SCHAARF OP THEATER THEATERFEST programm september-oktober 2016 théâtre théâtre du Centaure Crime et Châtiment – Sad SongS from the heart of europe KriStian SmedS (d’aprèS l’œuvre de doStoïevSKi) en langue françaiSe repriSe Pour Sad Songs from the Heart of Europe, Kristian Smeds s’est basé sur le roman Crime et châtiment (1866) de Dostoïevski. Chez ce dernier, le personnage central est celui de l’étudiant Raskolnikov. Chez Smeds, il s’agit de la prostituée Sonya. Elle nous parle de son père, habitué à boire ses derniers centimes, de sa mère, qui la pousse à la prostitution, du jeune homme qu’elle rencontre un jour (Raskolnikov) et qui porte un secret terrible... Une histoire d’amour à la fois rude et touchante qui, selon le metteur en scène Jari Juutinen, aborde aussi le sujet de l’Europe d’aujourd’hui. Une Europe qui fait face à la progression du chômage, de la pauvreté et à de nombreux citoyens déçus par le projet européen. Seule sur scène, la jeune actrice Liisa Sofia Pöntinen joue tous les rôles. Elle nous livre une prestation à couper le souffle qui lui a valu de nombreux prix (Best Actress Award 2013 - Russie et Atspindys Award 2014 - Lituanie). Kristian Smeds est l’enfant terrible du théâtre finlandais. Il a écrit Sad Songs from the Heart of Europe en 2006, puis a semé le trouble dans son pays avec la production explosive The Unknown Soldier, réinterprétation d‘une célèbre nouvelle finlandaise. Il est aujourd’hui à la tête du Théâtre National de Finlande. Et pourtant il m’est arrivé un miracle incompréhensible : je suis tombée amoureuse infiniment, indéfiniment contre ma volonté, contre mon bon sens, contre toute attente. Ce que j’appelle mon âme et ma vie tout n’était que douleur qui réduisait mon cœur en cendres miSe en SCène Jari Juutinen SCénographie riitta ukkonen, Jari Juutinen, Liisa sofia pöntinen muSique Jari Juutinen, Liisa sofia pöntinen, opa pyysing lumièreS kimmo pasanen aveC Liisa sofia pöntinen CoproduCtion sadsongskompLex:fi théâtre du Centaure ma 27 me 28 sept 20:00 je 29 sept 18:30 réServationS t (352) 22 28 28 @ [email protected] www.theatrecentaure.Lu leS théâtreS de la ville de luxembourg ≈ [ungefÄhr gleiCh] jonaS haSSen Khemiri Der homo oeconomicus ist in der Wirtschaftswissenschaft idealisiert definiert als ein rationaler Agent, der vor dem Hintergrund seiner individuellen Präferenzen Entscheidungen trifft, die ihm den maximalen persönlichen Nutzen versprechen. mit konstantin bühLer, petra förster, sebastian herrmann, catherine Janke, nora koenig, raouL schLechter regie stefan maurer auSStattung hanna rode regieaSSiStenz tom dockaL produKtion Les théâtres de La viLLe de Luxembourg aufführungSreChte beim rowohLt theater verLag, reinbek bei hamburg Wie aber handeln reale Personen vor dem Hintergrund wirtschaftlicher Ordnungen und Systeme? Welche Präferenzen entwickeln sie, welchen Wert messen sie welchem Nutzen bei – und sind sie überhaupt in der Lage, rein rational zu entscheiden? théâtre deS CapuCinS di 27 mi 28 sept 20:00 di 4 mi 5 okt 20:00 vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu © bohumil kostohryz Der schwedische Autor Jonas Hassen Khemiri, 2015 für seinen jüngsten Roman Alles, woran ich mich erinnere mit dem renommierten August-Preis ausgezeichnet, geht solchen Fragen nach, in dem er in „≈“ (gelesen: „ungefähr gleich”) verschiedene Schicksale von Menschen, die ihren Platz in der Wirtschafts- und Gesellschaftsordnung suchen, finden oder verlieren, die reich und berühmt werden wollen, die von einem Bio-Bauernhof träumen, die ihren Arbeitsplatz verloren haben oder die auf eine Festanstellung hoffen. 3 4 théâtre theat erfeS t 2016 18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter La 7e édition du Theaterfest « Schaarf op Theater » fête les 20 ans de la THEATER FEDERATIOUN. Tous les membres de la THEATER FEDERATIOUN se rassemblent pendant une journée afin de présenter au public le programme de la saison à venir. À l’occasion des 20 ans d’existence de la THEATER FEDERATIOUN, le parvis de l’Abbaye se transformera en une grande scène à ciel ouvert : extraits des nouveaux spectacles, lectures, théâtre de rue, théâtre d’objets et bien plus encore animeront ce somptueux décor. Organisé par la THEATER FEDERATIOUN en collaboration avec neimënster, avec le soutien du Ministère de la Culture, de la Ville de Luxembourg, de la Spuerkeess, du Fonds Culturel National, de Cactus, de la SACEM Luxembourg et de RTL. € Gratuit www.theater.Lu théâtre TuilES FREd TEPPE Parvis | 14:30 & 16:30 BOS sophie van den keybus black box | toute la journée Jonglerie installation vivante Solo de jonglerie burlesque dans l’esprit d’un Jacques Tati. Il crée un univers décalé et poétique dans lequel il manipule des objets du quotidien détournés de leur fonction. Un tabouret magique sur lequel les balles rebondissent avant de disparaître. Un étendoir à linge se rebelle pour devenir un oiseau désarticulé. Des boîtes de chips au contenu improbable. Gourmand invétéré et véritable Chips’chopathe il dévore tout au long du spectacle ses chips-tuiles par boites entières. Ce personnage tendre et naïf tente, tant bien que mal, de faire ‘bonne figure’ dans cet univers digne des meilleurs films de Pierre Etaix. BOS est une installation vivante qui s’inspire d’un dialogue intérieur entre la pensée et