日本から世界の第一線へ飛び出したエフェクトアーティストユーザー事例米岡馨 / Kei Yoneoka 早稲田大学第 2 文学部卒業。デジタ ©2010「SPACE BATTLESHIP ヤマト」製作委員会ルハリウッド卒業。アニマ、アニマロイド、Digital　Media　Lab、Omnibus Japan、OXYBOT などへて 2011 年４月よ米岡馨氏は、東京を拠点に過去 9 年間映画や CM、りエフェクトテクニカルディレクターとしゲームシネマティックなどのハイエンド CG を手がけて Pixomondo で働く。特にどのショットにあなたは関わっていましたか ? るエフェクトアーティスト。当初は、ジェネラリス私は OXYBOT のエフェクトスーパーバイザーとしトとしてキャリアをスタートさせ、その専門分野はエて「空母破壊」エフェクトの 90% を担当しました。フェクトだけでなくモデリングやテクスチャ、ライこのショットはかなり複雑でした。監督は「ヤマトがティング、コンポジットまで手がけていた。しかし数敵の空母のエンジンを砲撃するけど、敵空母のエンジ年前よりエフェクトに注力。その結果、日本でリアルンは特殊なエネルギーで動いているから、エンジンがな宇宙での戦いを描く最初の挑戦を行った作品でもあ爆発したときに小さなブラックホールが発生して空母る「SPACE BATTLESHIP ヤマト」のエフェクトを担当全体をばらばらに破壊しながら吸い込んでいく。吸いした。「SPACE BATTLESHIP ヤマト」は、 2010 年に、込んだ後にエネルギーが逆流して巨大な爆発が発生す 70 年代の人気アニメーション「宇宙戦艦ヤマト」をる」と説明しました。このショットは、かなり難しい実写映画としてリメイクされた大ヒット作品。こうしタスクになると感じましたね。今まで慣れ親しんできた実績を重ね、米岡氏は日本を飛び出し、今は 2011 たパーティクルフローやリアクターのような普通の手年 4 月からエフェクトテクニカルディレクターとして法ではできないだろうと思いました。 Pixomondo のベルリン支社で働いている。ヘン、シュツットガルト、ロサンゼルス、上海、北京、どの cebas 製品を使ったのですか ?　その理由を教えてください。トロントにスタジオを持つ世界的なビジュアルエフェ thinkingParticles を空母の破壊シーンで使いました。クト企業。VFX を手がけた作品には、「2012」「エンジェオブジェクトをばらばらにしたい時、いくつかの方法ルウォーズ」「Ninja Assassin」などがある。がありますが、この作品では、破片はブラックホール Pixomondo は、ベルリン、フランクフルト、ミュンに吸い込まれるところが重要です。だから、破片はグ「SPACE BATTLESHIP ヤマト」への参加のきっかけを教えてください。今回のプロジェクトのメインのプロダクションである白組に所属する山崎貴監督が「SPACE BATTLESHIP ヤマト」を始めた時、監督は難易度の高く複雑なエフェクトをできるパートナーを探したそうです。最終的に私の作品を見た監督は、当時 OXYBOT に所属していラビティーやボルテックスといったスペースワープをた私にエフェクトをオファーしてくれました。難しく用いて操作できるパーティクルでなければならない複雑な VFX をいくつか担当することになりました。学し、さらに、破片はブラックホール内で消滅させなけ生のときから山崎監督をリスペクトしていたので、こればなりません。そのため、プロジェクトのかなり初のオファーは大変嬉しかったです。私にとって「SPACE 期の段階から thinkingParticles を使うことを決めまし BATTLESHIP ヤマト」は、山崎監督と初めて仕事をした。私にとって、これが thinkingParticles を主要なエた記念すべき作品です。フェクトに使う最初のプロジェクトでした。一番難しかった点と、それをどのように解決しましたか教えてください。このエフェクトは、非現実的なシチュエーションですが、説得力が必要です。もちろん現実世界でブラックホールが何かを吸い込んでいるのを見たことがありません。当然、リファレンスになるものもない。そこで、銀河や星雲、竜巻などの写真をブラックホール自体のルックとして研究しました。次に、破壊の動きの部分についてですが、竜巻がどのように建物を壊すかを参考にしました。でも、竜巻は、ブラックホールように空母を吸い込むわけではありません。そのため、ほとんどのアニメーションは想像によるもので、物理的に正確なシミュレーションというよりは、アーティスティックな側面から取り組みました。最終的には、キーフレームアニメーションとパーティクルアニメーションのコンビネーションによって解決しました。