Salle : Le Théâtre © B. Le Fellic
SEPTEMBRE
DIM 28
musique
OUVERTURE + Mlle Orchestra
p5
SAM 4
musique
Barcella - Le Grand Soufflet
p6
SAM 11
musique
Oxmo Puccino en trio acoustique
p7
MAR 14
clown
Slips Inside (Fougères)
p8
VEN 17
magie
À l’heure de l’apéro : François Martinez
p9
JEU 30
humour
Jeudi de l’humour : Gérémy Crédeville
p10
OCTOBRE
NOVEMBRE
DIM 2
jeune public
VEN 7
théâtre
SAM 15
danse
DIM 23
théâtre
VEN 28
musique
SAM 6 - DIM 7
musique
Ça tourne ! Nos 4 saisons
p11
Rhapsodies
p12
Dans(e) la forêt
p13
Oblomov
p14
Vincent Delerm
p15
DÉCEMBRE
DIM 14
théâtre
VEN 19
musique
LUN 29
opéra
Dynasties et familles artistiques
p16
L’épouvantable histoire de Roméo et Juliette - Hamlet en 30 minutes
p17
La Gâpette
p18
Barbe-Bleue (Opéra de Rennes)
p19
JANVIER
VEN 9
théâtre
Mur
p20
Petit-Bleu et Petit-Jaune
p21
théâtre
Ma famille (Ercé-près-Liffré)
p22
DIM 18
théâtre
Le Petit Chaperon rouge
p23
VEN 23
musique
Piers Faccini
p24
DIM 25 - MAR 27
théâtre
À la renverse
p25
VEN 30
théâtre
Le roi sans tête
p26
DIM 11
jeune public
SAM 17
INFORMATIONS GÉNÉRALES P.52
2
BALCON
PARTERRE HAUT
PARTERRE BAS
SCÈNE
FÉVRIER
VEN 6
théâtre
La liste de mes envies
p27
JEU 19
humour
Jeudi de l’humour : Alex Ramirès
p28
VEN 20
théâtre
À l’heure de l’apéro : Lisbeth & Lisbeth
p29
DIM 22
jeune public
Panique au bois béton
p30
SAM 28
clown
Semianyki express
p31
MARS
MER 4
théâtre
Un temps de chien
p32
SAM 7
théâtre
Le faiseur (TNB - Rennes)
p33
JEU 12
jazz
À l’heure de l’apéro : Franck Vaillant
VEN 13
jazz
Mélanie Dahan
SAM 14
jazz
La Escucha Interior
DIM 15
jazz
Cécile Mc Lorin Salvant
p37
VEN 20
musique
Irma (Fougères)
p38
VEN 27
théâtre animé
Contes chinois
p39
DIM 29
cirque
Les Moldaves (Liffré)
p40
MER 1ER
théâtre
L’apprentie sage-femme
p41
VEN 10
théâtre
Nina
p42
MER 22
jeune public
Toi du monde
p43
p34
16e Festival
« Jazz à Vitré »
p35
p36
AVRIL
JEU 23
humour
Jeudi de l’humour : Karim Duval
p44
JEU 30
musique
Trio Classic’tango
p45
MAR 5
danse
MAI
De l’autre côté
p46
MER 20
musique
Les Taqâsîm d’Omar Bashir
p47
JEU 28
musique
Oldelaf
p48
JUIN
DU 30 AU 6
théâtre
Chapiteau volant de la Cie OCUS
p49
VEN 5 - SAM 6
théâtre
Le Bistrodocus
p51
3
Le Centre culturel est une mécanique bien huilée où se mêlent et s’entrelacent
théâtre, danse, musique, clown… L’ensemble de ces rouages fait que la machine
fonctionne. Du classique revisité, du contemporain, de beaux textes à déguster, des
rythmes endiablés et des pépites intimistes, des corps qui parlent, des noms connus
et des joyaux à découvrir... C’est cela que vous retrouverez dès la rentrée dans les
trois salles du Centre culturel (Théâtre, Louis Jouvet et l’auditorium Mozart).
Cette nouvelle saison est l’occasion d’innover et de se réinventer : ainsi cette
carte blanche à François Martinez, artiste Vitréen associé, ce pass famille pour
construire un parcours culturel accessible avec vos enfants, petits-enfants, neveux
et nièces, ces apéros spectacles conviviaux... Sans oublier la semaine « hors les
murs », les « bords de scène » pour rencontrer les artistes à l’issue des représentations, ou encore les spectacles jeune public suivis d’ateliers parents/enfants…
Nous vous invitons à monter à bord de notre machine infernale. Machine à rire, à
rêver, à pleurer, à débattre, à réfléchir, à imaginer, à se détendre, à voyager. Parce
que c’est ce que vous propose le spectacle vivant, une évasion à bord d’un navire
extraordinaire à la Jules Verne. Alors compostez vos billets et prenez place, on
s’occupe du reste…
Marie–Cécile Duchesne, Adjointe aux affaires culturelles
Gwenolé Allain - Lucille Giudice
Gwenolé Allain Direction
Lucille Giudice Programmation artistique et actions culturelles
Catherine Lhopital Médiation, communication et logistique
Brigitte Suaudeau Accueil et billetterie
Véronique Tienvrot Administration
Max Juillot Régisseur général Philippe Drouyer, Marc Giguet, Xavier Guillon, Jonathan Tréhard Équipe technique
Anthony Daas Entretien technique et gardiennage
Monique Breton, Anne-Marie Couvry,
Vanessa Dupont et Solange Lourdais Entretien et accueil spectacles
Dominique Bourny Entretien et service de sécurité
En cas d’urgence en dehors des heures d’ouverture s’adresser au gardien : 06 25 48 62 10
4
16H | GRATUIT
Ouvert à tous, dans la limite des places disponibles.
DIM28SEPT
© Valérie Ferchaud
PRÉSENTATION DE LA SAISON
EN PAROLES, EN IMAGES, CONCERT BURLESQUE ET COCKTAIL
L’ouverture d’une saison marque le coup d’envoi d’une aventure que l’on espère riche en émotions, en découvertes et
en rires. Elle sera l’occasion de vous présenter les nouveautés et la saison en images.
Nous souhaitons que ce temps privilégié soit avant tout un moment convivial, joyeux, festif, pétillant, plein de vie…
Pour ce faire, François Martinez, artiste Vitréen associé à la saison, nous offrira des impromptus et les artistes de
la compagnie Jacqueline Cambouis nous accompagneront tout au long de cet après-midi notamment avec le spectacle déjanté: « Mademoiselle Orchestra » :
Depuis des mois, des ombres de couleur, réglées comme du papier à musique, traversent furtivement la cour
du bâtiment C et se faufilent vers le garage... De petits couacs en gros canards, petit à petit, le tohu-bohu du
début s’organise et devient musique. Autant dire que cette lubie est bel et bien devenue réalité! Sous l’impulsion de Mme Liénard, leur chef de file, ces voisines déterminées ont sorti de leurs placards, des valses et des
tangos, des rocks, des funks ou encore des discos afin de poursuivre sans relâche leur objectif : devenir de
vraies femmes d’extérieur !
Repertoire : les Bangles, Serge Gainsbourg, Rage against the machine, Björk, Goran Bregovic, US3...
Tuba Andrée
Basse Nina
Batterie Conception
Guitare électrique, flûte traversière Charlotte
Clarinette, accordéon Odile
Sax soprano Chantal
Sax alto Aurore
Trompette Marie-Pierre
5
musique
Salle : Théâtre
musique
SAM4OCT
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H30 | Tarif B | Tout public
Coup de
cœur
Parcours
famille
© The judge
BARCELLA
PUZZLE
Barcella est un drôle d’oiseau prêt à s’envoler dès lors qu’on tente de l’attraper ; impossible de le mettre en cage
et de le ranger dans la moindre case musicale, Barcella n’aime pas être enfermé. Alors, il construit un puzzle
où les onze chansons sont autant de pièces dissemblables rajoutées à l’ensemble. Cet artiste joueur s’amuse à
nous balader dans son univers qu’il peint en mots et en notes depuis presque sept ans.
Sur ce troisième album, il déploie tous ses talents et ils sont nombreux : Cette langue déliée, unique, ces mots
qui s’entrechoquent, double sens, lecture à double tranchant qu’il a aiguisée ici à son sommet. Poétique sans
emphase, il développe un style avec un rythme vocal rien qu’à lui, entre la chanson, le hip-hop et la poésie. D’une
liberté totale, avec une vraie modernité et une intelligence de l’absurde.
La presse en parle
Chant, guitare Barcella
Accordéon Olivier Urbano
Clavier, rhodes Thomas Nguyen
Contrebasse, basse, trompette Marcel Ebbers
Batterie, mandoline Mathias Neiss
Guitare, trompette, machines Julien Gaujon
6
« Il y a dans Puzzle l’évidence de
succès, des fantaisies bien menées
et des fragilités, des émotions
vibrantes »
Le Monde
Organisé dans le cadre du festival
le Grand Soufflet du 2 au 11 octobre
www.legrandsoufflet.fr
SAM11OCT
© Rod Maurice
OXMO PUCCINO
TRIO ACOUSTIQUE
Avant la sortie de son dernier album, « Roi sans carrosse », réalisé par Vincent Segal et récompensé aux
dernières Victoires de la Musique, Oxmo Puccino s’est offert une parenthèse acoustique. Un violoncelle, une
guitare, une voix, un spectacle intimiste qui met l’accent sur les mots et révèle les talents de conteur du rappeur
parisien originaire du Mali. Dans cette formation « hip-hop de chambre », Oxmo Puccino nous invite à redécouvrir quinze ans de carrière, de classiques et de perles rares. La proximité entre le public et l’artiste est à son
paroxysme, les mots susurrés à nos oreilles nous touchent en plein cœur, la malice de l’homme à la voix de miel
nous offre aussi sourires et éclats de rire entendus.
Oxmo Puccino Trio, c’est la rencontre de trois instruments, trois personnalités pour un moment hors du temps
fait de magie, de poésie et de convivialité.
Voix Oxmo Puccino
Violoncelle acoustique Vincent Segal
Guitare Edouard Ardan
7
musique
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H | Tarif B | Tout public
clown
MAR14OCT
Théâtre Victor Hugo - Fougères
20H30 | Durée 1H | Tarif C Fougères | Tout public
© Leo Mauger
SLIPS INSIDE
CIE OKIDOK
Albert et Baudouin ont des corps de rêve, des corps de stars.
Musclés, élégants, habiles, facétieux et bien conscients de toutes leurs incroyables qualités, ils se lancent dans
une grande démonstration de leurs talents.
Et Dieu sait si leur palette est large.
Du talent à l’état pur, la crème de l’acrobatie, le foie gras du mime, le saindoux de la danse, bref la poésie brute des
grandes années du music-hall.
Une heure de rire, sans paroles, avec deux fois rien.
De et avec Benoît Devos et Xavier Bouvier
8
Salle : Louis Jouvet (places limitées)
19H | Durée 1H15 | 10 € plein tarif / 5 € demi tarif
Tout public
VEN17OCT
magie
Apéro
spectacle
À l’heure de l’apéro
FRANÇOIS MARTINEZ
COPPERFIELD, HARRY POTTER ET MOI
François Martinez, artiste Vitréen associé à cette saison, ouvrira le cycle des apéros spectacles avec son
spectacle « Copperfield, Harry Potter et moi ».
Pas besoin d’être magicien pour découper une femme en deux ! Par contre, pour recoller les morceaux, ça
peut servir... François Martinez réunit magie et humour avec autant de facilité que David Copperfield pour
traverser la muraille de Chine et soulève un coin du voile sur le monde mystérieux des magiciens. Certains sont
passionnés par le foot, la cuisine ou les collections de timbres. Sa passion à lui, c’est la magie et pour elle, il a
tout perdu : femme, enfants, boulot. Mais il est bien décidé à réussir (enfin) un exploit, devenir encore plus fort
qu’Harry Potter et tout récupérer !
Interprétation François Martinez
Écriture et mise en scène Jocelyn Flipo
Direction artistique Alexandra Bialy
9
humour
JEU30OCT
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
20H30 | Durée 1H15
10 € sur place ou réservation : 06 84 77 54 30 / [email protected] | Tout public
© Robin Gervais
Carte blanche à François Martinez, artiste associé à la saison 2014/2015
Jeudi de l’humour
GÉRÉMY CRÉDEVILLE
PARFAIT ET MODESTE (ENFIN C’EST CE QU’IL CROIT)
C’est avec un regard lucide, décalé et tranchant que ce visage angélique à la répartie assassine se livre et vous
explique la recette de la perfection… en toute modestie !
G, crooner égocentrique à la fois beau et un tantinet méchant, du genre de ceux qui font rêver les femmes
sans pour autant se mettre les hommes à dos vous raconte sans concession le fardeau qui pèse sur ses larges
épaules : être parfait ! Et quand on est comme lui, frappé par des pics de confiance, le pire est toujours le plus
probable !
Récompensé dans les plus grands festivals d’humour, Gérémy Crédeville manie l’humour à froid et avec talent !
Affreusement touchant et gentiment exaspérant, vous ne pourrez pas rester insensible à sa « quasi » perfection !
