第５章近代建築史近代建築３巨匠その１：Ｆ・Ｌ・ライト・１８６９年７月８日（１８６７年生という説もある）２人の関係は最後までほとんど完全な共同であった。ウイスコンシン州に牧師の子として誕生。この交通館はサリバンが弟子のフランク・ロイド・ラ・母親は幼いライトに心酔するフレーベル教育（ドイツイトに授ける事の出来た豊かな建築言語と、作品に注人教育家フリートリイッヒ・フレーベルは、子供は事いだエネルギーと情熱の証拠であった。物・色・肌理・原因・結果などを経験する創造的な遊・１８９３年、ウインスロー邸、イリノイ州：ウインス具で教育しなければならない、というのが根本理論。ロー邸はきわめて単純な、対称形の２階建ての建物で、その結果、大部分は単純な幾何学的な積み木で、子供４周に軒が深く出た寄せ棟であった。１階は古典的なたちが色々な違ったやり方で組み合わせることが出来建物の柱脚に似せた取り扱い。正面の主出入り口は幅るようになっていた）をほどこす。伯父の農場で毎年広い低い階段を上り、広いテラスを通って玄関に達す夏を過ごした。そこで親しく大地に結びついた生活をる。１階と２階との表現をかえ、大きな屋根でこの作知り、自然がすばらしい教師であり、理論的な学問で品をまとめた。この作品は２つの点で優れている。第うまく説明出来ない多くの質問に答えてくれるもので１は水平的な構成の手法と、第２にスケールの取り扱ある事を理解した。ウイスコンシン大学で土木の勉強いかた（プロポーション）である。＊１８９３年、ウインスロー邸をするかたわら、地元の建築会社で２年間仕事をした。・１８歳でシカゴに行く。１８８７年アドラー・アンド・サリバン事務所で働く。ルイス・Ｈ・サリバン（シカゴ派の中心人物：自然の中に存在する形はより深い意味を持っている事､植物の形の中に内的な意味がある事を感じていた。彼が装飾の基礎として用いたこの植物の内的な意味は、非常に違った種類の構造体や建築を生み出すものであった。さらに彼は最後まで､今日ではごく当たり前な矩形の鉄骨造ﾆ興味を持っていた。）はちょうどその頃彼らしい特徴を示しはじめていた。・１８８８年以降、アドラー・アンド・サリバン事務所にくる住宅の設計は、実際には、ほとんどライト一人が責任を持つようになった。１８９１年に竣工した「チャーレン邸」はフランク・ロイド・ライト独自の天才が表れた作品であった。ヨーロッパの先駆者的な建築家が２０年ないし３０年後にはじめて獲得した｢近代性｣を持っていた。つまり、チャーレン邸は凹凸のない幾何学的な形の３階建ての、きちんとした煉瓦積の建物で、完全な古典的なシンメトリーの手法で構成されていた。窓は組積造の壁を切り取ったただの矩形で、屋根は薄い陸屋根で軒の出が深かった。構成は厳密に古典的手法に従い、基壇があり、頭を切った組積造の柱体があって、その上に屋根の床版がのっていた。室内は立面から感じ取れるように単純なものであり、近代建築の先駆者、オーストリアのアドルフ・ロースなどが２０年後のやったものに匹敵するほど簡素なものであった。・アドラー・アンド・サリバン事務所でした計画案でもっとも重要なものは１８９３年シカゴで行われ、コロライトにとって水平線が、この時期にもっとも重要なンブス世界博覧会の「交通館」であった。この建物を建築の基本線になった。それは彼が日本の伝統的な住特徴づけている水平線は、正面入り口の大きなリチャ宅に支配的な水平線から強い印象を受けただけではなードソン式のアーチには幾分そぐわない屋根の平らなく、むしろ、自然と建築との間にある親近感に気づき面であった。この正面ではサリバンがやった部分とラ始め、水平と建築が自然に対立するものではなく自然イトがやった部分とを区別する事は出来る。と調和するものであることを暗示するのだと感じ始めしかし、この組み合わせは素晴らしいものであった。たからである。しかし互いの影響の度合いを推測する事はできない。１それでも、この 2 階建ての住宅を水平的に見せるのは容易なことではなかった。ある意味ではまだ「ヨーロッパ風」の住宅、つまり居住密度の高い大陸が要求する窮屈な規律を反映しているからであった。 ☆大きな屋根、深い軒の出、スケール、プロポーション及び 1 階と 2 階のテクスチャーが分離等々を可能にしている。