Heidelberger-Thwst2015_flyer

23. Heidelberger
Theaterwerkstatt
Authentizität im Augenblick
Auf die Bretter – fertig – los!
Stimme – Sprache – Ausdruck
THEATER- UND SPIELBERATUNG
Stell es hin. Sag’s. Verschwinde.
Fax: 06221 - 60 03 79
09. - 11. Oktober 2015
Die Meisnermethode
Ein Methodenworkshop im Umgang mit dem
Performativen im Theater
Kurs 5 · Leitung: Beate Metz
Kurs 6 · Leitung: Barbara Moraidis
Kurs 7 · Leitung: Marcel Sparmann
Warum fiebern wir beim Fußball in jeder Minute mit, während
wir uns im Theater oft langweilen? Weil im Gegensatz zum
Theater weder die Akteurinnen und Akteure noch die Zuschauenden eines Sportwettkampfes wissen, was im nächsten
Moment passieren wird. Basierend auf dieser Erkenntnis entwickelte der amerikanische Schauspiellehrer Sanford Meisner
eine Methode, die der Quadratur des Kreises gleichzukommen
scheint: den Schauspielerinnen und Schauspielern soll ermöglicht werden, in einem bekannten Stück mit einstudiertem Text
von Augenblick zu Augenblick authentisch und unvorhergesehen zu agieren. »Acting is re-acting« ist seine Maxime.
Lachende und stolze Augen, jede Darstellerin, jeder Darsteller
agiert mit Freude und glänzt bei seinem Spiel auf der Bühne
und zieht dadurch das Publikum in seinen Bann. Das ist möglich, wenn es gelingt, Kinder bei der ihnen eigenen natürlichen
Anlage zum authentischen Spiel abzuholen und diese Spiellust
auf die Bühne zu bringen.
In diesem Workshop professionalisieren wir gemeinsam das
persönliche Stimmprofil in Monolog, Dialog und Theaterchor.
In praktischen Übungen wird jeder zum/zur kompetenten
Regisseur/in der eigenen Stimme. Stimminteraktionen aus
dem Theater, Prosa, Lyrik, Small Talk, Märchen, historische
Reden – all das dient dazu, die Individualität der eigenen
Stimme zu finden und in Ihrer Differenziertheit auszubauen.
Hierbei bieten archetypische Masken der Commedia dell’arte
die Möglichkeit, die Vielfalt der eigenen Stimme in ihrer individuellen Mischung aus Stimmrhythmus, Klangfarbe, Melodie
und Dynamik kennen zu lernen.
In den letzten Jahren vermehren sich die (Jugend-) Inszenierungen an der Schnittstelle zur Performance Kunst, zu Tanz
oder Video rasant. Verschiedenste Ausdruckssprachen sind
frei und ungezwungen im Einsatz. Die Ergebnisse mehr und
mehr performativ, die Bilder eindringlich, die Spieler körperlich
präsenter und die Spielsituation verdichtet.
Nicholas Humphrey
Lehrer, Theaterpädagoge BuT, freischaffender
Regisseur · Heidelberg, London
69117 Heidelberg
Theater- und Spielberatung
Baden-Württemberg e.V.
Bienenstraße 5
Antwort
Die eigene Stimme spielerisch professionalisieren
Kurs 4 · Leitung: Nicholas Humphrey
In diesem Workshop soll die Meisnermethode erlernt und an
einem Skript ausprobiert werden. Im Mittelpunkt steht hierbei
die Schärfung der eigenen Wahrnehmung und Wahrhaftigkeit,
die Auslotung des persönlichen emotionalen Spektrums,
Vertrauensbildung in der Gruppe sowie das Entdecken ungeahnter Möglichkeiten in Text und Spiel. Ein Workshop für alle,
die das SPIEL in Schauspiel groß schreiben und sich fragen,
wie das mit einem festgeschriebenen Text vereinbar ist.
