Télécharger ici le programme complet de janvier à juillet

focus on
Avant de plonger dans l’année 2015, attardons-nous
un peu sur 2014, année du 10 ème anniversaire de la
Condition Publique.
Vous avez été près de 95 000 à venir à la
manufacture culturelle pour y voir des concerts,
des expositions, des spectacles, participer à des
performances, déjeuner au restaurant l’Alimentation
L’oiseau-Mouche, assister à des colloques, faire du
shopping dans les marchés vintage, rencontrer les
entreprises installées dans les Laboratoires…
Pour l’amateur de danse contemporaine ou pour
le flâneur du dimanche, pour le fan de beatbox ou
pour le congressiste sur le développement durable, la
Condition Publique est une maison bleue à partager
(plutôt rouge, en fait  ), un patrimoine commun
hérité du passé.
DANSE
La Condition Danse avec l’Opéra, le Ballet du Nord,
le Gymnase et les Latitudes contemporaines
Deux spectacles de Maguy Marin, deux spectacles de Gaëlle Bourges, l’explosive performeuse belge Miet Warlop,
une soirée européenne avec des chorégraphes invitées de Pologne et d’Allemagne, la nouvelle création
de Sébastien Perrault et trois invitations faites aux publics de s’impliquer dans des dispositifs chorégraphiés
par David Rolland, Gaëlle Bourges et Mylène Benoît. La danse contemporaine est à l’honneur !
Pour ce premier semestre 2015, la collaboration
avec nos différents partenaires nous permet de
construire une programmation particulièrement riche
notamment autour du thème des violences faites
aux corps, aux corps des femmes beaucoup. BiT de
Maguy Marin, À mon seul désir de Gaëlle Bourges,
Cœur cousu du Théâtre la Licorne, la lecture du texte
Chaîne de montage de Suzanne Lebeau, les textes de
la chanteuse Yasmine Hamdan, les expressionnismes
de Lydie Arickx et de Raphaële Duchange.
Théâtre
Cœur cousu et Veillée Qui ? Redoute
Deux propositions très différentes évoquent le travail : la misère rurale dans l’Andalousie
du XIXème siècle transcendée dans la fresque baroque de Cœur cousu, la dernière création
du Théâtre La Licorne, et l’ouverture d’un laboratoire théâtral par Guy Alloucherie autour
de l’entreprise La Redoute pour une Veillée exceptionnelle.
Et puis, il sera question de l’actualité ici, à Roubaix,
dans l’entreprise La Redoute. Comment le laboratoire
de théâtre créé par la compagnie HVDZ peut-il
rendre compte de la culture et de la mémoire de ceux
qui font cette entreprise et de cet objet polysémique,
partagé par plusieurs générations et qui est bien
plus qu’un catalogue. Ils proposeront une première
restitution-spectacle exceptionnelle le 14 mars.
Cet édito se prolonge dans le Journal, car il nous
faut faire face aux questions et aux enjeux de ce
début d’année, qui nous ont rapproché de ceux qui
souffrent en Syrie, au Pakistan, en Irak, au Nigéria, au
Cameroun…
Souhaitons-nous pour 2015, le courage de continuer
à penser, l’énergie de la solidarité, la force de cultiver
notre humanité.
Anne-Isabelle Vignaud
Musique avec l’Institut du monde arabe
Icône électro
Concert exceptionnel de Yasmine Hamdan, icône électro des sociétés arabes contemporaines,
proche de CocoRosie, repérée par Jim Jarmush et accessoirement compositrice
pour la Comédie Française !
Arts visuels
CRÉDITS :
Conception graphique et couverture : Fabrication Maison / Paris
Création typographique : Brique - Émilie Rigaud / Paris
Pages 2-3 : Philippe Grappe, Crystal reason 2 be, Les Produits de l’épicerie
Pages 4-5 : Julie Teyssou, Cie HVDZ
Pages 6-7 : Raphaële Duchange
Pages 8-9 : Danielle Voirin, Cie Contour Progressif Claude Bricage,
agathe Poupeney
Pages 12-13 : Cristophe Loiseau, Margot Daudin Clavaud
Pages 14-15 : Lydie Arickx
Pages 16-17 : Cie Voix Off, Reinout Hiel
Pages 18-19 : Médiathèque de Roubaix
Pages 22-23-24 : La Condition Publique
Expressionnismes contemporains
Deux figures contrastées de la création contemporaine : Lydie Arickx,
peintre et sculptrice de renom international investit la halle B
pour partager le processus de création d’un tableau monumental
en mouvement. L’artothèque l’Inventaire présente l’œuvre colorée,
kitsch et désarticulée de Raphaële Duchange.
DANSE CONTEMPORAINE
BiT
dimanche 14H30
08.02
Maguy Marin - Création 2014
Sur une pulsation sourde du sound designer Charlie
Aubry, main dans la main, les hommes s’extraient
des entrailles du monde et entament leur séquençage
continûment renouvelé d’agents humains. C’est une
farandole, un sirtaki, une danse macabre, la mise en
mouvement des générations ravagées par les combats,
les désirs de domination et les appétits sombres.
« Au départ il y a le rythme », dit Maguy Marin, « il y a
toujours des questions mathématiques à la base
de mon travail, des questions de durée, de temps.
Le vivant se constitue à partir de quelque chose
d’abstrait, qui n’a rien de naturel. [...] Je travaille sans
musique préexistante, uniquement au métronome ».
Avec ce BiT implacable et six danseurs au plateau,
Maguy Marin signe ici une rétrospective à charge de
l’humanité, une invitation à la résistance, un appel à la
remédiation.
16.01
17.01
SAMEDI 20H30
tarifs : 18€— 12€— 8€
Conception : Maguy Marin
Interprétation : Ulises Alvarez, Kaïs Chouibi,
Laura Frigato, Daphné Koutsafti, Cathy Polo, Ennio Sammarco
Coproduction : Théâtre de la Ville / Festival d’automne à Paris, Monaco
Dance Forum - Les ballets de Monte-Carlo, Opéra de Lille, La Filature,
Scène nationale de Mulhouse, Théâtre Garonne de Toulouse, Ballet
du Nord-Olivier Dubois/Centre Chorégraphique National Roubaix
Nord-Pas de Calais, Charleroi Danses - Le Centre chorégraphique
de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Compagnie Maguy Marin.
La Compagnie Maguy Marin est subventionnée par le Ministère
de la Culture et de la Communication, la Ville de Toulouse, la Région
Midi-Pyrénées et reçoit l’aide de l’Institut français pour ses projets à
l’étranger - Aide à la création : L’ Adami.
LECTUREs-THÉÂTRE CONTEMPORAIN
PRISE DIRECTE 2
Avec le théâtre du Prisme
Le théâtre du Prisme nous invite à la deuxième édition
de ce festival dédié à la parole d’auteurs contemporains
en prise directe avec le monde d’aujourd’hui du 7 au 14 février.
L’esprit est de rassembler metteurs en scène, acteurs,
musiciens, vidéastes qui ne se connaissent pas et de
construire une lecture dans un temps très court.
JEUDI 19H
La journée du 12 février se déroulera à Roubaix entre
le Théâtre L’Oiseau Mouche-Le Garage qui présentera
le texte Défaut de fabrication de Jérôme Richter, mis en
espace par Jacques Descorde et la Condition Publique,
qui accueillera une lecture de Chaîne de montage
le texte-alarme de la grande auteure québécoise
Suzanne Lebeau.
12.02
MARCHÉ
CINÉMA VINTAGE MARKET
Machines, affiches, fripes
DIMANCHE 9H > 17H
La Condition Publique poursuit son offre vintage avec
la grande brocante CINEMACHINA : matériel photo-ciné
vintage, praxinoscopes, projecteurs, affiches, DVD,
et le marché glamour de Miss Poodle Wah-Wah…
Technique et chic, le 7ème art à Roubaix !
25.01
gratuit
Avec la Maison du cinéma
Les battles hip hop organisés par le danseur
et chorégraphe Brahim Bouchelaghem,
réunissent des jeunes danseurs de toute la métropole
qui se confrontent en solo, duo ou en groupe
dans une ambiance conviviale.
Hip hop
tarif : 2€
Une coréalisation Opéra de Lille et Ballet du Nord-Olivier Dubois / CCN Nord-Pas de Calais, en partenariat avec la Condition Publique
VENDREDI 20H30
BATTLE BRAMS
—2
FÉVRIER
DANSE
© Les Produits de l’épicerie
JANVIER
En 2015, la Condition Publique diffusera deux spectacles de Maguy Marin :
BiT, sa dernière création présentée par l’Opéra de Lille et le Ballet du Nord
et May B, sa grande pièce, programmée avec le Gymnase | CDC.
tarif : 12 €
19h : Lecture Défaut de fabrication
à l’Oiseau Mouche
suivie d’un buffet à la Condition Publique
21h : Lecture Chaine de montage à la
Condition Publique
Chaîne de montage sera mis en espace par Arnaud
Anckaert qui a souhaité construire une lecture musicale
et documentaire portée par la comédienne engagée,
Corinne Masiero, le musicien Ivann Cruz et les images
de Juarez d’Angel Estrada Soto. Dans les années 90 et
durant vingt ans, des centaines d’ouvrières travaillant
dans les usines de Juarez au Mexique sont violées et
assassinées sans que l’affaire soit jamais élucidée. Tenter
d’analyser les causes profondes de cette horreur dans le
contexte économique mondial est l’ambition de ce texte.
