20141212_Programme OFP - Site du Conservatoire de Lille

La Ville de Lille, le Conservatoire de Lille
& le Pôle Supérieur d’Enseignements Artistiques Nord – Pas de Calais
présentent
l’Orchestre de Formation Professionnelle
Session Symphonique
Le Chant
de la terre
L’OFP 2014
Œuvre au programme
Le Chant
de la terre
1908 – Gustav Mahler, compositeur, pianiste
et chef d’orchestre, traverse une période
difficile à la suite du décès de sa fille aînée,
de la perte de son poste de directeur de
l’Opéra de Vienne et du diagnostic d’une
maladie incurable. Toute sa vie, il a consacré
les mois d’été à la composition. Cette année-là,
il s’intéresse à un recueil de poèmes chinois,
traduits par Hans Bethge en allemand.
Il en choisit six qui seront le fondement d’une
œuvre monumentale, à la fois symphonie
et cycle de lieder pour voix de ténor et d’alto,
centrés sur la terre, la nature et la solitude de
l’homme au sein de ces éléments. Le premier
et le dernier poèmes lui inspirent d’amples
mouvements d’allure symphonique,
qui encadrent quatre mouvements plus brefs.
Plusieurs concerts sont programmés
dans le cadre de la saison artistique
du Pôle Supérieur Nord – Pas de Calais et
du Conservatoire de Lille. Avec les diverses
déclinaisons de l’OFP, le public a pu
découvrir un orchestre symphonique,
un orchestre baroque, un orchestre
à cordes, des ensembles à géométrie
variable, un brass band, et un big band jazz.
Très récemment, l’OFP afro-cubain dirigé
par Laurent Erdös et Fred Savinien a fait
danser les aficionados des Bals à Fives.
›
D
as Trinklied vom Jammer der Erde
Chanson à boire de la douleur de la terre
D
er Einsame im Herbst
Le solitaire en automne
V
on der Jugend
De la jeunesse
V
on der Schönheit
De la beauté
D
er Trunkene im Frühling
L’homme ivre au printemps
Dans le cadre de l’année scolaire 2014-2015,
étudiants et élèves donneront trois concerts
sous la direction de Maxime Pascal, étoile
montante française venant de remporter
le concours de direction d’orchestre
de Salzbourg. Cette session est préparée
en amont grâce à un travail par pupitre,
encadré par des professionnels de l’orchestre
et coordonné par Sandrine Naudy.

Ces dernières années, les étudiants et élèves de l’OFP
ont eu le plaisir d’interpréter les œuvres d’auteurs variés,
et de jouer aux côtés de nombreux artistes.
Parmi les chefs d’orchestre : Vincent Barthe,
Jean-Marc Burfin, Laurent Erdös, Philippe Ferro,
Jean Gobinet, Nicolas Krüger, Claire Levacher,
Claude Pichaureau, Scott Sandmeier, Géza Szilvay
et Pascal Verrot.
Les solistes : l’altiste Claire Merlet, le clarinettiste
Éric Perrier, le hautboïste Baptiste Gibier, les pianistes
Dominique Merlet et Jean-Michel Dayez, ou encore
la soprano Elsa Maurus, le ténor Stanislas de Barbeyrac,
le trompettiste Romain Leleu et le violoniste Fernand Iaciu.
Les compositeurs : Ludwig van Beethoven, Peter Eötvös,
Ferruccio Busoni, Albert Roussel, Bruno Mantovani,
Hector Berlioz, Claude Debussy, Yoshihisa Taïra, Robert
Schumann, Felix Mendelssohn, Piotr Ilitch Tchaïkovski,
Henri Frédien Tomasi, Dmitri Chostakovitch, Antonín
Dvoˇrák, Hugo Ribeiro, Sergueï Prokofiev,
Johannes Brahms, Henri Dutilleux et Richard Strauss.