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Spielerischer Einstieg in die Theaterarbeit mit Kindern
Studium an der Royal Academy of Dramatic Art in
London mit Schwerpunkt Regie; Ausbildung in der
Meisnermethode bei Scott Williams; Regiearbeit für
Theatre Collection und Butterfly Theatre Company
London sowie für die internationalen Touren von
White Horse Theatre: Lehraufträge im Studiengang Theaterpädagogik an der Pädagogischen
Hochschule Heidelberg sowie im Magisterstudiengang Schauspiel an den Arts Educational Schools
London. Da er selbst in zwei Kulturen aufgewachsen ist, interessiert sich Nicholas besonders für
interkulturelle Theaterprojekte und bringt in seiner
AG-Arbeit an einem Heidelberger Gymnasium englischsprachige Stücke mit deutschen Jugendlichen
auf die Bühne.
Dieser Workshop vermittelt eine breite Palette an unterschiedlichen Spielen und Theaterformen, durch die Spielfreude
geweckt und spielerisches Selbstvertrauen gestärkt werden.
Wir beginnen zu spielen und ehe wir uns versehen, stecken
wir mitten in einer Theaterszene oder erleben eine Geschichte.
Durch unkomplizierte, spaßbringende Spiele lassen sich sogar
Szenen entwickeln, die in einer Inszenierung verwendet
werden können.
Ausgehend von Kinderspielen, lernen die Teilnehmenden
leicht umsetzbare Theatermittel und Darstellungsformen
(Standbilder, Improvisationen, choreografische Elemente) kennen, aus denen jeweils unterschiedliche Arten von Bühnenszenen entstehen.
Durch einfache Übungen aus der professionellen Schauspielerausbildung werden dabei auch Wahrnehmung und Körperbewusstsein geschult und die Teilnehmenden einfühlsam an
die Schauspielgrundlagen herangeführt.
Beate Metz
Schauspielerin, Theaterpädagogin BuT · Bruchsal
Beate Metz war jahrelang als Schauspielerin an
verschiedenen Theatern (Staatstheater Mainz,
Badische Landesbühne Bruchsal u.a.) tätig und
leitet nun als Theaterpädagogin Kinder-, Jugendund Erwachsenentheatergruppen, mit denen sie
zahlreiche Inszenierungen auf die Bühne gebracht
hat, und führt Projekte mit Senioren, Auszubildenden und Arbeitslosen durch. Als Dozentin gibt sie
Lehrerfortbildungen im Bereich Theaterpädagogik
sowie Inszenierungshilfen und Schauspieltrainings
für Amateurtheater.
• Den individuellen Stimmton finden: souverän frei reden
• Stimme als Ausdrucksmedium:
mit dem Stimmklang Inhalte transportieren
• Stimme und unbewusste Emotionen:
bewusster Einsatz von Gefühlen beim Sprechen
• Stimmakzente setzen:
Strukturieren mit Pausen und Betonungen
• Durchsetzungsfähige Stimme: Raumklang und Dynamik
Barbara Moraidis
Schauspielerin, Theaterpädagogin,
Kognitionstrainerin · Wuppertal
Studium von Musik und Biologie an der
Folkwanghochschule Essen, Ausbildung zur
Theaterpädagogin BuT, 2004 - 2009 Leiterin der
Theaterschule im Theatermuseum Düsseldorf,
2005 Gründung von »art of mind – kommunikative & kognitive Kompetenz«, Commedia dell‘arteSchauspielausbildung, 2010 - 2012 Professur
für »Coaching mit Theatermethoden« (Internat.
Hochschule Calw/Medical School Hamburg), seit
2008 jährlich wechselnde Bühnenprogramme
und Wissenschaftsvorträge mit Schauspieleinlagen.
www.art-of-mind.biz
Dieser Workshop navigiert genau an der Schnittstelle zwischen
Theater und Performance-Kunst, zwischen bildender und darstellender Kunst. Das Medium Performance kann als eine der
direktesten Formen der Selbsterfahrung und Selbstbestimmung
gesehen werden. In »Stell es hin. Sag’s. Verschwinde.« werden
Methoden aufgezeigt und ausprobiert, die den Zugang zur
performativen Gestaltung ermöglichen. Durch variantenreiche
Spielformate, Experimente, Übungsreihen und Präsentationssituationen werden hierfür verschiedene Mittel ausprobiert und
auf ihre Anwendbarkeit auf zeitgenössische Theaterformate
getestet. Doch darüber hinaus soll es um die Methodik und
Didaktik in der Vermittlung selbst gehen, also auch um die
Reflexion der getesteten Übungen.
