A la renverse - Quai des rêves

Création 2013-2014
A partir de l’adolescence et tout public
(Collèges - lycées - familles)
Théâtre du Rivage
A la renverse
Cahier pédagogique
cahier pédagogique
de Karin Serres
A la renverse
de Karin Serres
Théâtre du Rivage
Avec le soutien des villes de Saint Pabu / Lacanau / Billère / Anglet
Remerciements au TnBA
La compagnie du Théâtre du Rivage est en compagnonnage avec la scène Nationale Bayonne Sud - Aquitain
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
À LA RENVERSE KARIN SERRES/ THÉÂTRE DU RIVAGE
Des Clés pour en parler
« La renverse » : terme marin qui désigne le moment, concordant avec l’étale,
où les courants de marée s’inversent.
Elan d’écriture pour Karin Serres :
QU’EST CE QUE ÇA FAIT DE PASSER SA VIE FACE À LA MER ? DE GRANDIR FACE À
LA MER, D’Y VIEILLIR ? DE VOIR LA MER QUOTIDIENNEMENT, DÈS QU’ON SE LÈVE,
DÈS QU’ON SORT DE CHEZ SOI, DÈS QU’ON PART TRAVAILLER ? L’HORIZON EST-IL UN
APPEL AU VOYAGE OU BIEN UN MUR D’EAU ET DE VENT ? EST-CE LA FINISSE-TERRE,
D’OÙ CHUTER OU LA COMMENCE-MER OÙ EMBARQUER ? LE BOUT DU MONDE OU LE
DÉBUT D’AUTRES POSSIBLES ?
NAISSANCE DU PROJET DE CRÉATION
RÉSIDENCES DE CRÉATION Karin Serres / très tôt théâtre / théâtre du rivage
Résidence de création : Saint pabu - Guilvinec - lacanau - anglet - billère
Le texte à la renverse est confié au théâtre du rivage et à son metteure en scène
Pascale Daniel - lacombe en mai 2013 à morgat. La création voit le jour en novembre
2013 à Billère
PARTENAIRES DE PRODUCTION
Coproduction
OARA, Très-Tôt-Théâtre, CCAS
France
avec le soutien
Du CCAS anglet , du pôle
ressource jeune public Agora
Billère, des villes de Saint
Pabu, Lacanau, Billère, Anglet
et du département des Pyrénées
Atlantiques
Remerciements
Au Théâtre National de Bordeaux
en Aquitaine - TnBA
DISTRIBUTION
Mise en Scène - Pascale Daniel-Lacombe
Comédiennes - Elisa Ruschke
en alternance avec Camille Blouet
Comédiens - Carol Cadilhac
en alternance avec Antoine Lesimple
Scénographie - Philippe Casaban / Eric Charbeau
Régie générale - Etienne Kimes
Régisseur plateau - Peggy Marcatel
Création sonore - Clément - Marie Mathieu
Composition musicale - Vincent Jouffroy
Création lumière - Yvan Labasse
Durée du spectacle : 1h10
La Compagnie du Théâtre du Rivage est conventionnée par le Conseil Général des Pyrénées-Atlantiques et soutenue par la DRAC Aquitaine et par la Région Aquitaine.
La compagnie est implantée à Saint Jean de Luz (Pyrénées Atlantiques - 64) et associée à la Scène Nationale Bayonne - Sud - Aquitain
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
HISTOIRE
Sardine et Gabriel se connaissent depuis l’enfance. Elle vit en Bretagne, lui dans l’Est. Chaque été et chaque mois de février, pour le carnaval, Gabriel
part retrouver Sardine dans le Finistère, face à la mer, l’endroit de tous les possibles. Elle rêve de partir, lui de venir la rejoindre en Bretagne. Pourquoi
se retrouvent-ils toujours sur ce banc bleu, face à l’océan ? Toute une vie de destins retournés, de péripéties, de temps qui passe dans tous les sens
et d’appels au large si puissants que personne ne peut y résister. Rockeurs au grand cœur, rêveurs maladroits, ils jouent avec la réalité, traversent ses
dangers, se cherchent, se courent après, toujours à la renverse l’un de l’autre mais jamais séparés.
PROPOS
« À la renverse » est une histoire d’amour entre deux jeunes gens, aux toutes prémices de leur vie d’adultes ; une histoire d’amour commencée depuis
leur petite enfance, en Bretagne dans le Finistère.
Karin Serres y croise ses thèmes chers. Le jaillissement de la vie intérieure, la traversée de l’espace-temps, l’appel et l’observation de l’ailleurs, les infinis
possibles et les aiguillages de la vie, en perpétuel mouvement.