Rencontres inter-lycéennes des options théâtre
de Lille, Roubaix et Béthune, atelier de pratique
théâtrale sur l’approche du conte dans l’univers
de Joël Pommerat
Intervenants : les comédiens Isabelle Rivoal
et Rodolphe Martin
—3
SPECTACLE - Restitution suite à une résidence de création
Les lecteurs complices
QUI ? REDOUTE LA PAROLE
David Rolland Chorégraphies
Compagnie HVDZ, Guy Alloucherie, Ricardo Montserrat
Dans le cadre du Festival Les Petits Pas – En coréalisation avec Le Gymnase | CDC
DIMANCHE 15H et 17H
En 2013, nous recevions L’étranger au Paradis,
invitation de David Rolland faite à des danseurs
d’interpréter une partition dansée, révélée en temps
réel par casque audio. Cette fois-ci, ce sont nous, les
spectateurs, qui sommes invités à ce challenge !
Dûment muni de son carnet à danser ou de son
casque audio, chacun découvre et interprète le
spectacle « de l’intérieur » accompagné par des
danseurs : marcher au rythme de la musique, écouter
attentivement les sons, reproduire en mémoire les
mouvements, être spectateur de la danse des autres,
puis se revoir collectivement dans un film monté en
direct.
Cette chorégraphie joyeuse à vivre en famille a été
créée à la Biennale de la Danse de Lyon en 2008,
puis recréée pour le Festival Petits et Grands de Nantes
en 2013.
15.02
Tout public à partir de 5 ans
durée : 45’
tarifs : 5€— 2€ (- de 18 ans)
Conception : David Rolland
Interprétation : Valeria Giuga et David Rolland
Composition musicale et régie son :
Roland Ravard
Régie vidéo : Claire Pollet
Programmation vidéo : Olivier Heinry
Compagnie soutenue par le Ministère de la Culture
et de la Communication, la DRAC Pays de la Loire
(aide à la compagnie chorégraphique), le Conseil
Régional des Pays de la Loire, le Conseil Général
de Loire-Atlantique et la Ville de Nantes
—4
Le concept de Veillée est né de la collaboration
privilégiée qui s’est construite entre la compagnie
HVDZ de Guy Alloucherie, la scène nationale Culture
Commune, et le bassin minier et ses habitants.
Les Veillées sont une forme de spectacle en prise directe
avec le réel, conçues en co-construction avec les gens
qui en sont les premiers acteurs.
Parties de Loos-en-Gohelle, les Veillées ont essaimé en
France et dans le monde entier, du Maroc au Québec.
SAMEDI 16H ET 20H
14.03
Tout public
durée : 1h30
— gratuit (réservation conseillée)
Production : Les Tréteaux de France – centre dramatique
national et Compagnie Hendrick van der Zee
Une nouvelle Veillée toute particulière va s’élaborer
dans le laboratoire théâtral créé autour de l’actualité
de l’entreprise La Redoute avec l’écrivain Ricardo
Montserrat et la compagnie HVDZ.
Une première Veillée aura lieu à la Condition Publique
qui devrait déboucher, après un travail d’écriture de
Ricardo Montserrat, sur une création la saison prochaine.
En prise avec le monde, toujours.
Visite de la Condition Publique
à 18h
Visite guidée du bâtiment par un guide conférencier
de l’Office du Tourisme de Roubaix (durée 45’)
avec les salariés de la Redoute et les artistes
de la compagnie HVDZ.
Tarif : 2€
—5
M AR S
FÉVRIER
CHORÉGRAPHIES FAMILIALES
• Après-midi en famille
Samedi 11 avril
De 14h30 à 18h : Ateliers d’arts plastiques : Alu, latex,
posca + Le nid de la pie
À 16h : Visite de la Condition Publique et de l’exposition
Goûter surprise
Réservation conseillée au 03 28 33 48 33
Exposition-vente
RAPHAële Duchange
• Ouvertures en nocturne le soir des spectacles
le samedi 21 mars jusqu’à 20h
le vendredi 27 mars jusqu’à 19h
le samedi 28 mars jusqu’à 21h
les vendredis 10 et 17 avril jusqu’à 21h
Les marionnettes chantent plus vite que le train
Carte blanche à l’artothèque l’inventaire
20.03
›19.04
tout public
• Prêt d’œuvres de l’artothèque
Pour sa deuxième saison à Roubaix, l’artothèque
s’étend dans la salle de la verrière et propose un focus
sur le travail de Raphaële Duchange avec une
exposition-vente exceptionnelle intervenant après
son exposition à Abu-Dhabi.
du mercredi au DIMANCHE
Depuis quelques années, l’artiste a délaissé la toile
pour le voile, textile translucide tendu sur un cadre
de bois qui se laisse deviner comme un squelette.
Les encres et peintures acryliques vives et parfois fluo,
roses, vertes, jaunes se posent sur le voile, premier plan
d’un tableau en profondeur, dont le second plan perçu
en transparence se fait bas-relief et supporte toutes
sortes de matériaux : mousse expansive, silicone, feuille
d’or, aluminium… L’artiste parle d’une «orfèvrerie du
déchet», d’un agglomérat de «matériaux-tocards»,
d’une nature retournée en synthétique, de l’artifice
rendu originel.
À la fois chaotique, profuse et lumineuse, cet œuvre
procède d’une abstraction narrative pour vomir les
mythes fondateurs et briller des feux troubles et kitsch
de la dévotion.
— entrée libre
Mer, jeu et ven de 13h30 à 18h
(jusqu’à 19h le mercredi)
Sam et dim de 14h à 18h
Vernissage : le jeudi 19 mars à 18H30
L’artothèque est ouverte :
tous les mercredis de 15h à 19h
+ Dimanche 25 janvier
+ Dimanche 15 février
+ Dimanche 22, dimanche 29 mars
Comme dans une bibliothèque, à l’artothèque on
emprunte des pièces à un tarif très modique. Le fonds
est constitué de plus de 800 œuvres originales d’art
contemporain que l’on peut accrocher dans sa classe,
dans sa maison ou dans son entreprise.
DANSE
Noche flamenca
Leonor Leal
Soirée programmée par La Pena A Contratiempo
SAMEDI 20H
C’est encore en discussion à l’heure où nous imprimons,
mais nous prenons le risque d’annoncer que la Peña A
Contratiempo a lancé une invitation à la danseuse et
chorégraphe Leonor Leal. Née dans la ville historique
du flamenco, Jerez de la Frontera, et à partir d’une
solide formation au flamenco historique, Leonor Leal
explore le monde fascinant et complexe de la géométrie
musicale et dansée. Distinguée meilleure artiste du
15ème festival de Jerez en 2011, elle gère sa carrière
internationale en parallèle à son travail de transmission
et de recherche sur le flamenco.
21.03
+ Dimanche 5, dimanche 12
Tout public
et dimanche 19 avril
tarifs : 18€— 15€
+ Dimanche 17 mai
—6
M AR S
M AR S
AUTOUR DE L’EXPO :
Depuis mars 2014, le salon rouge de la Condition Publique accueille
l’artothèque l’Inventaire fondée il y a cinq ans par Clotilde Lacroix à Hellemmes.
—7
DANSE CONTEMPORAINE
Recording Fields / Soirée Européenne
Gaëlle Bourges (France), Alexandra Waierstall (Allemagne) et Anna Piotrowska (Pologne)
M AR S
M AR S
Jouvence est la première édition du rendez-vous / vitrine de la jeune création,
organisé par le Ballet du Nord pour faire connaître le travail de jeunes chorégraphes
accueillis en résidence de recherche au Centre Chorégraphique National à Roubaix.
Olivier Dubois souhaite montrer la diversité des esthétiques, encourager la création
de formes in situ et soutenir des danseurs dans leur première expérience
chorégraphique. Le Théâtre l’Oiseau-Mouche Le Garage, le Gymnase | CDC
et la Condition Publique ont été mobilisés pour l’événement !
Programmé par le Ballet du Nord, dans le cadre de Jouvence, rendez-vous / vitrine de la jeune création
DANSE contemporaine
A mon seul désir
Cie OS - Gaëlle Bourges
Programmé par le Ballet du Nord, dans le cadre de Jouvence, rendez-vous / vitrine de la jeune création
vendredi 19H
28.03
Tout public
durée : 60’
tarif : 8€ possibilité de Pass
auprès du Ballet du Nord
Avec le soutien de l’Onda
À mon seul désir convoque les six panneaux de La Dame
à la licorne, tapisserie du XVe siècle qui présente
une jeune fille et une licorne entourées de fleurs et
d’animaux. Les licornes étaient réputées ne se laisser
approcher que par de jeunes vierges. « Avec cette
nouvelle pièce, je continue de creuser la relation
entre spectacle vivant, œuvres plastiques et histoires
des représentations dans l’art. Le travail insistera sur
un des points centraux de l’histoire de l’art européen :
la représentation de la virginité des femmes, ou de leur
non virginité puisque, Vierge Marie oblige, il y a au cours
des siècles comme une oscillation entre défloration
et non défloration, ce qui revient finalement au même :
on n’est jamais tranquille » Gaëlle Bourges.
