6e ÉDITION 2014 www.lescinemasdumonde.com 2 LES CINÉMAS DU MONDE SOMMAIRE Mot de bienvenue par Gilles Jacob, Président du Festival de Cannes4 Édito de Walter Salles, Parrain de la Fabrique des Cinémas du Monde5 Les partenaires6 La Fabrique des Cinémas du Monde10 • John Trengove, La Blessure (produit par Urucu Media - Elias Ribeiro) • Damien Ounouri, Chedda (produit par Taj Intaj - Djaber Debzi) • Kamar Ahmad Simon, Les Silences du coquillage (produit par Beginning - Sara Afreen) • Caetano Gotardo et Marco Dutra, Tous les morts (produit par Dezenove Som e Imagens - Sara Silveira) • Armando Capó Ramos, Août (produit par La Feria - Marcela Esquivel Jimenez) • Mariam Khatchvani, Dede (produit par 20 Steps productions - Vladimer Katcharava) • Mattie Do, Ma chère soeur (produit par Lao Art Media - Douangmany Soliphanh) • Angèle Diabang, Une si longue lettre (produit par Astou Films / Karoninka - Angèle Diabang) • Gaya Jiji, Mon Tissu préféré (produit par La Prod - Lamia Chraibi) • Gustavo Rondón Córdova, La Famille (produit par La Pandilla - Marianela Illas) Remerciements22 Agenda24 Organisation et contacts26 PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE www.lescinemasdumonde.com Pavillon n°111 - Village international (côté Plage du Majestic) Tél. standard : +33 (0)4 92 59 02 46 Contacts Organisation : Elodie Ferrer / [email protected] / +33 (0)6 83 27 16 21 Gabrielle Béroff-Gallard / [email protected] / +33 (0)6 25 70 33 40 Marina Périllat / [email protected] / +33 (0)6 89 95 88 43 Séverine Roinssard / [email protected] / +33 (0)6 60 16 35 69 Contacts Communication : Caroline Cesbron / [email protected] / + 33 (0)6 79 13 30 54 Sophie Sellier / [email protected] Contact Presse : Claire Viroulaud / [email protected] / +33 (0)6 87 55 86 07 Contacts Production Exécutive / Régie : Matthieu Guerin / [email protected] / +33 (0)6 98 19 90 30 Pierre Lavanant / +33 (0)6 12 13 63 81 Design LUCIOLE • mai 2014. Imprimé sur Satimat Green (60 % de fibres recyclées, 40 % de fibres vierges FSC), un papier certifié FSC, ISO 14001 et ISO 9001, pour une gestion durable des forêts. 3 MOT DE BIENVENUE GILLES JACOB PRÉSIDENT DU FESTIVAL DE CANNES NOUVEAUX MONDES Le Festival de Cannes accueille en 2014 la 6e édition du Pavillon Les Cinémas du Monde, qui s’était donné pour mission d’aider et soutenir la création cinématographique dans les pays où manquent les infrastructures nécessaires à l’épanouissement d’une production de qualité. À l’issue de 6 ans de travail de terrain, à l’écoute des artistes et des professionnels des pays du Sud, le Pavillon atteint son âge de maturité et se concentre cette année sur l’essentiel : offrir un lieu d’accueil et de travail optimal aux onze réalisateurs de la Fabrique des Cinémas du Monde, sélectionnés parmi 125 candidats. Ce chiffre en croissance continue témoigne tout à la fois de l’essor d’une création qui a besoin de relais extérieurs pour parvenir à s’exprimer mais aussi de la réputation désormais affirmée d’un soutien au développement qui a fait ses preuves dans le monde du cinéma. 4 C’est d’ailleurs un réalisateur brésilien de renommée internationale, Walter Salles, qui a accepté de parrainer cette édition en accompagnant de son expérience et de ses conseils les jeunes réalisateurs de la Fabrique. De l’Afrique du Sud au Laos, de la Syrie au Bangladesh, de Cuba au Sénégal, de la Géorgie au Brésil, de l’Algérie au Venezuela, la délégation des réalisateurs de la Fabrique dessine une carte du monde de la création aux lignes mouvantes et en renouvellement constant qui augure d’un bel avenir pour le cinéma. ÉDITO WALTER SALLES PARRAIN DE LA FABRIQUE DES CINÉMAS DU MONDE Le cinéma a été, pour des générations successives, un instrument de dévoilement du monde. C’est dans l’expérience collective de la salle de cinéma que nous découvrions des réalités que nous ne soupçonnions pas. Grâce à des films venant de latitudes différentes, la vie devenait soudain ample et polyphonique. Le néo-réalisme, la nouvelle vague, le cinéma novo, le cinéma indépendant new-yorkais des années 70 ou le cinéma iranien de Kiarostami ou Panahi nous ont donné la possibilité de comprendre que la réalité était bien plus complexe que l’on ne pensait. Et cependant, dans des latitudes si diverses, des hommes et des femmes semblaient lutter, sourire ou souffrir pour des raisons similaires. Le cinéma était en même temps ce qui nous singularisait et ce qui nous unissait. Aujourd’hui, d’autres images que celles du cinéma prétendent proposer un reflet de nos sociétés. Leur multiplication nous place devant un éclatement de signes, une confusion du sens, qui est aussi un vertige technique et économique. Que signifie réaliser des films maintenant, face à cette nouvelle réalité ? C’est avec le désir de partager ces questions que je compte participer, avec Jean-Michel Frodon, à la Fabrique des Cinémas du Monde. Parce que je pense que dans ce contexte, le cinéma est encore plus nécessaire aujourd’hui. Mon souhait est de partager, mais surtout d’échanger avec des jeunes réalisateurs venant de cultures différentes autour des projets de leurs premiers films. Rien n’est plus désirable à mes yeux que la possibilité de continuer à avoir des nouvelles du monde, à travers des regards originaux et différents. BIOGRAPHIE Révélé par Terre lointaine, Prix du meilleur film brésilien de l’Année 1995, co-réalisé avec Daniela Thomas, Walter Salles est aussi l’auteur de Central do Brasil, Ours d’Or au Festival de Berlin 1998. Le film reçoit plus de 50 prix internationaux, dont le Golden Globe et le British Academy Award du Meilleur Film Étranger en 1999, ainsi que deux nominations aux Oscars. En 2004, Carnets de Voyage est présenté au Festival de Sundance, puis en compétition au Festival de Cannes. Le film reçoit les Prix du Meilleur Film Étranger de la British Film Academy et du London Film Critics Circle, et un Oscar. En 2008, il co-réalise Linha de Passe avec Daniela Thomas, pour lequel Sandra Corveloni gagne le prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes. En 2012, il réalise Sur la Route, une adaptation du livre de Jack Kerouac. Actuellement, Walter Salles est en montage d’un documentaire tourné en Chine et d’un livre sur le réalisateur Jia Zhang-ke, en collaboration avec Jean-Michel Frodon. L’œuvre de Walter Salles évoque régulièrement l’exil et la quête identitaire. 