des
recherches innovatives sur la fin du XIXe et début du XXe
siècle, mettant en exergue le Futurisme français et italien,
l’Abstraction, les Ballets russes, l’Expressionnisme européen et américain, ainsi que d’autres voies sans filiation de
la modernité.
2
Un Velum
Une convergence exceptionnelle est née de la rencontre
entre la danse, le mouvement, l’expression corporelle et la
photographie. Le voile, prolongement tactile de la peau et
de la surface du corps amplifie la célérité recherchée par les
utopies futuristes, mais il deviendra avec l’expressionnisme
le vecteur d’une dramaturgie plus douloureuse par les torsions et tensions représentatives des périodes plus troublées
du XXe siècle. La membrane des rêves oscille entre l’expression de la fragilité des êtres, l’extension imaginative de leur
vitalité ou le spectre inquiétant de la mort et des obsessions
obscures.
De véritables stratégies artistiques sous-tendent les procédés techniques et leurs qualités picturales spécifiques pour
asseoir dans la mémoire collective des univers de création
novatrice. Les pièces photographiques de cette collection
sont aussi un témoignage précieux de l’histoire de la photographie.
Sur un siècle de mutation, du papier albuminé, des bromures d’argent ou de radium aux épreuves argentiques virées, des palettes chromatiques à chimie évolutive se développent jusqu’à l’auto-destruction de la matière visible.
C’est le cas d’un exceptionnel montage photodynamique
féminin et futuriste des années 1920 par Mario Castagneri,
non-répertorié, chaînon manquant entre les photographies
futuristes des années 1910 d’Anton Giulio Bragaglia et
celles des années 1930 d’Elio Luxardo ou de Tato.
Des sommets de maestria plastique et artistique sont atteints dans des collaborations entre chorégraphes et photographes comme Loïe Fuller avec Isaiah West Taber ou Harry
C. Ellis ; Vera Fokina ou Anna Pavlova avec Hixon-Connelly
ou Herman Mishkin ; Ruth St. Denis avec Otto Sarony, Lou
Goodale Bigelow ou Nickolas Muray ; Isadora Duncan
avec Arnold Genthe ; Anna Ludmila avec James Wallace
Pondelicek ; Roshanara ou Désirée Lubowska avec Underwood & Underwood ; Mary Wigman ou Gret Palucca
avec Ursula Richter, Charlotte Rudolph, Hugo Erfurth,
Hans Robertson, Siegfried Enkelmann, Albert Renger-Patzsch ou Edmund Kesting ; Tilly Losch avec Trude
Fleischmann, Emil Otto Hoppé, Alexander Stewart ou
George Hoyningen-Huene ; Valeska Gert avec Suse Byk ou
Alexander Binder ; Ruth Page, Yvonne Georgi et Harald
Kreutzberg avec Maurice Seymour ; Martha Graham avec
Soichi Sunami, Barbara Morgan, Chris Alexander, Ben Pinchot ou Philippe Halsman...
L’espace de l’exposition est ponctué de projections filmiques qui relient cette première généalogie photographique aux expériences pionnières dans le champ de la performance dans les années 1970 et ceci jusqu’à nos jours :
Loïe Fuller, Ruth St. Denis, Rudolf von Laban, Tilly Losch,
Mary Wigman, Valeska Gert, Hedwig Hagemann, Jia
Ruskaja, Mary Binney Montgomery, Stella Simon & Miklós
Bándy, Martha Graham, Carolee Schneemann, Trisha
Brown, Lucinda Childs, Hannah Wilke, Yoko Ono, ORLAN,
Zofia Kulik...
Cette collection, intitulée Feminine Futures, est également
une exposition et est le fruit d’un commissariat réalisé
avec Adrien Sina. Elle a été présentée lors de la Biennale
PERFORMA de RoseLee Goldberg à New York en 2009, et
au Centre d’art contemporain Le Consortium de Dijon en
2014. Tout au long de son élaboration elle a contribué aux
sections historiques de ‘Art, Lies and Videotape: Exposing
Performance’ (2003) à la Tate Liverpool, ‘Traces du Sacré’
(2008) et ‘Danser sa vie’ (2011) au Centre Pompidou, ‘Futurism’ (2009) à la Tate Modern et ‘Inventing Abstraction’
(2013) au MoMA, par des transferts de connaissance, par
des essais théoriques dans les publications associées ou par
des prêts d’œuvres. Elle sera attendue dans d’autres villes
européennes et en Chine.
