ESTA SEMANA EN EL CELARG (6 al 12 de abril de 2015) XIX

ESTA SEMANA EN EL CELARG (6 al 12 de abril de 2015)
XIX edición del certamen internacional
Colombia, Venezuela y España encabezan lista
de obras participantes del Premio Rómulo Gallegos
La Fundación Celarg dio a conocer el listado parcial de ciento treinta y cuatro obras participantes
en el XIX edición del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos, provenientes de quince
países, el cual encabezan Colombia, Venezuela y España, en cuanto a cantidad de publicaciones
recibidas.
La tríada de autoridades evalúa un total de ciento treinta y cuatro obras provenientes de Argentina
(8), Bolivia (3), Colombia (28), Costa Rica (1), Cuba (4), Ecuador (6), El Salvador (1), España (19),
México (12), Panamá (1), Perú (8), Puerto Rico (4), República Dominicana (2), Uruguay (2) y
Venezuela (21).
El listado parcial publicado se encuentra disponible en la Web de la Fundación Celarg,
especifícamente en http://www.celarg.org.ve/Espanol/premio%20romulo_2015.html.
El plazo de recepción obras culminó el domingo 15 de marzo. Se siguen recibiendo obras que
llegan por correo postal y que fueron remitidas dentro del plazo establecido.
Sobre el Jurado
El Jurado de la XIX Edición del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos que otorga el
Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Fundación Celarg, está conformado por
Mariana Libertad Suárez (Venezuela), Javier Vásconez (Ecuador) y Eduardo Lalo (Puerto Rico),
ganador de la edición anterior del certamen.
Mariana Libertad Suárez es profesora titular de la Universidad Simón Bolívar
(USB) y profesora invitada de la Maestría en Literatura latinoamericana de la
PUCP (Lima, Perú). Participa en el Programa de Becas “Apoyo a la
investigación en el área de ciencias sociales y filosofía José Carlos
Mariátegui” del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, con el
proyecto “Emancipad(a)s. Lecturas feministas de los procesos de insurrección
latinoamericanos”. Diplomada en estudios post-doctorales por la Facultad de
Ciencias Económicas y Sociales, de la Universidad Central deVenezuela
(2005); Doctora en Filología Hispánica (2002) y Doctora en Ciencias de la
Información (2012) por la Universidad Complutense de Madrid.
Ha publicado los libros de investigación Criaturas que no pueden ser: narradoras venezolanas en el
postgomecismo (Premio Nacional de Autores Inéditos, mención ensayo de Monte Ávila Editores
Latinoamericana, Caracas, 2005); Sin cadenas, ni misterios: representaciones y
autorrepresentaciones de la intelectual venezolana 1936-1948 (obra ganadora de la IV edición
Premio Internacional de Ensayo Mariano Picón Salas del Centro de Estudios Latinoamericanos
Rómulo Gallegos, Caracas, 2009); Una ficción apretada en el pecho: Memoria y contramemoria en
Anastasia de Lina Giménez (Monte Ávila Editores, Caracas, 2012), Déjame que (me) cuente:
intelectuales limeñas en el Perú de los cuarenta (Premio Andrés Bello a la investigación, mención
Ciencias Sociales, de la Asociación de Profesores de la USB, 2012) y La loca inconfirmable:
apropiaciones feministas de Manuela Sáenz (Premio literario Casa de las Américas, mención
Estudios sobre la mujer, 2014).
Javier Vásconez es escritor y editor. Nació en Quito. Estudió literatura en la
Universidad de Navarra y posteriormente en París. En 1982 inició su
trayectoria narrativa con Ciudad lejana. En 1983, ganó la Primera Mención de
la revista Plural de México con Angelote, amor mío. Ha publicado El hombre
de la mirada oblicua (1989); El viajero de Praga (1996). Invitados de honor
(2004); El retorno de las moscas (2005), Jardín Capelo (2007, publicada en
turco en 2012). El secreto (2012, edición bilingüe español/francés). La otra
muerte del doctor (2012). La piel del miedo (2013). El secreto (2014). Ha sido
dos veces finalista del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos, con
las obras La sombra del apostador (1999) y La piel del miedo (2010).
También tiene una amplia obra como cuentista. Un extraño en el puerto (antología, 1998). Estación
de lluvia (2009), El viajero de Praga (2010) con prólogo de Juan Villoro. Un extraño en el puerto
(2012, con grabados de Hernán Cueva, y una nota de Julio Ortega). Algunos de sus cuentos han
sido traducidos al alemán, francés, inglés, hebreo, sueco, griego y búlgaro. En noviembre de 2014
se estrenó el documental “Ciudad de tiza, ciudad de lluvia”, dirigido por Christian Oquendo, basado
en su cuento La carta inconclusa.
Eduardo Lalo es escritor, artista plástico, documentalista y profesor
universitario. Trabaja con los géneros de novela, poesía, ensayo, dibujo y
fotografía. Nacido en Cuba (1960), desde los dos años vive en Puerto Rico,
en la capital, San Juan. Egresado de la Universidad de Columbia y de la
Sorbona Nueva. Es profesor en el campus de Río Piedras de la Universidad
de Puerto Rico; ha dirigido dos mediometrajes: “donde” y “La ciudad perdida”.
Su trabajo como fotógrafo ha estado presente en numerosas exposiciones.
En 2006, obtuvo el Premio Ciudad Valencia Juan Gil-Albert por el ensayo Los
países invisibles. Su obra Simone fue galardonada en la XVIII edición del
Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos en 2013.
Sus obras son consideradas híbridos de ensayo y ficción. Entre éstas se destacan: En el Burger
King de la calle San Francisco (1986). Libro de texto, dos monólogos, catorce relatos y varios
poemas (1992). Ciudades e islas (1995). La isla silente (2002). Los pies de San Juan (2002). La
inutilidad, (2004). “donde”, libro híbrido de ensayo y fotos (2005). San Juan de Puerto Rico (2005).
Leyendas sobre secretos: la hija del verdugo; La mancha de sangre, leyendas puertorriqueñas
adaptadas por Lalo e ilustradas por Walter Gastaldo (2005). Los países invisibles (2008). El deseo
del lápiz: castigo, urbanismo, escritura (2010). Simone (2012 y 2013), publicada en Venezuela por
Monte Ávila Editores Latinoamericana y el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos.
En la XI Feria Internacional del Libro de Venezuela (FILVEN 2015), encabezó la delegación de
Puerto Rico, país homenajeado en el evento y ofreció el discurso inaugural a nombre de sus
connacionales. Este discurso está disponible en la página Web de la Fundación Celarg.
Sobre el certamen
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Fundación Celarg, convocó a todos
los escritores de habla castellana a participar en el Premio Internacional de Novela Rómulo
Gallegos, en su XIX Edición, con aquellas obras publicadas durante los años 2013 y 2014.
El premio se concederá al autor o autora de la mejor novela postulada, escrita y publicada en
idioma castellano, durante el bienio referido, y consistirá en diploma y la cantidad de cien mil
dólares (US$ 100.000) o su equivalente en moneda nacional, a los que se aplicarán las retenciones
previstas en la legislación tributaria vigente.
Concurren escritores, cualquiera sea el país de su residencia, con novelas escritas en idioma
castellano y publicadas en primera edición, durante el lapso señalado en estas bases. Como una
novedad, en esta edición se admitieron libros digitales (e-book) con su respectivo registro de ISBN.
La lista parcial de participantes se encuentra disponible en la página Web de la Fundación Celarg.
