PROGRAMMA
in beweging
1 december 2014
van nelle fabriek | RoTterdam
VOORWOORD
De samenleving is in beweging. Zij transformeert snel en dat
raakt iedereen. Ontwikkelingen als individualisering,
mondialisering en digitalisering maken van vanzelfsprekendheden uitdagingen. Kunst en cultuur helpen bij het begrijpen
van deze ontwikkelingen, maar veranderen er zelf ook door.
Met Cultuur in Beeld wil het ministerie van OCW inzicht
geven in en het gesprek aangaan over deze ontwikkelingen.
Wat zijn de gevolgen voor de kunst- en cultuursector? Wat
vraagt dat van de culturele instellingen en de overheid? De
publicatie Cultuur in Beeld geeft inzicht door het presenteren
van cijfermateriaal over de kunst- en cultuursector. De
conferentie Cultuur in Beeld biedt een mooi platform om het
gesprek aan te gaan over de trends en ontwikkelingen die uit
het cijfermateriaal naar voren komen.
Voor u ligt het programma dat bestaat uit een groot aanbod
van lezingen, interactieve workshops, diepte-interviews en
discussies. Ook kunt u een bezoek brengen aan het marktplein: de CultSpace waar u kennis maakt met allerlei
organisaties. Op deze CultSpace overhandigen medewerkers
van het ministerie van OCW u graag de publicatie Cultuur in
Beeld 2014.
Ik ben ervan overtuigd dat het programma u de mogelijkheid biedt om stil te staan bij wat u beweegt.
De directeur-generaal Cultuur en Media,
Ik wens u een inspirerende dag!
Marjan Hammersma
DAGOVERZICHT
PLENAIR
09.00 – 10.00: Ontvangst
We openen de dag om 10.00 uur met een optreden van
studenten van Codarts. Vervolgens laat keynote speaker
Kim Putters (directeur Sociaal en Cultureel Planbureau) zijn
licht schijnen op enkele belangrijke maatschappelijke trends
zoals digitalisering, economische ontwikkelingen, individualisering en demografische veranderingen.
10.00 – 11.15: Plenair programma
11.15 – 17.00: Deelprogramma:
CultTalks, Workshops, Fringe meetings,
De Studio, CultSpace
17.00 – 18.00: Borrel
U kunt uw eigen route door het programma uitstippelen.
Lunchen kan tussen 12.00 - 14.00 uur. Vergeet u niet een
bezoek aan het marktplein CultSpace te brengen?
Tip: Workshops kunnen vol zitten, het is dus aan te raden
vooraf geschikte alternatieven te bekijken. Wij wensen u veel
succes met het kiezen uit het overweldigende aanbod.
Volg Cultuur in Beeld en twitter mee
/
#CultuurinBeeld
3
Minister Jet Bussemaker (onder voorbehoud) lanceert
aansluitend de publicatie Cultuur in Beeld 2014. Daarna gaat zij
in gesprek met Barbara Visser (beeldend kunstenaar en
voorzitter van de Akademie van Kunsten), Ellen Walraven
(directeur Rotterdamse Schouwburg) en Roland Kieft (artistiek
directeur Residentie Orkest) over de manier waarop de
veranderingen in de samenleving hun dagelijks werk en de
sector beïnvloeden.
Het programma van Cultuur in Beeld 2014 bestaat grotendeels uit programmaonderdelen die door de
sector zelf zijn ontwikkeld, naar aanleiding van een oproep van het ministerie van OCW. Op de volgende
pagina’s zijn deze programma­onderdelen door de indieners zelf voor u beschreven.
De Fringe meetings en Studiogesprekken zijn door het ministerie van OCW geïnitieerd.
[ ZAAL : TABAKSFABRIEK
[ Rijksmuseum - van conservatieve heer naar
eigentijdse
buurvrouw
......................................................................................
Tabaksfabriek | 11:45 - 12:15 uur
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
[
CULTTALKS WORKSHOPS FRINGE MEETINGS DE STUDIO CULTSPACE
CultTalks zijn korte inhoudelijke speeches die gehouden
worden door experts, wetenschappers, ervaringsdeskundigen
of beleidsexperts.
Tijdens de Workshops komen onderwerpen concreet en
interactief aan de orde.
In de Fringe meetings praat u samen met experts over de
invloed van een maatschappelijke trend op kunst en cultuur.
De Studio is dé plek voor verdieping. Interviewer Jan Leyers
gaat op zoek naar persoonlijke drijfveren, visie en motivatie
van een aantal koplopers in de cultuursector.
CultSpace is het marktplein waar u gedurende de hele dag
kennis kunt maken met organisaties die hun projecten bij u
onder de aandacht brengen.
4
]
Het Rijksmuseum is van en voor iedereen. Wandelen door het
Rijksmuseum is een reis waarbij je een besef van tijd en een
gevoel voor schoonheid ervaart. Jong of oud: je voelt je
welkom en kunt op je eigen manier genieten van de collectie. Je
voelt de verbinding met de mooiste schatten van Nederland.
Dit alleen is echter niet voldoende om publiek aan het museum
te binden. Om publiek te trekken moet ook het Rijksmuseum
bij de tijd blijven. Hoe is het Rijksmuseum de afgelopen tien
jaar getransformeerd van een conservatieve oude heer tot een
eigentijdse dynamische buurvrouw? Welke rol speelt de
publieksbegeleiding hierbij?
Tijdens deze CultTalk vertellen Marjolein Meynen en Annemies
Broekgaarden van het Rijksmuseum hoe de behoeften van het
publiek uitgangspunt zijn geweest voor de doelgroepenstrategie, de realisatie van producten en programma’s voor het
publiek. Zij geven u inzicht in hoe je van een museum met een
verouderde uitstraling, weer een eigentijds museum maakt.
Succesvol publieksbereik vereist een geïntegreerde aanpak van
educatie, marketing en communicatie.
Sprekers: Marjolijn Meynen (Rijksmuseum), Annemies
Broekgaarden (Rijksmuseum)
[ Publicatie Cultuur in Beeld 2014
......................................................................................
Tabaksfabriek | 13:15 - 14:15 uur
......................................................................................
Publicatie Cultuur in Beeld : Workshop
......................................................................................
Bent u benieuwd naar de stand van zaken van de culturele
sector anno 2014? Wilt u meer weten over trends en ontwikkelingen? Nieuwsgierig naar de achterliggende cijfers? Kom dan
naar deze sessie over de publicatie Cultuur in Beeld.
De publicatie Cultuur in Beeld is een uitgave van het ministerie
van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap (OCW). De publicatie
Cultuur in Beeld speelt in op de groeiende behoefte aan een
5
meer feitelijk en cijfermatig beeld over ontwikkelingen in de
cultuursector. Dit beeld wordt geschetst op basis van onderzoek en statistische gegevens van het ministerie van OCW, de
rijkscultuurfondsen, brancheorganisaties en gemeenten.
In deze sessie neemt Marjan Hammersma, directeur-generaal
Cultuur en Media van het ministerie van OCW de meest
opvallende constateringen van de editie van dit jaar door.
Daarna is er uitgebreid de mogelijkheid om vragen te stellen.
De publicatie is tijdens de conferentie kosteloos af te halen bij
de informatiestand van het ministerie van OCW op de
CultSpace.
Spreker: Marjan Hammersma (Ministerie van OCW)
[ Culturele Business Case
......................................................................................
Tabaksfabriek | 14:45 - 15:45 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : Workshop
......................................................................................
Wat levert het op wanneer de cultuursector en het bedrijfsleven de dialoog aangaan om samen meer ondernemerschap te
ontwikkelen?
Na de succesvolle pilot-editie in 2012 besloten de Haagse
cultuursector, VNO-NCW Den Haag, Rabobank Den Haag en de
gemeente Den Haag de ‘Culturele Business Case’ vanaf 2014
een vervolg te geven. In de ‘Culturele Business Case’ brengen
bedrijven en cultuurinstellingen vraagstukken in rondom
ondernemerschap, innovatie en verbinding. Samen worden
businesscases ontwikkeld.
De oogst na bijna een jaar? Een nieuw netwerk van meer dan
tweehonderd bedrijven en culturele organisaties, tientallen
businessdeals en bijna twintig vernieuwende ideeën die als
culturele businesscase worden uitgewerkt.
In deze inspiratiesessie delen we de ervaringen tot nu toe. Hoe
werkt de Culturele Business Case nu precies? Wat heeft gewerkt
en wat niet? Welke culturele businesscases en nieuwe verdienmodellen zijn ontwikkeld? Is er meer opdrachtgeverschap voor
cultuur en hoe gaat de Culturele Business Case in 2015 verder?
Sprekers: Stef Katwijk (Culturele Business Case), Matthijs de
Groot (Culturele Business Case)
[ ZAAL : THEE 2.1
[ Wat beweegt het publiek?
......................................................................................
[ Taal en rekenen in het museum
......................................................................................
[ Dansende wetenschap: Over de band tussen
Thee 2.1 | 11:45 - 12:15 uur
Thee 2.1 | 13:30 - 14:00 uur
publiek
en performers
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Cultuurparticipatie domineert al jaren de politieke agenda.
Culturele instellingen zijn op zoek naar nieuwe bezoekers en
willen huidige bezoekers behouden. Om hierin succesvol te
zijn, is kennis nodig over de bezoekers en niet-bezoekers.
Onderzoeker Pieter de Rooij van het Internationaal Hoger
Onderwijs Breda beschrijft vijf segmenten van de Nederlandse
bevolking voor wat betreft hun interesse in en bezoek aan
theaters en concertgebouwen. Te weten: de niet-geïnteresseerde niet-bezoeker, de geïnteresseerde niet-bezoeker, de
incidentele bezoeker, de participant en het kernpubliek. De
Rooij legt de verschillen tussen deze segmenten uit en maakt
duidelijk hoe de segmenten in beweging te krijgen zijn. Tevens
vertelt hij hoe gasten van het ene segment kunnen doorgroeien
naar het volgende. In deze CultTalk krijgt u helder inzicht in
welke kansen en beperkingen er zijn voor culturele organisaties
om bezoekers aan te trekken en aan zich te binden. Mis deze
verrassende CultTalk dus niet!
Spreker: Pieter de Rooij (NHTV Internationaal Hoger Onderwijs
Breda)
De vakken taal en rekenen worden doorgaans niet met kunst of
een museumbezoek geassocieerd. Ten onrechte: om kunst te
bestuderen of er een mening over te vormen, zijn woorden en
analytisch vermogen nodig. Kunstwerken maken nieuwsgierig,
openen werelden en zijn aanleiding voor discussie. De
prikkelende omgeving van het museum maakt indruk,
waardoor nieuwe informatie en vaardigheden beter beklijven
en meer eigen worden gemaakt. Kortom: door met kunst bezig
te zijn, worden kinderen ook beter in taal en rekenen.
Het taal- en rekenprogramma van het museum Boijmans Van
Beuningen wil hieraan een concrete bijdrage leveren door
middel van museumlessen en kunstlessen in de klas. In een
driejarig programma onderzoekt museum Boijmans Van
Beuningen samen met twee basisscholen en de kunstenaar
Wolf Brinkman de verbinding tussen kunstlessen en de vakken
taal en rekenen.
In deze CultTalk delen Catrien Schreuder van het museum
Boijmans Van Beuningen en kunstenaar Wolf Brinkman hun
ervaringen die zijn opgedaan tijdens de eerste anderhalf jaar
van het taal- en rekenprogramma van het museum.
Sprekers: Catrien Schreuder (Museum Boijmans Van
Beuningen), Wolf Brinkman (Museum Boijmans Van
Beuningen)
......................................................................................
......................................................................................
[ Cultuurmarketing doe je samen
......................................................................................
Thee 2.1 | 12:30 - 13:00 uur
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
De afgelopen jaren heeft de cultuursector de handen uit de
mouwen moeten steken om publiek te trekken. Welke
methodes werkten wel en welke niet? Sarah Berckenkamp,
manager van ACMC - een stichting die de krachten van
cultuurmarketeers bundelt - laat u enkele succesvolle en
minder succesvolle voorbeelden zien. Samen met u werpt zij
een blik in de toekomst en formuleert met u gezamenlijk een
nieuw voorstel. Hoe zetten wij cultuurmarketing en communicatie in en vooral: Hoe kunnen we van elkaar leren? Door bijeen
te komen, elkaar te informeren en te inspireren kunnen we
elkaar als sector en vakgebied verstevigen. En dat kan tot
mooie resultaten leiden!
Deze CultTalk is een blauwdruk van culturele campagnes in
Nederland. Hoe presenteert cultureel Nederland zich naar het
publiek? Een terugblik, maar zeker ook een vooruitblik: waar
staan we nu en hoe gaan we verder?
Spreker: Sarah Berckenkamp (ACMC)
6
Thee 2.1 | 15:00 - 15:30 uur
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
Iedere performer weet: tijdens een voorstelling kun je daadwerkelijk voelen of het publiek betrokken is bij wat er op het
podium gebeurt. Maar waar is dat gevoel op gebaseerd? Dit is
de centrale vraag in een gezamenlijk onderzoeksproject van
Random Collision en de Rijksuniversiteit Groningen.
In het onderzoek zijn wetenschappelijke inzichten over
groepsvorming gecombineerd met praktisch onderzoek door
choreografen en dansers. Dit mondde uit in een serie dansvoorstellingen op het Noorderzon festival in 2013 en 2014.
Tijdens en na de voorstellingen bestudeerden de onderzoekers
de publieksreacties. Het project is een unieke illustratie van het
nut van een transdisciplinaire samenwerking van kunst,
wetenschap en publiek. Tijdens deze CultTalk worden de
onderzoeksresultaten gepresenteerd. Tevens hoort u welke
barrières overwonnen moeten worden om zo’n bijzondere
niche te ontwikkelen en in stand te houden.
Sprekers: Tom Postmes (Rijksuniversiteit Groningen) en
Kirsten Krans (Random Collision)
[ Co-creatie van lokaal cultuurbeleid
......................................................................................
Thee 2.1 | 15:45 - 16:15 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
[ Welke investeringen zijn nodig voor een
(op)bloeiende
theatersector?
......................................................................................
Thee 2.1 | 14:15 - 14:45 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
......................................................................................
De Vereniging Vrije Theaterproducenten (VVTP) heeft onlangs
haar toekomstvisie op de theater- en entertainmentsector
geformuleerd. Welke ontwikkelingen zien we, waar liggen de
kansen? Wat is er nodig om investeren in theater en entertainment lonend te maken en vooral: wat kunnen wij zelf concreet
doen om de sector te stimuleren?
Erwin van Lambaart, voorzitter van de VVTP en ondernemer in
de entertainmentwereld, deelt in deze CultTalk zijn visie met de
kunst-en cultuursector. Daarbij wordt ingegaan op een aantal
concrete handvatten voor de toekomst.
Spreker: Erwin van Lambaart (Vereniging Vrije Theater
Producenten (VVTP))
......................................................................................
Hoe kunnen culturele organisaties en overheden hun verstandhouding versterken? Docent en onderzoeker Johan Kolsteeg
legt aan de hand van zijn onderzoek uit hoe je samen een
betere culturele strategie kunt uitzetten. Daarvoor moeten
instellingen en lokale overheden intensiever contact hebben
over artistiek-economische strategie en onderlinge verwachtingen. Als culturele organisaties bijvoorbeeld vaker hun
cultureel-economische positie aan de overheid uitleggen,
7
kunnen zij effectiever het lokale cultuurpolitieke debat voeden.
Op haar beurt kan de overheid kijken naar hoe zij het cultureeleconomische ondernemerschap van organisaties kan bevorderen. Organisaties geven vaak hun eigen invulling aan begrippen
als artistieke autonomie en cultureel ondernemerschap. Het is
beter als overheid van die definities uit te gaan, dan vast te
houden aan een eigen invulling van de term ondernemerschap.
Dit vereist ruimte en vertrouwen aan de kant van de overheid.