La thématique « face à la mer » liée à la résidence d’écriture évoque en elle un appel à regarder le beau. Contemplative face à l’océan, elle y voit le reflet et
le renvoi à son intériorité. Cela lui donne envie d’y parler d’amour, rien d’autre ne pouvant alors pour elle -résister- face aux vents des bords du monde.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
ELAN DE MISE EN SCÈNE
Finistère : finibus terrae (latin) - la fin de la terre
Penn ar bed (breton) - la tête du monde
Sardine et Gabriel sont sur un banc bleu sous la lueur pâle de quelques lampadaires d’un ponton désert, face à l’immensité de l’océan. C’est le soir, tard, ils ont choisi de s’éloigner
un peu du cœur de la fête du carnaval de février où la metteure en scène imaginent qu’ils viennent de donner un concert de rock avec leurs copains et groupe « the dogs from hell
», comme chaque année depuis leur adolescence.
Ils ont des choses à se dire, amis depuis toujours. Ils ont à partager leur monde intérieur incompressible.
Ils ont des choses à choisir aussi, dont dépendra leur avenir... Leurs avenirs.
Pour l’un comme pour l’autre il y a un avenir à faire. Quelle direction prendre ? Lui, veut une vie entière avec elle, ici, à la fin de la terre, en Finistère. Elle, depuis sa place à la tête
du monde, (« penn ar bed ») , est dans le désir absolu de conquérir tous les espaces, jusqu’aux étoiles, espérant de lui qu’il soit le phare qui lui permettrait un hypothétique retour.
Jamais ensemble jamais séparés, chacun jouera sa trajectoire, le temps d’une nuit qui mélange passé-présent-avenir et croise les verbes « partir » - « rester » - « revenir » ou les
mots « ancrage » et « envol ». Ces mots rythment les 7 mouvements de la pièce et évoquent un exercice d’équilibre universel de la vie, intrinsèque à tout être humain. En bord de
mer, ils sont un questionnement naturel, une nécessité de franchissement et - d’affranchissement -, une constance visible, une danse qui tangue et se rappelle à chacun, chaque
jour, au rythme de la marée et du ressac énergique et qui concerne tous les âges.
À tout mouvement, il faut un point d’équilibre, un centre de gravité pour permettre le geste. La mise en scène trouvera son centre en un ponton qui plonge dans l’océan, que les
personnages ne quitteront jamais au long de ce voyage réel ou rêvé, pas plus qu’ils ne quitteront leur âge de jeune adulte dans la traversée de leur vie. Entre action et narration,
parfois contemplation, ils mélangeront et (re) joueront passé, présent et avenir et entrelaceront les lignes du réel et de la fiction, pour ne laisser de tangible que leur amour fou,
en cette nuit d’hiver.
A chaque mouvement de la pièce, les deux personnages se posent la question de « qu’est-ce/qui/ il y a de l’autre côté de l’océan » Notre reflet ? deux autres qui se posent la
même question et qui n’auront pas la réponse…. L’espace scénique participe à cette pensée : un espace bi-frontal où les spectateurs, en jauge réduite à 130 places, sont sur
deux gradins de part et d’autre du ponton éclairé par quatre lampadaires. Ainsi, dans la brume et sans se distinguer vraiment, Les spectateurs se font face/reflet avec une histoire
qui les traverse.
Au bout du ponton, une ligne d’horizon pour tous, qui trace une nuit jusqu’à l’aube.
Deux acteurs au jeu sincère et simple, agiles et énergiques, prêts au calme de la nuit aussi, musiciens, chanteurs rockeurs, dans l’envie de proximité avec les publics. Un technicien
maître des lieux, à vue de tous, à la lumière, au son, au plateau, porteur et veilleur de l’histoire ; personnage, lui aussi, en quelque sorte, qui donne force, sens et mystère.
Una ambiance cinématographique, de l’action, de la poésie, des mots, des chansons. Un voyage, drôle et émouvant, à la renverse, sous la neige, sur la plage, sur l’océan, aux
States, dans les étoiles, dans la force et la douceur de l’amour, celui qui se vit à tous les âges, sans niaiserie aucune – c’est important de le dire. Et la présence du vent et de la
brume qui enlacent le ponton et ouvrent un champ de vision tout en mouvement, à portée d’avenir.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET
SENSIBILISATION
En 2012, lors de ses résidences d’écriture en Bretagne, l’autrice Karin Serres, en complicité avec l’équipe Très Tôt Théâtre,
avait fait le choix d’écrire au contact des habitants du bord de mer. Le projet global, appelé Far Ouest, croisait alors avec
succès populations, écriture et spectacle vivant au travers de résidences très variées qui ont permis de larges échanges
avec des adolescents et des adultes, via des partenariats avec des collèges, des associations, ou encore par des rencontres
spontanées.