D
er Abschied
L’adieu
photo OFP 2013 © Étienne Voisin

Gustav Mahler
(1860-1911)
Das Lied von der Erde
Afin de permettre à leurs étudiants
et élèves de se produire dans des conditions
professionnelles, le Pôle Supérieur Nord –
Pas de Calais et le Conservatoire de Lille
leur proposent chaque année d’intégrer
l’Orchestre de Formation Professionnelle.
Le recrutement est également ouvert
aux instrumentistes à cordes du Cycle
d’Enseignement Professionnel Initial de la
région Nord – Pas de Calais. Depuis 9 ans
déjà, élèves et étudiants perfectionnent leur
technique du jeu collectif grâce à l’OFP
et découvrent ainsi les multiples facettes
du travail de musicien d’orchestre.


Maxime Pascal n’a que 28 ans, mais il est déjà lauréat du très prestigieux concours de direction d’orchestre « Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award ». Depuis plusieurs
années, avec son propre ensemble Le Balcon, Maxime Pascal se plaît à célébrer la modernité
musicale, quels que soient le siècle et le répertoire.
C’est pour le plus grand bonheur des étudiants du Pôle Supérieur Nord – Pas de Calais
et des jeunes musiciens du Conservatoire de Lille, que Maxime Pascal a accepté de venir diriger
cet Orchestre de Formation Professionnelle. Bonheur que nous espérons partager avec vous ce soir
à travers sa direction du « Chant de la terre » de Gustav Mahler.
Avant de nous plonger dans cette symphonie pour grand orchestre et chanteurs,
nous vous invitons à profiter de nos échanges avec Maxime Pascal.
Maxime Pascal,
pourquoi avez-vous
accepté de participer à ce projet
de l’Orchestre de Formation
Professionnelle ?
J’ai accepté cette invitation pour deux raisons :
la première est que j’aime explorer
les différents types d’orchestres qui composent
notre environnement musical. Je travaille avec
des orchestres professionnels dont Le Balcon
que j’ai créé lorsque j’étais encore étudiant,
mais aussi avec des orchestres d’étudiants,
d’amateurs ou d’enfants. Il m’arrive souvent
de mélanger les genres pour des spectacles,
car au contact des différents profils de
musiciens, on se rend compte que la frontière
qui les sépare souvent fortement aujourd’hui
est en fait très mince. Les étudiants en formation
professionnelle et élèves du Conservatoire
m’intéressent car ils se situent sur ce seuil
particulier entre le monde de la musique
amateur et professionnelle.
La seconde raison est que je serai amené
dans le futur à travailler de plus en plus avec
l’Orchestre National de Lille et l’Opéra de
Lille, c’était donc une excellente raison pour
aller dès à présent à la rencontre des musiciens
et des mélomanes de la région Lilloise!
Pourquoi vous êtes-vous arrêté
sur le Chant de la terre ?
J’aime beaucoup l’idée de jouer une œuvre
d’une telle profondeur et d’une telle maturité
avec des jeunes. Il y a toujours pour l’auditeur
comme pour l’instrumentiste un avant
et un après Chant de la terre, c’est une musique
qui laisse une empreinte forte. J’avais très envie
de travailler avec l’Orchestre de Formation
Professionnelle cette œuvre qui marque
une étape dans une vie de musicien.

Un
tel monument, dirigé par des
© Meng Phu
Direction Maxime Pascal
Chef Invité
C’est une musique écrite par un amoureux
de l’orchestre. Nous, les jeunes musiciens qui
nous apprêtons à créer le futur du monde
symphonique, nous allons jouer cette partition
avec le cœur et avec la foi en l’orchestre.