Catalogue : Feminine Futures – Valentine de Saint-Point – Performance, Dance, War, Politics and Eroticism. Publication sous la
direction d’Adrien Sina. 512 pages. 2500 illustrations.
Les Presses du réel, 2011
Vernissage I
Samedi 25 avril, de 14:00
The Membrane of the Real & Feminine Futures –
The Membrane of the Dream I
Vernissage II
Dimanche 6 septembre, 12:00
Feminine Futures - The Membrane of the Dream II
Joëlle Flumet presents Petite Theâtre Domestique, 2015
A video installation during the Fantoche Festival
26 avril – 29 novembre
Heures d'ouverture
Musée
Mardi – vendredi 2 – 17 h
Samedi, dimanche,
les jours fériés de 11:00 – 17:00
Cafétéria et parc :
Mardi – vendredi 2 – 17 h
Samedi, dimanche,
les jours fériés, 10:00 – 17:00
1
Fragmented Dance Pavilion, Experimental Membrane Architecture
konzipiert von Adrien Sina für das Museum Langmatt.
Projected dance: Tashamira, Dreams, 1931
Foto von Golden Studio, New York (Adrien Sina Collection)
2Anna Duncan, Schubert in Dance, 1928
Foto von Nickolas Muray, New York (Adrien Sina Collection)
3Mary Wigman, Schwingende Landschaft: Pastorale
Foto von Charlotte Rudolph, Dresden, 1929
(Adrien Sina Collection)
4Niddy Impekoven, Der gefangene Vogel, 1919
Foto von Anny Eberth (Adrien Sina Collection)
AUSGABE 2015
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The
Membrane
of
the Real
26.4. —
29.11.2015
1
Dans The Membrane of the Real, Christopher Füllemann (* 1983, Lausanne) crée d’une part de nouvelles œuvres en
relation avec la famille Brown – Sulzer et l’histoire de l’industrialisation dans le parc du musée qu’il fera interagir
avec des performers comme Julia Perazzini et des danseurs
lors du festival du mois de juin. Jouant de références multiples, Christopher Füllemann développe un travail in situ
avec lequel il entretient une approche protéiforme de la
sculpture. Il prend en compte le quotidien et échafaude avec
des matériaux variés une série de monuments à la gloire
d’une époque incertaine qu’il tourne soit à la dérision, soit
qu’il enchaîne. Le voile est ici une traversée, un cheminement visuel et mental, une cosa mentale. C’est une forme de
tous les possibles en perpétuel devenir, un hymne à la création. Qu’il transforme un piédestal, qu’il le couronne d’une
palme ou d’un palmier ou l’habille d’un velum, il fait écho
avec humour à une antique sagesse dont la fluidité des plis
et des volutes renverraient aux mouvements de la pensée ou
à un rêve « surréalisant ». Il en va de même quand il mélange ou combine des saucisses à la Franz West , des cubes
de bétons à des hameçons, il collectionne ainsi les références et accumulent les matériaux, jonglant avec le spectateur tel un danseur. Le 20 Juin 2015, il met en scène ses
sculptures, leur invente des chorégraphies, proposant des
performances. Une promesse de dévoilement serait-elle
envisager ?
2
1
Teil der 600HP Maschine für Frankfurt. An der Drehbank
hinten rechts: Sidney W. Brown und Walter Boveri, 1894
2Christopher Füllemann, Palmetto Mama, 2013
3
Chistopher Füllemann, Habit of You, 2013
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AUSGABE 2015
Festival
Danse, Performance
19. —
21.6.2015
Musée
Langmatt
et Cinéma
Royal
Du 19 au 21 juin 2015 se tiendra au Musée Langmatt et au
cinéma Royal de Baden, un festival transdisciplinaire,
qui mettra en relation différents acteurs du monde du spectacle et des arts, déployant telle une symphonie des synergies entre Danse et Performance. Pour cette exposition et ce
festival, le public explore certaines origines de la performance et des pratiques pluridisciplinaires qui ont inspiré
plusieurs générations d’artistes tout au long du siècle dernier jusqu’à nos jours. Une filiation profonde lie ces artistes
qui vivent leur expérience d’avant-garde comme une nécessité dans la reconstruction d’une mythologie féminine.