le mouvement. La créatrice et costumière Sophie Van den Keybus montre ce dialogue à travers une performance intimiste qui mène le spectacteur dans un décor de forêt en éveillant son imagination et ses cinq sens. 6+ 5 la re-Création franck sasonoff, aLain hoLtgen, Jean-marc barthéLemy Entrée Toilettes Krieps 14:30 & 17:15 théâtre d‘objets Cette performance d’environ dix minutes, est accessible pour six spectateurs à la fois. 9+ fr ohne sprache / sans paroLe Cape frou frou une revue musicaLe de 1900 À 1930 déambulatoire | 15:15 grande scène | 17:45 revue musicale Qui plus qu’un démiurge peut jouer avec les éléments de la création... Et si en l’espace de 30 minutes Les Zazous investissaient trois comédiens de tous les pouvoirs, qui comme des enfants éclairés, glisseraient d’une manière ludique le poids infiniment petit de l’humanité. A nous acteurs des Zazous, de rire dans la glèbe et la manière, d’enfermer dans une planche à repasser la bêtise et la grandeur de l’humanité. Quoi si les dieux se trompent et se disputent. Quoi si les hommes peuvent devenir aussi effarouchés et dangereux que de simples allumettes. A toi spectateur de rire de nos péchés, de nos excès, de notre incroyable mesquinerie. Toi, témoin actif dans ta pitoyable passivité, retiens ton souffle, parce qu’il en est question..... pour nous y retrouver à la fin. . 6+ fantasiesprache / Langue fantaisiste theater an der univerSitÄt luxemburg Studieren dr. nataLie bLoch, uni.Lu cave voûtée | 15:00 vortrag Le 19e siècle a célébré sa fin dans le rayonnement superficiel de la Belle Epoque ! C’est l’aube d’un nouveau siècle, l’âge d’or de la bohême de Montmartre et la naissance d’un nouveau genre artistique, le cabaret. « Frou Frou » est un spectacle qui invite à un voyage musical à travers ce monde aigre-doux de 1900 à 1930. fr/de/Lu Ab dem Wintersemester 2016 beginnt an der Universität Luxemburg der neue Masterstudiengang Theaterwissenschaft und Interkulturalität. Doch warum sollte man gerade in Luxemburg Theater studieren? Was sind die Besonderheiten dieses Studiengangs? Wie verbindet er Theorie und Praxis? Und welche beruflichen Perspektiven eröffnen sich? infoS: www.cape.Lu renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit de 6 théâtre theat erfeS t 2016 18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter neimënSter adaptation sandy fLinto & pierrick grobéty grande scène 15:00 & 17:00 tnl TNl PROGRAmmAuTOmAT déambulatoire | Toute la journée performance Den TNL Programmautomat ass e liewege Programmdistributeur op 2 Been: Dir dréckt op de Kneppchen an eraus kënnt e Stéck Programm vun der neier Saison. Wéi een dat awer och heiansdo vun de Gedrénksautomate kennt, kann et emol sinn, dass eppes shaken an net stirred, an dësem Fall also gesongen a Plaz gedicht, oder gereimt a Plaz gedanzt erauskënnt. Mir gingen Iech just bieden, aus automateschutzrechtleche Grënn eisen Automat, dann net ze léiF GRéiSS LuiSA BEviLACquA Parvis | 15:00 & 17:30 De Programmautomat ass en Principe de ganzen Dag um Theaterfest ënnerwee, mee wéi bei all anere regulären Automat och, brauch en heiansdo eng Paus a muss nei opgefëllt ginn. infoS www.tnL.Lu muLtiLingue Un crime a été commis dans le petit monde du timbre. « Léif Gréiss », telle est la signature mystérieuse du malfaiteur. Loupe à la main, six spectateurs/enquêteurs sont invités à rechercher des indices au cœur de cet univers miniaturisé. De boite à lettres en boite à lettres, le défi est lancé pour retrouver le coupable le long d’un périple complètement timbré. extrait Adaptation est une pièce pour un danseur et un acteur qui s’inspire de la poursuite de l’intégration du singe de Kafka et de l’aliénation de Gaspard de Peter Handke, abordant ainsi le thème de l’adaptation liée à la liberté personnelle. BullES d’HiSTOiRES AnnE-KAREn dE TOuRnEmiRE & ARiAn LiSHi Pont derrière salle Krieps 13:30 & 15:30 & 17:00 enquête théâtrale participative 6+ rëselen oder mam Fouss ze rennen, well en huet och eng Séil. Dans ce court extrait, le danseur explore la matrice sociale, qui se reflète dans le corps : se tenir convenablement, gérer l’espace, respecter les bonnes distances, reproduire des gestes et des attitudes. Une cartographie du corps qui est à la fois socle de nos compétences et camisole de force de notre intégration. musique & histoires infoS www.neimenster.Lu tol du Ciel tuLLio forgiarini petite scène 13:30 & 15:30 Lu / fr Lecture Chers amis grands et petits… Approchez et apportez vos oreilles, vos enfants, vos parents et vos amis ! Venez écouter des histoires des quatre coins de l’Europe avec de la musique, des dialogues, des bruitages, des chansons, des masques et des marionnettes. Que l’ouverture de la valise rouge donne le signal du voyage et que le saxophone et la clarinette plantent le décor des contes à rêver ensemble ! 