Ik kijk voortdurend hoe ik kan innoveren en mezelf kan

CREATIVITEIT IN KUNST, CULTUUR EN MEDIA
fotografie: eline klein
ACADEMY® MAGAZINE
Ik kijk voortdurend hoe ik kan
innoveren en mezelf kan verrijken
als modeontwerper
Mart Visser
Couturier Mart Visser ontwerpt naast zijn haute couture-collectie, kleding voor bedrijven en – exclusief
voor V&D – een jassencollectie (The Coat Collection) en een prêt-à-porter lijn (The Collection). Allemaal
heel verschillend, maar wel met hetzelfde handschrift en dezelfde signatuur. Innovatie, met name in duurzaam materiaalgebruik, is eveneens een belangrijk onderdeel van al zijn creatieve uitingen, van kleding
tot accessoires. Tekst: Jacques Geluk
T
waalf jaar lang heeft couturier Mart
Visser zijn nieuwe haute couturelijn gepresenteerd tijdens premièreshows in het Amsterdamse Hilton hotel en
daarvoor op diverse locaties in het land. “Dat
waren echt grote evenementen vol spektakel,
met op een gegeven moment honderden
mensen in de zaal. Prachtige shows, staande
ovaties en tevreden clientèle, maar ik had er
zelf op het laatst geen goed gevoel meer over.
Het paste niet meer bij mij. Belangrijk is wat
je als createur neerzet en dat dreigde wel eens
onder te sneeuwen”, zegt de modeontwerper.
“Opeens viel het kwartje. We geven al jaren
kleine, intieme huisshows voor een groep clientèle die niet zo geïnteresseerd is in al dat
persgeweld tijdens premières. Die lijn heb
ik nu doorgezet. In september heb ik in de
beslotenheid van mijn eigen prachtige salon
voor 70 à 80 mensen mijn herfst/wintercollectie 2013/2014 gepresenteerd, geïnspireerd
op de ‘Golden Years of Haute Couture’ (de
hoogtijdagen van de Parijse couturehuizen
in de jaren vijftig). Eén show was persvrij.
Ik heb dat ervaren als een warm bad, omdat
het me helemaal terug heeft gebracht naar de
waarden en de essentie van mijn vak. Ook
de clientèle vond het leuk. Sommigen hadden echt hun best gedaan op hun kleding.
Het was één grote coutureparade bij mij in
de straat.”
84
Het is, vindt Visser, belangrijk dat een ontwerper dichtbij zijn publiek staat en op een
toegankelijke manier antwoord kan geven
op allerlei vragen die er leven over creatie,
inspiratie en intentie. “Dat geldt ook voor
mijn confectielijn voor V&D. Daarom sta ik,
zoals onlangs in Den Haag, echt op de winkelvloer met een eigen catwalk en modellen
en presenteer ik mijn collectie gewoon zelf.
Ik kijk als het ware tussen de oren van het publiek.” De haute couture en de confectielijnen
van Mart Visser hebben eigenlijk niets met
elkaar te maken, legt hij uit. “Het enige overlappende is mijn handschrift en signatuur:
een bepaalde manier van stofkeuze en -verwerking en de manier waarop ik een vrouw
onderdeel maak van mijn collectie. Emporio
Armani’s kleding is bij wijze van spreken op
elke straathoek verkrijgbaar, maar hij heeft
daarnaast een exclusieve privécollectie met
op maat gemaakte kleding voor het duurdere
segment. Zo werkt het bij mij ook.”
Jassencollectie
Vissers contacten met V&D dateren van
2010. “Tien jaar geleden, toen Karl Lagerfeld
als eerste ontwerper in zee ging met een keten (H&M), had ik niet gedacht dat het bij
mij zou passen. Nu was de tijd wel rijp. Ik
ben begonnen met The Coat Collection, omdat een jas een vrij gemakkelijk artikel is dat
85
je over je kleding kunt passen en waarover
je na een blik in de spiegel kunt besluiten of
je het neemt of niet. Veertien jassen in verschillende kleuren. Na de aankondiging via
de sociale media dat V&D een exclusief contract met mij had en de online verkoop zou
beginnen op een donderdagmiddag om drie
uur en de winkelverkoop een dag later, lag de
website die eerste keer 26 uur plat vanwege
een overbelasting van het bestelsysteem. Zo
nieuwsgierig was men. Ik leerde ervan dat
de confectielijn die ik had gemaakt met mijn
handschrift en signatuur enorm paste bij de
clientèle van het warenhuis. Dat heb ik verder
uitgerold met de prêt-à-porter lijn The Collection, eveneens exclusief voor V&D en de
Duitse keten Karstadt.