Écriture et interprétation Gérémy Crédeville
Mise en scène Lalouch
10
Parcours
famille
Salle : Théâtre
17H | Durée 35min | Tarif C | À partir de 3 ans
Scolaires : lundi 3 novembre à 10h et 14h
DIM2NOV
ÇA TOURNE ! NOS 4 SAISONS
CIE GESTUAIRE DANSE-THÉÂTRE
Dans un décor épuré où les personnages prennent une dimension essentielle, un bout de corde connait mille
vies grâce à l’étonnante imagination des enfants : jardin à la française, cours de récréation, patinoire ou plage
de sable chaud...
ÇA TOURNE ! nos 4 saisons est un spectacle intimiste qui emporte petits et grands dans le tourbillon du temps…
L’enfant se construit au fil des saisons avec les couleurs, parfums, rumeurs et sensations qui leur sont propres.
ÇA TOURNE ! nos 4 saisons ravive les souvenirs des parents et contribue à l’éveil des enfants à travers les objets
simples du quotidien.
Toute en finesse, la musique originale de Bertrand Ripoche inspirée des Quattro Stagioni de Vivaldi, chuchote
une note pétillante à ce spectacle qui éveille les sens.
Mise en scène Danielle Maxent
Interprétation Sophie Dupau, Christine Manceau
Coproductions : Cie Gestuaire Danse Théâtre / Cie Incidence // Partenariats : ONYX / La Carrière à Saint-Herblain (44) et Le Canal, Théâtre du Pays de Redon (35) // Avec le soutien du Théâtre
de la Gobinière à Orvault, et du Théâtre Boris Vian à Couëron (44) // Avec l’aide de la Ville de Saint-Herblain, de la Ville de Nantes et du Conseil général de Loire-Atlantique
11
jeune public
p. 54
VEN7NOV
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H15 | Tarif C | À partir de 10 ans
Coup de
cœur
théâtre
p. 54
RHAPSODIES
CIE THÉÂTRE DU RICTUS
Rhapsodies raconte les étapes de fabrication d’un reportage de téléréalité, Secret’s double. De l’organisation d’un
casting qui a pour but de sélectionner deux candidats, à la réunion de production une fois les candidats sélectionnés, en passant par la séance de relooking et de formatage de la candidate et les préparatifs d’avant-tournage, on
en arrive au résultat définitif, prêt à consommer : l’histoire d’un couple aux prises avec le désir d’enfant.
Avec une bonne dose d’humour, l’auteur nous entraîne de la parodie vers la dénonciation d’un engrenage qui repose
sur bien des lâchetés et des compromissions. En mettant à jour les rouages de la téléréalité, ce sont les mécanismes
de la nature humaine qui sont révélés. La prouesse technique de la vidéo est ici au service de comédiens virtuoses.
Cette plongée loufoque dans un monde absurde nous laisse un terrible goût de réel dans la bouche.
Texte Sylvain Levey
Mise en scène Laurent Maindon
Interprétation Yann Josso, Ghyslain
Del Pino, Christophe Gravouil,
Laurence Huby, Nicolas Sansier,
Ludivine Anberrée
Coproduction : Onyx-La Carrière – Scène conventionnée pour la
danse de Saint-Herblain (44), Théâtre de l’Enfumeraie à Allones
(72), SPEDIDAM. // Le Théâtre du Rictus est une compagnie
conventionnée : elle reçoit le soutien du ministère de la Culture et
de la Communication, de la DRAC Pays de Loire, du Conseil régional des Pays de la Loire, du CG 44, de la Ville de Saint-Herblain.
12
La presse en parle
« Si la télé d’aujourd’hui vous agace ou vous amuse, vous aurez compris que
ce spectacle est pour vous. Belle construction scénique, visuelle, ingénieux
tours de passe-passe entre les écrans et la scène, distribution éclatante... »
Médiapart
« Une succession d’hommes et de femmes se présente à un casting de
téléréalité. On cherche le bon client, le télécompatible celui qui va faire
exploser l’audimat, faire frémir la ménagère ! Donner du temps de cerveau
disponible ! On assiste à une partie de ping-pong déjantée où les comédiens
jouent leur partition avec une rare précision. »
Ouest-France
Salle : Théâtre
17H | Durée 50min | Tarif C | À partir de 6 ans
SAM15NOV
danse
Soutien à la
Création
DANS(E) LA FORÊT
CIE ALLERETOUR
Qui n’a jamais eu peur ? Peur du loup, peur du noir, peur de l’inconnu, peur du vent et de l’orage... Pourquoi se
promener en forêt un après-midi semble si plaisant et refaire ce même chemin la nuit glace d’effroi ?
Dans(e) la forêt interroge ces peurs qui accompagnent certains depuis l’enfance. À travers le voyage initiatique
et onirique d’une petite fille, l’attirance pour cette peur est explorée. Dans(e) la forêt montre son monde imaginaire, frontière entre rêve et réalité. Les danseurs se promènent à la lisière entre le rêve et le cauchemar,
comme lorsque devant un conte, au moment où le monstre approche, nous cachons nos yeux pour mieux voir…
Conception et chorégraphie Jesús Hidalgo
Avec Emanuela Ciavarella, Cécilia Emmenegger et Mira Kang
Co-production Centre culturel Jacques Duhamel
Une création de la Compagnie alleRetour // La Compagnie alleRetour est subventionnée par le ministère de la Culture et de la Communication, la DRAC de Basse-Normandie, le Conseil
régional de Basse-Normandie, le Conseil général du Calvados - O.D.A.C.C. et la Ville de Caen.
13
théâtre
DIM23NOV
Salle : Théâtre
16H | Durée 3H15 (dont 15min d’entracte) | Tarif A | Tout public
© BM Palazon
OBLOMOV
TROUPE DE LA COMÉDIE FRANCAISE
AVEC GUILLAUME GALLIENNE
Propriétaire terrien installé à Saint-Pétersbourg, Oblomov passe ses journées dans son canapé, vêtu de sa robe
de chambre, habité par une paresse proche de la léthargie. Tandis qu’il vient d’apprendre de son serviteur Zakhar
qu’il doit libérer sous huit jours son logement et que ses revenus vont diminuer, il rêve d’Oblomovka, le village de
son enfance. L’aristocrate oisif, touché par l’oblomovisme, terme qu’invente son ami Stolz pour définir son apathie,
est brusquement réveillé par ce dernier qui le rappelle à la vie. Stolz tente de lui faire reprendre un quotidien
normal, dynamique et optimiste. Il lui présente la jeune et belle Olga. Oblomov saura-t-il se dépasser et prendre le
risque de tomber amoureux ? Ou les craintes des souffrances futures engendrées par la passion et son aspiration
profonde à la tranquillité triompheront-elles de lui ?
Texte Ivan Alexandrovitch Gontcharov
Adaptation et mise en scène Volodia Serre
Interprétation Troupe de la Comédie-Française
La presse en parle
« Sous la direction de Volodia Serre, Guillaume Gallienne
interprète magistralement le héros d’Ivan Gontcharov. »
Le Point
« Volodia Serre signe une belle adaptation théâtrale du roman russe Oblomov
portée par un éblouissant Guillaume Gallienne. (…) Burlesque, mais pas
grotesque, pathétique, mais jamais ridicule, l’acteur déploie tous les possibles
d’Oblomov, le rend humain, universel. »
Les Echos
14
VEN28NOV
© Aglae Bory
VINCENT DELERM
PARALLÈLES
Les Amants Parallèles, cinquième album de Vincent Delerm, est le fruit d’une expérience sonore inédite pour
le musicien : il a été enregistré sur deux pianos uniquement, dont un piano « préparé », sans autres claviers,
batteries ni basses. Chouette histoire pour un album qui en raconte justement une : la rencontre entre un
garçon et une fille, suivie des différentes étapes de leur vie amoureuse. Ce sujet a toujours été cher à Delerm.
Aujourd’hui, il devient le thème central du spectacle : à partir de cette rencontre, il se plonge, via différents
épisodes, dans l’analyse d’un couple.
Un nouveau spectacle au son du piano-voix authentique qui lui convient si bien. À la lumière tamisée d’une élégante simplicité, il dévoile le charme bricolé de compositions à la mélancolie désarmante, et à l’humour désopilant. Un Artiste à découvrir ou redécouvrir sur scène !
La presse en parle
« Même seul en scène, Delerm ne donne
pas des concerts, il monte des spectacles.
Avec ce qu’il faut de théâtralité pour
inventer un monde. Delerm se réinvente.
Jamais un de ses spectacles n’avait été si
incarné, si émouvant. »
Télérama
Avec Vincent Delerm
« Sur scène, le fiston est irrésistible,
comme toujours. Détournant les codes
de la représentation, le chanteur livre un
spectacle tendre... »
Le Figaro
15
musique
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H30 | Tarif B | Tout public
SAM6DEC
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 2H (avec entracte) | Tarif C | Tout public
DIM7DEC
Salle : Théâtre
Parcours
famille
16H | Durée 2H (avec entracte) | Tarif C | Tout public
musique
DYNASTIES ET FAMILLES
ARTISTIQUES
Ou la transmission d’un savoir-faire, d’une passion liés à l’art, au sein d’une famille, d’une dynastie ou d’une
école artistique. Carte blanche à Rena Shereshevskaya (Conception et direction artistique).
La musique classique s’invite à Vitré le temps d’un week-end. Des artistes de renommée internationale, salués
par le public, la critique et la profession pour la pratique de leur art, seront à l’honneur. Ces deux jours seront
l’occasion pour vous de côtoyer différentes familles artistiques, oeuvres et disciplines. Fermez les yeux et
laissez-vous porter, vous êtes en famille...
SAM6DEC
1 partie
re
Œuvres de J-S. Bach, S. Rachmaninov, Y. Galperine
Famille GENIET
Piano Rémi Geniet
Violon Colin Geniet
Violoncelle Joël Geniet
2e partie
Œuvres de N. Paganini, A. Piazzolla,
M. Ravel, P. Sarasate
Famille CASTRO BALBI
Violon David Castro Balbi
Violoncelle Alexandre Castro Balbi
Guitare classique Jésus Castro Balbi
16
DIM7DEC
1re partie
200 ans de la naissance de Giuseppe Verdi
Œuvres de Giuseppe Verdi et de ses contemporains
Baryton Vladimir CHERNOV
Soprano Julie GEBART
Mezzo-soprano Victoria Shereshevskaya
Piano Matias Beccera et Rena Shereshevskaya
2e partie
200 ans de la naissance d’Adolphe Sax,
inventeur du saxophone
Œuvres de M. Moussorgski, M. Ravel, A. Piazzola
Famille DELANGLE
Saxophone Claude Delangle
Piano Odile Delangle
Clarinette Rémi Delangle
Alto Cécile Colin Delangle
Violon Geneviève Delangle
Basson Blondine Delangle
Salles : Louis Jouvet et Théâtre
15h et 16h30 | 2 spectacles + tea time : TARIF B
1 spectacle + tea time : TARIF C | À partir de 10 ans
DIM14DEC
UN APRÈS-MIDI À L’ANGLAISE
AVEC WILLIAM SHAKESPEARE
15h
16h
L’épouvantable Histoire
de Roméo & Juliette
Tea time
Cie le Théâtre de l’Esquif | 55 min
(scolaires : vendredi 12 décembre à 10h et 14h)
Salle : Louis Jouvet (places limitées)
Le Théâtre de l’Esquif aborde le mythe shakespearien et le veut
accessible à tous. Il est ici question de magie, d’ensorcellement,
de transgression, de coup de foudre, d’absolu, d’aventure. On
est témoin d’une première fois, d’une éclosion de l’être, d’une
rébellion. C’est assez vertigineux. Et ça finit mal, de toute façon.
Heureusement, nous sommes dans la fable. Trois acteurs nous
racontent cette épouvantable histoire, alternant incarnation
et distanciation, mêlant à la tragédie des accents drolatiques.
Nous sommes entre nous dans un espace englobant. Puis vient
la musique, qui initie, qui décale, qui transgresse. Une pièce
légère, foraine et épouvantablement débridée !
Auteur Pascal Arnaud | Mise en scène Hélène Arnaud
Interprétation Céline Girardeau, Fabien Casseau, David Grimault
Partage d’un thé et de petits gâteaux à l’anglaise
avec les artistes
16h30
Hamlet en 30 minutes
Cie Bruitquicourt | 50 min
(scolaire : lundi 15 décembre à 10h)
Salle : Théâtre
Ce spectacle fondateur de la Cie Bruitquicourt,
s’amuse avec l’œuvre sacrée de William
Shakespeare. Tout en préservant l’essence de
la pièce, les quatre comédiens s’accordent à
merveille pour réinventer le théâtre dans le
théâtre et faire surgir de ce drame une comédie
hilarante et déjantée.
Mise en scène Luc Miglietta
Interprétation Luc Miglietta, Estelle Sabatier,
Emmanuel Valeur, Philippe van den Bergh
17
théâtre
Parcours
famille
musique
VEN19DEC
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H30 | Tarif C | Tout public
Parcours
famille
Soutien à la
Création
LA GÂPETTE
APRÈS LA PLUIE, LA TEMPÊTE
La Gâpette vous emmène dans l’univers du bistrot, lieu de vie, de fêtes et de drames, le tout raconté en chanson.