Danse
Loreta Juodkaité (Litauen), La Ribot (CH), Ruth Childs
(USA), Karin Minger (CH), Latifa Laâbissi (F), un programme de Nadia Chevalerias avec Mark Tompkins (F) et
Jeremy Wade (D/USA), ainsi qu’un programme d‘Adrien
Sina entre autres…
Beaux-arts et théâtre
Andi Hofmann (King of Trash-CH), Mikhail Karikis (UK),
Julia Perazzini (CH), Anne Rochat (CH), Sabine Tholen &
David Gagnebin-de Bons (CH) entre autres… Sébastien
Guéret filmera les performances.
Musique
Egopusher (Tobias Preisig, CH), DJ Mista Mifume
(Andy Fejes) et DJ Senor Scherben (Elio Lanari) entre
autres…
1
Programme de cinéma
100 projections au Cinéma Royal:
Avec la collection d‘Adrien Sina / Rudolf von Laban /
Suzanne Perrotet / Mary Wigman / Yvonne Rainer /
Pauline Boudry & Renate Lorenz entre autres…
Participation des écoles d’arts de Suisse et de France,
avec les étudiants et avec leurs professeurs.
(à voir www.langmatt.ch)
Ve 19 Juin, 19.00 – 24.00h
Musée Langmatt au Cinéma Royal
Chantal Pontbriand, commissaire et critique d‘art
(à voir www.langmatt.ch)
Di 21 Juin, 13.00 – 22.00h
Musée Langmatt
(à voir www.langmatt.ch)
Sa 20 Juin, 13.00 – 24.00h
Musée Langmatt et le soir Cinéma Royal
(à voir www.langmatt.ch)
Consultez le programme du festival qui sortira tantôt.
2
1,2Mikhail Karikis, 102 Years Out of Synch, Museu Grão Vasco 2014
Jardins Efemeros-2-by Fernando Garqueja
3Neuer Katalog von Giorgio Wolfensberger:
Suzanne Perrottet: Die Befreiung des Körpers. Erinnerungen.
NIMBUS Wädenswil, 2015
3
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Déjeuner
sur l’herbe
au parc
avec
musique
21.6.2015
Di 21 Juin, 17.00 – 22h
Pic-nic au parc : Avec Thé dansant, musique et
attractions, sans inscription. Amenez votre famille, vos
amis et vos connaissances et savourez les soirées d’été dans
le parc de la Villa Langmatt.
Notre cafétéria vous attend avec des saveurs estivales, un
appel pour vos papilles gustatives !
Commandez votre panier de pic-nic (voire infos)
ou amenez votre propre repas. Au cas de mauvais temps, le
pic-nic est possible dans la cafétéria.
1
Panier pic-nic
Gâtez-vous avec un panier pic-nic plein de délices, une
bonne bouteille de vin et les traditionnels « Spanischbrödli » comme complément à l’art (entrée au Musée
inclus).
Idée Cadeau : Bon pour une entrée au Musée
avec panier pic-nic.
Information et réservation (avec un délai de trois jours)
Stéphanie Engel, téléphone +41 (0)56 200 86 73,
[email protected]
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6
1Cie Julia Perazzini, Spectacle HERE ! 2012 (Foto © A. Morel)
2Anne Rochat, Hélichryse, video performance video, mit Mabel
Perugini, Institut suisse de Rome (ISR), 2013 (© Anne Rochat)
3Anne Rochat, Noumène, performance, Musik von Laurent Bruttin,
Artiste in Campus, Rolex Learning Center, 2014
(Foto © Herzog)
4
Loreta Juodkaité, Sibylle (Foto © D. Matvejev)
5Elio Lanari, aka DJ Señor Scherben
Andy Fejes, aka DJ Mista Mifume
6Latifa Laâbissi, Ecran somnambule (Foto © Margot Videcoq).
Aus dem Film / A partir du film Mary Wigman tanzt (1930), extrait
La danse de la sorcière, (Hexentanz, 1926)
AUSGABE 2015
Musée
Langmatt
Remerciement
Stiftung Langmatt Sidney und Jenny Brown
Römerstrasse 30
CH-5401 Baden/Schweiz
Telefon +41 (0)56 200 86 70
[email protected]
www. langmatt.ch
Pour l’entretien de sa collection, sa maison et son parc,
le Musée Langmatt est dépendant de soutiens. Nous aimerions remercier les amis du Musée Langmatt, le Club Langmatt, le canton d’Argovie, la Ville de Baden et nos sponsors
pour leur généreux supports financiers.