En tant que chef de l’ensemble Le Balcon
et récent promu au concours de direction
d’orchestre
« Nestlé and Salzburg
Festival Young Conductors Award »,
quel regard portez-vous sur les jeunes
musiciens, leurs parcours, leurs envies…
et les impératifs et enjeux du secteur
?
maîtres tels
musical professionnel
C’est une musique d’une grande force
expressive, qui a traversé le XXe siècle aux
côtés de nombreux musiciens et auditeurs.
C’est un chant qui célèbre la terre, la nature,
la beauté, le vin... et surtout l’orchestre.
J’ai terminé mes études il y a cinq ans, j’ai
découvert en débutant ma carrière des festivals,
des orchestres, des salles, des artistes et un public
très excitants. Mais j’ai malheureusement aussi
découvert un monde musical extrêmement
standardisé, figé et institutionnalisé, dans
lequel le désir et l’envie sont souvent absents.
Il y a bien sûr de nombreuses exceptions, mais
il est globalement assez rare qu’une œuvre soit
jouée parce que les artistes ont une envie folle
de l’interpréter.
Pierre Boulez, James
Levine, Herbert von Krajan, Leonard
Bernstein, Otto Klemperer ou Bruno
Walter… Quelle est votre vision
de l’œuvre et de son interprétation ?
Comment souhaitez-vous aborder cette
œuvre avec nos jeunes musiciens ?
Au contraire, le concert est souvent le fruit
d’une mécanique institutionnelle assez froide.
C’est d’ailleurs pour ces raisons que j’ai créé
mon propre groupe.
L’enjeu majeur pour les jeunes musiciens
est de se donner les moyens de faire ce que
l’on a envie de faire, ce que l’on désire, sans
contraintes ni cahier des charges. Et de ne pas
se laisser affecter par les discours alarmistes,
car ce n’est ni la musique ni le spectacle qui
sont en crise aujourd’hui, mais bien un monde
institutionnel ancien et glacial.
Les musiciens doivent donc inventer leur futur
en s’émancipant des pratiques traditionnelles.
Ils sont forts et vivants, et le Chant de la terre
par les jeunes instrumentistes du Nord – Pas de
Calais en est l’exemple le plus flamboyant. 