El premio será otorgado por mayoría de votos y no podrá ser dividido ni declarado desierto. No se
conferirán accésit ni menciones honoríficas y en ningún caso será otorgado más de una vez al
mismo autor. La posibilidad de emitir una lista de finalistas quedará bajo la potestad del jurado
calificador. El jurado acompañará su veredicto con un juicio razonado sobre el valor de la obra
premiada. El premio será entregado al ganador o ganadora en acto público el día 2 de agosto de
2015, fecha conmemorativa del natalicio de Rómulo Gallegos, en la sede de la Fundación Centro
de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos.
El autor o la autora de la novela ganadora otorga a la Fundación Celarg el derecho de publicar la
novela durante dos años con un tiraje máximo de 20.000 ejemplares, que se distribuirán en el
territorio latinoamericano y del Caribe. El ganador de esta Edición del Premio formará parte del
Jurado de la siguiente.
Para mayor información se puede contactar con Fundación Celarg. Av. Luis Roche, Altamira,
Caracas 1062. Tel. 0058212-285.54.97/ 212-286.67.08.
Correo electrónico: [email protected]
La revista Sur/versión también está disponible:
http://www.celarg.gob.ve/Espanol/Surversion.htm
VII edición del certamen
Veredicto del Premio Internacional de Ensayo
Mariano Picón Salas anunciarán el 29 de abril de 2015
El veredicto de la VII edición del Premio Internacional de Ensayo Mariano Picón Salas, será
anunciado en acto público y rueda de prensa el 29 de abril de 2015, por un jurado conformado por
los docentes Carmen Caamaño Morúa (Costa Rica), Rafael Castillo Zapata (Venezuela) y Luz
Marina Cruz (Venezuela), ganadora de la anterior edición del certamen.
Acerca del Jurado
Carmen Caamaño Morúa es psicóloga y profesora desde 1988 de la Escuela
de Psicología de la Universidad de Costa Rica, investigadora y directora del
Instituto de Investigaciones Sociales de esa casa de estudios. Es Doctora en
Filosofía en Estudios culturales latinoamericanos, caribeños y de los latinos
en Estados Unidos (University at Albany); Máster de Ciencias Sociales en
Estudios Psicoanalíticos (New School for Social Research); Ganadora del
Premio Disertación Distinguida (Distinguished Dissertation Award, 2007) de
la Facultad de Artes y Letras de la University at Albany, y fue profesora de
esa casa de estudios desde 2002 a 2007.
Ha publicado entre otros títulos, Viviendo entre “Arriba” y “Abajo”: comunidades costarricenses
transnacionales en tiempos de globalización (2010); “Una fotografía de América Central desde la
mirada de los conflictos sociales ocurridos en 2012”, en América Latina y el Caribe: un continente,
múltiples miradas (CLACSO, Fundación Celarg, 2014); Las “mujeres solas” de Los Santos:
discursos de control y estrategias de resistencia. Encuentros y divergencias, dinámicas migratorias
desde la frontera sur (Universidad de Quintana Roo, 2013). Ha sido representante suplente y titular
por Centroamérica ante el Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales (CLACSO).
La profesora Luz Marina Cruz (1960) es oriunda del estado Monagas,
Venezuela. Es Doctora en Letras egresada de la Universidad Simón Bolívar
(USB) y profesora asociada de la Universidad de Oriente (UDO), dedicada al
área de los estudios de género; investigadora nivel A del Programa de
estímulo a la innovación e Investigación (2011); diplomada en Género,
intervención social y animación sociocultural (UCV-CEM) y en Cultura e
integración latinoamericana y caribeña (CONAC-UNESR). Resultó ganadora
de los siguientes eventos: Concurso Literario Regional Feliz Armando Núñez
(1998), I Certamen Mayor de las Letras y las Artes (2004), I Concurso
Nacional de Literatura de la UDO (2004), I Concurso Nacional de Literatura
Stefania Mosca (2010).
En 2013, obtuvo el galardón de la VI edición del Premio Internacional de Ensayo Mariano Picón
Salas con la obra “Entre repeticiones sin origen y diferencias insumisas. Escrituras, reescrituras del
signo mujer en la prensa femenina de habla hispana (1826-1889)”. Ha publicado El desmadre
imaginativo de Denzil Romero (2005); La comparsa carnavalesca (2005); Desde la profundidad de
un género (2006); Una mirada desde el margen (2007) y Las voces de Urimare (2010).
El profesor Rafael Castillo Zapata es Doctor en Letras por la Universidad
Simón Bolívar (USB), y profesor asociado de la Universidad Central de
Venezuela en las cátedras de Literatura y Teoría Literaria en la Escuela de
Letras y en la Maestría de Estudios Literarios. Trabaja en la UCV desde
1989. Es investigador del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo
Gallegos desde 1995. Ha sido profesor visitante en Brown University
(Rhode Island, 1993), y en Rutgers University (New Jersey, 2006). Ha
publicado los poemarios Árbol que crece torcido (1984), Estación de
tránsito (1992), Providence (1995), Estancias (2009). Es autor de
lossiguientes libros de ensayo literario: Fenomenología del bolero (1990,
reeditado por Fundación Celarg en 2009), El semiólogo salvaje (1997, Premio Fundarte de
ensayo); Un viaje ilustrado (1997); Harar y la rodilla rota (2006); El legislador intempestivo (2006), y
La espiral incesante. Lezama y sus herederos (2010).
Sobre el certamen
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través de la Fundación Celarg, convocó a
escritoras y escritores a participar en la VII Edición del Premio Internacional de Ensayo "Mariano
Picón Salas", galardón que persigue honrar la obra y el pensamiento del ilustre escritor venezolano,
y a su vez, estimular la escritura creadora del ensayo crítico. Participan ensayos críticos inéditos
sobre tema libre, escritos en lengua castellana, cualquiera que sea el país de residencia.
El Premio consiste en la cantidad de cincuenta mil dólares (US$ 50,000) o su equivalente en
moneda nacional, monto sobre el cual se aplicarán las retenciones previstas en la legislación
tributaria vigente. También se otorgará diploma para el autor y será publicada la obra ganadora. Se
adjudicará por mayoría de votos. No podrá ser compartido. El jurado tendrá la potestad de sugerir
la publicación de un máximo de tres (3) obras concursantes, en razón de su valor literario. El
resultado será anunciado en rueda de prensa y acto público el 29 de abril de 2015 en la sede de la
Fundación Celarg. El fallo del Jurado contendrá un juicio razonado sobre la obra premiada.
La lista de participantes se encuentra publicada en la página Web de la Fundación Celarg
(www.celarg.gob.ve).
Para mayor información puede comunicarse con la Fundación Celarg a través del correo
electrónico [email protected] o por los teléfonos 0212-285.54.97 / 27.21 / 29.90 / 26.44.
Web: http://www.celarg.gob.ve. Jefatura de Relaciones Interinstitucionales, piso 4 de la Casa de
Rómulo Gallegos. Av. Luis Roche con tercera transversal, Altamira, Caracas, Código Postal 1062.
En defensa de la soberanía nacional latinoamericana
Rechazan injerencia extranjera centros
de investigación de la Red CLACSO Venezuela
“Rechazamos enérgicamente la orden ejecutiva aprobada por el Presidente de los Estados Unidos,
Barack Obama, que establece que “la situación en Venezuela constituye una amenaza
extraordinaria e inusual a la seguridad nacional y la política externa de Estados Unidos”, a partir de
la cual declara una “emergencia nacional para enfrentar esa amenaza”.
