TheaterZeitung programm April 2016 théâtre Théâtre ouvert Luxembourg Les combustibles Amélie Nothomb Le Professeur est seul dans sa bibliothèque. Un mur de livres, 3 chaises, une cheminée, Daniel, son assistant à l’université arrive puis Marina, la toute jeune maîtresse de Daniel... Dehors c’est la guerre, depuis longtemps la ville est assiégée et il reste peu d’espoir de vaincre les Barbares. Il fait froid, très froid alors comment résister à ce huis clos forcé et glacé ? En faisant appel à à toute sa capacité de résistance, en tentant de résister à ses démons intérieurs, en ne résistant pas à la tentation de brûler ce qui reste à brûler, les livres, toute la somme de la connaissance humaine... TOL ve 1 je 7 ve 8 sa 9 Avr me 13 je 14 ve 15 sa 16 Avr 20:30 20:30 Réservations T (+352) 49 31 66 @[email protected] www.tol.lu © Ricardo Vaz Palma Mise en scène, décor & costumes Fabienne Zimmer Avec Aude Laurence Clermont Biver, Finn Bell et Claude Frisoni théâtre national du luxembourg Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard Heinrich Himmler, Reichsführer der SS, hat Rudolf Höller, damals stellvertretender Lagerkommandant, bei Kriegsende durch einen falschen Pass das Leben gerettet. Von seiner Schwester Vera nach dem Krieg zehn Jahre versteckt, machte Höller eine zweite Karriere als Gerichtspräsident und Landtagsabgeordneter. Jetzt, kurz vor der Pensionierung, feiern er und seine beiden Schwestern Vera und Clara wie in jedem Jahr den Geburtstag Himmlers. Rudolf legt seine SS-Uniform an und gemeinsam mit Vera lässt er die „alten Zeiten” wieder aufleben. Mit Champagner, festlich gedecktem Tisch und alten Fotoalben erinnern sie sich an ihr privates Glück... Im Umfeld der damals in Deutschland stattfindenden Diskussion um den Marinerichter und späteren Ministerpräsidenten Hans Filbinger schrieb der bedeutende und unbequeme österreichische Dramatiker Thomas Bernhard ein Stück, in dem er nach den tiefliegenden Ursachen für das Fortbestehen von faschistischem Denken sucht. Er findet sie im Alltag. Mit ungeheurer poetischer Kraft gelingt es Bernhard in Vor dem Ruhestand, das Grauen im banalen Gespräch zum Vorschein zu bringen, wobei die Zuspitzung zu einem kaum glaubhaften Irrsinn tatsächlich von der Realität nicht weit entfernt ist. Es geht auch um die deutsche und die gegenwärtige Realität, denn heute scheint es, als wäre das Beckettsche Warten der Figuren auf eine Zeit, in der man Himmlers Geburtstag wieder öffentlich feiern darf, doch nicht so absurd. Nach Genet, Williams, Fosse und Pinter beschäftigt sich der luxemburgische Filmregisseur Pol Cruchten ein weiteres Mal mit einem herausragenden Dramatiker der Moderne. Regie Pol Cruchten Bühne & Kostüme Anouk Schiltz Regieassistenz Tom Dockal, Sally Merres Mit Nora Koenig, Georg Marin, Christiane Rausch Dramaturgie Andreas Wagner produktion TNL théâtre national du Luxembourg mi 6 mi 13 do 14 mo 18 di 19 Apr so 10 Apr 20:00 17:00 vorbestellung T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu 3 4 LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs théâtre les Théâtres de la ville de Luxembourg les Théâtres de la ville de Luxembourg CONSTELLATIONS NICK PAYNE Auch in dieser Saison kommt das St. Pauli Theater mit einer neuen Produktion nach Luxemburg: Altmeister Wilfried Minks, Jahrgang 1930, inszeniert die deutsche Erstaufführung des Stücks Constellations des jungen britischen Theaterautors Nick Payne, Jahrgang 1984, das bereits im Londoner West End Erfolge feierte. Für das Zweipersonenstück vereint Minks erneut das Bühnentraumpaar Judith Rosmair und Johann von Bülow. Beide waren auch in seiner Inszenierung Waisen, das im Februar 2014 im Grand Théâtre gastierte, mit von der Partie. Dieses Mal treten sie in einer berührenden Romanze auf, die Nick Payne dazu nutzt, die ganz großen Fragen um den Sinn des Lebens und den freien Willen des Einzelnen zu stellen. Marianne ist Quantenphysikerin, Roland Imker. Ihre Liebesgeschichte könnte ein übliches Beziehungsdrama sein, würde nicht Mariannes Forschungsgebiet auf überraschende Weise die Handlungsentwicklung bestimmen: Angenommen, es gäbe eine unüberschaubare Anzahl von Paralleluniversen, die sich bei jeder gefällten Entscheidung weiter verzweigen, so würde auch unser Leben in unendlich vielen Varianten existieren. Mit Judith Rosmair, Johann von Bülow Regie & Bühne Wilfried Minks Kostüme Katrin Kersten Produktion St. Pauli Theater Hamburg ALL NEW PEOPLE grand théâtre du luxembourg di 12 mi 13 apr20:00 ZACH BRAFF in English vorbestellung It is the dead of winter, and the summer vacation getaway of Long Beach Island, New Jersey, is desolate and blanketed in snow. Charlie is 35, disillusioned and suicidal, and needs some time away from the rest of the world. The island ghost-town seems to be the perfect escape and certainly the perfect spot to say “Goodbye, cruel world”. He is having a last cigarette, when his exit is rudely interrupted by the flustered appearance of Emma, an overexcited and drug-loving young Englishwoman, who is survival-jobbing as an estate agent. And she will not be the last uninvited guest. A motley parade of misfits show up and change the grumpy and moody suicide candidate’s plans: a hired beauty, the town fireman (also acting as the bourgeois’ drug dealer during the summer months) and the eccentric Brit desperately trying to stay in the country. The most unrelated people find themselves thrown together in a beach house (that belongs to none of them) where the mood is anything but sunny… T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu With Isaac Bush, Larisa Faber, Jules Werner, Daron Yates, Gintare Parulyte Director Anne Simon Set & Costume Design Anouk Schiltz Production Les Théâtres de la Ville de Luxembourg théâtre des capucins thu 14 mon 18 wed 20 apr20:00 reservation T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu © Stefan Malzkorn Playwright Zach Braff is best known for his role as Dr. John Dorian in the television series Scrubs, as a writer and director of indie works however, he has gained a cult following over the years and in 2011, he wrote his first and so far only play: All New People. This morbidly funny play is about the trendy new existential condition of being young and doing ok. The play is about that generation of thirty-somethings that seem to do perfectly all right in their lives but don’t: the generation Y that has to invent their “mal de vivre” in order to feel real. Adorable and miserable are sometimes just too close for comfort. théâtre 5 théatre d’esch kaleidoskop-theater Auf und davon – nackt über die Alpen Martin „Caveman“ Luding, Soloprogramm Vor gut 2000 Jahren machten sich unsere germanischen Vorfahren „auf und davon“ – nämlich auf den längsten Italienurlaub der Geschichte! Horden von Männern, Frauen, Kindern und Tieren waren zusammen unterwegs, Sack und Pack wurden mitgeschleppt und in den Kneipen entlang der Reiseroute gab es manch kräftiges Handgemenge. Also eigentlich kein Unterschied zu einer heutigen Pauschalreise! Und umgekehrt: Wenn eine Frau den Jahresurlaub plant, sind das genau genommen Vorbereitungen für eine Völkerwanderung! Was da schon vorher alles über Wellnessangebote und Beautyspecials, Shoppingtouren und Sightseeings in Erfahrung gebracht wird – da braucht ein Mann schon Urlaub, bevor es in die Ferien geht! Jede Menge Zündstoff für einen explosiven Abend rund um die Fragen: Sollte MANN mit seiner Frau zusammen Koffer packen? Warum wollen Wirtschaftsflüchtlinge ausgerechnet nach Italien? Und haben die Germanen das „All-inclusive“ erfunden? Text & Regie Kristian Bader/Martin Luding Mit Martin Luding Produktion Braintain Media GmbH théâtre d’esch DEI ANER HALSCHENT mi 13 do 14 apr Jean-Paul Maes Den Hengen stoung bis ewell ganz gutt am Liewen a koum mat deene Groussen mat. Hien haat sech bei si eropgeschaafft ... bis op eng Kéier alles geännert huet. Eng nei Situatioun , net op ee Coup, ass awer do; hien a séng Famill sinn op eng Kéier net méi opgeholl an där Gesellschaft an där si séch dach esou gebuergen an interessant gefillt hunn. Domat gëtt hien net eens, hie probéiert sech op enger ofgeleeëner Plaatz ze erhänken, zéckt awer virun deem finale Sprong an säi Strack...well... do kënnt, komplett onerwaart nach esou just op dee leschte Stëppel, ee Strummert getierkelt a fällt him virun de Stillchen op deem hie steet. vorbestellung am Ufank guer net virstelle kann... Scho guer net méi, wou dat jonkt Tammy opdaucht, mat deem eenzege Liewesziel de BMI vum Heidi Klumm ze toppen, enges Dags grouss eraus ze kommen an där Welt... an där den Hengen jo schonn iergendwéi Fouss gefaass haat... D’Tammy geet wäit fir dat ze erreeschen, ësst nëmme nach Yoghurt mat Kréijelen... Eng schwarz-humorig Farce iwert den Défi vum Zesummeliewen an eiser Konsumgesellschaft. Regie & Bühn Eva Paulin mat Jean-Paul Maes, Claude Faber, Frédérique Colling Schlass beetebuerg Den Hengen kann dat natierlech net ignoréieren, Fillt séch op dëser Plaatz, wou hien guer net op ierendeng aner Mënscheséil gefaasst wor, gestéiert, well hie séch elo ëmt dee Gefaalenen këmmere muss. An do erlieft hie séng éischt Iwwerraschung, wou de Strumert hien, aplaatz vun engem Merci, accuséiert hien iwwerfall a geschloen ze hunn. Et entseet ë Sträit ëmt déi Plaatz, déi wuel jidferee vun hinne séch als séng lescht erausgesicht huet. Kulturzentrum Beim Nëssert De Strumert, den Demi (den Halwen) behaapt dem Hengen séng aner Halschent ze sinn... wat dee séch T (+352) 621 743 734 @ [email protected] www.kaleidoskop.lu më 13 dë 19 abr so 24 abr fr 15 sa 16 abr so 17 abr 20:00 17:30 20:00 17:30 reservatiounen T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.lu 20:00 6 théâtre Cape Revue 2016 „Grousse Kino“ Grousse Kino! Ennert deem Motto steet dëst Jor déi 120. Editioun vun där méi wéi traditionneller a bekannter Revue vun der Equipe vum „Lëtzebuerger Theater“. Grousse Kino an der Politik vun eisem klénge Lëtzebuerg, dat ass dat manst wat ee ka soën. D’Reform vun der Fonction Publique war eng vun den Haaptsuergen déi lescht Méint bei eise Staatsbeamten, an där gëtt et jo nawell vill hei am Land. Datt net nëmmen bei hinnen vill Leit ee Kraiz ze droën hun, mee och eist Urgesteen vun der lëtzebuerger Politik, mierkt een ganz gudd, wann d’Astrid Lulling sech bis op enger Kierchebänk néiergelooss huet, fir Rou ze fannen, mee souguer do ass dat hier net vergönnt! Vu Premierministeren, déi dach esou gären de Chef wëlle bleiwen, och bis iwwer 2018 eraus, obwuel hir Courbe vun der Beléiftheet an déi falsch Richtung weist, iwwer Euro-Politiker, déi vun eisem Ausseminister duerch eis schéi Stad Lëtzebuerg mat hieren net wéinegen Chantiers’en guidéiert gin maache mir den Tuer duerch alles, wat de Lëtzebuerger beweegt huet déi lescht Méint. An do dierf eisen Haff mat de villen Emstruktu- réierungen natierlech net feelen, grad esou wéineg wéi d’Flüchtlingsproblematik. Déi lescht fillen sech am Container Royal nawell ziemlech wuel. Am Staubüro vun de Chants et Poésie iwwerleet een sech jo net fir naischt de ganzen Dag, wéi een d’Leit am beschten ka relles maache ... Regie