Le groupe fidèle, depuis sa création il y a sept ans, aux scènes de festivals et de cafés concerts, vous dévoile son
premier spectacle musical.
La mise en scène de Christophe Gendreau (Alexis HK, Les Wriggles…) dessine avec générosité un véritable
portrait de société, qui mêle à la fois émotion, engagement et humour.
Composée de cinq musiciens multi-instrumentistes, la formation emporte le public sur des airs de chanson
française, aux rythmes tantôt manouches, tantôt musette, et dérivant parfois jusqu’au rock.
La première de ce concert donnera lieu par ailleurs à une surprise symphonique en partenariat avec le conservatoire
de musique et d’art dramatique de Vitré Communauté.
Chant, guitare, banjo Rodolphe Cornier
Contrebasse Gael Ros
Banjo, guitare, saxophone Pierre-Luc Martin
Percussions Jérémy Bachus
Saxophone Stéphane Plouvin
Accordéon Yann Cotty
Co-production Centre culturel Jacques Duhamel
18
LUN29DEC
© Opéra Zuid-Morten de Boer, The Hague
BARBE-BLEUE
JACQUES OFFENBACH
Quand Jacques Offenbach est-il devenu l’empereur du rire en musique ? Eh bien, très exactement au moment où
déclinait le Second Empire, à la fin des années 1860, qui voit se succéder La Vie parisienne, La Grande-Duchesse de
Gérolstein et La Périchole. Mais il y avait eu auparavant ce Barbe-Bleue, un peu oublié aujourd’hui et qui reste pourtant un chef-d’œuvre d’humour et de dérision. La caricature des têtes couronnées européennes, commencée avec
La Belle Hélène, se poursuit joyeusement, sur un rythme effréné. Pas question de s’en tenir au conte de Perrault ! Sourd
aux ordres reçus, Popolani, l’alchimiste de Barbe-Bleue, n’a jamais pu se résoudre à occire les précédentes femmes
de son maître. Et la nouvelle, prénommée Boulotte, n’a pas l’intention de se laisser faire. Quant au roi Bobèche, père
de la douce Hermia, il a été trahi de la même façon par son chambellan qui refusait de mettre à mort les jeunes gens
qui tournaient autour de son épouse. Tout se terminera donc dans la plus grande confusion ! Comme les spectateurs
de l’époque, ceux de cette production venue des Pays-Bas, signée Waut Koeken et dirigée par Laurent Campellone,
ne pourront s’empêcher de fredonner en sortant de l’Opéra : « Je suis Barbe-Bleue, ô gué, jamais veuf ne fut plus gai ».
Opéra-bouffe en trois actes
Livret de Henri Meilhac et Ludovic Halévy (1866)
Éditions Durand-Salabert-Eschig
Ouvrage surtitré en français
Direction Xavier Ribes
Direction musicale Laurent Campellone
Mise en scène Waut Koeken
Avec Orchestre symphonique de Bretagne et chœurs d’Angers-Nantes Opéra
Interprétation Mathias Vidal, Raphaël Bremard, Flannanobe, Pierre Doyen,
Loïc Felix, Carine Sechaye, Gabrielle Philiponet
Production Opéra Zuid - Co-réalisation Angers-Nantes Opéra, Opéra de Rennes, Opéra national de Lorraine.
19
opéra
Opéra de Rennes (places limitées)
20H | Durée 2h (avec entracte) | Tarif : de 20 à 50 € (détails p.59) | À partir de 5 ans
théâtre
VEN9JAN
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H10 | Tarif B | Tout public
© Céline Nieszawer
MUR
UNE COMÉDIE ROMANTIQUE D’AMANDA STHERS
AVEC RUFUS ET NICOLE CALFAN
Le colonel Chaudron est retraité et tente d’écrire ses mémoires.
Malheureusement il n’y parvient pas, car derrière le mur de son grand appartement vit dans un studio
mademoiselle Duchéne, institutrice à la retraite qui fait ses débuts au piano... Elle bute sans cesse sur la Lettre
à Élise, le colonel tape de toutes ses forces sur la cloison qui les sépare.
Une correspondance haineuse commence, mais les murs vont tomber et leurs différences les mèneront jusqu’à
une histoire d’amour.
Auteure Amanda Sthers
Mise en scène Anne Bourgeois
Interprétation Nicole Calfan et Rufus
La presse en parle
« On se laisse prendre par toutes les péripéties, c’est drôle, enlevé, avec des
rapports humains finement observés, et c’est parfois attendrissant. On rit
beaucoup et de bon coeur d’autant que la mise en scène d’Anne Bourgeois
ajoute encore au plaisir, prenant résolument le parti de l’illusion théâtrale ».
Reg’arts
« Dans cette courte pièce à la fois enlevée et sans prétention, à l’allure
parfois cartoonesque, Rufus excelle dans le rôle de vieux veuf misogyne qui
est passé à côté de sa vie ».
Le Monde
20
p. 54
DIM11JAN
PETIT-BLEU ET PETIT-JAUNE
CIE GESTUAIRE DANSE-THÉÂTRE
Une variation sur le thème de Petit-Bleu et Petit-Jaune.
Une histoire d’amitié, une invitation à un voyage visuel et sensoriel !
« Petit-Bleu a beaucoup d’amis. Mais son meilleur ami c’est Petit-Jaune ! ». Ils se cherchent, se trouvent et s’embrassent
fort. Si fort qu’ils deviennent verts. L’un et l’autre…Toi et Moi… Bleu et Jaune… plus rien n’est comme avant. Personnages de papier, comptines, jeux de doigts, coucou-caché… un univers coloré pour un décor intimiste et épuré, une
création sonore délicate et ludique. Les différences se mêlent, on devient autre en restant soi-même… et on n’en sort
pas indemne. Une histoire magique qui nous fait toujours devenir différents.
Idée originale d’après l’œuvre de Léo Lionni Dominique Galland
Mise en scène Danielle Maxent
Interprétation Dominique Galland
Production : Cie Gestuaire Danse Théâtre // Co-productions : ONYX-La Carrière à Saint-Herblain ; Ville de Trignac // Partenariats : Le Préambule de Ligné ; Ville de Clisson // Avec l’aide du
Conseil régional des Pays de la Loire ; Ville de Saint-Herblain
21
jeune public
Salle : Auditorium Mozart
6 rue de Verdun (places limitées)
Parcours
17H | Durée 25 min | Tarif C | De 15 mois à 4 ans
famille
Scolaires lundi 12 janvier : 9h et 10h30 - mardi 13 janvier : 9h
théâtre
SAM17JAN
Relais des cultures - Ercé-près-Liffré
20H30 | Durée 55 min | Tarif C - Liffré | À partir de 12 ans
MA FAMILLE
CIE FK
Conte généalogique truculent et cruel.
Dans cette pièce située en Uruguay, on vend les enfants comme on respire : pour survivre. Aucun jugement
moral n’est donné. Les enfants comme les parents trouvent cette situation normale. On en vend un quand on
a du mal à finir le mois ou quand il faut un nouveau frigidaire. On les rachète parfois aussi, par exemple pour
une fête de famille. Le narrateur raconte son parcours, du petit garçon que ses parents ne mettaient pas sur le
marché parce qu’il n’était pas beau, à l’homme qu’il est devenu et qui tout naturellement s’est mis à vendre son
père. On traverse cette histoire traitée avec cocasserie et tendresse en admirant la virtuosité d’un auteur qui
nous fait passer du récit au théâtre sans qu’on y prenne garde. Ma Famille n’est pas un texte écrit pour le jeune
public, c’est un texte de théâtre tout simplement. (4e de couverture, Ma Famille - Éditions Théâtrales – 2001 Traduit de l’espagnol par Françoise Thanas).
Conception et interprétation Rozenn Fournier, Camille Kerdellant
Collaborateur artistique Michaël Egard
22
Salle : Théâtre (places limitées)
16H | Durée 45 min | Tarif B | À partir de 6 ans
Scolaires lundi 19 janvier à 10h et à 14h
DIM18JAN
© Philippe Carbonneaux
LE PETIT CHAPERON ROUGE
CIE LOUIS BROUILLARD - JOËL POMMERAT
« Je voudrais écrire ma propre version de l’histoire, rendre simplement les différentes étapes du parcours de
cette petite fille dans la campagne, qui part de chez sa mère pour se rendre chez sa grand-mère et qui rencontre
un loup. Rendre ces personnages et ces moments dans leur plus grande simplicité et vérité. Avec beaucoup de
concret. Le rapport à la nature ainsi qu’à l’animalité voire la bestialité me paraît essentiel. La nature et l’animal
dans ce qu’ils ont de dangereux, de mystérieux et d’imprévisible mais aussi dans ce qu’ils ont de beau et de
merveilleux, d’envoûtant et désirable, c’est ce que je voudrais faire ressortir. Le rapport à la peur est primordial
dans ce conte, et en général dans la vie d’un enfant. Selon moi, aborder la question de la peur avec les enfants,
c’est aborder aussi l’autre versant de cette émotion qu’est le désir. » Joël Pommerat, Note de travail, 2004.
« Il était une fois une petite fille qui n’avait pas le droit de sortir
toute seule de chez elle ou alors à de très rares occasions
Donc
Elle s’ennuyait
Car elle n’avait ni frère ni sœur
Seulement sa maman
Le Petit Chaperon rouge, Joël Pommerat, Éditions Actes
Qu’elle aimait beaucoup
Mais ce n’est pas suffisant » Sud-Papiers, Collection Heyoka, 2004, Début de la pièce
Création théâtrale Joël Pommerat
L’homme qui raconte Rodolphe Martin
La petite-fille, la grand-mère Valérie Vinci
La mère, le loup Isabelle Rivoal
Production : Cie Louis Brouillard // Co-production : Centre Dramatique Régional de Tours, Théâtre Brétigny - Scène conventionnée du Val d’Orge, avec le soutien de la Région Haute-Normandie // Création en juin 2004 au Théâtre Brétigny - Scène conventionnée du Val d’Orge // La Compagnie Louis Brouillard reçoit le soutien du Ministère de la Culture et de la DRAC Île-de-France
et de la Région Île-de-France. // Tous les textes de Joël Pommerat sont publiés aux Éditions Actes Sud-Papiers. Joël Pommerat est associé au Théâtre national de Bruxelles et à l’Odéon-Théâtre
de L’Europe. Il fait partie de l’association d’artistes de Nanterre-Amandiers.
23
théâtre
Parcours
famille
musique
VEN23JAN
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
20H30 | Durée 1h30 | Tarif B | Tout public
Coup de
cœur
© Adison
PIERS FACCINI
BETWEEN DOGS AND WOLVES
Présenter Piers Faccini n’est pas chose aisée. Ce globe-trotteur dans l’âme est un artiste aux multiples talents.
Musicien, compositeur, chanteur, peintre et producteur anglo-italien installé en France, il se joue des frontières
musicales. Sur les traces de Nick Drake ou Leonard Cohen, celui qui assura bien des premières parties pour
Ben Harper, a toujours suivi une voie singulière. Dans ce cinquième album, la perle rare « Between dogs and
wolves », Piers Faccini, se livre avec pudeur dans une pop folk teintée de blues. Ses mélodies envoûtent, sa
voix d’une justesse aussi succulente qu’émouvante nous invite au voyage. Ce grand Artiste offre sur scène un
moment de poésie, un généreux partage, mais ne vous laissez pas avoir par la douceur apparente, la force de
son talent pourrait bien vous infliger une sacrée claque musicale…
Guitares, voix Piers Faccini
Batterie, xylophones Simone Prattico
24
La presse en parle
« Au confluent du Mississippi, de la Tamise et du
fleuve Niger, Piers Faccini dessine des chansons
intimes synthétisant avec élégance l’art frissonnant
du bluesman, du troubadour folk et du griot.
Nouvelle preuve de la délicatesse entêtante de cet
Italo-britannique, un cinquième album fort réussi. »
Le Monde
p. 54
Dimanche 16H | Mardi 20H30
Durée 1H10 | Tarif C | À partir de 10 ans
Scolaires : lundi 26 janvier à 10h et à 14h
DIM25JAN
MAR27JAN
© Xavier Cantat
À LA RENVERSE
CIE THÉÂTRE DU RIVAGE
Sardine et Gabriel se connaissent depuis l’enfance. Elle vit en Bretagne, lui dans l’Est. Chaque été et chaque
mois de février, pour le carnaval, Gabriel part retrouver Sardine dans le Finistère, face à la mer, l’endroit de tous
les possibles. Elle rêve de partir, lui de venir la rejoindre en Bretagne. Pourquoi se retrouvent-ils toujours sur
ce banc bleu, face à l’océan ? Toute une vie de destins retournés, de péripéties, de temps qui passe dans tous les
sens et d’appels du large si puissants que personne ne peut y résister. Rockeurs au grand cœur, rêveurs maladroits, ils jouent avec la réalité, traversent ses dangers, se cherchent, se courent après, toujours à la renverse
l’un de l’autre mais jamais séparés.
Sur un superbe texte de Karin Serres, les deux comédiens d’une fraîcheur et d’une justesse exaltantes nous
embarquent dans l’aventure du passage à la fois cruel et palpitant de l’adolescence aux choix d’adultes. La
mise en scène originale nous permet de côtoyer au plus près les personnages et de plonger dans leur univers.