Así lo expresa un conjunto de doce centros de investigación que integran la Red CLACSO
Venezuela y que suscribieron un pronunciamiento conjunto frente a la intromisión que representa el
decreto del presidente Barack Obama.
Firman el documento los siguientes organismos: Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo
Gallegos (Fundación Celarg); Centro Internacional Miranda (CIM); Centro de Estudios de la MujerUCV (CEM/UCV); Doctorado en Ciencias Sociales de la Universidad de Carabobo; Fundación
GISS XXI;
Fundación Instituto de Estudios Avanzados (IDEA)–Área de Sociopolítica y Cultura;
Centro de Estudios sobre El Desarrollo Social (FUNDACREDESA); Instituto de Altos Estudios
Bolívar-Marx; Instituto de Investigaciones del Sur (INISUR); Centro de Estudio de Transformaciones
Sociales, Ciencia y Conocimientos y Centro de Antropología del Instituto Venezolano de
Investigaciones Científicas (IVIC); Universidad Nacional de Estudios de Seguridad (UNES)Vicerrectorado de Creación Intelectual y Vinculación Social.
A continuación, el pronunciamiento:
Centros de Investigación integrantes de la Red CLACSO Venezuela
En rechazo a la injerencia extranjera
en defensa de la soberanía nnacional latinoamericana
Los abajo firmantes, Centros de Investigación que integran la RED CLACSO VENEZUELA, que
promovemos una investigación social comprometida con el pensamiento crítico y las
transformaciones sociales, estamos convencidos que la paz y la soberanía nacional así como la de
la región, son condiciones indispensables para la vida del pueblo venezolano y de los pueblos de
nuestra América, especialmente para garantizar la producción y circulación de conocimientos.
La independencia material y cultural, por la que han luchado nuestros Libertadores, es hoy un valor
principal, que se afirma en la unión latinoamericana y caribeña, en las democracias reales de sus
gobiernos y en nuestra región explícitamente declarada como zona de paz.
Venezuela es una nación amante de la paz, que trabaja por la justicia y por la igualdad, con valores
de solidaridad, y nunca ha utilizado la fuerza contra ningún pueblo. Nuestros ejércitos solamente
han cruzado fronteras para luchar por la independencia y la libertad.
Venezuela tiene un compromiso permanente con la solución pacífica de diferencias y con el
impulso de relaciones de amistad y respeto, independientemente de las diferencias existentes entre
sistemas económicos, políticos y sociales. Nuestra nación defiende el respeto a la libre
determinación de cada estado y pueblo, que es garantía de paz.
Por todo esto, rechazamos enérgicamente la orden ejecutiva aprobada por el Presidente de los
Estados Unidos, Barack Obama, que establece que “la situación en Venezuela constituye una
amenaza extraordinaria e inusual a la seguridad nacional y la política externa de Estados Unidos”,
a partir de la cual declara una “emergencia nacional para enfrentar esa amenaza”.
Consideramos que estas afirmaciones constituyen una injerencia en nuestro orden constitucional,
un atentado contra la soberanía, y el comienzo de una escalada guerrerista que coloca en grave
peligro a nuestro país y a toda la región latinoamericana y caribeña.
Asimismo, nos unimos a la iniciativa de UNASUR, de ALBA y a todas las voces de los pueblos que
solicitan la derogación del mencionado Decreto Ejecutivo.
Caracas, 31 de marzo de 2015
La Revista Imagen está disponible en la Web de la Fundación Celarg
http://goo.gl/iD2MlE
Hasta el 16 de abril de 2015, a las 5:00 p.m.
Conferencia “El capitalismo y los golpes de Estado”
ofrecerá la Escuela Clasista Daniel de León
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, en conjunto con la Escuela Clasista
“Daniel de León”, ofrecerán un ciclo de conferencias titulado “El capitalismo y los golpes de
Estado”, durante los días 7, 14 y 16 de abril de 2015, a las 5:00 p.m., en la Sala C del piso 6 de la
Fundación Celarg, con entrada libre.
El ciclo de conferencias contará con las ponencias de Luis Damiani, Carlos Lazo, Félix Dávila y
Amílcar Figueroa, quienes expondrán a las y los convocados las investigaciones realizadas en los
países que han sufrido la destitución de sus gobernantes mediante el golpe: cruento, constitucional,
suave y/o de colores.
Se recibirán hasta el jueves 16 de abril de 2015
Fundación Celarg abre convocatoria
para espectáculos de música y danza
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura en conjunto con el Centro de Estudios
Latinoamericanos Rómulo Gallegos, convoca a artistas, creadores y creadoras profesionales del
ámbito musical y danzario a presentar proyectos sobre música y danza, para integrar la
programación del año 2015.
La Fundación Celarg se propone este año programar ciclos de presentaciones musicales de
solistas o agrupaciones; ciclos de danza clásica, contemporánea, tradicional venezolana,
latinoamericana y caribeña.
Los ciclos musicales de Fundación Celarg comprenderán música clásica, jazz, urbana (rock, hip
hop, rap, blues, experimental, entre otras expresiones), y música tradicional de Venezuela,
Latinoamérica y el Caribe. Está previsto también la presentación de orquestas típicas, con
encuentros de guitarra, bandola y cuatro. Los proyectos a consignar deberán indicar si se trata de
conciertos de solistas, agrupaciones, o bien, de tipo didáctico.
Presentación de las propuestas
Las propuestas para los ciclos dancístico
de Fundación Celarg deben indicar si se
trata de danza clásica o contemporánea,
tradicional venezolana, latinoamericana o
caribeña, además se deberá consignar un
dossier detallado (sinopsis, justificación,
requerimientos técnicos) con imágenes
fotográficas. Video o audios de la
agrupación o espectáculo. Diseño de arte
tentativo y currículo de la agrupación y
sus integrantes. Los documentos deben
ser entregados en físico en la
Coordinación de promoción cultural de
lunes a miércoles en horario de oficina.
La recepción de las propuestas no implica
su aceptación y el cierre de la
convocatoria será el jueves 16 de abril de
2015.
Para mayor información se puede
contactar con la coordinación de
promoción cultural, ubicada en el piso 6
de la Casa de Rómulo Gallegos, Av. Luis
Roche, con tercera transversal de
Altamira, Caracas. Correo electrónico:
[email protected]. Teléfonos:
0212-285.27.21 / 29.90 / 26.44.
Hasta el jueves 16 de abril de 2015
Abierta convocatoria para presentar propuestas
de talleres en artes escénicas, musicales y de la imagen
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, invita a artistas, cultoras y cultores,
creadoras y creadores a la presentación de propuestas formativas para los talleres e intercambio
de saberes en artes escénicas y musicales de América Latina y el Caribe, a realizarse durante los
meses de junio y septiembre de 2015.
El período para la recepción de propuestas estará abierto hasta el 16 de abril de 2015. Las
propuestas formativas deben estar vinculadas con formación en las artes escénicas y musicales; y
formación en las artes, imagen y espacio.
Las propuestas de formación en las artes escénicas y musicales aprobadas se programarán entre
los días lunes y sábado. Abarcarán los siguientes temas: dramaturgia, dirección teatral, búsquedas
y nuevas tendencias; canto, apreciación musical para niñas y niños (talleres vacacionales); danza
contemporánea, nuevas tendencias y danza para niñas y niños (talleres vacacionales).
En cuanto a la formación en las artes, imagen y espacio, se recibirán propuestas en los siguientes
campos: fotografía digital, apreciación cinematográfica, cine documental (modelos y abordajes), y
guión cinematográfico.