3+ www.theater.Lu fr Des femmes et des hommes se noient par milliers chaque année en tentant de traverser la Méditerranée. On y pense… et puis on oublie. Jusqu’au moment où des phénomènes climatiques de plus en plus imprévisibles aspirent tous ces cadavres et les font pleuvoir sur nos trottoirs. Apparemment, il y en a même qui atterrissent dans nos livings… fr infoS www.toL.Lu théâtre maSKénada TERmiNuS AnOuK SCHiLTz & miSCH FEinEn Tente maskénada | Toute la journée maSKénada rÄpzodi akusteschen hiphop op Lëtzebuergesch tente maskénada | 16:00 installation musique Installation en avant-goût d’un spectacle dans la mine de fer d’Hussigny-Gobrange qui a été exploitée de 1878 à 1978 et se trouve à deux pas de la frontière luxembourgeoise. Räpzodi, dat ass Räp an Zodi, also Spriechgesang a Kaméidi. De Räp ass op Lëtzebuergesch an den Zodi ass akustesch, also net, wéi gewinnt am Hip hop, mat fäerdeg produzéierte Beats & Samples, mee mat richtegen akusteschen Instrumenter. infoS www.maskenada.Lu 7 E Virgeschmaach op déi nei Museksproduktioun vu MASKéNADA ronderem de jonke lëtzebuerger Räpper Tommek mat polneschen Originen, mat de Museker vun der jonker Rockband “All the way down” an de Gebridder Tun & Luka Tonnar. Lu infoS www.maskenada.Lu ill d’KaChboun déambuLatoire | 13:15 & 16:30 extrait – work in progress Maus Ketti vs. Lea Linster T’ass Kiermes am Duerf! D’Schueberfouer ass un! De Chrëschtmaart geet op! A séier dohi well et gëtt e Luxringer! Iessen als Heelmëttel, als emotional Stäip a schwéiere Momenter, Iesse ka gewëssen nostalgesch Momenter ervirbréngen, Iesse fir ze feieren, Iessen als Deel vun der lëtzebuerger Kultur. Beim Iesse kommen d’Leit zesummen, et ass also net nëmmen ëmmer fir sech ze gavéiere mä och fir seng sozial Kontakter ze fleegen. Wéi wichteg sinn d’Iessfester zu Lëtzebuerg fir d’Duerfkultur? Wéi wichteg sinn se fir eis Economie? Wéi wichteg sinn se fir d’Lëtzebuerger Identitéit? Wat ass Lëtzebuerger Kascht? Lu infoS www.iLL.Lu KaleidoSKop theater fluChtpunKt Jessica goLdberg petite scène | 14:30 maSKénada moien miSCh! tonnar Liest treinen tente maskénada | 19:30 Lesung hommage un den Jean-michel treinen Die junge Autorin bleibt in ihrem Stück über eine durch die Finanzkrise in Not geratene Familie in der Tradition amerikanischer Literatur, die die Kehrseite der oftmals so glorifizierenden Unbegrenztheit an Möglichkeiten dieses Landes aufzeigt. Regisseurin Heidemarie Gohde und ihre Besetzung führen in das Stück ein. Den Treinens Misch huet iwwert d’Joren eng Reih Zesummenaarbechten mam Kënschtlerkollektiv MASKéNADA gehat, ugefaangen 1996 mat senger lëtzebuerger Iwwersetzung vum Shakespeare Klassiker Mäcbess, dono bei der Museksproduktioun taboola rasa mam Thierry van Werveke, an och nach mat Nipple Jesus, dem Bopebistro Buch an Kveldulf. infoS www.KALEidOSKOP.Lu de fauSt i | J.-w. von goethe petite scène | 12:45 Lecture Nach der überaus erfolgreichen Homo Faber Inszenierung der vergangenen Spielzeit wagt sich JeanPaul Maes an den Faust Stoff von Goethe. “Glaubst du an Gott, Heinrich” fragt Gretchen Faust – die Antwort ist eine ausweichende, von jemandem, der gerade den Bund mit dem Teufel eingegangen ist…. Die Hauptdarsteller um Neven Noethig, der die Titelrolle spielt, und Regisseur Jean-Paul Maes tragen kurze Ausschnitte vor und suchen die Diskussion mit dem Publikum. Seng Sprooch ass dat säftegst an deftegst wat hei zu Lëtzebuerg op d’Blat komm ass. Hie war e Rocker am Häerz, e Beamten am Dag an e Genie am Schreiwen. E war esou ontypesch fir Lëtzebuerg an dach nëmmen hei méiglech. Am Januar dëst Joer ass hie gestuerwen, ma amplaz Äddi ze soen, soe mir him léiwer Moien Misch! mat dëser Liesung vum Serge Tonnar. Lu infoS www.maskenada.Lu de infoS www.kaLeidoskop.Lu renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit 8 théâtre theat erfeS t 2016 18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter photographieS de théâtre bohumiL kostohryz agora | toute la journée le bal Contemporain Jean-guiLLaume weis & dancers grande scène | 14:00 & 18:30 exposition danse La THEATER FEDERATIOUN invite le public à l’exposition du photographe Bohumil Kostohryz. Les œuvres sélectionnées seront exposées dans l’Agora pendant la journée du Theaterfest. Apprenez quelques danses dans une ambiance sympathique, contagieuse et joyeuse. Les danseurs du Danz Ensemble Luxembourg vous guideront pour apprendre pas à pas à maîtriser les danses et à les pratiquer dans la joie et la bonne humeur. D’origine tchèque, Bohumil Kostohryz vit et travaille au Luxembourg depuis 15 ans en tant que photographe indépendant. La photographie de théâtre est l’une de ses activités principales pour de nombreuses productions des membres de la THEATER FEDERATIOUN. Avant de lancer son activité photographique, Bohumil Kostohryz obtient son diplôme à la Faculté d’architecture de Prague et enseigne pendant cinq ans la photographie au sein de cette même faculté. Lâchez-vous sur des rythmes envoûtants et partagez un moment inoubliable avec vos amis et les autres participants. Les danses sont accessibles à tous, elles sont simples, originales et tous y trouveront joie et satisfaction. Les danseurs présentent une petite danse sympathique et enjouée. Ils vous invitent à l’apprendre, à mémoriser et à répétér pas à pas la danse. L’ambiance est bon enfant et fait plaisir à tous. Après quelques minutes, les participants ont le plaisir d’éxécuter les premiers pas en musique. Puis vient le moment de danser plusieurs fois cette danse, tous ensemble ! C’est gratifiant et motivant. Le programme prévoit l’apprentissage de plusieurs danses, vous êtes libre d’y participer. Le but étant de (se) faire plaisir, de s’amuser et de reprendre goût à la danse avant tout. Attention, c’est enivrant ! Sa démarche se base sur une recherche