Si vous êtes coutumiers de la sensation de ne pas vouloir finir un bon roman car vous vous êtes attachés aux
personnages ou si justement vous voulez découvrir ce sentiment au théâtre, cette pièce est pour vous !
Texte Karin Serres
Mise en Scène Pascale Daniel-Lacombe
Interprétation Elisa Ruschke et Carol Cadilhac
25
théâtre
Salle : Louis Jouvet (places limitées)
Coup de
cœur
théâtre
VEN30JAN
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1h | Tarif C
À partir de 5 ans
Scolaire à 14h
Parcours
famille
Coup de
cœur
p. 55
LE ROI SANS TÊTE
ASTUCE ET COMPAGNIE
La troupe « Astuce et Compagnie » est née de la rencontre de cinq personnes dont la diversité des savoir-faire
et des expériences dans le spectacle vivant leur a permis de se retrouver autour d’une envie commune de créer
des spectacles pour faire rire, rêver et réfléchir.
Le roi sans tête est un spectacle tout public où théâtre, musique et vidéo s’entrelacent avec humour et poésie.
L’histoire pourrait paraître désuète, si on s’arrête à la première grille de lecture… L’histoire d’un roi vaniteux
renversé par son secrétaire cupide.
MAIS Le roi sans tête est avant tout une machine à rêver bien huilée, alimentée d’un humour à la « Monty
Python ». Tout est réalisé en direct sur scène, une prouesse technique mystérieuse et ingénieuse. Spectacle
d’autant plus percutant que les adultes s’amusent autant que les enfants. Un moment à déguster, à partager...
Le spectacle sera précédé de la diffusion de petits films
courts réalisés par des Vitréens, en collaboration avec
les artistes (cf. p.55)
Création et Interprétation Bruno Ométak, Yves-Marie Gillardeau,
Moktar El Moktari, Sébastien Rouaud, Rémy Viville
26
La presse en parle
Coup de cœur du Festival d’Aurillac 2012
« Surprenant, drôle et poétique. À voir absolument. »
Ouest-France
« Une performance technique époustouflante au
service du rêve et du rire. »
Presse-Océan
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H10 | Tarif B | Tout public
VEN6FEV
© William K.
LA LISTE DE MES ENVIES
La liste de mes envies raconte la vie de Jocelyne, une femme simple, mercière à Arras dont le destin bascule
subitement après avoir gagné à la loterie. Une histoire délicate, qui pourtant continue à se tricoter longtemps
après ! Ce récit aux allures naïves nous emmène là où nous ne pensions pas aller et finit très loin de là où il avait
commencé. Il pose la question si simple et si compliquée du bonheur…
Après avoir connu un énorme succès en librairie – 420 000 exemplaires vendus dans plus de vingt pays –
le texte de Grégoire Delacourt, adapté pour le théâtre par Mikaël Chirinian et Anne Bouvier, triomphe à Paris
depuis janvier 2013.
La presse en parle
« Émouvant, drôle et bouleversant. » Le Parisien
Texte Grégoire Delacourt
Mise en Scène Anne Bouvier
Interprétation Mikaël Chirinian
« À voir à tout prix ! » Figaro Magazine
« Son jeu d’une extrême délicatesse nous a emballés. »
Coup de cœur Pariscope
« Soliste sur le fil, plein de grâce (Mikaël Chirinian),
il invite au voyage et tisse un petit bijou. »
Théâtral Magazine
En accord avec petite peste production et L2C
27
théâtre
Coup de
cœur
humour
JEU19FEV
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
20H30 | Durée 1H15
10 € sur place ou réservation : 06 84 77 54 30 / [email protected] | Tout public
© Margot Raymond
Carte blanche à François Martinez, artiste associé à la saison 2014/2015
Jeudi de l’humour
ALEX RAMIRÈS
ALEX RAMIRÈS FAIT SA CRISE
Alex Ramirès, le « Serial Lover » est de retour avec son tout nouveau one man show.
Alex a grandi ! En tout cas, il essaye... Pas évident d’être pris pour un adulte quand on triche encore au Monopoly,
qu’on a peur des films d’horreur et qu’on s’enfuit en courant dès qu’on entend des mots comme « couple »,
« responsabilités » ou « apéros dînatoires » ! Devenir un adulte ? Pourquoi pas... Encore faut-il choisir lequel ?
Après Serial Lover (25 000 spectateurs, 2 Festivals d’Avignon et de nombreux prix dans les festivals d’humour
professionnels), Alex Ramirès compte bien vous prouver qu’il a grandi avec un texte ciselé, une mise en scène
au cordeau et des roulades.
Écriture et interprétation Alex Ramirès
Mise en Scène Stéphane Casez
28
Apéro
spectacle
Salle : Louis Jouvet (places limitées)
19H | Durée 1H
10 € plein tarif / 5 € demi tarif | Tout public
VEN20FEV
© Xavier Trochu
À l’heure de l’apéro
LISBETH & LISBETH
CIE GESTUAIRE DANSE-THÉÂTRE
Coiffures extravagantes, accessoires improbables, chics et spectaculaires, Lisbeth & Lisbeth c’est de la
haute couture !
Pour ce spectacle burlesque, qui tend très discrètement vers le clown, les deux comédiennes disposent d’un vaste
réservoir de textes, chansons et morceaux rythmiques, non dépourvus de subtils doubles sens, chausse-trapes,
humour sucré, salé ou épicé. Allègrement, Lisbeth & Lisbeth y puisent pour jouer sur le vif des situations…
Personnages hauts en couleur, imprévisibles et bon enfant, Lisbeth & Lisbeth deviennent soudain sensuelles,
poétiques ou décalées quand elles se laissent inspirer par le fumet d’un plat ou la robe d’un vin…
Mise en Scène Odile Bouvais et Yveline Pallard
Interprétation Dominique Galland et Danielle Maxent
Production : Cie Gestuaire Danse Théâtre // Avec l’aide de la Ville de Saint-Herblain, du Conseil général de Loire-Atlantique et du Conseil régional des Pays de la Loire
29
théâtre
p. 55
jeune public
DIM22FEV
Salle : Louis Jouvet
16H | Durée 50 min | Tarif C | À partir de 3 ans
Scolaire lundi 23 février à 10h
Parcours
famille
© Simon Dehaese
PANIQUE AU BOIS BÉTON
SOUL BÉTON
Monkey B. se promène habituellement avec son chat « Pull-Over » (oui c’est son nom)... Mais ce soir, il l’a perdu !
L’animal a pris le dernier bus pour le « Bois Béton », une cité en bordure de ville à la mauvaise réputation. Le
voilà donc parti dans une quête féline et musicale qui l’amènera à revoir ses préjugés. Il trouvera de l’aide sur
place en la personne de « La Bricole » qui tentera de l’aider à retrouver le quadrupède fugitif dans un immeuble
peuplé de personnages hauts en couleur... Sylvain Le Houedec, remueur de foule et Fanch Jouannic, musicomédien s’allient ici au conteur Achille Grimaud (voix off) et au metteur en scène Cédric Hingouët, pour proposer
ce spectacle jeune public réjouissant, rythmé par une dizaine de compositions mêlant le funk, le hip-hop ou le
disco et saupoudrées de samples de divers horizons (Grand Master Flash, Michael Jackson, Les Brigades du
Tigre, Ghostbusters...).
Interprétation Sylvain Le Houedec (Monkey B)
et Fanch Jouannic (La Bricole)
Prix « Talents Musiques
Jeune Public Adami » 2014
Soul Béton / L’Armada Productions //Coproductions : Cie Les Couteaux Suisses (56), Association MAPL (56), L’Armada Productions (35), Le Trio Théâtre du Blavet (56), Réseau ANCRE, Le
Très Tôt Théâtre (29) / Partenariats : Ville de Lorient (56), Adami
30
SAM28FEV
© Eugène Petrushanskiy
SEMIANYKI EXPRESS
La troupe de clowns russes déjantés a connu un succès sans frontière et à guichet fermé avec leur spectacle « La famille ». C’est pour une de leur toute première représentation de leur nouveau spectacle SEMIANYKI
EXPRESS qu’ils viennent à Vitré. Ils s’attaquent cette fois-ci au thème du voyage, et plus particulièrement
aux relations éphémères qui se nouent sur le quai d’une gare ou dans un train entre des voyageurs qui ne se
connaissent pas et viennent d’horizons différents. Nos six zouaves s’en donnent à coeur joie. Ils croquent les
personnages du quotidien avec une férocité délicieuse. Les gags s’enchaînent à un rythme effréné. Chaque
saynète est un régal qui nous entraîne dans un univers onirique où la cruauté et le drame se transforment au
final en rires ! Un joyeux capharnaüm, composé d’objets insolites, de costumes improbables, d’accessoires
trafiqués, et de personnages tout à la fois effrayants, drôles et poignants. Une invitation au voyage dans un
monde d’une absurdité réjouissante, qui vous conduira bien loin de la morosité ambiante et vous fera découvrir des cascades de rires et des montagnes de poésie....
Interprétation Olga Eliseeva, Alexandre Gusarov,
Marina Makhaeva, Kasyan Ryvkin,
Elena Sadkova, Yulia Sergeeva
« En accord avec Quartier Libre Productions ».
31
clown
Salle :Théâtre
20H30 | Durée 1H40 | Tarif B | Tout public
théâtre
MER4MAR
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H25 | Tarif A | Tout public
© Christophe Charzat
UN TEMPS DE CHIEN
AVEC MARIE-ANNE CHAZEL ET HÉLÈNE DE FOUGEROLLES
Gabrielle abuse du Lexomil avalé à grandes lampées d’Armagnac et enchaîne les amours catastrophiques avec
de beaux mufles qui la laissent sur le carreau. Loulou se fout des autres, et n’aime que son fils. Quant à Hélène,
elle est au bord de l’implosion et tente désespérément de donner le change par un optimisme forcené. Ces
trois femmes, qui se sont de prime abord regardées en chiens de faïence, vont finalement se donner un sacré
coup de main pour traverser une période délicate de leur vie, sous l’œil narquois d’un garçon de café en pleine
crise de misogynie aiguë. Ce qui s’annonçait comme une journée pourrie à tous points de vue deviendra un des
moments les plus joyeux de leur existence.
Écriture Brigitte Buc
Mise en scène Jean Bouchaud
Interprétation Marie-Anne Chazel, Hélène de Fougerolles,
Philippe Uchan et Céline Milliat-Baumgartner
La presse en parle
« Brigitte Duc a écrit une comédie légère qui, sans aller très
loin, renvoie aux femmes, afin de les tourner en dérision,
leurs comportements les mieux partagés : la culpabilité
constante, un sens du devoir sans faille...[…] le spectacle a
du rythme, de l’énergie. Un divertissement très efficace. »
Télérama sortir
« [Une] comédie pertinente et maligne écrite par Brigitte
Buc. […] La pièce idéale pour une soirée entre filles. »
Le journal du dimanche
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« Un temps de chien une comédie légère mais piquante
et très enlevée. […] On s’est beaucoup amusé. »
Figaro magazine
SAM7MAR
théâtre
Le TNB - Rennes
20H30 | Durée 1H45 | Tarif 18 € - 12 € | A partir de 14 ans
De 18h à 19h possibilité de visiter les coulisses du TNB
(salles des décors, des costumes et autres surprises) - sur inscription au Centre culturel
LE FAISEUR
DE BALZAC
Voici un texte de l’auteur de La Comédie humaine rarement joué, cyniquement drôle. Après avoir plutôt
parcouru le XXe siècle avec entre autres, Rhinocéros de Ionesco, Emmanuel Demarcy-Mota décortique la
question de la dette. Avec ses tenants et ses aboutissants, elle constitue le cœur de la pièce de Balzac :
« Mercadet, un spéculateur aussi cynique que sympathique, emprunte de fortes sommes, et sa préoccupation n’est pas du tout de les rembourser, mais de se débarrasser de ses échéances et de conserver ses créanciers. Logique fascinante que celle d’une telle pièce, qui s’étend jusqu’à la société entière et à la politique des
États… ».
Avec Le Faiseur, Emmanuel Demarcy-Mota retrouve ses thèmes de prédilection : un tissu familial et social
régi par le mensonge, une écrasante figure paternelle, une enfance qui s’éloigne, un adulte en devenir, la
naissance de l’amour, la désagrégation de l’individu…
Avec la troupe du Théâtre de la Ville : Serge Maggiani, Valérie
Dashwood, Sandra Faure, Jauris Casanova, Philippe Demarle,
Sarah Karbasnikoff, Gérald Maillet, Charles-Roger Bour,
Walter N’Guyen, Stéphane Krähenbühl, Pascal Vuillemot,
Gaëlle Guillou, Céline Carrère
Mis en scène Emmanuel Demarcy-Mota
Assistant à la mise en scène Christophe Lemaire
Scénographie et lumières Yves Collet
Musique Jefferson Lembeye
Collaboration artistique François Regnault
Production Théâtre de la Ville-Paris
33
16e Festival « Jazz à Vitré »
JEU12MAR
Salle : Louis Jouvet (places limitées)
19H | Durée 1H | 10 € plein tarif / 5 € demi tarif | Tout public
Apéro
spectacle
À l’heure de l’apéro
FRANCK VAILLANT
THISISATRIO
Toujours en mouvement, à la recherche de sons nouveaux, le batteur/compositeur Franck Vaillant, élu
« Révélation de l’année 2012 » par Jazzman / Jazzmagazine, zigzague entre les courants. Il n’a pas son pareil
pour s’entourer de musiciens exceptionnels, enchaînant compositions originales et improvisations telluriques. Cette fois-ci, c’est avec Pierre de Bethmann et Bruno Chevillon que la magie opère : Franck Vaillant
(Lo’Jo, Arthur H, Caroline, Print) a réuni ces deux artistes aux parcours déjà établis (Bruno avec de nombreux projets en compagnie de Marc Ducret, Stéphan Oliva ou Jean-Marc Foltz et Pierre avec Prysm, David
El Malek et son projet “Ilium”) pour un set d’une maîtrise et d’une énergie peu commune.