Presentación de las propuestas
Las propuestas deben desarrollar el
contenido en los siguientes términos:
Breve justificación. Objetivo general.
Objetivo específico. Programación y
contenidos del taller. Estrategias
pedagógicas
(si
es
posible
detallando su desarrollo semana a
semana).
Bibliografía.
Fecha
tentativa de inicio y de culminación.
Anexar resumen curricular del o la
proponente. Los documentos deben
ser entregados en físico en la
Coordinación de promoción cultural
de lunes a miércoles en horario de
oficina.
La recepción de las propuestas no
implica su aceptación y el cierre de
la convocatoria será el jueves 16 de
abril de 2015.
Para mayor información se puede
contactar con la coordinación de
promoción cultural, ubicada en el
piso 6 de la Casa de Rómulo
Gallegos, Av. Luis Roche, con
tercera transversal de Altamira,
Caracas.
Correo
electrónico:
[email protected].
Teléfonos: 0212-285.27.21 / 29.90 /
26.44. Horario de atención: lunes a
miércoles en horario de oficina.
Co-editado libro por CLACSO y la Fundación Celarg
“América Latina y el Caribe. Un continente, múltiples miradas”
un texto dedicado al pensamiento crítico e investigativo
Disponible en línea: http://www.celarg.org.ve/Espanol/primer%20libro%20clacso_2014.html
“América Latina y el Caribe. Un continente,
múltiples miradas”, es el título del libro co-editado
por el Consejo Latinoamericano de Ciencias
Sociales (CLACSO) y la Fundación Celarg,
diseñado durante la I Conferencia CLACSOVenezuela, realizada desde el martes 5 y hasta el
viernes 8 de noviembre de 2013, en el Centro de
Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos.
El texto reúne cuarenta y tres artículos
producidos por especialistas que integran la Red
de CLACSO en Venezuela. Los trabajos abarcan
una amplia y variada temática sobre América
Latina y el Caribe, en la que refleja la
multiplicidad de miradas dirigidas a indagar sobre
los temas abordados a raíz de reflexiones y
debates sostenidos en la I Conferencia de
CLACSO-Venezuela, en noviembre de 2013.
El texto inicia con las ideas expuestas por el
secretario ejecutivo de CLACSO, Pablo Gentili,
quien aborda el tema de las ciencias sociales y la
educación universitaria en la región.
Los ensayos que contiene el libro están
agrupados en los siguientes bloques temáticos:
Estado, política y ciencias sociales; Derechos
humanos, Modelos civilizatorios y políticas
económicas, Problemas de integración, Género y
transformaciones sociales y culturales.
La coordinadora de investigaciones de la Fundación Celarg, Alba Carosio, comentó que “la
publicación de este libro no solo procura recoger y difundir los resultados de investigaciones que
fueron objeto de discusión en la I Conferencia CLACSO-Venezuela, sino dar cuenta de la
diversidad de problemáticas que en la actualidad han concitado gran interés y motivado la
conformación de numerosas líneas de trabajo intelectual en Venezuela y toda la región”.
Red de Centros CLACSO-Venezuela
La Red de Centros CLACSO-Venezuela, está integrada por trece instituciones académicas y de
investigación que han desplegado un fructífero trabajo conjunto para planificar y coordinar la
celebración de la Conferencia-Venezuela del Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales
(CLACSO), con el objetivo de orientar e impulsar el pensamiento crítico y la investigación en
Ciencias Sociales y Humanidades, con miras a la comprensión y teorización de los fenómenos
sociopolíticos de la contemporaneidad latinoamericana. La Red contó con el respaldo del Comité
Colectivo de CLACSO, durante la realización de las conferencias, foros y mesas de discusión. De
igual manera, El Fondo de Ciencia y Tecnología de Venezuela (FONACIT), auspició el desarrollo de
las actividades académicas y la publicación del libro “América Latina y el Caribe. Un continente,
múltiples miradas”.
ARTES VISUALES
“Cuerpos políticos: poéticas feministas”
La exposición “Cuerpos políticos: poéticas feministas”, disponible en la Sala RG, presenta una
variedad de obras y formatos que incluyen pintura, collage, cerámica, esmalte, instalaciones, arte
sonoro y fotografía digital. Son creaciones de dieciocho mujeres: María de los Ángeles López
Ordaz, Gabriela Cedeño, Honys Torres, Erinée Caldera, Michelina Farrauto, Mery Esther Caballero,
Irleana Gómez, Malú Valerio, Victoria Proaño, Milagros González, María Centeno, Teresa Carreño,
Daniela Rojas, Freisy González, Isayra Colmenárez, Solángel Roccocuchi, Tania González y
Milángela Galea.
Sala RG / Horario de visita: martes a viernes de 10:00 a.m. a 8:00 p.m.
Sábados y domingos de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
“Las Muchachas”
La exposición Las Muchachas que se ofrece en la Sala NG, constituye una selección del trabajo
realizado por el fotógrafo Alexis Pérez Luna durante el rodaje del documental Las Muchachas
(2014), dirigido por Gabriela Fuentes. Bajo el mismo título el fotógrafo se hace cómplice de esta
aventura que pretende arrancar del olvido la memoria de estas valerosas mujeres de La Unión de
Muchachas Venezolanas, jóvenes que lucharon contra la dictadura de Pérez Jiménez.
Sala NG / Horario de visita: lunes a domingo de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
“Lugares y momentos”
La exposición fotográfica “Lugares y momentos” continúa en la Sala Arturo Úslar Pietri de la
Fundación Celarg, con entrada libre. Esta muestra es el resultado del primer Taller de creación
Celarg de Fotografía Digital facilitado por Pedro Mujica, durante el último trimestre de 2014 en la
Casa de Rómulo Gallegos.
Sala Arturo Úslar Pietri / Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
“Llano recio”, fotografías de Joaquín Cortés
Llano recio, de Joaquín Cortés, está presente en el Museo Rómulo Gallegos. La exposición con
motivo de la celebración del 40 Aniversario de la Casa de Rómulo Gallegos, ofrece más de
cuarenta imágenes del fotógrafo y cineasta, realizadas entre 1997 y 2001 en la sabana venezolana.
El montaje estará a la disposición del público hasta abril del 2015.
Joaquín Cortés es fotógrafo y cineasta venezolano nacido en España en 1938. Obtuvo el Premio
Nacional de Cultura mención fotografía en los años 2008 y 2010. Entrada libre.
Museo Rómulo Gallegos / Horario de visita: martes a viernes de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
Sábados y domingos de 2:00 p.m. a 6:00 p.m.
Serie “Paisajes escritos” de Christian Belpaire
Christian Belpaire (4-8-1949, Matadí, Congo al 11-9-2003, Nueva York, EUA) inició desde 1979, un
extenso reportaje sobre los llanos venezolanos. Dicho proyecto fue presentado en 1980 en la
Galería de Arte Nacional bajo el título Documentos del llano. Posteriormente en 1985, fue publicado
el libro El llano, donde se compilaron sus fotografías de Christian Belpaire acompañadas por textos
de Luis Britto García. Una muestra de estas imágenes se encuentra actualmente exhibida de
manera permanente en la antesala del Infocentro de la Fundación Celarg.
Antesala del Infocentro de la Fundación Celarg
Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. Entrada libre
V Edición del Premio Internacional de Poesía Víctor Valera Mora
Las obras participantes en la V edición del certamen literario se encuentran en la Sala de lectura de
la Biblioteca Isaac J. Pardo de la Fundación Celarg. Se trata de los ciento diez poemarios enviados
desde Argentina, Colombia, Chile, Cuba, Ecuador, España, Guatemala, Honduras, México,
Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.