Zoltan Gaetti Musik Heng Kleren an Nico Wegé Scenographie Sophie Maurer Inspizienz Josée Conrardy a Marc Bohnert Choreographie Li Marteling a Cathy Moes Beliichtung Mike Felten Video Melting Pol Kostümer Carine Ceglarski Coiffure & Maquillage Johny fir Intercoiffure Johny Machado a Sara fir By Tun Coiffeur-Créateur cape më 13 do 14 fr 15 sa 16 abr20:00 so 17 abr17:00 Weider Virstellungen am abrËll am Grand théâtre (www.lestheatres.lu) an am Mee am escher Theater (www.theatre.esch.lu) reservatiounen T (+352) 2681 2681 @ [email protected] www.cape.lu théâtre d’esch / théâtre national du luxembourg ZUPPERMÄNNER Zuppermänner – korrekt: d’Supermänner – sinn déi Halschent vun der Mënschheet, déi ëmmer nees mat grandiosen Iddien opfält: si schnëssen, bis se bal keng Stëmm méi hunn, himmelen d’Technik un, och wa se guer net fonctionnéiert, fille sech de Fraen haushéich iwwerleeën, hale sech fir politesch Capacitéiten, verkafen och hir gréissten Dommheeten nach als Glanzleeschtungen, triede gär a grotesken Uniformen op (als Pompjee, Zaldot, Grandück, Finanzgenie, Rebell, Kaploun a Paschtouer), erfanne surreal Saachen, wëllen ëmmer nëmmen dirigéieren, dominéieren, intriguéieren, spekuléieren, randaléieren, dementéieren, theoretiséieren, paradéieren an impressionnéieren. Si sinn ebe vu Kapp bis Fouss ganz einfach zupper. Dat Besonnescht um Guy Rewenig sengem neie Cabaret-Programm Zuppermänner ass, datt hei eng Fra – d’Schaupillerin Christiane Rausch – en duerch an duerch sarkastesche Bléck op déi komplex Männerwelt werft. Den Jazz-Museker Jitz Jeitz däerf mat Saxofon a Klarinett de Prototyp vum Mann spillen. Regie Guy Rewenig Musek Jitz Jeitz Mam Christiane Rausch a Jitz Jeitz Eng Produktioun Théâtre National du Luxembourg théâtre national du luxembourg reservatiounen 17:00 so 17 abr weider virstellungen am Mee an am juni am Théâtre national du luxembourg (www.tnl.lu) TNL: T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu théâtre d’esch so 24 abr 17:00 Théâtre d’Esch: T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.lu théâtre théâtre d’esch MA MÈRE EST UN PANDA Un dîner, c’est le temps qu’a Walter pour convaincre son patron, très attaché aux valeurs familiales, qu’il mérite plus que quiconque cette promotion. Seulement voilà, Walter n’a pas vraiment une « famille idéale ». Pour impressionner son boss, il va donc louer des « parents d’un soir ». Bref, il va « choisir sa famille ». Mais ce casting parfait suffira-t-il à convaincre son patron ? Production Les Lucioles Organisation Comédie de Willy Liechty Mise en scène Didier Brengarth Avec Natacha Amal, Paul Belmondo, Didier Brengarth, Frédéric Gorny, Willy Liechty réservations T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.lu théâtre d’esch di 17 Avr 17:00 Peut-on vraiment faire confiance à des inconnus ? Une bonne comédienne peut-elle remplacer une mauvaise mère ? Willy Liechty fait ses débuts à l’écran en 2005 dans une série pour Disney Channel. Depuis l’acteur alterne entre comédies loufoques et drames d’auteurs. Il joue depuis 3 ans Le chemin des passes dangereuses, une œuvre québécoise écrite par Michel Marc Bouchard (Tom à la ferme, les Muses Orphelines...). Son énergie comique lui a aussi permis d’assurer 2 ans de tournée à succès avec Le club des célibataires (2011-2013) puis Sors de ce corps dont il est l’auteur (2013-2014). Il nous dévoile aujourd’hui sa deuxième pièce : Ma mère est un panda ! présente Geneviève GIL théâtre d’esch DIDIER GUSTIN Kim SCHWARCK Juliette DEGENNE Clément NASLIN Nicolas BIAUD-MAUDUIT Bon pour accord Eric Le Roch Fabien, en bon copain, organise un dîner en l’honneur de son ami et collègue de travail Michel et de sa « prétendante » une jeune et belle roumaine qui se prénomme Roxana… En fait, c’est une véritable mise à l’épreuve : Roxana est-elle sincèrement amoureuse de Michel ?... Chacun y va de ses défis… théâtre d’esch me 20 avr Mais pourquoi Fabien se met-il soudainement à sauter à cloche-pied ? Pourquoi se met-il à chanter une berceuse ?... La folle soirée ne va pas s’arrêter là : Mireille, collègue de bureau des deux amis, amoureuse de Michel débarque à l’improviste... Règlements de compte, jalousies, mensonges et quatre vérités. Tous les couples seront remis en question jusqu’au bouquet final : La soirée était piégée... s soins. Mise en scène Luq Hamett Décors Claude Pierson Musique originale Christian Germain et Léonard Hamet Avec Nicolas Biand-Mauduit, Juliette Degenne, Geneviève Gil, Didier Gustin, Clément Naslin, Kim Schwarck Production ça se joue réservations UNE COMÉDIE DE ERIC LE ROCH 20:00 LUQ HAMETT T (+352) 27 54 10 EetDE 27 54 50 20 SCÈN EN 50 MISE @ [email protected] www.theatre.esch.lu 7 8 LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs théâtre théâtre du centaure Cet enfant Joël Pommerat Cet enfant a pour origine une demande de la CAF du Calvados qui m’a été faite en 2002 de recueillir des paroles de pères et de mères et d’écrire un spectacle sur le thème « qu’est-ce qu’être parent ? ». Ce spectacle devait ensuite être joué dans des centres sociaux de différents quartiers de Caen. Nous avons finalement abouti à un texte inspiré de ma propre vision du sujet et de la lecture d’autres auteurs. Une ou deux scènes sont des hommages ou clins d’oeil à des personnes qui s’étaient confiées. Cet enfant est une suite de dix séquences indépendantes les unes des autres, de confrontation familiale qui disent l’amour qui ne va pas de soi, en contrepoint de la famille idéale ou fantasmée. Les scènes font miroir entre elles. C’est un texte au style simple et direct. Même si les situations sont dures (…) sans jugement ni sentimentalisme. Joël Pommerat L’origine du projet est de réunir des comédiens professionnels et des comédiens-élèves du Conservatoire de la Ville de Luxembourg sous la houlette d’un metteur en scène chevronné. Permettre aux jeunes de se frotter aux professionnels et à ceuxci de partager leur expérience et peut-être aussi se nourrir de la fraîcheur des premiers pas de leurs cadets. Cette pièce comporte une dizaine de scènes - composée de nombreux personnages de tous horizons et de tous âges - et se prête parfaitement à cette entreprise artistique et humaine. Mise en scène Marion Poppenborg Scénographie Ruth GroSS Costumes Ulli Kremer Assistanat Antoine Colla Avec Joël Delsaut, Anne Brionne, Claire Deboursetty, Isabelle Dekens, Tiphanie Devezin, Louis-Arthur Jeanjean, Philippe Richard, Timo Schreckenberg production Théâtre du centaure Théâtre du Centaure je 14 DI 17 JE 21 DI 24 AVR 18:30 ve 15 sa 16 ve 22 sa 23 AVR 20:00 réservations T (+352) 22 28 28 @ [email protected] www.theatrecentaure.lu kasemattentheater / THéâtre d’Esch Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe Was macht uns zu Helden? Ist es die Augenblicksentscheidung, im richtigen Moment das Richtige zu tun? Der Wille, gegen alle Widerstände für das zu kämpfen, woran man glaubt? Und gibt nur der Erfolg dem Helden Recht? Chris Thorpes Text für drei Darsteller/innen schneidet Momente der Entscheidung gegeneinander: Eine ehemalige Befreiungskämpferin ordnet an, auf Demonstranten zu schießen – zum Wohle der Republik natürlich. Ein Flugzeugpassagier versucht nach einer Bruchlandung, einen verletzten Jungen zu befreien, gibt dann aber auf – schließlich ist Hilfe unterwegs. Und aus einer stummen, verängstigten Masse heraus stellt sich ein einzelner Mann einer Panzerkolonne entgegen, mit seinen Einkäufen noch schwer beladen. Zwischen die Erzählstränge geflochten ist eine Gerichtsverhandlung: Ein Attentäter hat Kinder erschossen, Mitglieder des Europäischen Jugendparlaments, um ein Zeichen gegen den Multikulturalismus zu setzen, der seiner Meinung nach Europa zu zerstören droht. Drei Schauspieler switchen zwischen Extremsituationen und erzählen von politischen Umstürzen, Attentaten, Flugzeugabstürzen, Zivilcourage… Beim letztjährigen Stückemarkt des Berliner Theatertreffens wurde Chris Thorpes Möglicherweise gab es einen Zwischenfall in der Uraufführungsproduktion des Royal Exchange Theatre, Manchester mit großem Erfolg präsentiert. „In Thorpes bemerkenswertem Text sind die Themen und Erzählstränge virtuos ineinander verwoben… durch und durch faszinierend.“ The Guardian mit Nickel Bösenberg, Elisabet Johannesdottir und Luc Schiltz Regie Max Claessen Bühne & Kostüme Ilka Meier Eine Koproduktion des Kasemattentheaters mit dem Théâtre d’Esch kasemattentheater fr 15 Di 19 mi 20 sa 23 apr mi 27 DO 28 apr vorbestellung T (+352) 291 281 @ [email protected] www.kasemattentheater.lu 20:00 20:00 théâtre 9 la Compagnie du GRand boube / cape / Kulturhaus Niederanven / Kasemattentheater EIN KIND UNSERER ZEIT ÖDÖN VON HORVÁTH Ein Kind unserer Zeit, kurz nach dem Tod des österreichischen Dramatikers Ödön von Horváths im Jahre 1938 erschienen, erzählt die Geschichte eines desillusionierten jungen Mannes, der auf der Suche nach seiner eigenen Identität dem Sirenengesang des Totalitarismus folgt und zu dessen Soldat wird. sen Gewaltbereitschaft junger Menschen aus unserer eignen Gesellschaft aufgeworfen wird, decken sich erschreckenderweise mit jenen, die Horváth damals, vor rund 80 Jahren, anführte, als er in seinem teils prophetischen Roman die faschistische Entwicklung in Deutschland am Beispiel eines jungen Arbeitslosen untersuchte. Als kriegsverherrlichender, fanatischer Mensch verkörpert er jene Mitläufer, die sich von der mörderischen Ideologie des Nationalsozialismus haben treiben lassen. Mit Leila Schaus, Franz L.Klee und Nickel Bösenberg Regie Carole Lorang Dramaturgie Mani Muller Eine KoProduktion von Compagnie du Grand Boube, CAPE - Centre des Arts Pluriels Ettelbruck und Kulturhaus Niederanven in Zusammenarbeit mit dem Kasemattentheater Mit Unterstützung der Fondation Indépendance Von der erschütternden Aktualität des Textes überzeugt, haben Regisseurin Carole Lorang und Autor/ Dramaturg Mani Muller den Roman fürs Theater bearbeitet. Gerade im Hinblick auf die Anwerbung immer mehr Jugendlicher durch die „heiligen Krieger“ in Syrien und im Irak, ist das Thema wieder brisant. Einige der Gründe für Radikalisierung die, nach der Anschlagsserie von 2015, immer wieder genannt werden, wenn die Frage nach der schier grenzenlo- kulturhaus niederanven so 17 apr 17:00 SCHULVORSTELLUNG: fr 15 apr 10:00 vorbestellung T (+352) 26 34 731 @ [email protected] www.khn.lu © Mani Muller Wie und warum wird ein junger Erwachsener zum anonymen Instrument skrupelloser Kriegstreiber? cube 521 DER VORNAME Alexandre de La Patellière und Mathieu Delaporte Der baldige Vater Vincent erfindet einen Namen für sein zukünftiges Kind: Wie wäre es mit Adolf? Schließlich ein ganz klassischer Name: AdolPHE, der Name einer der größten literarischen Figuren der französischen Romantik. Wer denn sonst? Pierre sieht das ganz anders und wirft seinem Freund Vincent einiges an den Kopf: Rassist! Ignorant! Es brodelt, Funken schlagen, die Stimmung kippt – in der aufgeheizten Atmosphäre ist nichts mehr heilig und so werden tiefste familiäre Geheimnisse ans Licht gezerrt... Ein Wortgefecht lässt den Abend eskalieren. Wie ein Dominospiel, ein Wort-Stein löst