5 ÉDITO LES PARTENAIRES En l’espace de six ans, le Pavillon Les Cinémas du Monde s’est affirmé comme un lieu incontournable de rencontres, un accès indispensable pour les professionnels des pays du Sud au réseau mondial de production qui se donne rendez-vous pendant dix jours à Cannes. l’amitié et l’honneur de parrainer cette 6e édition cannoise de la Fabrique des Cinémas. Francophone et francophile, Walter Salles a accepté de transmettre son expérience de réalisateur mais aussi de producteur d’œuvres du Sud et de mener une master class au profit des lauréats. Initiée par des partenaires ayant la langue française et la francophonie en partage, avec la fidèle complicité de Gilles Jacob et Thierry Frémaux, cette initiative s’inscrit dans le prolongement des politiques menées par l’ensemble des partenaires. Cette année, le Pavillon Les Cinémas du Monde s’installe dans un nouvel espace pour renforcer encore la qualité des échanges. Cette année encore, tous ces jeunes talents peuvent compter sur les chaînes du groupe France Médias Monde (RFI, France 24 et Monte Carlo Doualiya) qui s’attachent à donner un écho mondial en français et en 13 autres langues au Pavillon Les Cinémas du Monde. Dans le cadre de la Fabrique des Cinémas du Monde, le programme créé par l’Institut français en partenariat avec l’Organisation internationale de la Francophonie (OIF), consacré à l’émergence de la jeune création des Cinémas du Sud, dix projets ont été sélectionnés ; leurs réalisateurs accompagnés de leurs producteurs qui développent leur premier ou deuxième longmétrage, séjourneront à Cannes pour bénéficier d’un accompagnement personnalisé sous la houlette de Walter Salles. Succédant à Raoul Peck, le réalisateur de Central do Brasil et de Carnets de voyage, nous a fait 6 Nous sommes ainsi heureux d’être les témoins de leurs premiers pas au contact de professionnels du monde entier, puis de leurs premiers succès pour lesquels le Festival de Cannes est souvent l’écrin bienveillant. Et nous tenons, en cette année particulière, à remercier très chaleureusement Gilles Jacob, son Président, pour l’accueil, l’aide et le soutien indispensables à la réussite de notre initiative, qu’il a su nous prodiguer au fil des dernières éditions, contribuant très fortement au succès du Pavillon Les Cinémas du Monde. Avec Gilles Jacob, ce rendez-vous important pour les cinématographies du Sud, a pu naître, se développer et perdurer. Xavier Darcos Clément Duhaime Président de l’Institut français Administrateur de l’Organisation internationale de la Francophonie Marie-Christine Saragosse Présidente Directrice Générale de France Médias Monde PROMOTION ET DIFFUSION DU CINÉMA FRANÇAIS À L’ÉTRANGER OPÉRATEUR DU PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Opérateur de la diplomatie culturelle, l’Institut français est aujourd’hui une marque unique à travers 96 pays étrangers et en France. Il assure la promotion des artistes, des idées et des œuvres qui contribuent à présenter une image innovante et dynamique de la création en France. Il contribue au dialogue des cultures et anime des communautés professionnelles dans chaque secteur de son activité tout en accompagnant, par son expertise, le réseau culturel français à l’étranger. De nouveau présent au Festival de Cannes, l’Institut français recentre cette année le nouveau pavillon sur la Fabrique des Cinémas du Monde. Dans le domaine du cinéma, l’Institut français porte son action sur 4 grandes missions : SOUTIEN À LA JEUNE CRÉATION DES PAYS DU SUD Dans le cadre du Marché du film de Cannes, l’Institut français organise la Fabrique des Cinémas du Monde, un programme destiné à dix jeunes réalisateurs du Sud et leurs producteurs. L’objectif est d’accompagner le développement de leur premier ou second long métrage. Riche d’un catalogue de 3 500 titres représentatif de la diversité de la production française, l’Institut français contribue à la promotion et à la diffusion culturelle du cinéma français récent et de patrimoine à l’étranger. Son action de soutien à la programmation cinéma s’accompagne notamment de programmes d’action culturelle et d’éducation visant à développer les publics. CONSERVATION ET DIFFUSION DU PATRIMOINE CINÉMATOGRAPHIQUE AFRICAIN En charge de la conservation et de la diffusion du patrimoine cinématographique africain, l’Institut français détient l’une des collections les plus importantes de films africains des années 60 à nos jours, la Cinémathèque Afrique, dont le catalogue contient plus de 1 500 titres. SOUTIEN AUX COPRODUCTIONS INTERNATIONALES L’Institut français gère, conjointement avec le Centre national du cinéma et de l’image animée, l’Aide aux cinémas du monde – dispositif de soutien consacré aux cinéastes étrangers souhaitant conduire leur projet en coproduction avec la France, doté de 6 millions d’euros en 2013. Cette année 10 films soutenus par l’Aide aux cinémas du monde sont en sélection dans les différentes sections cannoises (Compétition, Un Certain Regard, Quinzaine des réalisateurs, Semaine de la critique) www.institutfrancais.com CHAQUE ANNÉE DANS LE MONDE, LE CINÉMA À L’INSTITUT FRANÇAIS C’EST : CINÉMA FRANÇAIS CINÉMAS DU MONDE 15 000 films diffusés 30 000 projections cinéma dans le monde 300 festivals et partenaires dans 80 pays Fabrique des Cinémas du Monde : 46 pays, 52 pojets, 90 réalisateurs et producteurs Fonds d’Aide aux cinémas du monde : 41 pays, 89 projets soutenus CINÉMATHÈQUE AFRIQUE IF CINÉMA 6000 projections 100 festivals partenaires 15 000 films téléchargés depuis 2011 20 langues de sous-titrage 7 PARTENAIRE L’Organisation internationale de la Francophonie (OIF) qui rassemble les pays ayant la langue française en partage compte 77 États et gouvernements (57 membres et 20 observateurs) répartis sur les cinq continents et totalise une population de 890 millions de personnes. Institution unique en son genre, l’OIF, à partir du lien de la langue commune, développe une action politique ainsi qu’une coopération, économique et culturelle entre ses membres. L’OIF fait de la promotion de la diversité et du développement culturelle l’un des axes majeurs de son intervention et cet engagement trouve une excellente illustration dans ses actions en faveur du cinéma et de l’audiovisuel, vecteurs essentiels des expressions culturelles et secteurs d’activité économiquement porteurs. Avec son programme « Image », l’OIF a choisi d’accompagner les professionnels des pays francophones du Sud pour écrire, produire, diffuser leurs créations et pour en assurer la promotion dans les festivals et les marchés. En tant qu’acteur historique du développement du cinéma francophone du Sud, grâce notamment au Fonds francophone de production audiovisuelle du Sud créée en 1988 qui a donné naissance à un important patrimoine cinématographique bâtit au fils des ans, l’OIF rassemble et informe les professionnels via son site image francophone et met en lumière les œuvres et les cinéastes qui ont fait le cinéma africain, en organisant des événements en hommage à ses pionniers. 