Gijs Van Der Linden
Ténor
© Petrus
Jeune chef d’orchestre de 28 ans,
Maxime Pascal est l’étoile montante
de la scène musicale française. Après
avoir étudié le piano et le violon, il intègre
le Conservatoire National Supérieur de
Musique (CNSM) de Paris en 2005 dans
les classes d’écriture, d’analyse musicale et
d’orchestration.
Solistes
Camille Merckx
Mezzo-Soprano
Il est alors rapidement amené à diriger,
et perçoit la nécessité de pallier le manque
de proximité existant entre le public et
les musiciens. En 2008, il fonde ainsi
l’orchestre Le Balcon, nommé d’après
la pièce de Jean Genet, dans l’optique
de créer un spectacle total à l’aide d’un
important système de sonorisation.
Cet ensemble novateur à géométrie variable
peut être composé de musiciens, chanteurs,
compositeurs, informaticiens et metteurs
en scène selon les productions, et abolit les
frontières entre musique contemporaine,
répertoire classique et musiques actuelles.
Camille Merckx fait des études
de violoncelle et obtient une licence de
musicologie à la Sorbonne. Parallèlement,
elle étudie le chant et remporte, à l’unanimité
et avec les félicitations du jury, un Prix
de Perfectionnement décerné par le CRR
de Paris. Elle intègre ensuite la section
Opéra Studio de la Chapelle musicale Reine
Elisabeth. Elle débute dans Didon et Enée
(rôle de la sorcière), et interprète également
Frugola (Il Tabarro), la sœur zélatrice (Suor
Angelica), Dryade (Ariadne auf Naxos), Garcias
(Don Quichotte), une prêtresse (Iphigénie
en Tauride), une dame d’honneur et une
bohémienne (Les Huguenots), Nicklausse
et la mère (Les Contes d’Hoffmann), ou encore
Flosshilde (Der Ring des Nibelungen).
Camille Merckx se produit aussi dans
le répertoire du lied, ainsi que dans des
programmes de musique ancienne.
Elle affectionne particulièrement la période
du XVIIe siècle en Italie, mais également
des œuvres plus tardives comme les cantates
pour alto de Haendel, de Vivaldi et de
Porpora. La création contemporaine tient
enfin une place importante dans ses goûts
et son répertoire, et on la retrouve dans Fleur
et le miroir magique de N. Bacri, Avenida de
los Incas 3518 de F. Fiszbein, ainsi que dans
Ovalada de V. Cruz. 
© Phan Tu
Son talent est rapidement reconnu en France
et à travers le monde : Maxime Pascal
est amené à diriger le Gustav Mahler
Jugendorchester à Salzbourg,
le Kammerorchester de Munich, ou encore
l’Orchestre National de Lille, qui a interprété
du Fauré à l’aide d’instruments amplifiés.
Il est également invité à se produire entre
autres au Festival Ars Musica de Bruxelles,
à la Villa Médicis de Rome et au BIFEM
de Bendigo en Australie.
En 2014 a lieu la consécration internationale
de ce « maestro aux amplis », qui est le
premier français à remporter le prestigieux
concours de chefs d’orchestre « Nestlé and
Salzburg Festival Young Conductors Award ». 
Gijs Van Der Linden étudie aux Conservatoires
royaux d’Anvers et de Gand auprès
du ténor Guy de Mey et du bariton Gidon
Saks, ainsi qu’à la Chapelle musicale Reine
Elisabeth, en Belgique, avec José van Dam.
Il est également lauréat des Académies du
Festival d’Aix-en-Provence. En 2010,
il a le plaisir de chanter Rodriguez aux
côtés de José van Dam dans la production
de Don Quichotte (Massenet) à la Monnaie,
où il joue également dans Parsifal, Yvonne
ou encore La Traviata. Il est aussi membre
soliste de l’Opéra de Flandre, où il joue
les rôles du messager philistin (Samson et
Dalila), de Carlos (Le Duc D’Albe) ou encore
de Remendado (Carmen), avant d’endosser
l’un des rôles principaux de Rumor,
de Christian Jost, en jouant Ramon.
Il a le plaisir de travailler sous la direction
de metteurs en scène tels que Nigel Lowery,
Laurent Pelly ou encore Michael Hampe,
et de chanter sous la baguette de chefs
d’orchestre comme Yannis Pourspourikas,
Federico Maria Sardelli et Patrick Davin.
Gijs Van Der Linden se produit également
au Concertgebouw d’Amsterdam, à l’Opéra
National du Rhin, dans les Opéras de
Nantes et Angers, et forme plus récemment
le duo « Idyll » aux côtés de la soprano
belge Iris Luypaers. 
© Ariën Arts & Music Mgt
Direction
Maxime Pascal
OFP 2014
1ers
violons
Valentin WETZEL
Sarah-Léonore PETIT
Pauline DUBOIS
Victoria GUILBAUD
Eugénie HOUZE
Matthew JACKSON
Édouard JACQUES
Aurélia JEANNET
Gabriel LASRY
Oscar NGUYEN
Léa NOUR
Juliette TENAILLON

2nds
violons
Hadrien DELMOTTE
Victor GODON
Pauline BORON
Constant CLIQUOT
Maxime DELPLACE
Chaïneze HAMID ROUSSEAUX
Mathilde JELTSCH
Cyril HOET
Mathilde PAYEN
Théo PAYEN
Elisa TIGOULET

altos
Marylou FENE
Estelle SALMON
Pauline ADAM
Nathan ADENOT
Ana Sofia DA COSTA
Alice Dumazy
Cyprien HOET
Simona KAZAKEVICIUTE
Arthur LANNEAU-CASSAN
Clément PIMENTA

violoncelles
Mathilde Agnès BLONDEL
Clémence BAILLOT D’ESTIVAUX
Clara AELVOET
Émilie CORABOEUF
Encadrement
Valentin DE FRANCQUEVILLE
Judith GAILLARD
Simon LANNOY
Tiphaine LORENTZ
Romane TILLARD

contrebasses
Léa YECHE
Pascal SCHUMPP
Martin Bertrand
Guilherme PELAES
Rémi VERMEULEN

flûtes
/
piccolo
Gwendoline CONOIR
Marie SCHLOSMACHER
Gwladys MARCEAU
Hélène CORNU