den nächsten aus. cube 521 Produktion Kammerspiele Landshut Mit Stefanie von Poser, Stefan Lehnen, Knud Fehlauer, Sebastian Gerasch, Cornelia Pollak Regie Sven Grunert Bühne Helmut Stürmer Kostüme Luci Hofmüller vorbestellung © Iko Freese Was man auch macht, alles ist politisch. Alles ist Bekenntnis. Es gibt keine Neutralität. Gute Freunde unter sich. Langjährige Freunde sogar. Kinderfreunde. Man kennt sich, liebt sich, ist verwandt oder verschwägert. Eigentlich sollte man sich alles sagen können. ALLES! Die Dinge so ansprechen, wie sie eben sind. Freunde versammeln sich zum geselligen Abendessen. Das Ambiente liberal, urban, intellektuell. Was könnte hier die Dinge aus den Fugen geraten lassen? Ganz einfach: ein kleiner Spaß! Ein Scherz?! fr 15 apr T (+352) 521 521 @ [email protected] www.cube521.lu 20:00 10 LITTéRATURE théâtre Les théâtres de la ville de luxembourg ÇA IRA (1) FIN DE LOUIS JOËL POMMERAt L’objectif cette fois : en se focalisant sur la Révolution française, aller au plus près de l’action politique, dans le concret de ses pratiques et dans sa dimension collective. Il s’agit de parler du processus en lui-même et non des grands hommes : l’avènement et l’événement de la démocratie, l’assemblée, le débat, le bouillonnement des idées. Qu’est-ce qui dans cette confrontation des idées et des hommes pousse à l’action ? Quelles représentations, valeurs, idéologies ou idéaux déterminent le renversement et la prise du pouvoir ? Sans reconstitution historique, il y a une volonté à être au plus près de l’apprentissage et de l’exercice du pouvoir démocratique, au jour le jour, dans l’énergie, mais aussi dans la fatigue de cet engagement, à l’échelle des individus et des différents groupes sociaux. Avec Saadia Bentaïeb, Agnès Berthon, Yannick Choirat, Eric Feldman, Philippe Frécon, Yvain Juillard, Anthony Moreau, Ruth Olaizola, Gérard Potier, Anne Rotger, David Sighicelli, Maxime Tshibangu, Simon Verjans, Bogdan Zamfir Scénographie & lumières Eric Soyer Costumes & recherches visuelles Isabelle Deffin Son François Leymarie Recherche musicale Gilles Rico Recherche sonore & spatialisation Grégoire Leymarie et Manuel Poletti (MusicUnit/Ircam) Dramaturgie Marion Boudier Collaboration artistique Marie Piemontese, Philippe Carbonneaux Assistante à la mise en scène Lucia Trotta Conseiller historique Guillaume Mazeau Assistants dramaturgie & documentation Guillaume Lambert, Marie Maucorps Construction décors Ateliers de Nanterre-Amandiers Direction technique Emmanuel Abate Régie lumière Julien Chatenet Régie son Grégoire Leymarie Régie plateau Jean-Pierre Costanziello, Mathieu Mironnet, Pierre-Yves Le Borgne Habilleuses Claire Lezer et Lise Crétiaux Forces Vives (en cours) Production Compagnie Louis Brouillard Coproduction Nanterre-Amandiers, Centre Dramatique National, Le MANEGE-MONS/Scène grand théâtre de Luxembourg fr 22 sa 23 avr 19:00 réservations T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu © Elisabeth Carecchio On n’a pas oublié de Joël Pommerat La Réunification des deux Corées ou La grande et fabuleuse histoire du commerce. Le revoilà. rotondes ALL THE FUN EAEO, WEVELGEM (BE) Cirque nouveau All the fun propose une voie alternative au propre, au bien rodé et au réussi. Le public est convié à un rituel défoulatoire où se mêlent incertitude, bizarrerie et doute. Un spectacle brut, en dispositif circulaire. rotondes ve 22 avr interprètes Jordaan De Cuyper, Sander De Cuyper, Bram Dobbelaere, Eric Longequel, Neta Oren regard extérieur Johan Swartvagher regard jonglistique extérieur Jay Gilligan création lumière David Carney création son David Maillard scénographie Sébastien Renault régisseur plateau Rinus Samyn production Pol&Freddie vzw, Association EaEo coproduction Humorologie © Geert Roels La compagnie EaEo a été accueillie au CarréRotondes avec son premier spectacle m2. Pour leur nouvelle création, le jonglage reste le langage d’expression central et définit tout leur vocabulaire : fragilité, rythme, graphisme, performance, suspension, équilibre, chute et raté. réservations 19:00 T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu théâtre Théâtre National du Luxembourg 11 kulturfabrik Rhinocéros Eugène Ionesco / Frank Hoffmann Dans une petite ville imaginaire de province, Jean, un homme autoritaire et conformiste, reproche son laisser-aller à son ami Béranger, un marginal alcoolique. Pendant qu’ils parlent, passe un rhinocéros... J’ai fait il y a longtemps déjà, l’expérience du fanatisme... C’était terrible... le fanatisme défigure les gens... les déshumanise. J’avais l’impression physique que j’avais affaire à des êtres qui n’étaient pas humains, qu’il n’était plus possible de s’entendre avec eux... J’ai eu l’idée de peindre sous les traits d’un animal ces hommes déchus dans l’animalité. Ces mots d’Eugène Ionesco font suite à une expérience vécue par son ami, l’écrivain Denis de Rougemont qui fut le témoin de l’hystérie collective d’une foule attendant la venue d’Hitler. Là est le point de départ de Rhinocéros. Mise en scène Frank Hoffmann Décors Christoph Rasche Costumes Jasna Bosnjak Musique René Nuss Dramaturgie Andreas Wagner Lumières Zeljko Sestak Assistant à la mise en scène Tom Dockal Avec Marc Baum, Luc Feit, Samuel Finzi, Steve Karier, Wolfram Koch, Jacqueline Macaulay, Christiane Rausch, Brigitte Urhausen Une coproduction Ruhrfestspiele Recklinghausen,Théâtre National du Luxembourg, Staatstheater Mainz théâtre national du luxembourg 10:00 & 20:00 ve 22 avr sa 23 avr20:00 réservations Dé-livrance Par la Cie Pardès Rimonim (France) T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Cette création théâtrale est le fruit d’un projet pédagogique mené par le Centre culturel Kulturfabrik et le Lycée privé Marie Consolatrice. Au delà de la découverte du vaste domaine qu’est le théâtre, une dixième d’élèves participent, durant trois jours, à l’élaboration d’un spectacle aux côtés d’une compagnie professionnelle. Les acteurs-élèves proposeront deux représentations durant lesquelles la suite du spectacle sera déterminée par les hasards de tirage de dés. actif au sein de la cité. Générateurs de situations absurdes, les dés ouvrent un large champ d’exploration. Le sujet qui se révèle est nos propres doutes, nos lâchetés, la difficulté d’une génération à trouver sa place dans un agir politique, la question de l’héritage des révolutions passées ou en cours ; ou la tentation de s’en remettre au sort pour agir, même par l’absurde. » En collaboration avec le lycée privé Marie Consolatrice d’Esch-sur-Alzette © Birgit Hupfeld Pour clôturer la soirée, la Cie Pardès rimonim montera seule en scène pour nous présenter sa création. La question de départ était : peut-on faire du théâtre au hasard ? Suis-je capable de jouer aux dés tous les éléments d’une performance théâtrale ? Qu’oserat-on remettre au choix des dés ? S’agira-t-il d’une libération ? Ou d’une nouvelle prison ? A travers ce procédé, la compagnie s’interroge sur ce qui déclenche ou au contraire restreint l’individu dans son action. dé-livrance est un regard sur la question du « Que faire, ou comment pouvons-nous nous placer, chacun avec nos armes, dans un rôle kulturfabrik ve 22 avr réservations T (+352) 55 44 931 @ [email protected] www.kulturfabrik.lu 20:00 12 LITTéRATURE théâtre Les théâtres de la ville de luxembourg EINES LANGEN TAGES REISE IN DIE NACHT EUGENE O’NEILL Ein Tag einer Familie in den Vereinigten Staaten von Amerika im Jahre 1912: der Vater, ein Schauspieler, seine Frau und die Söhne Jamie und Edmund. Die Familie leidet unter dem unvorstellbaren Geiz des Vaters, dem selbst seine nächsten Angehörigen zum Opfer fallen. Die drei Männer sind Alkoholiker, die Mutter Morphinistin, ihre gemeinsame Welt eine Hölle, in der alle voneinander abhängig sind, ein Entkommen scheint unmöglich. Es sei mit „Blut und Tränen, geboren aus frühem Schmerz“ geschrieben, sagte Eugene O’Neill über sein stark autobiografisches Stück, in dem er die Erfahrungen seiner Kindheit und Jugend notiert und eine von Rausch und Gewalt bestimmte Realität beschreibt. Dennoch vermag er auch die bittere Komik dieser Situation anzudeuten, die der Tragik des Geschehens entspringt. Das Stück wurde 1956, drei Jahre nach dem Tod des US-amerikanischen Dramatikers, uraufgeführt und mit dem Pulitzer-Preis für Theater – O’Neills vierter – sowie mit dem Tony Award ausgezeichnet. Im Grand Théâtre ist das Familien- und Drogendrama in einer Inszenierung des 81-Jährigen italienischen Regisseurs Roberto Ciulli zu sehen, der seit mehr als 30 Jahren das Theater an der Ruhr leitet. Aus diesem Haus waren bereits mehrfach Inszenierungen im Grand Théâtre zu Gast, zuletzt Tschechows Auf der großen Straße. Mit Klaus Herzog, Simone Thoma, Fabio Menéndez, Marco Leibnitz Regie Roberto Ciulli Dramaturgie Helmut Schäfer Bühne Gralf-Edzard Habben Kostüm Elisabeth StrauSS Musik Matthias Flake Lichtgestaltung Ruždi Aliji Regieassistenz Dijana Brnic Produktion Theater an der Ruhr Mülheim grand théâtre de luxembourg di 26 mi 27 apr 20:00 vorbestellung T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu théâtre national de luxembourg JIMI HENDRIX Monologue électrique Zéno Bianu / Jean-Michel Roux / Tchéky Karyo Musicien hors normes, porté par un rêve « plus grand que la vie », Jimi Hendrix est devenu l’une des icônes majeures du XXe siècle avant de connaître une mort tragique à l’âge de vingt-sept ans. Aujourd’hui, le nom même de Hendrix évoque un artiste qui met le feu à sa guitare, au sens propre comme au figuré – un artiste qui met le feu à sa vie. Le 18 septembre 1970, Hendrix meurt d’une overdose de somnifères au Samarkand Hotel de Londres. Il laisse un dernier poème qui commence par ces mots : The story of life is quicker than the wink of an eye. amplifiée et filtrée avec des effets sonores comme l’étaient les mélodies et la guitare d’Hendrix. La mise en scène est avant tout une mise en sons, un larsen de voix ou un fuzz de poésie, avec un mixage en direct, faisant ainsi écho au jeu hendrixien qui tient une place à part dans l’histoire de la musique. Texte Zéno Bianu Mise en scène Jean-Michel Roux Ingénieur son live Philippe Moja Monteur son Luc Meilland Avec Tchéky Karyo Par un monologue poétique, Zéno Bianu s’attache à restituer le dernier rêve de cette aventure fulgurante et livre ici un texte à la fois tendu et exubérant, un « tombeau » qui tente de faire écho au jeu unique, « bleu fauve » de Jimi Hendrix. réservations Jimi Hendrix (monologue électrique) est centré sur le texte et la voix de l’interprète Tchéky Karyo T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu théâtre national de Luxembourg ve 29 sa 30 avr 20:00 © J. Schmitz „Was das Leben aus uns gemacht hat, dafür kann keiner was. Ehe man sich’s versieht, ist es passiert. Und dann geht es einfach so weiter, und man entfernt sich immer mehr von dem, wie man sein möchte, und am Ende haben wir uns selbst für immer verloren.“ OPéRA & théâtre musical théâtre les théâtres de la ville de luxembourg 13 neimënster neimënster SALOME The Tempest „Ah! Du wolltest mich nicht deinen Mund küssen lassen, Jochanaan! Wohl, ich werde ihn jetzt küssen! Ich will mit meinen Zähnen hineinbeißen, wie man in eine reife Frucht beißen mag. Ja, ich will ihn jetzt küssen, deinen Mund, Jochanaan.