Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst × Houtkaai 15 B

Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst × Houtkaai 15
B-9300 Aalst × www.netwerk-art.be × [email protected]
GERARD HERMAN
Kalisj
NETWERK MUSEUM
Andreas Brehmer / Jelle Clarisse / Rik De Boe /
Julie Goergen /HAP / Jean Bernard Koeman / Peter Morrens / Kelly Schacht
GERARD HERMAN
Kalisj
14.09.2014 > 16.11.2014
Kalisj betekent volgens de Aalsterse dialectbijbel of “Oilsjtersen diksjoneir”: 1. Stomdronken zijn.
2. Knock out, uitgeteld zijn.
Het sappige Aalsterse dialect brengt ons al meteen bij het ABC van de tentoonstelling. Gerard
Herman won tijdens de voorbereiding van de tentoonstelling een internetwedstrijd over het juiste woord in het Aalsterse dialect voor pensen, uitgeschreven door Aalsters erfgoedspecialist Jan
Louies. Hij onderneemt een road trip met een kruiwagen naar een buurtslager om de hoofdprijs
op te halen. De hoofdprijs – vier kilo pensen of ‘trippen’- wordt tijdens het openingsevent gebakken en uitgedeeld aan de bezoekers. De verslaggeving van deze expeditie door Aalst Tévé sijpelt
door in de Galerie en zet de toon van de tentoonstelling die zich als een geïntegreerd geheel
presenteert. De tentoonstellingsvorm kan worden beschouwd als een experimentele zintuiglijke
veldgids die het resultaat vormt van een onbevangen natuurstudie van de stad Aalst. De kunstenaar gaat hierbij als een informele natuurwetenschapper te werk, waarbij hij de eigenaardige spirit van de stad op onnavolgbare wijze determineert. Het geïntegreerde gehalte van Kalisj
schuilt in de samenwerking of ontmoeting met lokale figuren waarvan de indrukken gaandeweg
verweven worden in de creatie van nieuwe werken.
In Kalisj wordt uitsluitend nieuw werk getoond, al dekt dat laatste woord hier nu net niet echt
de volledige lading. Het was u vast al enigszins opgevallen dat in de tentoonstellingsruimte een
doordringend zoete weeë geur hangt. In de pruttelende installatie Amylum wekt de kunstenaar
met een eigen recept de voor Aalst onmiskenbaar typerende glucosegeur op. Een sensoriële
voorafspiegeling van wat de erfgoedwaarde zou kunnen zijn van de laatste stadscentrumfabriek
in het Europa van de 21e eeuw.
The Eternally Obvious verwijst dan weer op subtiele wijze naar carnaval, het jaarlijkse driedaagse
fenomeen waarop de culturele identiteit van Aalst steevast wordt vastgepind. Het beeld raakt
associatief-poëtisch aan een mogelijke link tussen de wereld van de beeldende kunst en deze
van het carnavalsgebeuren, en vervalt verder niet in archetypische stedelijke typecasting. Laten
we het een profetische performance van de kunstenaar noemen, toen hij op 10-jarige leeftijd
verkleed als Magritte en met verlichte geest naar het schoolcarnaval toog.
Het is een gretige en oprecht doorleefde fascinatie voor de natuur, het dierenrijk, de mensheid en
hun in elkaar verstrengelde biotopen die een rijke voedingsbodem vormt voor een van de krachtlijnen van Gerard Hermans werk. Getuige hiervan zijn wekelijkse radioshow De Vogelen des Velds
op Radio Centraal of het werk The Capital of Nature dat voortvloeit uit een fietsreis deze zomer in
Iran. Het beeld scherpt het nadenken over de tweespalt tussen natuur en cultuur, en de verschillende culturele benadering ervan, door respectievelijk de blik van de reiziger of de interpretatie
van de inwoner. De Sprinkhanenexcursie die de kunstenaar in het voortraject van de tentoonstelling organiseerde, maakt hier ook inhoudelijk deel van uit. Het visuele residu van deze ontdekkingstocht in de marge van het natuurpark Osbroek wordt geflankeerd door enkele tekeningen.
Ze zijn geïnspireerd op twee soorten sprinkhanen die de Belgische vlag als kenschetsend motiefje hebben. Een beetje verder verwijst een anagram van buurgemeente Erpe-Mere naar twee
andere gemeenten in België. Dit kan geen toeval zijn!
De tentoonstelling zwelt nog een beetje verder aan tot een geluidloze dramatische piek in het
documentaire drieluik Stadssymfonie. Samen met cameraman Stijn Grupping ging Gerard Herman op pad met een state-of-the-art steadicamsysteem en filmde een sneetje dagelijks leven op
drie locaties in Aalst: in Aalst-Rechteroever ter hoogte van de Bolleweg, in het stadspark en in de
gemeente Erembodegem. Het werk brengt onverwijld Dziga Vertovs ‘Man with a Movie Camera’
in herinnering.
