平成2６年度 沖縄県立芸術大学大学院音楽芸術研究科 修士演奏 （学位審査公開演奏会） 2015年１月 23日(金) 18:00～ 修士演奏（舞台芸術専攻） 24日(土) 16:00～ 修士演奏（舞台芸術専攻） 31日(土) 18:30～ 修士演奏（ピアノ専修） 2015年２月 ２日(月) 19:00～ 修士演奏（管弦打楽専修） ５日(木) 16:00～ 修士演奏（声楽専修） 会場：沖縄県立芸術大学奏楽堂 沖縄県立芸術大学 OKINAWA PREFECTURAL UNIVERSITY OF ARTS (金) 㻝㻛㻞㻟（月） 舞台芸術専攻㻌 琉球舞踊組踊専修 1月２３日（金） １８：００ 舞踊 玉置 麻侑 １．古 典 女 踊 り 「柳」 ２．雑 「むんじゅる」 踊 り ３．古典二才踊り 「前の浜」 ４．創 作 舞 踊 わかだき ぬ まい 「若竹の舞」 【地謡】 歌三線：玉城 和樹 與那国太介 横山 太陽 箏 ：糸数 成美 笛 ：平良 大 胡 弓：大濵 麻未 太 鼓：久志 大樹 【後見】 杉森 咲野 【副論文概要】 タイトル：「琉球舞踊と空手の関連性について」 ー琉球古典二才踊りの所作分析よりー 琉球古典二才踊りは空手の影響を受け、その技法が随所に取り 入れられているといわれている。しかし、踊りの所作に空手の技 の名前が用いられるなどのはっきりとした裏付けが示されてい ない。本研究では、手踊りとして残されている古典二才踊り「前 の浜」「高平万歳」「二才ぜい」を対象に、琉球舞踊と空手の類 似した所作を手掛かりに、両者の技法の関連性を検証する。そし て、武から舞にいたる表現技法、舞踊における空手の役割などに ついて考察する。 － 2 － (金) 㻝㻛㻞㻟（月） 舞台芸術専攻㻌 琉球舞踊組踊専修 1月２３日（金） ２０：００ 舞踊 山里 静香 １．創 作 舞 踊 「雨願」（八重山舞踊） ２．創 作 舞 踊 「雨乞」（琉球舞踊） ３．古 典 女 踊 り 「伊野波節」 ４．古典二才踊り 「高平良万歳」 【地謡】 歌三線：入嵩西 横目 諭 大哉 東川平綱木 與那国太介 箏 ：仲大 千咲 笛 ：宇保 朝輝 胡 弓：又吉 恭平 太 鼓：横目 大通 【後見】 嵩本 理恵 【副論文概要】 タイトル：「沖縄における女踊りの体づかいの比較」 ～琉球古典舞踊と八重山舞踊を対照に～ 琉球列島の芸能は、日本本土、中国、南方諸国の影響を受けつ つ、独自の文化や風土の中で育まれてきた。その中で琉球古典舞 踊は宮廷芸能として、八重山舞踊は祭祀儀礼の奉納舞踊としての 特色が強く表れているが、どちらも互いの影響を多く受けて現在 踊られるような形が成立した。そのためどちらにも類似した型や 様式が散見される。琉球舞踊の動作分析に関してはいくつかの研 究がなされているが、八重山舞踊における動作研究については資 料が少なく明らかにされていない。よって本研究では、舞踊の基 本動作である歩みや姿勢、所作時の体づかいについて琉球古典舞 踊と八重山舞踊の女踊りを対象に比較分析し、その特徴を明らか にする。 － 3 － (土) 㻝㻛㻞㻠（火） 舞台芸術専攻㻌 琉球古典音楽専修 １月２４日（土） １６：００ 歌三線 大城 建大郎 （安冨祖流） １．古典音楽独唱 茶屋節 歌三線：大城建大郎 ２．古典女踊り 「柳」 【地謡】 歌三線：大城建大郎 箏 ：池間 北斗 笛 ：横目 大哉 胡 弓：又吉 恭平 立 方：西門 悠雅 ３．古典音楽独唱 本調子仲風節 仲村渠節 歌三線：大城建大郎 【副論文概要】 タイトル：工工四理論に基づく茶屋節の演奏法研究 古堅盛保の４回の編纂の中での工工四の変化を分析し、「琉球 音楽考」の理論を基に金武良仁の歌唱法を考え、本来の安冨祖琉 の歌唱法を考える。 － 4 － (土) 㻝㻛㻞㻠（火） 舞台芸術専攻㻌 琉球古典音楽専修 １月２４日（土） １８：００ 歌三線 和田 信一 （安冨祖流） １．古典音楽独唱 十七八節 歌三線：和田信一 ２．創作曲独唱 恋路節 歌三線：和田信一 ３．組踊 「手水の縁」より抜粋 ～忍びの場～ 【地謡】 歌三線：和田信一 ：池間北斗 笛 ：入嵩西諭 胡 箏 弓：新垣俊道 【配役】 山戸：玉城 匠 玉津：西門悠雅 【副論文概要】 タイトル：昔節における旋律型のグラフ化 ～「工工四図形譜」考案の試み～ 琉球古典音楽安冨祖流の昔節は、いくつかの旋律型を組み合わ せることによって構成されており、そこには演奏理論が存在する ことがこれまでの研究で解明されてきた。しかし、それらは言葉 で解説されるのみであったため、一部の演奏者にしか理解されて いないように思われる。そこで新たに「工工四図形譜」を考案し、 視覚的に歌の旋律を解説することで、旋律型が広く一般に理解さ れるように工夫した。また、これらの旋律型を組み合わせること で、昔節の旋律的特徴を持つ楽曲を新たに創作した。 － 5 － (土) 㻝㻛㻞㻠（火） 舞台芸術専攻㻌 琉球舞踊組踊専修 １月２４日（土） ２０：００ 組踊 新城 唯子 １．組踊 「貞孝婦人」 【配役】 乙鶴：新城唯子 崎本：嘉数道彦 平田：伊藝武士 頭取（間の者）：玉城 匠 さばくり：比嘉大志 首里の御使：上原崇弘 供(一)：嘉数幸雅 供(二)：喜納彩華 母：新垣 悟 きやうちやこ持：伊志嶺梓 【地謡】 歌三線：玉城和樹 大城貴幸 平良 大 箏：池間北斗 笛：入嵩西諭 胡弓：又吉恭平 太鼓：宮里和希 【副論文概要】 タイトル：組踊「貞孝婦人」の台本について 修士演奏で上演する組踊「貞孝婦人」を取り上げ、台本研究を 行い、これからの組踊研究がどうあるべきかを考える。台本研究 に伴い、原本翻字台本・整理台本・現代語訳の３種の作業を行っ た。修士演奏では、自身で起こした台本を使用し上演する。 － 6 － 㻝㻛㻟㻝（土） 演奏芸術専攻㻌 ピアノ専修 １月３１日（土） １８：３０ ピアノ 又吉 真理子 J.S.バッハ： 平均律クラヴィア曲集 第２巻 第５番 ニ長調 BWV.874 W.A.モーツァルト： ピアノ・ソナタ ニ長調 K.311 C.ドビュッシー： 前奏曲集 第１集より Ⅶ．亜麻色の髪の乙女 Ⅹ．沈める寺 Ⅻ．ミンストレル S.ラフマニノフ： 13の前奏曲 作品32より 第12番 嬰ト短調 幻想的小品集 作品３より 第１番「悲歌」変ホ短調 第２番「前奏曲」嬰ハ短調 D.ショスタコーヴィチ： 24の前奏曲とフーガ 第１番 ハ長調 第24番 ニ短調 作品87より 【副論文概要】 タイトル : 作曲家のメトロノームによるテンポ指示と演奏者 の解釈～D.ショスタコーヴィチの24の前奏曲とフーガNo.24 を例に～ 筆者はショスタコーヴィチのメトロノーム指示は速すぎるの ではないかと考えている。ショスタコーヴィチの作品を演奏する 際に彼のメトロノーム指示について演奏者はどのように考える べきか本論文で探求していく。 本論文での対象作品は、ショスタコーヴィチのピアノ作品《24 の前奏曲とフーガOp.87》のNo.24とし、この作品のテンポ設定に ついて以下の方法で考察する。まずこの曲についての楽曲分析を 行い、ショスタコーヴィチ自身による録音や彼と親交の深いタチ アナ・ニコラエーヴァの録音を比較し、分析結果をまとめる。