Sala de lectura de la Biblioteca Isaac J. Pardo
Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Nueva colección Documentos de Trabajo recoge
avances de investigación de la Fundación Celarg
Disponible en www.celarg.gob.ve
Específicamente en:
http://www.celarg.org.ve/Espanol/avances%20de%20investigacion_2014.html
ARTES ESCÉNICAS
Convocatoria relativa a las artes escénicas, visuales y musicales
Fundación Celarg invita a presentar propuestas
para programación del proyecto «Accionarte»
La Fundación Celarg abrió la convocatoria para la presentación de
propuestas que deseen integrarse a la programación del proyecto
Accionarte, arte y acción en movimiento, correspondiente al año 2015,
que presenta un espectáculo semanal cada viernes a partir de las 7:00
p.m., en el Hall principal de la Casa de Rómulo Gallegos.
Diversas manifestaciones de las artes se ofrecen en esta programación
que integra danza, música, teatro, circo, video-arte, entre otras
posibilidades expresivas, con el propósito de dar cabida a las inquietudes
creativas de artistas y agrupaciones, así como acercar espontáneamente
a espectadores a la apreciación y disfrute de las artes visuales, escénicas
y musicales.
La programación de Accionarte para este año tomará en cuenta la vinculación de las propuestas
con tres ámbitos temáticos generales.
Estos son venezolanidad, diversidad y latinoamericanidad. Tales campos temáticos orientaron la
conformación de toda la programación de artes escénicas del año 2014. Para la presentación de
proyectos deberá entregarse la planilla de registro (disponible en http://goo.gl/04YmvV), con los
datos descriptivos de la actividad artística; tomando en cuenta que la duración del espectáculo está
estimada entre 15 y 20 minutos, con grupos pequeños, sin escenogr81afía y requerimientos
técnicos sencillos. Las propuestas deben ser presentadas en la coordinación de promoción cultural
de la Fundación Celarg (Casa de Rómulo Gallegos, piso 6, avenida Luis Roche con tercera
transversal de Altamira, Caracas), los días lunes y miércoles de 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m.
a 4:00 p.m.
Para mayor información se puede revisar la página Web de la Fundación Celarg, específicamente
en el vínculo: http://celarg.gob.ve/Espanol/Accionarte.htm. Adicionalmente, se puede contactar con
la coordinación de promoción cultural a través del teléfono (0212) 285.55.86 y del correo
electrónico: [email protected]
La programación está disponible en la Web de la Fundación Celarg: http://goo.gl/gq0T7C
CURSOS Y TALLERES
Abiertas inscripciones para los nuevos talleres
Para mayor información comuníquese con la Coordinación de Promoción Cultural.
Información: Coordinación de promoción cultural, Fundación Celarg, Altamira.
Correo: [email protected] / [email protected] Página Web: www.celarg.gob.ve
Horario de 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. de lunes a viernes.
Inscripciones: depósito bancario únicamente en efectivo en la cuenta corriente del Banco Exterior,
N° 01150021880210002292, a nombre de la Fundación Celarg y luego entregar comprobante de
pago y copia de cédula del participante en el piso 3, caja. En el caso de participantes menores de
edad, debe consignarse también fotocopia de cédula de identidad del representante legal.
Fundación Celarg, Altamira. Horario: 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. los días
martes, miércoles y jueves.
Taller de percusión afro-venezolana
El objetivo del taller es dar al participante las técnicas necesarias para la ejecución de instrumentos
de percusión afro venezolana tales como cumacos, tamboras de fulía, tamboras de parranda,
maracas, panderos, etc., así como los conocimientos básicos acerca de sus orígenes, trayectoria,
situación geográfica y cultores de esta gran variedad de ritmos venezolanos.
Contenido: Orígenes y antecedentes de la música afro-venezolana. Ilustración sobre cada uno de
los instrumentos a ejecutar. Reseña sobre los diferentes cultores venezolanos. Técnicas primarias
para la ejecución de diferentes géneros. Técnicas complejas en la ejecución de ritmos de mediana
dificultad. Ensamble de los ritmos con sus respectivos cantos.
Inicia: 14 de abril de 2015. Dirigido a: público en general.
Capacidad: 15 participantes. Horarios: lunes de 6:00 p.m. a 8:00 p.m.
Lugar: Espacios de la Fundación Celarg. Costo: Bs. 1.000 mensuales.
Taller diseño de vestuario. Nivel I
Facilitado por Omar Borges. Diseñador, productor, realizador y conservador de indumentaria
escénica con experiencia profesional en teatro, danza, ópera y cine.
Sobre el taller: este es un taller teórico-práctico, donde nos acercaremos al vestuario,
estudiaremos su participación y verificaremos su importancia dentro del espectáculo. Resaltaremos
los conceptos, elementos y características que definen al vestuario, su relación con la obra y con
las particularidades del espectáculo con el que se relacione. Compartiremos y discutiremos
estrategias e ideas que nos lleven a un mejor y mayor aprovechamiento de los recursos
disponibles, tales como la planificación, el ahorro y el reciclaje como conceptos generadores de
calidad y durabilidad, que participan activamente en la creación de una propuesta de vestuario.
Inicia: 14 de abril de 2015. Horarios: 6:00 p.m. a 9:00 p.m. Costo: un solo pago de 1.500.
Dirigido a: adultos a partir de los 18 años con experiencia en las artes escénicas.
Los interesados deben enviar una carta de expectativas y su resumen curricular al correo
[email protected]. Información sobre proceso de postulación: 0414-276.30.60.
Taller de diseño de iluminación escénica
Facilitado por Gerónimo Reyes. Egresado de la UCV, artes escénicas, estudiante de la maestría de
teatro latinoamericano de la UCV. Ha diseñado iluminación para diferentes agrupaciones de ballet,
danza, música, teatro durante 15 años para directores nacionales e internacionales, ganador del
premio municipal de teatro, festival interclubes, cinates.
Sobre el taller: esta orientado a la formación y capacitación en el diseño de iluminación para el
creador escénico, en cualquiera de sus manifestaciones. Es un medio para que el estudiante pueda
utilizar esta herramienta adecuadamente en sus propuestas escénicas. Al finalizar el taller el
participante manejará los términos apropiados y relacionados con las necesidades de iluminación
de las distintas manifestaciones de las artes escénicas en general (opera, teatro, danza, ballet,
conciertos, musicales, etc).
El taller está soportado teóricamente en los estudios de los especialistas internacionales: Appia,
Bonome, Craig, Cordova, Raid, Rinaldi, Sellman, Serlin, Wagner entre otros, así como en fuentes
orales sustentadas por diseñadores y especialistas venezolanos como: David Blanco, José
Jiménez, José Pérez, Alfonso Rey.
Inicio: 14 de abril de 2015. Culmina: 28 de julio de 2015
Duración: 16 sesiones (todos los martes).
Horario: 4:00 p.m. a 6:00 p.m. Costo: 1500 por participante.
Lugar: Sala Experimental Sótano 3.
Taller de iluminación escénica
Facilitado por Gerónimo Reyes. Egresado de la UCV, artes escénicas, estudiante de la maestría de
teatro latinoamericano de la UCV. Ha diseñado iluminación para diferentes agrupaciones de ballet,
danza, música, teatro durante 15 años para directores nacionales e internacionales, ganador del
premio municipal de teatro, festival interclubes, cinates.