Innovatie
“Bij alle facetten van wat ik doe, past een vorm
van innovatie. Ik kijk voortdurend hoe ik kan
innoveren en mezelf kan verrijken binnen
de stijl en de signatuur die ik gebruik tijdens
het ontwerpen van nieuwe items voor mijn
haute couture-collectie. Mijn ontwerpatelier
is meteen een laboratorium, waarin ik kijk
naar mogelijkheden voor innovatie binnen
de confectiecollecties. V&D wil graag ook
duurzaam geproduceerde kleding aanbieden en wat dat betreft gebeurt er veel op stoffengebied. Zo wordt al gewerkt met hennep
CREATIVITEIT IN KUNST, CULTUUR EN MEDIA
ACADEMY® MAGAZINE
en bamboe en andere niet voor de hand liggende materialen.” Duurzaamheid is, naast
draagbaarheid, ook een van de belangrijke
uitgangspunten voor de bedrijfskleding die
Visser sinds het begin van de jaren negentig
ontwerpt. “Bij het vertalen van de combinatie
van materialen en signatuur naar een bedrijf
gaat het eigenlijk alleen maar over innovatie.
Ik wil bedrijven daarbij helpen door gewoon
te laten zien wat er gebeurt.”
‘Uniformes’
“De bedrijfskleding die wij ontwerpen is succesvol, doordat we altijd kijken hoe we een
merk het beste kunnen ondersteunen. Medewerkers moeten het gevoel van het merk
uitstralen en dat kan alleen als zij doelmatige, passende en herkenbare kleding dragen.
KLM is wat dat betreft een goed voorbeeld.
Alleen de kleur al zorgt voor herkenning. Ik
spreek liever van kleding voor een bedrijf
dan bedrijfskleding. Daar zit een wereld van
verschil tussen. Wanneer je bedrijfskleding
intikt op Google krijg je wel 600 productkanalen in Nederland die dat voor je kunnen
verzorgen. Die bedrijven houden weinig
rekening met hoeveel medewerkers je hebt,
welke functie ze hebben en of ze man of
aanwezige personeelsleden anders wil laten
denken over waar zij op dat moment staan,
merk ik dat de vragen allemaal die richting
uitgaan. Ze willen weten hoe ik als createur
nadenk over de problemen die bij hen in het
bedrijf zijn ontstaan. Tijdens dat soort lezingen, waarin ik de vraagstelling meeneem in
mijn verhaal, ben ik een soort intermediair
die meedenkt over de `rebranding’ van die
onderneming.”
vrouw zijn. Parttimers zijn helemaal het ondergeschoven kindje. Zij moeten vaak genoegen nemen met standaardmaten, waardoor
het kan voorkomen dat een jonge man met
een kleine maat overhemd met een oversized
exemplaar aan achter de hotelbalie staat, met
als gevolg dat niemand hem serieus neemt.
Wanneer een CEO of marketing manager mij
benadert of ik geïnteresseerd ben voor hun
bedrijf kleding te ontwerpen, doen we eerst
onderzoek en dat trekken we heel breed. Dan
ben ik bijvoorbeeld bij een personeelsbijeenkomst waar iedereen de oude uniformen
draagt. Vervolgens kan ik de oudgedienden,
de nieuwkomers, parttimers, mannen en
vrouwen vragen stellen over hun bedrijfskleding, de irritaties, de positieve punten en wat
we moeten veranderen. Daardoor krijg ik een
goed idee van het nieuwe beeld dat het bedrijf
via zijn medewerkers moet uitstralen en van
daaruit kan ik een concept neerleggen”, legt
Visser uit. “Bedrijven die hun concept omgooien, inkrimpen of juist groeien, moeten
het hebben van loyale medewerkers, die het
“Ik kijk voortdurend hoe ik
kan innoveren en mezelf kan
verrijken.”
Voetstuk
Soms heeft Mart Visser rust en stilte nodig of
mooie muziek om terug te gaan naar het niveau van de creatie, de tekentafel. “Allemaal
prikkelingen die je voeden, maar die voeding
kan ook afkomstig zijn van de dames die bij
mij langskomen. Bij elke afspraak maak ik
weer kennis met een ander verhaal of een andere leefstijl. Sommige vrouwen sparen een
jaar lang om een mooi haute couture-stuk te
kunnen aanschaffen. Hoe het ook zij, mijn
uitgangspunt is dat ik een vrouw met mijn
werk op een voetstuk wil kunnen plaatsen.