8 L’OIF a décidé de s’associer à l’atelier de renforcement de compétences qu’est la Fabrique des Cinémas du Monde par la prise en charge de projets francophones, portés des réalisateurs accompagnés de leurs producteurs, sélectionnés suite à un appel à candidatures international qui a pour objectifs de stimuler le renouvellement des talents et de consolider la faisabilité de projets de films conçus et réalisés par une nouvelle génération de cinéastes francophones. www.francophonie.org www.imagesfrancophones.org PARTENAIRES Du 14 au 25 mai, les chaînes du groupe France Médias Monde, RFI, France 24 et Monte Carlo Doualiya partenaires du Pavillon Les Cinémas du Monde, s’installent sur la Croisette et invitent leurs téléspectateurs, auditeurs et internautes du monde entier à vivre au rythme du 67e Festival de Cannes. RFI propose des émissions spéciales, des reportages et des journaux réalisés depuis son studio installé sur le Pavillon Les Cinémas du Monde. Grâce à la présence de ses rédactions en français et en langues étrangères, RFI offre une couverture unique de tous les cinémas du monde en version originale. Partenaire de La Quinzaine des Réalisateurs et de La Semaine de la Critique, RFI soutient les nouveaux talents du cinéma. Le groupe France Médias Monde réunit France 24, la chaîne d’information continue trilingue ; RFI, la radio mondiale ; et Monte Carlo Doualiya, la radio universaliste en langue arabe. Les trois chaînes émettent depuis Paris à destination des 5 continents, en 14 langues. Chaque semaine, en audience mesurée sans extrapolation, France 24 rassemble 41,7 millions de téléspectateurs, RFI compte 34,5 millions d’auditeurs et Monte Carlo Doualiya 6,7 millions. Les trois chaînes du groupe cumulent 24 millions de visites dans leurs univers nouveaux médias chaque mois. www.francemediasmonde.com www.rfi.fr France 24 déroule le tapis rouge sur les antennes en français, en anglais, et en arabe. Chaque jour les envoyés spéciaux proposent les temps forts du Festival, des directs lors des montées des marches et un grand invité. www.france24.com Monte Carlo Doualiya, radio française en langue arabe, diffusée depuis Paris au Proche et MoyenOrient réalise des reportages et des émissions spéciales depuis son studio installé sur le Pavillon Les Cinémas du Monde. www.mc-doualiya.com 9 LA FABRIQUE DES CINÉMAS DU MONDE, UN PROGRAMME PROFESSIONNEL POUR L’ÉMERGENCE DE JEUNES TALENTS DES PAYS DU SUD Au cœur du dispositif du nouveau Pavillon Les Cinémas du Monde, la Fabrique des Cinémas du Monde est un programme professionnel qui contribue à l’émergence de la jeune création des pays du Sud sur le marché international. Conçu par l’Institut français, ce programme invite chaque année à Cannes une dizaine de réalisateurs accompagnés de leurs producteurs qui développent leur premier ou deuxième long-métrage, parmi lesquels 3 projets francophones accueillis en partenariat avec l’Organisation Internationale de la Francophonie. Le comité de sélection des projets de La Fabrique des Cinémas du Monde est composé de : Souad Houssein (OIF), Pascal Letellier (MAEDI), Jacqueline ADA (CNC) ; Séverine Roinssard, Thibault Bracq, Dominique Welinski de Parati Films ; Fabienne Aguado (Moulin D’Andé) et Valérie Mouroux, Elodie Ferrer, Gabrielle BéroffGallard, Marina Périllat, Nathalie Streiff de l’Institut français. UN ACCOMPAGNEMENT PERSONNALISÉ Grâce à ce programme, les jeunes réalisateurs et producteurs bénéficient d’un accompagnement adapté à leur projet et à leur niveau d’expérience professionnelle. Dès leur sélection en mars, ils sont conseillés par un coach personnel, qui les aide à identifier leurs besoins et à élaborer un programme de rendez-vous ciblés avec des professionnels susceptibles de cofinancer leur projet. 10 SE POSITIONNER SUR LES MARCHÉS ET DÉVELOPPER UN RÉSEAU PROFESSIONNEL Les jeunes réalisateurs sont formés au pitch avec un expert, ils assistent à des interventions de professionnels autour de thématiques liées à la production et au marché (le métier de vendeur international, les dispositifs de coproductions, forums et marchés de coproductions…) et rencontrent des professionnels des secteurs clés de l’industrie cinématographique internationale. DES CHIFFRES CLÉS En 2013, les participants sélectionnés ont pu profiter de : • 18 rencontres collectives avec des dirigeants et responsables de l’Industrie du cinéma (marchés, fondations, fonds, financement, etc.) ; • 265 rendez-vous individuels avec des producteurs sélectionnés pour leur intérêt au projet dont 100 professionnels français et européens, 65 producteurs québécois, via la Sodec, et 90 producteurs européens du réseau EAVE ; • 2 déjeuners thématiques avec 30 professionnels (vendeurs, distributeurs, responsables de fonds et festivals). UNE EXPÉRIENCE EXCEPTIONNELLE AU FESTIVAL DE CANNES ET AU MARCHÉ DU FILM Lors de séances de travail, les jeunes réalisateurs peuvent échanger avec le parrain de l’opération, grand réalisateur reconnu internationalement. Ils profitent d’un accès privilégié aux sélections cannoises (Sélection officielle, Semaine de la Critique, Quinzaine des Réalisateurs), aux grands rendez-vous professionnels, et participent aux programmes du Marché du Film (Producers Network…). Enfin, ils ont l’occasion de rencontrer la presse française et internationale, encadrés par un attaché de presse dédié. Cette année encore, le programme cannois de la Fabrique des Cinémas du Monde est coordonné par Parati Films, dirigé par Séverine Roinssard. À ses côtés, deux intervenants encadrent les réalisateurs et les producteurs invités, dans le but d’identifier les rendez-vous nécessaires à chaque projet et de conseiller les équipes : Thibaut Bracq et Dominique Welinski. Séverine Roinssard : Française de naissance, franco-brésilienne de culture ; en 2007, elle fonde Parati Films pour développer des projets cinématographiques entre l’Europe et l’Amérique latine. Aujourd’hui, elle en dirige les 3 départements : organisation de projets, d’événements et consulting – production - traduction et sous-titrage. Thibaut Bracq : Diplômé en littérature, philosophie et cinéma, il est programmateur depuis 8 ans au festival Premiers Plans d’Angers, et il coordonne la sélection et l’organisation des Ateliers d’Angers depuis 2012. Auparavant, de 2007 à 2012, il a coordonné puis dirigé le marché professionnel Paris Project du festival Paris Cinéma. En parallèle, il est lecteur pour l’Aide aux cinémas du monde, et a programmé la 1re édition du festival d’Oulan Bator en Mongolie en octobre 2013. Dominique Welinski : En 2012, après 25 ans dans la distribution indépendante, elle fonde la société DW. Depuis, elle travaille comme consultante en stratégie internationale et en développement pour des sociétés de production, le Marché du Film et d’autres festivals, ainsi que pour des institutions françaises et internationales. Elle est également à l’origine du concept de la Taipei Factory en 2013 et la Nordic Factory en 2014. Elle développe actuellement 2 longs métrages de fiction en tant que productrice associée, Oblivion Verses de Alireza Khatami (Iran) chez House on Fire et Burning Birds de Sanjeewa Pushpakumara (Sri Lanka) chez Néon productions. Par ailleurs, de nombreux intervenants internationaux sont invités à rencontrer et travailler avec les invités de La Fabrique : Stefano Tealdi (Stefilms), Lucius Barre (&company), Michaël Weber (The Match Factory), Pascal Diot (IDPL), Sara Silveira (Dezenove Som e Imagens), Charles Tesson et Rémi Bonhomme (Semaine de la Critique), Edouard Waintrop et Christophe Leparc (Quinzaine des Réalisateurs), Marie Armelle Imbault et Rodolphe Morin-Diolé (SACD), Heidi Sanberg (SORFOND), Georges Goldenstern (Cinéfondation), Myriam Arab (Marché du Film), Julien Ezanno (CNC), Vicenzo Bugno (World Cinema Fund), Iwana