Deze CultTalk zoomt in op de verborgen aspecten van het
contact tussen (lokale) overheden en culturele instellingen. Met
deze kennis verbeteren beleidsmakers en professionals hun
relatie en dragen bij aan een cultuurbeleid dat meer recht doet
aan de praktijk van culturele organisaties.
Spreker: Johan Kolsteeg (HKU)
[ Orkesten in verandering
......................................................................................
Thee 2.1 | 16:30 - 17:00 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
......................................................................................
De wereld is voor orkesten in Nederland fors veranderd sinds
de bezuinigingen van 2013. Tijdens deze CultTalk wordt, aan de
hand van voorbeelden uit de praktijk van het Residentie Orkest
(RO) en het Metropole Orkest (MO), geschetst hoe je als
organisatie op deze veranderingen kunt inspelen en deze kunt
ombuigen naar kansen.
Marc Altink (directeur MO) en Roland Kieft (artistiek directeur
RO) belichten het veranderproces in hun respectievelijke
organisaties aan de hand van de artistieke focus, wijzigingen in
de organisatie en de organisatiecultuur. Dilemma’s, focus,
keuzes, processen en successen die komen kijken bij een
dergelijk traject passeren de revue. Daarbij wordt vooral ook
ingegaan op praktische tips, handvatten en instrumenten die
deelnemers aan deze CultTalk direct kunnen gebruiken binnen
hun eigen organisaties.
Sprekers: Marc Altink (Metropole Orkest), Roland Kieft
(Residentie Orkest)
[ ZAAL : THEE 2.2
[ Als je huppelt, gaat het sneller
......................................................................................
[ ZAAL : THEE 2.3
[ Inspecteurs als ambassadeurs?!
......................................................................................
[ Stoelendans
......................................................................................
[ CJP – Publiek ‘in control’- draai de rollen om
......................................................................................
Thee 2.2 | Tijd: 11:45 - 12:45 uur
Thee 2.2 | 13:30 - 14:30 uur
Thee 2.2 | 14:45 - 15:45 uur
Thee 2.3 | 11:45 - 12:15 uur
maatschappelijke : verbinding : Workshop
participerend : publiek : Workshop
professioneel : ontwikkelen : Workshop
participerend : publiek : CultTalk
Deze workshop start met de stelling dat kunst een eigen,
aanvullende rol kan spelen in onze grillige werkelijkheid. Door
het creëren van nieuwe beelden en ervaringen kan de kunstenaar onze werkelijkheid spiegelen, bevragen en aanvullen. Dat
gaat echter niet vanzelf. De betrokken kunstenaar zal, vanuit
zijn autonomie, maatschappelijk betrokken moeten kunnen én
durven zijn; hij moet een oprechte samenwerking aan kunnen
gaan met collega-professionals uit bijvoorbeeld wetenschap en
zorg. Vervolgens zullen álle betrokken professionals hun
territorium moeten durven verlaten, om samen een nieuw
gedeelde ruimte te kunnen creëren.
De Nederlandse Dansdagen creëerden de afgelopen jaren
spraakmakende (inter)nationale projecten. Kunst werd vaak op
een onorthodoxe manier middenin de samenleving geplaatst.
Onder andere met het project ‘Act Your Age’ bouwden zij een
groeiend netwerk op van professionals van buiten de kunstwereld die deze projecten mede vormgaven. Workshopleider
Peggy Olislaegers is naast haar directeurschap van de
Nederlandse Dansdagen in veel landen actief als dansdramaturg. In verschillende Europese landen leidt zij op dit moment
intensieve gespreksrondes op nationaal niveau, waarin
choreografen en andere kunstprofessionals hun positie in het
kunstlandschap en de bredere maatschappij duiden.
Sprekers: Peggy Olislaegers (Nederlandse Dansdagen),
Antoinette de Bont (Institute of Health Policy and
Management/Erasmus Universiteit), Ronald Wintjens
(choreograaf ), Frans Baar (Leerhuizen Palliatieve Zorg)
Publieksbeoordelingen zijn aan de orde van de dag. Het publiek
dat een beoordeling achterlaat, is per definitie betrokken. Maar
hoe doe je als instelling je voordeel met deze betrokkenheid en
hoe houd je de betrokkenheid vast? En: hoe ga je specifiek om
met de beoordelingen van kinderen?
Drie jaar geleden introduceerde de Museumvereniging het
concept ‘Museuminspecteurs’, bedoeld voor kinderen tussen
de 6 en 12 jaar. Kinderen bezoeken een museum en laten online
weten hoe ze het bezoek hebben ervaren. In deze workshop
lichten we het concept ‘Museuminspecteurs’ kort toe.
Vervolgens vertellen verschillende medewerkers van musea
over hoe zij met de beoordelingen omgaan en hier hun
voordeel mee doen. Tot slot praten we samen door over het
belang van de mening van kinderen en wat we daar als
volwassenen van kunnen leren.
Sprekers: Antoinette Beijen - Van den Steenhoven (De
Museumvereniging), Karina Roovers (Natuurmuseum Brabant),
Elias Bom (PPMC)
‘Stoelendans’ is een nieuw initiatief om beweging in de
culturele sector te krijgen. Mensen wisselen tijdelijk van
werkplek, lopen een dagje met elkaar mee en krijgen zo een
kijkje in elkaars keuken. Door ervaringen en perspectieven te
wisselen, ontstaat ruimte voor reflectie en inspiratie, waardoor
nieuwe ideeën en verbintenissen ontstaan. Aanleiding voor
‘Stoelendans’ is de dreigende verstarring van de culturele
sector. Mensen zitten lang vast in hun organisatie door hun
specifieke expertise, gebrek aan vrijkomende posities en
misschien wel uit angst om hun felbegeerde plekken los te
laten. Jong talent en creatieve zelfstandigen krijgen zo
onvoldoende kans om aan te sluiten bij grote culturele
instellingen. Nieuwe geluiden dringen moeilijk de organisaties
binnen. Geen positief toekomstscenario, wanneer je denkt aan
de netwerkeconomie, het belang van samenwerken en de
noodzaak van innovatie. Het is tijd voor beweging en inspirerende interactie tussen mensen en organisaties.
Tijdens deze workshop dagen wij medewerkers in de culturele
sector, beleidsmedewerkers en kunstenaars uit om een
stoelendans te spelen. Een workshop waarbij het plezier van
het uitwisselen van gedachten en van perspectief bovenaan
staat. ‘Stoelendans’ is een initiatief van deelnemers van
Leiderschap in Cultuur (LinC).
Sprekers: Denise de Boer (Amsterdam Museum), Rixt Hulshoff
Poll (Stedelijk Museum), Janine Dijkmeijer (Nederlands Dans
Theater), Titia Bouwmeester (Het Vijfde Kwartier), Afaina de
Jong (Afarai)
Durft u echt naar uw publiek te luisteren en de rollen helemaal
om te draaien?
CJP presenteert het online platform ‘Live on Demand’ als
inspirerend voorbeeld hoe u (jong) publiek 100 procent kunt
betrekken bij uw aanbod. Niet alleen voor grote events, maar
juist ook voor niches. Het concept: op het online platform kun
je een aanvraag voor je favoriete artiest starten. Als genoeg
fans met de aanvraag meedoen, wordt het event door ‘Live on
Demand’ georganiseerd. Met ‘Live on Demand’ is iedereen in
staat om zijn of haar favoriete artiest live on stage te krijgen. Of
het nu gaat om een zanger, band, danser, kunstenaar, regisseur,
goeroe of DJ.
Maak als kunstenaar of culturele organisatie gebruik van ‘Live
on Demand’. Anneke van der Vaart (accountmanager Cultuur
bij CJP) en Thijs Sprangers (oprichter ‘Live on Demand’) geven
aan de hand van twee cases praktische tips hoe je een
samenwerking met je publiek kunt invullen. Ook vertelt een fan
wat hij van het concept vindt. Na deze Culttalk heeft u de tools
op zak hoe u voor enthousiaste fans, gegarandeerde inkomsten
en publiek uit onverwachte hoek kunt zorgen.
Sprekers: Anneke van der Vaart (CJP), Thijs Sprangers (Live on
Demand)
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
[ De Cultuurverkenning: debat over de
toekomst
van kunst en cultuur
......................................................................................
Thee 2.2 | 16:00 - 17:00 uur
......................................................................................
participerend : publiek : Workshop
......................................................................................
Ondanks de economische crisis en stevige bezuinigingen is er
veel veerkracht in de cultuursector. Maar dat is geen garantie
voor de toekomst. En er is meer aan de hand: spelregels en
verhoudingen veranderen, technologieën verdringen oude
gewoontes, kunstenaars en publiek benaderen elkaar op
nieuwe manieren. Hoe beïnvloeden de ontwikkelingen in de
samenleving het culturele leven? Wat doen de makers en hoe
gedraagt het publiek zich? De Raad voor Cultuur schetst in ‘De
Cultuurverkenning’ een beeld van cultureel Nederland. Hij
beschrijft daarin een aantal trends waarmee de cultuursector
serieus rekening moet houden. Met ‘De Cultuurverkenning’ wil
de Raad voor Cultuur een sprankelend en relevant debat
voeren, in de aanloop naar zijn advisering over het cultuurbeleid voor de periode 2017-2020. Dat advies zal de Raad voor
Cultuur in de lente van 2015 uitbrengen. In deze workshop wil
de Raad voor Cultuur graag met u, onder leiding van algemeen
secretaris Jeroen Bartelse, in debat over de toekomst van kunst
en cultuur.
Spreker: Jeroen Bartelse (Raad voor Cultuur)
8
9
......................................................................................
......................................................................................
[ Van fusie tot affiche
......................................................................................
Thee 2.3 | 12:30 - 13:00 uur
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
In 2014 transformeerden het Muziektheater Amsterdam, De
Nederlandse Opera en Het Nationale Ballet in de nieuwe
fusieorganisatie Nationale Opera & Ballet.
In deze CultTalk nemen we u graag mee in het traject dat
daaraan vooraf ging: herpositionering, herijking van de missie
en visie, strategieontwikkeling, ontwikkeling nieuwe huisstijl
en optimalisatie publieksbereik.
In het traject hebben de fuserende organisaties een antwoord
moeten vinden op de volgende vragen: hoe maken we ons
theater tot een ‘bestemming’, hoe kijkt het publiek naar ons en
hoe willen we dat er naar ons wordt gekeken? Daarnaast
werden zij geconfronteerd met heel andere vragen, zoals: hoe
vergroten we de naamsbekendheid van ons theater en die van
onze gezelschappen? Hoe creëren we een gezamenlijke
huisstijl? Hoe bereiken we nieuw publiek? En niet te vergeten,
hoe zorgen we ervoor dat het bestaand publiek ons trouw
blijft?
Deze CultTalk is een must voor elke cultureel ondernemer die
zich wel eens buigt over positionering- en strategievraagstukken in relatie tot publieksbereik.
Spreker: Sandra Eikelenboom (Nationale Opera & Ballet)
[ ZAAL : THEE 2.3
[ Dance for Health & Parkinson
......................................................................................
Thee 2.3 | 13:15 - 13:45 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
[ ZAAL : THEE 2.4
[ Cultuureducatie: de diepte in
......................................................................................
Thee 2.3 | 14:45 - 15:45 uur
risicojongeren
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : Workshop
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
“Op 37-jarige leeftijd kreeg ik de diagnose Parkinson. Eerst heb
ik geprobeerd het te negeren, maar het werd van kwaad tot
erger. Er moest wat gebeuren. Als directeur van Danshuis
Station Zuid bleek het antwoord recht voor mijn neus te liggen:
dansen! Het hielp mijn motoriek te verbeteren en een hernieuwd vertrouwen te krijgen in mijn eigen lichaam. Natuurlijk
is de ziekte niet weg, maar als je lekker in je vel zit, bepaalt niet
de Parkinson de kwaliteit van je leven, maar jijzelf. Dáár zit de
sleutel”, aldus Marc Vlemmix, initiator van Dance for Health &
Parkinson. Is de aloude definitie van gezondheid (een toestand
van volledig fysiek, geestelijk en sociaal welbevinden) nog wel
van deze tijd? Is gezondheid niet juist het centraal stellen van
de veerkracht en zelfregie om een waardig leven te leiden? En
wat kan dans bijdragen aan de zorg voor het snel groeiende
aantal ouderen en chronisch zieken en daarmee aan de
transitie in de zorg?
Marc Vlemmix en Andrew Greenwood (oprichters Dance for
Health) geven u antwoord op deze vragen en laten zien wat de
kracht van dans kan zijn.
Sprekers: Marc Vlemmix (st. Dance for Health), Andrew
Greenwood (Dance for Health)
In het subsidieprogramma ‘Cultuureducatie met Kwaliteit’ gaat
het om het verankeren van cultuureducatie in het curriculum
van basisscholen. Scholen hebben de regie: zij formuleren hun
behoefte met betrekking tot de ontwikkeling van hun leerlingen en geven hier in samenwerking met hun culturele omgeving invulling aan. Vaak zijn dit kunstencentra of bemiddelende
instellingen, zoals kenniscentra. Maar ook andere culturele
instellingen, die vaak een educatieve opdracht hebben, kunnen
een rol van betekenis spelen. Maar hoe dan? Culturele
instellingen hebben de opdracht zoveel mogelijk kinderen
kennis te laten maken met hun product. Bij ‘Cultuureducatie
met Kwaliteit’ gaat het erom kinderen diepgaand in aanraking
te brengen met kunst en cultuur. Een paradox waar oplossingen voor gezocht en gevonden moeten worden.
In deze workshop laat een aantal culturele instellingen zien hoe
zij hun educatieve rol vormgeven. Zoals het Kröller Müller
Museum, dat de collectie gebruikt om te filosoferen met
kinderen, het Nederlands Philharmonisch Orkest dat diep
geworteld is in de wijk, en BonteHond, dat met meerdere
partners werkt vanuit een integrale aanpak met ‘erfgoed’ als
onderwerp. Tijdens de workshop dagen zij u uit te reflecteren
op uw eigen rol binnen cultuureducatie en uw ambitie binnen
de paradox van kwantiteit versus diepgang te bepalen.
Sprekers: Tynke Hiemstra (Fonds voor Cultuurparticipatie),
Jephta Hermelink (BonteHond), Herman Tibosch (KröllerMüller Museum), Irene Witmer (Nederlands Philharmonisch
Orkest), Marijne Tesser (Fonds voor Cultuurparticipatie)
[ Codarts’ Arts for Health, een nieuw
perspectief
......................................................................................
Thee 2.3 | 14:00 - 14:30 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Stichting Codarts’ Arts for Health (CAFH) komt voort uit de
masteropleiding Danstherapie en is verbonden aan Codarts
Rotterdam. CAFH biedt een programma aan dat kunst,
gezondheid, onderzoek en educatie integreert. Om aan te
kunnen sluiten bij actuele zorgvraagstukken, in te kunnen
spelen op nieuwe ontwikkelingen en om de kwaliteit van de
diensten en resultaten te waarborgen, werkt CAFH samen met
vooraanstaande zorg- en onderzoeksinstellingen. In nauw
overleg met deze partners ontwikkelen zij programma’s op
maat ter verbetering van de levenskwaliteit van kwetsbare
groepen in de samenleving. Dans(kunst) is hierbij het instrument voor verandering.
Onderzoek bevestigt dat de inzet van danstherapie in preventie
en curatieve zorg bijdraagt aan de levenskwaliteit. Er is een
positief effect gemeten op gevoelens van welbevinden,
depressie, angst en op verbetering van het lichaamsbeeld.
Deze CultTalk toont vanuit verschillend perspectief de waarde
en betekenis van CAFH. Nicki Wentholt van Codarts licht
huidige en toekomstige projecten toe.