Les témoignages des quotidiens ou des aventures sont devenus des valeurs impliquées dans l’élaboration du texte et un
véritable tremplin pour l’histoire que Karin écrivait alors et qui est devenu « A la renverse ».
Dans cette énergie participative, le théâtre du Rivage a pris le relai de ce processus de rencontres et d’échanges qui a rythmé
le travail des premières répétitions jusqu’à la création.
Aujourd’hui les actions pédagogiques et de sensibilisation du spectacle s’inscrivent en toute logique dans cette idée d’action
créatrice ouverte au partage. Des ateliers pédagogiques et de sensibilisation peuvent s’inventer en collaboration avec l’histoire
tangible des structures d’accueil et la compagnie du théâtre du Rivage reste dans l’envie de ces nouvelles rencontres.
Toutefois, voici dans les pages suivantes une série de propositions que nous avons déjà traversé cette saison et qui nous
semble pertinente à poursuivre le long de notre route.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
ATELIERS PÉDAGOGIQUES ET DE SENSIBILISATION
TEMOIGNAGES ET PARTICIPATION
SENSIBILISATION
Ateliers
de jeu et
approche
du texte
Rencontre
classe à
Pac
Bord de
scène et
rencontre
avec les
artistes
Boîte à
questions
Cahier de
création
Ecrire
Photos
dire
confier Lettre
ou Carte postale Reprécisons que le texte pose la question du « vivre et grandir en bord de mer » et trame l’histoire des deux personnages qui passent une nuit face à l’océan. Pour autant, si l’océan se pose pour
eux la fois comme un appel au large, un port d’attache fondamental ou un obstacle, la thématique s’ouvre comme valeur universelle. Dans les actions à mener citées ci-dessous il est important de
préciser pour ceux qui ne vivraient pas en bord de mer, que l’océan, sans être un prétexte, peut être alors substitué à tout autre élément ou horizon de comparaison (montagne- barre d’immeubles
- champs – foule – etc..) ou encore peut être un déclencheur d’imaginaire, de souvenirs de vacances ou d’appel au voyage. La liste des propositions n’est pas exhaustive et peut se décliner, sortir
des cadres scolaires et toucher le tout public adulte)
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
SENSIBLISATION
Ateliers
de jeu et
approche du
texte
Rencontre
classe à Pac
Bord de
scène et
rencontre
avec les
artistes
Boîte à
questions
Cahier de
création
UN BANC
Un banc public, on le trouve dans les parcs, les jardins, le long des promenades et des avenues, dans l’alignement des arbres, en bordure des trottoirs ou encore au coin de ruelles. Mais
aussi, bien sûr, en des espaces naturels comme face à la mer, par exemple. Un banc permet de « S’arrêter: - S’asseoir par envie, par besoin - momentanément, pour mieux regarder
quelque chose, ou quelqu’un - S’arrêter pour un certain temps, dans un but précis: juste se reposer, se détendre, parfois dormir- Prendre l’air- Lire, écrire, dessiner, bavarder, contempler,
voyager immobile, rêver, imaginer, déclamer, jouer, se rappeler, se projeter, se dire des choses très importantes, partager notre monde intérieur incompressible et l’interroger aussi, pour
faire des choix dont dépendra un ou des avenirs… Et puis chanter, s’aimer, danser… tisser le temps de notre existence et du monde.
Un banc face à l’océan
Qu’est ce que ça fait de passer sa vie face à la mer ? De grandir face à la mer, d’y vieillir ? De voir la mer quotidiennement, dès qu’on se lève, dès qu’on sort de chez soi, dès qu’on part
travailler ? L’horizon est-il un appel au voyage ou bien un mur d’eau et de vent ? Est-ce la finisse-terre, d’où chuter ou la commence-mer où embarquer ? Le bout du monde ou le début
d’autres possibles ?