代表的なショットの製作過程を教えてください。白組の VFX チームは基本的に Autodesk Maya を使っていたので、私は空母のモデルを OBJ フォーマットで受け取り Autodesk 3ds Max にコンバートしました。コンバート後、そのモデルを obj to Particle オペレー ©2010「SPACE BATTLESHIP ヤマト」製作委員会ターを使って thinkingParticles に取り込んでいます。問題はどのようにして空母を破壊し数万の破片を扱うかでした。当時私の thinkingParticles の経験はそれンだけで理想的なタイミングのアニメーションをつけトライアンドエラーを繰り返すことができたのです。ほどではなかったのですが、ライトの影響範囲によっるのは難しいので、空母はキーフレームアニメーショ thinkingParticles がなければこのような複雑なエフェて、Fragment オペレーターをコントロールできる機ンで行いました。最初にシンプルに移動と回転のアクトは達成できなかったでしょう。能は、非常に直感的で説得力のある結果が得られましニメーションとラティス変形を元のオブジェクトにつた。より高密度の細かい破片が欲しい時は、破片のエッけ、その後 thinkingParticles 内のオブジェクトにキージや断面からインスタンスジオメトリの破片を容易にフレームアニメーションをトラックさせました。そしこのプロジェクトで一番面白かったことややりがいのあったことは何ですか ? 出すこともできました。てブラックホールの中心から外側へと自然にかつ徐々日本ではこのようなスケールの大きい SF 映画はあに、キーフレームアニメーションをさせたオブジェクまり多くありません。自分にとって非常に貴重な体験こうした破片を FumeFX の煙のパーティクルソーストからパーティクルへと切り替えました。このようなでした。さらに山崎監督と働いて自分の役割を果たせとしても使い、ブラックホールの渦やコアのエレメン複雑なシチュエーションにおいても thinkingParticles たことは、自分にとって最もやりがいのあるものでしトのホールドアウトとしても使っています。それらのは非常によく機能してくれました。た。監督のこのプロジェクトに対するビジョンは非常エレメントを Frantic Films 社のプラグイン「Krakatoa」 cebas 製品を使ってみていかがでしたか ? に明確でしたが、同時にエフェクト制作において、か thinkingParticles のワークフローは、多くの時間なりの裁量を自分に与えてくれました。そういった点を節約しクオリティを保つのに貢献しました。私は、でも、山崎監督と一緒に仕事をできたのは楽しかったエフェクトのクオリティはいかに多くトライアンドです。近々公開される仕事を可能であれば教えてください。特定のオブジェクトに入ったパーティクルを消去私は Pixomondo で先日ジョージ・ルーカス監督の「Red Tails」の仕事を終えたばかりです。今はブラッド・ペでレンダリングしています。thinkingParticles のグループオブジェクトは、Krakatoa のマットオブジェクトとして非常によく機能しネットワークレンダリングにお各パーティクルに対して重力の割り当てイトン監督の「Journey 2 : The Mysterious Island（邦題 : センター・オブ・ジ・アースの続編）」に関わっています。いても非常に安定していました。エラーを繰り返せるかにかかっていると考えていまさらに、別の難題もありました。キーフレームアニす。このショットでいくつか手作業によるプリフラグ映画「SPACE BATTLESHIP ヤマト」メーションからパーティクルアニメーションへの移行メントアプローチをとりましたが、ほとんどの破壊監督・VFX：山崎貴です。空母はブラックホールの極端に強い重力に引っシステムは完全にプロシージャルなものでした。そ ©2010 SPACE BATTLESHIP ヤマト製作委員会張られ曲げられます。パーティクルのシミュレーショのため、スムーズなワークフローを損なうことなく thinkingParticles™ for 3dsmax 開発元：cebas Visual Technology Inc. thinkingParticles に関する詳しい情報は、www.tmsmedia.co.jp をご覧ください。国内輸入元代理店株式会社ティーエムエス　〒141-0021　東京都品川区上大崎4-5-37　山京目黒ビル409　Tel. 03-5759-0320　Fax. 03-5759-0327 https://www.tmsmedia.co.jp/