In Kalisj wordt het bindmiddel tussen de uiteenlopende werken en strapatsen in Gerard Hermans praktijk waarneembaar. Het vermogen tot verbeelding van de kunstenaar vormt een stevig
geaarde as waarrond geniale vondsten en vindingrijke creaties opgewekt in alle richtingen uitwaaieren. De middelpuntvliedende kracht die ontspringt aan de unieke persoonlijkheid van de
kunstenaar geeft gewicht aan de afzonderlijke werken die in hun momentum in de buitenwereld
autonomie verkrijgen. Dat is meteen het antwoord op de vraag wat een sprinkhanenexcursie,
een stadssymfonie en een sensoriële installatie gemeen hebben.
De leuze ‘denken jullie daar maar dat van jullie van’ op de vlag aan de voorgevel van het Netwerkgebouw gespeld, zinspeelt zowel op het eigenzinnige werk van de kunstenaar als op het weerbarstige karakter van de Aalstenaars. Loop voor het verlaten van het gebouw zeker ook nog even
langs in het Netwerk Café waar het werk Solo Slim herinnert aan een verloren gewaand gebruik
bij het kaartspel kleurenwiezen dat her en der in het land van Aalst nog springlevend blijkt.
De veelzijdige kunstenaar Gerard Herman (°1989) was de voorbije jaren al enkele keren in verschillende gedaantes te gast in Netwerk. Hij participeerde in 2010 als piepjonge startende kunstenaar aan de groepstentoonstelling Rafa the Magician en bracht naar aanleiding van de publicatie van Kinderboek. Een boek voor kinderen een voorstelling voor de allerkleinsten op het Fin de
Saison-event in 2011. Andere passages in Netwerk waren er in de hoedanigheid van muzikant,
met o.a. een deelname aan het Smoke on the Water-event op uitnodiging van kunstenaar Joris
van de Moortel en als lid van het straffe Antwerpse impro/free jazz-trio Sheldon Siegel met Gino
Coomans en Erik Heestermans. Met deze laatste kornuiten komt Gerard Herman op zondag 5
oktober andermaal op visite. Hij organiseert dan naar aanleiding van Werelddierendag een totaalspektakel ter ere van de inhuldiging van het Monument Voor Alle Naamloos Overleden Dieren
Van De Wereld. Het plechtige moment wordt passend muzikaal omlijst door een lokale fanfare,
en er zullen deze keer wel bloemen en kransen aan te pas komen middels een door Netwerk
begeleide kinderworkshop.
NETWERK MUSEUM
Andreas Brehmer / Jelle Clarisse / Rik De Boe / Julie Goergen /HAP / Jean Bernard Koeman /
Peter Morrens / Kelly Schacht
14.09.2014 > 16.11.2014
Binnen de presentatie onder de noemer Netwerk Museum worden werken van kunstenaars
Andreas Brehmer, Jelle Clarisse, Rik De Boe, Julie Goergen, HAP, Jean Bernard
Koeman, Peter Morrens en Kelly Schacht getoond.
Als kunstencentrum heeft Netwerk geen verzamelende functie. In de voorbije 25 jaar werd in
het spoor van tentoonstellingen en samenwerkingen met kunstenaars niettemin een aanzienlijk
aantal kunstwerken verworven. Deze kunstwerken in hun totaliteit beschouwd, vormen geen
verzameling of collectie die vanuit een bepaalde visie wordt samengesteld of waarbinnen een
bepaalde vooropstelling volledigheid wordt nagestreefd. De in Netwerk permanent residerende
werken kunnen eerder geduid worden als een gestaag groeiende ‘constellatie’ van werken die op
een organische manier een tastbaar deel van het geheugen en de identiteit van Netwerk vormen.
Al van bij de eerste Netwerk tentoonstellingen eind jaren ’80 is het de bedoeling om in het
artistieke programma, waar en wanneer relevant, restanten van vorige presentaties een plek te
geven in het kader van een nieuwe tentoonstellingscyclus. De werken kunnen zich verhouden
tot andere werken, tot tijdelijke interventies of tot de thematiek van een nieuwe presentatie. Deze
praktijk vormt een constante in het tentoonstellingsprogramma door de jaren heen. Zowel de
materiële constellatie van werken als de wisselende presentaties en de ‘mentale ruimte’ waarin
ze zich tot de artistieke werking verhouden, wordt geplaatst onder de uitvergrote noemer Netwerk
Museum.
In 2010 wordt voor de presentatie van werken uit Netwerk Museum in verbinding met een
tentoonstelling(sreeks) een fysieke ruimte geconstrueerd, die in de gang op de eerste verdieping
wordt gebouwd. De presentatiebox wordt flexibel ingevuld en ondergaat enkele aanpassingen.