ま た、ショスタコーヴィチ以外のメトロノーム指示を書いた作曲家 についても取り上げ、彼らはメトロノーム指示についてどのよう な考えだったのかをまとめる。これらを参考にこの作品のテンポ 設定について自身の演奏法を探求する。 － 7 － 2/2（月） 演奏芸術専攻 管弦打楽専修 ２月２日（月） １９：００ ホルン 山入端 優奈 R.シュトラウス ： Andante für Horn und klavier Op.posth P.ヒンデミット ： Concerto für Horn und klavier １．Moderately fast ２．Very fast ３．Very slow W.A.モーツァルト： Konzert für Horn und klavier Es-dur KV495 １．Allegro maestoso ２．Romanze ３．Rondo ピアノ：伊東 陽 【副論文概要】 タイトル : ホルン演奏時の口腔内の働きについて ～演奏向上のためのアプローチを考える～ 管楽器の音の出る仕組みを理解し、演奏する際口腔内がどのよ うに働いているのかをまとめ、筆者の演奏技術の向上を図るには どのようなアプローチの方法があるのか考察する。 － 8 － 㻞㻛㻞（月） 演奏芸術専攻㻌 管弦打楽専修 ２月２日（月） ２０：００ テナートロンボーン 亀島 ちさと J.ヨンゲン : アリアとポロネーズ 作品１２８ ピアノ ： 山根貴志 L.V.ベートーヴェン : ４本のトロンボーンのための３つのエ クワーレ トロンボーン ： Ⅰ亀島ちさと Ⅱ三好 達矢 Ⅲ松川 倫子 Ⅳ野原亜由佳 宮古島民謡 : なり山アヤグ ／ 中村透 編曲 ピアノ ： 山根貴志 H.トマジ : トロンボーン協奏曲 Ⅰ．Andante et scherzo ― Valse Ⅱ．Nocturne Ⅲ．Tambourin ピアノ ： 山根貴志 【副論文概要】 タイトル : ベートーヴェンの交響曲作品におけるトロンボー ンの使用効果と役割 ー第５番、第６番、第９番の検証を通してー ベートーヴェンの交響曲作品において、トロンボーンが果たす 演奏効果と、オーケストラ内における役割について楽譜を用いて 検証する。それにより、現代のトロンボーン奏者にとってベート ーヴェンの交響曲作品がどのような存在であるのかを考察する。 － 9 － 㻞㻛㻡（木） 演奏芸術専攻㻌 声楽専修 ２月５日（木） １６：００ ソプラノ 北園 あかね Ｇ.ドニゼッティ : オペラ《ドン・パスクワーレ》より 第1幕第4場 アリア〈騎士はその眼差しに〉 レチタティーヴォ〈ところでお医者様が見えないのだけど〉 二重唱〈準備は出来ているわ〉 第2幕第2場 レチタティーヴォ〈ドクター・マラテスタをご案内するときは〉 第2幕第3場 三重唱〈さあ しっかり〉 レチタティーヴォ〈怖がることはない〉 第2幕第4場 五重唱〈まず片方の側からエトセトラ〉 第2幕第5場 四重唱〈あんたみたいな老いぼれの〉 第3幕第1場 レチタティーヴォ〈見てみるか 婦人帽子屋に100スクーディ〉 第3幕第2場 二重唱〈お嬢様 そんなにお急ぎで〉 第3幕第6場 フィナーレ〈ほらそこに！よく気をつけて〉 ノリーナ ： 北園あかね ドン・パスクワーレ ： 前川佳央（演奏員） マラテスタ ： 仲本博貴（演奏員） エルネスト ： 田港光（院生１年） ノターロ ： 西條智之（専任助手） ピアノ ： 宇江喜ゆり（非常勤講師） 【副論文概要】 タイトル：メタ認知を用いた歌唱技術向上の一考察 本研究は、西洋クラシック音楽における声楽の歌唱技術の一つ であり、筆者を含め多くの声楽家がトレーニングに時間を要する 楽譜上の動きの細かいパッセージを歌うための歌唱技術を獲得 するトレーニング方法の考察である。