Chronis (Hubert Bals Fund), Bianca Taal (Cinemart), Sonja Heinen (Berlinale), Olga Lamontanara (Torino FIlms Lab), Dominique Hoff (Fondation Gan) et Rémi Burah (Arte) 11 AFRIQUE DU SUD LA BLESSURE / INBEXA JOHN TRENGOVE RÉALISATEUR John Trengove est réalisateur et metteur en scène. Il travaille à la fois pour le théâtre, la télévision, le documentaire, la publicité, le court-métrage, la vidéo expérimentale et a reçu de nombreux prix. Son mini feuilleton Hopeville a gagné la Rose d’or en Suisse et a été nominé aux Emmy Awards. Son court-métrage IBhokwe (La Chèvre) a été présenté en avant-première à la Berlinale 2014. Il se consacre désormais à son premier projet de long-métrage. SYNOPSIS Kwanda, un adolescent aisé, retourne au village de son père pour être circoncis, un rite de passage qui fera de lui un homme. La cérémonie prend une tournure dangereuse lorsqu’il surprend les ébats amoureux de deux hommes. Il doit alors faire face à ses propres désirs cachés. « Les tabous sexuels de la culture traditionnelle ressurgissent quand trois personnages sont obligés de cacher leurs sentiments. » Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - HD Langue : xhosa (sous-titré en anglais) URUCU MEDIA / ELIAS RIBEIRO PRODUCTION La société de production indépendante Urucu Media soutient l’émergence de nouveaux talents sud-africains. Depuis sa création, il y a trois ans, elle a présenté des films à Venise, à la Berlinale, à Cannes, ainsi qu’à une cinquantaine d’autres festivals internationaux. Urucu Media met l’accent sur le développement de l’industrie et des talents locaux à travers les co-productions et la distribution internationale. La société a reçu l’appui financier de fonds privés et publics, et ses productions ont été diffusées par de grandes chaînes de télévision. Produit par : Urucu Media / Elias Ribeiro et Cool Take Picture / Batana Vundla (Afrique du Sud) Lieu de tournage : Le Cap oriental (Afrique du Sud) Budget estimé : 500 000 euros Financement en place : 300 000 euros (Gloucester Films Private Equity, Department of Trade and Industry Tax incentive, Salzgeber & Co. Medien) Recherches de partenaires : Financement, vente et distribution Statut actuel : En développement (recherche de financements) CONTACT RÉALISATEUR John Trengove _ T +27 82 467 6176 _ M (Cannes) +33 (0)6 15 14 03 56 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION Urucu Media _ Elias Ribeiro _ T +27 71 844 5435 _ M (Cannes) +33 (0)6 13 62 13 22 @ [email protected] _ www.urucumedia.com _ Cool Take Pictures (co-producteur) _ T +27 79 778 1252 12 ALGÉRIE CHEDDA DAMIEN OUNOURI RÉALISATEUR Damien Ounouri est un réalisateur algérien né à Clermont-Ferrand en 1982. Il vit à Alger. Il a étudié la théorie du cinéma à l’Université Sorbonne Nouvelle. Son film de fin d’études, Xiao Jia rentre à la maison (2008), sur le cinéaste chinois Jia Zhangke, a été sélectionné dans de nombreux festivals internationaux, et son premier long-métrage, Fidaï (2012), a été présenté au Festival de Toronto. SYNOPSIS Lamia, jeune mère au sein d’une famille conservatrice, lutte pour affirmer ses propres choix. Elle ne supporte plus l’inertie de son mari et le poids des traditions, et sombre dans une profonde dépression. « À travers le parcours d’une femme, la famille algérienne est questionnée sur son fonctionnement et ses contradictions. » Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - HD Langue : arabe algérien TAJ INTAJ / DJABER DEBZI PRODUCTION Installée à Alger, Taj Intaj a été créée par l’actrice Adila Bendimerad et Djaber Debzi en 2011. Elle cherche à faire découvrir et émerger les nouveaux talents algériens. Sa dernière production déléguée, Les Jours d’Avant de Karim Moussaoui (47 min, 2013), a valu à Adila Bendimerad le prix de la meilleure productrice arabe au dernier Festival d’Abu Dhabi, ainsi qu’une multitude de prix dans les festivals internationaux (Locarno, Namur, Angers, Clermont-Ferrand, etc.). Le film, soutenu par le CNC, a par ailleurs été diffusé sur France 2. Produit par : Taj Intaj / Djaber Debzi (Algérie), Praxis Films (France), Mec Film (Allemagne), Xstream Pictures (Chine) Lieux de tournage : Algérie Budget estimé : 1 013 669 euros Financement en place : 168 669 euros (Institut français d’Alger, financements privés TP marine, MTEK Consulting, Nissan Algérie, mécénat, apports de producteurs) Recherches de partenaires : Fonds d’aide, Distributeur, Chaîne TV, Mécènes. Statut actuel : En développement (recherche de financements) CONTACT RÉALISATEUR Damien Ounouri _ M +33 (6)22 73 35 03 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION Taj Intaj _ Djaber Debzi _ T +213 556 69 59 68 _ M (Cannes) +33 (0)7 78 46 10 95 @ [email protected] 13 BANGLADESH LES SILENCES DU COQUILLAGE / SHONKHODONI KAMAR AHMAD SIMON RÉALISATEUR Poète par vocation, architecte de profession, Kamar Ahmad Simon est un réalisateur issu de la nouvelle génération des cinéastes du Bangladesh. Son premier long-métrage, Are You Listening! a été projeté au 55e festival de Dok-Leipzig et lui a valu plusieurs prix, y compris le Grand Prix du 35e festival du Cinéma du réel et un Golden Conch du festival du film de Mumbai. Il a reçu une bourse du festival du film de Göteborg pour le développement du scénario de son long-métrage, Les Silences du coquillage. SYNOPSIS Bijoy, 31 ans, qui a dû fuir un Bangladesh où l’islamisme gagne du terrain pour une Inde majoritairement hindoue, doit retourner dans son pays natal avec les cendres de sa mère. Il y retrouve Sagor, 32 ans, un ami d’enfance. Jaloux l’un de l’autre, il faudra une série d’attentats pour les rapprocher. Ils partiront alors ensemble en voyage à la recherche d’un fleuve qu’ils pourront suivre jusqu’à la mer. « Deux amis partent en voyage, traversant vallées et frontières, à la recherche d’un fleuve qu’ils pourront suivre jusqu’à la mer. » Deuxième long-métrage de fiction - 100 min - Couleur - HD BEGINNING / SARA AFREEN PRODUCTION Beginning est une société de production basée au Bangladesh. Producteur local pour le diffuseur japonais NHK, la société a « entre autres » réalisé des commandes pour l’organisation internationale de développement BRAC, le programme de recherche britannique Pathways of Women Empowerment et l’entreprise H&M. Parallèlement au Silences du coquillage, Beginning produit Made in Bangladesh, lauréat du concours Asian Pitch de NHK, et Day After Tomorrow, un documentaire indépendant. Langue : bengali Produit par : Beginning / Sara Afreen (Bangladesh) Lieux de tournage : Bangladesh et lnde Budget estimé : 480 000 euros Financement en place : 50 000 euros (aide au développement du scénario du festival de Göteborg, apport producteur) Recherche de partenaires : Co-producteurs en France, en Allemagne, aux Pays-Bas et en Inde Statut actuel : En développement (finalisation du scénario) CONTACT RÉALISATEUR Kamar Ahmad Simon _ T +88 01713200718 _ M (Cannes) +33 (0)6 34 32 36 15 @ [email protected] _ CONTACT PRODUCTION Beginning Production _ Sara Afreen _ T +88 02 9833021 M +88 01711081265 _ +88 01713200718 _ M (Cannes) +33 (0)6 25 12 