Heures d‘ouverture
Du 28 février au 29 novembre 2015
Musée :
Mardi à vendredi
Samedi et dimanche
14 – 17h
11 – 17h
Cafétéria et parc :
Mardi à vendredi
Samedi et dimanche
12 – 17h
10 – 17h
Fermé les lundis
Nous acceptons Visa, Mastercard, Maestro et Postcard.
Entrée gratuite en présentant une carte membre valide
Les Ami(e)s du Musée Langmatt, AMS Association
des musées suisses, Passeport Musées Suisses, Passeport
musée Raiffeisen, Museums-Pass-Musées, ICOM.
Accès:
En train
Bus No. 9 depuis la gare côté est (direction Kraftwerk), arrêt
Langmatt. À pied : 10 minutes de la gare, direction
Bahnhofstrasse/Parkstrasse (passer le Grand Casino
Baden, Kurtheater et Hôtel Du Parc).
Suivre la signalisation « Langmatt ».
L’exposition et les manifestations sont
soutenues par :
En voiture
De Zurich et Zurich Aéroport: A1, sortie
Neuenhof, Baden Zentrum. De Bern et Bâle: A1,
sortie Baden West, Baden Zentrum, ThermalBaden.
Equipe Langmatt:
Sarah Zürcher (directrice), Monika Mascus, Stéphanie
Engel, Andrés Morya, Peter Hofer, Rebekka Sieber,
Anna Ninck, Noël Cordier, Peter Thöni, guides et surveillance
Axpo
Pro Helvetia
Kuratorium Aargau
Canton de Vaud
Grand Casino Baden
Ernst und Olga Gubler-Hablützel Stiftung
Radio Kanal K
videocompany.ch
Mention légale
Impression: NZZ Print Zürich
Rédaction : Sarah Zürcher ; Organisation des tours guidés :
Monika Mascus; médiation de l’art : Rebekka Sieber ;
histoire du musée : Noël Cordier sous la direction
de Sarah Zürcher
Lectorat : Zuzanna Haefeli-Sonin, Gertraud Müllauer
Graphiste : Barbieri Bucher, Zürich
Source des Photos: Photographies historiques du
Musée Langmatt,
Copyright Museum Langmatt
7
Museum
Langmatt
Baden
Vernissage /
Ausstellung-Exposition-Exhibition /
Reise-Voyage / Lesung-Lecture /
Konferenz - Conference /
Führung - Visit(e) / Kino-Cinema /
Konzert-Concert
* sur inscription uniquement /
pre-booking only, tel.+41 (0)56 200 86 70
Programme
2015
SA 28. FEBRUAR
17.00 UHR
Saisoneröffnung Museum Langmatt
Frühlingskonzert mit dem Sabeth Trio Basel
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 1. MÄRZ
11.00 UHR
Frühlingskonzert Museum Langmatt mit
dem Sabeth Trio Basel
mit Vernissage und Präsentation von Ephemeren
Räumen ZHAW Winterthur mit Alain Roserens
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
MI 4. MÄRZ* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Anita Gurtner:
Mary Cassat und Edgar Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 8. MÄRZ
11.00 UHR
onntagsführung mit Carla Gehler:
S
Haus und Sammlung
DI 17. MÄRZ* 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte von
Ambroise Vollard Gespräche mit Cézanne, Renoir, Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
MI 18. MÄRZ 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte zur
Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
in englischer Sprache (siehe Programm und
www.langmatt.ch)
SA 4. APRIL*
15.00 UHR Ostereierjagd
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SA 25. APRIL 14.00 UHR
Vernissage der Ausstellungen
The Membrane of The Real & The Membrane
of The Dream – Feminine Futures I
26. April – 29. November 2015,
Di bis Fr 14.00 – 17.00 Uhr, Sa/So 11.00–17.00 Uhr
MI 6. MAI* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Sonja Witzke,
The Membrane of The Real & Feminine Futures –
The Membrane of The Dream I
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 10. MAI
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Carla Gehler,
Haus und Sammlung
8
DI 12. MAI* 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte von
Ambroise Vollard Gespräche mit Cézanne, Renoir, Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
MI 13. MAI 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte
zur Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
in englischer Sprache (siehe Programm und
www.langmatt.ch)
SO 17. MAI 10.00 – 17.00 UHR
38. Internationaler Museumstag unter dem Motto:
Lebendige Traditionen. Gestern – Heute – Morgen
Kurzführungen durch die Ausstellungen;
Parallelangebot für Kinder und Familien.