perpétuelle de l’interprétation de la réalité et de la fiction par l’image. Chaque nouveau sujet est pour lui une occasion de remettre en question les genres photographiques connus. FOiRE Aux cOSTumES Stand THEATER FEdERATiOun | Toute la journée La THEATER FEDERATIOUN vous invite à découvrir de nombreux costumes des saisons précédentes qui vous offriront l’embarras du choix. Peut-être dénicherez-vous une perle rare… fouiller, essayer, se déguiser. En tout cas, ça vaut le coup d’œil ! renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit théâtre théâtre d’eSCh 9 théâtre national du luxembourg SemianyKi expreSS SpeCtaCle Clown danS le Cadre du feStival « ClownS in progreSS » Sur les routes depuis 2005, la troupe russe issue du célèbre Teatr Licedei de Saint-Petersbourg est de retour avec un nouveau spectacle dont le fil conducteur est le voyage. Ils nous embarquent comme dans une épopée slave, poétique, onirique et inattendue. Un concentré de ce qui fait la vie de saltimbanques … le voyage et ses rencontres fortuites. Tout commence au milieu de nulle part puis sur un quai de gare et l’on monte à bord du Semianyki Express dans un univers russe totalement déjanté et fantastique proche de celui de Gogol, avec des clins d’oeil au cinéma muet et au cabaret. Les six clowns incarnent tour à tour le personnel ferroviaire (chef de gare, barman, serveuses…), des voyageurs (chanteuse d’opéra, prestidigitateur, vamps…) et des êtres parfois surnaturels qui se croisent et nouent des relations éphémères à un rythme d’enfer. Pas de répit, chaque scène déclenche rires et sourires car ils savent tout faire : danser, mimer, jouer, jongler et nous raconter des histoires impossibles. aveC oLga eLiseeva, aLexander gusarow, marina makhaeva, eLena sadkova, yuLia sergeeva, kasyan ryvkin produCtion Quartier Libre productions théâtre d’eSCh me 28 je 29 ve 30 sept réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu 20:00 doSenfleiSCh ferdinand SChmalz Der Mittelstreifen weiß, die Raststation hell beleuchtet, die Autos rasen vorbei, die Scheinwerfer ziehen Streifen in der Nacht. Der Fernfahrer muss seine Ladung vor Einbruch der Dunkelheit ans Ziel bringen und der Versicherungsbeamte wartet auf einen Unfall. Denn im Schnitt passiert alle zwei Sekunden einer, dagegen hilft auch der Abschluss einer Versicherung nicht. Von der Raststation aus kann man sie hören, die Schreie der Verunglückten. Doch bisher nichts zu sehen. Nicht für die Versicherung beobachtet Rolf die Autobahn, sondern aus einem privaten Interesse heraus. Schon über eine Stunde ist er hier. Das macht ihn verdächtig für die Raststättenbesitzerin, denn niemand hält sich so lange auf einer Raststätte auf. Gerät er ihr etwa auf die Spur? Böse behält sie ihn im Blick. Nach seinem überaus erfolgreichen Erstlingswerk Am Beispiel der Butter, das für den Mülheimer Dramatikerpreis 2014 nominiert wurde, ist nun das Folgestück Dosenfleisch zu den Autorentheatertagen in Berlin eingeladen. Mit seinem Sprachkunstwerk entführt Ferdinand Schmalz zum unromantischsten Ort der Erde und lässt einen zugleich in eine Traumwelt versinken. mit susanne wende, aLexandra sagurna, moritz grabbe, marcus marotte regie anne simon auSStattung isabeL graf liCht fLorian hass dramaturgie christoph batscheider regieaSSiStenz meLanis kraft maSKe andrea Linse KoproduKtion théâtre nationaL du Luxembourg, schauspieLhaus saLzburg unterStützung österreichische botschaft théâtre national du luxembourg Die junge Jayne macht dem Mann von der Versicherung schöne Augen, bringt ihn förmlich zum Glühen mit ihrem Kuss. Zur Abkühlung holt er sich ein Getränk aus dem Kühlregal. Doch was er entdeckt, lässt ihn auch ohne Kaltgetränk erschaudern. Schnell will er die Flucht ergreifen, doch da zeigt ihm die Raststättenbesitzerin am eignen Leib, wie ein Unfall einen verändern kann. mi 28 fr 30 sept 20:00 Sa 1 okt 20:00 So 2 okt 17:00 vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu 10 littérature jeuneS publiCS théâtre Cube 521 neimënSter moon river (en tierra extraña) familie flÖz – haydi! Eine Flüchtlingsbehörde: Paragraphenreiter und Büroleichen, Projektleiter und Gummibaumexperten kämpfen darum, unter dem Deckmantel eines effizienten Arbeitens, die eigene Unantastbarkeit zu erhalten. Pedro Solano, der gerade sein Studium beendet hat, beginnt voller Ambitionen seinen Dienst bei der internationalen Grenzbehörde und trifft auf mit Nonsens angereicherte inszenierte Langeweile. Sein Engagement für eine bessere und gerechtere Zukunft, die allen ein Zuhause verspricht, wird vom Kopf auf die Füße gestellt. Zwei Welten treffen aufeinander. Der unerträgliche Kontrast zwischen dem Elend einer flüchtenden Familie mit Motiven der Erzählung „Heidi“ und den slapstickartigen Wohlstandsneurosen einer Bürobelegschaft in Kerneuropa war die Inspiration für Familie Flöz. Sie kombinieren scheinbar unvereinbare Darstellungs- und Erzählformen mit einem klug durchchoreographierten Spiel meisterhaft miteinander. So treffen starre Masken und leblose Puppen auf unverhüllte Gesichter. Visuelles Spiel und Videofilm treffen auf eine Kakophonie aus Sprachen, die in Form des Grammelot gehalten sind. Imaginative Bilder werden von grotesken und überzogenen Figuren unterbrochen. Der Verzicht auf eine einheitliche Linie in Form und Ästhetik ist