10 03 _ @ [email protected] www.film-areyoulistening.info 14 BRÉSIL TOUS LES MORTS / TODOS OS MORTOS CAETANO GOTARDO ET MARCO DUTRA RÉALISATEURS Caetano Gotardo et Marco Dutra ont tous deux étudié le cinéma à l’Université de São Paulo. Le premier long métrage de Caetano Gotardo, O que se move, a été sélectionné dans de nombreux festivals et a reçu plusieurs prix. Celui de Marco Dutra, Trabalhar Cansa, réalisé avec Juliana Rojas, a été présenté dans le cadre de la compétition Un Certain Regard au Festival de Cannes 2011. Caetano Gotardo et Marco Dutra sont aussi écrivains et compositeurs. DEZENOVE SOM E IMAGENS / SARA SILVEIRA PRODUCTION Créée en 1991 par le réalisateur Carlos Reichenbach et la productrice Sara Silveira, en partenariat avec Maria Ionescu, la société produit des courts et des longs métrages indépendants pour les marchés nationaux et internationaux. Ses productions figurent parmi les films brésiliens les plus remarquables. Dezenove Som e Imagens travaille depuis 20 ans avec des partenaires brésiliens et étrangers pour présenter ses films à travers le monde. SYNOPSIS Tous les morts raconte le déclin de la famille Soares à la fin du XIXe siècle à São Paulo. La mère, Isabel, mourante, est entourée de ses deux filles : Maria, bonne sœur, et Ana, jeune femme silencieuse et instable. En l’absence du père, elles essaient d’oublier leur passé de propriétaires d’une plantation de café où elles vivaient avec leurs esclaves noirs, tout en tentant de s’adapter à l’avenir industriel du Brésil. « Les femmes de la famille Soares, blanches et autrefois riches, sont incapables d’envisager la vie sans esclaves, alors que le monde change autour d’elles. » Projet sélectionné en partenariat avec la Cinéfondation Deuxième long-métrage - Fiction - 90 min - Couleur - 35 mm Langue : portugais Produit par : Dezenove Som e Imagens / Sara Silveira et Maria Ionescu (Brésil) Lieux de tournage : Centre historique de São Paulo et petites villes entre São Paulo et Rio de Janeiro pour la plantation de café Budget estimé : 1 252 446 euros Financement en place : 21 940 euros (service culturel de São Paulo pour le développement du scénario) Recherches de partenaires : Co-producteurs européens, distributeurs, agents de vente internationaux Statut actuel : En développement (recherches historiques et première version du scénario) CONTACT RÉALISATEUR Caetano Gotardo _ M +55 11 99449-7371 _ M (Cannes) +33 (0)6 09 99 20 58 @ [email protected] _ Marco Dutra _ M +55 11 99185-8084 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION Dezenove Som e Imagens _ Sara Silveira _ M (Cannes) +33 (0)6 33 05 99 10 @ [email protected] _ [email protected] _ www.dezenove.net 15 CUBA AOÛT / AGOSTO ARMANDO CAPÓ RAMOS RÉALISATEUR Armando Capó fait partie de la nouvelle génération de cinéastes cubains. Deux rétrospectives ont été consacrées à son travail en 2013, l’une au MOMA et l’autre au Festival international du court-métrage de Winterthur. Ses documentaires, sélectionnés dans de nombreux festivals, ont remporté plusieurs prix, dont ceux de meilleur réalisateur et de meilleur documentaire. LA FERIA PRODUCCIONES / MARCELA ESQUIVEL JIMÉNEZ PRODUCTION Fondée en 2011, La Feria Producciones est une société de production indépendante de cinéma et de télévision qui vise à transformer des projets en co-productions de qualité. Elle a produit Princesas rojas, réalisé par Laura Astorga et projeté pour la première fois à la Berlinale, qui a reçu de nombreux prix, dont celui du public au festival du film du Costa Rica. Elle a également produit Deja que yo te cuente la historia réalisé par Milagro Farfán, sélectionné au Documenta Madrid et qui a remporté le prix du meilleur documentaire au festival du film du Costa Rica. SYNOPSIS Cuba, août 1994. Carlos a 13 ans et son monde est en train de s’effondrer. Ses amis s’enfuient et sa grand-mère meurt alors qu’il fait face à la découverte de sa sexualité. Il pensait passer un été tranquille dans sa petite ville, mais le chaos s’installe et il perd le contrôle de ses émotions. Lorsque la politique du gouvernement change, des milliers de Cubains se jettent à la mer pour fuir le pays. Carlos doit alors affronter un avenir incertain. « Cuba, été 1994 ; l’été durant lequel une île fit naufrage. » Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - HD Langue : espagnol Produit par : La Feria Producciones / Marcela Esquivel et Claudia Olivera (Costa Rica) Lieu de tournage : Cuba Budget estimé : 600 000 euros Financement en place : 45 000 euros (apport producteur, apport en industrie, pré-achat TV) Recherche de partenaires : Co-producteurs en France, en Allemagne, en Norvège et au Canada. Statut actuel : En développement (recherche de partenaires et de financements) CONTACT RÉALISATEUR Armando Capó Ramos _ T +53 24 844 747 _ M +53 52 55 75 41 _ M (Cannes) +33 (0)6 24 13 36 62 @ [email protected] _ [email protected] _ CONTACT PRODUCTION La Feria Producciones S.A. Marcela Esquivel Jiménez _ T +506 88 505447 _ M (Cannes) +33 (0)6 22 00 08 00 _ @ [email protected] 16 GÉORGIE DEDE MARIAM KHATCHVANI RÉALISATRICE Née en 1986, Mariam Khatchvani a fait des études à l’université géorgienne de théâtre et de cinéma. Son premier court métrage, Dinola, a été sélectionné au festival Cinemed de Montpellier, au festival du court métrage de Clermont-Ferrand et au festival du film de Hong Kong en 2014. 20 STEPS PRODUCTIONS / VLADIMER KATCHARAVA PRODUCTION 20 Steps Productions est une société de production indépendante fondée en 2010 à Tbilissi. Son objectif est de favoriser le développement de l’industrie cinématographique géorgienne. Elle développe et coproduit des longs-métrages, documentaires et films d’animation indépendants s’adressant à des publics nationaux et internationaux. La société produit actuellement le long-métrage The President du réalisateur iranien Mohsen Makhmalbaf. SYNOPSIS Dans la région montagneuse et isolée de Svaneti (Géorgie), une femme tombe amoureuse d’un homme. Contre la volonté de sa famille et le code d’honneur de son clan, elle l’épouse. Mais le bonheur est de courte durée : l’amour de sa vie meurt. Selon la tradition, elle doit épouser le premier homme qui lui demande sa main. « Le bonheur est rare dans cette région montagneuse de Géorgie : le code d’honneur très strict sépare parfois les mères de leurs enfants. » Projet sélectionné en partenariat avec l’Organisation internationale de la Francophonie (OIF) Premier long-métrage de fiction - 100 min - Couleur - HD Langue : svane (dialecte géorgien) Produit par : 20 steps Productions / Vladimer Katcharava (Géorgie) Lieux de tournage : Svaneti (Géorgie) Budget estimé : 800 000 euros Financement en place : 290 000 euros (Centre National du Film de Géorgie, DAB Forum Armenia, Caucasse Film Service, Sofia Meeting post production award, apport producteur) Recherches de partenaires : Co-producteurs en France, en Norvège et en Allemagne Statut actuel : En développement, 8e version du scénario, recherches et casting CONTACT RÉALISATEUR Mariam Khatchvani _ T +995 595 464 752 _ M (Cannes) +33 (0)6 