“ Salome Serge Ayala, a director and actor inspired by commedia dell’ arte (an energetic 16th century Italian theater style), joins the Shakespearean actor Eliot Giuralarocca and the early music ensembles Le Tendre Amour and Quatricinia in an original production of The Tempest, reuniting Shakespeare’s text with its original music. Richard Strauss (1864-1949) In Deutsch, mit deutschen & französischen Übertiteln By William Shakespeare in english Die amerikanische Sopranistin Catherine Naglestad ist dem Grand-Théâtre-Publikum bereits bestens bekannt. In dieser Saison erscheint die an allen großen Häusern der Welt gefragte Opernsängerin Ihnen als Salome. Die Titelpartie aus Richard Strauss’ Oper gehört seit 2006 zu Naglestads Repertoire, damals sang sie sie an der Pariser Opéra de la Bastille. Im gleichen Jahr wurde sie bei der Kritikerumfrage der Zeitschrift Opernwelt zur „Sängerin des Jahres“ gewählt. Zwei Jahre später wurde der Bariton Michael Volle zum besten Sänger des Jahres ernannt. Er übernimmt in der Koproduktion der Deutschen Oper Berlin und der Théâtres de la Ville de Luxembourg die Partie des Jochanaan. Der komplexen Orchester-Partitur des Einakters widmet sich ein bewährtes Team: Stefan Soltesz leitet das Orchestre Philharmonique du Luxembourg. Bereits im Februar 2014 meisterten Soltesz und OPL einen Strauss-Abend. Musikalische Leitung Stefan Soltesz Inszenierung Claus Guth Bühne & Kostüme Muriel Gerstner Licht Olaf Freese mit Catherine Naglestad, Michael Volle, Jeanne-Michèle Charbonnet, Thomas Blondelle, Ensemble Deutsche Oper Berlin Orchester Orchestre Philharmonique du Luxembourg Koproduktion Deutsche Oper Berlin, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg grand théâtre de luxembourg di 17 apr ma 19 apr 17:00 20:00 Music was integral to Shakespeare’s own original concept of a theatre performance, and in this case will accompany and guide the listener through the story. The text has been reunited with its forgotten melodies and the musicians use the very instruments that Shakespeare would have known and heard. Thanks to Shakespeare’s musical knowledge, a real symbiosis occurs between the text and the music. La Historia del Cautivo D’après l’œuvre de Miguel de Cervantes Poursuivant leurs nombreuses aventures, Don Quichotte et Sancho Panza séjournent dans une auberge où arrive un captif échappé d’une prison maure. Après le dîner, ce dernier raconte son histoire qui nous mène des terres de Léon à l’Italie et aux Flandres, de la bataille de Lépante à sa captivité à Alger, où il fait la connaissance de la belle Zoraïde. L’Histoire du Captif est un récit qui mêle réalité et fiction, Miguel de Cervantes ayant lui-même voyagé en Italie, participé à la bataille de Lépante et été emprisonné à Alger. Le spectacle, mis en scène par May Sánchez, associe musique, littérature et théâtre. Musique espagnole, italienne, française et mélodies traditionnelles de la Méditerranée constituent le fil conducteur de l’histoire, interprétées par la chanteuse June Telletxea et l’ensemble Quatricinia sur des instruments de l’époque de Cervantes. Le texte est composé de fragments tirés de L’Ingénieux Hidalgo Don Quichotte de la Manche. vorbestellung © Monika Rittershaus T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Mise en scène May Sánchez Soutien technique Ricardo Marx Avec Pedro Pablos Romero (Capitaine Captif), José Solanas (Don Quichotte), Casto del Amo (Sancho Panza) Musique June Telletxea (soprano), Andreas Arend (luth, jarana, oud), Heather Madeira Ni (trompette naturelle, cornet à bouquin), Idoia Bengoa (dulciane, flûtes à bec), Leon Ni (saqueboute), Juan Ullibarri (cornet à bouquin, trompette naturelle, zurna, duduk, galoubet) Coproduction Quatricinia, neimënster Soutien Ambassade d’Espagne au Luxembourg, Ministère de la Culture, Acción Cultural Española, Instituto Cervantes, Círculo Machado neimënster je 21 avr ve 22 avr 19:00 20:00 réservations T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu Not only is The Tempest a romance full of magic, but also a stage for debates on authority and power that ring true still today. Questions of morality and fairness, misguided sympathies, unjustified slavery, and true love are at the heart of this play, and in lively 17th century spirit, the arts are reunited as music and theater are once again experienced as a whole. Stage direction Serge Ayala Performers Eliot Giuralarocca (comedian), Katy Elkin (shawm, whistle, psaltery, sackbut), Esteban Mazer (harpsichord), Nicolas Muzy (theorbo, Renaissance guitar), Idoia Bengoa (dulciana, recorders), Juan Ullibarri (cornetto, sackbut, duduk, whistle, pipe) Co-production Le Tendre Amour, Quatricinia Support neimënster neimënster sat 23 avr 20:00 school performance: thu 21 apr 11:00 reservation T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu 14 14 OPéRA LITTéRATURE JEUNEs DANSE &PUBLICs théâtre musical théâtre TROIS C-L TROIS C-L LE 3 DU TROIS [AVRIL] : SORTIES DE RESIDENCE DANSE Emmanuel Fleitz / Man’ok & Cie, Eden Eden Eden Ioannis Mandafounis & Aoife McAtamney, one one one Mélodie Cecchini & Max Villavecchia, Listen EXPOSITION Jonathan Couvent, Body Movement INSTALLATION Compagnie Corps in Situ / ARTEZIA a.s.b.l., CROSS DANCERS Michèle Tonteling & Annick Schadeck, Particles Depuis l’arrivée du TROIS C-L à la Banannefabrik en octobre 2011, un projet d’échange de résidence a été initié au niveau européen pour donner la possibilité aux chorégraphes d’avoir un espace de travail au sein des structures partenaires. Durant ces phases de création sur place, ils peuvent également profiter de moments d’échange et de rencontre. Cette soirée propose de découvrir les créations de danseurs et chorégraphes fraîchement sortis de leurs résidences chorégraphiques. banannefabrik di 3 avr19:00 LES éMERGENCES – VOLUME 3 Simone Mousset & Elisabeth Schilling / Impressing the Grand Duke : Une pièce en l’honneur de son Altesse Royale, le Grand Duc, dans laquelle deux artistes font des rencontres atypiques. Hannah Ma / ARENA – L’homme contre l’animal et l’ennemi venu de l’intérieur : La mise en scène de l’union de deux hommes qui affrontent la fatalité de leur destin dans un dernier combat. Giovanni Zazzera & Sergio Mel / Quand le silence parle : Cette création est une invitation à découvrir l’univers du silence qui nous questionne, nous fait danser ou nous raconte ce qu’il a à dire. séparation et la symbolique du mur avec la main humaine comme outil de construction et de destruction pas de réservations € Pas de prix d’entrée, mais un prix de sortie, déterminé selon votre évaluation de la soirée Initié par le TROIS C-L, ce projet englobe un programme de soutien à la création contemporaine, ainsi qu’un cycle de représentations publiques. L’objectif des Émergences est de mettre en valeur les signatures chorégraphiques en devenir dans le paysage artistique au Luxembourg, tout en créant des ponts entre les jeunes créateurs et le grand public. Un projet du TROIS C-L – Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois En partenariat avec le Cercle Cité Soutiens Minstère de la Culture, Ville de Luxembourg, Cercle Cité Cercle cité LES émergences: Prélude lu 11 avr19:00 banannefabrik Baptiste Hilbert & Catarina Barbosa / As you want : Notre histoire à tous, depuis les abymes jusqu’à la lumière ! LES emergences: volume 3 Jill Crovisier / Zement : Une chorégraphie fondée sur la thématique de la Réservations me 27 je 28 ve 29 avr20:00 16:00 & 20:00 sa 30 avr WWW.DANSE.LU © Ferran Romeu Sunyer Après le succès des deux premières éditions en 2015, Les Émergences sont de retour, invitant le grand public à découvrir les univers artistiques des nouveaux visages de la danse contemporaine au Luxembourg : Réservations DANSE OPéRA & théâtre musical théâtre 15 mierscher kulturhaus Home Sweet Home Eine interaktive und kollektive Stückentwicklung um die Themen Heimat, Flucht und Fremde Für die Stückentwicklung Home Sweet Home setzen sich internationale Tänzer, Schauspieler und Musiker mit Geschichten von Menschen auseinander, die ihre Heimat verlassen mussten. Der Inhalt zum Stück entsteht dabei in intensiver Zusammenarbeit mit Jugendlichen und Erwachsenen unterschiedlicher Herkunft. In Home Sweet Home begegnen wir demnach Menschen, die ihre Heimat verlassen mussten und sich nun in einem fremden Land wiederfinden. Flashbacks führen sie immer wieder in die Vergangenheit zurück; in die Kindheit, die alte Heimat und die erlebte Reise. Erlebnisse im Ankunftsland und Erinnerungen an das Herkunftsland zeichnen ein vielschichtiges Bild über die Würde und den Überlebenswillen dieser Menschen mit ihren Wünschen, Sorgen, Träumen und Ängsten. Das Rahmenprogramm des Stückes bildet ein gemischter Chor zusammengesetzt aus Einheimischen und Schutzsuchenden. Home Sweet Home ist ein Plädoyer für den Frieden und die Freude am Leben. Home Sweet Home ist der erste Teil des wideside project, eines umfassenden künstlerischen und pädagogischen Vorhabens rund um die Themen Heimat, Flucht und Fremde (Werkstattpräsentation der Jugendlichen, Hello, Good bye, Come back am 20.06.2016 in den Rotonden, Premiere eines Stückes mit Jugendlichen und professionellen Künstlern im Herbst 2016). Künstlerische Leitung Jennifer Elisa Schecker und Milla Trausch Inszenierung Milla Trausch in Zusammenarbeit mit dem Ensemble DarstellerInnen Tuan Ly, Marco Nanetti, Jennifer Elisa Schecker, Catherine Elsen, Beate Wolff Cello, Arrangements & Komposition Beate Wolff Chorleitung Camille Kerger Tanz- und Bewegungsleitung Tuan Ly und Jennifer Elisa Schecker Szenographie & Kostüm Susanne Hiller Dramaturgische Begleitung Rafael Kohn Lichtdesign Jean-Lou Caglar Koordination ART_is(t) services – Séverine Zimmer Produktion Theater Traverse KoProduktion Mierscher Kulturhaus, opderschmelz Centre culturel régional, Dudelange Partner Rotondes, BTS Opérateur prépresse – Lycée des Arts et Métiers, Hariko, Mir wëllen iech ons Heemecht weisen, Stadtheater Konstanz In Zusammenarbeit mit Croix-Rouge & Caritas Luxembourg, Lycée technique de Bonnevoie, Athénée de Luxembourg, Jugendzentrum der Stadt Konstanz Mit der Unterstützung von Dream Up by BNP Paribas Foundation, fonds stART-up de l’OEuvre Nationale de Secours Grande-Duchesse Charlotte, Ministère de la Culture, OLAI, Ville de Dudelange – Service à l’égalité des chances entre femmes et hommes, Fondation EME – Écouter pour Mieux s’Entendre mierscher kulturhaus di 12 apr 20:00 vorbestellung T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Les théâtres de la ville de luxembourg TAO DANCE THEATRE 6&7 Note from the Director Tao Ye: “No specific words can express the meaning of tonight’s performance. Rather, these pieces are permeated with our conceptions of ‘the body’ and physical practice. So what your eyes perceive is exactly what our hearts hope to express.” “6” © 2014 Choreography Tao Ye Music Xiao He With 6 dancers Lighting Ellen Ruge (Sweden) Costumes Tao Ye, Li Min