・今世紀はじめの１０年間に、ライトは彼の生涯で最も偉大な住宅を建てた。そのうちの一つ、ロビー邸は１９０９年竣工したのである。この時期の住宅は今日、ライトの｢草原住宅｣（プレイリーハウス）と呼ばれ、有名となった。その理由は、これらの住宅のどれも大地を抱きしめるような水平線の強調である。草原住宅はこれみな空間であり、運動であり、力学であり、そしてアメリカである。つまり、空間、どこへでも動きうる自由、限りなく広がる辺境なのである。ライトが草原住宅を建てたのは、もはや役に立つ｢箱｣をつくったのではなく、大きくて、広々とひろがり、交差したり、低い翼屋根でおおわれた空間をつくったのである。草原住宅にはハーフ・ティンバー（※木造住宅建築の一様式で、柱、梁、斜材などをそのまま外部に現し、その間の壁体を石材、土壁あるいは煉瓦で充填したもの。イギリスで１４５０～１６５０年頃さかんに行われた様式であるが、ドイツやフランスのもその例は見られる）のチュードル様式の影響を受け、柱、梁にステインを塗り、壁を漆喰塗りで仕上げた。この黒と白でまとめた外観は日本建築とハーフ・ティンバーの両方の伝統を連想させるものであった。＊１９０９年、ロビー邸の建築家が発展させた近代建築（ミースのバルセロナ・パビリオンや１９３９年代のライトによるユーソニン住宅を指す）の予言的な位置を占めているものである。この単純な、しかも力強い１枚のスケッチによって、近代建築の新しい決定的な方向が与えられた。ボートクラブで流動する空間の規制的な要素となっているのは陸屋根と長い側壁である。どちらも空間の運動を水平な平面内で外に向かって方向づけている。数年後には、ライトの空間の扱いかたも深みを増し、色々な方向に流動するようになった。＊１９０２年、ヤハラ・ボートクラブ・１９０６年に建てられた「ユニティー教会」はライトの生涯の作品の中でも最も重要なものの１つであり、最高傑作の１つである。この建築の持つ真の重要性は、平面計画の組織そのものとそれが意味するもの、空間の組織、そして直線的で幾何学的な室内衣装の質の３点である。ユニティー教会の平面計画（基本的な２つのブロックを細い他の空間で連結する手法。２つの基本的に対立する機能を分離する手法）は、住宅からその他の建築までの成功した平面計画の類型的な原形である。明解に特徴づけられた複核プランあるいは「Ｈ」形プランの確証を見出すのである。この平面計画は近代建築の１手法である「機能主義」、つまり、多目的の機能を持った建築の組織を満足させる解決方法である。＊１９０６年、ユニティー教会・この時代（今世紀はじめの１０年間）のライトにとって極めて重要な第２の住宅以外の建築は計画案で終わってしまった。１９０２年の、ウイスコンシン州マジソンに建設されるはずであった、「ヤハラ・ボートクラブ」が代表的なものであった。これは、疑いもなく、ライトが紙に描いた中では一番単純で幾何学的デザインであった。全体のまとめ方がフレーベルのおもちゃに負うところが大きいことは明らかである。ライトが建築にこのように単純でしかも妥協の余地のない声明をもたらしたことはなかった。この計画案は次の１０年間にライトやその他２・ライトがオーク・パークに自邸の第１期分を建てた１あった。第１は、１９３６年ペンシルバニア州にライ８８９年から、最も美しい草原住宅、「クンレイ邸」トの代表的作品の一つ「カウフマン邸」（落水荘）。「ロビー邸」の竣工した１９０９年までの２０年に間滝の上に片持梁（キャンティレバー）でせり出した住に１４０ほどの住宅その他の建築をし、５０に近い計宅である。＊１９３６年、カウフマン邸（落水荘）画案も行っている。タリアセン・イースト（詩人の名前であり、具体的には「輝くがけの上端」を意味する）は深い意味で東洋、日本的な伝統の影響が見られた。直線的、シンボリックな建築へのアプローチをもつ古典的かつヨーロッパのものに対し、門をくぐり、生け垣に沿い、曲がりくねり、さらに階段を上り下りし、大小の庭を巡り、はじめて建物の隅が木々の間に隠れ見え、そして最後の角を曲がりきったところで建物全体が見えるといった日本の手法である。・１９１５年にライトとミリアム・ノエル（女流彫刻家）は日本に来た。