Sprekers: Nicki Wentholt (Stichting Codarts’ Arts for Health
(CAFH)), Annette Straver (Gemeente Rotterdam,
Maatschappelijke Ontwikkeling, Directe Publieke Gezondheid
en Zorg/ GGD Rotterdam-Rijnmond), Daniëlle Freriks
(Binnenlandse Zaken)
10
[ ImproBattle als een methode voor aanpak
[ Kunst in de zorg? Kunst ontzorgt!
......................................................................................
Thee 2.3 | 16:00 - 17:00 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
THEE 2.4 | 13:30 - 14:30 uur
maatschappelijke : verbinding : Workshop
......................................................................................
Stichting ImproBattle geeft improvisatietrainingen aan
jongeren van diverse sociale en culturele achtergronden om ze
met elkaar te verbinden. In het licht van de transitie jeugdzorg
sluit de wetenschappelijk gevalideerde methode van
ImproBattle aan bij het afschalen van de tweedelijns jeugdzorg
en het investeren in preventie in de eerstelijns jeugdzorg.
De instroom van kwetsbare jeugd in het jeugd- en jongerenwerk neemt toe. ImproBattle is een aansprekende fysieke en
humoristische werkvorm gericht op het creëren van veiligheid
en een positieve sfeer. Hierbij zijn de spelregels van
ImproBattle een effectief middel om sociale vaardigheden te
verbeteren en sociaal-emotionele problematiek te verminderen. Improvisatietheater gaat uit van het accepteren van
elkaars ideeën, goed samenwerken en positief labelen.
In de workshop zal ImproBattle zijn methode toepassen op de
deelnemers. Er is voldoende ruimte voor het stellen van vragen
over de methode en de mogelijkheden voor het inzetten van
ImproBattle in bestaande trajecten op scholen, in de jeugdzorg
en het jongerenwerk.
Sprekers: Bram Martens (Stichting ImproBatle), Mariijn Vissers
(Stichting ImproBattle)
[ Onvergetelijk: tips voor een toegankelijke
rondleiding
......................................................................................
THEE 2.4 | 14:45 - 15:45 uur
......................................................................................
participerend : publiek : Workshop
......................................................................................
Wat maakt een rondleiding onvergetelijk? In 2013 zijn het
Stedelijk Museum Amsterdam en het Van Abbemuseum in
Eindhoven gestart met ‘Onvergetelijk’: interactieve rondleidingen en workshops voor mensen met dementie en hun
Deze CultTalk trapt veelbelovend af met een korte film. U
maakt kennis met het project ‘Bloemetjesgordijn’, een project
dat is uitgevoerd in de beschermende woonvorm Lupinehof in
Capelle aan den IJssel voor volwassenen met langdurig
psychiatrische problematiek, handicaps en beperkingen. Het
hoofddoel van het project is om mensen in hun kracht te zetten
en bewuster te maken van hun eigen mogelijkheden.
Bovendien is het een uitgelezen kans om een brug te slaan naar
de omgeving.
U wordt daarna meegenomen door drie inspirerende sprekers:
een kunstenaar, de opdrachtgever en een medewerker van het
Textielmuseum. Kort en bondig gaan de sprekers in op de
waarde van cultuur binnen de gezondheidszorg. Krista Heijster,
projectleider Community Arts en kunstprojecten in de zorg bij
Cultuur-Ondernemen, leidt de gesprekken. Na deze talk heeft u
inzicht in welke doelen verschillende belanghebbenden kunnen
bereiken met maatschappelijke projecten.
Sprekers: Krista Heijster (Cultuur-Ondernemen), Maartje
Nevejan (Maartje Nevejan), Ingeborg Wegter (Pameijer), Frans
Verbunt (Textielmuseum)
11
mantelzorger. In deze workshop doet u mee met een voorbeeldrondleiding en komt de methodiek van ‘Onvergetelijk’
aan bod: Wat zijn goede vragen? Op welke manier zorg je voor
een veilige en ontspannen sfeer? Hoe betrek je zowel de
persoon met dementie als de mantelzorger en met welke
praktische aspecten moet je rekening houden? Doe mee met
deze workshop en kom erachter! De workshop is voor
maximaal twintig personen, dus wees er snel bij.
Sprekers: Stefanie Metsemakers (Stedelijk Museum
Amsterdam/ Van Abbemuseum), Mirjam Eikelenboom
(Stedelijk Museum Amsterdam)
[ Cultuur en Sport?! Jazeker!
......................................................................................
THEE 2.4 | 16:00 - 17:00 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : Workshop
......................................................................................
Cultuur en sport zijn een goede match. Twee werelden die
ogenschijnlijk ver van elkaar af lijken te staan, verbinden steeds
vaker en dat levert unieke combinaties en kansen op. Er liggen
echter nog veel mogelijkheden om sport en cultuur nog meer
te integreren. Denk bijvoorbeeld aan kunst op sportvelden, het
gebruik van sportvelden door cultuur- en dansgroepen en het
maken van straatmeubilair en theater in de wijken.
Graag verkent Movisie in deze workshop samen met u de
kansen en brengt u met elkaar in kaart wat er nodig is om deze
ontwikkeling meer ruimte te geven. Dit gebeurt aan de hand
van inspirerende voorbeelden uit de praktijk, zoals stichting
Woensel-West. Vragen die daarbij centraal staan: Wat zijn de
voorwaarden om sport en cultuur elkaar te laten versterken en
welke stappen zet je als eerste? Wat is het maatschappelijk
vraagstuk en hoe kunnen sport en cultuur een bijdrage leveren
aan de oplossing daarvan?
Sprekers: Bora Avric (Movisie), Armando Van Gent (Stichting
Woensel-West)
[ ZAAL : ARABICA
[ Werken aan goed werken in de Cultuursector
......................................................................................
[ ZAAL : HAVANA
[ Meten en vergelijken: hoe staat jouw
Arabica | 11:45 - 12:45 uur
instelling
er voor?
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : Workshop
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
De Nederlandse cultuursector biedt werk aan meer dan
250.000 mensen. Toch staat de arbeidsmarkt in de sector
onder druk. Hoe zorgen we voor een gezond, duurzaam en
aantrekkelijk arbeidsklimaat? Hoe maken we medewerkers
ondernemender en inventiever? Hoe werken we samen aan
mobiliteit en geven we voldoende kansen aan zowel jongere
als oudere werknemers? Minister Lodewijk Asscher van het
ministerie van SZW reageerde onlangs positief op het
Sectorplan Cultuur: een ontwerp van een uniek samenwerkingsverband tussen onder meer vakbonden, de branchekoepels, sociale fondsen en de expertise-instelling CultuurOndernemen. Het heeft als voornaamste doel een duurzame
arbeidsmarkt. Nu is het van belang hierover het gesprek te
voeren en vooral concreet aan het werk te gaan. U krijgt in deze
workshop concrete voorbeelden over hoe u eventueel deel
kunt uitmaken van deze samenwerking en wellicht cofinanciering kunt verwerven.
Sprekers: Erik Akkermans (Federatie Cultuur), Paul Bronkhorst
(Omscholingsregeling Dansers Nederland), Inger Minnesma
(FNV Kunsten, Informatie, Entertainment en Media (KIEM),
Tanja Mlaker (Nationale Opera & Ballet), Esther Molenaar (UWV)
[ Leiderschap in Cultuur
......................................................................................
Arabica | 13:30 - 14:30 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : Workshop
......................................................................................
Wat is leiderschap, hoe ziet een leider in de sector eruit en waar
staat u zelf als het gaat over uw leiderschap? In deze interactieve workshop gaat LinC in op deze en andere vragen. LinC is
het ‘Leiderschap in Cultuur’-programma, dat wordt uitgevoerd
door Kennisland en de Universiteit Utrecht in opdracht van het
ministerie van OCW. Het is een programma voor en door
(potentiële) leiders in de kunst- en cultuursector, waarin
persoonlijk en collectief leiderschap, het ontwikkelen van
nieuwe werkwijzen en het leggen van contacten centraal staan.
Na een korte inleiding over leiderschap en het LinC-programma
gaat u in gesprek met elkaar en met deelnemers uit het
LinC-programma. In kleine teams gaan we dieper in op
leiderschap in de kunst- en cultuursector. Dit doen we op een
interactieve manier, waarbij u zelf stilstaat bij uw eigen
leiderschapskwaliteiten en ontwikkelmogelijkheden. Aan het
einde van de workshop delen we de verzameling aan leiderschapsbeelden met elkaar. Lukt het ons om tot een gemeenschappelijk beeld te komen als het gaat om ‘de leider’ in de
kunst- en cultuursector?
Sprekers: Paul Adriaanse (Universiteit Utrecht), Marjolein
Verhallen (Universiteit Utrecht)
12
[ FuturEXpress: heeft werken in opdracht
de
toekomst?
......................................................................................
[ Kabouter Buttplug en de winkeliers van de
Binnenweg
......................................................................................
Arabica | 14:45 - 15:45 uur
Havana | 11:45 - 12:15 uur
Havana | 13:30 - 14:00 uur
professioneel : ontwikkelen : Workshop
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
Hoeveel mensen hebben de afgelopen jaren een theatervoorstelling of museum bezocht? Hoe doet de Nederlandse
cultuursector het internationaal? De Boekmanstichting heeft in
november de website www.boekman.nl/cultuurindex gelanceerd, waarin deze en andere statistieken samengebracht zijn.
Lang niet alle kunstinstellingen verzamelen cijfers over
bijvoorbeeld de bezoekersaantallen of het websitegebruik, laat
staan dat ze dit periodiek herhalen. Dit is cruciaal wanneer je
bijvoorbeeld je publieksbereik wilt vergroten, je werkwijze wilt
analyseren of je resultaten wilt vergelijken met andere culturele
instellingen. In de erfgoedsector wordt sinds 2008 door
Digitaal Erfgoed Nederland onderzoek gedaan naar de
digitalisering van erfgoed. Eén van de resultaten is een
stappenplan, waarmee je zelf aan de slag kunt met het
verzamelen van relevante cijfers. Het stappenplan is ook
geschikt voor andere cultuurinstellingen. In deze workshop
schetsen we een beeld van het belang van kengetallen in de
cultuursector. Vervolgens zullen we aan de hand van een
praktijkvoorbeeld inzoomen op het (digitale) erfgoed: Hoe
worden daar de statistieken verzameld en wat levert dat op?
Welke lessen kunnen kunstinstellingen hieruit trekken? Daarna
gaan we met de deelnemers in kleine groepen aan de slag met
het stappenplan: Welke statistieken worden er al verzameld en
hoe profiteert je instelling van deze gegevens?
Sprekers: Wietske van den Heuvel (Digitaal Erfgoed
Nederland), Lisa Van Woersem (Boekmanstichting)
Begin 2014 realiseerde theatergezelschap Het Laagland haar
eerste echte werk in opdracht: de theatervoorstelling
FutureXpress, over het Limburg van de toekomst. In een
speciaal daarvoor gebouwde theatertrailer zijn gedurende drie
jaar alle groepen 8 van het basisonderwijs in Zuid-Limburg
bediend. Deze voorstelling werd gemaakt in opdracht van
Lichting Zuid en via deze stichting gefinancierd door het
bedrijfsleven. De stichting wil toekomstplannen zoals het
veelbelovende Brainport 2020 voor de regio concreter maken
voor haar jonge bewoners.
Hoe is deze samenwerking tot stand gekomen? Hoe past de
opdracht in de missie en visie van Het Laagland? Makers van
Het Laagland geven antwoord op deze en andere vragen over
het werken in opdracht.
Sprekers: Mare de Groot (Het Laagland), Lotte Lohrengel (Het
Laagland)
Die ‘Kabouter’ staat daar niet toevallig! Het gigantische
bronzen beeld van een kerstman met in zijn hand een voorwerp, is voor veel Rotterdammers en toeristen een verbazingwekkende verschijning op het Eendrachtsplein. Een goed
bewaard geheim is echter, dat niet de gemeente, niet de
Rotterdamse Raad voor Kunst en Cultuur of andere
Rotterdamse culturele zwaargewichten deze plaats bepaalden.
De locatie van het meest beruchte buitenbeeld is te danken aan
de winkeliers van de Nieuwe Binnenweg. Zij wilden met
gerichte lobby’s en verschillende acties rondom het thema
‘kunst-met-een-knipoog’ hun straat nieuw leven inblazen.
Daarbij hebben zij bewust en doelgericht cultuur ingezet. Anno
2014 wordt de Nieuwe Binnenweg één van de leukste winkelstraten van Nederland genoemd. Jeanne Hogenboom en Anke
Griffioen zijn vanuit de ondernemersvereniging de trekkers van
dit project en wonnen in 2013 de ‘Van der Leeuw-prijs’.
In deze CultTalk vertellen Hogenboom en Griffioen over hun
werkwijze - met de nadruk op de rolverdeling tussen particulier
en overheid - waarbij een flink aantal waanideeën bij de
overheid de revue passeert.
Sprekers: Anke Griffioen (Calandschoen / ondernemersvereniging Nieuwe Binnenweg / Hogenboom & Griffioen), Jeanne
Hogenboom (Hogenboom & Griffioen)
......................................................................................
[ Media Ukkies
......................................................................................
Arabica | 16:00 - 17:00 uur
......................................................................................
participerend : publiek : Workshop
......................................................................................
Mediamakers richten zich op een steeds jongere doelgroep.
Makers van televisieprogramma’s willen dat uw kind blijft
kijken. Daarvoor benutten zij verschillende verleidingstechnieken, waarmee zij het gedrag van kinderen beïnvloeden. Het
paviljoen ‘Media Ukkie Land’, dat in april 2014 in het instituut
voor Beeld en Geluid werd geopend, legt zeven verleidingsstrategieën bloot die mediamakers gebruiken. Ouders leren, terwijl
hun kind de verleidingen spelenderwijs ondergaat.
De cursus ‘Kritisch Televisie Kijken’ vloeide hier rechtstreeks uit
voort en is speciaal bedoeld voor ouders, opvoeders en
pedagogisch medewerkers. Experts leren hen hoe zij een
standpunt kunnen innemen over televisiegebruik in de
opvoeding van hun kinderen. Een groot aantal pedagogischeen mediaspecialisten hebben een bijdrage geleverd aan de
totstandkoming van de cursus en het paviljoen.
In deze interactieve workshop vertellen we u over de makingof van dit paviljoen, gevolgd door een miniworkshop ‘Kritisch
Televisie Kijken’.
Sprekers: Martine Verstraete (Beeld en Geluid), Leontien Lems
(Beeld en Geluid)
......................................................................................
......................................................................................
[ Gisteren vandaag
......................................................................................
Havana | 12:30 - 13:00 uur
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
Erfgoed leeft. Wellicht het meest bij hen die er in hun vrije tijd
actief mee bezig zijn: denk aan een stamboomonderzoeker,
archivaris, archeoloog of lid van een historische vereniging.
In deze CultTalk schetsen onderzoekers Andries van den Broek
en Pepijn van Houwelingen van het Sociaal en Cultureel
Planbureau een actueel beeld van de erfgoedbeoefening in de
vrije tijd. Ze presenteren landelijk dekkende gegevens over
deze manier van erfgoedbeoefening door de Nederlandse
bevolking. Om één en ander concreet te maken, schetsen ze de
erfgoedbeoefening in Alphen aan den Rijn, een doorsnee
Nederlandse gemeente.
Aan de orde komt hoeveel erfgoedbeoefenaars er zijn, wie dat
zijn, hoe ze die beoefening vorm geven en wat hen daarbij
drijft. Tevens schetsen Andries van den Broek en Pepijn van
Houwelingen hoe volume en vorm van erfgoedbeoefening zich
verhouden tot volume en vorm van kunstbeoefening.
Sprekers: Andries van den Broek (SCP), Pepijn van
Houwelingen (SCP)
13
......................................................................................
......................................................................................
[ Raak! Succesvolle theaterinterventies in de
zorgen welzijnssector
......................................................................................
Havana | 14:15 - 14:45 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Verbondenheid met ‘de ander’ is een eerste levensbehoefte.
