ABSTRAK Lukisan Ukiyo-e merupakan suatu keahlian mengekspresikan ide-ide dan pemikiran estetika didalam blok kayu sehingga memperlihatkan efek 3-dimensi, termasuk mewujudkan kemampuan serta imajinasi pandangan akan benda, suasana, alam atau karya yang mampu menimbulkan rasa indah sehingga menciptakan peradaban yang lebih maju. Ukiyo-e ( 浮世絵 ) adalah sebutan untuk teknik cukil kayu atau woodcut yang berkembang di Jepang pada zaman Edo yang digunakan untuk menggambarkan lukisan pemandangan, keadaan alam dan kehidupan sehari-hari di dalam Masyarakat di Jepang. Dalam bahasa jepang, “Ukiyo” berarti zaman sekarang, sedangakan “e” adalah gambar atau lukisan. Ukiyo-e sudah ada pada masa Kan-Ei ( 1624-1644), genre lukisan pada masa itu menggambarkan para pencari keindahan dari berbagai macam kelas sosial yang memenuhi seluruh hiburan yang ada di sepanjang sungai Komagawa di Kyoto. Sejarah Ukiyo-e di zaman Edo terjadi pada periode awal berlangsung sejak kebakaran besar zaman Meireki sampai zaman Horeki. Pelukis yang terkenal di saat itu adalah Hanshita-eshi dan Hishikawa Moronobu. Masuk ke periode pertengahan ditandai dengan Nishiki-e sekitar tahun ke-2 zaman Meiwa hingga zaman Bunka. Kemudian di periode lanjut seniman Ukiyo-e Katsushika Hokusai membuat kumpulan lukisan yang dikenal sebagai 36 Pemandangan Gunung Fuji. Di periode akhir lukisan yang sangat terkenal adalah genre atau aliran orang asing yang disebut Yokohama-e, karena pada masa ini orang Jepang tertarik oleh kebudayanan asing yang dibawa oleh Kapal Hitam. Seniman yang terkenal saat 28 itu Kawanabe Kyosai dan Tsukioka Yoshitoshi. Di periode akhir Ukiyo-e mengalamin penurunan akibat Modrenisasi. Ukiyo-e tidak mampu bertahan ketika Masyarakaat Edo dihancurkan oleh gerakan Westernisasi radikal yang merubah Jepang dalam masa Meiji (1868-1912). Lukisan Ukiyo-e banyak terlukis makna-makna di dalam Haiku. Lukisan Ukiyo-e yang paling mempunyai makna khusus adalah lukisan bertemakan tiga Burung. Lukisan Burung yang pertama Bebek Mandarin Oshidori yang memiliki makna sebagai kesetian dan kebahagian yang tertulis dikalimat Haiku. Hal ini dikarenakan, kehidupan bebek di dunia nyata memiliki hanya memiliki satu pasangan seumur hidup. Lukisan kedua Burung Bangu Jepang Tsuru memiliki makna perdamaian, keharmonisan dan kemakmuran didalam kehidupan masyarakat. Lukisan ketiga Burung Kutilang Uso bermakna keberubuntungan. Hingga sekarang orang Jepang mempercayai makna Haiku yang terlukis didalam Ukiyo-e. Dalam pembuatan Ukiyo-e digunakan dua teknik yaitu secara Tradisional dan secara Modern. Pembuatan Ukiyo-e secara tradisional dengan modern memiliki persamaan dalam mengukir diatas kayu, tetapi berbeda dalam teknik pewarnaannya. Dalam pewarnaan secara tradisional warna yang di pakai menggunakan warna alam yang didasarin oleh air sebagai warna alami, sedangakan pewarnaan secara modern sudah menggukan warna tinta kimia dan printing. 29 要旨浮世絵というのは木製のブロックで考えを表情して３ヂメンソンの結果をみせられて、その中にも物や雰囲気や自然の見方の想像力と実力を実現して、あるいは美しさを引き出せる作品であり、それからいい状勢になる。浮世絵は江戸時代に成立した絵画のジャンルでおる。現代において一般的には多色刷りの木版画錦絵のことを指すことが多いである。人々の日常の生活や自然景色などを多く描いている。浮世という言葉には現代風という意味もあり。絵は絵画意味である。浮世絵はかんえいの時代(１６２４－１６４４)もあった。そのときの絵画かいきゅうは打つくしを求める人が書いてある。その人はいろいろなしゃかい階級そんざいのがも川きょとから存在している。えど時代の浮世絵の歴史には時期に発生して、大規模な火災のめいれき時代からほれき時代まで続いた。その時に大人気の画家「はんしたえし」と「ひしきかわもろのぶ」。. 中期でにしきえの二年目でされて、はめいわ時代からぶんか時代までである。そして次の時代で絵浮世絵画家のかつしかほくさいは三十六の富士山の景色として知られている絵を書いていた。期末時代に大人気な絵はよこはまえとよばれている外人の流である。. 30 なぜならその時代に日本人は黒い船に持っている海外の文化に興味がある。その時の人気がある画家は「かわなべきょさい」と「つきおかよしとし」である。浮世絵の時代の終わりに近代化のせいで減っていた。浮世絵とはえどの社会が明治時代（１８６８－１９１２）に日本を変わった西洋かにこわれていたとき生き残ることができない。もちべつ浮世絵ははいくの中にたくさん意味が書かれている。一番持別浮世絵は三鳥の絵である。一番目絵の作品はおしどり忠実と幸せな意味であること。これもはいくの中にかかれていた。おしどり日常の生活中では死ぬまで一生の恋である。二番目絵の作品は、つるある意味平和，豊か，穏やかな生活であることである。三番目の絵の作品は、うそ運が良いという意味である。今まで日本人ははいくの中に書かれていることが信じている。浮世絵では、二つの技術で作られている、伝統的と現時点です。伝統的の浮世絵と現時点の浮世絵は同じ木から作られる物であって、ただ色塗り技術違う．伝統的の色塗りの場合は水基づいて自然なあり、現時点にはもう化学インクや印刷物でおる。 31