auch Ausdruck für die Unvereinbarkeit beider Erzählstränge. Komik trifft auf Tragik. produKtion von & mit andrés anguLo, bJörn Leese, haJo schüLer, michaeL vogeL mit emma marteLLi (haydi im fiLm) regie michaeL vogeL produKtionSleitung gianni bettucci Cube 521 fr 30 sept 20:00 vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu Une réception d’hôtel dans une ville du nord de l’Europe. Une femme débarque en Espagne pour chercher du travail. Son voyage a commencé bien plus tôt sur l’île de Taïwan. Au même moment, dans le hall d’entrée d’une multinationale de Bogota, en Colombie, une espagnole des îles Canaries attend d’être reçue par la Directrice des ressources humaines. Toutes les deux portent une valise pleine de secrets et de chansons. Une étape de plus dans un voyage qui semble interminable. Moon river est une critique acide des conséquences émotionnelles de la crise économique, de l’identité individuelle, du nationalisme, des frontières politiques et de l’amour; l’odyssée de deux femmes portées par un mélange de musiques et de chants traditionnels hakka et canariens et de chansons de l’âge d’or d’Hollywood. organiSation círcuLo cuLturaL españoL antonio machado Collaboration neimënster miSe en SCène Juan ceacero texte irma correa aveC huichi chiu, irma correa neimënSter Sa 1 oct 20:00 réServationS t (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.Lu © horizonte de sucesos © regina brocke un voyage politiCo-Sentimental multilingue (eSpagnol, françaiS, anglaiS, arabe et haKKa) mierSCher KulturhauS the pillowman a play by martin mCdonagh new world theatre Club The Pillowman is a captivating, disturbing and darkly comic masterpiece from the pen of Martin McDonagh, a contemporary playwright known for his grotesquely weird and surreal plays. At its centre is Katurian, a writer of short stories much like the ghoulish “fairy tales” of the Grimm Brothers, many of which deal with the gruesome murder of children. Yet the main issue at stake is not the content of the stories but the moral responsibilities of the author and the readers, opening up the wider question of personal and societal responsibility: If you act on something I say, who is responsible? The Pillowman deals with these issues in a wonderfully subversive way, expertly interweaving horror and high comedy into a spellbinding stunner of a play, its blackness shot through with fierce humanity. The play received its première at the National Theatre in London in 2003 and opened on Broad- way in 2005. It has received numerous awards including the 2004 Oliver Award for Best New Play, the 2005 New York Drama Critics‘ Circle Award for Best New Foreign Play, and two Tony Awards. It has been produced all over the globe and is still widely performed. Because of the subject matter, the play is not suitable for young people under 16 years of age. An introduction to the play will take place 15 minutes before each performance. CaSt ayméric d’heroueL, martin campion, John evans, mike west, Janine horsburgh, kim hermans, JuLiet ostretsova direCtor gav guiLfoyLe aSSiStant direCtor & Stage manager John brigg Created at mierscher kuLturhaus mierSCher KulturhauS wed 5 thu 6 fri 7 Sat 8 oct 20:00 Sun 9 oct 17:00 reServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu théâtre théâtre d’eSCh / théâtre du Centaure / KulturhauS niederanven théâtre du Centaure / KulturfabriK love & money Champ de mineS denniS Kelly repriSe pamela dürr David vit à Londres. Il entretient une relation par mail avec une jeune Française, Sandrine. Ils se sont rencontrés pendant un congrès d’entreprise. Ils ont passé une nuit ensemble. Mais une révélation soudaine va mettre fin à cette histoire naissante. Peu a peu, David se livre. Il n’a pas toujours été commercial. Avant, il était professeur de lettres. Et marié, à Jess, dont il était très amoureux. Mais sa femme se révèle être une accro du shopping et contracte de lourdes dettes. Afin de palier à ce surendettement, David décide de prendre un emploi plus lucratif dans une entreprise. Il va découvrir la jungle du monde du travail, un univers où l’obsession de l’argent fait vaciller toutes les valeurs morales. Alors, entre l’amour et l’argent, il faudra choisir. Deux femmes, l’une est serbe, l’autre bosniaque musulmane. Ayant grandi ensemble en amies et voisines, elles sont confrontées à la haine entre les communautés au fur et à mesure que la guerre en Bosnie s’enracine. Mais la véritable épreuve les attendra en exil, lorsqu’elles s’apercevront que cette guerre s’est installée dans leur tête et dans leur cœur. réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu La force du texte de Pamela Dürr est de conjuguer brillamment la petite et la grande histoire en faisant du personnage de Jasna une narratrice pédagogue qui replace les événements dans un contexte historique large. Le tout avec les codes d’un théâtre ludique, intelligent et plein d’humour. Une proposition d’autant plus singulière que l’auteur choisit l’espace d’une salle de classe comme cadre de représentation. Champ de mines est un texte inclassable, à mi-chemin entre une pièce de théâtre et une conférence fictive. miSe en SCène myriam muLLer SCénographie & CoStumeS christian kLein muSique emre sevindik Création lumièreS phiLippe Lacombe aSSiStanat frédériQue coLLing aveC