そして、日本には隅々まで文明があり、版画、着物、音楽や詩から建築にいたるまで、どれ一つとして偽物はないとライトは思った。「どうして、こんなに人間の作ったものが洗練されていて清らかなのだろうか？」とライトは不思議に思った。「もし、私の受けた教育の中から日本の版画を取り除いてしまったら、私はどんな方向に進んでいったか分からない。版画の説明してくれる、つまらないものを除去するという真理が、建築における私の心を打ったのだ…」とライトははじめて心から認めたのである。・１９２２年、帝国ホテル。マヤ文明の装飾と日本的なスケールや詳細との豊かな融合。そして、建物を多数の部分にわけ、それらの間に「エクスパンション・ジョイント」を設けて、各々の部分は必要に応じて互いに独立した動きが出来、かつ建物全体が軟弱地盤の上・第２は、１９３８年に竣工した、ウイスコンシン州にに「浮かせる」といった解決策をはかった。彼が日本ある「ジョンソン・ワックス事務棟」（円型規準尺格を去った２年後（１９２３年）、関東大震災が東京を子に基づいてすべて曲線的である。連窓と主事務室間襲った。新聞は帝国ホテルは完全に壊れてしまったこの屋根はガラス・チューブで出来ている。支柱はコンとを報じた。「ホテルハ貴下ノ天才ノ記念碑トシテタクリートで巨大なゴルフの球座の形をしている→マッチ壊ワレズ家ナキモノ多数完全ナサービスヲウケ祝シュルーム構法）である。辞ヲノブ」（大倉男爵の署名）という、いまでは建築 *１９３８年、ジョンソン・ワックス事務棟史の１ページにおさまっている有名な電報がライトのもとに届けられた。＊１９２２年、帝国ホテル・１９３０年代にライトが建てた４つの建築は、アメリカにおいて、後にも先にも例を見ない、美しいもので３・第３は、１９３８年から始まった、タリアセン・ウエストの建築群（多数の床の高低さ、内庭、思いがけない展望等々、最も充実した空間構成を形成していた）。アリゾナ州フェニックスに近い、パラダイス渓谷にあるライトの冬の本拠地であった。・４番目は、建築の原形ともいうべき「ユーソニアン住宅」。ライトが１９３０年代終わりに明らかにした住居で、当時、変化のある建築がいくつか完成している。＊１９３８～１９５９年、ウエスト・タリアセン・１９５０年に完成したジョンソン・ワックス・タワー（研究塔）。樹木に似せて構築された建築で、中央の幹から各階の床版が枝のように出ている。 *１９５０年、ジョンソン・ワックス・研究搭・第２次大戦も終わりの頃、２つの計画案を発表した。それは螺旋形の斜路が中心的な主題になっていた。Ｖ．Ｃ．モーリスのサンフランシスコ店（別称：モーリス商店）と、ソロモン・グッゲンハイム財団のニューヨーク美術館（別称：グッゲンハイム美術館）がそれで、２つとも戦後建てられた。モーリス商店では、斜路を単純に道路面から中２階へ昇る手段として用いた。したがって、斜路それ自身が展示なのである。しかし、グッゲンハイム美術館では、斜路を実際の展示空間として、絵は螺旋状の壁に掛けるものとした。この斜路は、中央の丸い吹き抜けのまわりを５回転し、ひとまわり毎に螺旋が広がってゆくので、この建築の形は、ライト風独特に外側に傾いてゆくのである。大きな円形の吹き抜けの採光は２個所、１つは真上の丸い天窓と、もう１つは建築の外壁の上部について最上階まで回ってゆく螺旋状のガラスの帯とからである。この形を合理化するために、ライトは３つの点を明らかにした。第１に、最上階までエレベーターに昇り、ゆっくりと降りることは、観客が「博物館疲れ」を感じさせない。第２に、外側に傾斜した螺旋斜路の壁は画架に似ているから垂直な壁に絵を掛けるよりも、もっと忠実な絵の展示が出来る。第３に、アーキテクチュラル・フォーラム誌が述べたように「絵に使われる額縁が直線的なのは、絵そのものよりも額縁つくりに関係がある」のである。＊１９５９年、グッゲンハイム美術館＊・１９５６年オクラホマ州に「プライス・タワー」という、アパートと事務所を含む小さな摩天楼を建てた。ライトは３０年来あたためてきた構想をはじめて実現した。 *１９５６年，プライス・タワー＊F･L･ライト１９５９年４月９日逝去 F.L.ライトの言説：「有機的建築」とは？・自然環境にあっての、都市環境にあっての｢有機的建築｣とは？４