27.03
Tout public
durée : 60’
tarif : 8€ possibilité de Pass
auprès du Ballet du Nord
Avec le soutien de l’Onda
DANSE contemporaine
NekYIa
Danseuse et chorégraphe, Gaëlle Bourges déploie depuis
plusieurs années un travail qui convoque la question de
l’état du regard sur le corps nu des femmes.
En partenariat avec le Vivat d’Armentières dans le cadre
du festival Vivat la Danse.
Fondé dans les années 90, l’axe de coopération
du Triangle de Weimar s’attache à construire
des collaborations approfondies entre l’Allemagne,
la France, la Pologne. Dans le cadre du volet culturel,
un projet chorégraphique sur le thème de l’histoire
du travail a vu le jour porté par la Tanzhaus de Düsseldorf
(Allemagne), le Silesian Dance Theatre de Bytom (Pologne)
et le Ballet du Nord/CCN Nord-Pas-de-Calais.
Trois chorégraphes : Gaëlle Bourges (France), Alexandra
Waierstall (Allemagne) et Anna Piotrowska (Pologne) ont
respectivement mené des recherches sur l’industrie textile
en France, le travail de la mine en Pologne et l’industrie
métallurgique en Allemagne.
Trois spectacles de vingt minutes portés par le même
compositeur Jörg Titzenhoff seront présentés lors
de la soirée. Nous savons d’ores et déjà que Gaëlle
Bourges a été très inspirée par le récit de Paris Match
décrivant l’arrivée à Roubaix, en Rolls, de la Reine
d’Angleterre sur le site de l’usine la Lainière en 1957.
SAMEDI 21H
Cie Sébastien Perrault
Programmé par le Ballet du Nord, dans le cadre de Jouvence, rendez-vous / vitrine de la jeune création
Danseur pour Olivier Dubois depuis 2012 – on l’a
notamment vu dans Tragédie, Sébastien Perrault signe ici
sa cinquième création, la tentative d’une « descente »
dans le monde des images de l’inconscient, le désir
d’incarner la dimension vitale, dynamique, évolutive
de cette instance de la Psyché.
DIMANCHE 16H
29.03
Tout public
—8
durée : 50’
tarif : 8€ possibilité de Pass
auprès du Ballet du Nord
Avec le soutien de l’Onda
—9
AVRIL
AVRIL
DANSE contemporaine
Votre Danse
Projet participatif - Mylène Benoît
Dans le cadre du Festival Le Grand Bain en coréalisation avec Le Gymnase | CDC
VENDREDI 21H
10.04
Tout public
durée : 1H
tarifs : 15€— 8€— 5€
Conception : Mylène Benoit
La Condition Publique et Le Gymnase s’associent
pour porter le projet participatif de la chorégraphe
Mylène Benoît Votre danse, à l’occasion de la
présentation de son dernier spectacle Notre danse
sur la métropole lilloise.
Quelle danse emporterions-nous sur une île déserte ?
Quels gestes, quels chants, nous rassemblent,
nous ressemblent, nous représentent ?
Le projet participatif Votre danse explore nos
ritournelles intimes, notre folklore intérieur : une
langue, une danse chorale et sonore, qui vient de
loin, un folklore inédit qui porte témoignage du
caractère rituel de la danse. Mylène Benoît invite une
vingtaine de personnes, danseurs et non danseurs
à partir de 12 ans à explorer chants, danses, fictions et
ritournelles intimes de chacun pour créer un projet
chorégraphique collectif.
Mylène Benoit est artiste plasticienne, formée au
Fresnoy de Tourcoing. Son attention aux médias
et aux arts numériques la conduit à interroger
le poids des images sur nos corps dans un monde
marqué par les informations visuelles.
—10
DANSE CONTEMPORAINE
May B
Maguy Marin
Dans le cadre du Festival Le Grand Bain en coréalisation avec Le Gymnase | CDC
VENDREDI 21H
17.04
Tout public
durée : 1H30
tarifs : 20€— 15€— 10€
Chorégraphie : Maguy Marin
Danseurs : Ulises Alvarez, Romain Bertet, Kaïs
Chouibi, Laura Frigato, Françoise Leick, Mayalen
Otondo, Lia Rodrigues, Ennio Sammarco,
Jeanne Vallauri, Adolfo Vargas
Musiques originales : Franz Schubert,
Gilles de Binche, Gavin Bryars
Costumes : Louise Marin
Lumières : Compagnie Maguy Marin
En janvier, La Condition Publique présentait BiT,
la dernière création de Maguy Marin. Nous accueillons
aujourd’hui May B, pièce pour dix danseurs, créée il y a
trente ans, qui valut à la chorégraphe une reconnaissance
mondiale.
Inspirée par l’œuvre de Beckett, la pièce met en scène
dix créatures blafardes, loqueteuses, qui forment une masse
mouvante et grinçante, traversant le monde en troupeau
transi, et en même temps grouillante de mille détails
absurdes, loufoques, tragiques. «May B guette
ces moments qui nous mettent dans l’obligation
de trouver une entente quelconque avec plusieurs autres,
en attendant de mourir». Les deux spectacles ont en
commun de témoigner de la vie malgré tout. Malgré les
forces de destruction qui peuvent ravager les existences,
souci qui traverse sans répit l’œuvre de Maguy Marin, fille
de républicain espagnol réfugié en France.
—11
Le COEur Cousu*
DANSE
BATTLE BRAMS
dimanche 14H30
26.04
Hip hop
tarif : 2€
Les battles hip hop organisés par le danseur
et chorégraphe Brahim Bouchelaghem,
réunissent des jeunes danseurs de toute la métropole
qui se confrontent en solo, duo ou en groupe
dans une ambiance conviviale.
Human Beat Box Day
14h – 17h : Masterclass avec des maîtres français
de la Beatbox (programme détaillé à venir)
17h : Rencontre de la chorale Live BeaTKondition
avec les danseurs du Battle Brams
et programmation des battles, des épreuves,
des shows avec des spécial guests jusqu’à 20h.
MARDI 20H
Théâtre La Licorne - Claire Dancoisne
12.05
Tout public à partir de 10 ans
durée: 1H20
tarifs : 12€— 8€— 5€ (scolaire)
adaptation et mise en scène : Claire Dancoisne
* d’après Le cœur cousu de Carole Martinez © Editions Gallimard
Adaptation, mise en scène, scénographie : Claire Dancoisne
Création lumières : Hervé Gary
Création musicale : David Laurie, Maxence Vandevelde,
Stéphane Zuliani
Création des puppets : Anne Bothuon
Création des masques : Martha Romero
Création des costumes : Anne Bothuon, Claire Dancoisne
Avec l’aide de Morgane Dufour, Charlotte Zwobada, Louise
Leder-Cariou et la participation de Gaëlle Bridoux et des élèves
du Diplôme des métiers d’art (DMA) du lycée Jules Verne de
Sartrouville.
Plasticiens : Bertrand Boulanger, Olivier Sion, Maarten Janssens,
Frédéric Tourard
Constructions : Quentin Thierry, Alexandre Desitter
Constructions plateau : Alex Herman
Runner : Vincent Maaschelein
Collaboration artistique : Maxime Sechaud
Régie générale et lumières : David Laurie
Régie son : Stéphane Zuliani
Régie plateau : Frédéric Druaux
Comédiens : Olivier Brabant, Nicolas Cornille, Gaëlle Fraysse,
Gérald Izing, Florence Masure, Gwenaël Przydatek, Maxence
Vandevelde
www.theatre-lalicorne.fr
Une production du Théâtre La Licorne
Coproduction Le Bateau Feu, Scène nationale de Dunkerque /
La Rose des Vents, Scène nationale Lille Métropole Villeneuve
d’Ascq / Tandem Douai-Arras, Théâtre d’Arras / La Comédie de
Béthune, Centre dramatique national / Le Volcan, Scène nationale
du Havre. Avec l’aide de La Condition publique, Manufacture
culturelle à Roubaix et le Théâtre du Nord, Centre dramatique
national. Avec le soutien de l’ADAMI, société des artistes interprètes
La Condition Publique a le plaisir d’accueillir la dernière
création du Théâtre La Licorne inspirée du premier roman
et grand succès de Carole Martinez Cœur cousu* (2007).
Frasquita Carasco, héroïne enchaînée à son destin,
brodeuse magicienne et femme jouée et perdue par son
mari lors d’un combat de coq, traverse l’Espagne tirant la
charrette à bras chargée de ses enfants.
La langue théâtrale faite de chair, de papier et de
ferraille inventée par Claire Dancoisne depuis près de
trente ans s’empare de cette traversée de l’Andalousie
profonde à l’aube du XIXe siècle, du temps des premiers
soulèvements paysans. Beauté des images, grandeur
du masque, son art aux lisières des arts plastiques et
marionnettiques excelle à servir cette œuvre baroque
et magique.
Après-midi en famille
Samedi 9 mai
De 14h30 à 18h : Ateliers de couture magique et politique
À 16h : Visite de la Condition Publique
Goûter surprise
Réservation conseillée au 03 28 33 48 33
La Licorne est conventionnée par la DRAC Nord-Pas de Calais et le
Conseil régional Nord-Pas de Calais, subventionnée par le Conseil
Général du Nord et la Communauté Urbaine de Dunkerque
—12
M AI
AVRIL
THÉÂTRE d’objets
—13
Manufacture culturelle à Roubaix
LA CONDITION
PUBLIQUE
AU SOMMAIRE
Vous avez été nombreux à saluer la magnifique restauration
de la façade de la Condition Publique qui a été entreprise par la
Métropole Européenne de Lille, propriétaire des bâtiments, avec
le soutien de la DRAC et de la Ville de Roubaix.