Sobre el taller: Busca estudiar la iluminación aplicada a cualquier manifestación escénica. Se
utilizará como medio para que el estudiante pueda implantar esta herramienta adecuadamente en
sus propuestas de diseño lumínico, orientado a la formación y capacitación del diseño de
iluminación. Al finalizar el taller, el tallerista manejará los términos afines con las necesidades de
iluminación de las distintas actividades de las artes escénicas (ópera, teatro, danza, ballet,
conciertos, musicales, etc.), así como el diseño que requieren.
El taller está soportado teóricamente en los estudios de los especialistas internacionales Appia,
Bonome, Del Campo, Craig, Raid, Rinaldi, Serlin, así como en fuentes orales sustentadas por
diseñadores y especialistas venezolanos como David Blanco, José Jiménez y Alfonso Rey.
Inicia: 27 de abril de 2015. Culmina: 17 de agosto de 2015.
Horario: lunes de 4:00 p.m., a 6:00 p.m. Dirigido a: personas mayores de 18 años.
Lugar: Sala Experimental Sótabno 3. Duración: 15 semanas.
Costo: Bs 3.000 por participante (dos pagos de Bs. 1.500. Primer pago para inscribirse al taller y
segundo pago la semana del 15 de junio).
CINE
CINECELARG3 ofrece funciones gratuitas para comunidades populares
La Sala CineCelarg 3 con apoyo de PDVSA La Estancia ha estado presentando desde el 2007 un
programa de difusión de la cultura cinematográfica completamente gratis para niñas, niños y
jóvenes de la gran Caracas. El programa consiste en la exhibición de películas de interés artístico y
cultural que entretienen y expresan valores humanos y estéticos que contribuyen a la formación del
hábito de la apreciación del buen cine.
Sábados selectos: 4/4/15. Entrada libre.
VER CARTELERA
Continúa
“Mujeres detrás de las cámaras”
Con motivo a la celebración del Día de la mujer, conmemorado el 8 de marzo de cada año,
continúa la programación especial del ciclo “Mujeres detrás de las cámaras” hasta el miércoles 15
abril de 2015, en la Sala CineCelarg3 de la Fundación Celarg, con funciones a las 5:00 p.m., y 7:00
p.m. Entrada general Bs. 100. Estudiantes, tercera edad y lunes popular Bs. 50.
Miércoles 1° / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Rosa Luxemburgo (Rosa Luxemburg) Alemania del Oeste (RFA), 1986. 120 MIN.
Directora: Margarethe von Trotta. Guión: Margarethe von Trotta.
Música: Nicolas Economou. Fotografía: Franz Rath.
Reparto: Barbara Sukowa, Daniel Olbrychski, Otto Sander, Adelheid Arndt, Jürgen Holtz.
Productora: Coproducción Alemania del Oeste-Checoslovaquia; Bioskop Film / Bärenfilm /
Ceskoslovenský Filmexport / Filmové Studio Barrandov / Pro-ject Filmproduktion / Regina Ziegler
Filmproduktion / Westdeutscher Rundfunk (WDR).
Sinopsis: Rosa Luxemburgo tuvo una vida cargada de interés. Luchadora por los derechos del
oprimido fue una personalidad tenaz con sus ideas y valores. Se dedicó con carácter y
contundencia a la liberación de la clase trabajadora. La narración nos muestra a la heroína desde
sus comienzos como periodista política, la acción organizadora, su vida privada, pasando por la
prisión, en secuencias que van revelando su evolución personal y el compromiso ideológico.
Premios: Festival de Cannes: Mejor Actriz (Barbara Sukowa).
Jueves 2 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Cosas que nunca te dije (Things I Never Told You) España, 1996. 93 MIN.
Directora: Isabel Coixet. Guión: Isabel Coixet.
Música: Alfonso Villalonga. Fotografía: Teresa Medina.
Reparto: Lili Taylor, Andrew McCarthy, Debi Mazar, Alexis Arquette, Leslie Mann, Richard Edson,
Seymour Cassel, Peggy West, Sherilyn Lawson, Linda Ruth Goertz, Ruth Ann Goertz, Kathryn
Hurd, Chanda Watts, Kathleen Edwards, Jennie Vaughn.
Productora: Coproducción España-USA; Eddie Saeta / Carbo Films.
Sinopsis: Narra las vidas de Don, un vendedor de casas que en su tiempo libre presta servicio
voluntario en el Teléfono de la Esperanza; y Ann, que trabaja en una tienda de artículos de
fotografía y vídeos, a quien su novio le ha dicho que ya no la quiere y que desea cortar la relación.
Para intentar recuperarlo, ella graba una cinta de vídeo donde le cuenta cosas que nunca le dijo.
De esta manera, la existencia de Don y de Ann, al cruzarse, experimentan cambios fundamentales.
Premios: Premios Goya: Nominada a Mejor Guión original. ADIRCAE Awards: Mejor Dirección.
Bogota Film Festival: Nominada Mejor Película. Cinema Writers Circle Awards, Spain: Mejor Guión
Original. Fotogramas de Plata: Mejor Película Española. Ondas Awards: Mejor Dirección. Sant Jordi
Awards: Mejor Película Española. Thessaloniki Film Festival: Mejor Actriz, Mejor Dirección; 3
Nominaciones. Turia Awards: Premio del Público.
Viernes 3 / 5:00 p.m. y 7:30 p.m.
Infiel (Trolösa) Suecia, 2000. 150 MIN.
Directora: Liv Ullmann. Guión: Ingmar Bergman.
Fotografía: Jörgen Persson. Reparto: Lena Endre, Erland Josephson, Krister Henriksson, Thomas
Hanzon, Michelle Gylemo, Juni Dahr, Philip Zandén.
Productora: Coproducción Suecia-Noruega-Alemania; AB Svensk Filmindustri.
Sinopsis: Historia sobre tres adultos atrapados en un triángulo amoroso y las devastadoras
consecuencias de éste. Nadie es inocente, se manipula a aquellos que se quiere, los secretos
salen a la luz y todo el mundo resulta infiel a los demás. Un emotivo drama con guión
autobiográfico de Ingmar Bergman que obtuvo muy buenas críticas.
Premios: Premios Guldbagge (Suecia): Mejor actriz (Lena Endre). Festival de Cannes: Nominada a
la Palma de Oro (Mejor Película). Premios Sant Jordi: Mejor Actriz Extranjera (Lena Endre).
Chicago Film Critics Association Awards: Nominada Mejor Película Extranjera. Chlotrudis Awards:
Nominada Mejor dirección y Mejor Actriz. Ghent International Film Festival: Mención Especial Liv
Ullmann. Goya: Nominada Mejor Película Extranjera. Guldbagge Awards: Mejor Actriz. Lübeck
Nordic Film Days: Baltic Film Prize. Online Film & Television Association: Nominada OFTA Film
Award. Uruguay International Film Festival: Mención Especial de la Crítica.
Sábado 4 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
El honor perdido de Katharina Blum (Die Verlorene Ehre der Katharina Blum oder: Wie
Gewalt entstehen und wohin sie führen kann) Alemania del Oeste (RFA), 1975. 100 MIN.
Directores: Margarethe von Trotta y Volker Schlöndorff.
Guión: Volker Schlöndorff, Margarethe von Trotta (Novela: Heinrich Böll).
Música: Hans Werner Henze. Fotografía: Jost Vacano.
Reparto: Angela Winkler, Mario Adorf, Dieter Laser, Jürgen Prochnow, Heinz Bennent, Hannelore
Hoger, Rolf Becker, Harald Kuhlmann, Herbert Fux, Regine Lutz, Werner Eichhorn, Karl Heinz
Vosgerau, Margarethe von Trotta.
