Reserveer nu uw volgende concert op www.orkest.nl Programma Erotiek, extase en jaloezie za 18, ma 20 jan 2014, 20.15 uur (einde concert ca. 22.15 uur) Het Concertgebouw, Grote Zaal za 15 februari, 20.15 uur Muziekgebouw aan ’t IJ Nederlands Kamerorkest Spark - the Classical Band Met werken van Meijering, Shchedrin, Schulhoff en Tsjaikovski Nederlands Kamerorkest o.l.v. Gordan Nikolić viool Behzod Abduraimov piano Leon Bosch dirigent (Vaughan Williams) Ralph Vaughan Williams (1872 - 1958) The Lark Ascending, voor viool en orkest Ludwig van Beethoven (1770 - 1827) Pianoconcert nr. 2 in Bes op. 19 Allegro con brio Adagio Rondo - molto allegro Zit u op de winnende stoel? PROGRAMMATOELICHTING Beethoven Pianoconcert 2 Pauze Edward Elgar (1857 - 1934) Serenade voor strijkorkest in e op. 20 Het orkest speelt rond Valentijnsdag een vurig programma. Toenadering, kwetsbaarheid, erotiek, extase, woede, haat, jaloezie... Allemaal ingrediënten van de liefde die vaak begint met een zoen: Kiss of Fire. Voor dit zinderende programma is Spark, the Classical Band, uitgenodigd. Een spraakmakend ensemble uit Duitsland dat klassiek, rock en vele andere stijlen tot een eigen geluid omtovert. Met het orkest transformeren zij zaal en podium tot een verleidelijke ambiance van hartstochtelijke klanken. Nederlands Philharmonisch Orkest @nedpho_nko orkesttv Allegro piacevole Larghetto Allegretto Franz Schubert (1797 - 1828) Symfonie nr. 6 in C Adagio - allegro Andante Scherzo: Presto - più letro Allegro moderato Elke bezoeker van onze concerten kan zitten op de winnende stoel. Met uw plaatsbewijs maakt u kans op twee gratis concertkaarten. Kijk op de woensdag na het concert op www.orkest.nl of uw stoel het winnende nummer heeft. Vrienden maken het verschil U houdt van klassieke muziek? Dan houden wij van u. Bezegel deze liefde door Vriend te worden van het Nederlands Philharmonisch Orkest | Nederlands Kamerorkest. Maak deel uit van een enthousiast gezelschap muziekliefhebbers en maak samen meer mogelijk. Met uw vriendschap maakt u de eerste maten van een Mahlersymfonie of een concert voor kinderen mogelijk. Om elke avond weer een topprestatie te leveren waar u en toekomstige generaties van kunnen blijven genieten is veel geld nodig. Daarom doen we een beroep op u. Zeker nu! Schrijf u vanavond nog in bij de Vriendenbalie (tegenover de garderobe van Het Concertgebouw), kijk op www.orkest.nl/steun of neem contact op met Bo Peters: [email protected] / 020 521 75 28. En ook: Schubert Symfonie 6 o.l.v. Gordan Nikoli´c, viool Behzod Abduraimov, piano 18, 20 januari 2014 Het Concertgebouw WWW.ORKEST.NL Gratis Koepelconcerten! Het Nederlands Philharmonisch Orkest | Nederlands Kamerorkest speelt één woensdagmiddag en één zondagmiddag per maand leuke en verrassende concerten in de prachtige NedPhO-Koepel. Woensdagen zijn speciaal voor kinderen en hun (groot) ouders en zondag kunt u ontspannen genieten van klassieke (en andere) muziek. Zie de concertagenda op www.orkest.nl voor de programma’s en data. De toegang is gratis (vrijwillige bijdrage van harte welkom). Vederlichte klanken Engeland en Wenen ontmoeten elkaar in dit vederlichte programma. Beethoven en Schubert laten zich van de zonnige kant zien, de Engelse Elgar schreef een kleinood voor strijkers en zijn landgenoot Vaughan Williams laat aan het begin van dit concert de leeuwerik het licht tegemoet vliegen. Leeuwerik ‘He rises and begins to round / He drops the silver chain of sound / Of many links without a break / In chirrup, whistle, slur and shake.’ Deze woorden uit het gedicht The lark ascending van de Engelse dichter George Meredith inspireerden Ralph Vaughan Williams tot zijn gelijknamige compositie. Virtuoos, maar toch met eenvoud laat de componist de soloviool kwinkeleren als een opstijgende leeuwerik boven het dromerige Engelse platteland. Als enthousiast verzamelaar en onderzoeker van Engelse volksmuziek gebruikt hij in het stuk twee simpele Engelse volksmelodietjes, die de couleur locale versterken. De tijd waarin het stuk ontstond was echter bepaald niet dromerig. Toen Vaughan Williams er in 1914 aan begon stond de Eerste Wereldoorlog op uitbreken. Hij diende zelf als militair in deze oorlog. Toch was een van de eerste dingen die hij deed bij zijn terugkeer, het oppakken en voltooien van het kleinood van The Lark Ascending, eerst in een versie voor viool en piano en korte tijd later voor viool en orkest. Het raakte bij het publiek een gevoelige snaar, want tot op de dag van vandaag behoort het tot een van de meest geliefde werken van zijn hand. Beethovens debuut Beethoven kwam in het najaar van 1792 naar Wenen en werd al snel een veelgevraagd pianovirtuoos in de salons van de Weense adel en rijke burgerij. Op zijn eerste echt openbare concert moest hij echter nog een paar jaar wachten. Die gelegenheid kwam toen zijn leermeester Antonio Salieri een benefietconcert voor de weduwen en wezen van de stad organiseerde. Het was de bedoeling dat Beethoven daar een eigen pianoconcert zou spelen. Nu had Beethoven al een tijd aan een compositie gewerkt, maar die was nog niet af. Binnen enkele dagen moest het concert nu voltooid worden. Telkens als hij een bladzij partituur afhad, ging die meteen naar een kopiist die de partijen uitschreef. Tijd om zijn eigen solopartij uit te schrijven had hij niet, maar dat was ook niet nodig. Hij kende de muziek uit het hoofd en bovendien gaf het hem de gelegenheid om hier en daar zijn improvisatietalent te etaleren. Ondanks het succes van de première was Beethoven nog niet tevreden met het resultaat. Voor een concert drie jaar later in Praag maakte hij een grondige revisie van het werk. Na nog verdere aanpassingen verscheen het stuk pas in 1801 in druk. Inmiddels had Beethoven al een nieuw pianoconcert gecomponeerd en als Eerste pianoconcert uitgegeven. Voor het concert waarmee hij in 1795 zijn debuut had gemaakt bleef er niets anders over dan dit als zijn Tweede pianoconcert te presenteren. De sfeer van het concert doet onmiddellijk denken aan de woorden die de vriend en beschermer van de jonge Beethoven, Graaf von Waldstein, eens tegen hem gesproken had: ‘Moge je de geest van Mozart ontvangen uit de handen van Haydn’. Het concert ademt duidelijk een 18e-eeuwse sfeer, maar heeft ook ontegenzeggelijk het eigenzinnige elan waarmee Beethoven een geheel nieuw hoofdstuk in de muziekgeschiedenis inluidde. Stringy Edward Elgar moest tot zijn 42e levensjaar wachten voordat hij met zijn Enigma variaties in één keer Engelands bekendste componist zou worden. In de jaren daarvoor had hij heel wat muziek geschreven, maar die werd nauwelijks opgemerkt. Een van de stukken was een kleine driedelige suite die hij in 1888 componeerde. Vier jaar later bewerkte hij dit tot een Serenade voor strijkers, maar geen uitgever of concertzaal had belangstelling. De première was dan ook in besloten kring, uitgevoerd door de Worcester Ladies’ Orchestral Class. Pas toen Elgars roem tot grote hoogte was gestegen, kwam ook de Serenade weer tevoorschijn. De componist was daar erg verheugd over, want hij was er indertijd erg content mee geweest. ‘Really stringy in effect’, was zijn eigen commentaar op het stuk geweest. Zijn leven lang voerde hij de dromerige, maar op-en-top Engelse Serenade met grote regelmaat uit. In 1933, een jaar voor zijn dood, maakte hij een plaatopname van het werk. de