hautbois
Perrine PENNEL
Jean-Maurice MESSELYN

cor anglais
Guillaume DAVID

cors
Anthony BLONDEAU
Thomas BOCQUET
Dimitri DELCOURT
Vivien PAURISE
Marwan PELT

trompettes
Christopher DUFAY
Cyril PERRIER
Mélanie QUILLIOT

trombones
Benoit DEHAINE
Dimitri DEBROUTELLE
Pierrick CABOCHE

tuba basse
Rémi LUBERT

Sylvain CARTON
Suzanna CICCOLELLA
Coralie-Olga DECARNIN
Swann VAN RECHEM

Lucie MARTIN
timbales
clarinettes
Anne-Constance
DESGROUSILLIERS
Lucien BERRIER
Victor HAVARD
Thibaut BETRANCOURT

clarinette basse
Amélie HAREL

bassons / contrebasson
Elliott DUPISRE
Yacov HANOUNA
Manon PI-MOREL
Sandrine Naudy
Coordinatrice du projet
Encadrement du pupitre de violons
Après des études au CNSM de Paris
dans la classe de Gérard Jarry, où elle obtient
le prix de violon et de musique de chambre,
elle joue sous la direction de grands chefs
d’orchestre tels que M. Rosenthal, S. Bichkof
ou E. Krivine. Elle s’oriente très tôt
vers la musique de chambre et devient soliste
de l’Orchestre de Chambre de Jean-François
Paillard, avec lequel elle se produit
régulièrement en France et à l’étranger.
Titulaire du Certificat d’Aptitude de violon,
elle est professeur depuis 1993
au Conservatoire de Lille.
percussions
petite clarinette

violons

célesta
Margaux LENOIR

harpes
Anaïs GIAMMICHELE
Marie LE ROY

mandoline
Guillaume BLETON
Ayako Tanaka
Encadrement du pupitre de violons
Originaire d’Osaka ( Japon), Ayako Tanaka
entre au CNSM de Lyon dans la classe
de Peter Csaba, Pavel Vernikoc et M. Vaitsner.
Elle obtient plusieurs récompenses,
dont le Premier Prix à l’unanimité
du Concours International Rovere d’Oro.
Elle tient le poste de premier violon
du Quatuor Psophos, qui se produit sur les
plus grandes scènes et festivals internationaux.
Depuis septembre 2009, elle occupe le poste
de co-soliste de l’Orchestre Philharmonique
de Radio-France sous la direction de MyungWhun Chung. Actuellement assistante de
Svetlin Roussev au CNSM de Paris,
elle enseigne également au Pôle Supérieur
Nord – Pas de Calais.
alto
Valérie GIRBAL
Encadrement du pupitre d’altos
Après plusieurs années de pratique
orchestrale comme violoniste puis altiste
au sein de l’Orchestre de Chambéry
et de la Savoie, de l’Orchestre de Bretagne
puis de l’Orchestre de Picardie, Valérie
Girbal décide de se consacrer entièrement
à la pédagogie. Sa formation lui a permis
de côtoyer et de se nourrir des enseignements
de grands pédagogues comme Dominique
Hoppenot, Jacques Chapuis, Claude
Létourneau à Québec, Sheila Nelson
en Angleterre et Géza Szilvay en Finlande.
Titulaire du CA, elle a enseigné l’alto au sein
du conservatoire de Laon, de Tourcoing
puis d’Amiens. Elle est depuis 2009 directrice
pédagogique au sein du Conservatoire
de Lille.