Batterie, percussions Franck Vaillant
Piano, piano Rhodes Pierre de Bethmann
Contrebasse Bruno Chevillon
La presse en parle
« Révélation de l’année 2012 » Jazzman/jazz magazine
Choc ! Jazzmagazine - septembre 2013
Le programme du off (concerts, cinéma, animations...)
Top du mois de JazzNews - août 2013
et la liste des partenaires paraîtra début 2015.
Élu parmi les 25 meilleurs albums de l’année L’Express novembre 2013
Thisisatrio est soutenu par la Spedidam, de l’Adami et la Sacem. La structure de production SHREDS est soutenue par la DRAC d’Île-de-France - ministère de la Culture et de la Communication. Album sorti chez Abalone Productions
34
VEN13MAR
© Renaud Lehiany
MÉLANIE DAHAN
Un projet d’une toute nouvelle envergure, co-réalisé par la vocaliste Mélanie Dahan et cinq pianistes parmi
les plus accomplis de la scène jazz actuelle française : Baptiste Trotignon, Thomas Enhco, Pierre de Bethmann,
Manuel Rocheman, Franck Amsallem. Des collaborations choisies avec un goût et un soin très surs.
Le concept ? Chaque pianiste met à l’honneur le songbook américain en proposant sur deux morceaux des
relectures inédites et novatrices. Une occasion pour la chanteuse d’explorer et de confronter leurs esthétiques, personnalités et énergies variées. Un projet résolument moderne et inventif, qui puise dans les
tendances les plus fraîches des scènes jazz contemporaines. Les innovations sont présentes à la fois dans
l’actualité du son, le traitement harmonique des thèmes ainsi que dans l’écriture soucieuse d’audaces rythmiques où les arrangements font la part belle à la voix comme instrument à part entière. Mélanie Dahan
“ré-enchante” donc ces standards dans un projet où se côtoient authenticité, créativité, et sensibilité. Une
chanteuse qui impose sans complexe, en musicienne accomplie, sa vision artistique d’un jazz sans âge, et
révèle une personnalité affirmée soutenue par des musiciens de grande valeur.
Voix Mélanie Dahan
Contrebasse Thomas Bramerie
Batterie Lukmil Perez
Piano Franck Amsallem
35
16e Festival « Jazz à Vitré »
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H30 | Tarif C | Tout public
16e Festival « Jazz à Vitré »
SAM14MAR
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H10 | Tarif C | Tout public
© Jef Rabillon
LA ESCUCHA INTERIOR
Sur des musiques de Julien Lallier et des chorégraphies de Karine Gonzalez, le spectacle « La Escucha Interior »
est la rencontre fascinante de cinq artistes qui se laissent porter par leurs rêves et leurs imaginaires.
À travers une trame musicale et chorégraphique en six tableaux, les solitudes deviennent chant des possibles,
les complicités se nouent, les univers et les couleurs fusionnent.
À la confluence du jazz et du flamenco, musiques et danses, écrites ou improvisées, s’affranchissent des frontières. Qu’elles expriment des moments sombres ou lumineux, toutes se font l’écho d’un feu intérieur, d’une
vitalité contagieuse. « La Escucha Interior » est une fenêtre ouverte sur le monde sensible des émotions, une
bouffée d’air flam’n jazz dédiée à tous les publics.
Piano, composition et direction artistique Julien Lallier
Danse, chorégraphie Karine Gonzalez
Contrebasse Joan Eche-Puig
Percussions Antony Gatta
Flûtes Joce Mienniel
La presse en parle
« Public emporté par la fougue, le tempo, l’engagement total
des artistes. Un spectacle solaire, enthousiasmant. »
Ouest-France
« Même les plus réticents que j’ai pu rencontrer à l’idée de voir
un spectacle de danse ou / et de flamenco, se laissèrent choper
par le travail de composition du pianiste Julien Lallier… la
chorégraphie millimétrée de la danseuse Karine Gonzalez… »
Jazz Magazine
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DIM15MAR
© John Abbott
CÉCILE McLORIN SALVANT
Sans aucun doute, LA révélation vocale de ces deux dernières années. Cécile McLorin Salvant, chanteuse
franco-américaine, vient combler un vide : celui laissé par la disparition d’une certaine catégorie de chanteuses : du haut de ses 24 ans, elle nous offre des interprétations puissantes, originales, imaginatives dans
lesquelles s’exprime avec force l’héritage des voix immortelles du jazz (Billie Holiday, Sarah Vaughan et plus
singulièrement encore Betty Carter). Chantés par Cécile, les standards les plus éculés reprennent vie et
sens : on les dirait écrits hier, on les croirait écrits pour elle. La technique vocale, pourtant bien réelle, de la
dame est sans cesse masquée par le naturel sidérant avec lequel elle revisite le répertoire. Si le swing devait
s’incarner aujourd’hui, ce serait peut-être sous la forme de cette jeune femme dont l’originalité a d’ores et
déjà séduit des musiciens aussi différents que Jacky Terrasson, Archie Shepp ou Wynton Marsalis.
La presse en parle
Nomination au Grammy
2014 dans la catégorie
du Meilleur Album de
Jazz Vocal pour son
album « WomanChild »
et aux Victoires du
Jazz dans la catégorie
Révélation de l’année
(Prix Frank Ténot).
« Si je croyais en la réincarnation, je penserais que Cécile
McLorin Salvant est le retour sur terre d’Ella Fitzgerald. »
Rue89
Voix Cécile McLorin Salvant
Piano Aaron Diehl
Contrebasse Paul Sikivie
Batterie Pete Van Nostrand
« La chanteuse du siècle. » Télérama
« … l’aisance et l’aplomb qui révèlent instantanément le talent...
aucune intonation, nuance, aucun accent, n’a semblé être
négligé, une sorte de perfection naturelle de forme et de voix
qu’on ne trouve que dans la culture possédée par une artiste… »
Jazz Hot
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16e Festival « Jazz à Vitré »
Salle : Théâtre
16H | Durée 1H15 | Tarif B | Tout public
musique
VEN20MAR
Centre culturel Juliette Drouet Fougères
20H30 | Durée 1H30 | Tarif B Fougères | Tout public
© Vincent Thomas
IRMA
L’histoire d’Irma est un joli conte de fées : le financement communautaire de son premier album, Letter to the Lord,
les premières parties stimulantes qui se transforment vite en tournée de plus de 150 concerts à travers l’Europe,
une nomination aux Victoires de la musique dans la catégorie « révélation » scène, un disque de platine…
La folkeuse camerounaise, toujours inspirée d’une pop lumineuse, présente cette année Faces. Un deuxième
album cinématographique, profondément moderne et singulier qu’on écoute comme on regarde un film.
Avec ce nouvel opus, Irma retrouve la scène et offre à son public une vision musicale, un regard posé sur le monde,
éclairé par des mélodies ciselées, secouées par des rythmes puissants, telluriques, et portées par sa voix intense,
précise et sans artifice.
Voix Irma
Guitare Gautier Vizioz
Basse Elise Blanchard
Batteur Nicolas Dacuhna
Clavier Nicolas Liesnard
Percussions, Chœur Claire Pastor
38
20H30 | Durée 1H10 | Tarif C | À partir de 5 ans
Scolaire à 14h
VEN27MAR
© Nathalie Prébende
CONTES CHINOIS
CIE NÉNÉKA
Chen, auteur et peintre, a souhaité que la scène devienne une sorte de livre ouvert, avec des pop-up géants
qui jaillissent du sol. Les images se figent pour raconter, pour suspendre le temps, le regard du spectateur
recherche des détails, rentre dans l’image. C’est un montage image en direct, un dessin animé par les sens et
les émotions. De véritables tableaux s’enchaînent comme on tournerait les pages d’un livre de contes chinois.
À l’échelle d’un théâtre, Chen a reproduit l’intimité d’une lecture qu’on ferait à un enfant le soir au coucher.
Plutôt que d’incarner les personnages, il a fait du plateau un grand livre animé comme une expérience narrative
où se mêlent voix, dessin, vidéo et musique. Un moment à vivre, poétique, original et onirique !
La presse en parle
« Le théâtre réserve souvent des petites
pépites artistiques insoupçonnées. C’est le
cas de Contes Chinois. »
Pariscope
Texte (Le prince tigre, Han Gan Le cheval magique)
Chen Jiang Hong
Mise en scène François Orsoni
Narration Estelle Meyer
Illustrations Chen Jiang Hong
Musique Rémi Berger & Thomas Landbo
Production(s) : Théâtre NéNéka-compagnie soutenue par la Collectivité Territoriale de Corse et la Ville d’Ajaccio
39
théâtre animé
Salle : Théâtre
Parcours
famille
cirque
DIM29MAR
Centre culturel de Liffré
15H30 | Durée 1H | Tarif C - Liffré | Tout public
© ciepasvupaspris
LES MOLDAVES
CIE PASVUPASPRIS
Les Moldaves sont nés d’une plaisanterie, personne n’aurait pensé qu’ils mèneraient à terme ce délirant projet
monté pour le festival de cirque de Puget Theniers en 2006. Le duo d’acrobates explore un univers d’artistes de
l’Est ; forts, impressionnants, froids, insensibles à la douleur... mais « drôlement » démodés et sans aucune retenue.
Ces clowns, acrobates extra souples, jongleurs vous embarqueront dans un univers décalé et laisseront une large
place à l’humour délirant !
Interprétation et auteurs Patrick Yohalin et Emmanuel Gavoille
Mise en scène et auteur Thomas Garcia
40
20H30 | Durée 1H | Tarif C | Tout public
MER1 AVR
© Bruno Steffen
L’APPRENTIE SAGE-FEMME
UN CONTE INITIATIQUE
Dans une Angleterre médiévale et campagnarde, une enfant de nulle part va apprendre à se faire une place
dans la société. Au cours d’un véritable chemin initiatique et sous la férule d’une sage-femme revêche, l’enfant
sans nom va devenir Alice, un ventre plein, un cœur satisfait, et prendre sa place dans ce monde ! Récit
émouvant, rude, enrichi d’une langue inventive, drue et éminemment théâtrale, l’histoire d’Alice est poignante
et commune à tous ceux qui veulent faire quelque chose de leur vie, envers et contre tout… Une histoire
d’apprentissage, une histoire de vie.
La presse en parle
« L’apprentie sage-femme est jouée par une comédienne
extraordinaire qui vient de la Comédie Française, Nathalie
Bécue, absolument prodigieuse !... Sans vidéo, par sa seule force
de suggestion, elle crée sur le plateau tout ce dont elle parle...
C’est formidable, c’est l’immense talent d’une grande actrice !
Rien dans les mains, rien dans les poches, mais du génie ! »
France Inter - Le Masque et la Plume
(Coup de cœur de Jacques Nerson)
« Une petite merveille que l’on vous conseille vivement et même
accompagné d’un adolescent. Ce texte de Karen Cushman nous
a captivés dès les premiers instants... »
Coup de Coeur Pariscope
Adaptation du Livre
de Karen Cushman Philippe Crubezy
Mise en scène Felix Prader
Interprétation Nathalie Bécue
Production > En Votre Compagnie — Coproduction > Théâtre Dijon Bourgogne / CDN
41
théâtre
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
théâtre
VEN10AVR
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H40 | Tarif A | Tout public
© Emmanuel Murat
NINA
AVEC MATHILDE SEIGNER ET FRANÇOIS BERLÉAND
« Presque toutes les femmes savent comme moi qu’elles n’ont pas le mari qu’il leur faudrait et presque toutes celles qui
ont un amant savent aussi qu’elles n’ont pas le bonheur (...) Nous sommes comme tout le monde, trésor, en train de
chercher, de truquer, de composer avec l’amour et le bonheur et le mariage et la liberté. Tu es comme tous les hommes
qui pensent dans leurs lits le soir sans parler. Et moi comme toutes les femmes qui font semblant de dormir (...) »
Nina
Une comédie drôle et émouvante dans laquelle Mathilde Seigner campe un personnage de femme fantasque,
frondeuse et passionnée. Une amoureuse de l’amour qui entraîne son mari, François Berléand et son amant,
François Vincentelli, dans un irrésistible tourbillon.