Dieser Workshop richtet sich an Theaterpädagog/innen und
Lehrer/innen, die sich um die Ideen und Bildsprache performativer Kunst im Theater bereichern wollen und in der Vermittlung
dieser nach neuen Wegen und Perspektivwechseln suchen.
Marcel Sparmann
Künstler · Berlin
Studium der Szenischen Künste an der Universität Hildesheim und Environmental Art an der Glasgow School of Art.
Als Künstler und Dozent in Nordamerika, Asien und europaweit in Einzel- und Gemeinschaftsprojekten unterwegs. Sein
besonderes Interesse gilt medienübergreifenden Arbeiten,
die sich hauptsächlich zwischen Theater und Performance
Art bewegen, aber auch Tanz, Film, Installation oder Intervention im öffentlichen Raum einbeziehen. Gastdozent an
der Ernst-Busch-Hochschule für Schauspiel und Regie und
an der Universität Köln.
www.marcelsparmann.com
BADEN -WÜ RT TEM B ERG E .V.
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23. Heidelberger
Theaterwerkstatt
09. - 11. Oktober 2015
23. Heidelberger Theaterwerkstatt, 09. - 11.10.2015
Herzlich willkommen!
Sehr geehrte Damen und Herren,
liebe Freunde des Theaterspiels,
zur 23. Heidelberger Theaterwerkstatt sende
ich Ihnen im Namen des baden-württembergischen Ministeriums für Kultus, Jugend
und Sport herzliche Grüße.
Kulturelle Bildung ist eine wichtige Aufgabe unserer Schulen.
Neben dem Oberstufenwahlfach »Literatur und Theater« hat
das Theater in vielen Unterrichtsfächern als Lernmethode und
in mehr als 2.000 Schultheatergruppen seinen festen Platz.
Zu den wichtigen Einrichtungen, die das Theater an den
Schulen voranbringen, gehört die Theater- und Spielberatung
Baden-Württemberg e.V., die vom Ministerium für Kultus,
Jugend und Sport gefördert wird. Ich wünsche deshalb der 23.
Heidelberger Theaterwerkstatt gutes Gelingen und viel Erfolg.
Mit freundlichen Grüßen
Marion v. Wartenberg
Staatssekretärin im Ministerium für Kultus, Jugend und Sport Baden-Württemberg
Kursgebühren:
•130,– Euro für Berufstätige
• 110,– Euro für Referendare und Rentner (Nachweis beifügen)
•80,– Euro für Schüler und Studenten (Nachweis beifügen)
Die Kursgebühr wird durch Einzugsermächtigung vom Bankkonto abgebucht.
Aufgrund der zu erwartenden Resonanz empfehlen wir, sich
möglichst bald zu dem gewünschten Kurs anzumelden. Nach
dem 25.09.2015 senden wir Ihnen eine Teilnahmebestätigung.
Kursort:
St. Raphael-Schulen · Roonstraße 1-5 · 69120 Heidelberg
Kurszeiten:
Freitag 09.10.2015 | 16:00 - 19:00 Uhr
Samstag 10.10.2015
9:30 - 12:30 Uhr und 14:00 - 18:00 Uhr
ab 19:00 Uhr: Theaterfest mit Präsentationen, Imbiss,
Getränken und Musik in der Aula
Sonntag 11.10.2015 | 9:30 - 13:30 Uhr
Bereits zum 23. Mal veranstaltet die Theater- und Spielberatung Baden-Württemberg
e.V. das Fortbildungsfestival »Heidelberger
Theaterwerkstatt«. Wieder dürfen wir Ihnen
drei Tage lang sieben spannende, spielpraktische Seminare zu aktuellen theaterpädagogischen Themen anbieten, angeleitet von
renommierten Theaterkünstler/innen und Fachleuten. Ich freue
mich auf alle Teilnehmenden und ein Kennenlernen beim
Theaterfest am 10.10.2015! Bis dahin grüße ich herzlich, Ihre
Christiane Daubenberger
Theater- und Spielberatung Baden-Württemberg e.V.