Commissioned by NorrlandsOperan Co-produced by NorrlandsOperan, Ping Pong Productions, TAO Dance Theatre Supported by Umea2014, Swedish Arts Council, Swedish Arts Grants Committee Region Vasterbotten, and China Literature and Art Foundation “7” © 2014 Choreography Tao Ye Music Tao Ye With 7 dancers Lighting Ma Yue, Tao Ye Costumes Li Min, Tao Ye A commission by Sadler’s Wells with additional support from Adelaide Festival Center Development supported by the Sadler’s Wells New Wave Associates program © Duan Ni Choreographer Tao Ye believes titles create preconceptions in the audience and limit creative direction. His Numbered Series explore the potential of the human body as a visual element freed from narrative, thus giving free reign to the imagination. By numbering his works, Tao Ye hopes to transcend the duality of abstract versus concrete thought. This talented choreographer displays deep reverence for the body and studies its inherent limitations, refusing to follow fleeting inspirations as a source of creativity, he enters into a sacred dialogue that applies a ritualistic process of accumulating, and sculpting and exploring that allows the dancers to break free from the linear understanding of past, present and future. grand théâtre de luxembourg ve 15 sa 16 apr 20:00 reservation T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu 16 16 OPéRA LITTéRATURE JEUNEs DANSE &PUBLICs théâtre musical théâtre neimënster théâtre d’esch Cassandre Pièce de danse inspirée du poème éponyme de F. Schiller Cassandre retire son bandeau de prêtresse pour fuir les railleries et l’opprobre. Elle ne veut plus rien savoir. Pour elle « le savoir est la mort ». La danseuse met en scène la figure de la prophète, soutenue par la vidéo qui opère comme un chœur grec et propose une danse contemporaine incarnée, fluide, qui s’inspire parfois de la grâce tragique du Buto et où se mêlent douceur classique et force martiale. Chorégraphie, danse & interprétation Juliette Morel Textes Friedrich Schiller Lumières Alain Collet Son & dispositif vidéo Nicolas Bonilauri Costumes Catherine Pierson Scénographie & technique Michel Morel, Alain Collet, Nicolas Bonilauri Musique Nick Cave, Clint Mansell, Alasdair Robert, Sonic Youth, Dresden Dolls, Trent Reznor Organisation Institut français du Luxembourg Collaboration neimënster Le lac des cygnes neimënster je 14 avr 20:45 réservations T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu théâtre d’esch Infinity Künstlerische Leitung / Choreographie Eric Gauthier Ballettmeister & Stellvertretende Company-Leitung Renato Arismendi 2. Ballettmeisterin Takako Nishi Company Coach Egon Madsen Künstlerische Leitung Bühne & Kostüme Gudrun Schretzmeier Licht & technische Koordination Mario Daszenies Tanz Sandra Bourdais, Anneleen Dedroog, Maurus Gauthier, Miriam Gronwald, Rosario Guerra, Anna Süheyla Harms, Lisa Kasman, Florian Lochner, Alessio Marchini, Juliano Nunes, Garazi Perez Oloriz, Maria Prat Balasch, Luke Prunty und David Rodríguez Produktion Gauthier Dance Company/Theaterhaus Stuttgart in Kooperation mit der Schauburg München théâtre d’esch sa 23 avr vorbestellung T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.lu 20:00 Le lac des cygnes, qui a été créé le 4 mars 1877 au Théâtre Bolchoï de Moscou, est un conte de fée qui parle de l’amour et de la bataille éternelle entre la lumière et l’obscurité, symbolisées par les cygnes blanc et noir, Odette et Odile – aussi différentes l’une de l’autre que le jour et la nuit. Ce conte nous transporte dans un monde féérique où l’amour rêvé demeure impossible, poussant ainsi les personnages principaux à se réfugier dans l’imaginaire et le fantastique. Une histoire pleine de mélancolie et d’espoir, qui est devenue l’emblème du grand romantisme musical russe. Le lac des cygnes est considéré par les amateurs du ballet comme un phénomène unique de la danse lyrique. Cette œuvre magistrale réunit toute la richesse du ballet romantique du 19ème siècle et appartient au meilleur du répertoire de la danse classique. Ballet et Orchestre de l’Opéra d’Etat de Russie. Mise en scène Kalina Bogoeva Direction artistique Tzvety Nechev Chorégraphie d’après Marius Petipa et Lev Ivanov Décor Boris Stoyanov Costumes Cvetanka Stoinova Lumières Gueorgui Stefanov Direction musicale Nayden Todorov Livret Vladimir Begichev Avec Milen Haralampiev, Aksinia Ilieva, Anton Ivanov, Daniel Tichkov et Vessela Vassileva Production ITNG Productions théâtre d’esch © Regina Brocke Im Zeichen der Acht: In der achten Saison der Theaterhaus-Company präsentiert Eric Gauthier erstmals einen gemischten Abend mit sage und schreibe acht Stücken, davon vier Uraufführungen. Daher auch der Titel – inspiriert durch die liegende Acht als Symbol der Unendlichkeit. So wie Gauthiers kommendes Festival COLOURS die vielen Schattierungen des zeitgenössischen Tanzes präsentiert, steht Infinity für das Unbegrenzte, die zahllosen Spielarten von Tanz. Das neue Programm will das Publikum mitnehmen – in die wunderbaren Weiten des Tanz- Universums. Ähnlich wie bei Future 6 enthält das Line-up wieder ausgesprochen klangvolle Namen. Vertreten sind diesmal sämtliche Künstlergenerationen. Entsprechend heben sich die einzelnen Stücke stark voneinander ab, stilistisch ebenso wie durch die Besetzungen. Piotr Ilitch Tchaïkovski ma 26 avr réservations T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.lu 20:00 OPéRA & théâtre musical DANSE théâtre 17 Les théâtres de la ville de luxembourg HOFESH SHECHTER COMPANY BARBARIANS A trilogy by Hofesh Shechter The infinitely unpredictable Shechter presents a sparse world for three wildly different takes on intimacy, passion and the banality of love. grand théâtre de luxembourg thu 28 fri 29 apr reservation 20:00 Revealing his choreography at its most elegant and intimate, the highly acclaimed and perturbing the barbarians in love opens the evening. Trembling with emotion residing within order, an ecclesiastic baroque score accompanies a truly contemporary confession. What follows, as two more new works unfold, is a volatile explosion of dubstep grooves for an almost urban choreography and a quirky duet which together complete an evening showcasing the singular and wry voice of their creator and the versatility and talent of his individual dancers. Shaun Parker & Company: AM I © Prudence Upton Choreography & music Hofesh Shechter Co-commissioned by Sadler’s Wells London, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Théâtre de la Ville – Paris, Berliner Festspiele – Foreign Affairs, Maison de la Danse – Lyon, Festival d’Avignon, HOME Manchester, Festspielhaus St. Pölten (including a working residency) & Hessisches Staatsballett, Staatstheater Darmstadt / Wiesbaden Journée internationale de la danse 29 avril 2016 w w w.theater.lu T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu 18 LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs 9 e printem ps des poètes 15 - 17 avril | Lycées / Kulturfabrik / neimënster / Galerie Simoncini Pour la 9e année consécutive, au mois d’avril, la poésie investira l’espace public. Depuis 9 ans en effet, le Printemps des Poètes-Luxembourg et ses partenaires, une vingtaine d’ambassades et de centres culturels, proposent trois journées de rencontres et d’échanges pour faire vivre et faire entendre le poème. Année après année, cette grande manifestation publique à laquelle participent quelques unes des plus grandes voix actuelles, s’attache à montrer que le poème n’est ni domaine réservé ni gentille composition, qu’il participe de la vie, en est « le moteur, l’aliment, le perturbateur » (André Velter). Au Luxembourg, le Printemps des Poètes qui englobe tous les champs du poétique, est fête polyphonique et multilingue, déclinée en trois lieux et sur trois jours tandis qu’en amont de la manifestation publique des rencontres avec les jeunes sont organisées dans les lycées. © Jean-Jacques Laigre Poètes invités Mireia Calafell (Espagne/Catalogne), Manfred Chobot (Autriche), Serge Delaive (Belgique), Emilian Galaicu-Păun (Moldavie), Albane Gellé (France), Roman Honet (Pologne), Anat Levin & Adi Assis (Israël), Cinzia Marulli Ramadori (Italie), Milan Richter (Slovaquie), Léon Rinaldetti (Luxembourg), Fadwa Souleimane (SyrieFrance), Mustafa Stitou (Pays-Bas), Krisztina Tóth (Hongrie), Margarida Vale de Gato (Portugal) Organisateur Le Printemps des Poètes-Luxembourg Avec le soutien du Ministère de la Culture En partenariat avec neimënster, la Kulturfabrik, la Galerie Simoncini, le Centre National de Littérature, les Ambassades et les Centres culturels et les lycées partenaires JEUNEs LITTéRATURE litterature PUBLICs 19 © Michel Durigneux Rencontres dans les lycées 15.04 Tradition bien établie, action inscrite dans la durée, la visite des poètes dans les lycées du pays est un moment privilégié d’échanges, d’écoute, de partage. Cette action s’établit à travers de véritables partenariats, en lien avec les enseignants. Il s’agit de favoriser l’ouverture au poème et de contribuer à montrer comment cet art essentiel aide à vivre et à grandir. « La poésie offre un recul nécessaire sur les gens, les événements et les mystères du monde », dit Jean-Pierre Siméon, directeur du Printemps des Poètes français. Pour cette édition 2016, sept établissements scolaires, avec leurs responsables, professeurs ou bibliothécaires, sont de l’aventure : Lycée Hubert Clément d’Esch-sur-Alzette, AtertLycée Redange, Ecole Européenne Luxembourg I, Ecole Européenne Luxembourg II, Lycée Aline Mayrisch, Lycée de Garçons de Luxembourg, Lycée Robert-Schuman. © Laia Serch Soirée d’ouverture Kulturfabrik | 15.04 19:30 Place ensuite aux lectures de poètes invités du Printemps, grandes voix venues d’horizons divers qui croiseront leurs paroles plurielles. S’exprimant chacun dans sa langue, avec traduction dans l’une des langues usuelles du pays, ils donneront naissance à des dialogues inédits, divers, mais toujours complices. Ils seront accompagnés par le musicien lorrain Camille Perrin (contrebasse et clarinette basse). A côté des grands aînés, plusieurs jeunes La Kulturfabrik d’Esch-sur-Alzette accueillera la soirée d’ouverture du 9e Printemps des Poètes. Et cette année pas de première partie pour laisser plus de place aux poètes et aux poèmes. La soirée démarrera avec un hommage à André Schmitz, grand monsieur des lettres belges et de la poésie francophone qui nous a quittés en janvier. Dans la plus grande des discrétions, il aura construit une œuvre majeure, rare mais essentielle, une poésie « qui brûle de donner, de se donner, de partager, avec le lecteur attentif, le chant profond d’une émotion » (J.L. Wauthier). Informations www.prinpolux.lu | € entrée libre plumes, lauréats du 5e Concours Jeune Printemps, monteront sur scène pour partager avec le public des textes nés de leur désir de se frotter à ce verbe poétique qui à force de fréquentation « vitaminera » leur quotidien. Seront sur scène : Mireia Calafell, Manfred Chobot, Albane Gellé, Cinzia Marulli Ramadori, Milan Richter, Mustafa Stitou, Krisztina Tóth et Margarida Vale de Gato. Avec la participation de la Librairie Ernster. 