Écriture André Roussin
Mise en scène Bernard Murat
Interprétation Mathilde Seigner,
François Berléand, François
Vincentelli, Michaël Rozen
et Valentin de Carbonnière
Une production du Théâtre Édouard VII Paris
42
La presse en parle
« Sur scène, donnant la réplique à Mathilde Seigner, François Berléand campe
avec une bouleversante intensité un mari trompé. On dirait un Bourvil. »
Le Figaro
« "Nina" envoie valser les codes du vaudeville, François Berléand excelle dans
le rôle ambigu du mari trompé. »
Le Monde
Salle : Théâtre (places limitées)
14H30 et 17H30 | Durée 40 min | Tarif C | À partir de 3 ans
MER22AVR
© Jean Henry
TOI DU MONDE
MARIONNETTE
Serge Boulier nous invite à prendre un peu de hauteur et à nous balader sur les toits d’une ville, à la rencontre
de ses personnages et des “Everest” qu’ils ont eus à gravir dans leurs vies…
Tous nous livrent des morceaux de parcours qui ont marqué leurs existences. Pour l’un ce sera un complexe
d’enfance, pour l’autre une difficulté physique, ou un gros pépin de santé... Des liens se nouent entre certains
quand d’autres partagent une longue histoire commune...
Avec cette volonté propre à ses créations d’aborder tous les sujets avec les enfants, même les plus difficiles,
Serge Boulier nous propose un précis de vie bourré d’humour et d’humanité, où il n’est finalement question que
d’acceptation, de soi, des autres, et des pièges (utiles !) que la vie nous tend parfois.
Mise en scène et Interprétation Serge Boulier
Coproduction: BOUFFOU Théâtre à la Coque, Festival Méli’Môme - Reims, EPCC Le Quai - Angers, Le Dôme - Ville de Saint-Avé, Très-Tôt // Théâtre - Festival Théâtre à Tout Âge - Quimper
// BOUFFOU Théâtre à la Coque est soutenu par l’État - Préfet de la Région Bretagne - DRAC Bretagne et est conventionné avec le Conseil régional de Bretagne, le Conseil Général du
Morbihan et la Ville d’Hennebont.
43
jeune public
Parcours
famille
humour
JEU23AVR
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
20H30 | Durée 1H15
10 € sur place ou réservation : 06 84 77 54 30 / [email protected] | Tout public
Carte blanche à François Martinez, artiste associé à la saison 2014/2015
Jeudi de l’humour
KARIM DUVAL
MELTING POT
SUCCÈS AVIGNON 2013 !
Un cocktail franco-sino-marocain sucré-salé et généreux !
Karim Duval nous fait voyager du Nord au Sud, d’Orient en Occident, à travers un humour frais et piquant.
Sur sa route, un athlète sans-papiers aux « J.O. de Gibraltar », un économiste-traiteur chinois, le PDG de la
multinationale des vendeurs de roses dans les restaurants, un musicien adepte du silence… Métissant stand-up
et personnages, il s’amuse avec malice de ses origines… et des nôtres !
Mise en scène Léon Vitale
Récompensé dans les plus grands festivals
d’humour (Montreux, Mâcon, Puy-Saint-Vincent,
Cassis…) 1res parties d’Arnaud Tsamère,
Patrick Timsit, Didier Bénureau
La presse en parle
« Les textes de Karim Duval questionnent notre époque. Ils parlent
furieusement bien de notre société sans être racoleurs ni donneurs
de leçons. C’est élevé et enlevé, jamais facile ni gratuit. »
L’Express
« Un humour parfaitement rodé et d’une implacable efficacité. »
Le Progrès
« Ébouriffant, drôle et plein d’esprit. »
AVIGNEWS
44
20H30 | Durée 1H20 | Tarif C | Tout public
JEU30AVR
musique
Salle : Auditorium Mozart 6 rue de Verdun
TRIO CLASSIC’TANGO
Trio féminin d’exception dont le répertoire rend hommage au bandonéoniste et compositeur argentin que
fut Astor Piazzolla.
Composé de tango Nuevo, le concert intégrera aussi les danses roumaines de Bartók ou encore des danses
slaves de Dvorák…
La musique populaire et la beauté des arrangements seront le dénominateur commun de cette diversité.
Ces trois musiciennes vous transporteront sans aucun doute par leur sens de l’interprétation.
Violon Véronique Daverio
Piano Jennifer Meinier
Accordéon/Bandonéon Camille Privat
45
MAR5MAI
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 1H | Tarif C
À partir de 7 ans
Soutien à la
Création
Parcours
famille
danse
p. 55
© Swan et Objectif 77
DE L’AUTRE CÔTÉ
CIE ENGRENAGE
« De l’autre côté » est une pièce chorégraphique pour trois danseurs hip-hop et un circassien. Mouvement,
musique et image — Corps et Décor — nous plongent dans un monde parallèle, chimérique, où les choses ne sont
pas ce qu’elles semblent être. Cette création est une mise en abyme d’images et de questionnements universels
inspirés du livre « De l’autre côté du miroir » de Lewis Carroll.
Ne cesse-t-on pas de grandir dès que l’on arrête de se poser des questions ? Une distorsion ludique et poétique
autour des interrogations et des possibles qui surgissent au moment de devenir… « De l’autre côté », suspendu
entre deux parenthèses… Un voyage immobile qui déboussole, un bol d’air la tête en bas pour un vertige très
terre-à-terre… Un spectacle qui offre plusieurs niveaux d’interprétation et l’occasion de rassembler les générations. Le temps d’une danse, d’une image, d’un mirage… la folie est douce et tout est poésie.
Chorégraphe Marie Houdin
Co-écriture et assistante artistique Déborah Ribeiro (Déb’bo)
Scénographie Marie Houdin, Déb’bo, Stef Tom et Stéphane Pougnand
Danseurs hip-hop Marie Houdin, Linda Hayford, Chonbura
Circassiens Houth et Mathieu Antajan
Co-production Centre culturel Jacques Duhamel
Spectacle soutenu par l’aide au projet chorégraphique de la DRAC Bretagne, le Conseil
Régional de Bretagne, de la Ville de Rennes / coproducteurs : Mairie de Billom / Centre
culturel Athena Auray / L’Estran (scène de territoire) / Centre culturel Le Triangle
46
20H30 | Durée 1H | Tarif C (Billetterie sur place) | Tout public
MER20MAI
© Guenet
OMAR BASHIR
LES TAQÂSÎM
Munir Bashir, le maître légendaire du oud, a eu plusieurs élèves mais un seul disciple, son fils Omar auquel il
enseigna son art dès que l’enfant eut atteint sa cinquième année.
À partir de ses improvisations sur quelques-uns des maqams arabes les plus importants, Omar cherche à
mettre en avant leur relation avec d’autres cultures. Il convie ainsi l’auditeur à laisser libre cours à son imagination lors d’un voyage qui l’emmènera sur les chemins des caravanes ou des voyageurs d’un monde qui va de
l’Inde à l’Andalousie en passant par l’Irak et la Turquie.
Dépassant un double héritage particulièrement lourd à porter, celui de la renommée du père en premier, et
celui de la tradition musicale en second, Omar est bien plus que « fils de ». C’est un grand artiste qui contribue
au vent de liberté qui revivifie la musique arabe.
Avec Omar Bashir
Dans le cadre du Festival de
l’Imaginaire en partenariat
avec la Maison des Cultures
du Monde
47
musique
Salle : La Chapelle Saint Nicolas 15 rue Pasteur
musique
JEU28MAI
Salle : Théâtre
20H30 | Durée 2H | Tarif B | Tout public
Parcours
famille
© Franck Bohbot
OLDELAF
DIMANCHE
Il y a là un cocu, un psychopathe, un boulimique, un digicode récalcitrant, des dimanches après-midi poussifs et
plein de vieilles affaires qui font du monde, et accessoirement du deuxième album d’Oldelaf, Dimanche, une cour
des miracles où il fait bon s’aventurer. Une fresque tendre et subversive. Décapant, Oldelaf jongle avec le douxamer, les rires francs et l’humour noir, glissant quelques mots bleus entre les lignes.
Il démontre tous ses talents de songwriter, croquant un monde joliment absurde. Artiste atypique, gouailleur à
l’humour ravageur, Oldelaf se fait parfois mélancolique. Caustique, corrosif et sans concession, il n’a pas fini de
nous surprendre.
Avec Olivier Delafosse, Julien Breton,
Alexandre Zapata, Victor Paillet
et Fabrice Lemoine
La presse en parle
« Le ton acide d’Oldelaf, de la vacherie à l’autodérision. »
Le Monde
« Musicien qui n’a jamais voulu choisir entre chanson et humour,
l’artiste récidive avec « Dimanche ». Un deuxième album très réussi,
plein de mélodies joyeuses, mais aussi mélancoliques. »
Le Parisien
48
30MAI>6JUIN
UNE SEMAINE
HORS LES MURS
LE CHAPITEAU VOLANT
CIE OCUS
UNE COMPAGNIE OPTIMISTE CRÉATRICE D’UTOPIES SPECTACULAIRES
Samedi 30 mai à 11h30 | Animations du marché
Mercredi 3 juin à 12h45 | Fontaine de la gare
Criées publiques
Gratuit | Tout public
théâtre
Deux criées publiques avec les messages que vous laisserez dans les boîtes aux lettres situées à différents endroits de la ville.
Dimanche 31 mai à 16h30
Prince à dénuder
Gratuit | Tout public | 45 min
Place du château
Spectacle de rue pour une princesse, un prince, une guitare et un cheval moche…
Il était une fois de plus, une princesse très seule sur un donjon trop petit
pour abriter des rêves trop gros. C’est vrai que sur ce coup-là, il se fait un
peu désirer le prince. Heureusement, aujourd’hui c’est le monde moderne,
les princesses ça ne se laisse pas abattre, les princes ça se commande sur
internet, on peut même choisir la couleur. Un conte de fée-nomène de
société qui grince et claque, un conte de fée-sse qui jongle avec les mots, les
rêves d’enfant et les vacheries de la vie.
Mercredi 3 juin à 18h
Mille Tours Minute
Gratuit | Tout public | 35 min
Kiosque du Jardin du Parc
Une rencontre suspendue autour d’une machine à laver... Quatre personnages qu’on aurait trempés dans un
pot de gouache et qu’on aurait déposés là, par hasard ou par dépit, errent, attendent, et se toisent du bout des
yeux. Les esprits s’égarent. Et de fantasmes en hypothèses, l’imagination prend le dessus. Alors on s’aime et se
déchire, on se méprise et se désire, les petits secrets de file d’attente déteignent trop fort sur cette réalité plus
blanche que blanche. On ne sait plus ce qui est dit, ce qui est rêvé, on ne sait plus qui déteint sur qui !
SUITE
49
théâtre
50
© Bastien Capela
Coup de
cœur
30MAI>6JUIN
Parcours
famille
p. 55
UNE SEMAINE
HORS LES MURS
LE CHAPITEAU VOLANT
CIE OCUS
UNE COMPAGNIE OPTIMISTE CRÉATRICE D’UTOPIES SPECTACULAIRES
Vendredi 5 et samedi 6 juin à 20h
Repas spectacle :
théâtre
Le Bistrodocus
Spectacle pour 150 spectateurs attablés
Tarif A | À partir de 8 ans | 2H
Accessible en LSF (Langue des Signes Française)
Jardin du Parc, sous chapiteau
Création (trop) collective de la Compagnie OCUS
Ce soir comme chaque soir, le BISTRODOCUS ouvre ses portes. La tribu, une famille de cœur de 8 personnes,
est là pour orchestrer un rituel minutieux. Chaque soir, dans un nouveau village, les huit tenanciers accueillent
les convives. Sur la table de quoi se restaurer et un petit verre de Merlot. On s’émoustille les papilles aux
rythmes de la musique, du slam, de marionnettes, de clowneries… Mais la machine s’enraye, les murs grouillent,
s’effritent : ils ont de la visite. Alors les folies débordent, les violons grincent, les claques se perdent, devant un
public pris à témoin…
Mise en scène Anna Hubert, Yann Sylvère Le Gall
Interprétation Mélanie Aumont-Maréchal, Claire Laurent, Yann Sylvère Le Gall,
Jean Le Peletier, Germain Nayl, Laurence Pouyeto, Balndine Serre (LSF)
Musique Benjamin Bacara, Fabien Cariou, Jean Baptiste Lebrun
Marionnettes Anna Hubert
Création culinaire Anthony Billet et Ali Boudouya
Production : Cie OCUS / Coproductions : Coglais Communauté Marches de Bretagne (35); Thorigné-Fouillard (35); Escales au Val d’Ille, Guipel (35); Val d’Ille en scène, Melesse (35) / Soutiens : ADAMI, Saint-Germain-sur-Ille (35); Relais Culturel Régional de Basse-Normandie (50); 109 mécènes populaires / La Cie OCUS est subventionnée par : le Conseil régional de Bretagne,
le Conseil général d’Ille-et-Vilaine (35) et la Communauté de communes du Val d’Ille (35).
51
Les actions culturelles sont plurielles et envisagées sous différents angles : des temps de rencontre et
d’échange avec les équipes artistiques que nous recevons tout au long de l’année ; des ateliers de pratique et
de création encadrés par des artistes professionnels ; un accompagnement et un soutien à la création artistique sous forme de co-productions et résidences ; un parcours artistique proposé aux scolaires ; ou encore
la possibilité pour des « amateurs » de se produire sur scène dans des conditions professionnelles. Ces actions
programmées sont un socle qui pourra s’enrichir au gré de la saison, des rencontres et de vos propositions.