isabeLLe boniLLo, Larisa faber, deLphine sabat, Luc schiLtz, raouL schLechter, serge woLf traduCtion phiLippe Le moine, avec La coLLaboration de francis aïQui CoproduCtion théâtre du centaure, théâtre d’esch, kuLturhaus niederanven Un texte de théâtre documentaire – entre conférence et fiction – elle sera créé au Théâtre du Centaure avant d’être joué directement dans les classes de lycée de la Grande Région. miSe en SCène Jean de pange traduCtion karin serres aveC sonJa neuman, pascaLe noé adam CoproduCtion cie astrov théâtre d’eSCh je 6 ve 7 oct 11 20:00 théâtre du Centaure rotondeS het hamiltonComplex hetpaleiS & Sontag, antwerpen SurtitrageS en françaiS et allemand Sur scène, un bodybuilder – symbole de pouvoir et de force – ainsi que treize jeunes filles de treize ans, avec leur insouciance, leur capacité à changer d’apparence, d’humeur et d’idées. Elles jouent avec la vérité et les certitudes, avec la fantaisie et la réalité, le passé et le présent, les pensées et les actions. Une production physique et philosophique autour des moments clefs dans la vie, où tout commence à changer. 20:00 di 9 oct 18:30 réServationS Dans cette extraordinaire production sur l’identité et la construction de soi, l’artiste flamande Lies Pauwels joue avec les idées reçues. Elle provoque des caricatures et bouscule les manières de penser et de confronter des stéréotypes. direCtion artiStique Lies pauweLs interprétation anne coopmann, Luna de boos, bruce eeLen, zita fransen, Lies genné, robine goedheid, Liesbeth houtain, JuLia krekeLs, aLine moponami, ans schoepen, emma van broeckhoven, mona van den bossche, Lisa van den houte, stefan gota SCénographie chLoe Lamford CoStumeS Johanna trudzinski Chorégraphie Lisi estaras Création lumière barbara de wit teChnique fati ben azouz Son zoran vyncke habilleuSeS hiLde mertens, veerLe segers rotondeS ©fred debrock ve 7 oct ve 7 oct réServationS t (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.Lu 19:00 t (352) 22 28 28 @ [email protected] www.theatrecentaure.Lu 12 littérature jeuneS publiCS théâtre théâtre d’eSCh leS théâtreS de la ville de luxembourg orChidee pippo delbono Comme tous mes spectacles, Orchidee renferme la tentative d’arrêter un temps que je traverse. Un temps qui est mien, qui est celui de ma compagnie, des personnes avec lesquelles je travaille désormais depuis de nombreuses années, mais aussi un temps que nous traversons tous aujourd’hui : Italiens, Européens, Occidentaux, citoyens du monde. Un temps confus, dans lequel je me sens, nous nous sentons, pour la plupart, je crois, égarés… Avec la sensation d’avoir égaré quelque chose. Pour toujours. Peut-être la foi politique, évolutionnaire, humaine, spirituelle. Orchidee naît aussi d’un grand vide que m’a laissé ma mère lorsqu’elle est partie pour toujours. Ma mère que j’avais rencontrée à nouveau, après les conflits, les séparations, pour redevenir amis. Moi un peu plus mûr et un peu plus sage, elle vieillie, redevenue un peu enfant. C’est cela le vide. Ne plus se sentir l’enfant de personne. Le vide de l’amour. Mais Orchidee naît aussi de tant de vides, de tant d’abandons. Pippo Delbono miSe en SCène, imageS et film pippo deLbono Création lumièreS robert John resteghini muSiqueS enzo avitabiLe, deep purpLe, miLes davis, phiLip gLass, victor démé, Joan baez, nino rota, angéLiQue ionatos, wim mertens, pietro mascagni direCtion teChnique fabio saJiz Son giuLio antognini lumièreS et vidéo orLando boLognesi aveC doLLy aLbertin, gianLuca baLLarè, bobò, margherita cLemente, pippo deLbono, iLaria distante, simone goggiano, mario intrugLio, neLson Lariccia, gianni parenti, pepe robLedo, grazia spineLLa produCtion emiLia romagna teatro fondazione, teatro di roma, nuova scena – arena deL soLe – teatro stabiLe di boLogna, théâtre du rond point – paris, maison de La cuLture d’amiens – centre de création et de production en partenariat aveC La kuLturfabrik Sa 15 oct 20:00 di 16 oct 17:00 réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu no politiCS !!! – béierdeCKelSgeSpréiCher den neie Solo-KabaretSprogramm mam jay SChiltz No ronn dräi Joer Paus kënnt de Jay Schiltz zeréck op d’Kabaretsbühn. „Meng kabarettistesch Faaschtenzäit ass eriwwer“, seet hien, „et gëtt vill ze soen an ze kommentéieren, net nëmmen an der Politik. Eis Gesellschaft ass krank, mir steieren a Gedanken, Wieder a Wierker poulriicht an eng nei Katastroph. Ëmdenken, esou laang et nach geet, och wann dat fir vill net einfach ass. Humor ass, wann een trotzdem laacht.“ vum & mam Jay schiLtz KulturhauS niederanven do 13 fr 14 do 20 fr 21 okt 20:00 So 16 So 23 okt 17:00 the emperor rySzard KapuśCińSKi in a new adaptation by Colin teevan théâtre d’eSCh KulturhauS niederanven Keng Politik? Oder dach! Oder grad! © simon annand « Je peux encore écrire l’amour », disait le poète Dario Bellezza, grand ami de Pier Paolo Pasolini, emporté par le sida. L’orchidée est une fleur extrêmement belle, mais aussi, extrêmement mauvaise, me confiait une amie, parce qu’on y distingue pas le vrai du faux. Master of transformation Kathryn Hunter will bring to life an extraordinary fable of corruption, avarice and the collapse of absolute power in this Polish tale of dishonesty, greed and attrition, based on the astonishing book by legendary journalist Ryszard Kapuściński. For