Ce travail a été conduit par une équipe de compagnons maçons
sous la houlette d’Aurore Villarroya, ingénieure de la construction,
que nous avons rencontrée pour cette troisième édition
du Journal, associé à la plaquette de saison.
Nous poursuivons notre tour des locataires des laboratoires
en présentant l’atelier de photographie « Portrait sensible »
de Delphine Chenu.
Et nous ne résistons pas au plaisir de nous faire l’écho d’un extrait
d’entretien avec Maguy Marin sur son dernier spectacle BiT lors
de sa création au théâtre de la Garonne.
2
Un chantier d’exception
Rencontre avec Aurore Villarroya, société Léon Noël
4
Au départ il y a le rythme
Propos de la chorégraphe Maguy Marin sur BiT
6
Portrait sensible
Rencontre avec Delphine Chenu in Les Labos
8
10
Être Charlie
11
12
Les artistes en résidence
Faire culture ensemble
Action culturelle et projets buissonniers
Espace Croisé + Espace Ville-Patrimoine
CP — LE JOURNAL
C
RENCONTRE
omment restaurer les façades de la Condition
Publique ? Selon leur exposition au soleil, les
verts, les jaunes, les blancs des briques vernissées
vieillissent différemment. Quels choix pour
remplacer les éléments abîmés ou manquants ?
Faut-il privilégier le respect des couleurs selon
l’orientation des façades en restaurant et en
peignant les briques abîmées avec des résines
contemporaines ? Ou faut-il remplacer les
éléments détériorés avec de nouvelles briques
fabriquées à l’ancienne au risque de variation
dans la colorimétrie ? Conformément à sa
philosophie de la restauration, Monsieur Philippon,
Conservateur Régional des Monuments Historiques
a tranché pour la fabrication de briques à
l’ancienne, mais en reproduisant les couleurs telles
qu’elles sont aujourd’hui, c’est-à-dire ternies par le
soleil et le temps.
Des briques solognotes
Spécialisée dans la maçonnerie de brique, l’agence
Léon Noël, qui a remporté le marché de la
Condition Publique, a été chargée de trouver le
meilleur fabriquant à l’ancienne. C’est en Sologne,
dans la dernière tuilerie qui extrait l’argile de ses
carrières et cuit au four à bois depuis 1890, qu’ont
été moulées les 300 briques à remplacer. Familiers
des sites prestigieux, les ateliers de la Bretèche
fournissent notamment le Mont Saint-Michel, les
châteaux de Versailles, de Chambord, l’abbaye de
Noirlac, en briques et en carreaux.
Le jointoiement à la hollandaise
© Société Léon Noël
UN CHANTIER
d’exception
Rénovation de la façade de la Condition Publique
En juillet s’achevait la rénovation de 124 m de façade de l’ancien
conditionnement textile, dont les briques anciennes moulées à la main
ont été rejointoyées selon la méthode dite « à la hollandaise ».
Sous la supervision de l’architecte des Bâtiments de France et du cabinet
d’architecte Sintive, ce chantier d’exception a été conduit par l’agence
Léon Noël, entreprise spécialisée dans la restauration de monuments
historiques. Retour sur le travail minutieux entrepris par les compagnons
maçons et les tailleurs de pierre avec Aurore Villarroya, ingénieure
de la construction, directrice de l’agence Léon Noël Nord Pas-de-Calais.
Après avoir nettoyé les façades de la Condition
Publique par hydro-gommage pour éliminer
les végétations et les mousses, le chantier du
rejointoiement commence. Il s’agit tout d’abord de
corriger l’alignement des briques. En effet, moulées
à la main, les anciennes briques présentent de
nombreuses irrégularités. Les compagnonsmaçons ont fabriqué les outils adaptés pour
aller creuser profondément dans le joint ancien
à remplacer par un nouveau mélange de chaux
aux couleurs des briques, qui rectifie les contours
irréguliers. Alors qu’il est encore un peu tendre, cet
amalgame est creusé à son tour pour accueillir le
liseré de finition, rouge sur la brique blanche, blanc
sur la brique rouge. « Dans les chantiers classés
monuments historiques, le liseré est un enduit
coloré posé sur le joint et non pas seulement un
trait dessiné au pinceau : c’est le fameux joint
à la hollandaise, très présent à Roubaix, et dont
peu de personnes connaissent encore le secret.
Il nous a fallu mener des recherches et adapter le
procédé pour un travail à grande échelle » explique
Aurore Villarroya. « Ce labeur très minutieux a pris
beaucoup plus de temps que prévu, mais nous
sommes satisfaits du résultat. ».
Pierre blanche de Saint-Maximin
et pierre bleue de Soignies
Les corniches en stuc très détériorées ont été
remplacées par la pierre calcaire de Saint-Maximin
et les pierres des soubassements par de nouvelles
pierres bleues de Soignies ciselées à la main pour
obtenir l’effet de très fines rayures.
Retrouver le fronton original
Dissimulé derrière une plaque et plusieurs couches
d’enduit, le fronton principal a été mis au jour, ce
qui a permis de découvrir l’inscription « CHAMBRE
DE COMMERCE DE ROUBAIX/CENTRE DE
CONTROLE, D’ETUDE ET DE RECHERCHE POUR
L’INDUSTRIE TEXTILE/CONDITION PUBLIQUE
DES MATIERES TEXTILES », écrit en mosaïque de
petits carreaux couleur brique ou crème, arrondis
à la main pour les points sur les i ! Après avoir
photographié les états intermédiaires pour les
archives, le choix a été fait de conserver cette
inscription originale.
La façade est sillonnée de chéneaux (gouttières)
et de couvertines, (petits toits protégeant les
ornements) en zinc, qui ont été repris à neuf, ainsi
que les staff de têtes de béliers sur les pilastres
ou les coquilles Saint-Jacques qui surmontent
les petits frontons. Les cabochons et les fleurs de
coton en céramique bleue ont été nettoyés.
Après 8 mois de travail par les plus habiles
compagnons maçons, la prestigieuse façade de
la Condition Publique est réapparue sécurisée,
rafraîchie et joyeuse avec ses jeux de briques
émaillées multicolores, dignes des gravures de
1904 qui circulaient dans le monde entier pour
vanter l’industrie roubaisienne. C’était la première
phase d’un chantier exceptionnel principalement
financé par le propriétaire la Métropole Européenne
de Lille, avec le soutien de la Ville de Roubaix et de
la DRAC.
Deuxième tranche en attente
Nous attendons le vote de la deuxième tranche
pour la rénovation et la sécurisation de la rue
intérieure… peut-être pour le printemps ! En
attendant, l’entreprise Léon Noël a de quoi
s’occuper : elle vient de remporter le marché de
restauration de la magnifique église Saint-Joseph
de Roubaix construite par le baron Béthune dans le
quartier Fontenoy.
Aurore Villarroya
Originaire de Violaines près de La Bassée, Aurore Villarroya a préparé
un DUT Génie civil à Béthune, puis l’école d’ingénieur de la construction
ESITC de CAEN. C’est lors d’une mission au Portugal, où elle découvre
le savoir-faire d’ouvriers marocains qui réalisent un mortier avec de
la graisse de laine de mouton qu’elle décide de se spécialiser dans la
perpétuation des techniques anciennes au service de la restauration
des monuments historiques.
3
rencontre
2
4
5
INTERVIEW
INTERVIEW
CP — LE JOURNAL
M
aguy Marin – Au départ, il y a le rythme.
J’ai commencé à construire la pièce très
tard alors que ça faisait plusieurs semaines qu’on
travaillait sur le rythme, ça m’a permis de travailler
sans projection. Travailler sur le rythme c’est un
travail de dentelle, et le fait d’être dans une telle
complexité évite de projeter des images ou des
intentions. Le ressenti arrive ensuite. Si je réfléchis
il y a toujours des questions mathématiques à la
base de mon travail, ça commence par là, par des
questions de durée, de temps. Ça ne commence
que par-là en fait. Le vivant se reconstitue à
partir de quelque chose d’abstrait, qui n’a rien de
naturel. Tout mon travail est sous-tendu par des
choses complexes, j’ai besoin de m’appuyer sur
un maillage invisible – que je rends invisible –
mais précis, qui sous-tend tout le rapport entre
les éléments du spectacle, les corps, etc. et sur
lequel je peux construire. La liberté vient après.
Mais d’abord c’est un long travail de répétition,
on refait encore et encore. A force de faire, le
corps se fond dans le mouvement… C’est comme
avec des chaussures neuves, elles se font au pied
petit à petit, et au bout d’un moment elles sont
vraiment à toi. Politiques du rythme
Le travail de rythme - taper dans les mains, les
percussions, les subtilités du jeu d’un batteur – tout
ça, c’est du plaisir pour moi. Le rythme, c’est aussi
ce qu’on voit tout le temps dans la rue, comment
une vie est aussi scandée par des événements
très rapides à certains moments, ou plus lents à
d’autres... Comment le rythme de chacun s’articule
avec celui des autres. Le rythme des générations...
Ça devient une question très politique pour moi,
qui n’apparaît pas forcément dans le spectacle.