Toch zijn er steeds meer mensen die in een isolement dreigen
te raken door hun psychische kwetsbaarheid. Schaamte,
onbegrip en stigmatisering liggen op de loer in een maatschappij die gericht is op prestatie en resultaat. De kracht van muziek
en theater is dat het kan raken op ‘onderbuikniveau’. Het zijn
communicatiemiddelen die ‘het onzegbare’ zichtbaar maken
en maatschappelijk moeilijk bespreekbare onderwerpen
toegankelijker maken. Het breekt de muur van onbegrip af en
verbindt. Theatermaker Nynka Delcour (zij maakte onder
andere de voorstelling Vlieg! over schizofrenie) en impresario
Jolanda Seinen hebben zich gespecialiseerd in het ontwikkelen
en in de markt zetten van kwalitatief hoogwaardig (muziek)
theater. Graag delen ze met u de inzichten die uit hun jarenlange ervaring en samenwerking zijn voortgekomen. Hoe kan
theater succesvol ingezet worden als communicatiemiddel in
de zorg- en welzijnssector? Voor welke doelgroepen is het
geschikt? Hoe zorg je als faciliterende organisatie dat een
voorstelling zoveel mogelijk effect heeft en een goed vervolg
krijgt? U hoort het allemaal in deze bijzondere CultTalk.
Sprekers: Jolanda Seinen (Stichting Theater, Zorg en Welzijn /
Kracht van Beleving), Nynka Delcour (Freelance), Rob Stoop
(Freelance)
[ ZAAL : HAVANA
[ Van Gogh op weg
......................................................................................
[ ZAAL : TURELUUR
[ 5000 digitale taartpunten
......................................................................................
[ Kunst als oprecht marketinginstrument
......................................................................................
[ Care&Culture Kamerminiaturen:
Havana | 15:00 - 15:30 uur
Havana | 16:30 - 17:00 uur
Tureluur | 11:45 - 12:15 uur
‘Op
ouderdom kan ik me bijna verheugen!’
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
participerend : publiek : CultTalk
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
Wat hebben een museum, een kunsttransporteur en VMBOscholen met elkaar gemeen? Ieder van hen had zo zijn eigen
reden om deze bijzondere samenwerking aan te gaan: het Van
Gogh Museum wilde VMBO-scholen beter bereiken, kunsttransporteur Crown Fine Art zag het personeelsbestand
vergrijzen en de VMBO-scholen zochten naar programma’s
voor ‘21st Century Skills’. Samen bundelden zij hun krachten en
ontwikkelden een nieuw programma. Daarin ervaren VMBOleerlingen hoe het vervoer van een wereldberoemd kunstwerk
van muur tot muur in zijn werk gaat.
Het resultaat: ‘Van Gogh op weg’. Leerlingen bereiden de
komst voor van (een replica van) het beroemde schilderij
‘Zonnebloemen’ van Van Gogh. Ze pakken het werk zelf in het
museum in en rijden met het kunsttransport mee naar school.
Ze verzorgen daar zelf alle museale taken, zoals het uitpakken,
ophangen en presenteren aan publiek. De school bepaalt zelf
de grootte van het project en docenten kunnen het kant-enklare lesmateriaal gebruiken, maar daar ook een eigen draai
aan geven.
Sprekers: Rene van Blerk (Van Gogh Museum), Marthe de Vet
(Van Gogh Museum), Marian Konijn (m(h)avo Leidse Hout)
Museum Catharijneconvent is naast museum ook kenniscentrum op het gebied van religieus erfgoed. Zij willen de
gegevens die zij beheren van meer dan 200.000 voorwerpen in
kerken en kloosters delen met de eigenaren. Elke kerk en elk
klooster in Nederland krijgt daarom toegang tot zijn eigen
stukje van hun ‘digitale taart’. Dat vraagt om een nieuwe
digitale werkomgeving, met een uitgekiend
autorisatiesysteem.
De eigenaren worden meer betrokken. Wat vraagt dit van alle
betrokken partijen? De beheerders van het kerkelijk erfgoed
wordt gevraagd om de gegevens die Museum
Catharijneconvent beheert te actualiseren en aan te vullen. Van
de specialisten van het Catharijneconvent vraagt de participatie
van de eigenaren een nieuwe werkwijze: van uitvoerend naar
faciliterend, van inventariserend naar waarderend.
Museum Catharijneconvent ontwikkelt samen met onder
andere de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed een voor
Nederland unieke digitale ‘waarderingstool’, op basis van het
‘Waarderingskader roerend religieus erfgoed’. In opeenvolgende stappen kan zowel de gebruiker als de erfgoedprofessional zijn waardebepaling koppelen aan een voorwerp.
Kom meer te weten over al deze aspecten tijdens deze CultTalk.
Spreker: Marc de Beyer (Museum Catharijneconvent)
De wereld om ons heen is continu in beweging. We worden
overladen met actualiteiten en door de overvloed aan
informatie wordt het voor organisaties steeds lastiger hun
boodschap bij het grote publiek te krijgen. En nog belangrijker:
hun boodschap daar te houden en écht door te laten dringen.
In deze CultTalk vertellen Vincent van Kekerix, managing
director Combined Creatives en Judith Bouwman, actiecoördinator War Child Nederland hoe kunst ingezet kan worden als
een oprecht marketinginstrument om maatschappelijke
kwesties op een nieuwe manier onder de aandacht te brengen.
Kunst heeft de bijzondere eigenschap de diepste emoties van
mensen te kunnen bereiken. Deze unieke kracht heeft
Combined Creatives in 2013 ingezet bij het prijswinnende,
multidisciplinaire project ‘Kindsoldaat’: het leven van een
kindsoldaat, verteld door beeldende kunst, film en muziek. Het
doel van het project was om de nog steeds actuele problematiek rondom kindsoldaten wereldwijd op een nieuwe manier
onder de aandacht te brengen. Aan de hand van dit praktijkvoorbeeld bespreken Vincent van Kekerix en Judith Bouwman
de verschillende mogelijkheden om de aandacht te trekken van
het publiek. Welke uitdagingen komen om de hoek kijken,
wanneer kunst en maatschappelijke kwesties worden gecombineerd? U hoort het hier!
Sprekers: Vincent van Kekerix (Combined Creatives), Judith
Bouwman (War Child Nederland)
......................................................................................
......................................................................................
[ Cultuursponsoring is veel effectiever dan
sportsponsoring
......................................................................................
Havana | 15:45 - 16:15 uur
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
......................................................................................
Uit grootschalig merkenonderzoek blijkt dat cultuursponsoring
voor bedrijven vaak interessanter is dan sportsponsoring. Van
het jaarlijkse Nederlandse sponsorbudget van ruim 800 miljoen
euro wordt echter slechts 9 procent in de cultuursector besteed
en maar liefst 56 procent aan sport. Het onderzoek laat zien dat
veel cultuurorganisaties zoals het Rijksmuseum, sterkere
merken zijn dan sportclubs en sportevenementen die met vele
miljoenen euro’s worden gesponsord.
Bezoekersonderzoek bij 180 cultuurorganisaties bevestigt het
positieve beeld over het aangaan van een sponsorrelatie met
cultuurorganisaties. Ook kleinere organisaties, zoals Ons’ Lieve
Heer op Solder, blijken voor sponsors zeer interessant te zijn
vanwege hun aantrekkelijke bezoekersprofiel en de sterke band
met de bezoekers. Het sponsoren van een sportclub of
-evenement kan goed zijn voor het verhogen van de naamsbekendheid van een commercieel merk, maar voor imagoversterking is cultuursponsoring veelal effectiever.
Aan de hand van praktijkcases en onderzoeksresultaten die
sinds 2006 zijn verzameld onder 110.000 gemiddelde
Nederlanders en 105.000 cultuurbezoekers, wordt in deze
CultTalk getoond hoe cultuurorganisaties hun waarde voor
sponsors kunnen onderbouwen.
Spreker: Hendrik Beerda (Hendrik Beerda Brand Consultancy)
14
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Care&Culture verbindt kunst en cultuur met (ouderen)zorg.
Met inzet van dans, muziek, beeldend werk en theater,
vergroten zij het plezier en levensgeluk van ouderen. Bij de
projecten is iedereen welkom: of het nu gaat om inwoners,
schoolkinderen, medewerkers van de zorginstelling of familie.
Care & Culture werkt intergenerationeel met ouderen en
studenten, jongere en oudere kunstenaars, met professionals
en amateurs. Een aansprekend voorbeeld van hun werk is de
‘Care&Culture Kamerminiaturen’, een voorstellingenreeks
waarbij met inzet van onder andere muziek, dans en theater
vorm is gegeven aan bijzondere levensverhalen van bewoners
van een zorginstelling.
Tijdens deze CultTalk presenteert Care&Culture een aantal
vrolijke en meeslepende filmfragmenten van hun werk, met
name van het meest recente project, de ‘Care&Culture
Kamerminiaturen in Akropolis’.
John Kremers, directeur van verpleeghuis Akropolis en Freek
Gillissen, verpleegkundig consulent dementie Alzheimer van de
VU, geven een korte toelichting op het werk.
Sprekers: Margreet Melman (Care&Culture), J. Kremers
(Humanitas), F. Gillissen (VUmcAlzheimercentrum)
[ Participatie door Kunst en Cultuur
......................................................................................
Tureluur | 14:00 - 14:30 uur
......................................................................................
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
Tureluur | 13:15 - 13:45 uur
[ Oud publiek: hoe houd je dat vast?
......................................................................................
Tureluur | 12:30 - 13:00 uur
......................................................................................
participerend : publiek : CultTalk
......................................................................................
Het publiek voor opera, klassieke muziek en toneel, vergrijst
snel. Als senioren niet meer komen, wordt dat door theaters en
andere podia vaak zonder morren aanvaard: ‘te oud om te
komen, we richten onze aandacht op een andere groep’. Dit is
echter helemaal niet nodig, met soms eenvoudige oplossingen
kun je deze grote groep bezoekers namelijk langer aan je
binden. Zo zijn er meer tevreden bezoekers en creëert u ook
(financiële) ruimte voor de toekomst.
Tijdens deze CultTalk ontvangt u veel tips en adviezen. Tevens
vertelt een aantal senioren wat zij belangrijk vinden bij
theater- of concertbezoek. Kortom: veel praktische informatie
voor theaters en muziekpodia over programmering, marketing,
kaartverkoop en horeca afgestemd op ouderen.
Sprekers: Rudi van der Valk (ZZP), Carmen Zuidema
(TivoliVredenburg)
15
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Stichting festival 5D zet zich in voor een ‘inclusieve samenleving’. Daarom maken ze samen met jongeren met een
handicap, voorstellingen en theatrale installaties op festivals.
Daarnaast test Festival 5D de toegankelijkheid voor mensen
met een handicap op ‘reguliere’ cultuurfestivals zoals Oerol, de
Parade en Over het IJ Festival.
De stichting biedt daarmee deze jongeren zowel vóór als achter
de schermen een opmaat voor een carrière in de cultuursector.
Haar werkwijze, waarbij zij hoogwaardige cultuur maken voor
een breed publiek door jongeren met en zonder handicap, is
uniek in Nederland. Festival 5D werkt daarbij altijd met
professionele regisseurs en met gemengde groepen jongeren
met en zonder handicap.
Spreker: Beer Boneschansker (Stichting Festival 5D)
PROGRAMMA
9.00
10.00
11.15
12.00
11.30
Tabaksfabriek
ontvangst
CultSpace >
Pag. 24 >
Tabaksfabriek
PLENAIR
Pag. 5 >
PROGRAMMA
Thee 2.1
11.45
CultSpace >
12.30
12.15
CultSpace >
13.00
12.45
CultSpace >
CultTalk
Rijksmuseum - van
conservatieve heer
naar eigentijdse
buurvrouw
CultTalk
Wat beweegt het
publiek?
participerend : publiek
professioneel : ontwikkelen
publicatie : Cultuur In Beeld
fringe : meeting
studio : gesprek
13.30
13.15
CultSpace >
maatschappelijke : verbinding
14.00
13.45
CultSpace >
14.30
14.15
CultSpace >
CultSpace >
Workshop
Publicatie Cultuur in Beeld 2014
CultTalk
Cultuurmarketing doe
je samen
CultTalk
Taal en rekenen in het
museum
Workshop
Als je huppelt, gaat het sneller
15.30
15.15
CultSpace >
16.00
15.45
CultSpace >
17.00
16.30
16.15
CultSpace >
16.45
CultSpace >
Workshop
Culturele Business Case
CultTalk
Welke investeringen zijn
nodig voor een (op-)
bloeiende theatersector?
Pag. 6 >
Thee 2.2
15.00
14.45
Workshop
Inspecteurs als ambassadeurs?!
BORREL
CultTalk
Dansende wetenschap:
Over de band tussen
publiek en performers
CultTalk
Co-creatie van lokaal
cultuurbeleid
CultTalk
Orkesten in
verandering
Workshop
Stoelendans
Workshop
De Cultuurverkenning: debat over de toekomst
van kunst en cultuur
Workshop
Cultuureducatie: de diepte in
CultTalk
Kunst in de zorg? Kunst ontzorgt!
Workshop
ImproBattle als een methode voor aanpak
risicojongeren
Workshop
Onvergetelijk: tips voor een toegankelijke
rondleiding
Workshop
Cultuur en Sport?! Jazeker!
Workshop
Werken aan goed werken in de Cultuursector
Workshop
Leiderschap in Cultuur
Workshop
Meten en vergelijken: hoe staat jouw instelling
er voor?
Workshop
Media Ukkies
CultTalk
FuturXpress: heeft
werken in opdracht de
toekomst?
CultTalk
Gisteren vandaag
CultTalk
Kabouter Buttplug en
de winkeliers van de
Binnenweg
CultTalk
Kunst als oprecht
marketinginstrument
CultTalk
Oud publiek: hoe houd
je dat vast?
Pag. 8 >
Thee 2.3
Pag. 9 >
CultTalk
CJP - Publiek 'in
control'- draai de
rollen om
CultTalk
Van fusie tot affiche
CultTalk
Dance for Health &
Parkinson
Thee 2.4
CultTalk
Codarts’ Arts for
Health, een nieuw
perspectief
Pag. 11 >
Arabica
Pag. 12 >
Havana
Pag. 13 >
Tureluur
CultTalk
Care&Culture
Kamerminiaturen
CultTalk
Raak! Succesvolle
theaterinterventies in
de zorg- en
welzijnssector
CultTalk
Participatie door Kunst
en Cultuur
Pag. 15 >
Achter glas
Workshop
Concreet op weg naar
nieuwe inkomsten
CultTalk
Van Gogh op weg
CultTalk
ARTZUID, de
internationale
sculptuurroute van
Amsterdam
CultTalk
Cultuursponsoring is
veel effectiever dan
sportsponsoring
CultTalk
Toekomst voor
erfgoed in Europa
CultTalk
Kunstkameraden
CultTalk
5000 digitale
taartpunten
CultTalk
De Atlas van Leiden –
een nieuwe vorm van
stadstheater
Workshop
Lokaal Cultureel Ondernemerschap
Pag. 19 >
Koffie 1.2
Workshop
Transforming Lives Through Dance
Pag. 20 >
Koffiefabriek
Fringe meeting
Fringe meeting over demografische
veranderingen (Kim Putters)
CultTalk
Van collectie
naar
connectie
CultTalk
Artistic Fire als aanjager van
innovatie in het bedrijfsleven
Fringe meeting
Fringe meeting over individualisering (Albert
Jan Kruiter)
CultTalk
Herstel van psychose door design
Fringe meeting
Fringe meeting over digitalisering (Valerie
Frissen)
CultTalk
Moving Futures: Talentontwikkeling van de toekomst?