DI 19. MAI 20.00 UHR
Langmatt macht Kino, im Kino Orient
Erfinderland Schweiz – Von Visionären und Tüftlern
Ein Film von Peter Höllrig, mit Gespräch mit
dem Filmemacher
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SA 23. MAI* 11.00 UHR
Führung durch die Ausstellungen mit Sarah Zürcher
The Membrane of The Real & Feminine Futures – The
Membrane of The Dream I
SA 30. MAI Kunstreise zum Kunst(Zeug)Haus Rapperswil
Exklusiv für Mitglieder der Freunde Museum Langmatt
und CLUB LANGMATT
SO 31. MAI*
11.00 UHR
Sonderkonzert Capriccio Barock Orchester
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SA 6. JUNI
11.00 UHR
KulTour im Museum Langmatt
(siehe Programm)
MI 10. JUNI* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Anita Gurtner:
Mary Cassat und Edgar Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 14. JUNI
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Hélène Gessaga:
Haus und Sammlung
FR 19. JUNI
19.00 – 24.00 UHR
Festival Tanz Performance
Das Museum Langmatt im Kino Royal
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SA 20. JUNI
13.00 – 24.00 UHR
Festival Tanz Performance
Museum Langmatt und am Abend Kino Royal
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 21. JUNI 17.00 – 22.00 UHR
Festival Tanz Performance
Picknick im Park mit Thé dansant
ohne Anmeldung,
ausser für Picknick-Korb (3 Tage im voraus).
AUSGABE 2015
DO 2. JULI
20.00 UHR
Vollmondlesung aus Jenny Browns Tagebüchern
mit Valérie Cuénod im Bäderquartier
(siehe www.langmatt.ch)
DI 11. AUGUST*
12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte von
Ambroise Vollard Gespräche mit Cézanne, Renoir, Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
MI 12. AUGUST
12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte
zur Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
in englischer Sprache (siehe Programm und
www.langmatt.ch)
Abendöffnung der Sammlung 17–20 Uhr
DI 18. AUGUST
18.00 UHR
Langmatt macht Kino
Monte Verità, Der Traum vom alternativen Leben
Ein Film von Carl Javér, im Museum Langmatt,
mit anschliessendem Expertengespräch
SA 22. AUGUST
Kunstreise zum Kulturort Galerie Weiertal
bei Winterthur, Exklusiv für Mitglieder
der Freunde Museum Langmatt und CLUB LANGMATT
MI 2. SEPTEMBER* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit
Tatjana Arquint:
Japonismus und die Sammlung Langmatt
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 6. SEPTEMBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Ruth Vuilleumier
Die Bäume im Park der Villa Langmatt
SO 6. SEPTEMBER
12.00 UHR
Vernissage von
Feminine Futures – The Membrane of The Dream II
sowie Joëlle Flumets Animationsfilm im Rahmen
des Fantoche Festivals Ausstellung vom
7. September – 27. September, im Museum Langmatt
SA 12. SEPTEMBER* 14.00 – 16.00 UHR
Workshop für Kinder mit Rebekka Sieber,
Zu Gast bei Familie Brown
Die kleinen Museumsgäste schlüpfen in die Rollen
der Familie Brown, der ehemaligen Bewohner
der Villa Langmatt und lernen Haus und Sammlung
spielerisch kennen.
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
DI 15. SEPTEMBER* 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte von
Ambroise Vollard Gespräche mit Cézanne, Renoir, Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
MI 16. SEPTEMBER 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte
zur Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
in englischer Sprache (siehe Programm und
www.langmatt.ch)
SO 20. SEPTEMBER 17.00 UHR
MI 7. OKTOBER*
12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit
Hélène Gessaga, Haus und Sammlung
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
DO 8. OKTOBER
17.00 UHR
Langmatt macht Kino: Gustave Courbet von Romain
Goupil mit einem Gespräch Courbet et la Commune –
wie entstehen Revolutionen ?