Aussi, je suis assez fascinée de voir comment des
masses se forment, comment des solitudes se
forment, et le mystère de ce flux. Dans mon travail
je lutte plutôt pour la concordance de ces flux,
en même temps la discordance entretient une
contradiction qui nourrit le collectif.
Entretien
avec Maguy Marin
Propos recueillis par Bénédicte Namont et Stéphane Boitel,
Théâtre Garonne - Toulouse en août 2014.
© Compagnie Maguy Marin
réalisé à quelques jours de la création de BiT
Nocturnes était une pièce lente, mais la lenteur
aujourd’hui impatiente tout le monde. Dans Salves,
Umwelt, Description d’un combat ou Turba,
tout le monde était dans la même pulsation. La
différence ici est que les interprètes sont parfois
en net décalage entre eux ou par rapport à la
musique, ou par rapport à ce que le public attend
; ils sont à contretemps du plaisir du public, de
ce plaisir que le public éprouve à « être avec »
les interprètes. Quand le public est décalé par
rapport aux danseurs, c’est vécu comme une
forme de violence. Car le réflexe, c’est toujours de
se mettre au diapason des autres : être discordant
demande du courage... La tendance est de dire «
je vais avec », il y a une résistance à dire « je ne vais
pas avec » ; le public a envie « d’aller avec ». Les
danseurs sont très décalés par rapport aux rythmes
musicaux du spectacle, en même temps les gens
qui dansent en boîte sont aussi décalés à leur
façon, ils sont ensemble mais chacun danse seul.
La danse peut être une forme d’oubli de soi, le
corps est pris dans un inconscient, dans une folie,
il prend le pouvoir.
La grande différence avec Salves et les dernières
pièces, c’est que dans BiT il y a une continuité.
Salves est morcelé par des noirs, ce sont des
moments pris sur le vif. Ici, c’est comme une seule
chose, qui se tord mais ne s’interrompt jamais.
C’est Charlie Aubry (musicien et sound designer)
qui a composé la musique pour le spectacle,
elle a des éclats incroyables, avec des matières
sonores qui combinent nappes et rythmes.
L’écriture de la musique se fait parallèlement à
l’écriture chorégraphique, mais je travaille sans
musique préexistante, je travaille uniquement au
métronome. Parfois pendant les répétitions je
demande à Charlie d’envoyer de la musique qui n’a
pas de rapport avec ce qui se passe au plateau, ou
parfois oui. La musique et le plateau sont comme
des choses qui s’ignorent et se rejoignent à certains
moments.
6
Portrait sensible
Delphine Chenu
Le studio photo de Delphine Chenu est installé dans les laboratoires de la
Condition Publique depuis 2008 quand elle a décidé, après avoir travaillé
dix ans dans le stylisme-modélisme, de faire de sa passion pour le portrait
photographique un métier. Elle relance alors une tradition quasi disparue :
l’art du portrait en noir et blanc. Mais, là où les Studio Harcourt magnifient le
personnage social, Delphine s’attache à faire émerger la personne, celle qui
sommeille en nous…
’est elle qui a photographié les fameux 28.
Les vingt-huit dirigeants des entreprises
centenaires du Nord Pas de Calais pour la récente
publication de Lille Place Tertiaire. Mais elle a
aussi accompagné photographiquement Pamela
Bouthillier, danseuse contemporaine et Nayomi,
sa fille souffrant d’hémiplégie, dans leur exploration
d’un langage commun autour de la danse. Et puis
les habitués du Café des arts à Roubaix, où dans
l’effervescence des commandes de petit blancs
et de cigarettes, chacun se pressait en tignasse et
venu tel qu’il est pour poser entre deux plaques
d’acier rouillé, se laisser ligoter dans une grande
chemise transformée en camisole et poser les
yeux clos le temps du cliché. Fermer les yeux
sur le monde, être en soi au milieu des autres et
laisser une trace. C’est à cette expérience chaque
fois renouvelée que Delphine Chenu invite
régulièrement par mail. En couple, en famille,
entre amis ou pour soi-même, ils sont des dizaines
à répondre à ses invitations et à poser au non lieu,
rue du Chemin, à la Condition Publique ou dans
l’entreprise Chloé, dont la portraitiste a fait poser
les directeurs financiers internationaux.
L’engagement réciproque
du photographe et du modèle
© Delphine Chenu
Venir poser pour Delphine, c’est vivre une
expérience spécifique et c’est se découvrir un peu
soi-même. Bien loin du photographe caché sous le
drap noir, des modèles condamnés à l’immobilité
ou à la solitude des cabines automatisées, Delphine
Chenu travaille l’engagement réciproque. L’énergie
qu’elle met dans chaque rencontre est proche
d’une forme de don qui appelle symétriquement
l’engagement du modèle, qui vit là quelque chose
de singulier. Cette recherche de l’unicité de chacun
est primordiale pour Delphine qui s’intéresse aux
personnes, une par une.
Du modélisme à la photographie
Le goût de la performance lui est venu de son
parrain qui dessinait sur les murs de son studio, le
goût de la photographie de son père, photographe
amateur et le premier appareil photo d’un ami :
un Hasselblat, dont le format carré lui fait réaliser
l’importance du cadrage. En terme de formation,
après un passage à Infocom et à l’école d’art de
Tourcoing, elle préfère tracer sa propre route
et privilégie l’apprentissage technique de la
photographie au cursus des écoles d’art.
Pendant dix ans la photo demeure une passion
privée : Delphine gagne sa vie comme modéliste
en concevant et en contrôlant des patrons, ce qui
est déjà une façon de s’intéresser au volume dans
l’espace. Cet espace qu’elle construit pour ses
scénographies, inspirées par la fameuse encoignure
dans laquelle Irving Penn coinçait ses modèles.
La création de Portrait-sensible
A trente-six ans elle saute le pas et, aidée par la
Boutique de gestion, précise le concept de ce
qui deviendra « Portrait sensible ». Elle s’installe
à son compte et mène de front portraits de
famille, commandes d’entreprise et recherches
personnelles. Pour chaque projet, elle imagine une
composition, un protocole, une qualité de corps.
Dernière performance en date pour la Nuit des Arts
à Roubaix : avec un ventilateur et un voile de soie,
elle opère la transubstanciation des nordistes en
madone !
© Delphine Chenu
C
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rencontre
rencontre
CP — LE JOURNAL
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À PROPOS DE CHARLIE
à PROPOS DE CHARLIE
CP — LE JOURNAL
ÊTRE
CHARLIE
es événements récents nous rappellent aux fondamentaux de
toute société, ici et partout : la priorité absolue de l’éducation,
des filles et des garçons, la formation à l’esprit critique, l’accès
au symbolique, à la capacité de rire de soi, qui fait la grandeur de
l’Homme et sa capacité à s’élever au-dessus de ses peurs et de ses
pulsions. Mais ils nous rappellent aussi notre devoir de porter notre
projet éducatif jusqu’au bout et de travailler aux conditions
qui permettent à chacun d’avoir l’espoir de trouver sa place dans
la société.
A ces missions de formation et de maintien en éveil de la capacité
critique, le secteur culturel apporte une contribution déterminante.
Il importe dans le contexte économique actuel de s’attacher
à préserver ces cultivateurs de la connaissance du monde par
le sensible, qui compte aussi ce petit jardin de la libre pensée,
de la subversion joyeuse et de la déconne bravache.
Anne-Isabelle Vignaud
© jm - Gérard Paris-Clavel - Philippe Bissières - Gilles Dupuis - Pascal Colrat
L
CP — LE JOURNAL
action culturelle
Les Clubs
FAIRE CULTURE
ENSEMBLE
La Condition Publique élabore un programme d’action culturelle
ouvert à tous et particulièrement attentif aux jeunes et aux familles.
En lien avec la programmation et en relation avec les habitants, l’équipe
d’action culturelle organise ou accompagne ateliers, rencontres avec
des artistes, visites du bâtiment et de ses coulisses, et projets in
et hors-les-murs dans toute la région.
Ute Sperrfechter : [email protected] - 03 28 33 11 41
Cherguia Bensliman : [email protected] - 03 28 33 48 20
Isabelle Finocchio : [email protected] - 03 28 33 48 33
Collectif la CP ketanou - Nouveau !
Depuis plusieurs années, la Condition Publique
a mis en place des collaborations réunissant des
jeunes virtuoses de leurs domaines : escalade
urbaine, danse, futsal, basket, beatbox, et des
artistes, chorégraphes, metteurs en scène,
musiciens…
L’atelier « De la culture pour les jeunes à la culture
par les jeunes », organisé le 17 octobre dernier
dans le cadre des journées de réflexion à l’occasion
du 10ème anniversaire de la Condition Publique
a permis d’échanger et de questionner ces
expériences. Un collectif baptisé «la CP kétanou»
souhaite prolonger ces réflexions et imaginer des
processus de collaboration : comment faire culture
ensemble ?
Pour plus de renseignements contacter :
[email protected]
Les jeunes et le festival Pile au RDV
Depuis plusieurs années, divers collectifs de jeunes,
plus au moins formels, sont parties prenantes du
comité de pilotage du festival Pile au RDV. Parkour
59, D’Street, Da-mas, etc. Si vous êtes intéressés
n’hésitez pas à nous contacter pour recevoir
l’appel à projet 2015.
La chorale Beat Box sort
son premier CD
Depuis 2013 la Condition Publique accompagne
avec le soutien de l’Acsé et en partenariat avec
l’Association Live, une chorale de Beat Box dirigée
par un maître de la discipline, Black Adopo.