Dans notre histoire « À la renverse » il y a un banc bleu scellé sur un ponton pris dans la brume de l’hiver, le long d’un littoral portuaire, face à l’océan du Finistère. Ce banc est là depuis
toujours, propice à libérer l’imaginaire, ouvert à la contemplation où miroite le reflet de la vie et de l’ailleurs. S’il pouvait parler, il nous livrerait tant et tant d’histoires, de rêves, d’inspirations,
d’aspirations et même de légendes. Il en est le gardien silencieux… Au bout du ponton, une ligne d’horizon, qui trace une nuit jusqu’à l’aube. Sardine et Gabriel les personnages de la
pièce, ont l’habitude de se retrouver sur ce banc bleu, face à l’océan, l’endroit de tous les possibles. Elle rêve de partir, lui de venir la rejoindre en Bretagne. Sur ce banc s’y raconte et
s’y joue toute une vie de destins retournés, de péripéties, de temps qui passe dans tous les sens et d’appels au large si puissants que personne ne peut y résister. Rockeurs au grand
cœur, rêveurs maladroits, ils jouent avec la réalité, traversent ses dangers, se cherchent, se courent après, toujours à la renverse l’un de l’autre mais jamais séparés. Etre sur un banc
« face à la mer » évoque pour Karin Serres un appel à regarder le beau. Contemplative face à l’océan, elle est renvoyée à son intériorité. Cela lui donne envie d’y parler d’amour, rien
d’autre ne pouvant alors pour elle -résister- face aux vents des bords du monde.
Prendre un temps sur un banc.
L’approche artistique peut s’envisager sous diverses approches, partant toutes d’une même assise de départ : Un banc ouvert à toute contemplation, urbaine ou naturelle. De là, décliner
Improvisations, jeux d’invention, approche du verbe, du texte, du corps, du jeu, de l’espace, travail sur la présence, la pulsation, la respiration, la tension de l’histoire, du duo, et enfin le
déplacement, moteur de la mise en scène, tout à la fois engagé et intégré au mouvement général d’une œuvre.Un travail d’écriture (cartes postales, lettres, cahiers de création) peut
devenir support de jeu et d’échange. : (cf : cahier pédagogique)
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
SENSIBLISATION
Ateliers
de jeu et
approche du
texte
Rencontre
classe à Pac
Bord de
scène et
rencontre
avec les
artistes
Boîte à
questions
Cahier de
création
- Ateliers de jeu et approche du texte Rencontre classe à Pac
- Un intervenant de la Compagnie guide un atelier de jeu avec des classes pour aborder par le jeu théâtral des extraits de textes, thématiques et différentes énergies qui circulent
dans le spectacle.
- Rencontre avec la metteure en scène ou un artiste référent en amont ou aval de la représentation
- Sur préparation exceptionnelle, l’autrice Karin Serres peut suivre quelques rencontres de ce type.
- BORD DE SCENE ET RENCONTRE AVEC LES ARTISTES
Il s’agit d’une rencontre équipe artistique/publics au sortir de la représentation au cours de laquelle sont échangés de façon informelle et conviviale toutes sortes de sujets
que le spectacle a suscité.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
KARIN SERRES - THÉÂTRE DU RIVAGE
A L A RENVERSE
SENSIBLISATION
Ateliers
de jeu et
approche du
texte
Rencontre
classe à Pac
Bord de
scène et
rencontre
avec les
artistes
Boîte à
questions
Cahier de
création
- LA BOITE À QUESTIONS
Par le biais d’un appareil-vidéo, prêtez vous au jeu de question/réponse animé par la compagnie pour partager l’idée que nous nous faisons de la mer et
entrer dans le documentaire auquel travaille la Cie
SENSIBLISATION
Ateliers
de jeu et
approche du
texte
Rencontre
classe à Pac
Bord de
scène et
rencontre
avec les
artistes
Boîte à
questions
Cahier de
création
- CAHIER DE CREATION
La Cie propose de rencontrer des classes, où les élèves prendront soin de se mettre en quelques groupes, dans l’objectif
de préparer un cahier de Création sous la tutelle de l’intervenant de la Cie qui guidera chaque groupe. Le cahier est
un recueil de notes et d’images à réaliser après lecture du texte, et qui a pour objectif de faire appel aux imaginaires et
compétences des élèves en les engageant dans la projection active d’une mise en scène du texte ou d’un extrait de texte,
selon leur propre vision artistique, dans laquelle ils y croiseraient virtuellement les arts et métiers de la scène.Ce cahier
est un travail dramaturgique, comprendre ici – la préparation de tout ce qui servira à la scène.Il est préférable de mener
cet exercice en amont de la représentation du théâtre du Rivage, de façon à laisser les groupes totalement libres dans
leur acte de pensée et d’agir. Ainsi la comparaison libre et riche des travaux portera à discussion après la représentation.
