Nieuwsbrief okt 14

Oktober 2014 Nummer 120 Jaargang 31
FORMA AKTUEEL
Nieuwsbrief van Galerie Forma Aktua
Galerie Forma Aktua
Nieuwstad 10
9711 JP Groningen
T : 050 313 33 42
E : [email protected]
I : www.forma-aktua.nl
Openingstijden: donderdag t/m zondag van 13.00 – 17.00 uur
MEDEDELINGEN





Op 7 november a.s. is er in de galerie de toneelvoorstelling ‘Dokument’ door De Catalanen.
Dit stuk vertelt het verhaal van een heftige strijd tussen vader en zoon. Ze schuwen het niet elkaar in harde
bewoordingen de waarheid te vertellen. Het thema is herkenbaar, maar de vorm die eraan wordt gegeven zal
de toeschouwer zeer verrassen. Aanvang 20.15 uur.
Tekst: Ton Meijer. Spel: Germt Gringhuis en Ton Meijer. Regie: Fenna Besijn. Speeltijd: 75 min.
Rond de jaarwisseling zal er een grote overzichtstentoonstelling zijn van het werk van Henri de Wolf.
In januari zullen we, naast enkele kunstenaars, ook een installatie door studenten van de klassieke academie
voor beeldende kunst herbergen.
In maart bieden wij een grote expo van allerlei schilders die ooit Geke Hankel, het bekendste model van Nederland, hebben geschilderd.
Er is een project in voorbereiding rond Falga, de villa van kunstenaar Lex Kalverboer in Eelde. Deze behuizing
is zo bijzonder, dat enkele bevriende kunstenaars hebben besloten hun talenten erop te gaan botvieren. Het
moet resulteren in een tentoonstelling in Galerie Forma Aktua in november 2015.
Nieuwe tentoonstelling
Vanaf donderdag 16 oktober worden werken tentoongesteld van drie kunstenaars.
Twee daarvan zijn afkomstig uit het noorden van Nederland en een is van Poolse origine.
Opening: zondag 19 oktober om 16.00 uur; de galerie is geopend vanaf 13.00 uur.
De exposanten zijn:
Agnes van Leeuwen, schilderijen
Derek Scholte, junk art
Iwona Stachura, schilderijen
Drents bos
Agnes van Leeuwen
Het gaat hier om een presentatie die in meer opzichten bijzonder is.
Begin vorige maand is Agnes na een ziekbed van een jaar overleden.
Dat haar werken zouden worden getoond in onze galerie was al eerder besloten.
We zien het nu vooral ook als een eerbetoon aan een kunstenares die opgegroeid en opgeleid is in
Groningen, daar docente was en er haar talent als vrije kunstenaar manifesteerde.
Meestal laten we in deze rubriek de kunstenaar zelf aan het woord; nu moeten we het namens haar doen.
Agnes zei trouwens nooit veel over haar schilderkunst. Haar schilderijen behoeven eigenlijk ook geen uitleg. Ze spreken voor zichzelf, zij het niet rechtstreeks. Ze hebben altijd een lading die verwijst naar het
onbewuste.
Er wordt iets in opgeroepen wat je mysterieus zou kunnen noemen, iets wat achter de alledaagse werkelijkheid ligt.
Dat laat Agnes soms letterlijk zien door lagen over elkaar heen te schilderen.
Agnes van Leeuwen,
april 1950—september 2014.
Na de middelbare school deed Agnes
een avondstudie Handvaardigheid MO.
Daarna volgde ze de opleiding MO A en
MO B aan Academie Minerva te
Groningen (1975– 1980).
Na haar afstuderen werkte ze in Groningen enige jaren als docente Tekenen en
Kunstgeschiedenis (havo/vwo en lerarenopleiding).
Na gezinsvorming pakte ze in 1992 haar
praktijk van beeldend kunstenaar weer
op tot haar ziekte haar sloopte.
Waternimfen
Het werk van Derek Scholte vertoond een absurd realisme.
Aan de rafelrand van de postindustriële wereld overleven
arme mensen dankzij het vernuftig bouwen van gereedschap en voertuigen, gemaakt van afval en gerecycleerd
materiaal.
In wezen doet Derek hetzelfde met het creëren van de objecten en karakters.
‘Ik maak objecten met materiaal dat door anderen wordt
beschouwd als troep en rotzooi. Dingen die ik vind op straat,
oude objecten van vlooienmarkten en 2ehands winkels. Ik
hou van oude, antieke dingen, met een patina gevormd
door jaren van gebruik. Objecten met een vorig leven, een
ziel.’
Derek Scholte (Assen 1973)
In beroepentesten kwam er steevast uit: dominee of kunstenaar.
Het werd het theater.
Na de Academie voor Expressie en Communicatie heeft Derek een
aantal jaren gewerkt als acteur, docent en theatertechnicus. Sinds
1999 werkt hij als grafisch vormgever.
Derek Scholte
Iwona Stachura
‘De schilderijen van de series "Huisjes",
"Archipels" en "Urban Hermitages" weerspiegelen mijn interesse in de volkstuintjes in Europa. Ze zijn voor mij een fenomeen van cultuur en beschaving. Ze hebben een lange traditie maar hun functie verandert met de tijd.
Mijn aandacht wordt vooral getrokken door
de tuinhuisjes - het menselijke element toegevoegd aan de tuin, het element dat de ruimte
organiseert.
In de laatste serie schilderijen "Urban Hermitages" wil ik het tuinhuisje als schuilplaats laten zien. Door hun structuur en kwetsbaarheid
te benadrukken schilder ik een plek van rust
en bezinning, een contrast met andere stedelijke gebieden.’
Iwona Stachura is afkomstig uit Polen, ze is geboren
te Kielce in 1968.
Ze volgde lessen schilderkunst en is in 1996 afgestudeerd aan de PWSSP (Academie voor Schone Kunsten)
in Poznań.
Iwona is gespecialiseerd in schilderen, textiele werkvormen en grafisch ontwerpen en werkt als kunstdocente aan de Kunstschool te
Kielce.
Iwona heeft een samenwerkingsverband met het KunstBureau in Warschau, het veilinghuis Rempex en de Autoped Foundation te Rotterdam.
Zij is lid van de associaties:
“Pro Arte” in Kielce en
“Składnica Sztuki” in
Warschau.
Impressies opening 14 september 2014
Spiegelbeeld?
Gebruiksaanwijzing
raadplegen.
De exposanten:
Yvonne Dollee
Aad Schel
Frank Biemans.
Lichtkleurige randen
langs herenzolen is bijna
een must, maar...
….het kan ook
net even over
de top zijn.
Bij glad van schedel: altijd wit dragen.

Download Report