15 13 43 50 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION 20 Steps Productions, Ltd _ Vladimer Katcharava _ T +995 591 227 377 M (Cannes) +33 (0)6 12 98 45 63 _ @ [email protected] _ www.20steps.ge 17 LAOS MA CHÈRE SŒUR / NONG HAK MATTIE DO RÉALISATRICE D’abord maquilleuse professionnelle, Mattie Do a travaillé sur des films américains et européens. De retour au Laos, elle devient consultante pour la plus ancienne société de production laotienne, Lao Art Media. Elle réalise par la suite le premier long-métrage laotien tourné par une femme, Chanthaly, sorti en 2013. LAO ART MEDIA / DOUANGMANY SOLIPHANH PRODUCTION La plus ancienne société de production laotienne, Lao Art Media Co. Ltd., a été fondée en 2000 par les producteurs Anousone Sirisackda et Douangmany Soliphanh. Après avoir produit plusieurs courts-métrages pour des organisations travaillant au Laos, dont l’UNICEF et le PNUD, Lao Art Media a noué un partenariat avec la société de production thaïlandaise Sparta Films en 2007 pour produire le premier long-métrage commercial laotien, Sabaidee Luang Prabang. En 2009, Anousone Sirisackda réalise le longmétrage Only Love, et en 2011, Lao Art Media produit le premier film d’horreur laotien, Chanthaly, réalisé par Mattie Do. SYNOPSIS Une jeune paysanne pauvre du sud du Laos, voyage jusqu’à Vientiane pour soigner sa riche cousine. Celle-ci, ayant mystérieusement perdu la vue, a désormais le pouvoir de communiquer avec les morts. La jeune fille se rend compte qu’elle peut gagner au loto grâce aux informations que reçoit sa cousine. Elle doit alors faire un choix : aider à soigner sa cousine ou conserver sa nouvelle source de richesse. « Une jeune paysanne tente d’échapper à la pauvreté en instrumentalisant la dépendance de sa cousine aveugle et riche. » Projet sélectionné en partenariat avec l’Organisation internationale de la Francophonie (OIF) Deuxième long-métrage de fiction - 100 min - Couleur - Numérique Langue : laotien (sous-titré en anglais et en français) Produit par : Lao Art Media / Douangmany Soliphanh (Laos) et Sleepy Whippet Films / Mattie Do (Laos) Lieu de tournage : Vientiane (Laos) Budget estimé : 200 000 euros Financement en place : 11 000 euros (sponsor privé : Lao Brewery Company). Recherche de partenaires : Co-producteurs européens Statut actuel : En développement (écriture du scénario) CONTACT RÉALISATEUR Mattie Do _ T +856 20 2222 5027 _ M (Cannes) +33 (0)6 09 45 11 35 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION Lao Art Media _ Douangmany Soliphanh _ T (office) +856 20 2222 5027 _ T (landline) +856 21 251 081 M (Cannes) +33 (0)6 26 80 05 37 _ @ [email protected] 18 SÉNÉGAL UNE SI LONGUE LETTRE ANGÈLE DIABANG RÉALISATRICE Angèle Diabang a été formée au MédiaCentre de Dakar, à la FEMIS, à la Filmakademie en Allemagne et au programme Eurodoc. D’abord monteuse, elle réalise son premier film en 2005. Depuis, Angèle Diabang a réalisé quatre documentaires et a produit une douzaine de films avec sa société de production Karoninka, créée en 2006 au Sénégal, et Les Films du Paquebot créée en 2013 en France. ASTOU FILMS, KARONINKA / ANGÈLE DIABANG PRODUCTION Astou Films, société de production sénégalaise, a produit La Pirogue de Moussa Touré, et se consacre au développement de la création cinématographique africaine. Elle produit actuellement le premier longmétrage du réalisateur malien Daouda Coulibaly L’Œil de Ladji, et Une Si Longue Lettre. Créée en 2006, Karoninka souhaite révéler des regards africains sur les réalités du continent, tout en restant ouverte aux cultures du monde. Ancrée dans le documentaire, Karoninka glisse vers la fiction avec des projets comme Les Pagneuses de Gentille Assih, (bourse de la Fondation Beaumarchais), Une si longue lettre (en développement au Moulin d’Andé) et Quarantième jour d’Alice Diop. SYNOPSIS Ramatoulaye, mère de sept enfants et directrice d’une école primaire de Dakar, est mariée depuis 30 ans à Modou. Lorsque celui-ci décide de prendre pour seconde épouse, Binetou, âgée de 20 ans, la désillusion est cruelle. Commence alors une lutte sans merci où s’affrontent tradition et modernité, et des visions radicalement différentes de la place de la femme dans la société africaine d’aujourd’hui. « À travers sa quête de liberté qui la mène vers la révolte, Rama cherche un équilibre entre le progrès occidental qu’elle valorise et la tradition qu’elle respecte. » Projet sélectionné en partenariat avec l’Organisation internationale de la Francophonie (OIF) Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - HD Langues : français et wolof Adaptation : Une si longue lettre de Mariama Bâ Produit par : Astou Films, Karoninka / Angèle Diabang (Sénégal) et La Chauve-Souris / Eric Nevé (France) Lieux de tournage : Dakar (Sénégal) Budget estimé : 1 200 000 euros Financement en place : 30 000 euros pour le développement (Orange Studio) Recherche de partenaires : Co-scénaristes, co-producteurs au Canada et au Brésil, distributeurs, diffuseurs Statut actuel : En développement, 3e version du scénario (finalisation en résidence d’écriture au Moulin d’Andé) Crédits photo : Fatou jupiter Touré ©Dlm CONTACT RÉALISATEUR Angèle Diabang _ T +221 77 6453685 _ M (Cannes) +33 (0)6 22 49 61 51 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION ASTOU FILMS _ @ [email protected] _ KARONINKA FILMS _ T +221 77 64 53685 @ [email protected] _ LA CHAUVE-SOURIS _ Eric Névé _ T +33 (0)1 44 83 02 27 _ @ [email protected] www.lachauvesouris.com 19 SYRIE MON TISSU PRÉFÉRÉ / KIMASHATI ALMOUFADALAH GAYA JIJI RÉALISATRICE Réalisatrice syrienne vivant en France, Gaya Jiji est diplômée de l’Université Paris 8. Elle a réalisé trois courts métrages dont le dernier a été sélectionné dans de nombreux festivals internationaux. Elle développe actuellement son premier long-métrage Mon tissu préféré, sélectionné à Méditalent et qui a reçu une bourse décernée par le Fonds d’aide au développement du scénario d’Amiens (France) en 2013. LA PROD / LAMIA CHRAIBI PRODUCTION Depuis sa création en 2007, La Prod développe la fiction dans son acception la plus large alliant sans conteste imaginaire et rigueur. Initiant des projets d’envergure avec de jeunes réalisateurs, La Prod a produit différents projets : des longs métrages (The End de Hicham Lasri, L’Amante du Rif de Narjiss Nejjar, Un film de Mohamed Achaour, Terminus des anges de Narjiss Nejjar, Hicham Lasri et Mohamed Mouftaki), des documentaires (All I Wanna Do de Michelle Medina) et des programmes de télévision incluant séries, téléfilms, clips et capsules ainsi que des films institutionnels pour divers annonceurs. SYNOPSIS Jeune femme célibataire, Nahla vit à Damas avec sa mère et ses sœurs. La visite de Samir, un Syrien vivant aux États-Unis en quête d’une épouse, est une promesse de changement. Fasciné par la beauté de sa sœur Myriam, Samir décide de l’épouser à la place de Nahla. Blessée, celle-ci se réfugie alors chez Mme Jiji qui tient une maison close à l’univers étrange, où tous les fantasmes sont permis. « Portrait de Nahla, sorte de Vénus de Willendorf, une