Le beat box, en français, « boîte à rythme », est une
discipline musicale, et quasi sportive, qui consiste à
produire des sons et des rythmes avec la bouche.
Cette chorale, constituée de jeunes entre 10 et 18
ans, nommée la Live BeaTKondition s’est produite
à plusieurs reprises en 2014 et sortira son premier
CD le 28 janvier 2015 ! Elle va s’ouvrir cette
saison à des nouveaux participants et poursuivra
sa tournée, notamment lors des « Open Mic » ,
scènes ouvertes, organisées par l’Association Live.
• 28 janvier 2015
Open Mic #1 au Bar Live
avec K.I.M champion français du BeatBox en 2009, 2010,
2011 et seconde place en 2013.
• 11 mars 2015
Open Mic #2 au Bar Live
Après l’école et avant de rentrer à la maison :
une fois par semaine, et à la demande de la mairie,
la Condition Publique propose un «club périscolaire» pour les élèves des écoles roubaisiennes.
Deux ateliers ce semestre : avec la compagnie
Sylenpso un atelier Conte et percussion corporelle
et avec l’illustratrice Knapfla un atelier de dessin.
Les projets d’écoles
La Condition Publique accompagne des enseignants pour imaginer et construire des projets
ensemble autour de la programmation artistique
de la Condition Publique, autour du lieu,
sa mémoire et son histoire…
Les visites thématiques
de la Condition Publique
La Condition Publique invite à la découverte du
bâtiment et de son histoire en les faisant dialoguer
avec des propositions artistiques contemporaines.
Prochains rendez-vous proposés par la Condition
Publique et l’Office du tourisme de Roubaix :
Le 14 mars 2015 à 18h avec la compagnie HVDZ
et les salariés de la Redoute (page 5)
Le 11 avril 2015 à 16h
à l’occasion d’un Après-midi en famille autour
de l’exposition de Raphaële Duchange (page 6)
Le 9 mai 2015 à 16h autour de la performance
de Lydie Arickx (page 14)
Faire entrer l’art dans le quotidien
avec l’Artothèque l’Inventaire
Depuis le printemps 2014, la Condition Publique
accueille une antenne de l’artothèque L’inventaire.
Comme dans une bibliothèque, on y emprunte
des pièces à un tarif très modique. Le fonds est
constitué de plus de 800 œuvres originales d’art
contemporain que l’on peut accrocher dans sa
classe, dans sa maison ou dans son entreprise.
OUVERTURE : tous les mercredis de 15h à 19h
+ Dimanche 25 janvier (lors de Cinémachina)
+ Dimanche 15 février
(lors du festival Les Petits Pas)
+ Dimanche 22, dimanche 29 mars
+ Dimanche 5, dimanche 12 et dimanche 19 avril
(lors de l’exposition Raphaële Duchange)
+ Dimanche 17 mai (lors de la Nuit des arts)
Les Z’entonnoirs
Une émission non seulement pour les fous, mais
aussi pour les gens «normaux». Enregistrée tous
les lundis à la Condition Publique par les patients
et infirmiers de différents centres médicopsychologiques de Roubaix, elle donne
régulièrement la parole à des artistes accueillis
par la Condition Publique.
À écouter le vendredi de 16h à 17h
et le mercredi de 22h à 23h
sur Radio Boomerang 89.7FM.
Le mardi de 9h à 10h
sur Radio Campus 106.6 MHZ.
Le dimanche de 15h à 16h
sur la radio lilloise RCV 99FM.
• 22 avril 2015
Open Mic #3 au Bar Live
• 26 avril 2015
Human Beat Box Day à la Condition Publique
Les Battles Brams
avec Brahim Bouchelaghem
La Condition Publique accueille depuis plusieurs
années les Battles Brams, rencontres de jeunes
danseurs de Hip hop, initiées par Brahim
Bouchelaghem en 2006. Pensés dans un esprit
amical, ces défis rassemblent petits et grands,
virtuose et tout jeune danseur.
Au spectacle en famille
L’atelier parents-spectateurs, initié en 2014 par la
Condition Publique et ses partenaires, a permis à
des familles de choisir et de découvrir ensemble
une sélection de trois spectacles et d’en débattre.
La suite des rendez-vous est programmée et le
parcours des spectateurs en famille se prolongent
cette saison.
En partenariat avec Action Insertion Culture, l’Association
Amitié Partage et les CEMEA.
LES artistes en RÉSIDENCE
Dans le cadre de sa mission de soutien à la création
la Condition Publique accueille des artistes
en résidence de création tout au long de l’année.
Focus on :
De janvier à avril nous accueillerons notamment :
Mardi 24 mars
journée professionnelle
Cie Home Théâtre /
Julien Bucci ● La compagnie Stuart Seide pour la création Les Nains d’Harold Pinter création à l’Idéal-théâtre du Nord à Tourcoing du 4 au 8 février.
Parcours surprise dans l’univers
artistique de la compagnie avec
extraits de spectacles, lectures
et entresorts lors d’une journée
dédiée aux professionnels et
aux curieux.
Deux représentations
à 10h30 et 15h.
Plus d’infos auprès de la
compagnie : 06 67 92 52 17
[email protected]
www.hometheatre.fr
● La compagnie Les chiens tête en haut pour la création de La guerre n’a pas
un visage de femme d’après l’œuvre de Svetlana Alexievitch
création au théâtre Massenet à Lille du 5 au 7 février.
Mise en scène Emmanuel Bordier et Gilles Verbèke
● La compagnie Les ateliers de Pénélope pour un travail de répétition
sur la création Faire la guerre, mise en scène Solène Boyron.
● La compagnie HVDZ pour la création de Qui ? Redoute la parole le samedi
14 mars à la Condition Publique. Mise en scène Guy Alloucherie.
Le batteur Peter Orins du collectif Muzzix, qui prépare un duo
pour batteur et programme électronique sonore autonome et imprévisible.
●
Le tournage de Gracieux sourires (titre provisoire) par Gabriel
Desplanques étudiant au Fresnoy, Studio national des arts contemporains.
●
La compagnie Vilcanota du chorégraphe Bruno Pradet
pour une reprise du spectacle New town.
●
11
action culturelle
10
NOITIDNOC AL
EUQILBUP
03 28 33 48 33
www.laconditionpublique.com
L’Espace Croisé
Espace Ville-Patrimoine
Le centre d’art contemporain propose
une programmation qui témoigne
de la diversité de la création dans le domaine
de l’image fixe ou animée, analogique ou
numérique.
En signant la convention Ville d’art et
d’histoire, la Ville de Roubaix s’est engagée
à donner aux visiteurs des clés de lecture
sur sa morphologie urbaine, son histoire,
son identité et la diversité de son patrimoine.
Stuart Pound
Du 20 mars au 4 juillet 2015
entrée gratuite
Du mercredi au samedi de 14h à 18h
+ ouverture les dimanches 22 et 29 mars,
5, 12 et 19 avril 2015
Vernissage le jeudi 19 mars à 18h30
L’Espace Ville-Patrimoine est dédié
à la valorisation des actions menées dans
ce cadre. Aménagé au sein de la Condition
Publique sur un plateau de 250m2,
il a ouvert ses portes en septembre 2009.
Chaque année, une exposition thématique
d’une durée de trois mois est présentée au
public par le service Ville d’art et d’histoire.
LYDIE ARICKX A ROUBAIX
Lydie Arickx
Au musée La Piscine
Tableau en mouvement
Carte blanche à Lydie Arickx, en partenariat avec la Ville de Roubaix, le musée La Piscine, la manufacture des Flandres, le non lieu
TOUS LES JOURS(SAUF LE LUNDI) 14H › 19H
7.05
›17.05
Tout public
— entrée libre
Nocturnes jusqu’à 20h le mardi
et jusqu’à 23h le 16 mai
Le samedi 9 mai à 16h00 : Visite de la Condition
Publique et de l’atelier éphémère de Lydie Arickx.
Peintre et sculptrice de renom international aujourd’hui
installée dans les Landes, Lydie Arickx est ce printemps
l’invitée de la Ville de Roubaix. Sur cette terre du Nord
qui vit naître et travailler ses parents à la filature la Lainière,
elle retrouve les paysages de la mémoire familiale,
la brique, les cheminées... Et elle renoue avec les racines
de son art marqué par l’expressionnisme flamand d’un
Constant Permeke, peintre des corps rudes et du labeur
ou d’un James Ensor, où squelettes et vanités percent
sous les chairs.
Notamment exposées à New-York aux côtés de Francis
Bacon, ses œuvres monumentales figurent aujourd’hui
dans de nombreuses collections publiques comme
le musée national d’Art Moderne de la Ville de Paris,
le centre Georges Pompidou ou le musée de Tokyo.
Lydie prend possession de la Halle B.
Elle élève un labyrinthe en mouvement,
dégage des percées, referme.
Elle déchire les murs,
elle pilonne les briques en pigments,
elle transforme la laine en placenta,
Elle peint.
Elle est le Minotaure en création,
elle reçoit ses hôtes perdus,
éblouis, pris dans le souffle démiurgique,
dans l’énergie des premiers mondes
Du 21 mars au 7 juin
Le jardin du musée La Piscine sera investi
par son Chaperon rouge juché sur un loup géant,
tandis que les cabines de douche accueilleront
une série de dessins et de sculptures sur le thème
de la toilette.