Fringe meeting
Fringe meeting over economische
ontwikkelingen (Peter van Lieshout)
Pag. 22 >
Koffie 1.1
Pag. 23 >
Studiogesprek
Studiogesprek door Jan Leyers met
Eva Cossée
Studiogesprek
Studiogesprek door Jan Leyers met
Willem Bijleveld
CultSpace >
Studiogesprek
Studiogesprek door Jan Leyers met
Paul Römer
Studiogesprek
Studiogesprek door Jan Leyers met
Aruna Vermeulen
[ ZAAL : TURELUUR
[ ARTZUID, de internationale sculptuurroute
van
Amsterdam
......................................................................................
Tureluur | 14:45 - 15:15 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
......................................................................................
Zeventig beelden tentoongesteld in de bijzondere stedenbouwkundige omgeving van architect Berlage: ARTZUID kreeg
het voor elkaar.
ARTZUID is in 2008 gestart als bewonersinitiatief. Het project,
waarbij elke twee jaar zeventig beelden worden tentoongesteld
in de openbare ruimte, is inmiddels uitgegroeid tot het
grootste sculptuurpodium van Europa.
Niet voor niets won het project in 2011 de ‘Europa Nostra
Award’ voor cultureel erfgoed. ARTZUID slaagt erin om private
middelen aan te wenden door zich steeds te vernieuwen en te
focussen op zowel bedrijven en scholen, als omwonenden en
kunstenaars. Het is geen gevestigde culturele instelling, maar
een nieuwkomer die is ontstaan uit cultureel ondernemerschap. Met meer dan 350.000 bezoekers in vier maanden staat
de tentoonstelling op nummer 10 van gratis toegankelijke
evenementen in Nederland. In 2015 zal Rudi Fuchs de beeldententoonstelling samenstellen.
ARTZUID verdient navolging in andere steden.
Stedenbouwkundigen bouwen een stad top-down, bewonersinitiatieven maken de stad leefbaar. Met een nieuw podium
van beelden in de openbare ruimte wordt een nieuwe ontmoetingsplek gecreëerd. ARTZUID is daar een goed voorbeeld van
en dient als onderwerp van deze CultTalk.
Spreker: Cintha van Heeswijck (Stichting Art Zuid)
18
[ ZAAL : ACHTER GLAS
[ Toekomst voor erfgoed in Europa
......................................................................................
[ Concreet op weg naar nieuwe inkomsten
......................................................................................
Tureluur | 15:30 - 16:00 uur
Achter glas | 11:45 - 12:15 uur
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
professioneel : ontwikkelen : Workshop
Een succesvol erfgoedproject van de toekomst heeft crosssectorale samenwerking als basis. Dit geldt zeker voor
projecten in Europees verband. Erfgoed krijgt de aandacht van
Europa als het een bijdrage levert aan economie, handel,
toerisme, klimaatverbetering en duurzaamheid. Op die manier
is er veel steun voor erfgoed te vinden vanuit diverse Europese
financieringsprogramma’s en regelingen. Deze CultTalk wijst u
de weg in Europa en geeft u inspirerende voorbeelden van
cross-sectorale erfgoedprojecten. Voorbeelden daarvan zijn het
MEC Innovatieproject, het project PORTICO over cultureel
erfgoed en archeologie in relatie tot economie en het ENCLOSE
project over energie-efficiënte en duurzame stedelijke logistiek
in kleine en middelgrote historische Europese steden.
Sprekers: Anouk Fienieg (DutchCulture, centre for international
coöperation), Mareile Zuber (DutchCulture, centre for international cooperation)
Het programma ‘Wijzer Werven’ wordt in opdracht van het
ministerie van OCW uitgevoerd door het samenwerkingsverband Berenschot, Charistar en Van Dooren Advies. Het is
bedoeld om culturele instellingen te trainen en te coachen in
het optimaliseren van de financieringsmix en het werven van
fondsen. Aan de hand van pakkende cases laten wij zien hoe
instellingen zich positioneren en de organisatie inzetten om tot
aanvullende inkomsten te komen. Het programma helpt
instellingen de beperkte tijd en middelen zo effectief mogelijk
in te zetten op de juiste doelgroep.
Sprekers: Arend-Jan Copini (Wijzer Werven), Peter Inklaar
(Wijzer Werven)
......................................................................................
......................................................................................
[ De Atlas van Leiden – een nieuwe vorm van
stadstheater
......................................................................................
Tureluur | 16:30 - 17:00 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Hoe verbind je theater en maatschappij? PS|theater vertelt over
de tools die het gezelschap heeft ontwikkeld om de verhalen
van Leiden te verzamelen en te vertalen in artistieke projecten.
PS|theater is zo een stadsgezelschap geworden dat samenwerkt met de stad en een groot draagvlak heeft.
In 2010 is PS|theater neergestreken in Leiden. Van het begin af
aan is heel bewust de verbinding met de stad opgezocht. De
fascinatie voor samenleven in de stad van regisseur Pepijn Smit
vormt het uitgangspunt voor het meerjarenproject De Atlas
van Leiden. Smit maakt theater van en over de verhalen van de
stad, maar vooral ook ín de stad en mét de stad: stadstheater.
Om dit te realiseren, ontwikkelt PS|theater verschillende
theatrale tools, waarmee mensen, instellingen en makers uit
Leiden betrokken worden bij de voorstellingen.
Wat kan theater voor een stad betekenen? Na de artistieke
waarde als maatstaf en de economische waarde als verdediging, is het volgens PS|theater tijd om het te hebben over de
sociaal-artistieke waarde van kunst. Een vorm van theater
waarin de stad theater inspireert en theater op haar beurt de
stad inspireert.
Sprekers: Erica Smits (PS|theater), Pepijn Smit (PS|theater)
......................................................................................
......................................................................................
[ Kunstkameraden
......................................................................................
Achter glas | 13:30 - 14:00 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Stichting ‘De Cultuurkantine’ startte drie jaar geleden met het
project ‘Kunstkameraden’ waarbij tien zorgjongeren werden
gekoppeld aan tien professionele kunstenaars. In een aantal
weken maakten ze in deze duo’s een kunstwerk dat vervolgens
werd geëxposeerd. Vanwege de positieve ervaringen van de
jongeren, Jeugdzorg en de kunstenaars is het project in drie
jaar tijd enorm gegroeid. Tijdens de laatste editie in 2014 deden
maar liefst vijftig jongeren, evenzoveel kunstenaars en zes
jeugdzorginstellingen uit de provincie Noord-Brabant mee. De
afsluitende expositie vond plaats in Het Noordbrabants
Museum en werd geopend door Hare Majesteit Koningin
Máxima. Dit keer waren naast Jeugdzorg en de culturele sector
ook diverse Brabantse gemeentes, de provincie, het onderwijs
en het bedrijfsleven nauw betrokken bij het project.
Avans Hogeschool heeft uitgebreid onderzoek gedaan naar de
19
effecten van het project ‘Kunstkameraden’. Tijdens deze
CultTalk worden de ervaringen en resultaten gedeeld en wordt
verteld wat een dergelijke verbinding oplevert voor jongeren,
zorginstellingen, museum en kunstenaars.
Sprekers: Karin Fleur (Stichting De Cultuurkantine), Helena
Hulskotte (Avans Hogeschool), Fiona Zachariasse (Het
Noordbrabants Museum)
[ Lokaal Cultureel Ondernemerschap
......................................................................................
Achter glas | 16:00 - 17:00 uur
......................................................................................
professioneel : ontwikkelen : Workshop
......................................................................................
Cultureel ondernemerschap kent vier pijlers: artistiek, economisch, maatschappelijk en bestuurlijk. Het vormgeven daarvan
vergt op lokaal niveau een nieuwe houding van culturele
instellingen en kunstenaars. Maar ook gemeenten moeten
veranderen: van subsidiërende spelbepaler naar samenwerkende financier. Wat mogen zij al dan niet van elkaar verwachten en wat kunnen deze partijen aan elkaar hebben? Welke rol
kunnen burgers, bedrijven en maatschappelijke organisaties
hierbij spelen? Het blijkt een in theorie veelbesproken, maar in
de praktijk nog vrij onontgonnen onderwerp. Daarom hebben
de Stichting Cultuur-Ondernemen en de Vereniging van
Nederlandse Gemeenten in overleg met het veld, de lokale
overheden en het ministerie van OCW een handreiking laten
maken. In de workshop komen drie deskundige auteurs aan
het woord: Jo Houben (directeur Cultuur-Ondernemen),
Bastiaan Vinkenburg (cultuuradviseur Berenschot) en Joris Kok
(commercieel directeur Rozet). Zij belichten de vertaling van
cultureel ondernemerschap in de lokale praktijk en de
verschillende rollen die partijen kunnen hebben. Ook gaan zij in
op de tegenstellingen die op de loer liggen en de meerwaarde
die gezamenlijk bereikt kan worden. De vierde auteur, Cor Wijn
(cultuuradviseur BMC), treedt op als moderator.
Sprekers: Jo Houben (Stichting Cultuur-Ondernemen), Bastiaan
Vinkenburg (Berenschot B.V.), Joris Kok (Rozet, centrum voor
kennis, cultuur en educatie)
[ ZAAL : KOFFIE 1.2
[ Transforming Lives Through Dance
......................................................................................
[ Van collectie naar connectie
......................................................................................
[ Artistic Fire als aanjager van innovatie in het
KOFFIE 1.2 | 11:45 - 12:45 uur
KOFFIE 1.2 | 13:00 - 13:45 uur
bedrijfsleven
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : Workshop
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
......................................................................................
SKVR en Conny Janssen Danst werken samen aan een uniek
dansprogramma dat gemarginaliseerde jongeren een nieuw
perspectief biedt: Tranforming Live Through Dance. Het
programma is geïnspireerd op een zeer succesvol project van
de Engelse samenwerkingspartner Dance-United.
Voor dit project werken jongeren in 8 weken toe naar een
presentatie van een choreografie van Conny Janssen. Dankzij
intensieve samenwerking met dansprofessionals en onder
begeleiding van sociaal werkers werkt dit fulltime dansprogramma als gedragtransformerende interventie en doet het
een beroep op de fysieke en mentale kracht van jongeren.
Het project laat zien hoe op lokaal niveau succesvolle samenwerkingen ontstaan tussen kunst & cultuur en welzijn en hoe
succesvolle initiatieven en methodieken uit het buitenland in
Nederland ingezet kunnen worden.
Na de presentatie van het project Transforming Live Through
Dance, spreekt gespreksleider Bertien Minco (Jeugdcultuur­
fonds) met Ariëtte Kasbergen (SKVR), Wies Rosenboom (LKCA),
Conny Janssen (artistiek leider Conny Janssen Danst), Neda
Boin (zangeres en medewerker van Young in Prison) en een
aantal jonge kunstbeoefenaars over de kracht van kunst.
Sprekers: Wies Rosenboom (LKCA), Ariëtte Kasbergen (SKVR),
Bertien Minco (Jeugd Cultuur Fonds), Conny Janssen (Conny
Janssen Danst), Neda Boin (Young in Prison)
De samenleving is volop in beweging en de bibliotheek
beweegt mee. Bij kennisuitwisseling in de 21e eeuw hoort een
hele reeks nieuwe vaardigheden, zoals informatie op waarde
kunnen schatten, creativiteit kunnen ontwikkelen en samenwerken met anderen, ook online. Als bibliotheek richten wij
ons op de ontwikkeling van die vaardigheden. We verbinden
met ons enthousiasme kennis van mensen aan onze collectie
(fysiek en digitaal), lezingen, onze medewerkers en gebouwen.
Een energieke beweging van kennis halen en brengen, die
bijdraagt aan de participatiesamenleving.
Tijdens deze CultTalk presenteren we twee bibliotheken met
ieder een eigen verhaal en ervaringen.
Noord-Oost Brabantse Bibliotheken vertelt over het project
‘Lezers van Stavast’. In het jaarthema ‘Oefenen voor een
andere tijd’ van de Noord-Oost Brabantse Bibliotheken
faciliteert en initieert de bibliotheek communities om op basis
van de collectie elkaar te informeren en inspireren.
De Bibliotheek Gouda maakte van de nood een deugd. Een
stevige bezuinigingsopdracht leidde tot een forse koerswijziging. De bibliotheek vertrok uit hartje stad naar een voormalige
chocoladeverwerkingsfabriek. Dit gebouw uit de jaren ‘70 werd
getransformeerd tot een publiekstrekker van formaat. Samen
zijn bibliotheek, archief, drukkerswerkplaats en Kruim – eten &
drinken – de nieuwe Chocoladefabriek waarin het draait om
inspireren en creëren.
Sprekers: Gio van Creij (Noord-Oost Brabantse Bibliotheken),
Mari Nelissen (Noord-Oost Brabantse Bibliotheken), Nan van
Schendel (Bibliotheek Gouda)
......................................................................................
......................................................................................
20
......................................................................................
......................................................................................
[ Moving Futures: Talentontwikkeling van
de
toekomst?
......................................................................................
KOFFIE 1.2 | 14:00 - 14:45 uur
KOFFIE 1.2 | 16:15 - 17:00 uur
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
professioneel : ontwikkelen : CultTalk
Edo Roos Lindgreen is head of innovation bij KPMG. En niet
voor niets: hij ziet artistiek vuur als belangrijke aanjager van
innovatie en verandering. KPMG werkte een jaar lang met
twintig kunstenaars van Art Partner. Productdesigners werkten
mee aan nieuwe adviesproducten en een theatermaker en
actrice ontwikkelden een cursus storytelling. Kunstenaars
waren betrokken bij het concept en de uitvoering van een dag
voor 250 medewerkers en ontwikkelden het concept voor een
innovatieruimte. Waarom heeft KPMG voor dit traject
gekozen? En hoe is het precies verlopen? Edo Roos Lindgreen
legt het graag uit.
Sprekers: Edo Roos Lindgreen (KPMG), Sandra Boer (Art
Partner)
Talentontwikkeling in een snel veranderende samenleving
vraagt om een flexibele houding. Maar meer nog om effectief
samenwerken. Hoe creëer je in korte tijd zo’n vruchtbare
samenwerking? Het nieuw opgezette netwerk Moving Futures
ontstond vanuit een gezamenlijk gedragen ambitie van vijf
organisaties, een gedeelde kijk op talentontwikkeling en een
behoefte aan gemeenschappelijkheid na de bezuinigingen van
2013.
Moving Futures werkt met een generatie makers die temidden
van de samenleving actief de dialoog opzoekt met het publiek.
Het eerste concrete resultaat: het Moving Futures Festival. Met
dit festival willen makers het publiek (weer) omarmen en
verleiden met workshops, lezingen, wetenschappelijke
experimenten en nieuw werk. In deze CultTalk staan de
volgende vragen centraal: wat zijn belangrijke aspecten bij het
opzetten van een grootschalige samenwerking? Wat is de
toegevoegde waarde voor de individuele maker en hoe geef je
een zichtbare wending aan talentontwikkeling?
Sprekers: Kristin de Groot (Dansateliers), Suzy Blok
(DansmakersAmsterdam), Eve Hopkins (Generale Oost), Heleen
Volman (DansBrabant), Kirsten Krans (Random Collision)
......................................................................................
[ Herstel van psychose door design
......................................................................................
KOFFIE 1.2 | 15:00 - 16:00 uur
......................................................................................
maatschappelijke : verbinding : CultTalk
......................................................................................
Onze geestelijke gezondheidszorg staat ter discussie. De
toenemende vraag naar zorg enerzijds en de toenemende
bezuinigingen anderzijds, vragen om inventieve oplossingen.
Het project ‘Herstel van Psychose door Design’ laat zien hoe
designers vernieuwing kunnen brengen in de psychiatrie. De
focus ligt op persoonlijk herstel en sociale participatie; doelen
die in de psychiatrische zorg nog vaak onderbelicht blijven,
doordat de nadruk nog vooral ligt op het bestrijden van
symptomen in plaats van de vraag “Heb ik straks nog een
leven?” In deze CultTalk presenteren we drie concrete
resultaten:
• ‘De Aanpakker’ is een serviceconcept dat mensen die
herstellen van een psychose, motiveert om weer dingen te
ondernemen.