Par le biais de l’exercice L’artiste intervenant qui lance et ou guide l’action présente les différents corps de métiers et
créateurs du théâtre – aborde le travail de l’auteur– Puis suit et coordonne les travaux des élèves. Tous les travaux
peuvent faire l’objet d’une exposition et entrer dans l’élaboration d’un recueil de témoignages auquel travaille la Cie
Le cahier de création doit contenir :
Une biographie et bibliographie de l’autrice
Présentation du groupe de travail (fonction etc…)
Un résumé de la pièce
Choix d’un extrait à mettre en scène (si possible différent selon chaque groupe) ou choix de la pièce dans sa totalité Une recherche d’images sur les thématiques que porte l’extrait/la pièce
Les intentions de mise en scène choisies et parti pris artistiques
Une esquisse ou plans ou maquette scénographique
Écriture d’une partition de travail de l’extrait ou d’une scène avec indications de jeu / lumière/ son/ etc…
Présentation :
Présentation aux autres élèves ou en public du cahier et du projet de mise en scène (L’exercice pouvant aller jusqu’à
l’exposition)
mise en jeu facultative pour illustrer le travail
Exemples en images des actions menées en ce sens autour de la création Mongol de Karin Serres
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - ** La présence de intervenant de la Cie à la réalisation de ce volet d’action peut s’imaginer en deux temps (donner le départ et/ou recevoir et échanger sur les travaux) ou permettre un suivi régulier de l’action sur
une période donnée. Comme l’action précédente, tous les travaux peuvent faire l’objet d’une exposition à dresser par exemple lors de la représentation ou en lien avec la saison de la structure d’accueil. Les travaux
peuvent également entrer dans l’élaboration d’un recueil de témoignages auquel travaille la Cie.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
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TEMOIGNAGES ET PARTICIPATION
Photos
PHOTOS
Ecrire
dire
confier Lettre ou Carte postale - Livret Rivage
Le Rivage travaille à un livret d’images et de textes sur l’aventure itinérante de « A la Renverse ». Vous pouvez y participer avec la
proposition ouverte ci-dessous qui peut aussi faire l’objet d’une exposition dans votre structure culturelle.
« Quelque soit votre âge, prenez vous en photo à deux, face à la mer ou face à l’étendue d’un paysage de votre choix, qu’il soit celui de
votre quotidien, de vos vacances ou de vos rêveries, en zone urbaine ou naturelle, en extérieur, en intérieur… pour peu que cela vous
ouvre l’espace personnel ou collectif d’une contemplation et d’une réflexion. Toutes les formes de duo sont possibles dans les croisements
des genres et des générations, dans tous les sens, à tous les vents, de face de dos, de profil, à la renverse, en toutes saisons et en toutes
géographies…
Photographiez l’instant comme vous le souhaitez avec des moyens techniques pouvant aller du plus simple -type portable- au plus élaboré
avec ou sans travaux graphiques annexes. Sous chaque cliché, vous, créateurs de l’image, devrez y apposer votre citation ou celle d’un
auteur, en correspondance avec ce que la photo vous évoque.
PROPOSITION D’ACTIONS PÉDAGOGIQUES ET SENSIBILISATION
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TEMOIGNAGES ET PARTICIPATION
Photos
Ecrire
dire
confier Lettre
ou Carte postale - Ecrire – dire - confier : Lettre d’amour ou Carte postale a) Adresse nous le reflet de ta toute première rencontre avec la mer.
b) Et toi, face à la mer/ L’horizon/montagne (etc..) à quoi tu penses ?
c) Rester ou partir - Qu’est ce que tu imagines ?
d) Invente ou confie la lettre enflammée adressée à un amour d’adolescence, qu’il soit éphémère ou éternel.
*Hormis les témoignages vidéo (Boîte à question), La présence d’un intervenant de la Cie reste facultative à la réalisation de ce volet d’action. L’enseignant ou l’animateur peut prendre contact-guide avec la
Cie et développer ce travail en amont ou en aval de la représentation, ou de la venue de la compagnie. Toutefois, la Cie peut aussi accompagner ce travail sur une ou plusieurs séances, ou intervenir pour
le départ et/ou la réception des travaux. Tous les travaux peuvent faire l’objet d’une exposition à dresser par exemple lors de la représentation, ou en lien avec la saison de la structure d’accueil. Les travaux
peuvent également entrer dans l’élaboration d’un recueil de témoignages auquel travaille la Cie.
Théâtre du Rivage
A la renverse
de Karin Serres
A la renverse
de Karin Serres
Théâtre du Rivage
Toutes nos possibilités d’aiguillage, tous nos avenirs qui attendent là qui dépendent de tous nos choix
Théâtre du Rivage
Karin Serres
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Remerciements au TnBA
La compagnie du Théâtre du Rivage est en compagnonnage avec la scène Nationale Bayonne Sud - Aquitain