violoncelle
Jean-Michel MOULIN
Encadrement du pupitre de violoncelles
Issu d’une famille de musiciens, Jean-Michel
Moulin débute le violoncelle au CRR de Lille.
À 16 ans, il est reçu à l’Orchestre de Lille
et étudie dans la classe de Maurice Gendron
au CNSM de Paris, où il obtient en 1979
un premier prix de violoncelle et de musique
de chambre. Il devient violoncelle solo
de l’Orchestre National de Lille en 1982.
Passionné de musique de chambre,
il est également le violoncelliste
du quatuor Lalo avec lequel
il donne de nombreux concerts
en France et à l’étranger.
contrebasse
Mathieu PETIT
Encadrement du pupitre de contrebasses
Mathieu Petit étudie la contrebasse
dans la classe de Sylvain Wiener au CRR
d’Aubervilliers - La Courneuve,
où il obtient ses 1ers prix de Contrebasse,
Analyse musicale, Histoire de la musique,
Musique de chambre et Formation musicale.
Il poursuit ses études au CNSMD de Paris,
où il obtient son DNSPM, puis se perfectionne
auprès de Philippe Noharet. En 2004, il intègre
l’Orchestre National de Lille en tant que tuttiste,
puis en 2006, il y est reçu Contrebasse Solo.
Passionné de pédagogie, il a enseigné dans
divers établissements et académies. En 2012,
il est nommé Professeur de Contrebasse
au Pôle Supérieur Nord – Pas de Calais.
Il se produit régulièrement en récital
ou en petite formation, notamment avec
l’Ensemble Convergences et Romain Leleu.

bois
Éric PERRIER
Encadrement des pupitres bois
Après de brillantes études musicales
au Conservatoire de Lyon, Éric Perrier obtient
en 1990 un premier prix de virtuosité de
clarinette dans la classe de Thomas Friedli
au Conservatoire de Genève. Titulaire du CA
après des études de pédagogie au CNSM de
Paris, il enseigne depuis 2001 au Conservatoire
de Lille et participe activement à la vie musicale
de la région (Orchestre Symphonique de Douai,
Festival « Musique en Roue libre », etc.).
Son expérience de musicien d’orchestre
et de chambriste lui a permis de jouer auprès
de solistes internationaux comme Marielle
Nordmann et Philippe Cuper. Fondateur du
Duo Sauguet avec la pianiste Isabelle Hennrich,
il est lauréat des concours internationaux
de musique de chambre de Martigues
et Guérande. Directeur de collection aux
éditions Billaudot, il contribue à élargir
le répertoire de son instrument.
cuivres
Christophe DANEL
Remerciements
Encadrement des pupitres cuivres
Après des études musicales complètes au
Conservatoire de Lille, Christophe Danel
entre au CNSM de Paris dans la classe
de Georges Barboteu où il obtient un 1er prix
de cor à l’unanimité. En 1980, il obtient un 3e
prix au concours international de Toulon,
et en 1982 un 1er prix au concours
international de Paris de musique
de chambre avec le quintette à vent de Lille.
Il est, depuis 1978, cor solo à l’Orchestre
National de Lille. Après de nombreuses
années au Conservatoire de Roubaix,
il devient en 2004 professeur de cor
et de musique de chambre au Conservatoire
de Lille.
Le Pôle Supérieur Nord – Pas de Calais et le Conservatoire de Lille tiennent à remercier leurs différents
partenaires pour leur implication, directe ou indirecte, dans la mise en place de ce projet. C’est grâce
à eux, et aux équipes des lieux accueillant l’orchestre, que l’OFP est devenu un projet pérenne et capable
de proposer une série de concerts de qualité chaque année.
Nouveau Siècle
Conservatoire de Douai
Espace Agora
Rue Mendès France
59000 Lille
03 28 82 69 00
www.onlille.com
87 Rue de la Fonderie
59500 Douai
03 27 88 79 74
www.ville-douai.fr
Avenue des Sports
59211 Santes
03 20 07 75 14
www.santes.fr/viecult