À la Manufacture des Flandres
Du 25 avril au 7 juin
Dans le hall de la Manufacture des Flandres
sera érigé un monumental chêne-tricotin,
tisseur de mémoires.
Au non lieu
Les 1, 2, 3, 16 et 17 mai
Au non lieu le 1er mai, elle croquera les invités
du « Banquet des cheminées » organisé dans le cadre
des Beffrois du Travail où anciens ouvriers du textile,
des charbonnages ou des briqueteries poseront pour
un long kakemono de portraits, déroulé du haut de la
cheminée Cavrois.
L’atelier éphémère en halle B
Lydie Arickx établira son atelier à la Condition Publique du
7 au 17 mai pour partager l’expérience de la création.
Durant ces deux semaines, tout-un-chacun, enfants,
adultes, danseurs, chanteurs sont invités à parcourir
la nef de l’ancien conditionnement transformée en toile
monumentale et à être tantôt témoins, tantôt modèles
de cette œuvre labyrinthe. Les performances seront
filmées et photographiées par César et Alex Bianchi
qui tiendront chaque jour un journal en images.
Nuit des ArtS
SAMEDI 21H
16.05
Lydie Arickx investit le mur de création place Faidherbe
devant la Condition Publique. Elle peindra en public
une œuvre monumentale jouant avec la lumière noire
et les fluorescences acryliques.
gratuit
—14
—15
M AI
M AI
EXPOSITION PERFORMANCE
juiN
M AI
Théatre d’objets
La vie de Smisse
Damien Bouvet – Cie Voix off
Programmé dans le cadre du festival L’Enfance de l’art
Horaires et tarifs à venir
Sur la scène : une petite paire de bottes, une pelle,
un ouistiti, un bric-à-brac de plastiques et de couleurs
vives… Le maître des lieux entre : c’est Smisse.
Il est à la fois ce grand gaillard chauve à nez rouge
et ce petit d’homme, explosif, joyeux, créatif, bondissant,
faisant histoire de chaque chose, philosophie de chaque
mot, événement du plus petit détail. C’est la vie de Smisse !
Depuis trente ans, avec des gestes, des objets,
une quasi-absence de paroles, Damien Bouvet invente
un espace théâtral habité par le monde de l’enfance.
27.05
28.05
Dès 4 ans
Texte : Isabelle Chavigny, Ivan Grinberg
De et avec : Damien Bouvet
Mise en scène : Ivan Grinberg
Coproduction le théâtre du Grand Bleu
PERFORMANCE
DRAGGING THE BONE
CONCERT
Yasmine Hamdan
Programmation de l’Institut du monde arabe en Nord-Pas de Calais
SAMEDI 20 30
H
30.05
folksong electro
gratuit sur réservation
Ce concert s’inscrit dans la phase de préfiguration
de l’implantation de l’Institut du monde arabe en
Nord-Pas de Calais, action menée en partenariat
avec l’Institut du monde arabe, la Région Nord-Pas
de Calais, la Ville de Roubaix, la Ville de Tourcoing
et avec le soutien de l’Union
La compositrice et interprète libanaise Yasmine Hamdan
fusionne musique arabe traditionnelle et pop occidentale.
Née à l’aube de la guerre civile libanaise, rattrapée au
Koweit par la Guerre du Golfe, revenue dans un Beyrouth
dévasté, elle fonde son premier groupe Soapkills, duo
de musiques électro jouant avec les règles strictes de la
musique traditionnelle. Quelques années et rencontres
plus tard, notamment avec CocoRosie, son 5ème album
Ya Nass révèle des compositions modernes chantées
en arabe littéraire ou en dialectes, aux textes mordants,
drôles, souvent féministes.
—16
Miet Warlop
JEUDI 21
H
04.06
Programmé par Les Latitudes contemporaines
durée: 45’
tarifs : 13€— 7€— 5€ (possibilté de pass
auprès des Latitudes Contemporaines)
Conception, direction, sculptures et performance :
Miet Warlop
Assistante sculpture : Barbara Vackier
Assistantes costumes : An Breughelmans et Sofie Durnez
Musique : Stefaan Van Leuven et Stephen de Waele
Lumières et Technique : Babette Poncelet
Technique : Jannes Dierynck et Hugh Roche Kelly
Oeil extérieur : Danaï Anessiadou & Nicolas Provost
Manager : Carl Gydé
Stagiaire costume et sculptures :
Margré Steensma et Elleke Frijters
Construction : Collin Temple & Jeoren Dreezen
Production : Irene Wool VZW
Production déléguée, diffusion : Latitudes Prod (Lille)
La Condition Publique se réjouit d’accueillir Miet Warlop,
la jeune Belge qui dynamite les scènes européennes avec
ses performances mêlant arts scéniques et arts visuels.
Cette plasticienne de formation opère la joyeuse
fusion de la peinture, de l’art contemporain et d’une
théâtralité débridée, pour construire des mondes
oniriques et hallucinés.
Dans le solo Dragging the Bone (littéralement « traîner
l’os »), en véritable athlète de la performance, elle
s’engage dans la construction au plateau d’une sculpture
monumentale et hétéroclite. Cet art du chaos, surréaliste
et loufoque, renouvelle le regard et le temps de la
représentation.
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J UILLE T
FESTIVAL
Pile au rendez-vous
Pile d’art et d’histoire
SAMEDI
4.07
5.07
DIMANCHE
Tout le week-end — gratuit
Depuis sept ans, la Condition Publique et le comité de
pilotage du festival Pile au RDV investissent la manufacture
et ses environs avec spectacles, concerts, radio en live,
animations, ateliers, repas de quartier... :
un week-end de fête à construire ensemble !
Cette année, nous travaillerons sur le thème Pile d’Art
et d’Histoire en nous appropriant avec science
et fantaisie le fameux label « Ville ou Pays d’art et d’histoire »
créé en 1985 par le ministère de la Culture.
La science nous la puiserons dans les ressources
créées par la bibliothèque numérique en ligne gérée
par la médiathèque de Roubaix ou dans la documentation
de l’Espace Ville Patrimoine ; la fantaisie nous incite à inviter
l’artiste Olivier Grossetête qui érige des architectures
monumentales en carton avec la complicité des habitants.
Nous compulsons d’ores et déjà de vieilles cartes postales
représentant la fontaine des Trois grâces, le Vieux Moulin
seigneurial ou, emprunt à Tourcoing, le château oriental de
Victor Vaissié, fabricant du Savon des princes du Congo !
Les monuments voyagent, disparaissent, réapparaissent…
dans le quartier du Pile ! Où l’on effectuera des « Ballades
pittoresques en Pile d’Art et d’Histoire », comme l’ont fait,
au XIXe siècle dans toute la France, les pionniers
du Romantisme.
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La Condition Publique
Manufacture culturelle à Roubaix
Bâtiment exceptionnel édifié au service de l’industrie textile par l’architecte Alfred Bouvy,
la Condition Publique de Roubaix a conditionné la laine de 1902 à 1972. Acquis par Lille
Métropole Communauté Urbaine en 2000, puis mis à disposition de la Ville de Roubaix,
l’édifice a fait l’objet d’un programme de réhabilitation conduit par l’architecte Patrick Bouchain,
pour devenir une manufacture culturelle, lieu de vie, de travail et de diffusion artistique.
Les aménagements ont été réalisés en préservant la mémoire et la poésie de ce site
aux terrasses végétalisées, et aux façades classées à l’Inventaire supplémentaire
des Monuments historiques.
Au service de la diversité culturelle
En accord avec la Déclaration de l’Unesco, nous
considérons la culture comme l’ensemble des traits
distinctifs d’une société ou d’un groupe social, qui
outre les arts et les lettres, englobe les modes de
vie, les droits fondamentaux de l’être humain, les
systèmes de valeurs, les traditions. Conformément
aux engagements de l’Agenda 21 de la Culture, nous
sommes convaincus que la diversité culturelle est le
principal patrimoine de l’humanité, produit par des
milliers d’années d’histoire, fruit de la contribution
collective de tous les peuples, « aussi nécessaire
pour le genre humain que l’est la biodiversité dans
l’ordre du vivant ».
Défendre les droits culturels des personnes
Si la culture apporte sa contribution à l’économie
et à l’attractivité des territoires, son objet premier
est la défense des droits culturels des personnes.
Créer un écosystème culturel large
La Condition Publique s’attache à créer un écosystème
culturel aussi large que possible présentant une
grande diversité d’origines, d’agents et de contenus,
qui s’adresse à tous, à toutes les étapes de la vie,
et permet à chacun de développer ses capacités
d’expression.
Favoriser la démocratie participative
Nous mettons en œuvre des projets qui favorisent
la démocratie participative, comme le festival Pile
au Rendez-vous, qui s’appuie sur une multiplicité
d’acteurs sociaux.
L’espace public comme espace de culture
Nous investissons l’espace public, considéré comme
un espace de culture à partager avec des événements
comme la plateforme cirque Les Toiles dans la Ville
(2011), ou la construction de l’UMLU (Unité Mobile
de Loisirs Urbains) (2013) place Faidherbe.
Valoriser la tradition, favoriser la création
Avec des expositions comme Les esprits de la forêt
(2013), commande contemporaine en écho à la
tradition marionnettique roubaisienne, ou avec le
Retour des Dessiccateurs (2013-2014), création en
rapport avec l’industrie textile, nous veillons à mettre
en valeur l’histoire et la tradition tout en favorisant la
création et l’innovation.