Productora: Bioskop Film / Paramount-Orion Filmproduktion / Westdeutscher Rundfunk (WDR).
Sinopsis: Después de pasar la noche con un presunto terrorista, la tranquila y ordenada vida de
Katharina Blum queda completamente destruida. Como sospechosa, se convierte en víctima de
una cruel campaña difamatoria de la policía y de un despiadado periodista sensacionalista,
situación que pone a prueba los límites de su dignidad y de su cordura.
Premios: German Film Awards: Mejor Actriz y Mejor Fotografía. San Sebastián International Film
Festival: Premio OCIC.
Domingo 5/ 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
María Antonieta (Marie-Antoinette) USA, 2006. 118 MIN.
Directora: Sofia Coppola. Guión: Sofia Coppola (Libro: Antonia Fraser).
Música: Jean-Benoît Dunckel, Nicolas Godin, Jean-Philippe Rameau.
Fotografía: Lance Acord.
Reparto: Kirsten Dunst, Jason Schwartzman, Rose Byrne, Judy Davis, Rip Torn, Asia Argento,
Marianne Faithfull, Aurore Clément, Guillaume Gallienne, Clementine Poidatz, Molly Shannon,
Steve Coogan, Jamie Dornan, Shirley Anderson.
Productora: Columbia Pictures.
Sinopsis: Francia, siglo XVIII. El compromiso matrimonial entre el futuro Luis XVI (Schwartzman) y
María Antonieta (Dunst) sirve para sellar una alianza entre Francia y Austria. Con sólo catorce
años, la ingenua princesa austríaca se ve obligada a abandonar Viena, su familia y sus amigos
para instalarse en la opulenta, sofisticada y libertina corte francesa, donde reinan las intrigas y los
escándalos. La joven se rebela contra el aislamiento que representa la corte de Versalles y se
convierte en la reina más incomprendida de Francia.
Premios: Oscar: Mejor Vestuario. 3 Nominaciones a los BAFTA: Mejor Vestuario, Maquillaje y
Diseño de Producción. Cannes: 2 nominaciones. Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor banda
sonora. Alliance of Women Film Journalists: Mención Especial. Broadcast Film Critics Association
Awards: Nominada Mejor Banda Sonora. Costume Designers Guild Awards: Nominada. Gotham
Awards: Nominada Mejor Película. International Cinephile Society Awards: 2° Lugar Mejor
Fotografía, Nominada Mejor Película. Italian National Syndicate of Film Journalists: Mejor Vestuario.
Las Vegas Film Critics Society Awards: Mejor Vestuario y Mejor Dirección de Arte.
Lunes 6 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
La heredera (Washington Square) USA, 1997. 116 MIN.
Directora: Agnieszka Holland. Guión: Carol Doyle (Novela: Henry James).
Música: Jan A.P. Kaczmarek. Fotografía: Jerzy Zielinski.
Reparto: Jennifer Jason Leigh, Albert Finney, Ben Chaplin, Maggie Smith, Judith Ivey, Betsy
Brantley, Jennifer Garner. Productora: Buena Vista.
Sinopsis: Adaptación de la novela de Henry James "Washington Square". Dominada por un padre
cruel y autoritario, Catherine Sloper, una rica heredera, tímida, inocente poco agraciada y no muy
joven parece destinada a la soltería. Pero, inesperadamente, aparece en su vida Morris Towsend,
un joven apuesto que la somete a un apasionado asedio amoroso.
Premios: Chlotrudis Awards: Nominada Actriz de Reparto.
Martes 7 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Yo, la peor de todas (Yo, la peor de todas) Argentina, 1990. 105 MIN.
Directora: María Luisa Bemberg.
Guión: María Luisa Bemberg, Antonio Larreta (Novela: Octavio Paz).
Música: Luis María Serra. Fotografía: Félix Monti.
Reparto: Assumpta Serna, Dominique Sanda, Héctor Alterio, Lautaro Murúa, Graciela Araujo,
Alberto Segado, Gerardo Romano, Franklin Caicedo.
Productora: GEA Cinematográfica.
Sinopsis: Obra inspirada en el ensayo "Las trampas de la fe" de Octavio Paz. Narra los últimos
años de la célebre y bellísima Juana Inés de la Cruz (conocida en México como la Décima Musa),
que a los veinte años ingresó en un convento para poder estudiar. La Corona española y la Iglesia,
dos poderes a veces enfrentados, determinaron la vida de Sor Juana. En el México colonial, los
virreyes la protegían, pero la Iglesia la censuraba por enseñar canto a sus alumnas y por dedicarse
a la astronomía, la poesía, el teatro, la filosofía y la teología. Sor Juana pagaría muy caro su fervor
poético y más aún su atrevimiento teológico. Al independizarse México, pierde la protección de la
Corona y queda sola frente a su confesor, un miembro de la Inquisición, y al arzobispo de México,
un misógino fanático.
Premios: Argentinean Film Critics Association Awards: Silver Condor Mejor Guión Adaptado.
Cartagena Film Festival: Golden India Catalina Mejor Película. Chicago International Film Festival:
Nominada Mejor Dirección. Premios ACE: Mejor Actriz. Venice Film Festival: OCIC Award Mención
de Honor.
Miércoles 8 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Hermanos (Brødre) Dinamarca, 2004. 110 MIN.
Directora: Susanne Bier. Guión: Anders Thomas Jensen, Susanne Bier.
Música: Johan Söderqvist. Fotografía: Morten Søborg.
Reparto: Connie Nielsen, Ulrich Thomsen, Nikolaj Lie Kaas, Bent Mejding, Solbjorg Hojfeldt
Productora: Zentropa Entertainment.
Sinopsis: En la vida de dos hermanos la guerra, el dolor y el amor forman un todo de
consecuencias imprevisibles. Michael lleva una apacible vida: tiene una brillante carrera militar, una
mujer bella y dos hijas. Su hermano menor Jannik vive sin rumbo, siempre al borde de la ley. Poco
después de ser enviado a Afganistán en una misión de las Naciones Unidas, Michael desaparece
en combate. Entonces Jannik se ocupa de consolar y proteger a su cuñada Sarah y, contra toda
previsión, demuestra ser capaz de asumir responsabilidades personales y familiares. Cuando
Michael regresa a casa, traumatizado por su experiencia, ya nada es lo mismo.
Premios: Festival de San Sebastián: Concha de Plata Mejor Actriz (Nielsen) y Actor (Thomsen).
Festival de Sundance: Premio del Público (Internacional). Bodil Awards: Mejor actriz; 5
Nominaciones. Boston Independent Film Festival: Mejor Historia. Cannes Film Festival: Mejor
Música. Créteil International Women's Film Festival: Mejor Película. European Film Awards: 2
Nominaciones. Hamburg Film Festival: Premio de la Crítica. Indianapolis International Film Festival:
Premio Especial del Jurado. Robert Festival: Mejor Guión; 7 Nominaciones. Skip City International
D-Cinema Festival: Mejor Película. Undine Awards, Austria: Nominada Mejor Actriz. Zulu Awards:
Mejor Actor y Mejor Actriz.
Jueves 9 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Nieve (Snijeg) Bosnia y Herzegovina, 2008. 100 MIN.
Directora: Aida Begic. Guión: Aida Begic.
Música: Igor Camo. Fotografía: Erol Zubcevic.
Reparto: Zana Marjanovic, Jasna Beri, Sadzida Setic, Vesna Masic, Emir Hadzihafizbegovic, Irena
Mulamuhic, Jelena Kordic, Jasmin Geljo.