DES CONDITIONS PROFESSIONNELLES
POUR DES AMATEURS PASSIONNÉS
DIM1FEV
DU13AU15FEV
LE CONCERT DU
CONSERVATOIRE
LES SOIRÉES DU
THÉÂTRE AMATEUR
16H
DE MUSIQUE ET
D’ART DRAMATIQUE
DE VITRÉ COMMUNAUTÉ
« Autour de la scène francophone »
Depuis des années les grands ensembles du
Conservatoire nous font voyager dans le monde
entier, pour nous faire vivre la musique et les
émotions qu’elle procure. Cette année, le voyage
en pays francophones vous fera découvrir leurs
richesses culturelles et leurs passions communes.
Tarif 5 € et gratuit pour les moins de 18 ans
52
Sortie du programme détaillé et ouverture des
réservations en janvier 2015.
Les scènes du Centre culturel seront ouvertes à
des compagnies de théâtre amateur durant trois
jours. Accompagnés par l’équipe professionnelle
du Centre culturel, les comédiens vous proposeront de découvrir le fruit de leur travail et leur
amour du théâtre.
Tarif : 6 € pour une soirée - forfait 15 € pour 3 jours
Gratuit pour les - de 12 ans
UN PARCOURS POUR L’ÉDUCATION ARTISTIQUE
ET PÉDAGOGIQUE DU PUBLIC SCOLAIRE
• 12 spectacles sont proposés aux scolaires de la
crèche aux BTS dans différentes disciplines.
• Les classes peuvent assister aux répétitions
publiques des artistes en résidence.
• Les classes ont accès aux dossiers pédagogiques
des spectacles.
• En dehors de la programmation, un parcours
« culture » est proposé aux scolaires.
Au programme : visite du Centre culturel et de
ses coulisses, ateliers divers (écriture de scenarii
pour le projet « Le roi sans tête », etc.).
• Des rencontres et ateliers avec des équipes
artistiques sont organisés.
• Les équipes éducatives qui souhaitent inscrire
leurs élèves sur d’autres propositions que celles du
parcours scolaire peuvent en émettre le souhait.
• Le spectacle « Shéhérazade tisserande des nuits »
de la compagnie la Lune Rousse est programmé
hors de nos murs au centre culturel le Plessis
Sévigné d’Argentré-du-Plessis le vendredi 6 mars.
DES RÉSIDENCES D’ARTISTES
POUR UN SOUTIEN À LA CRÉATION
Le Centre culturel accueille des artistes en
résidence pour leur permettre de créer en
immersion et dans des conditions professionnelles
leurs spectacles. Cette aide peut se traduire par un
soutien financier que l’on appelle co-production, par
la mise à disposition de salle, de matériel, ou encore
par un accompagnement technique et administratif.
• Du 15 au 19 juillet : Création de « D’une guerre à
l’autre » de la compagnie Cyclone.
• Du 2 au 6 septembre, du 2 au 5 et du
17 au 22 novembre : Création de « De l’autre côté »
de la Compagnie Engrenage - danse hip-hop.
Répétition publique le 20 novembre à 18h30 ;
Atelier cf p.55. Représentation le 5 mai à 20h30.
• Du 10 au 25 septembre : Création de
« Mijaurées ! » de la compagnie Anima
Théâtre - Marionnettes et théâtre d’objet.
Répétition publique le 23 septembre à 14h00.
Représentations scolaires le lundi 1er décembre.
• Du 7 au 15 novembre : Création de « Dans(e)
la forêt » de la compagnie AlleRetour - Danse.
Répétition publique le 13 novembre à 18h30.
Représentation le 15 novembre à 17h.
• Du 1er au 6 et du 16 au 19 décembre : Création
de « Après la pluie la tempête » de la Gâpette Musiques actuelles. Travail d’action culturelle
mené par le groupe avec des enfants du
Conservatoire de Vitré Communauté. Concert le
19 décembre à 20h30.
• Du 2 au 7 février : Création de « Moi canard » du
Joli collectif - spectacle jeune public. Répétition
publique le mercredi 4 février à 17h30.
• Du 24 au 29 novembre : Création de « John Lennon
porte une jupe » du Collectif le Troupeau dans le
Crâne - théâtre.
• Du 1er au 5 juin : Création de « MICHE ET DRATE,
paroles blanches » de la compagnie Zusvex –
théâtre d’objet.
53
Pour l’ensemble des ateliers, inscriptions et renseignements au Centre culturel
au 02 23 55 55 80 ou à [email protected].
Le nombre de places étant limité la réservation aux ateliers est fortement conseillée.
DES ACTIONS AUTOUR DES SPECTACLES
LES BORDS DE SCÈNE
RHAPSODIES
À LA RENVERSE
Rencontre avec le directeur
artistique et/ou les comédiens
avec qui vous pourrez débattre
à l’issue de :
• Rhapsodies
• L’épouvantable histoire de
Roméo et Juliette
• Hamlet en 30 minutes
• À la renverse
• Le roi sans tête
Rencontre possible avec le
metteur en scène en amont
ou en aval du spectacle
pour les lycées ou toutes
autres structures qui se
manifesteraient pour aborder le
spectacle et sa thématique.
• Travail sur l’image et la citation
La troupe propose de vous
prendre à deux en photo face
à un océan, à une mer, face à
l’étendue d’un paysage de votre
choix, de votre quotidien, pouvant
être tout autant la plage qu’une
barre d’immeuble, un parc etc.
En somme, tout espace qui ouvre
vers une contemplation, du plus
minimal au plus immense, urbain
ou naturel. Toutes les formes
de duo sont possibles : de face,
de dos, etc. avec des moyens
techniques pouvant aller du plus
simple ( téléphone portable) au
plus élaboré. Sous chaque cliché,
vous devez y apposer une citation.
Photographies à envoyer au
Centre culturel sur papier au plus
tard le 20 décembre 2014 en vue
d’une exposition des clichés au
moment du spectacle.
OUVERT À TOUS
+ ateliers avec les lycées
ÇA TOURNE !
NOS 4 SAISONS
• Ateliers parents/enfants
à l’issue du spectacle le
2 novembre : Danseuses
pédagogues expérimentées
en « danse à l’école » (D.E), les
artistes placent les enfants
en situation d’explorer et de
créer en mouvement, autour
des matières et thèmes du
spectacle.
À partir de 3 ans
Durée 30 min
Les inscriptions fonctionnent par
binôme de parent/enfant - 6 € par
binôme.
• Interventions dans des écoles
maternelles.
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PETIT-BLEU
ET PETIT-JAUNE
• Ateliers parents/enfants
à l’issue du spectacle le
11 janvier : À partir de la
lecture théâtralisée du
livre Petit-Bleu et PetitJaune, découverte des
personnages de papier de
couleurs, prétexte au jeu et
à la rencontre des autres.
Jeux sensoriels et corporels
adaptés aux tout-petits
accompagnés d’un parent.
À partir de 18 mois
Durée : 30 min
Les inscriptions fonctionnent par
binôme de parent/enfant - 6 € par
binôme.
• Interventions dans des écoles
maternelles et crèches.
•T
ravail sur la structure binôme de
la pièce. Improvisation théâtrale à
partir de duos des œuvres de Karin
Serres et mise en perspective avec
des extraits de Roméo et Juliette
pour faire écho à L’épouvantable
histoire de Roméo et Juliette
programmée le 14 décembre.
Ateliers pour les lycées.
LE ROI SANS TÊTE
DE L’AUTRE CÔTÉ
Réalisation en collaboration avec
les artistes, d’une œuvre collective
diffusée en amont du spectacle.
STAGES HIP-HOP D’UNE DURÉE DE 3H CHACUN
ENCADRÉS PAR LA CHORÉGRAPHE MARIE HOUDIN
Écriture de scenarii, réalisation de
décors, d’une bande originale, de
bruitage et tournage de films par :
des enfants Vitréens, des étudiants
du lycée la Champagne, le groupe
théâtre du collège des
Rochers-Sévigné, des élèves du
Conservatoire de musique et d’art
dramatique, une classe CHAM...
LISBETH & LISBETH
Une représentation à l’hôpital pour
le public qui ne peut venir à nous.
LE BISTRODOCUS
• Visite des coulisses et rencontre
avec les artistes pour les primaires.
• Intervention sur la langue des
signes dans les écoles.
• Participation de bénévoles à la
préparation des repas.
Samedi 28 février et dimanche 1er mars
« Débutants » : 10h30-12h le samedi et le dimanche –
pas de limite d’âge.
À partager en famille, entre amis, accompagné ou non - 15 €/pers
« Confirmés » : 14h -15h30 le samedi et le dimanche
S’adresse à des personnes ayant des notions de danse 15 €/pers
« Musiciens » : 16h - 17h30 le samedi et le dimanche – travail sur le
rythme et sur la pratique de la musique avec le corps.
S’adresse aux musiciens de tout âge - 15 €/pers
ATELIER DU SPECTATEUR
Lundi 4 mai de 19h00 à 20h30
Travail sur un passage du spectacle avec la chorégraphe.
Les participants seront placés dans les mêmes conditions que les
danseurs l’ont été. Ils pourront identifier le passage travaillé dans
le spectacle le lendemain.
Ouvert à tous, sans limite d’âge - 8 €/pers
ATELIER DE SENSIBILISATION À L’ACROBATIE ENCADRÉ PAR
UN CIRCASSIEN
Le mercredi 6 mai de 14h30 à 16h
Comment utiliser tous ses appuis pour se déplacer, se rattraper et
rebondir, accélérer, trouver l’énergie dans les mouvements mais
aussi dans le groupe ? Chercher à être le plus rond possible pour
ne pas se cogner, pour absorber les obstacles et ouvrir le regard.
Moment ludique garanti !
Ouvert à tous, sans limite d’âge - 8 €/pers
Un bâtiment, deux entrées :
2 rue de Strasbourg pour le Théâtre et la salle Louis Jouvet /
6 rue de Verdun pour l’auditorium Mozart.
Personne à mobilité réduite :
Le Centre culturel dispose d’un accès et de places aménagées pour les personnes à mobilité réduite. Merci de
nous prévenir lors de votre réservation afin de mieux vous
accueillir.
Parking :
Pour cause de travaux, peu de places autour du Centre
culturel. Il est recommandé de stationner sur les parkings
autour de la gare (à 7 min à pied de l’établissement).
Les retardataires :
Le Centre culturel ouvre ses portes 1h avant le début de
chaque spectacle. Afin de commencer les représentations
à l’heure et ne pas déranger leur déroulement, les retardataires ne pourront en aucun cas demander à accéder à leur
place numérotée et seront placés au mieux des possibilités.
Ils pourront se voir interdire, le cas échéant, l’entrée de la
salle.
Beaucoup de plaisir et un peu d’interdits :
Enregistrements, photos, vidéos (sauf autorisation) - manger et boire dans les salles sont interdits. Pour le confort de
tous et le respect des artistes, les téléphones doivent être
éteints au commencement du spectacle.
55
Fougères, Liffré, Saint-Aubin-du-Cormier, Vitré
Le réseau permet aux habitants de profiter d’une offre élargie et complémentaire de spectacles dans un périmètre
accessible sur un principe simple : « c’est à côté, j’y vais ». L’accueil de Liffré dans le réseau en 2013 s’imposait comme une
évidence. Et de 3 le réseau est passé à 4. Il s’est donc doté d’un nouveau nom : le réseau des 4 saisons !
Il défend sur ses territoires la diffusion d’un spectacle vivant de qualité, ouvert à toutes les disciplines artistiques et soutient
la création sur des temps de résidence.
Il se base toujours sur :
• Un système d’abonnement identique dans les 4 villes
• La vente de tous les spectacles dans chacun des lieux
• La proposition de découvrir dans chaque programmation et abonnement des spectacles des autres membres du réseau
CONTACT
Centre Culturel Communautaire Juliette Drouet – rue du Gué Maheu – 35 500 Fougères • 02 99 94 83 65
www.centreculturel-fougeres.fr
Centre culturel de Liffré – rue Pierre de Coubertin – 35 340 Liffré • 02 99 68 58 58
[email protected]
Espace Bel-Air – rue des Rochers – 35 140 Saint-Aubin-du-Cormier • 02 99 39 10 42
[email protected]
Le programme de la saison 2014/2015 de l’espace Bel Air à Saint-Aubin-du-Cormier
sera disponible dans les centres culturels de chaque partenaire à compter de début septembre.