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 11. OKTOBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Sonja Witzke,
The Membrane of The Real & Feminine Futures –
The Membrane of The Dream II
SA 24. OKTOBER
14.00 UHR
Architekturführung: Stadtrundgang zu Karl Mosers
Badener Bauten mit Silvia Hochstrasser,
Referat über Karl Moser von Thomas Gnägi,
Leiter der Museen Werdenberg Exklusiv für Mitglieder der Freunde Museum Langmatt
und CLUB LANGMATT
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
DO 29. OKTOBER
17.00 – 20.00 UHR
Abendöffnung der Sammlung
MI 4. NOVEMBER* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Milena Seiler,
Von den Freilichtmalern zu den Impressionisten,
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 8. NOVEMBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Milena Seiler,
Von den Freilichtmalern zu den Impressionisten
DI 10. NOVEMBER
18.30 UHR
Filme und Podiumsgespräch im Museum Langmatt
Die Weltausstellungen und die Globalisierung
mit Prof. Dr. Beat Wyss, Dr. Daniel Brühlmeier und
Daniel Christen von Netwerch-Schweizer
Pavillon, Weltausstellung Mailand 2015 mit Filmen
von den Brüdern Lumière
SO 15. NOVEMBER* 11.00 – 12.00 UHR
Familienworkshop mit Rebekka Sieber
Verhüllung und Enthüllung des Alltags
Workshop für Familien mit Kindern ab 5 Jahren
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SA 28. NOVEMBER* 17.00 UHR
Herbstkonzert mit Teodoro Anzellotti, Akkordeon
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 29. NOVEMBER* 11.00 UHR
Saisonabschlusskonzert mit Teodoro Anzellotti,
Akkordeon und Finissage mit letzter Führung
(13.00 Uhr) durch die Sonderausstellungen mit
Sarah Zürcher
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 6. DEZEMBER * 17.00 UHR
Der Samichlaus besucht die Villa Langmatt
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
Sommerkonzert Freunde Museum Langmatt und
CLUB LANGMATT mit dem Barockensemble
Der Musikalische Garten, Basel
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
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AUSGABE 2015
Margie Gillis, Testimony of the Rose, 1987, Foto von Michael Slobodian (Adrien Sina Collection)
1896 heiratete der 31jährige Ingenieur
mit dem englischen Namen Sidney
William Brown (1865–1941) die 25jährige
Jenny Sulzer (1871–1968).
Der Name Brown ging in die Wirtschaftsgeschichte ein, verdankt doch die schweizerische Maschinenindustrie des 19. und
20. Jahrhunderts den Ingenieuren dieser
Dynastie entscheidende Impulse.
Sidney William Brown (1865–1941)
Sidney W. Brown wurde am 7. März 1865 in Winterthur als
Sohn des aus England stammenden Maschineningenieurs
Charles Brown geboren. Wie sein älterer Bruder Charles
E.L. liess er sich am Winterthurer Technikum zum Ingenieur ausbilden. 1884 kam er mit seinem Vater und seinem
Bruder zur damaligen Werkzeug- und Maschinenfabrik
Oerlikon. Bereits ein Jahr später verliess Sidney W. mit seinem Vater die Firma, während der ältere Bruder vom Vater
die Leitung der neu gegründeten elektrotechnischen Abteilung übernahm. Nach einer einjährigen Auslandsreise in
den Jahren 1888–1889, kehrte er im Sommer 1889 zur früheren Firma zurück, die sich inzwischen Maschinenfabrik
Oerlikon (MFO) nannte. Als Konstruktionsingenieur berechnete er den Generator und die Transformatoren der ersten
Hochspannungsleitung (Lauffen a. N. – Frankfurt a. M.,
1891), die den Durchbruch in der Wechselstromtechnik
bedeutete. 1891 trat Sidney W. Brown als technischer Direktor in die im selben Jahr von seinem Bruder mitbegründete
Firma Brown Boveri und Cie. (BBC) in Baden ein. Während
Charles E.L. als genialer Erfinder wirkte, sorgte Sidney W.
im Hintergrund für die erfolgreiche Realisierung der Innovationen. Ihm unterstanden die Konstruktionsbüros,
Werkstätten und Versuchsabteilungen der BBC. Ab 1898
Teilhaber der Firma, prägte er die Entwicklung der BBC als
Delegierter (1900–1935) und Mitglied des Verwaltungsrates (1935–1941) entscheidend mit, bis er am 1. August
1941 verstarb.1
Jenny Brown,
geborene Sulzer (1871–1968)
Jenny Brown wuchs in Winterthur als Tochter des Seniorchefs der Firma Gebrüder Sulzer, Heinrich Sulzer
(1837–1906) und seiner Frau Bertha Sulzer-Steiner (1841–
1927) im Kreise von fünf Geschwistern auf. Jenny soll in
jungen Jahren Malunterricht in München erhalten haben.