beauté loin des normes de la société contemporaine, vivant avec ses peurs et ses désirs cachés. » Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - 1.85 Langue : arabe Produit par : La Prod / Lamia Chraibi (Maroc) et Iliade & Films / Tatiana Bouchain (France) Lieux de tournage : Maroc Budget estimé : 1 190 000 euros Financement en place : 10 000 euros (Fonds d’aide au développement du scénario, Festival d’Amiens, 2013) Recherche de partenaires : Distributeurs français, vendeurs internationaux, diffuseurs, fonds internationaux, coproducteurs (Europe et Moyen-Orient) Statut actuel : En développement, 3e version du scénario, repérages et premières recherches de casting CONTACT RÉALISATEUR Gaya Jiji _ M (Cannes) +33 (0)7 78 52 41 49 _ @ [email protected] CONTACT PRODUCTION La Prod _ Lamia Chraibi _ T +212 5 22 27 36 02 _ M +212 6 61 23 39 93 M (Cannes) +33 (0)6 70 28 11 61_ @ [email protected] _ Iliade & Films _ Tatiana Bouchain _ T +33 (0)1 42 38 61 88 M +33 (0)6 66 85 24 70 _ @ [email protected] 20 VENEZUELA LA FAMILLE / LA FAMILIA GUSTAVO RONDÓN CÓRDOVA RÉALISATEUR Diplômé de l’Académie du film (FAMU) de Prague (République tchèque), le réalisateur Gustavo Rondón Córdova a écrit et réalisé six courts-métrages qui ont été sélectionnés et récompensés par de nombreux festivals à travers le monde. Son film Nostalgie a été projeté à Berlinale Shorts en 2012. La Famille est son premier long-métrage. LA PANDILLA PRODUCIONNES / MARIANELA ILLAS PRODUCTION Créée en 2004, La Pandilla Producciones est une société de production vénézuélienne qui produit des films et des reportages pour la télévision. Elle a produit la totalité des courts-métrages de Gustavo Rondón Córdova, sélectionnés par plusieurs festivals, dont ceux de Berlin, Cannes, Toulouse, Tribeca, la Havane et Carthagène. Son dernier courtmétrage, Nostalgie, a été projeté à Berlinale Shorts en 2012 et sera diffusé sur Arte en France et Allemagne. En 2013, la société a commencé à travailler avec la productrice Marianela Illas sur le projet La Famille. SYNOPSIS Dans un bidonville de Caracas, Pedro, 12 ans, blesse un jeune voleur en essayant de se défendre. Craignant des représailles, son père Andrès quitte ses trois petits boulots pour qu’ils puissent se mettre à l’abri dans un lieu plus sûr. Juste avant de partir, il reçoit un appel téléphonique annonçant la mort du voleur. Son fils est désormais un assassin. Andrès décide de cacher la vérité à Pedro et d’assumer seul les conséquences. « Dans la banlieue de Caracas, un père essaie de protéger son fils du meurtre accidentel qu’il a commis. » Premier long-métrage de fiction - 90 min - Couleur - Digital Langue : espagnol Produit par : La Pandilla Producciones / Marianela Illas (Venezuela) Lieux de tournage : Caracas, Venezuela Budget estimé : 700 000 euros Financement en place : 26 150 euros (Fonds d’Aide au Développement du Scénario d’Amiens, Ibermedia Développement, aide au développement du CNAC Centro Nacional Autonomo de Cinematografia) Recherche de partenaires : Co-producteurs en France, en Allemagne, en Norvège et en Amérique latine Statut actuel : En développement (troisième version du scénario) CONTACT RÉALISATEUR Gustavo Rondón Córdova _ T +58 412 6298047 _ M (Cannes) +33 (0)6 25 94 53 75 @ [email protected] _ CONTACT PRODUCTION La Pandilla Producciones _ Marianela Illas _ T +58 212 2656725 M +58 426 5102237 _ M (Cannes) +33 (0)6 22 88 36 67 _ @ [email protected] _ www.lapandilla.net 21 REMERCIEMENTS Xavier Darcos, Président de l’Institut français Pierre Colliot, Secrétaire général Tiennent à remercier très chaleureusement Gilles Jacob, Président du Festival de Cannes et Thierry Frémaux, Délégué Général Walter Salles, parrain de la Fabrique des Cinémas du Monde Les partenaires officiels Abdou Diouf, Secrétaire général de la Francophonie et Clément Duhaime, Administrateur de l’Organisation internationale de la Francophonie Marie-Christine Saragosse, Présidente directrice générale de France Médias Monde L’ensemble des équipes du Festival de Cannes et plus particulièrement Marie-Pierre Hauville, Georges Goldenstern, Geneviève Pons-Cailloux, Fabrice Allard, Alice Kharoubi, Christine Aimé, Paulette Blondin, Frédéric Cassoly, Michel Mirabella, Rosalie Varda et Emilie Renault L’ensemble des équipes du Marché du Film et et plus particulièrement Jérôme Paillard, Myriam Arab, Julie Bergeron, David Capaldi, Corinne Levannier, Maud Amson, José Cepeda, Aube Rabourdin et Virginie Vidal. L’équipe de la Quinzaine des Réalisateurs, et plus particulièrement Edouard Waintrop, Christophe Leparc ; L’équipe de la Semaine de la Critique, et plus particulièrement Charles Tesson, Rémi Bonhomme ; Et pour leur soutien Thierry Forsans, Sébastien Arlaud, Eclair Group ; Sonia Robin, Filminger ; Claude Hugot, Ourida Draa, Renault ; Le ministère des Affaires étrangères et du Développement international : Anne Tallineau, Anne-Marie Descôtes, Anne Grillo, Valéry Freland, Jean-Paul Seytre, Marguerite Hitier, Pascal Letellier, Laurie Ades et Catherine Crosnier ; 22 Ainsi que Les services culturels des ambassades de France et instituts français : en Afrique du Sud, Frédéric Chambon ; en Algérie, Thierry Perret et Pénélope Lamoureux ; au Bangladesh, S.E.M. Michel Trinquier, Babou Kamichetty et Emilie Chassagnard ; en Géorgie, Gilles Carasso ; au Japon, Nouredine Essadi ; au Maroc, Cyril Foucault, Antoine Le Bihan ; au Sénégal, Romain Masson ; au Venezuela, Antoine Sebire, Alexandra Bellayer-Roille et Claude Castro-Gimenez ; au Vietnam, Loïc Wong ; également Hélène Delmas, Fanny Aubert-Malaurie, et tous les attachés audiovisuels qui ont contribué à la Fabrique des Cinémas du Monde. Le Commissariat France-Vietnam et plus particulièrement, Benoît Paumier Le Centre national du cinéma et de l’Image animée : Frédérique Bredin, Audrey Azoulay, Milvia Pandiani-Lacombe, Pierre-Emmanuel Lecerf, Michel Plazanet, Magalie Armand, Julien Ezanno, Anne Cochard, Hélène Raymondeau et Jacqueline Ada ; Le Ministère de la Culture et de la Francophonie de la Côte d’Ivoire et plus particulièrement, Khady Diallo Et aussi Jean-Michel Frodon pour son implication personnelle ainsi que nos partenaires et intervenants de La Fabrique des Cinémas du Monde : Rémi Burah, Arte ; Sonja Heinen, Berlinale ; Bianca Taal, Cinemart ; Sara Silveira, Dezenove Som e Imagens ; Kristina Trapp, EAVE ; Michi Noro, EP2C ; Loïc Magneron, Nawid Sarem, Eye On Films ; Alberto Barbera, Alessandra Speciale, Thierry Lenouvel, Final Cut in Venice ; Dominique Hoff, Fondation Gan ; Terutarô Osanaï, Tomohiko Suzuki, Tsutomu Fujii et Atsuko Ohno, Gateway for Directors Japan ; Shozo Ichiyama, Kenzô Horikoshi, Masato Hôjô ; Iwana Chronis, Hubert Bals Fund ; Pascal Diot, IDPL ; Lucius Barre, Lucius Barre & Company ; Joëlle Levie, OLFFI ; Marie Armelle Imbault et Rodolphe Morin-Diolé, SACD ; Monique Simard, Elaine Dumont, Laurent Gagliardi, SODEC ; Heidi Sanberg, SORFOND ; Stefano Tealdi, Stefilms ; Michaël Weber, The Match Factory ; Olga Lamontanara, Torino FIlms Lab et Vicenzo Bugno, World Cinema Fund PARTENAIRES OFFICIELS