percussions
Béatrice CARON
Encadrement des pupitres percussions
À l’âge de 8 ans, Béatrice Caron commence
ses études musicales au CNR de Douai
et obtient en 1982 une médaille d’or
de percussion. Elle rentre ensuite au
Conservatoire d’Asnières-sur-Seine dans la
classe de M. Brana et obtient un 1er prix
à l’unanimité. À 18 ans, elle est reçue
timbalier solo au sein de l’Orchestre
Régional de Montpellier, et obtient
une licence de musicologie. Titulaire
du DE et du CA, Béatrice Caron se consacre
dès 1988 à la pédagogie. Elle enseigne
actuellement au Conservatoire
de Lille, et se produit
régulièrement en
qualité de timbalier au
sein de l’ensemble
baroque Matheus.
Informations
& réservations
Conservatoire de Lille
Action culturelle - Sandrine Pinto
03 28 38 77 60
[email protected]
www.conservatoire-lille.fr
Pôle Supérieur d’Enseignements
Artistiques Nord – Pas de Calais
Contact presse - Pauline Fossier
03 28 36 67 96
[email protected]
www.polesupnorpa.fr
OFP 2015
Venez rejoindre l’OFP 2015 !
Les inscriptions ouvriront à partir du 1er juin 2015.
Informations à venir sur le site du Conservatoire de Lille :
www.conservatoire-lille.fr
Prochaines dates
Festival « L’air
de rien...
les jeunes ont du talent ! »
Du vendredi 13 au vendredi 27 mars - Lille
Nouvelle édition de notre festival consacré
aux jeunes talents du Conservatoire et du Pôle
Supérieur Nord – Pas de Calais. Cette année,
la musique et le théâtre seront à l’honneur.
Conservatoire
Noël en Musique
Samedi 20 décembre 2014
20h30 - Église St Michel à Lille
Dimanche 21 décembre 2014
17h - Église St Nicolas à Arras
Venez assister aux concerts de l’Orchestre des
Étudiants et Amateurs, avec au programme
la « Cantate Saint Nicolas Opus 42 »
de Benjamin Britten.

Clown & Burlesque
Vendredi 16 janvier 2015
20h - Prato-Théâtre International de Quartier
Présentation publique de la fin de stage des élèves
de théâtre sous la direction de Gilles Defacque.

Projet clarinette
Samedi 31 janvier - 17h / dimanche 1er février - 15h30
Conservatoire de Lille
Rencontre musicale autour des clarinettes
et du conte à travers l’histoire de « Halb »
du compositeur et clarinettiste Alexis Ciesla.

Junior Ballet
Dimanche 25 janvier
16h30 - St Quentin
Le Junior Ballet du Conservatoire de Lille répond
avec plaisir à l’invitation des 32e rencontres
de Picardie.

Et toujours…
Les mardis du Conservatoire
Chaque mardi, à 18h30, venez retrouver les concerts
publics des classes du Conservatoire.
Retrouvez bien d’autres dates encore sur notre site.
Pôle Supérieur
Nord – Pas de Calais
Concerts préludes
Mercredi 21 janvier, jeudi 22 janvier,
mardi 24 mars, jeudi 26 mars,
jeudi 9 avril, vendredi 10 avril, mardi 12 mai
19h – Nouveau Siècle
45 minutes de musique de chambre proposées
par les étudiants en prélude à certains concerts
de l’Orchestre National de Lille.

Carte Blanche aux étudiants
Jeudi 8 janvier
18h30 – Auditorium du Conservatoire de Lille
Les étudiants du Pôle Supérieur ont carte blanche
pour vous proposer le programme de leur choix.

Hommage à Jacqueline Fontyn
Vendredi 6 et samedi 7 février
20h – Auditorium du Conservatoire de Lille
Mise à l’honneur d’une compositrice belge.

Les Zébrides
Samedi 11 avril
Toute la journée - Opéra de Lille
Concert atypique avec les musiciens
de l’ensemble Ictus autour des œuvres
de De Mey, Pisaro et Vivier.

Récital des étudiants
Mercredi 13, jeudi 14, vendredi 15 et samedi 16 mai
Auditorium du Conservatoire de Lille
Les étudiants vous invitent à assister
à leur récital de fin d’études.

Session dédiée à l’ONL
Dimanche 21 juin
Nouveau Siècle
L’Orchestre National de Lille accueille
en son sein des étudiants du Pôle Supérieur
pour une session dédiée.
Graphisme : invenit.fr // no licence : 1-1067881

Conservatoire & Pôle Supérieur

Download Report