Leitung und Geschäftsführung
Anerkennung als Fortbildung
Alle Kurse der Heidelberger Theaterwerkstatt sind als Lehrerfortbildung anerkannt.
Lehrer/innen erhalten im Rahmen der üblichen Schulpraxis für die vom Regierungspräsidium anerkannte Fortbildungsveranstaltung soweit nötig Dienstbefreiung.
Geringfügige Änderungen der Kurszeiten sind den jeweiligen
Kursleiter/innen vorbehalten. Wir freuen uns über zahlreiche
Anmeldungen und wünschen Ihnen bei der Auswahl viel Spaß!
Abmeldung
Im Falle Ihrer Absage erheben wir eine Verwaltungsgebühr in Höhe von 50,–
Euro. Ab dem 18. September 2015 berechnen wir die volle Kursgebühr. Melden
sich für einen Kurs zu wenig Teilnehmer/innen an, kann die Theater- und Spielberatung den Kurs absagen.
Theater- und Spielberatung
Baden-Württemberg e.V.
Bienenstraße 5
69117 Heidelberg
Mit freundlicher Unterstützung durch:
Tel.: 06221 - 278 57
Fax: 06221 - 60 03 79
[email protected]
www.theaterberatung-bw.de
Nimmt das schon auf?
Improvisation pur
Tanztheater
Filme drehen im Selbstversuch
Die Lust, das Neue zu erleben
Vom Verfremden des Alltäglichen
Kurs 1 · Leitung: Holger Metzner
Kurs 2 · Leitung: Benedikt Crisand
Kurs 3 · Leitung: Nicole Elisabeth Schillinger
Jugendliche lieben Videos. Dank preiswerter digitaler Technik
können Filmprojekte heute fast in jeder Schule oder jedem
Jugendzentrum umgesetzt werden, als Ergänzung zur Theaterarbeit oder als eigenständiges Angebot.
Hier geht es um das »Einmaleins des Improvisationstheaters«.
Ziel ist es, mögliche Hemmungen und die Scheu vor dem
Improvisieren zu verlieren.
Gleitend sinkt ein Blatt über die Bühne und berührt den
Boden. Zwei Tänzerinnen gleiten ebenfalls, als wären sie vom
Wind getragen und dazu bestimmt, den Boden zu erreichen.
Tänzer, die auf Caféstühlen am Bühnenrand sitzen, scheinen
die letzten Sonnenstrahlen zu genießen. Bald schon sinken
sie von den Stühlen und verbinden sich in einem Unisono
mit den Tänzerinnen. So oder ähnlich könnte es aussehen.
Alltägliches wird verwendet, verfremdet und scheint dadurch
in einem anderen Licht.
Doch wenn Fantasie und Spiellust weiter reichen, als in einem
kurzen Handyclip Platz ist, fehlt schnell das Handwerk. Welche
Elemente machen eine gute Story aus? Wie schreibe ich ein
kurzes Drehbuch? Welche Technik brauche ich unbedingt?
Wer macht was beim Dreh? Und wie wird aus einer Idee
schließlich ein richtiger Film?
In kleinen Teams erarbeiten wir kurze Filme von der ersten Idee
bis zum Schnitt. Dabei nutzen wir Material, das auch im
Arbeitsalltag leicht zu beschaffen und einfach zu bedienen ist.
Holger Metzner
Autor und Regisseur · Mannheim
Holger Metzner studierte in Leizpig Dramaturgie
und arbeitet als Fernsehjournalist und Filmemacher. Zudem führt er seit vielen Jahren mit
Kindern und Jugendlichen Theater- und Medienprojekte durch, für die er mehrfach ausgezeichnet
wurde. Seit 2013 studiert er an der Theaterakademie
Mannheim berufsbegleitend Theaterregie.