• ‘Temstem’ is een app die het auditieve werkgeheugen van een
psychotische patiënt die frequent stemmen hoort ‘overbelast’. Zo worden de stemmen minder.
• ‘Project Network’ is een tool om in een periode van psychische instabiliteit je sociale contacten weer op een nieuwe
manier te ontdekken.
Dit project is een coproductie van de Parnassia Groep,
Reframing Studio en de TU Delft.
Sprekers: Femke de Boer (Reframing Studio), ir. Beatrijs
Voorneman (Reframing Studio)
21
......................................................................................
......................................................................................
FRINGE MEETINGS KOFFIEFABRIEK
[ Fringe meeting over demografische
veranderingen
......................................................................................
Koffiefabriek | 11:45 - 12:45 uur
......................................................................................
Vergrijzing, culturele diversiteit, verstedelijking en krimp zijn
slechts enkele van de demografische veranderingen die spelen
in de samenleving. Hoe moeten we hier op reageren en wat
kunnen we verwachten in de toekomst? Op die vragen geeft
Kim Putters (directeur Sociaal Cultureel Planbureau) in deze
Fringe meeting antwoord. Hij analyseert wat demografische
veranderingen betekenen voor de manier waarop we naar de
samenleving moeten kijken. Samen met u onderzoekt hij
vervolgens wat deze demografische veranderingen betekenen
voor de cultuursector en welke kansen en bedreigingen zij
bieden. In welke mate heeft u in uw werk te maken met de
effecten van demografische veranderingen? Welke initiatieven
bieden uitkomst?
Naast Kim Putters sluiten ook Frans Meerhoff (beleidsadviseur
gemeente Emmen), Richtje Sybesma (directeur Binoq) en Rudi
van der Valk (zelfstandig cultuurmarketeer) aan bij de discussie
onder leiding van Ruben Maes.
Spreker: Kim Putters (Sociaal en Cultureel Planbureau)
[ Fringe meeting over individualisering
[ Fringe meeting over digitalisering
......................................................................................
......................................................................................
[ Studiogesprek - Paul Römer
......................................................................................
KOFFIE 1.2 | 11:45 - 12:30 uur
KOFFIE 1.2 | 15:00 - 15:45 uur
De digitalisering van de samenleving biedt zowel kansen als
bedreigingen voor de samenleving van de toekomst. Kansen en
bedreigingen die vaak nog moeilijk te overzien zijn. Zo stonden
bepleiters van de gevaren en kansen in de discussie over de
robotisering van de samenleving recent nog lijnrecht tegenover
elkaar. Dat digitalisering invloed heeft op de manier waarop we
onze omgeving inrichten, is echter duidelijk. In deze Fringe
meeting duidt Valerie Frissen (directeur SIDN Fonds) de
economische en maatschappelijke waarde van het internet.
Onder leiding van Ruben Maes onderzoekt zij samen met u
welke invloed digitalisering heeft op de cultuursector en wat de
belangrijkste ontwikkelingen zijn voor de komende tijd. Hoe
beïnvloedt digitalisering uw werk? Waar liggen nog kansen?
Naast Valerie Frissen sluiten ook Bob Coret (zelfstandig
adviseur ICT), Georges Elissen (coördinator Archief Eemland bij
gemeente Amersfoort) en Nikki Timmermans (adviseur cultuur
Kennisland) aan bij de discussie.
Spreker: Valerie Frissen (SIDN Fonds )
Jan Leyers gaat in gesprek met Eva Cossée. Zij is al vele jaren
actief in het uitgeversvak, sinds 2001 in haar eigen uitgeverij.
Het boekenvak in de volle breedte is in beweging, altijd al,
maar het gaat nu wel heel snel.
Soms is er plotseling een groot succes. Dat overkwam uitgeverij Cossée. In maart 2006 begon met het verschijnen van de
roman ‘Boven is het stil’ van Gerbrand Bakker het grootste
succes voor de uitgeverij tot dan toe. Het boek is inmiddels in
twintig talen vertaald en verfilmd. Aanvankelijk was er geen
enkele uitgever die het boek wilde uitgeven, Cossée zag er wel
potentie in en schaafde samen met de schrijver aan het boek.
Wat maakte dat Eva Cossée die potentie wel zag en welke
impact heeft het succes van het boek op de uitgeverij gehad?
Het meest recente succes voor de uitgeverij is de herontdekking van de roman ‘Een dwaze maagd’ van Ida Simons. In mei
van dit jaar verschenen en nu al in vijfde druk. Hoe is dit succes
te verklaren? Hoe kijkt Eva Cossée aan tegen de ontwikkelingen
in het boekenvak? Waar liggen voor haar de uitdagingen? Hoor
er meer over tijdens dit Studiogesprek.
Jan Leyers gaat in gesprek met Paul Römer, directeur van de
NTR.
Römer is telg uit een talentvolle theaterfamilie. Hij werkte
lange tijd bij Endemol waar hij gedurfde, soms controversiële
en vaak commercieel zeer succesvolle producties maakte voor
de televisie (o.a. Big Brother en De Grote Donorshow). Sinds
2011 is hij directeur van de NTR (fusie van NPS, Teleac en de
RVU). Net als de NOS is de NTR een omroep zonder leden. De
NTR heeft informatie, educatie en cultuur als inhoudelijke
pijlers. Speciale aandachtsgebieden zijn jeugd en diversiteit.
Van commerciële producent naar de publieke omroep, een
grote stap? Of eigenlijk helemaal niet zo verrassend? Wat heeft
hij meegenomen naar het publieke bestel uit zijn ‘commerciële
tijd’ en hoe kijkt hij aan tegen de publieke taak? Bezoek dit
studiogesprek en krijg onder andere antwoord op deze vragen.
......................................................................................
[ Fringe meeting over economische
......................................................................................
Koffiefabriek | 13:15 - 14:15 uur
Koffiefabriek | 16:00 - 17:00 uur
Het individu wordt steeds belangrijker. Mensen willen zelf
keuzes kunnen maken voor het inrichten van hun leven en
omgeving. Dat heeft gevolgen voor de manier waarop
traditionele instituten zijn ingericht. Andersom betekent deze
ontwikkeling dat overheden, bedrijven en organisaties zich
meer moeten richten op de individuele behoefte van de
consument. In de Fringe meeting over individualisering spreekt
Albert-Jan Kruiter (Instituut voor Publieke Waarden) over wat
individualisering betekent voor onze samenleving. Onder
leiding van Ruben Maes gaat u daarna in gesprek over hoe
kunst en cultuur zich verhouden tot deze ontwikkeling.
Verandert individualisering de rol van kunst en cultuur in de
samenleving? Welke paralellen zijn er met andere sectoren?
Naast Albert-Jan Kruiter schuift ook Suzan Damen (CJP) aan bij
deze discussie.
Spreker: Albert-Jan Kruiter (Instituut voor Publieke Waarden)
De veranderende economische verhoudingen hebben de
laatste jaren een hoop teweeg gebracht, zowel bij de overheid,
burgers als bij de commerciële en publieke sector. Negatieve en
positieve berichten over de stand van de economie wisselen
elkaar af, en traditionele financiële organisatiestructuren
verdwijnen. Aan de andere kant ontstaan er nieuwe initiatieven,
die op een slimme manier gebruiken maken van de middelen die
voorhanden zijn. In de Fringe meeting over economische
ontwikkelingen illustreert Peter van Lieshout, psycholoog en
filosoof, deze nieuwe verhoudingen en analyseert hij samen met
u de invloed hiervan op de cultuursector. Welke innovatieve
oplossingen zijn er al en kunnen uitkomst bieden? Op welk vlak
moet de cultuursector nog een slag maken?
Naast Peter van Lieshout sluiten ook Cees Langeveld (directeur
Chassé Theater), Ranti Tjan (directeur Europees Keramisch Werk
Centrum), Roy Cremers (initiator Voordekunst en mede-initiatiefnemer Konsort) en Peter van den Bunder (bestuurder FNV
Kiem) aan bij het gesprek onder leiding van Ruben Maes.
Spreker: Peter van Lieshout
22
[ Studiogesprek - Eva Cossée
Koffiefabriek | 14:30 - 15:30 uur
ontwikkelingen
......................................................................................
......................................................................................
STUDIOGESPREKKEN KOFFIE 1.1
......................................................................................
......................................................................................
[ Studiogesprek - Willem Bijleveld
......................................................................................
KOFFIE 1.2 | 13:30 - 14:15 uur
......................................................................................
Jan Leyers gaat in gesprek met Willem Bijleveld, directeur van
het Nederlands Openluchtmuseum in Arnhem. Willem Bijleveld
heeft eerder gewerkt bij onder andere Madame Tussauds en
het Scheepvaartmuseum.
Sinds begin 2014 is hij directeur van het Nederlands
Openluchtmuseum in Arnhem. Het Scheepvaartmuseum heeft
hij met de renovatie (2007-2011) op een hoger plan gebracht:
er kwamen meer bezoekers (tot begin 2014 circa 900.000
bezoekers) en het is een echte belevenis geworden. In plaats
van een statisch historisch overzicht is er sprake van omgevingen die de bezoeker soms bijna daadwerkelijk meenemen op
reis. Gaat hij ook zoiets doen met het Nederlands
Openluchtmuseum? Wat zijn z’n plannen? En waarom doet hij
wat hij doet? Kom erachter tijdens dit Studiogesprek.
23
......................................................................................
[ Studiogesprek - Aruna Vermeulen
......................................................................................
KOFFIE 1.2 | 16:15 - 17:00 uur
......................................................................................
Jan Leyers gaat in gesprek met Aruna Vermeulen, directeur van
het HipHopHuis in Rotterdam.
Aruna Vermeulen is al jaren actief in de urban scene, ze was zelf
danser, in 2002 richtte ze samen met Bennie Semil en Lloyd
Marengo en met hulp van de Stichting Kunstzinnige Vorming
Rotterdam (SKVR) HipHopHuis Rotterdam op. HipHopHuis is
een plek waar mensen in contact kunnen komen met urban
culture. Aruna Vermeulen begeeft zich met het HipHopHuis
vaak op het snijvlak tussen underground cultuur en gevestigde
cultuur, en legt interessante verbindingen tussen traditionele
instellingen en jongeren die in het HipHopHuis kennis maken
met urban culture. Er vindt kruisbestuiving plaats en wederzijdse verrijking. Hoe werkt dat? Wat is het geheim van haar
succesvolle aanpak? En wat drijft haar? What does make her
heart tick? Kom het te weten tijdens dit studiogesprek.
[ CultSpace ministerie OCW
......................................................................................
Medewerkers van het ministerie van Onderwijs, Cultuur en
Wetenschap zijn aanwezig op de CultSpace om met u in
gesprek te gaan, uw eventuele vragen te beantwoorden en u de
publicatie Cultuur in Beeld 2014 te overhandigen.
Cultuur in Beeld is een uitgave van het ministerie OCW. De
publicatie biedt een overzicht van cijfers over de cultuursector
en een duiding van belangrijke ontwikkelingen. De uitgave van
2014 richt zich op veranderingen in de voorkeuren en de
beleving van het publiek. Deze veranderingen komen voort uit
bredere ontwikkelingen in de maatschappij.
De publicatie richt zich vooral op hen die het cultuurbeleid
vormgeven, maar biedt ook een overzicht van cijfers en
ontwikkelingen voor de geïnteresseerde journalist, cultuurmaker en cultuurliefhebber.
Maak kennis met: Medewerkers van het ministerie Van
Onderwijs, Cultuur en Wetenschap
[ Hoe kunst kan bijdragen aan de populariteit
van
wetenschap
......................................................................................
CULTSPACE TABAKSFABRIEK 9.00 - 18.00
CultSpace is het marktplein waar u
gedurende de hele dag kennis kunt
maken met organisaties die hun
projecten bij u onder de aandacht
brengen.
24
Energie, klimaat en gezondheid zijn onderwerpen met kansen
voor innovatie. De maatschappelijke behoefte aan meer hoger
opgeleiden in de bèta/technieksectoren is dan ook groot.
Nederland heeft, internationaal gezien, een merkwaardig lage
instroom aan studenten in de bèta- en techniekfaculteiten.
Om de fascinatie voor en mogelijkheden van de natuurwetenschappen naar een jong publiek te communiceren vormt kunst
een waardevolle schakel. Voor scholieren bieden crossovers van
kunst & wetenschap een prikkelende ruimte tussen formeel (in
de klas) en informeel leren (buiten de klas: festivals/musea).
Dat kunst & wetenschap een vruchtbaar huwelijk vormen
wordt bewezen door festivals zoals: ‘De Nacht van Kunst &
Wetenschappen’ in Groningen en het Eindhovense ‘STRP
festival’.
Science LinX, het science center van de beta-faculteit in
Groningen, heeft ruime ervaring met succesvolle crossovers
zoals met ontwerpbureau CLEVER°FRANKE. Met als resultaat
onder andere:
• De ‘DNA Bar’ waar gasten hun eigen DNA kunnen laten
isoleren en bewust worden gemaakt over de grote maatschappelijke implicaties van DNA onderzoek.
• De interactieve installatie ‘The Living Cell’ waar bezoekers
ervaren hoe het is om in een levensgrote cel te staan. Hier
toont kunst het onzichtbare.
Deze CultSpace toont een samenwerking tussen wetenschappers en kunstenaars die leidt tot intrigerende innovatieve
oplossingen voor het communiceren van complexe materie.
Maak kennis met: Gert Franke (CLEVER°FRANKE)
25
[ VJ show met beelden van de Van Nelle fabriek
......................................................................................
In de archieven van het instituut voor Beeld en Geluid ligt prachtig
materiaal over de Van Nelle fabriek. Op de CultSpace verzorgt
het instituut voor Beeld en Geluid elk half uur een unieke VJ
show met dit materiaal. Komt u dus vooral een kijkje nemen!
Maak kennis met: Beeld en Geluid
[ Knuffeldrones - laat kinderen meedenken
over
de ontwikkeling van nieuwe technologie
......................................................................................
Met het project ‘Knuffeldrones’ laat medialab SETUP kinderen
meedenken over een wereld waarin straks iedereen een drone
bezit. ‘Knuffeldrones’ is een educatief project waarin we met
basisscholieren hun toekomst onderzochten: een toekomst
waarin drones alledaags zijn geworden.
Vraag overheden en marketingbureaus naar toepassingen van
drones en ze komen niet verder dan surveillance of het
bezorgen van pakketjes. De basisscholieren kwamen wel tot
creatieve ideeën en gingen met elkaar in discussie over de
technische haalbaarheid en sociale wenselijkheid van elkaars
uitvindingen.
Benieuwd hoe een Disco-Drone eruit ziet? Of een Afval-Drone,
Ober-Drone, Verjaardags-Drone, of Paparazzi-Drone? Op de
CultSpace worden video’s vertoond van de bouw- en vliegdagen en kun je de drones live in actie zien.
Maak kennis met: Tom van de Wetering (SETUP), Maarten Kip
(Medialab SETUP)
[ Hooked - een muzikale memory lane
......................................................................................
Beeld en Geluid heeft een grote afdeling Research &
Development. De afdeling is steeds in beweging om nieuwe
manieren te zoeken om de collectie beter en sneller te
ontsluiten. Het doel is om steeds meer mensen te laten
genieten van de collectie.
Op de CultSpace maakt u kennis met onder andere ‘Hooked!’.
Komt u in beweging door een klein dansje te wagen op een
verslavende melodie uit een (recent) verleden? Door luisterpalen te plaatsen met vijf decennia muziekhistorie, nemen we de
bezoekers mee op een muzikale memory lane. Maar waaraan
herken je dat bekende nummer onmiddellijk? Waarom blijft het
ene muziekfragment in je hoofd hangen en het andere niet?