Construire les projets à partir des personnes
En observant une veille sur des formes émergeantes
comme le beatbox, le parkour, le freestyle ball,
en multipliant les projets qui associent les habitants
à des processus, nous contribuons à la construction
et à l’expression libre des identités culturelles dans
leurs diversités.
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L’ÉQUIPE
Président : Frédéric Minard
Directrice : Anne Isabelle Vignaud
Directeur administratif et financier : Jean-Luc Choquel
Secrétaire de direction : Jacqueline Goudjil
Responsable du développement, musiques & territoires :
Philippe Cunat
Administratrice de production : Anne-Sophie Keirel
Chargée des relations avec les entreprises :
Gwenaëlle Lobry
Comptables : Khadidja Maazi et Fouad Meziane
Chargée de l’accueil des publics et de la billetterie :
Isabelle Finocchio
Coordinatrice des projets artistiques : Marthe Mutte
Chargée de la communication : Giulia Franchino
Chargée de la diffusion et de l’accueil artistes :
Katia Soltysiak / Alexis Robaey
Responsable des publics, des pratiques éducatives
et de l’innovation sociale : Ute Sperrfechter
Chargée de l’action culturelle : Cherguia Bensliman
Directeur technique : Marc Lelou
Régisseur général : Sylvain Laval
Chef machiniste : Fabien Hollebecque
Régisseur principal : Sébastien Ramette
Régisseur site : Marc Coupez / Rémy Macke
Responsable sécurité : Hassan Warit
Agent d’entretien : Zouina Benbahlouli
Agent de maintenance : Yani Aaron / Cyril Tortissier
Découvrez le bâtiment
et son histoire lors des visites
guidées organisées par l’Office
de Tourisme !
Prochains rendez-vous les samedis :
- 14 mars à 18h
avec la compagnie HVDZ
et les salariés de la Redoute
- 11 avril à 16h
à l’occasion d’un Après-midi en famille
autour de l’exposition de Raphaële Duchange
- 9 mai à 16h
autour de la performance de Lydie Arickx
La Condition Publique remercie les membres
du Conseil d’Administration de l’EPCC,
et toute l’équipe de la Trésorerie Municipale de Roubaix.
Ainsi que tous les intermittents du spectacle, les bénévoles
et les stagiaires qui travaillent à ses côtés.
Souhaitez-vous découvrir les coulisses d’un festival ?
Participer à l’organisation d’un évènement ?
Contactez Isabelle au 03 28 33 48 33 ou par mail
[email protected]
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Les entreprises
et la Condition Publique
La manufacture culturelle est installée dans un édifice industriel commandé par la Chambre
de Commerce en 1900. Cette architecture exceptionnelle marquée par la volonté d’innovation
du patronat textile est aujourd’hui classée à l’Inventaire Supplémentaire des Monuments historiques.
Ce passé prestigieux amène la Condition Publique à développer des relations privilégiées avec
le monde de l’entreprise, dont elle accueille une vingtaine d’événements par an :
convention, forum, défilé de mode, tournage…
Louer la Condition Publique
Le site dispose de plus de 3500m2 d’espaces à louer, dont chacun est marqué par une architecture et
un style singulier. Pour chaque espace aménageable et modulable, l’équipe de la Condition Publique
s’attache à imaginer des solutions sur mesure adaptées au projet et aux contraintes de chacun.
Nous disposons d’une capacité d’accueil de 20 à 6 000 personnes avec parking gardé.
La Condition Publique a notamment accueilli la CCI Nord de France, la Banque Accord,
la Caisse d’Epargne, les laboratoires Novartis, la MACIF, Movitex, la télévision Wéo, Making Prod, etc.
- la Salle de spectacle entièrement aménageable
(1093 m2 – 1800 personnes),
- la Halle B (1490m2 – 2000 personnes),
- la Verrière (380m2 – 450 personnes),
- la Rue intérieure pavée de 60m de long,
- le Labo 151 (115m2 – 80 personnes).
Pour connaître nos différents espaces de locations contactez Gwenaëlle Lobry au
03 28 33 57 57 ou [email protected]
Louer ou acheter des œuvres d’art pour votre entreprise
Depuis le printemps 2014, la Condition Publique accueille une antenne de l’artothèque L’inventaire.
Le fonds est constitué de plus de 800 œuvres originales d’art contemporain de petits, grands et très
grands formats adaptés aux halls d’entreprise. Sérigraphies de Dali ou de Françoise Pétrovitch, lithographies
d’Arman, collages de Villéglé, peintures, ce fonds varié d’artistes confirmés ou émergents compte aussi
un choix éclairé d’artistes vivant en Région. Vous pouvez réserver des œuvres sur catalogue en ligne
et solliciter l’organisation de visites commentées de l’artothèque pour le personnel, les actionnaires
ou les clients de votre entreprise. Une partie importante du fonds est également disponible à l’achat
à des tarifs préférentiels pour les adhérents de l’artothèque.
Modalités spécifiques pour les entreprises.
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INFOS PRATIQUES
BILLETTERIE
Du mardi au vendredi de 14h à 18h
45’ avant chaque spectacle et lors des événements.
03 28 33 48 33 — [email protected]
Tarif réduit : Demandeurs d’emploi, Bénéficiaires du RSA, Groupes (à partir de 10 personnes),
Etudiants, Adhérents des structures culturelles partenaires :
ARA, La Cave aux Poêtes, le Ballet du Nord Olivier Dubois / CCN de Roubaix, Le Colisée, Le Gymnase CDC, Le Garage, Le Grand Mix, Lille 3000
La Rose des Vents, Théâtre du Nord, Le Vivat, Maison Folie Moulins, Maison Folie Wazemmes, Maisons Folie Mons, Maison Folie Beaulieu-Lomme,
La Ferme d’en Haut, Le Grand Bleu, Les Arcades, La Virgule-Cie Chotteau, Le Manège Mons, Maison Folie Hospice d’Havré, Théâtre de la Verrière,
Le Nautilys, Colysée Lambersart, Le Prato
ACCÈS
La Condition Publique - 14, Place du Général Faidherbe - 59100 Roubaix
Métro/Tram : arrêt Eurotéléport - Bus : Liane 4 / Ligne 33
V’Lille : station la Condition Publique
RESTAURANT l’alimentation
de l’oiseau-mouche
B on, beau, bi en !
D
epuis deux ans, le restaurant l’Alimentation-l’Oiseau Mouche n’a cessé de progresser
jusqu’à devenir un des meilleurs restaurants de Roubaix en terme de création, de fraicheur
et de rapport qualité-prix. Sous la houlette du chef Joseph Ferreira formé chez Ferrandi,
les travailleurs en situation de handicap de l’Oiseau Mouche, cuisiniers et serveurs encadrés
par une éducatrice se sont professionnalisés jusqu’à la passion. L’équipe rivalise pour trouver
des produits frais de saison soutenant la production artisanale régionale, pour inventer
des mariages de saveurs et de textures, pour dresser les plats avec art. La carte change chaque
jour et quand la mer est démontée, on fait venir le poisson des Alpes. Bon appétit !
Du lundi au vendredi – de 12h à 14h
Réservations au 03 20 72 48 81
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ACCUEIL ADMINISTRATIF
Du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h30
Tél. : 03 28 33 57 57 – Fax : 03 20 45 16 59
Email : [email protected]
SUIVEZ NOUS !
En vous inscrivant à la newsletter par mail : [email protected]
sur notre site : www.laconditionpublique.com
ou sur facebook : https://www.facebook.com/pages/La-Condition-Publique-EPCC/
La Condition Publique est un Établissement Public de Coopération Culturelle dont les membres sont
la Région Nord - Pas de Calais, la Métropole Européenne de Lille et la Ville de Roubaix.
Elle bénéficie également du soutien du Conseil Général du Nord.
Licences : 1-1038693, 2-1039784, 3-1038694, SIRET : 50797155400013
AGENDA
JANVIER
AVRIL
16 - 17.01 - 20h30- BiT - danse
25.01 - 9h>17h - Cinémachina - marché
10.04 - 21h - Votre danse - danse
17.04 - 21h - May B - danse
26.04 - 14h30 - Battle Brams + Human Beat Box
FÉVRIER
08.02 - 14h30 - Battle Brams - danse
12.02 - 19h - Prise directe 2 - lecture - théâtre
15.02 - 15h & 17h - Les lecteurs complices
spectacle
MARS
14.03 - 16h & 20h - Qui ? Redoute la parole
danse
MAI
12.05 - 20h - Le Cœur Cousu - théâtre d’objets
07.05›17.05 - Lydie Arickx - exposition
16.05 - 21h - Nuits des Arts
27 - 28.05 - La vie de Smisse - théâtre d’objets
30.05 - 20h30 - Yasmine Hamdan - concert
spectacle
20.03›19.04 - Raphaële Duchange
exposition
21.03 - 20h - Noche Flamenca - danse
27.03 - 19h - À mon seul désir - danse
28.03 - 21h - Soirée européenne /Recording Fields
danse
29.03 - 16h - Nekyia - danse
JUIN
04.06 - 21h - Dragging the bone - danse
JUILLET
04 - 05.07 - Pile au RDV - festival
Manufacture culturelle à Roubaix