DU PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE : AVEC LE SOUTIEN DE : Et la contribution d’ADR Prod PARTENAIRES DE LA FABRIQUE DES CINÉMAS DU MONDE : 23 AGENDA Le Pavillon Les Cinémas du Monde propose des moments de rencontres, de travail et d’échanges à la Fabrique des Cinémas du Monde. Les rencontres en accès libre sont ouvertes au public accrédité. Retrouvez l’agenda du Pavillon Les Cinémas du Monde mis à jour et toutes les actualités sur le site www.lescinemasdumonde.com JEUDI 15 SAMEDI 17 9 h 00 10 h 00Rendez-vous individuels La Fabrique / Walter Salles HÔTEL MARTINEZ Réservé à La Fabrique Accueil de La Fabrique des Cinémas du Monde ; Visite du Marché du Film PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 11 h 45Présentation du Marché du Film par Myriam Arab PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 10 h 00Journée de l’Organisation internationale de la Francophonie PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Sur invitation 13 h 00Présentation de la Cinéfondation par Georges Goldenstern PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 15 h 00Master Class de Sara Silveira Produire un 1er film PLAGE DU MAJESTIC Réservé à La Fabrique 15 h 00Séance de travail avec Walter Salles PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 17 h 00 T emps fort sur l’industrie cinématographique en Côte d’Ivoire PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Sur invitation VENDREDI 16 10 h 00Journée d’inauguration Leçon de cinéma de Walter Salles animée par Jean Michel Frodon TERRASSE DU FESTIVAL Réservé à La Fabrique 11 h 00Présentation Final Cut in Venice, Festival International du Film de Venise PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Accès libre 19 h 00Montée des marches officielle Les Cinémas du Monde PALAIS DES FESTIVALS 24 DIMANCHE 18 9 h 00Producers Network PLAGE DES PALMES Réservé à La Fabrique 9 h 00Journée du réseau culturel français à l’étranger PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Sur invitation 13 h 00Les coproductions internationales (CNC) PAVILLON DU CNC Réservé à La Fabrique LUNDI 19 MERCREDI 21 9 h 00 9 h 00Producers Network PLAGE DES PALMES Réservé à La Fabrique telier pitching animé par Stefano Tealdi A PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 11 h 00 C lasse de maître de Laurent Gagliardi (SODEC) sur le scénario PAVILLON LES CINEMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 9 h 30 14 h 15 P résentation EAVE / EP2C PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 11 h 00Rencontre autour des Forums et Marchés de coproduction animée par Pascal Diot PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 15 h 30Rendez-vous individuels La Fabrique / EAVE PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 19 h 00Happy Hour EAVE / EP2C PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Sur invitation MARDI 20 9 h 00Producers Network PLAGE DES PALMES Réservé à La Fabrique 10 h 00Coproduire avec l’Asie à l’initiative de Gateway for Directors Japan PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Accès libre 12 h 30Déjeuner vendeurs / distributeurs / La Fabrique PLAGE DES PALMES Réservé à La Fabrique 14 h 30Rendez-vous individuels La Fabrique PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 17 h 30Débat : Rompre l’isolement des cinéastes indépendants, à l’initiative de Gateway for Directors Japan PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 19 h 00Happy Hour à l’initiative de Gateway for Directors Japan PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Accès libre 22 h 00Projection à La Semaine de La Critique ESPACE MIRAMAR Réservé à La Fabrique résentation de La Semaine de La Critique P par Charles Tesson et Rémi Bonhomme PLAGE NESPRESSO Réservé à La Fabrique 12 h 30Déjeuner Forums / Festival / Fonds / La Fabrique PLAGE DES PALMES Réservé à La Fabrique 14 h 30Rendez-vous individuels La Fabrique PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 18 h 00Happy Hour SODEC PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Sur invitation JEUDI 22 9 h 30Présentation Aide aux cinémas du monde et cas pratique de coproduction avec le Vietnam « Année France Vietnam » PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 12 h 00Présentation de La Quinzaine des Réalisateurs par Christophe Leparc et Edouard Waintrop ESPACE MALMAISON Réservé à La Fabrique 14 h 00Atelier marketing animé par Lucius Barre PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 16 h 00Présentation ECLAIR PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 17 h 00Bilan de La Fabrique PAVILLON LES CINÉMAS DU MONDE Réservé à La Fabrique 25 ORGANISATION ET CONTACTS Pavillon Les Cinémas du Monde n° 111-Village International T Cannes +33 (0)4 92 59 02 46 DIRECTION ARTISTIQUE ET PRODUCTION EXÉCUTIVE ORGANISATION ET PROGRAMMATION T +33 4 92 92 09 55 www.adrprod.com Directeur : Antoine Dray / [email protected] Directeur associé : Thibaut Jossaume [email protected] INSTITUT FRANÇAIS T +33 (0)1 53 69 83 00 www.institutfrancais.com DÉPARTEMENT CINÉMA Directrice : Valérie Mouroux Responsable adjoint : Pierre Triapkine Responsable Pôle Cinéma Français : Agnès Nordmann Responsable Pôle Cinémas du Monde : Elodie Ferrer Chargée de mission Cinémas du Monde : Gabrielle Béroff-Gallard Assistante : Marina Périllat Chargée de mission Fonds d’Aide aux cinémas du monde : Nathalie Streiff Chargée de mission Cinémathèque Afrique : Véronique Joo Aisenberg Chargée de mission Asie, Océanie, Moyen Orient : Anne Coutinot Chargée de mission Amériques : Anne-Catherine Louvet Chargée de mission Europe, Afrique : Christine Houard Chargée de mission acquisitions : Claude Brenez DÉPARTEMENT COMMUNICATION Directrice : Caroline Cesbron Chargée de communication : Sophie Sellier Attachée de presse : Marie-Ange Munoz DÉPARTEMENT NUMÉRIQUE Directeur : Guillaume Duchemin Chargé de mission conception et développement : Edgar Dodero Photographe : Catherine Vinay MÉCÉNAT Responsable : Paloma Garcia ADR PROD ACCUEIL ET COORDINATION DES CONTENUS PROFESSIONNELS PARATI FILMS Directrice : Séverine Roinssard [email protected] Consultants : Thibaut Bracq, Dominique Welinski PARTENAIRES FRANCE MEDIAS MONDE : RFI - FRANCE 24 – MONTE CARLO DOUALIYA T +33 1 84 22 84 84 www.rfi.fr / www.france24.com / www.mc-doualiya.com Directrice de la communication : Françoise Hollman Directeur adjoint de la communication : Thomas Legrand-Hedel Responsable presse : Anthony Ravera [email protected] ORGANISATION INTERNATIONALE DE LA FRANCOPHONIE (OIF) T +33 (0)1 44 37 33 00 www.francophonie.org Directrice de la Diversité et du Développement Culturels : Youma Fall Sous-Directrice de la diversité et du développement culturels : Sandra Coulibaly Leroy Spécialiste du Programme Cinéma : Souad Houssein Spécialiste du Programme Audiovisuel : Pierre Barrot Directrice de la communication et du partenariat : Isabelle Finkelstein RELATIONS PRESSE CINE SUD PROMOTION T +33 1 44 54 54 77 Attachée de presse : Claire Viroulaud [email protected] 26
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