this project – the first coproduction between the Théâtres de la Ville and vibrant London theatre Young Vic – she will be reunited with writer Colin Teevan and director Walter Meierjohann (Kafka’s Monkey). Hunter promises to create a mesmerizing cast of characters, all servants to a despotic ruler on the brink of downfall. In a kingdom obsessed with title and tradition, the lowly and the loyal have incredible stories to tell. Not one to be limited by gender casting, award winning Kathryn Hunter has built a career on her remarkable ability to transform. Tiny in stature, with limbs like elastic and a malleable, throaty voice, she has broken boundaries playing male parts including King Lear, Richard III and most recently Cyrano de Bergerac. She’s an innovator in physical theatre, has worked extensively with Complicite and director Peter Brook and has impressed with Peter Brook’s The Valley of Astonishment. with kathryn hunter, temesgen zeLeke direCted by waLter meierJohann deSigner ti green movement imogen knight video Louis price light mike gunning Sound pauL arditti muSiC dave price Creative aSSoCiate kathryn hunter aSSiStant diretor cat robey produCtion young vic (London), Les théâtres de La viLLe de Luxembourg, home (manchester) grand théâtre de luxembourg wed 12 thu 13 fri 14 oct 20:00 reServatiounen t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu reServation t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu théâtre neimënSter / théâtre d’eSCh / KulturhauS niederanven / KulturfabriK danS leS yeux du Ciel raChide benzine «Je m’appelle Nour et je suis née de la rencontre tarifée d’une verge anonyme avec une femme publique. Ma mère a tout fait pour m’arracher au destin de putain, comme je le fais avec ma fille. Elle a échoué là où j’ai réussi. Du moins jusqu’ici… À moi, l’école ne m’a ouvert aucune porte, sinon les siennes. Ma mère n’avait pas de piston, que des clients… des clients égoïstes qui promettaient un job et oubliaient, ou pire, des entretiens d’embauche avec droit de cuissage à la clé. Tant qu’à faire la pute, autant se limiter à un seul job. J’ai pris le plus payant: pute tout court.» miSe en SCène JoëL deLsaut SCénographie anouk schiLtz lumièreS aLdo piscina travail Sonore guy fritsch aveC vaLérie bodson Chant & muSique en live amina annabi CoproduCtion ici & maintenant, neimënster et théâtre d’esch Soutien ministère de La cuLture, fondation indépendance et focuna partenariat fundamentaL monodrama festivaL et kuLturhaus niederanven Soutien LogistiQue kuLturfabrik neimënSter ve 14 Sa 15 oct 20:00 ve 14 oct (séance scoLaire) 10:00 réServationS t (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.Lu KaleidoSKop theater der heiratSantrag / der bÄr anton tSCheChow DER HEIRATSANTRAG Im Gästezimmer des Gutsherren Stephan Tschubukow erscheint der Nachbar und ältere Junggeselle Iwan Lomow in Frack und weißen Handschuhen, um der, auch schon ältlichen, Tochter des Hauses, Natalja, einen Heiratsantrag zu machen. Erfreut holt der Vater seine Tochter und lässt beide allein. Doch Lomow ziert sich, spricht um den heißen Brei herum, führt, aus Verlegenheit, erst einmal, ohne den wahren Grund seines Besuches Natalja zu offenbaren, eine lange Liste seiner Besitztümer an, wobei er unter anderem eine große Bullenwiese erwähnt, von der Natalja, wie auch ihr Vater, bisher annahmen, dass die ihnen gehöre .... Aus dem Heiratsantrag erwächst ein Nachbarstreit, der den hypochondrischen Lomow sogar in die Nähe eines Herzinfarktes zu bringen droht. Doch dessen ungeachtet ist er gewillt auf das Unnachgiebigste die Rechtmäßigkeit seines Besitzes zu verteidigen, worin ihm allerdings Natalja in nichts nachsteht. DER BÄR Eine trauernde Gutsbesitzerin und Witwe ist ganz der Erinnerung an ihren Seligen hingegeben, sie lebt nur noch ihm, wenn sie auch weiß, dass er sie zu Lebzeiten kräftig zu betrügen pflegte. Da erscheint ein recht derber Gläubiger des Verstorbenen, der sich nicht mit „übermorgen“, wenn ihr Verwalter wieder zurück ist, abwimmeln lässt, sondern der morgen sein Geld braucht. Nichts verfängt, er bleibt kurzerhand da, um Bezahlung zu erzwingen. Die Tonart wird von Minute zu Minute gröber, die Trauernde gibt dem unverschämten Gläubiger immer saftiger heraus bis er sie auf Pistolen fordert, worauf sie unerwarteterweise eingeht. Der rasende Gläubiger muss die rasende Schuldnerin allerdings erst in der Handhabung von Pistolen, die sie im Nachlass ihres verstorbenen Mannes gefunden hat, unterweisen. - Schon wäre alles zum Duell bereit, da passiert etwas Unerwartetes... Jean-Paul Maes, Neven Noethig und Heidemarie Gohde, drei erfahrene Komödianten, erproben sich in den verschiedenen Verwandlungen und Rollen zu einem ganz besonderem, die Lachmuskeln reizendem und dennoch gesellschaftskritischem Abend in der Regie der jungen Luxemburgerin Corinne van der Zande inSzenierung corinne van der zande mit heidemarie gohde, Jean-pauL maes, neven noethig produKtion kaLeidoskop theater SChloSS bettemburg do 20 do 27 okt weitere vorsteLLungen im november (www.kaLeidoskop.Lu). 