Die Kursteilnehmer/innen beschäftigen sich mit Selbst-und
Fremdwahrnehmung, Offenheit gegenüber eigenen Ideen und
den Ideen der Mitspielenden. Weitere Themen in diesem Kurs
sind Statusarbeit, Entwicklung von Charakteren, Aufbau einer
Geschichte und das Spielen kleiner Szenen.
Selbstverständlich überwiegt hier nicht die ernste Theorie. Im
Gegenteil: Der Spaß und die Spiellust stehen im Vordergrund.
Immer nach dem Motto: Es darf gelacht werden.
• Entdecken Sie Ihre Kreativität!
• Stärken Sie ihr Selbstbewusstsein!
• Lernen Sie die eigene Wirkung kennen und zu beeinflussen!
• Erreichen Sie mehr Präsenz durch mehr Authentizität!
Benedikt Crisand
Schauspieler, Trainer · Mannheim
Seit über zehn Jahren Improvisationsschauspieler,
unter anderem bei »Drama light« (HD/MA). Er studierte vier Jahre Schauspiel an der Hochschule für
Musik und Theater in Leipzig und leitete während
seines Studiums die Improvisationstheatergruppe
»Impro GmbH« am »neuen theater« in Halle an der
Saale. Nach einem Engagement am neuen theater
in Halle war er für zwei Spielzeiten am Stadttheater
Heidelberg. Benedikt Crisand ist auch als Trainer
und Coach in namhaften Unternehmen unterwegs
und hat sich darauf spezialisiert, Schauspielmethoden und -techniken auf die Unternehmenswelt zu
übertragen. Als Ergänzung zum Schauspiel studiert
Benedikt Psychologie an der Fern-Universität in
Hagen. Rollen in verschiedenen Film- und Fernsehproduktionen wie z.B. in Polizeiruf 110, Tatort
Ludwigshafen oder im Oscar-nominierten Kinofilm
»In Darkness«.
www.benedikt-crisand.de
In dem Workshop »Tanztheater« werden wir uns mit alltäglichen Bewegungen beschäftigen und ihnen im Tanz eine
neue Ausformung und vielleicht auch eine neue Bestimmung
verleihen. Dabei werden Grundlagen zur choreografischen
Arbeit vermittelt.
Bewegungskleidung, ein Paar »Sonntagsschuhe« und, wer
mag, ein klassisches Instrumentallied mitbringen.
Nicole Elisabeth Schillinger
Tanz- und Theaterpädagogin
Mühlheim an der Ruhr
Tätig in der Tanz- und Theatervermittlung, Studium
an der Fachhochschule Osnabrück/Lingen,
Ausbildung zur Tanzpädagogin (Diplom) an der
Akademie Remscheid. 2004 - 2009 Theaterpädagogin am Theater Oberhausen. 2009 Gründung
der TheaterTanzPerformance ttp. Tanzprojekte am
Ringlokschuppen Ruhr, Lehrerfortbildungen und
Theaterprojekte. Seit 2014 Promovendin an der
Universität Hildesheim zum Thema Tanz. Unter
dem Programm »Adiposifit« ist sie seit 2015 als
Tanzvermittlerin in einem psychotherapeutischen
Kontext engagiert.
www.schillinger-ttp.de
Anmeldung
Für den folgenden Kurs im Rahmen der 23. Heidelberger
Theaterwerkstatt melde ich mich hiermit verbindlich an:
Kurs-Nr. . . . . . . . . . . . . Referent/in . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Kurs-Titel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
alternativ, falls belegt: Kurs-Nr. . . . . . . -T i t e l . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Teilnehmer/in:
Name . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Tel. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
eMail . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Straße . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
PLZ · Wohnort . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Unterschrift . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Einzugsermächtigung
Hiermit ermächtige ich die Theater- und Spielberatung Baden-Württemberg e.V.,
den Kursbetrag von meinem Konto einzuziehen.
Betrag . .. . . . . . . . . . . . .. . . . . . . . . Euro (für Ermäßigung bitte Nachweis beifügen)
Konto-Inhaber/in . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Bank . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . B L Z . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
IBAN
Unterschrift . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Unterkunft
Ja, ich biete Unterkunft für eine/n auswärtige/n Kursteilnehmer/in.
Kulturförderung der Stadt Heidelberg