Zu dieser Zeit stand die Akademie nur männlichen
Adepten offen, weswegen Jenny eine private Kunstschule
besuchte.2 1896 heiratete sie den 31-jährigen Ingenieur
Sidney W. Brown, mit dem sie ihr Interesse an der bildenden Kunst teilte.
Als Industriellengattin und Mutter dreier Söhne führte sie
einen anspruchsvollen Haushalt in der 1901 erbauten Villa
1
10
V gl. Mieg, Peter / Deuchler, Florens: Erinnerungen Zweier Freunde an die «Langmatt».
Sonderdruck Badener Neujahrsblätter 65, 1990, Baden 1990, S.5-6.
2 Vgl. Preiswerk-Lösel, Eva-Maria: Das Sammlerehepaar Sidney und Jenny Brown. In:
Preiswerk-Lösel, Eva-Maria (Hrsg.): Ein Haus für die Impressionisten. Das Museum
Langmatt. Ostfildern-Ruit 2001, S.18 sowie Cavedon-Schneider, Monika: Impressionen
aus der Langmatt, Baden 2012, S.31.
Langmatt. Sie empfing häufig Gäste und veranstaltete
Feste und Konzerte. Ihrer sozialen Verantwortung wurde
sie unter anderem in dem von ihr gegründeten Wohltätigkeitsverein «Couture» gerecht. Jenny Brown und einige
ihrer Freundinnen gründeten «Couture» während des
Ersten Weltkrieges. Die Mitglieder, alles Frauen, kauften
bunte Stoffe, welche sie an ihre Weissnäherinnen weitergaben. Diese fertigten aus dem Stoff Nachthemden, Schürzen
und Pyjamas. Kurz vor Weihnachten brachten die Damen
die Kleider in die Langmatt, wo sie geordnet verpackt und
angeschrieben wurden. Der Hausbursche verteilte dann die
Pakete an verschiedene Institutionen, wie zum Beispiel Kinderheime, Weihnachtsmärkte und die Klinik Barmelweid.3
Rund 1500 Briefe zwischen Mutter und Söhnen sind überliefert. Korrespondenzsprachen waren vor allem Englisch,
aber auch Französisch und Deutsch. Der Tod ihres Gatten
am 1. August 1941 bedeutete einen Verlust, den sie – wie
Briefe und Tagebucheinträge bezeugen – bis zu ihrem eigenen Tod 1968 nicht überwand.
Sidney «Siddy»
Hamlet Brown (1898–1970)
Sidney H. (gen. Siddy) 4 absolvierte ein Studium der Rechtswissenschaften in Genf, Zürich und Paris und schloss
mit einer Dissertation in Internationalem Recht an der Universität Bern ab. Am Ständigen Internationalen Gerichtshof
in Den Haag arbeitete er 1927 für dessen Präsidenten und
späteren Präsidenten des Internationalen Komitees des
Roten Kreuzes (IKRK) Professor Max Huber. Dieser veranlasste ihn 1929, als Sekretär des IKRK in Genf einzutreten.
Hier kamen Sidney W. Browns sprachliche Fähigkeiten
sowie seine diplomatische Gewandtheit zur Geltung. Das
Komitee entsandte ihn mehrfach in besonderer Mission ins
Ausland. So reiste er 1932 in das von den Japanern belagerte
Shanghai und 1934 nach Tokio, wo er die Internationale
Konferenz der Rotkreuzgesellschaften vorbereitete. Weitere Missionen führten ihn erneut nach China, auf die Philippinen, nach Indien, Ceylon, Ägypten und in den Irak.
Als der italienische Diktator Benito Mussolini 1935 Äthiopien überfiel, wurde Sidney H. Brown vom IKRK als Leiter
der Delegation nach Addis Abeba gesandt. Die Umstände
zwangen ihn dazu, aktiv im Äthiopischen Roten Kreuz
mitzuarbeiten. Für seine Verdienste erhielt er 1937 von Kaiser Haile Selassie den höchsten Verdienstorden. Als er dem
IKRK angesichts der italienischen Bombardierung von
Rotkreuz-Feldspitälern Untätigkeit vorwarf und als bekannt wurde, dass Brown seine kritischen Berichte auch
3 Vgl. Cavedon-Schneider, S.32.
4 Vgl. Ebd., S.37.

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