Om dat te achterhalen ontwikkelden onderzoekers van de
Universiteit Utrecht, Universiteit van Amsterdam en de
Research & Development afdeling van het Nederlands Instituut
voor Beeld en Geluid ‘Hooked!’, een game voor de iPhone en
andere iOS apparaten. ‘Hooked!’ test op een uitdagende
manier hoe snel een speler verschillende fragmenten van een
liedje herkent. We spelen het spel met bezoekers en delen onze
voorlopige resultaten.
Maak kennis met: John Ashley Burgoyne (Beeld en Geluid),
Leontien Lems (Beeld en Geluid)
CULTSPACE TABAKSFABRIEK 9.00 - 18.00
[ Museum zonder Muren neemt de wijk!
......................................................................................
Museum zonder Muren bestempelt de hele wijk als museum.
Wat roept dat uitgangspunt bij u op? De oprichters van
Museum zonder Muren praten u bij over de laatste ontwikkelingen van museale programmering in wijken. Zo delen zij hun
ervaringen die zij de afgelopen twee jaar hebben opgedaan
met het museaal programmeren in de Amsterdamse
Transvaalbuurt. Zij stellen daarbij vragen over een veranderende museumwereld. Kun je bijvoorbeeld nieuwe groepen
interesseren voor kunst en cultuur door de kunst en cultuur
naar de wijken toe te brengen? En waar moet museale
programmering aan voldoen als je het uit de gebouwen
wegneemt?
Komt u langs op de CultSpace? Ze gaan graag hierover met u in
gesprek!
Maak kennis met: Zeraja Terluin (Museum zonder Muren),
Daniel Metz (Museum zonder Muren), Laura Iqbal (Museum
zonder Muren)
[ De Kracht van Beleving
[ Crowdfunding, de juiste instelling
......................................................................................
Ben je erover na aan het denken om te gaan crowdfunden en
wil je graag weten hoe je goed voorbereid te werk kan gaan?
Voordekunst.nl kan je daarbij helpen. Voordekunst is de meest
succesvolle crowdfundingwebsite voor kunstprojecten in
Nederland. Na vier jaar en meer dan 1200 projecten te hebben
begeleid, merkte de stichting dat crowdfunden voor instellingen en organisaties totaal anders is dan voor individuele
makers. Om instellingen meer gepaste begeleiding te bieden,
ontwikkelde voordekunst het adviestraject ‘Crowdfunding, de
juiste instelling’. Dankzij dit traject heeft de stichting inmiddels
al een aantal projecten succesvol begeleid in samenwerking
met Filmmuseum EYE, Amsterdam Museum en het Westfries
Museum. Op de CultSpace kun je Kristel Casander en Nico
Voskamp van voordekunst meer vragen over dit traject. Als je
al wat verder bent in de voorbereiding van jouw individuele
crowdfunding-actie, kijken zij graag naar de plannen en
voorzien deze van feedback.
Maak kennis met: Nico Voskamp (Stichting voordekunst),
Kristel Casander (Stichting voordekunst)
......................................................................................
De Kracht van Beleving maakt theatervoorstellingen over
thema’s gerelateerd aan (psychische) gezondheid en welzijn.
Jolanda Seinen van De Kracht van Beleving en Mirjam Giphart
van de Firma Zorgbehang vertellen u op de CultSpace graag
over de mogelijkheden om theater te gebruiken voor de zorgen welzijnssector. Bovendien presenteren zij het actuele
theateraanbod uit deze sector.
Maak kennis met: Jolanda Seinen (Stichting Theater, Zorg en
Welzijn/Kracht van Beleving), Mirjam Giphart (De Firma
Zorgbehang)
[ Kwartiermakersfestival biedt podium voor
talent!
......................................................................................
Het ‘Kwartiermakersfestival’ in Arnhem biedt een podium aan
kwetsbare groepen in de samenleving. Het draagt op deze
manier bij aan een positieve kijk op mensen met een beperking. Kunstenaars en artiesten (met en zonder beperking)
presenteren zich het hele jaar door met onder andere exposities, theater, dans en circus. Hierbij staat niet de beperking
centraal, maar juist het talent en de kracht van deze mensen.
Op de CultSpace laten we zien dat de activiteiten van het
‘Kwartiermakersfestival’ een belangrijke bijdrage leveren aan
bijvoorbeeld het vergroten van participatie van kwetsbare
groepen in de samenleving en het verbeteren van de soms
negatieve beeldvorming rondom deze groepen. Het
‘Kwartiermakersfestival’ vervult een aanjagende functie als het
gaat om het organiseren van vraaggerichte activiteiten in de
wijken die aansluiten bij het bestaande aanbod. Inmiddels is er
een groot netwerk van individuen en organisaties ontstaan die
hun kennis en ervaring met elkaar verbinden.
Maak kennis met: Petra Pouwels (Zorgbelang Gelderland), Rob
Kuiper (Loco-Motion)
26
[ Movisie: kunst als bindmiddel
......................................................................................
De samenleving transformeert van verzorgingsstaat naar
participatiesamenleving. Rollen en verhoudingen tussen
bewoners, beroepskrachten en overheid worden flink opgeschud. Voor alle partijen is het zoeken naar nieuwe aanpakken,
samenwerkingsvormen en financiering. De culturele sector
speelt een belangrijke rol. Kunst houdt zichzelf en de samenleving voortdurend tegen het licht, vernieuwt en verrast. Kunst
kan bindmiddel zijn, verschillen overbruggen en insluiting
bevorderen.
Movisie is als maatschappelijke partner betrokken bij verschillende projecten die de verbinding leggen. Een paar
voorbeelden:
• Movisie initieerde de position paper ‘De maatschappelijke
waarde van sociaal artistieke projecten’. Kernboodschap:
sociaal artistieke projecten hebben een meerwaarde in
sociale doelen als empowerment en participatie van
kwetsbare burgers. Doel: sociale en artistieke professionals
én beleidsmakers uit hun comfort zone halen om krachten te
bundelen.
• In ‘Kunstzinnig’ werkten kunstenaars met daklozen aan
zingevingsvragen. Kunst bleek een krachtige taal voor deze
doelgroep.
• Kijken naar de problematiek van mantelzorg vanuit een
ander perspectief: ‘Museum Rotterdam en de mantelzorgers’
gaf erkenning en waardering aan mantelzorgers en stimuleerde de verbeelding en creativiteit.
Maak kennis met: Mirjam Andries (Movisie), Saskia van
Grinsven (Movisie)
[ Cinetol vergroot stedelijke
aantrekkelijkheid
......................................................................................
De Diamantbuurt in Amsterdam moest nieuw leven worden
ingeblazen: de buurt die in het verleden met nogal wat
problemen kampte, moet een ‘culturele hotspot’ worden en
een aantrekkelijk woongebied. Daarom zijn er plannen
gemaakt voor een nieuw theater en nieuwe woningen. Om de
beweging in gang te zetten, schreef de gemeente Amsterdam
een prijsvraag uit voor het beste culturele bestemmingsplan
voor het Cinetolgebouw dat op het terrein ligt. Stichting Cinetol
heeft deze prijsvraag gewonnen.
In mei 2014 opende Cinetol haar deuren. Stichting Cinetol –
Ruimte voor Cultuur & Ondernemen is een creatieve broedplaats: een werkomgeving voor creatieven en een plek voor
muziek en andere culturele activiteiten.
Al na een half jaar zijn de eerste resultaten positief: er werken
veel creatieven in Cinetol. Buurtbewoners en andere bezoekers
zijn enthousiast over de culturele activiteiten. Door dit initiatief
is er een positieve beweging ingezet die bijdraagt aan de
aantrekkelijkheid van de buurt.
Op de CultSpace vertellen ze graag hun praktijkervaringen, hoe
creatieve initiatieven bijdragen aan de aantrekkelijkheid van
een buurt en het toegankelijk maken van het culturele aanbod
voor buurtbewoners.
Maak kennis met: Quico Touw (Cinetol - Ruimte voor Cultuur
& Ondernemen), Lisa Moree (Cinetol - Ruimte voor Cultuur &
Ondernemen), Quirijn Zijlmans (Cinetol - Ruimte voor Cultuur
& Ondernemen)
[ Leiderschapsprogramma LinC
......................................................................................
LinC staat voor leiderschap in Cultuur. Met LinC heeft
Nederland een eigen uniek programma voor de culturele
sector. Het doel is stimulatie en ondersteuning van de verdere
professionalisering van leiderschap in de sector. Het programma is voortgekomen uit een gezamenlijke wens van het
ministerie van OCW en de culturele sector en wordt uitgevoerd
door Kennisland en de Universiteit Utrecht (USBO), in nauwe
samenwerking met de HKU en Coaching in de Cultuur.
LinC is een leerprogramma dat gaat over persoonlijk leiderschap, collectief leiderschap en het daadwerkelijk ontwikkelen
van nieuwe ziens- en werkwijzen in nieuwe verbindingen. LinC
werkt aan zelfreflectie, zelfbewustzijn, visie-ontwikkeling, en
aan het innovatie- en verandervermogen. Dat kan door te
weten wat iedereen al in huis heeft, door kritisch (zelf)
onderzoek, door het gezamenlijk ontwikkelen van een visie op
de toekomst van de sector en door de wens en bereidheid tot
vernieuwing.
LinC heeft de ambitie om een groeiend en samenwerkend
netwerk te zijn van zelfbewuste, creatieve en innovatieve
leiders in de culturele sector.
Het programma richt zich op leidinggevenden, ondernemers en
initiatiefnemers in de culturele sector: kunsten, creatieve
27
industrie, omroepen, archieven, bibliotheken en erfgoedinstellingen. Het is een programma voor pioniers die een sleutelpositie in het culturele veld ambiëren en ondernemend vermogen
willen koppelen aan creativiteit en innovatie. We streven
daarbij naar een zo groot mogelijke diversiteit aan disciplines,
ervaring en achtergrond van de deelnemers.
Maak kennis met: deelnemers van LinC en de mensen die het
programma helpen vorm te geven vanuit de Universiteit
Utrecht, de HKU, Kennisland en coaching in Cultuur.
[ Stichting Codarts’ Arts for Health
......................................................................................
Stichting Codarts’ Arts for Health (CAFH) komt voort uit de
masteropleiding Danstherapie en is verbonden aan Codarts
Rotterdam. CAFH biedt een integraal programma aan op het
gebied van kunst, gezondheid, onderzoek en educatie. Om aan
te kunnen sluiten bij actuele zorgvraagstukken, in te spelen op
nieuwe ontwikkelingen en om de kwaliteit van de diensten te
kunnen waarborgen, werken zij samen met vooraanstaande
zorg- en onderzoeksinstellingen. In nauw overleg met deze
partners worden programma’s op maat ontwikkeld ter
verbetering van de levenskwaliteit van kwetsbare groepen in
de samenleving. Dans(kunst) is hierbij het instrument voor
verandering. CAFH gelooft in de kracht van samenwerking in
een snel transformerende samenleving, waarbij creativiteit en
veerkracht van groot belang zijn.
Projecten waar zij mee bezig zijn:
• Danstherapie voor kwetsbare ouderen en mantelzorgers in
de extra- en intramurale zorg
• Samen gezond door beweging en dans voor ouders van
kinderen met een ongezond gewicht
• Danstherapie en Psychosomatiek
Op de CultSpace lichten zij hun integrale werkwijze toe en is er
ruimte voor het uitwisselen van kennis, gedachten en ideeën
met elkaar.
Maak kennis met: Nicki Wentholt (Stichting Codarts’ Arts for
Health (CAFH)), Danielle Freriks (Codarts’ Arts for Health en
BZK)
CULTSPACE TABAKSFABRIEK 9.00 - 18.00
[ CCD GueRrilla
......................................................................................
Ooit van de Code Culturele Diversiteit (CCD) gehoord? Kent u
de vier pijlers van de code en heeft u die al op de agenda gezet
bij uw organisatie? Als iets in beweging is, is het wel de
culturele achtergrond van onze bevolking. De CCD is een goed
instrument om te zorgen voor maatschappelijke verbinding.
Wees alert op ons guerrilla-team dat u, verspreid over de
CultSpace, zal overvallen met deze en andere vragen. Bij onze
vaste stand kunt u terecht voor alle informatie over de Code
Culturele Diversiteit en de nieuwe website, die dankzij de
Federatie Cultuur binnenkort wordt gelanceerd. Om al uw
vragen goed te kunnen beantwoorden, zijn ook Theater
DEGASTEN, studenten van onder andere de HKU, Urban Myth
en binoq atana aanwezig.
Maak kennis met: Richtje Sybesma (binoq atana)
[ Tour d’Artistique
......................................................................................
Tour d’Artistique brengt kunst naar de mensen toe! Met dertig
caravans, stuk voor stuk beschilderd en ingericht als klein
museum, toeren ze door het land om mensen op een laagdrempelige manier met kunst in aanraking te laten komen.
De caravans zijn ingericht met de verzamelingen van verzamelkunstenaar Pet van de Luijtgaarden. Hij verzamelt niet alleen
spullen, maar ook mensen om zich heen om mee te werken
aan zijn projecten. Zo zijn de caravans gemaakt door een groot
aantal organisaties en individuen. Schoolkinderen, dementerende bejaarden, verstandelijk gehandicapten, kunstacademiestudenten en amateurkunstenaars: iedereen doet mee.
Tijdens Cultuur in Beeld geven we de deelnemers graag de kans
te participeren in dit project. Kom naar onze caravan en zet
jouw stip in de stippencaravan! Pet van de Luijtgaarden is
verzamelkunstenaar. Sinds zijn eerste, succesvolle expositie in
de Kunsthal in Rotterdam (2011), evolueert zijn omvangrijke
verzameling-van-verzamelingen telkens op bijna natuurlijke
wijze in een andere gedaante. Daarbij blijft wel altijd sprake
van een zelfde, herkenbaar thema: mensen - op overrompelende en creatieve wijze - bewust maken van de absurde
hoeveelheid spullen die hen omringt.
Maak kennis met: Pet van de Luijtgaarden (Pet van de
Luijtgaarden), Marcella van der Wilt (Warm Wild)
[ Jong publiek bereiken? Hier zijn we!
......................................................................................
Vaak wordt gepraat over het bereiken van jong publiek. De PIT
is een onafhankelijk platform in Amsterdam dat een brug wil
vormen tussen georganiseerd cultuurbezoek via school en
individueel bezoek.
In de PIT Crew zitten zestig jongeren vanaf vijftien jaar die hun
leeftijdgenoten informeren, enthousiasmeren en trakteren op
events. Zij hebben daarbij zelf de touwtjes in handen en
worden door de PIT gefaciliteerd. De crewleden schrijven blogs,
maken reportages en organiseren evenementen op verschillende podia in Amsterdam.
28
Door tegelijkertijd een actieve rol te spelen in het culturele
klimaat van scholen én nauw samen te werken met alle
culturele instellingen in de stad, levert de PIT Crew daadwerkelijk een bijdrage aan de cultuurconsumptie van jong
Amsterdam.
Maak kennis met: Maritska Witte (de PIT), Celine Bosman (de
PIT), Sam Schwab (de PIT), Yassin Saadouni (de PIT)
[ CultuurStekkie
......................................................................................
CultuurStekkie is een initiatief van Pokon (ja inderdaad, die
plantenvoeding) in samenwerking met Fonds Podiumkunsten.
Doel: nieuw cultureel talent steunen.
Het idee bestaat uit een grow-it-your-own Kruiden Kweeksetje
van vijf euro, waarvan een deel van de opbrengst ten goede
komt aan het Fonds Podiumkunsten. Op de CultSpace is de
Kruiden Kweekset uiteraard te koop en kunt u een promotiepakket meenemen om het initiatief onder de aandacht te
brengen in uw eigen organisatie. Pokon laat hiermee zien hoe
het bedrijfsleven zorg kan dragen voor een cultureel gezonde
maatschappij.
Ambassadeurs zijn: Anna Drijver, Jeroen Krabbé, Liz Snoijink,
Marcel Musters en Hadewych Minis.