Het is interessanter als mensen zeggen dat
mevrouw Jansen komt aangelopen in een
prachtige rode jurk, dan dat ze zeggen dat er
een mooie jurk aankomt en ze niet weten wie
erin zit. Bij het eerste heb ik het goed gedaan,
bij het tweede niet.”
“Sommige vrouwen sparen
een jaar lang om een mooi
haute couture-stuk te
kunnen aanschaffen.”
beter naar hun zin hebben en zich gewaardeerd en gesteund voelen als ze goed passende, mooie bedrijfskleding mogen dragen,
waardoor ze een positief beeld naar buiten
brengen. Dat is een stukje marketing, strategie en verkoop ineen.” Belangrijk is nog dat
deze kleding minimaal vier of vijf jaar moet
meegaan. “Dat vereist een zekere tijdloosheid, die prima past in mijn handschrift. Ik
ontwerp liever iets dat mooi, doelmatig en
duurzaam is, dan bedrijfskleding die ‘high
fashion’, trendy en populair is, want dat laatste is allemaal voor de korte termijn. Ik ben
absoluut een langetermijnwerker, die voor de
langere termijn iets goeds wil neerzetten. Dat
is een veel interessanter uitgangspunt.”
Vormgever
“Ik heb altijd al modeontwerper willen zijn,
maar nu ik 45 jaar ben en een duidelijk eigen
signatuur heb, zie ik mezelf steeds vaker als
een vormgever. Mijn werk is veel breder dan
het ontwerpen van haute couture en confectie. Bladen huren me in voor brainstormsessies om ideeën op te doen. Mannen vinden
het interessant te horen hoe mijn bedrijf
86
commercieel in elkaar zit, want dat snappen ze. Bovendien vind ik dat zelf ook een
heel leuk aspect. Vrouwen leg ik vooral uit
wat mijn inspiratie is en hoe ik die vertaal in
schetsen en fittings, welke materialen ik gebruik en hoe de vervaardiging van de kleding
ambachtelijk en technisch in elkaar steekt. Ze
willen ook weten hoe ze haute couture kunnen kopen. Ze hebben geen idee. Daarom wil
ik dat ivoren torentje openbreken en ze vertellen hoe het zit. Haute couture verkoop ik
uitsluitend één-op-één op afspraak in mijn
salon en op uitnodiging bij de shows. Ook
vragen vrouwen vaak hoe het kan dat ze bij
V&D een jasje van 129 euro van mij kunnen
kopen, terwijl een haute couture-jasje 3.500
euro kost. Het eerste komt uit een grote productiefabriek, terwijl het andere is gemaakt
van exquise stof, is aangemeten en met de
hand vervaardigd. Ik vind het heerlijk mensen inzicht te geven in wat een creatie is en
alles dat erna komt, zoals de productie en de
presentatie.”
Vragen
“Het gaat heel erg over je intuïtie bij alles dat
je creëert. Ik vind het zelf leuk om dat uit te
leggen aan het publiek door tijdens lezingen
en presentaties kort en duidelijk te vertellen
wie ik ben, waarvoor ik sta en wat mijn signatuur is. Op de achtergrond is dan in veel
gevallen op een scherm, zonder geluid, mijn
laatste show te zien en soms zijn er ook modellen aanwezig. Maar vaak zijn de vragen
die mensen stellen en wat daaruit voortkomt
veel interessanter dan mijn eigen verhaal.
Wanneer ik bijvoorbeeld spreek voor een
grote verzekeringsmaatschappij, die haar 50
87
Mart Visser is couturier. Hij ontwerpt
behalve haute couture, een jassen- en een
prêt-á-porter damesmodelijn voor V&D,
een strand- en resortcollectie en een kleding voor bedrijven. Daarnaast komen zijn
persoonlijke handschrift en signatuur tot
uiting luxueuze overtrekken en kussenslopen met matzilveren plissébanden.
Visser geeft modeshows, presentaties en
lezingen op locatie in binnen- of buitenland. Hij is opgeleid aan de Hogeschool
Amsterdam/Modeacademie Charles
Montaigne en het Saga International
Design Centre, Kopenhagen, Denemarken
en heeft stage gelopen bij Frans Molenaar,
Amsterdam, Anne Klein, New York en Koos
van den Akker, New York.
[email protected]