方法として本研究では身体 知研究の一つであるメタ認知を使用して、データを収集し考察す る。 － 10 － 㻞㻛㻡（木） 演奏芸術専攻㻌 声楽専修 ２月５日（木） １８：００ ソプラノ 永井 友恵 W.A.モーツァルト： 〈ルイーゼが不実な恋人の手紙を焼いたとき〉 作品520 R.シューマン：《女の愛と生涯》作品42より 第1曲〈あのかたにお会いしたときから〉 第2曲〈だれよりも素晴らしいあのかた〉 第3曲〈わたしには信じられない〉 第4曲〈わたしの指の指輪よ〉 第5曲〈手伝って、妹たち〉 第6曲〈愛しい友よ、あなたはいぶかしそうにご覧になる〉 第7曲〈わたしの心に、わたしの胸に〉 第8曲〈今あなたはわたしに初めての痛みを下さった〉 山田耕筰：〈からたちの花〉 木下牧子：《愛する歌》 〈曼珠沙華〉 より 〈ロマンチストの豚〉〈ユレル〉〈誰かがちいさなベルをおす〉 中田喜直：《六つの子供の歌》 より 〈うばぐるま〉〈烏〉〈風の子供〉〈たあんき ぽーんき〉 〈ねむの木〉〈おやすみ〉 中田喜直：〈サルビア〉 ピアノ：武田 光史（非常勤講師） 【副論文概要】 タイトル：日本歌曲の明確な歌詞発音と表現の一考察 ―山田耕筰作品「曼珠沙華」― 本研究は、日本歌曲演奏の際に聴取者が歌詞を明確に聴き取る ことができる発音法について考察することを目的とする。声楽演 奏においては、作品の歌詞の理解と解釈と共に、歌詞の言葉の明 確な発音は必要不可欠である。聴取者は、正確に言葉を聴き取る ことで、曲全体のイメージを持つことが出来ると考える。本研究 では、山田耕筰作曲「曼珠沙華」に注目して考察を行った。 － 11 － 㻞㻛㻡（木） 演奏芸術専攻㻌 声楽専修 ２月５日（木） １９：３０ ソプラノ 嘉数 まな美 W.A.モーツァルト： 別れの歌 K.519 R.シュトラウス：《8つの歌》 作品10より 3.〈夜〉 R.シュトラウス：《3つの歌》 作品29より 2.〈ときめく心〉 R.シュトラウス：《6つの歌》 作品37より 3.〈我が子に〉 R.シュトラウス：《乙女の花》 作品22より 1.〈矢車草〉 R.シュトラウス：《4つの最後の歌》 AV150より 2.〈九月〉 3.〈眠りのときに〉 4.〈夕映えに〉 H.デュパルク： フィディレ 戦いの起こった国へ S.バーバー：《４つの歌》 作品１３より 4.〈夜想曲〉 S.バーバー：《隠者の歌》 作品２９より 5.〈十字架〉 8.〈修道士と猫〉 10.〈隠遁への願い〉 ピアノ伴奏 ： 平良 明子（伴奏員） 【副論文概要】 タイトル：歌曲作曲家としてのシュトラウス ～《四つの最後の歌》より〈夕映えに〉に注目して～ R.シュトラウスが最晩年に作曲した《四つの最後の歌》は、叙 情的でありながら、深い内面性や精神性をもつ。四つの歌曲を通 して生命力に溢れる自然の描写や、過去への郷愁、死への予感な どを表現している。アイヒェンドルフの詩による〈夕映えに〉の 後奏のオーケストラ部分に、交響詩《死と変容》作品24の動機が 使用されている。旋律主題や動機の観点から、モティーフレベル で共通するこの二曲の分析比較を行う。シュトラウスが生涯を通 して追求したものを考察し、歌曲作曲家としてのシュトラウスの 特性について考察したい。 － 12 －
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