Productora: Coproducción Bosnia-Herzegovina-Alemania-Francia-Irán; Rohfilm / Les Filmes
d'Après-midi / Documentary & Experimental Film Center / Mamafilm.
Sinopsis: Bosnia, 1997. Cuatro mujeres jóvenes, dos ancianas, cuatro niñas, un anciano y un niño
viven en Slavno, un pueblo destrozado por la guerra. Sus familias han sido asesinadas y no se han
encontrado los cuerpos. Las mujeres han creado un mundo muy especial donde los ausentes
siguen presentes. Intentan sobrevivir a través de los recuerdos y los sueños. Sin darse cuenta, han
convertido el pueblo en un mundo de ensueño. Slavno siempre está alejado del mundo, pero las
primeras nieves traen consigo la amenaza del aislamiento. Alma, una joven testaruda, está
convencida de que no solo conseguirán sobrevivir, sino que prosperarán vendiendo mermelada de
ciruela en una carretera desierta. De pronto, dos hombres de negocios aparecen en el pueblo.
Ofrecen dinero a los habitantes a cambio de que se vayan. Los habitantes se enfrentan a un
dilema. ¿Deben aceptar la oferta que puede ser su salvación pero que destruirá sus almas?
Premios: Festival de Cannes: Nominada a la Cámara de oro. Gran Premio de la Semana de la
Crítica. Festival de Chicago: Nominado a Mejor director novel. Premios del Cine Europeo:
Nominada al Premio Discovery of the Year. Fajr Film Festival: Crystal Simorgh Mejor Dirección y
Mejor Película. Hamptons International Film Festival: Films of Conflict and Resolution Mejor
Película. Nuremberg Film Festival "Turkey-Germany": Nominada Mejor Película. Reykjavik
International Film Festival: The Church of Iceland Mención Especial. Tallinn Black Nights Film
Festival: Nominada Gran Premio. Thessaloniki Film Festival: Premio Woman & Equality. Warsaw
International Film Festival: 2 Nominaciones.
Viernes 10 / 5:00 p.m. y 7:10 p.m.
La piel (La pelle) Italia, 1981. 130 MIN.
Directora: Liliana Cavani. Guión: Liliana Cavani & Robert Katz (Novela: Curzio Malaparte).
Música: Lalo Schifrin. Fotografía: Armando Nannuzzi.
Reparto: Marcello Mastroianni, Claudia Cardinale, Burt Lancaster, Ken Marshall, Alexandra King,
Carlo Giuffrè, Yann Babilée, Liliana Tari, Giuseppe Barra, Cristina Donadio.
Productora: Coproducción Italia-Francia; Opera Film Produzione / Gaumont.
Sinopsis: En el tramo final de la Segunda Guerra Mundial, Nápoles acaba de ser liberada por las
fuerzas aliadas. La ciudad se encuentra sumida en la miseria. Entre las ruinas, las mujeres se
ofrecen como mercancía sexual, los prisioneros alemanes son vendidos al peso y los tanques son
desmontados en pleno centro por hábiles muchachos que buscan cómo sobrevivir en un panorama
incierto, en el que nadie sabe todavía cuándo acabará la guerra. En este contexto social se
desarrolla la acción, protagonizada por Marcello Mastroianni (Curzio Malaparte), capitán del Cuerpo
Italiano de Liberación.
Premios: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película). Chicago International
Film Festival: Nominada Mejor Dirección. Italian National Syndicate of Film Journalists: Nominada
Mejor Actriz de Reparto.
Sábado 11 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Si Dios quiere (Inch'Allah) Canadá, 2012. 101 MIN.
Directora: Anaïs Barbeau-Lavalette. Guión: Anaïs Barbeau-Lavalette.
Música: Lévon Minassian. Fotografía: Philippe Lavalette.
Reparto: Evelyne Brochu, Sabrina Ouazani, Sivan Levy, Yousef 'Joe' Sweid, Hammoudeh Alkarmi,
Zorah Benali, Carlo Brandt, Marie-Thérèse Fortin, Ahmad Massad, Yoav Donat
Productora: Coproducción Canadá-Francia; micro_scope / ID Unlimited / July August Productions.
Sinopsis: Chloe es una joven médico canadiense que divide su tiempo entre Ramallah, donde
trabaja con la Media Luna Roja, y Jerusalén, donde vive al lado de su amiga Ava, una soldado
israelí. Cada vez más sensible al conflicto, Chloe va todos los días a través del puesto de control
entre las dos ciudades para llegar al campamento de refugiados, donde supervisa los embarazos
de las jóvenes.
Después de su debut con Le ring, la cineasta Anais Barbeau-Lavalette vuelve con este nuevo
drama, la conmovedora historia del encuentro de una joven con la guerra y su vida cotidiana. Un
retrato intimista sobre las emociones del conflicto bélico, y su repercusión en la mentalidad de una
persona que debe aprender a vivir con los dos extremos.
Premios: Festival de Berlín: 2 premios, incluyendo el FIPRESCI (sección "Panorama"). Premios
Genie: 5 nominaciones, incluyendo mejor película. Beijing Film Festival: Premio Especial del
Jurado; 2 Nominaciones. Canadian Screen Awards, CA: Nominada Mejor Película. Directors Guild
of Canada: Nominada Mejor Diseño de Producción.
Domingo 12 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
La sirena (Rusalka) Rusia, 2007. 115 MIN.
Directora: Anna Melikyan. Guión: Anna Melikyan.
Música: Igor Vdovin. Fotografía: Oleg Kerichenko.
Reparto: Mariya Shalayeva, Yevgeni Tsyganov, Mariya Sokova, Anastasiya Dontsova, Veronika
Skugina, Irina Skrinichenko.
Productora: Central Partnership.
Sinopsis: Alisha es una pequeña que cree que tiene el poder de hacer los sueños realidad. Todo
ello chocará, cuando ya, hecha mujer, tenga que enfrentarse a los cambios de vivir en una gran
ciudad como Moscú. Seleccionada por Rusia como candidata al Oscar 2008 a la mejor película de
habla no inglesa, a menudo se la compara con Amelie e inspirada en el cuento La Sirenita del
danés Hans Christian Andersen.
Premios: Festival de Sundance: Mejor director (World Cinema). Festival de Sofía: Mejor película.
Berlin International Film Festival: Premio FIPRESCI. Karlovy Vary International Film Festival:
Premio al Cine Independiente. MTV Movie Awards, Russia: Nominada Mejor Película del Año. Nika
Awards: Mejor Película, Mejor Actriz; 5 Nominaciones. Sochi Open Russian Film Festival: Mejor
Actriz; 2 Nominaciones. Stockholm Film Festival: Nominada Mejor Película. Yerevan International
Film Festival: Mejor Película.
Para mayor información acerca sobre la programación de la Sala CineCelarg3 se puede
contactar a través del teléfono (0212) 715.98.10.
Cinemateca Nacional
La programación regular de la Cinemateca Nacional en la Fundación Celarg presenta sus funciones
regulares a las 3:00 p.m. y 5:00 p.m. y Domingo infantil a las 3:00 p.m.
No habrá funciones durante el asueto de Semana Santa.
Se retomarán las funciones a partir del lunes 6 de abril de 2015.
Sala de teatro 2
Entrada general Bs. 10. Estudiantes, tercera edad y lunes popular Bs. 5,00.
Niñas y niños gratis
Ver programación en
http://celarg.gob.ve/Espanol/Cine.htm