Maak kennis met: Nicolette Aschermann (DeWolf&Mussen),
Ben Scheer (Pokon), Anne Polman (Pokon)
[ Wij schrijven geschiedenis – De
Theaterencyclopedie
......................................................................................
Met theaterencyclopedie.nl heeft iedereen de theatergeschiedenis bij de hand. Een geschiedenis die begint bij de voorstelling van vandaag! De ‘Theaterencyclopedie’ bevat informatie
over alle voorstellingen sinds 1900, theaters, gezelschappen en
acteurs. Unieke beelden, historische theaterliedjes en registraties vindt u hier terug.
‘Wij schrijven geschiedenis’ heet de campagne waarmee de
vernieuwde Theaterencyclopedie onder de aandacht wordt
gebracht. De online encyclopedie heeft een nieuw uiterlijk
gekregen en is nu nog prettiger in gebruik.
Uniek aan de encyclopedie is dat deze actueel wordt gehouden
door liefhebbers van en professionals uit de dans- en
theaterwereld.
Op de CultSpace laten we u graag de ‘Theaterencyclopedie’
zien en vertellen we hoe u de encyclopedie zelf kunt gebruiken.
Laat u informeren of kom langs voor een individueel advies.
Sinds de opheffing van Theater Instituut Nederland is de
Theaterencyclopedie samen met de Theatercollectie ondergebracht bij de Universiteit van Amsterdam. Met steun van vier
fondsen is in 2014 een project gestart dat als doel heeft de
online encyclopedie te verbeteren, de betrokkenheid van de
sector en het publiek te vergroten en een nieuw verdienmodel
te verkennen.
Maak kennis met: Anne-Marie Kremer (Universiteit van
Amsterdam Bijzondere Collecties), Tuja Van den Berg
(Universiteit van Amsterdam Bijzondere Collecties)
[ Samen bouwen aan de toekomst van ons
digitale
geheugen
......................................................................................
Iedereen werkt met digitale informatie: e-mail, foto’s, video’s
en websites. Veel van die informatie gebruikt u maar even.
Maar iedere particulier en iedere organisatie heeft ook
informatie die zij niet kwijt wil raken. Denk bijvoorbeeld aan
dierbare foto’s, belangrijke onderzoeksgegevens of elektronische boeken.
Het bruikbaar en toegankelijk houden van digitale informatie
gaat niet vanzelf. Duurzaam beheer van digitale informatie is
een organisatorisch en technisch ingewikkeld proces. Hiervoor
is veel kennis en ervaring nodig, maar ook de nodige financiële
middelen. Omdat de investeringen die gemoeid zijn met
digitale duurzaamheid te hoog zijn voor individuele organisaties, is samenwerking noodzakelijk. Die samenwerking wordt in
Nederland georganiseerd door de Nationale Coalitie Digitale
Duurzaamheid (NCDD).
De NCDD is opgericht in 2008. Het fungeert als platform voor
kennisdeling én als aanjager voor de ontwikkeling van een
nationale infrastructuur voor duurzame toegang tot digitale
informatie.
Maak kennis met: Marcel Ras (Nationale Coalitie Digitale
Duurzaamheid), Joost van der Nat (NCDD)
[ Immaterieel erfgoed: wat is het en wat hebben
we
eraan?
......................................................................................
Sinds Nederland in 2012 de UNESCO-conventie van het
immaterieel erfgoed bekrachtigde, stellen beleidsambtenaren
vaak de vraag of zij ook immaterieel erfgoed in hun gemeente
hebben en wat zij ermee kunnen. Tradities als de Hoornse
kermis of Koningsdag - beide op de ‘Nationale Inventaris
Immaterieel Cultureel Erfgoed’ - trekken vele bezoekers en
brengen, niet onbelangrijk, ook geld in het laatje van de
gemeente. Veelal gaat het bij immaterieel erfgoed om
plaatselijke tradities, zoals het Bloemencorso in Zundert of de
Sacramentsprocessie in Boxmeer. Dit wordt vaak gedragen
door vele honderden vrijwilligers en is belangrijk voor de
plaatselijke sociale cohesie. Maar hoe kun je hier nu beleid op
ontwikkelen en welke rol is er weggelegd voor erfgoed- en
onderwijsinstellingen?
In korte, individuele speeddatesessies kunt u uw vragen stellen
aan medewerkers van het Centrum voor Volkscultuur en
Immaterieel Erfgoed, dat de Nationale Inventaris Immaterieel
Erfgoed coördineert. Ook zijn op de CultSpace medewerkers
aanwezig van het Fonds voor Cultuurparticipatie, dat onder
meer projecten financiert ter versterking van de sector.
Maak kennis met: Ineke Strouken (Nederlands Centrum voor
Volkscultuur en Immaterieel Erfgoed), Femie Willems (Fonds
voor Cultuurparticipatie)
29
[ Speeddaten & ontwikkelkansen verkennen
......................................................................................
Bij de stand van Cultuur-Ondernemen op de CultSpace kunt u
één-op-één met een van de adviseurs een oriëntatiegesprek
voeren over uw behoefte aan groei en wat CultuurOndernemen daaraan kan bijdragen.
U hoort hier alles over de dienstverlening en de producten van
Cultuur-Ondernemen, zoals de (regionale) cultuurleningen,
outplacement, creativiteit in business en mentoring. U kunt
bovendien een aantal korte films bekijken over verschillende,
relevante onderwerpen.
Maak kennis met: Arie Koelemij (Cultuur-Ondernemen), Selma
van der Meijs (Cultuur-Ondernemen), Fleur Steiner
(Cultuur-Ondernemen)
[ Meet & Greet met medewerkers Fonds
Podiumkunsten
......................................................................................
Het Fonds Podiumkunsten is hét publieke cultuurfonds voor
muziek, muziektheater, dans, theater, festivals en podia in
Nederland. Het Fonds geeft namens de Rijksoverheid ondersteuning aan alle vormen van professionele podiumkunsten.
Gedurende de hele dag zijn diverse medewerkers van het Fonds
Podiumkunsten aanwezig in de stand op de CultSpace. Hier
kunt u kennismaken met medewerkers, het gesprek met hen
aangaan, vragen over subsidieregelingen stellen en informatie
over subsidies van het Fonds vinden.
Maak kennis met: medewerkers van het Fonds Podiumkunsten
[ Wijzer Werven: op weg naar nieuwe
inkomsten
......................................................................................
Het programma ‘Wijzer Werven’ wordt in opdracht van het
ministerie van OCW uitgevoerd door het samenwerkingsverband Berenschot, Charistar en Van Dooren Advies. ‘Wijzer
Werven’ is onderdeel van het Programma Ondernemerschap
Cultuur. Het is bedoeld om culturele instellingen te trainen en
te coachen in het optimaliseren van de financieringsmix en het
werven van fondsen.
Tijdens De CultSpace nemen we graag de tijd om u individueel
uit te leggen welke voordelen u door deelname aan ‘Wijzer
Werven’ kunt behalen. De nadruk in het programma ‘Wijzer
Werven’ ligt op het verhogen van de vaardigheid van en
instelling om zelf nieuwe inkomsten te verwerven. Of het nu
gaat om extra eigen inkomsten, crowdfunding, grote giften of
sponsoring; de instelling wordt uitgedaagd heldere keuzes te
maken en daardoor meer inkomsten te genereren. De kracht
van het programma is de combinatie van trainingen - waar
kennis en vaardigheden op dit gebied worden ontwikkeld - en
een intensieve coaching om het geleerde in de praktijk te
brengen. Ervaringen van instellingen die momenteel aan het
programma deelnemen, tonen aan dat de impact van het
programma aanzienlijk is. Hierover spreken wij u graag.
Maak kennis met: Lambert Mutsaers (Wijzer Werven) en
Jojanneke van de Weetering (Wijzer Werven)
[ ingezonden mededeling ]
CULTSPACE TABAKSFABRIEK 9.00 - 18.00
[ Het LKCA - landelijk kennisplatform cultuur-
educatie
en actieve cultuurparticipatie
......................................................................................
Het LKCA - landelijk kennisplatform voor professionals,
bestuurders en beleidsmakers in cultuureducatie en actieve
cultuurparticipatie - vertelt op de CultSpace hoe zij door
kennisdeling en onderzoek bijdraagt aan de kwaliteit van
praktijk en beleid. Het LKCA stimuleert de ontwikkeling van
professionals door ontmoeting, debat en advies. Via informatienetwerken, conferenties en publicaties verschaft het inzicht
in relevante ontwikkelingen. Het LKCA vormt de verbindende
schakel tussen partijen uit onderwijs, cultuur, welzijn en beleid.
De werkvelden zijn:
Cultuureducatie; Het LKCA bevordert de deskundigheid van
alle betrokkenen bij cultuureducatie in het onderwijs en in de
vrije tijd, onder wie ruim 5500 cultuurcoördinatoren in het
primair onderwijs, CKV-docenten, educatoren van culturele
instellingen, cultuurcoaches, pabodocenten, kunstvakdocenten, Centra voor de Kunsten en onderzoekers.
Actieve cultuurparticipatie; Met intervisie- en inspiratiebijeenkomsten bevordert het LKCA de deskundigheid van professionals
en besturen in actieve cultuurparticipatie, in samenwerking met
partners als het ministerie van VWS, NOC*NSF en Movisie.
Beleid; Het LKCA informeert beleidsambtenaren bij gemeenten
en provincies, stimuleert uitwisseling en debat over de rol van
beleid op het terrein van cultuureducatie en actieve cultuurparticipatie. Met een strategische verkenning voorziet het LKCA
overheden, cultuur- en onderwijsinstellingen van kennis en
inzichten voor de nieuwe cultuurbeleidsperiode (2017-2020).
Maak kennis met: Michiel de Wit (LKCA), Angela van Dijk (LKCA)
[ De pers is veranderd, nu de pr nog
......................................................................................
Kunstinstellingen vinden steeds minder respons bij de krant. Is
dat erg? Ja, want ondertussen daalt het aanzien van kunst en
maakt het werk van kunstenaars steeds minder deel uit van het
maatschappelijke debat. Maar ook de krant verliest lezers. Die
lezer zit namelijk online. En daar zit Cultuurpers ook.
Cultuurpers doorbreekt al zes jaar die negatieve spiraal. Wij
vertellen wat ‘oude’ media te klein vinden en onderzoeken wat
de krant laat liggen. Inmiddels zijn we daarmee uitgegroeid tot
een van de belangrijkste bronnen voor duiding van cultuur in
Nederland. Dat kunnen we omdat we een aantal dingen voor
hebben op de anderen:
1: we hebben voorsprong;
2: we zijn volledig online;
3: we zijn professioneel;
4: de 5 P’s zijn uit;
5: lijstjes zijn in.
En nu introduceren we iets wat nog nieuwer is: de lezerscoöperatie. Cultuurpers bestaat uit een kern van professionele
journalisten, die werken in opdracht van de lezers, ofwel u.
Want u vindt het net als wij belangrijk dat het verhaal van de
kunst voor iedereen beschikbaar is, zonder betaalmuren,
zonder inloggen. Dus u bent geen abonnee, maar echt lid van
Cultuurpers: uw contributie zet de journalist aan het werk.
Kom langs. We overtuigen u graag.
Maak kennis met: Wijbrand Schaap (Coöperatief Cultureel
Persbureau Cultuurpers), Ruben Brugman (Coöpeeratief
Cultureel Persbureau/Danspubliek.nl), Patricia Liplijn
(Cultuurmarketing.nl/Cultuurpers)
Cultuur verwondert, vermaakt, verbindt en verrast.
Cultuur verdient daarom de spotlight.
Want hoe meer mensen erom geven, hoe mooier het wordt.
Cultuur Daar Geef je Om wil iedereen met een hart voor cultuur bij
elkaar brengen. Cultuur raakt. En daarom geef je.
De campagne attendeert culturele instellingen op de mogelijkheid
om geven aan cultuur onder de aandacht te brengen bij fans,
publiek en vrienden. Door de Geefwet is geven aan cultuur fiscaal
extra aantrekkelijk.
<
MEER INFORMATIE?
WOORD VAN DANK
Heeft u naar aanleiding van de conferentie nog vragen?
Neemt u gerust contact op met:
Allereerst bedanken wij u voor uw komst naar Cultuur in Beeld
2014. Ook dit jaar hebben wij de sector zelf gevraagd om
ideeën en wensen in te sturen voor de sessies. U dacht
enthousiast mee en stuurde uw ideeën in. Dankzij deze
bijdragen waren we in staat een gevarieerd programma van
hoog niveau samen te stellen. Onze hartelijke dank daarvoor!
SPITZ congres en event
Marlot van der Meer
E - [email protected]
T - (070) 360 97 94
Cultuur Daar Geef Je Om is één van de acties uit het programma
ondernemerschap van het ministerie van Onderwijs, Cultuur en
Wetenschap.
Met dit programma faciliteert het ministerie het versterken van
ondernemerschap in de culturele sector door een breed aanbod
van dienstverlening op maat. Naast Cultuur Daar Geef Je Om
kun je gebruikmaken van coaching via Wijzer Werven, het leiderschapsprogramma LinC en ondersteuning op ondernemerschap
door Cultuur-Ondernemen.
PROGRAMMA & COLOFON
Organisatie
Cultuur in Beeld 2014
......................................................................................
FOTOGRAFIE
......................................................................................
Cultuur in Beeld is een initiatief van het ministerie van
Onderwijs, Cultuur en Wetenschap
Met dank aan:
p.4, 20 : Scapino Ballet Rotterdam, Nienke Elenbaas
p.7, 19 : Koninklijk Concertgebouworkest, Anne Dokter
p.8, 21 : Into The Great Wide Open, Mitch Wolters
p.11
: Van Gogh Museum, Linda van Soest
p.14, 24: Mauritshuis, Patrick Post en Ivo Hoekstra
p.18
: Senf Theaterpartners, Leo van Velzen
p.27 : Amsterdam Light Festival, Marc van der Helm
Conceptontwikkeling
en organisatie
......................................................................................
• SPITZ congres en event: www.spitz.nu
• &Maes: www.en-maes.nl
• Maatschap voor Communicatie: www.mvc.nl
• Vormgeving: STROES.INFO: www.stroes.info
30
Wil je meer informatie over wat de acties precies inhouden?
Loop langs op de CultSpace!
31
LOCATIE, ROUTE & PLATTEGROND
Met de bus bent u in ca. 8 minuten bij de Van Nelle Fabriek vanaf Rotterdam Centraal
Station en Schiedam Centrum. In de spits vertrekt er elke 9 minuten een bus.
De Van Nelle Fabriek heeft een groot betaald parkeerterrein.
Kijk voor een uitgebreide routebeschrijving op: www.cultuurinbeeld.com/locatie/
Tureluur
Havana
Arabica
Adres:
Van Nelle Fabriek
Van Nelleweg 1
3044 BC Rotterdam
Koffiefabriek : 3e etage
Koffiefabriek : 2e etage
Achter Glas
Thee 2.1
Koffie 1.1
Koffie 1.2
Thee 2.2
Thee 2.3
Thee 2.4
Koffiefabriek : 1e etage
Studiogesprekken
Tabaksfabriek
begane grond
Plenaire Zaal
REGISTRATIE
CultSpace
< entree
Koffiefabriek
Fringe Meetings

Agenda Cultuur W esthoek

Inschrijvingsformulier cursus "Toepassen en Gebruik van

Download hier het volledige persbericht

arr. folder 2014 - Streekmuseum Krimpenerwaard

Download de twee kleurplaten - Museum voor het kruideniersbedrijf

Vriend van het Rundveemuseum Aat Grootes

informatie voor docenten - Het Noordbrabants Museum

Flikken Maastricht Tour

Toelichting Workshops Inspiratiesessie Zorg voor werk! 19 juni 2014

Algemeen document ANBI gege