20 LITTéRATURE 9 e printem ps des poètes 15 - 17 avril | Lycées / Kulturfabrik / neimënster / Galerie Simoncini GRANDE NUIT DE LA POÉSIE I NEIMËNSTER | 16.04 19:30 Sur scène, à côté de ces grandes voix venues de tous les horizons, plusieurs lauréats du 5e Concours Jeune Printemps livreront aussi leurs mots, leurs rêves, leurs révoltes, couchés sur papier à partir du thème du Printemps des Poètes 2016 « être aujourd’hui ». Encadrement musical : Kevin Tamanini (piano) © Sébastien Rinaldetti © Nir Nussbaum A neimënster, une séance marathon emmènera une nouvelle fois le public au bout de la nuit en compagnie des 15 poètes venus d’horizons les plus divers (certains de pays en conflit) qui participeront à cette 9e édition du Printemps des Poètes. Ils offriront textes en vers ou en prose, textes parlés, chantés, psalmodiés, slamés, faisant fleurir la vie ou permettant de mettre des mots sur l’indicible, donnant à réfléchir, à sourire, à rire même, mais surtout à espérer dans un commun désir d’être aujourd’hui en ces temps troublés où chacun se cherche et cherche sa place dans le monde. GRANDE NUIT DE LA POÉSIE II NEIMËNSTER | 16.04 22:30 Après une pause autour des livres et des nourritures terrestres, le marathon poétique reprendra sous une forme plus souple, plus récréative en cette heure avancée de la nuit. Il s’agit de faire la fête autour du mot, avec les mots, car si le poète s’attache aux grandes questions de l’existence, il ne s’interdit pas de le faire de manière ludique pour autant qu’il reste un « questionneur ». Kevin Tamanini quittera lui le répertoire classique pour accorder son piano au tango et aux musiques de films. Avec la participation de la librairie Ernster © Tessa Posthuma de Boer © László Emmer « Je ne savais pas que j’aimais la poésie » : petite phrase entendue à l’issue d’une précédente édition du Printemps des Poètes. Petite phrase qui en dit long sur l’idée que l’on se fait du poème. Or « un poème c’est la vie qui fleurit en paroles » (Ungaretti). LITTéRATURE 21 Matinée poétique Galerie Simoncini | 17.04 11:00 Puis les lectures reprendront, chants, hymnes, injonctions ou murmures à écouter et à sentir, pour mieux saisir cette « manière d’être, d’habiter, de s’habiter » (G. Perros) qu’est la poésie. On dit que les poètes sont là pour nous aider à rester éveillés, que « la poésie peut encore sauver le monde en transformant la conscience » (Lawrence Ferlinghetti). La Syrienne Fadwa Souleimane, star du petit et du grand écrans, réfugiée en France depuis 2012, a trouvé le chemin du poème : « je suis la tombe du récit écroulée sur les mots », écrit-elle. Avec sur scène : Serge Delaive, Emilian GalaicuPăun, Roman Honet, Anat Levin & Adi Assis et Léon Rinaldetti Accompagnement (contrebasse) En marge du printemPS : 5 e Concours Jeune Printemps NEIMËNSTER | 12.04 18:00 Créé en 2012 par le Comité du Printemps des Poètes-Luxembourg en marge de sa manifestation annuelle, le Concours Jeune Printemps est un concours de poésie qui s’adresse aux collégiens et lycéens du pays qu’ils soient inscrits dans un atelier poétique au sein de leur école ou qu’ils y participent à titre personnel. © Joëlle Jolivet Patronné par le ministère de l’Éducation nationale et le ministère de la Culture, le concours vient de vivre sa 5e édition avec pour thème « être aujourd’hui ». Un jury, présidé par Nico Helminger, sélectionnera les plus beaux poèmes et les lauréats (dix lauréats dans deux catégories) seront invités à les lire lors de la soirée de remise des prix le 12 avril à neimënster. Les trois premiers lauréats de chaque catégorie seront eux invités à se produire sur scène aux côtés des poètes soit le 15 avril à la Kulturfabrik à Eschsur-Alzette, soit le 16 avril lors de la grande nuit de la poésie à neimënster. © Iwona Kacperska Une carte blanche lui sera donnée dans ce final du Printemps des Poètes 2016. Informations www.prinpolux.lu | € entrée libre musical : Vedran Mutić pluie battante vents violents ses petits doigts sont devant le poêle sur les boutons de son costume d’école sur une tartine au thym il les promène sur les murs en répétant un air de sa leçon de chant en saluant du regard le jasmin des voisins ….. pluie battante vents violents ses doigts maintenant grandis pressent un métal froid obéissant à l’ordre feu mais ses doigts n’appuient pas sur la détente une balle s’est logée dans sa tête par-derrière sans qu’il sache ce qu’ont touché auparavant les doigts qui le tuent Fadwa Souleimane 22 LITTéRATURE neimënster kulturhaus niederanven Huel se. Huel mech. Deng Mamm 2.0 Literaturshow mam Luc Spada Huel se. Huel mech. Deng Mamm 2.0 ass am Kader vun „Humour pour la Paix“, produzéiert vun Neimënster, uropgefouert ginn. Huel se. Huel mech. Deng Mamm 2.0 ass eng OneMan-Show vum Luc Spada, déi sech op Basis vu Facebook-Kommentarer mat der „Lëtzebuerger Identitéit“ beschäftegt. Eng Mëschung aus Satire, Late Night Show an Haass-Poesie. kulturhaus niederanven dë 12 abr20:00 © Hermance Triay © Jean-Paul Engeldinger mam luc spada reservatiounen T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Pas pleurer Lydie Salvayre, Prix Goncourt 2014 & Jean Portante : lecture-rencontre kulturhaus niederanven Onse Fuendel héich ze halen Oder: Soulaang wéi mer falen, si mer net ënnen Am Kader vun der Ausstellung - „Satirische Literatur in Luxemburg“ hat de Pierre Puth 2013 am CNL zu Miersch e Virtrag gehal mam Titel Lëtzebuerg de Lëtzebuerger: Exkurs iwwer eis Identitéit - vum Grof Siegfried bis bei de Lex Roth a vun der Melusina bis bei d’Lea Linster. Nodeems hien ee Joer duerno als Fortsetzung zu dësem Thema ënnert dem Titel Lëtzebuerg net nëmmen de Lëtzebuerger oder Mir wëlle bleiwen, wat mer guer net sinn en zweete Programm geschriwwen hat, gëtt déi satiresch Trilogie iwwer Lëtzebuerg elo mat engem drëtten Deel ofgeschloss: Onse Fuendel héich ze halen oder: Soulaang wéi mer falen, si mer net ënnen. De Pierre Puth gëtt wéi gewinnt vum Paul Dahm um Piano an um Saxophon begleet. Virtrag Pierre Puth Musek Paul Dahm Deux voix entrelacées. Celle, révoltée, de Bernanos, témoin direct de la guerre civile espagnole, qui dénonce la terreur exercée par les Nationaux avec la bénédiction de l’Église contre « les mauvais pauvres ». Celle, roborative, de Montse, mère de la narratrice et « mauvaise pauvre », qui a tout gommé de sa mémoire, hormis les jours enchantés de l’insurrection libertaire par laquelle s’ouvrit la guerre de 36 dans certaines régions d’Espagne, des jours qui comptèrent parmi les plus intenses de sa vie. Deux paroles, deux visions qui résonnent étrangement avec notre présent et qui font apparaître l’art romanesque de Lydie Salvayre dans toute sa force, entre violence et légèreté, entre brutalité et finesse, porté par une prose tantôt impeccable, tantôt joyeusement malmenée. La lecture, organisée dans le cadre du projet ¡No Pasarán!, sera assortie d’une discussion avec l’écrivain luxembourgeois Jean Portante. Organisation neimënster Collaboration Institut Pierre Werner kulturhaus niederanven so 24 abr17:00 neimënster je 28 avr19:30 reservatiounen T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu réservations T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu JEUNEs LITTéRATURE PUBLICs 23 rotondes / la compagnie du grand boube Labo Migrations Rotondes & la Compagnie du Grand Boube (LU) ateliers de théâtre pendant les vacances de Pâques Depuis deux saisons, Carole Lorang, metteure en scène luxembourgeoise et directrice artistique de la Compagnie du Grand Boube, propose des ateliers de théâtre pendant les vacances de Pâques. Cette saison, le thème des ateliers – les jeunes face aux phénomènes migratoires contemporains – s’adresse avant tout à celles et ceux qui sont sensibles à la problématique de l’accueil des étrangers et de leur vie parmi nous, qu’ils soient eux-mêmes issus de l’immigration ou qu’ils se sentent simplement concernés par le sort de milliers d’êtres humains qui, chaque jour, migrent du sud vers le nord ou à l’intérieur des frontières de l’Europe. Les exercices, toujours basés sur les codes théâtraux, partiront de textes existants et d’improvisations, mais ils aborderont aussi la présence sur scène, tant en individuel qu’avec des partenaires. encadrement artistique & pédagogique Carole Lorang informations 14-20 lu / fr rotondes 14:00-17:00 lu 4 - je 7 avr je 7 avr (présentation publique)17:00 la participation à l’intégralité des ateliers est souhaitée. réservations T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu | € 40 (ateliers) La Compagnie du Grand Boube prépare un grand projet de théâtre sur les jeunes et l’immigration pour fin 2016. Les participants répondant au profil demandé et désireux de participer à ce projet auront la possibilité de s’y inscrire durant les ateliers organisés à Pâques. rotondes rotondes Labo pour petits et grands Moolt ons een… ateliers de danse-théâtre en duo enfant-adulte / Tanz- und Theaterworkshops im Eltern-Kind-Duo brunch créatif & familial / kreativer Familienbrunch Cet atelier invite parents et enfants à la rencontre à travers le mouvement et l’improvisation théâtrale. Ils changent de perspectives et découvrent ensemble les rythmes, les ambiances et l’espace. Seul prérequis : l’envie de bouger, d’échanger et d’explorer de nouvelles voies. la participation à l’intégralité des ateliers est souhaitée. Moolt ons een... est un grand concours de dessin accompagné d’un brunch dominical et consacré à une thématique spécifique qui ne sera dévoilée que le jour même. In diesem Workshop sind Kinder und Eltern dazu eingeladen, sich gemeinsam auf eine spielerische Reise zu begeben, zu improvisieren und Geschichten zu erfinden. Die Spontanität der Kinder und der Erfahrungsschatz der Erwachsenen fließen zusammen, während die Bewegung im Mittelpunkt steht. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, aber Lust sich zu bewegen, auszutauschen und zu begegnen schon. réservations informations 4-6 lu 120’ T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu | € 80 Les créations, réalisées à plusieurs mains d’enfants et d’adultes, seront en lice pour de nombreux prix remis par un jury professionnel en fin d’après-midi. Une belle occasion pour les plus jeunes de participer à une première exposition et de passer un moment unique en famille. rotondes di 24 avr11:00-17:00 rotondes lu 4 - je 7 avr10:00-12:00 je 7 avr (présentation publique)12:00 © Sven Becker informations encadrement artistique & pédagogique Susi Muller 3+ réservations T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu | € 12 (≤ 12 ans) / 20 (>12 ans) (repas inclus) 24 LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs rotondes VERBOTTE THEATER SGARAMUSCH, SCHAFFHAUSEN (CH) Eine vergnügliche Reise in kurzen Episoden durch den Irrgarten von all dem, was man nicht darf, aber doch gerne möchte… vielleicht sogar nur, weil es verboten ist. Die Schweizer Gruppe Sgaramusch war bereits mehrmals im CarréRotondes zu Gast und packt ihr Publikum stets mit viel Fantasie, Energie und Spielfreude. Spiel Nora Vonder Mühll, Stefan Colombo, Simon Hari Regie Carol Blanc Dramaturgie Urs Bräm Ausstattung Renate Wünsch Musik Simon Hari Koproduktion Schlachthaus Theater Bern rotondes di 12 apr15:00 informationen ©Reto Keller 7+ de 50’ vorbestellung T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu les théâtres de la ville de luxembourg OP MËLLE PATTEN – WEIDER DÉIREGESCHICHTE VUN HEI A VUN DO D’Erzielsonndeger am Kapuzinertheater Mam Betsy Dentzer Vill Geschichte ronderem d’Déieren an der Loft, um Buedem an um Waasser, am däischtere Bësch an op den héchste Koppen… jo, vill, mee nach ëmmer net genuch. Well et laueren der nach vill am Käfeg drop, dass d’Dier endlech nees opgemaach gëtt an se kënnen eraus an d’Welt fléien… vu Mond zu Ouer an ëmmer weider. Esou geet et an eng weider Ronn op mëlle Patten… a wéi et och schon d’lescht Saison geheescht huet: näicht ass onméiglech an alles erlabt! théâtre des capucins so 17 abr11:00 informatiounen 4+ LU 50’ reservatiounen T (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.luxembourg-ticket.lu © Paul Theisen Mir hunn erlieft wéi de Kolibri de Kinnék vun all den Déieren an de Koyote de Mound gouf, wéi de Kuckuck e faarwege Mantel krut, wéi d’Spann d’Gescheitheet an d’Welt bruecht huet a wéi dem Elefant e Rüssel gewuess ass. JEUNEs LITTéRATURE PUBLICs rotondes 25 rotondes TRASHEDY PERFORMING GROUP, KÖLN (DE) choreografische Performance Wie viele Plastikbecher verbraucht man im Laufe seines Lebens? Das Ausmaß unseres täglichen Konsums und der damit verbundenen Zerstörung der Umwelt sind bekannt. Trotzdem, oder gerade darum, hat sich TRASHedy die Reflexion über das eigene Verhalten und die Sensibilisierung für den Umweltschutz zum Ziel gemacht. Anhand von Tanz, animierten Bildern und Soundeffekten erzählen die Künstler eindringlich und humorvoll die Geschichte unserer merkwürdigen Evolution. Sie werfen einen unverstellten Blick auf das Thema „ökologische Intelligenz“ und thematisieren die eigene Entscheidungsfreiheit und das Streben nach Glück. Idee & Regie Leandro Kees Darsteller Julia Mota Carvalho und Daniel Mathéus Stückentwicklung Daniel Mathéus, Martin Rascher, Leandro Kees Klangkomposition, Video Martin Rascher Musik Bon Iver, Jamie Woon, Ja Panik, Edd Kalehoff, Tom Jobim, Martin Rascher Zeichnungen Leandro Kees Dramaturgische Mitarbeit Julia Mota Carvalho Technik Martin Rascher Koproduktion tanzhaus nrw rotondes do 14 apr19:00 SOUS LES YEUX DE MON PèRE informationen LA BOBINE, RENNES (FR) La metteure en scène et plasticienne Christelle Hunot propose un atelier familial autour du textile. Les participants auront l’occasion de confectionner leur propre portrait de famille. Ils peuvent imaginer des histoires, leurs propres histoires. A l’aide du tissu et particulièrement du drap ancien, petits et grands prennent le temps de faire un portrait à l’aide de plis, de creux, de lignes droites ou arrondies. Un travail autour du blanc qui rapproche du travail de réalisation textile du spectacle. Découvrir l’univers de Blanche en confectionnant soi-même ses portraits de famille. Une recherche sur le portrait, le portrait familier et sur comment donner une image imaginaire aux êtres rêvés, aimés... conception & réalisation Christelle Hunot mise en scène Christelle Hunot et Denis Athimon interprétation Justine Curatolo et Benoît Hattet création lumière Alexandre Musset réalisation structures & accessoires Antoine Jamet, Alexandre Musset régie générale Emilie Hoyet soutien Festival Meliscènes - Centre Culturel Athena / Ville d’Auray, Festival Sur Un Petit Nuage - Pessac en Scènes, EPCC Le Quai Angers, Ministère de la Culture - DRAC Bretagne Le Bob Théâtre est conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC de Bretagne, et bénéficie du soutien du Conseil Régional de Bretagne, du Conseil Général d’Ille-et-Vilaine et de la Ville de Rennes 15:00 & 17:00 11:00 & 15:00 & 17:00 ma 19 avr15:00 di 17 avr (atelier)16:30-18:00 informations 4-7 fr 60-70’ réservations T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu 50’ T (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.lu rotondes sa 16 avr di 17 avr de vorbestellung © Anika Freytag Sous les yeux de mon père est une invitation à découvrir Blanche, ses paysages imaginaires et sa famille Pelu. À travers un spectacle et une exposition plastique et textile se côtoient théâtre, chant lyrique, manipulation, tissus et matières. Une invitation à la découverte, au toucher et à la curiosité. 10+ 26 LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs mierscher kulturhaus Der Murr oder die Entdeckung des Honigs Figurentheater Margrit Gysin Der Murr muss ins Bett. Er hat aber schrecklich Lust auf etwas Leckeres. Weil er in seinem Bett außer seinen Spieltieren nichts findet, macht er sich im Wald auf die Suche. Dort gibt der Spatz Unterricht: „Alles kommt von etwas“, sagt er „Wasser kommt vom Meer, Luft kommt vom Himmel und Dunkelheit kommt von der Nacht. Aber alles, was lecker ist, kommt aus dem Honig.“ Für Murr steht fest, er wird den Honig entdecken. Was er dabei erlebt, ist beinahe unglaublich, wie ein Traum! Doch am Ende steht bei ihm zu Hause ein Honigtopf auf dem Bett. Spiel Margrit Gysin Puppenbau Bärbel Haage, Michael Huber Dramaturgie Irene Beeli Regie Andrea Gronemeyer mierscher kulturhaus informationen 4+ de 50’ vorbestellung T (+352) 26 32 431 @ [email protected] www.kulturhaus.lu © Helmut Porgerth so 24 apr16:00 cape Scheherazade CrossNova Ensemble & Betsy Dentzer Ë musekalescht Mäerchen mam Sindbad sengen Aventuren aus 1001 Nuecht a Musek vum Nikolai Rimsky-Korsakov Dëst ass dat bekannteste Mäerchen aus de perseschen Geschichten vun 1001 Nuecht – dem Sindbad seng Reesen an Aventuren vun deenen hien der eng Abberzuel erliewe konnt an déi mir wäerten als musikalescht an ënnerhalent Mäerchen verzielt kréien. Dem Nikolai Rimsky-Korsakov seng grouss symphonesch Suite Scheherazade ass speziell fir dës Produktioun vum Leonard Eröd fir ë Kammermuseksensembel ëmarrangéiert ginn a begleet eis duerch di spannend Aventure! Gei Sabine Nova Klarinett Hubert Kerschbaumer Fagott Leonard Eröd Piano Rainer Nova cape sa 23 apr16:00 Schoulvirstellung: fr 22 abr10:00 informatiounen 5+ lu 50’ reservatiounen T (+352) 2681 2681 @ [email protected] www.cape.lu | € 11/5,50 JEUNEs LITTéRATURE PUBLICs 27 neimënster Aus der Reihe: Ein Sommernachtstraum von William Shakespeare Eine performative Lesung William Shakespeare rockt! In einer seiner beliebtesten Komödien packt vor allem die Verwechslung. Im Wachtraum wird Phantasie mit Wirklichkeit gepaart. Diese Komödie ist das bekannteste Beispiel für das Reich der Freiheit, wo das Unmögliche und Mögliche zusammentreffen. Ein grosser Wald, ein falscher Zauber, verwirrte Elfen und verliebte Päarchen. Altbekannte Motive wie Konkurrenz, Zwang und Eifersucht sind der Motor für manches Unglück. Gepackt mit Tempo, wirkungsvoller Soundkulisse und Charme zeigt sich diese besondere Form von Lesung. Die stimmungsvolle Athmosphäre wird inspiriert durch den sorgfältigen Einsatz von Sound, Melodien, Stimme, Text, Requisiten und Publikum. informationen 8+ 45’ T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu © Emmanuelle Florin Regie Diana Rojas-Feile Musik Victor Moser Kostüme Sabina Winkler Schauspiel Tammy Reichling Organisation neimënster, hei!YA Productions Asbl de & lu vorbestellung neimënster so 24 apr15:00 10:00 & 14:30 mo 25 apr (schulvorst.) neimënster 3--- times Über das Kindsein und Erwachsenwerden Regie Tammy Reichling Mit Jean Bermes und Noah Kugener Musik Emre Sevendik Kostüme Carmen van Nyvelseel Künstlerische Begleitung Ela Baumann Organisation neimënster, Theater Stadlhofen Zürich, Internationales Theaterfestival Schäxpir Linz Unterstützung Ministère de la Culture, Fonds Culturel National (FOCUNA), Fondation Indépendance de la Banque Internationale à Luxembourg, Motschnik Verein für feine Kunst und mandarina&co, Stadt Zürich Kultur, Kanton Zürich Fachstelle Kultur, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Gemeinnützige Gesellschaft des Kantons Zürich, Hamasil Stiftung, Georges et Jenny – Bloch Stiftung, Gamil Stiftung, Schulhaus Sihlweid Zürich, Wien Kultur neimënster do 28 apr15:00 Schulvorstellungen: fr 29 apr 10:00 & 14:30 informationen 8+ © Emmanuelle Florin Blicke in die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Kindsein, Erwachsenwerden, Erwachsensein, Altwerden. Warum können wir die Zeit nicht anhalten? Was ist aus unseren Träumen geworden, die wir uns ausgemalt hatten? Was waren unsere wichtigsten Momente, was wird kommen? Was würde das Kind, das wir einmal waren, zu unserem Leben heute, als erwachsene Person, sagen? de 70’ vorbestellung T (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.lu Heure 28 Avril 2016 Lieu Réservation Titre Auteur/Ensemble/Artiste Page LITTéRATURE JEUNEs PUBLICs 01 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 03 19:00 Banannefabrik PAS DE RÉSERVATION Le 3 du trois [avril] : sorties de résidence Trois C-L 14 10:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Labo pour petits et grands Susi Muller 23 04 1) 14:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Labo Migrations Rotondes & Cie du Grand Boube 23 06 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 07 12:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Labo pour petits et grands (Présentation publique) Susi Muller 23 04 2) 07 17:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Labo Migrations (Présentation publique) Rotondes & Cie du Grand Boube 23 07 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 08 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 09 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 10 17:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 11 19:00 Cercle Cité WWW.DANSE.LU Les Emergences – Volume 3 Trois C-L 14 12 15:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Verbotte Theater Sgaramusch 24 12 18:00 Neimënster WWW.PRINPOLUX.LU 5 e Concours jeune printemps 9e Printemps des Poètes 21 12 20:00 Kulturhaus Niederanven (+352) 47 08 951 Huel se. Huel mech. Deng Mamm 2.0 Luc Spada 22 12 20:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Constellations Nick Payne 4 12 20:00 Mierscher Kulturhaus (+352) 47 08 951 Home Sweet Home Milla Trausch 15 13 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 13 20:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Constellations Nick Payne 4 13 20:00 Schlass Beetebuerg (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 13 20:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Auf und davon – Nackt über die Alpen Martin „Caveman“ Luding 5 13 20:00 CAPE (+352) 2681 2681 Revue 2016 „Grousse Kino“ Lëtzebuerger Theater 6 13 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 14 18:30 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 14 19:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Trashedy Performing Group 25 14 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 14 20:00 Théâtre des Capucins (+352) 47 08 951 All New People Zach Braff 4 14 20:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Auf und davon – Nackt über die Alpen Martin „Caveman“ Luding 5 14 20:00 CAPE (+352) 2681 2681 Revue 2016 „Grousse Kino“ Lëtzebuerger Theater 6 14 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 14 20:45 Neimënster (+352) 26 20 52 444 Cassandre Juliette Morel 16 15 19:30 Kulturfabrik WWW.PRINPOLUX.LU Soirée d’ouverture 9 Printemps des Poètes 19 15 20:00 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 15 20:00 Kulturzentrum beim Nëssert (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 15 20:00 CAPE (+352) 2681 2681 Revue 2016 „Grousse Kino“ Lëtzebuerger Theater 6 15 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 15 20:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 6&7 Tao Dance Theatre 15 15 20:00 Cube 521 (+352) 521 521 Der Vorname A. de la Patellière, M. Delaporte 9 e 15 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 16 15:00 & 17:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Sous les yeux de mon père La Bobine 25 16 19:30 Neimënster WWW.PRINPOLUX.LU Grande Nuit de la poésie I 9e Printemps des Poètes 20 16 20:00 Kulturzentrum beim Nëssert (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 16 20:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 6&7 Tao Dance Theatre 15 16 20:00 CAPE (+352) 2681 2681 Revue 2016 „Grousse Kino“ Lëtzebuerger Theater 6 16 20:00 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 16 20:30 TOL (+352) 49 31 66 Les Combustibles Amélie Nothomb 3 16 22:30 Neimënster WWW.PRINPOLUX.LU Grande Nuit de la poésie II 9e Printemps des Poètes 20 17 11:00 Galerie Simoncini WWW.PRINPOLUX.LU Matinée poétique 9 Printemps des Poètes 21 17 11:00 Théâtre des Capucins (+352) 47 08 951 Op mëlle Patten - weider Déiregeschichte… Betsy Dentzer 24 17 11:00 & 15:00 & 17:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Sous les yeux de mon père La Bobine 25 e 17 16:30 Rotondes (+352) 2662 2030 Sous les yeux de mon père (Atelier) La Bobine 25 17 17:00 TNL (+352) 47 08 951 Zuppermänner Guy Rewenig 6 17 17:00 CAPE (+352) 2681 2681 Revue 2016 „Grousse Kino“ Lëtzebuerger Theater 6 Heure Lieu Réservation Titre Auteur/Ensemble/Artiste Page Avril 2016 17 17:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Ma mère est un panda Willy Liechty 7 17 17:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Salome Richard Strauss 13 17 17:00 Kulturhaus Niederanven (+352) 26 34 731 Ein Kind unserer Zeit Ödön von Horváth 9 17 17:30 Kulturzentrum beim Nëssert (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 17 18:30 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 18 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 18 20:00 Théâtre des Capucins (+352) 47 08 951 All New People Zach Braff 4 19 15:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Sous les yeux de mon père Bob Théâtre/La Bobine 25 19 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Vor dem Ruhestand Thomas Bernhard 3 19 20:00 Schlass Beetebuerg (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 19 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 19 20:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Salome Richard Strauss 13 20 20:00 Théâtre des Capucins (+352) 47 08 951 All New People Zach Braff 4 20 20:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Bon pour accord Eric Le Roch 7 20 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 21 18:30 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 21 19:00 Neimënster (+352) 26 20 52 444 La Historia del Cautivo Miguel de Cervantes 13 22 19:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Ça ira (1) Fin de Louis Joël Pommerat 10 22 19:00 Rotondes (+352) 2662 2030 All the Fun Eaeo 10 22 20:00 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 22 10:00 & 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Rhinocéros Eugène Ionesco / Frank Hoffmann 11 22 20:00 Kulturfabrik (+352) 55 44 931 Dé-livrance Cie Pardès Rimonim 11 22 20:00 Neimënster (+352) 26 20 52 444 La Historia del Cautivo Miguel de Cervantes 13 23 16:00 Cape (+352) 2681 2681 Scheherazade Crossnova Ensemble & Betsy Dentzer 26 23 19:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Ça ira (1) Fin de Louis Joël Pommerat 10 23 20:00 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 23 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 23 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Rhinocéros Eugène Ionesco / Frank Hoffmann 11 23 20:00 Neimënster (+352) 26 20 52 444 The Tempest William Shakespeare 13 23 20:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Infinity Eric Gauthier 16 24 11:00 Rotondes (+352) 2662 2030 Moolt ons een… Rotondes 23 24 15:00 Neimënster (+352) 26 20 52 444 Aus der Reihe: Ein Sommernachtstraum William Shakespeare 27 24 16:00 Mierscher Kulturhaus (+352) 26 32 431 Der Murr oder die Entdeckung des Honigs Figurentheater Margrit Gysin 26 24 17:00 Kulturhaus Niederanven (+352) 47 08 951 Onse Fuendel héich ze halen Pierre Puth & Paul Dahm 22 24 17:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Zuppermänner Guy Rewenig 6 24 17:30 Schlass Beetebuerg (+352) 621 743 734 Dei aner Halschent Jean-Paul Maes 5 24 18:30 Théâtre du Centaure (+352) 22 28 28 Cet enfant Joël Pommerat 8 26 20:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Eines langen Tages Reise in die Nacht Eugene O’Neill 12 26 20:00 Théâtre d’Esch (+352) 27 54 50 10, -20 Le Lac des cygnes Piotr Ilitch Tchaïkovski 16 27 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 27 20:00 Grand Theâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Eines langen Tages Reise in die Nacht Eugene O’Neill 12 27 20:00 Banannefabrik WWW.DANSE.LU Les Emergences – Volume 3 Trois C-L 14 28 15:00 Neimënster (+352) 26 20 52 444 3--- Times Tammy Reichling 27 28 19:30 Neimënster (+352) 26 20 52 444 Pas pleurer Lydie Salvayre & Jean Portante 22 28 20:00 Kasemattentheater (+352) 291 281 Möglicherweise gab es einen Zwischenfall Chris Thorpe 8 28 20:00 Banannefabrik WWW.DANSE.LU Les Emergences – Volume 3 Trois C-L 14 28 20:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Barbarians Hofesh Shechter Company 17 29 20:00 Grand Théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Barbarians Hofesh Shechter Company 17 29 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Jimi Hendrix Divers 12 29 20:00 Banannefabrik WWW.DANSE.LU Les Emergences – Volume 3 Trois C-L 14 30 16:00 & 20:00 Banannefabrik WWW.DANSE.LU Les Emergences – Volume 3 Trois C-L 14 30 20:00 TNL (+352) 47 08 951 Jimi Hendrix Divers 12 1) Egalement les 5, 6 et 7 avril à 10:00 | 2) Egalement les 5, 6 et 7 avril à 14:00 THEATER FEDERATIOUN – membres 30 JEUNEs LITTéRATURE PUBLICs neimënster Centre culturel de rencontre Abbaye de Neumünster 28, rue Münster L-2160 Luxembourg T (+352) 26 20 521 F (+352) 26 20 19 80 [email protected] www.neimenster.lu Centre Culturel Kulturfabrik Esch 116, rue de Luxembourg L-4221 Esch-sur-Alzette B.P. 370, L-4004 Esch/Alzette T (+352) 55 44 931 F (+352) 55 04 03 [email protected] www.kulturfabrik.lu TROIS C-L - Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois BANANNEFABRIK 12, rue du Puits L-2355 Luxembourg-Bonnevoie T (+352) 40 45 69 F (+352) 26 48 09 40 [email protected] | www.danse.lu la compagnie du grand boube 63, rue Felix de Blochausen L-1243 Luxembourg [email protected] www.grandboube.com Compagnie Ghislain Roussel 34, rue du Baumbusch L-8213 Mamer [email protected] www.compagnie-ghislainroussel.com Cube 521 1-3, Driicht L-9764 Marnach T (+352) 521 521 F (+352) 521 529 [email protected] | www.cube521.lu ILL-Independent Little Lies a.s.b.l. B.P. 13, L-4001 Esch-sur-Alzette [email protected] | www.ill.lu Kaleidoskop Theater [email protected] www.kaleidoskop.lu CAPE - Centre des Arts Pluriels Ettelbruck 1, place Marie-Adélaïde L-9063 Ettelbruck B.P. 159, L-9002 Ettelbruck T (+352) 2681 2681 F (+352) 26 81 21 301 [email protected] | www.cape.lu Kasemattentheater (Saal Tun Deutsch) 14, rue du Puits L-2355 Luxembourg-Bonnevoie B.P. 452, L-2014 Luxembourg T (+352) 29 12 81 [email protected] www.kasemattentheater.lu Cie JUCAM 31, rue de Peppange L-3270 Bettembourg [email protected] | www.jucam.eu Kulturhaus Niederanven 145, route de Trèves L-6940 Niederanven T (+352) 26 34 731 F (+352) 26 34 73 23 [email protected] | www.khn.lu Les Théâtres de la Ville de Luxembourg : > Grand Théâtre de Luxembourg 1, Rond-Point Schuman L-2525 Luxembourg T (+352) 47 96 39 00 F (+352) 46 57 77 [email protected] | www.theatres.lu > Théâtre des Capucins 9, place du Théâtre L-2613 Luxembourg T (+352) 47 96 39 00 F (+352) 46 57 77 [email protected] | www.theatres.lu MASKéNADA B.P. 1314, L-1013 Luxembourg T (+352) 2748 9382 F (+352) 2487 3704 [email protected] www.maskenada.lu Mierscher Kulturhaus 53, rue Grande-Duchesse Charlotte L-7520 Mersch T (+352) 26 32 431 F (+352) 26 32 10 55 [email protected] www.kulturhaus.lu Théâtre d’Esch 122, rue de l’Alzette L-4010 Esch-sur-Alzette B.P. 44, L-4001 Esch-sur-Alzette T (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 [email protected] www.theatre.esch.lu Théâtre du Centaure 4, Grand-Rue L-1660 Luxembourg B.P. 641, L-2016 Luxembourg T (+352) 22 28 28 [email protected] www.theatrecentaure.lu Théâtre National du Luxembourg 194, route de Longwy L-1940 Luxembourg T (+352) 26 44 12 701 [email protected] | www.tnl.lu Les Ateliers du TNL 166, av. du X Septembre Théâtre Ouvert Luxembourg (TOL) (Salle Christiane Schlechter) 143, route de Thionville L-2611 Luxembourg-Bonnevoie B.P. 530, L-2015 Luxembourg T (+352) 49 31 66 [email protected] | www.tol.lu Rotondes Place des Rotondes L-2448 Luxembourg B.P. 2470 | L-1024 Luxembourg T (+352) 2662 2007 F (+352) 2662 2020 [email protected] www.rotondes.lu points de vente luxembourgticket Luxembourg-Ticket Rond-Point Schuman L-2525 Luxembourg T (+352) 47 08 951 [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Lu - Ve 10:00 - 18:30 Grand Théâtre Rond-Point Schuman L-2525 Luxembourg Lu - Ve 10:00 - 18:30 Luxembourg City Tourist Office 30, place Guillaume L–1648 Luxembourg T (+352) 22 28 09 Lu - Sa 09:00 - 18:00 Dimanche & jours feriés 10:00 - 18:00 Kulturhaus Niederanven 145, route de Trèves L-6940 Niederanven T (+352) 26 34 731 Lu-Ve 09:00 - 12:00 & 14:00 - 17:00 Conservatoire de Musique 33, rue Charles Martel L-2134 Luxembourg T (+352) 47 96 54 32 Lu - Ve 14:00 - 17:30 Kinneksbond 42, route d’Arlon L-8210 Mamer T (+352) 26 39 51 60 Ma - Ve 13:00 - 17:00 Cube 521 1-3, Driicht L-9764 Marnach T (+352) 521 521 Ma & Je 14:00 - 18:00 Theater Federatioun Adresse postale B.P. 2683, L-1026 Luxembourg T (+352) 2648 0946 @ [email protected] www.theater.lu Bureaux BANANNEFABRIK - Centre de Production et de Création Artistique (CPCA), 12 rue du Puits, L-2355 Luxembourg Impressum Editeur responsable : Le Groupe Editpress en collaboration avec la Theater Federatioun CAPE - Centre des Arts Pluriels Ettelbruck 1, place Marie-Adelaïde B.P. 159, L-9002 Ettelbrück T (+352) 2681 2681 Lu - Ve 13:00 - 18:00 Mierscher Kulturhaus 53, rue Grande-Duchesse Charlotte L-7520 Mersch T (+352) 26 32 431 Ma, Me & Je 14:00 - 16:00 TRIFOLION c/o LUXFESTIVAL 9, parvis de la basilique L-6486 Echternach T (+352) 72 92 41 Lu - Ve 13:00 - 17:00
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