56
FOUGÈRES
LIFFRÉ
Date
Spectacle
27 SEPT
Ouverture de saison + Olé
Style
07 OCT
Milteau/Haug (Grand Soufflet)
Blues
14 OCT
Slips inside
Clown
04 NOV
Folkestone
Théâtre
08 NOV
The Guitry’s
Théâtre
15 NOV
Chloé Lacan
Chanson
25 NOV
«Mec» par Torreton
Théâtre
29 NOV
La mer en pointillé
Jeune public
02 DÉC
Munchhausen
Théâtre
06 DÉC
Louis Chédid
Chanson
16 DÉC
Piano Rigoletto
Humour musical
10 JAN
Namaskar
Jeune public
13 JAN
Presque Nous - Sophie Forte
Chanson
20 JAN
Dans la peau de Cyrano
Théâtre
23 JAN
La Vénus au Phacochère
Théâtre
30 JAN
Batlik
Chanson
05 FÉV
La contrebasse
Théâtre
24 FÉV
Les cavaliers
Théâtre
07 MARS
Karimouche
Chanson
11 MARS
Le fabuleux voyage de la fée Mélodie
Jeune public
13 MARS
La fin du monde est pour dimanche
Théâtre
18 MARS
Pinocchio
Jeune public
20 MARS
IRMA
Chanson
26 MARS
Cyrano
Théâtre
31 MARS
Sandra N’Kaké
Chanson
07 AVR
Quatre saisons en trois actes
Clown
10 AVR
Maya Kamati
Chanson
28 AVR
La forêt ébouriffée
Danse contemporaine
06 MAI
Rick le cube et les mystères du temps
Jeune public
25 SEPT
Winston Mac Anuff & Fixi
Musiques du monde
08 OCT
Les dénicheurs
Chansons rock'n'roll swing
25 ET 26 OCT
Tant que le loup n'y est pas
Parcours / Installat° plastique
07 NOV
Green Milk
Chanson jazz / soul music
09 NOV
Balade contée en forêt
Balade familiale
22 NOV
Les bordées du cercle
Chants de marins
07 DÉC
Nox
Théâtre et illusions
17 JANV
Ma famille
Théâtre
30 JANV
Retours de François Audrain
Chanson
06 FÉV
Bastoon & Baboushka
Chanson
07 MARS
La princesse de Clèves
Théâtre au restaurant
26 MARS
Savoir enfin qui nous buvons
Conférence œnologique humoristique
28 MARS
Didier Porte
One man show d'humour
29 MARS
Les Moldaves
Jonglerie clownesque
11 ET 12 AVR
Balade / Festival Mythos
Balade familiale
30 AVR
Bikini machine
Musique sous chapiteau
01 MAI
Hop hop crew + les oeils + KDS
Musique électro sous chapiteau
21 MAI
Thierry "titi" Robin
Musiques du monde
57
COMMENT S’ABONNER
et s’inscrire aux ateliers
à partir du 18 juillet
• Remplir le formulaire téléchargeable sur internet sur
www.mairie-vitre.com ou disponible sur la plaquette et à l’accueil
du Centre culturel
• Choisir votre formule : T2, T4, T6, pass famille (NB : Vous
pouvez réserver jusqu’à deux billets supplémentaires plein tarif
sur des spectacles de votre abonnement.). Indiquer dans les
cases vides le nombre de billets réservés par spectacle
• Renseigner vos coordonnées et noms des abonnés
• Ajouter au total 1€ si vous souhaitez que les billets vous soient
envoyés. Sinon, cochez la case « retrait des billets à l’accueil
entre le 6 septembre et le 1er octobre ». Afin de vous éviter
un temps d’attente trop important durant la période dense
des abonnements aucun billet ne sera délivré avant le 6
septembre
• Retourner ce formulaire rempli à l’accueil, via mail ou courrier**
• Attention aucun abonnement ne pourra être enregistré ou retiré
les soirs de spectacle
• Les abonnés sont prioritaires sur l’inscription aux ateliers jusqu’au
6 septembre. Ils doivent joindre à leur formulaire d’abonnement et sur
papier libre : le nom de l’atelier, le nom des participants et le règlement
correspondant (Les chèques sont à établir à l’ordre du Trésor Public).
COMMENT RÉSERVER
SES BILLETS
et s’inscrire aux ateliers
à partir du 6 septembre
• À la billetterie aux heures d’ouverture
(2 rue de Strasbourg)
Du mardi au vendredi 13h-18h et le samedi
10h00-12h30 (fermeture les samedis des
vacances scolaires).
• Par téléphone, par courrier ou par mail **
via le formulaire téléchargeable sur internet
sur www.mairie-vitre.com ou disponible sur la
plaquette et à l’accueil du Centre culturel.
• Par internet (hors inscription ateliers) :
vous pouvez imprimer vos billets à domicile
24/24h et 7/7j
sur www.digitick.com - www.ticketnet.fr –
www.fnac.fr (0 892 68 36 22 - 0,34€/min)
• Autres lieux de vente (hors inscription
ateliers) : Centre culturel Juliette Drouet de
Fougères, Centre culturel de Liffré, Mairie de
Saint-Aubin-du-Cormier.
Magasin E.Leclerc, FNAC, Carrefour,
Intermarché, Auchan, Galeries Lafayette,
Cultura, Cora, Magasins U, Géant…
** pour toutes les réservations qui s’effectuent via mail, courrier ou téléphone, le règlement est indispensable dans un
délai de 4 jours ouvrés. Au terme de cette échéance, la réservation sera annulée (les chèques sont à établir à l’ordre du
Trésor public).
02 23 55 55 80 • [email protected]
Centre culturel Jacques Duhamel, 2 rue de Strasbourg 35 500 Vitré
Les modes de règlement : Carte bancaire, chèque à l’ordre du Trésor public, espèces et chèque vacances.
Les billets ne sont ni repris, ni échangés sauf en cas de report ou d’annulation de spectacle.
58
LES ABONNEMENTS
ET LE PASS FAMILLE
POURQUOI S’ABONNER ?
• Pour être prioritaire sur le choix des spectacles et des places
• Pour être prioritaire sur l’inscription aux ateliers
• Pour bénéficier de tarifs avantageux allant jusqu’à - 30 % (offre valable sur les spectacles proposés dans le réseau
Liffré-Fougères-Saint-Aubin-du-Cormier)
• Pour pouvoir acheter 2 places supplémentaires plein tarif lors de la prise de l’abonnement
• Pour bénéficier d’une information privilégiée sur les différents événements de la saison
L’ABONNEMENT T2
L’ABONNEMENT T4
Au choix 2 ou 3 spectacles
dont au moins 1 spectacle en catégorie B
Au choix 4 ou 5 spectacles
dont au moins 1 spectacle en catégorie B
et 1 spectacle en catégorie C
L’ABONNEMENT T6
PASS FAMILLE
Au choix 6 spectacles ou +
dont au moins 2 spectacles en catégorie B
et 1 spectacle en catégorie C
AVANTAGES
–10 % de remise
–30 % de remise
–20 % de remise
2 spectacles minimum
1 ou 2 adultes
1 enfant minimum de moins de 18 ans
• Possibilité de se créer un parcours avec des
disciplines artistiques variées
• Des tarifs accessibles pour sortir en famille sur des
spectacles tout public et/ou jeune public
PENSEZ
AU BON CADEAU !
Que ce soit pour un spectacle ou une formule
d’abonnement nous sommes à votre disposition pour vous
conseiller. Les bons cadeaux peuvent être retirés à l’accueil
ou envoyés par courrier à réception du règlement.
59
C
B
A
CAT
TH
TH
14/12/14
09/01/15
18/01/15
23/01/15
06/02/15
28/02/15
15/03/15
28/05/15
02/11/14
07/11/14
15/11/14
06/12/14
07/12/14
ÉPOUVANTABLE HISTOIRE
DE ROMEO ET JULIETTE
+ HAMLET EN 30 MINUTES
MUR
LE PETIT CHAPERON ROUGE
PIERS FACCINI
LA LISTE DE MES ENVIES
SEMIANYKI EXPRESS
CECILE MC LORIN SALVANT
OLDELAF
ÇA TOURNE (jeune public)
RHAPSODIES
DANS(E) LA FORET
DYNASTIES ET FAMILLES
ARTISTIQUES
TH
28/11/14
VINCENT DELERM
TH
TH
TH
TH
TH
TH
AUD
TH
TH
LJ + TH
TH
TH
11/10/14
TH
04/10/14
BILLETS
7,50 €
10 €
17,50 €
15 €
17,50 €
15 €
17,50 €
15 €
17,50 €
DEMI
TARIF****
13,50 €
18 €
31,50 €
27 €
31,50 €
27 €
31,50 €
27 €
31,50 €
T2
2 à 3 spect
12 €
16 €
28 €
24 €
28 €
24 €
28 €
24 €
28 €
T3
4 à 5 spect
15 €
10 €
20 €
20 €
20 €
20 €
25 €
ABONNEMENTS
10,50 €
14 €
24,50 €
21 €
24,50 €
21 €
24,50 €
21 €
24,50 €
adulte : 1
8€
6€
10 €
10 €
10 €
10 €
15 €
adulte : 2
3€
3€
3€
3€
3€
3€
10 €
- de 18 ans
PASS FAMILLE : Min 2 spect
ABONNEMENTS
T6
6 et +
Centre culturel Jacques Duhamel • 2 rue de Strasbourg 35 500 Vitré • 02 23 55 55 80
[email protected] • www.marie-vitre.com
15 €
20 €
35 €
30 €
30 €
balcon
balcon
35 €
parterre
35 €
30 €
balcon
parterre
35 €
PLEIN
TARIF
parterre
LIEUX
CHAP
OXMO PUCCINO
06/06/15
05/06/15
TH
TH
TH
BARCELLA
LE BISTRODOCUS
(repas inclus)
10/04/15
04/03/15
UN TEMPS DE CHIEN
NINA
23/11/14
DATES
OBLOMOV
SPECTACLES
BILLETS
Indiquer dans les cases vides le nombre de places réservées par spectacle
SAISON 2014/2015 : TARIFS & ABONNEMENTS
C
CAT
Réseau des
4 saisons
14/12/14
19/12/14
11/01/15
HAMLET EN 30 MINUTES
LA GAPETTE
PETIT-BLEU ET PETIT-JAUNE
(jeune public)
30/01/15
22/02/15
13/03/15
14/03/15
27/03/15
01/04/15
22/04/15
30/04/15
05/05/15
20/05/15
14/10/14
17/01/15
20/03/15
29/03/15
29/12/14
07/03/15
17/10/14
20/02/15
12/03/15
01/02/15
PANIQUE AU BOIS BETON
(jeune public)
MÉLANIE DAHAN
LA ESCUCHA INTERIOR
CONTES CHINOIS
APPRENTIE SAGE-FEMME
TOI DU MONDE
(jeune public)
TRIO CLASSIC’TANGO
DE L’AUTRE COTE
OMAR BASHIR
SLIPS INSIDE
MA FAMILLE
IRMA
LES MOLDAVES
Opéra Rennes / Barbe Bleue
TNB / Le faiseur
À l’heure de l’apéro F Martinez
À l’heure de l’apéro Lisbeth
À l’heure de l’apéro F.Vaillant
Le conservatoire
27/01/15
LE ROI SANS TÊTE
À LA RENVERSE
14/12/14
L’ÉPOUVANTABLE HISTOIRE
DE ROMÉO ET JULIETTE
25/01/15
DATES
SPECTACLES
17H30
14H30
TH
LJ
Rennes
Rennes
LIFFRÉ
Série 2
Série 1
FOUGÈRES
LIFFRÉ
FOUGÈRES
Chapelle Saint-Nicolas
TH
AUD
TH
AUD
TH
TH
TH
LJ
TH
LJ
AUD
TH
TH
LJ
LIEUX
5€
10 €
18 €
40 €
50 €
14 €
15 €
14 €
10 €
15 €
PLEIN
TARIF
- 18 ans
gratuit
5€
12 €***
28 € **
35 € **
7€
7,50 €
7€
5€
7,50 €
DEMI
TARIF****
BILLETS
Je souhaite que les billets de mon abonnement me soient envoyés à compter du 6 septembre : +1€
Je retirerai impérativement à l’accueil du Centre culturel les billets de mon abonnement entre le 6 septembre et le 1er octobre
Hors abonnement
20 €*
25 €*
13,50 €
13,50 €
13,50 €
9€
13,50 €
T2
2 à 3 spect
10 €
10,50 €
10 €
7€
10,50 €
T6
6 et +
15 €
10 €
15 €
10 €
15 €
10 €
Mail :
Tél. :
Adresse postale :
Nom et prénom des abonnés :
8€
6€
8€
6€
8€
6€
8€
3€
3€
3€
3€
3€
3€
3€
€
- de 18 ans
Date :
Signature :
TOTAL
adulte : 2
PASS FAMILLE : Min 2 spect
adulte : 1
15 €
* 5 à 12 ans + bénéficiaires minimas sociaux
** 13 à 26 ans, étudiants de - de 30 ans
*** Étudiants de - de 26 ans
**** Étudiants de - de 25 ans /bénéficiaires
des minimas sociaux sur justificatifs
de moins de 3 mois/Groupe de plus de
10 personnes/CE se renseigner
11 €
12 €
11 €
8€
12 €
T3
4 à 5 spect
ABONNEMENTS
CENTRE CULTUREL JACQUES DUHAMEL
2 rue de Strasbourg 35500 Vitré
02 23 55 55 80
[email protected]
www.mairie-vitre.com

MUSSOTTE MAGALI

RENDEZ VOUS AVEC LES STARS

Octobre 2014 - Clonas sur Varèze

Guide scolaire 14-15

Les Rembobineurs - La compagnie les 3 valoches

Domaine d`activité : Arts vivants - Conseil Général du Lot et Garonne

Saison 2014/2015

Marie-Élaine Thibert

Avril - Office de Tourisme de Saint

Le programme complet du FASTE Festival

SAISON CULTURELLE - Ville de Crolles

Saison 2014-2015