onderbouw aan de school van zijn vader. Hoewel hij zich vreselijk beklemd voelde in de benauwende sfeer van de school had hij weinig keus: er moest brood op de plank. Enkele lichtpunten in dit bestaan waren zijn groeiende kring van muzikale vrienden en het familie orkest, een ensemble van dertig musici waarin hij altviool speelde. Met dit orkest deed Schubert een schat aan orkestrale ervaring op en leerde het symfonische oeuvre van Mozart, Haydn en de vroege Beethoven grondig kennen. Ook was hij in de gelegenheid composities op orkestraal gebied uit te proberen. Zo ontstond een aantal ouvertures, dansen, gelegenheidsstukken en enkele symfonieën, waaronder de Zesde symfonie die hij in 1818 schreef.Het is een zonnig werk, dat de vele gezichten van Schubert als componist laat zien. De prachtige melodieën verraden zijn kwaliteit als liedcomponist. Het derde en vierde deel met hun burleske thema’s laten zijn liefde zien voor de volksmuziek van het Wienerwald, waar hij graag kwam. Soms wordt het lyrische karakter van de muziek onderbroken door meer gekruide passages waarin Schubert zijn bewondering voor Beethoven gestalte geeft. Op een publieke uitvoering moest de symfonie nog tien jaar wachten. Dat gebeurde pas in 1828, vlak na Schuberts overlijden, toen zijn vrienden een herdenkingsconcert organiseerden. Het was de allereerste keer dat een symfonie van Schubert in het openbaar klonk. Gordan Nikolić viool Gordan Nikolić is sinds 2004 muzikaal leider, concertmeester en het gezicht van het Nederlands Kamerorkest. Nikolić is een energieke meesterviolist die als muzikaal leider zichtbaar en hoorbaar maakt wat hem beroert in de muziek. Hij studeerde aan de Musikhochschule van Basel bij de bekende Franse violist en dirigent Jean-Jacques Kantorow. Hij verdiepte zich in barokmuziek, maar werkte ook samen met hedendaagse componisten als Lutoslawski en Kurtág. Hij werkte met tal van orkesten in Europa en werd o.a. benoemd tot concertmeester van het London Symphony Orchestra, professor aan het Royal College of Music en de Guildhall School of Music en docent aan het Rotterdams conservatorium. Nikolić speelt op een Petrus Guarnerius-viool uit 1735. Behzod Abduraimov piano Ondanks zijn jonge leeftijd mag Behzod Abduraimov zich een echte meesterpianist noemen. Zijn adembenemende prestatie op de London International Piano Competition in 2009 was een ware sensatie en leverde hem de eerste prijs op. Zijn passie als musicus vindt hij in de oud-Griekse filosofie: ‘Voor mij is het belangrijkste trouw te blijven aan de muziek en de intenties van de componist. Zoals Plato al zei: ‘Muziek geeft een ziel aan het universum, vleugels aan de wind, vlucht aan de verbeelding en leven aan alles.’ Voor mij betekent deze gedachte heel veel.’ Behzod Abduraimov is dit jaar artist-in-residence bij het Nederlands Philharmonisch Orkest | Nederlands Kamerorkest. Leon Bosch dirigent (Vaughan Williams) Hulponderwijzer Franz Schubert schreef de Zesde symfonie in een van de meest productieve periodes van zijn leven, de jaren 1814-1818. Voor zijn levensonderhoud had hij een baantje als zesde hulponderwijzer in Biografieën Tekst: Kees Wisse Leon Bosch studeerde klarinet aan het conservatorium van Maastricht. Vanaf 1980 had hij aanstellingen bij het Rotterdams Philharmonisch Orkest, het Amsterdams Philharmonisch Orkest en het WDR Sinfonieorchester Köln. Sinds 1989 is hij soloklarinettist bij het Nederlands Philharmonisch Orkest waarbij hij ook als solist optrad met werken van Mozart, Rossini en Stamitz. Leon Bosch werkt vaak als dirigent met blazers uit verschillende orkesten en hij is dirigent/artistiek leider van het ensemble Beaufort.
© Copyright 2024 ExpyDoc