20:00 vorbeStellung t (+352) 621 593 619 @ [email protected] www.kaLeidoskop.Lu © ysatis dussenwart Ecrit par Rachid Benzine suite au tourbillon aussi vivifiant qu’étourdissant vécu avec le printemps arabe en 2011, Dans les yeux du ciel est une plongée dans l’univers de Nour, une femme qui se raconte, elle et son histoire, toutes deux prises dans le tourment de la grande Histoire… 13 14 théâtre 6ème édition du feStival ClownS in progreSS 6 - 8 oC tobre 2016 | KulturfabriK Les 6, 7 & 8 octobre 2016, préparez-vous à vivre des moments inédits et hilarants lors de la 6e édition du Festival Clowns In Progress ! Les quatre spectacles proposés font la part belle à l’art clownesque ! Du mime avec Peter Shub, un concert particulièrement vivifiant avec le fils caché des sœurs Kousinovitch, une leçon de théâtre avec Jos Houben, de la danse, du spirituel, de la tendresse et... une bonne dose de rire. Les spectateurs auront la chance de découvrir On a repeint rossinante de Francis Albiero et Claude Magne, la dernière création de la Cie Flex, inspirée des aventures de Don Quichotte et Sancho Panza. L’occasion de commencer la saison en beauté ! théâtre 15 on a repeint roSSinante 06.10 20:00 veStiaire non Surveillé franCiS albiero et Cl aude magne - Création Cie flex peter Shub Deux hommes, deux artistes à l’apogée de leur vie, nourris des aventures de Don Quichotte et Sancho Panza, se retrouvent sur une scène pour jouer à être un autre. Une comédie quasi-semi-pseudo-autobiographique sur la peur, la mystification et la destinée des objets de tous les jours. 07.10 20:00 Peter est le mime le plus bruyant du monde. Il joue plusieurs rôles : il est le manteau sur le porte-manteau, le prisonnier de son trépied ; il danse, interprète des chansons et des livres de cuisine, il joue avec des parapluies et un pot de basilic. S’abandonnant à la vérité de l’instant, ils rebondissent en riant sur leurs peurs, leurs défaites, leurs incapacités. Ils se transforment au gré des costumes et de la scénographie, et créent l’illusion du théâtre. Ce duo aussi incroyable qu’improbable, à l’image du duo de Cervantès, compose une matière inépuisable qui provoque l’émotion du public, et un rire qui vient du ventre, un rire qui fait du bien… L’un est clown, l’autre danseur… L’originalité de ce spectacle tient notamment dans ce duo. Comme Sancho et Don Quichotte, Francis Albiero et Claude Magne sont complices, différents, fraternels, et cultivent une amitié charnelle. Ils nous parlent de l’homme du 21e siècle à travers une oeuvre du 17e. en 1re partie : le filS CaChé deS SœurS KouSinovitCh 08.10 20:00 l’art du rire 08.10 20:00 joS houben Seul en scène, Jos Houben anime une conférence d’un genre particulier, entre philosophie et anthropologie. Il y dissèque les mécanismes du rire, en analyse leurs causes et leurs effets. Rien ne résiste à la perspicacité de son exposé : nos mimiques, nos gestes, nos comportements recèlent un potentiel comique que son œil expert et son art de comédien savent retranscrire sur scène en révélant leur caractère saugrenu et burlesque. Une heure durant, Jos Houben dissèque cette mécanique de précision à travers de nombreux exemples puisés dans notre vie quotidienne. Des premiers pas de bébé à notre façon de marcher, de la chute d’un quidam dans un restaurant à la façon de prononcer les noms de fromages, il révèle tous ces infimes éléments, souvent insaisissables, qui déclenchent le rire. fr anCiS albiero, y veS Colombain, irène Colombain Création Cie flex Le clown Champion a convoqué les soeurs Kousinovitch pour remonter ce trio « pas comme les autres », mêlant tuba, accordéon et des chansons quelques peu déglinguées. Le répertoire très éclectique et original va de Gérard Manset à Ramon Pipin en passant par... le Professeur Choron. Entre improvisations et moments écrits, ce concert particulièrement vivifiant est un excellent remède pour nettoyer les gros nuages noirs qui parfois s’amoncellent dans notre quotidien ! renSeignementS www.kuLturfabrik.Lu t (+352) 55 44 931 réServationS www.Luxembourg-ticket.Lu 16 littérature jeuneS publiCS théâtre KaSemattentheater Cape / tol refugium mam luC SChiltz a pitt Simon Zwee Männer an der Däischtert vun engem verloossenen Theatersall. Si verschanze sech virun enger Baussewelt an déi se net méi zeréck kënnen. Si si virum Zesummebroch vun hierer Welt geflücht. Déi grondsätzlech Froen déi opkommen, sinn därer, déi mir ons hautdesdaags all stellen: Wat maachen, wann et op eemol keen Dobausse méi gëtt? Wéi huet alles ugefaangen, wou kënnt déi ganz Gewalt a Barbarei hier, firwat ass d‘Situatioun eskaléiert? Wat geschitt, wann ons Welt, wéi mer se bis elo kannt hunn, net méi bestoe bleiwen kann? Wa keng reell oder ideologesch Festungsmaueren méi Terror a Krich fernhale kënnen? Di zwee Männer probéieren sech et ëmmer erëm z’erklären, si probéieren ëmmer erëm ze verstoen wat geschitt ass. Si fänken, un tëscht de Reschter vun engem Dekor, tëscht de Fatze vun e puer Biller, ze spannen, ze schwätzen, ze streiden an ze spillen... An esou erwäscht den Theater selwer – dee sech schonn als eidel a bankrott erkläert huet – erëm zum Liewen an si follege sengen Uweisungen. D’Spill vun deenen zwee, als ironesche Spigel vun enger sënnloser Wierklechkeet, erweist sech ëmmer méi als noutwendeg, als ee fundamentalen, primitiven Drang. Sou wéi fir d’Kanner, déi, fir d‘Welt ze verstoen, se imitéiere mussen. Mat Refugium, ginn aus der Realitéit gegraffen Elementer zu engem Netz vu gesellschaftlechen a perséinleche Problematiken, déi Angscht an Hoffnung, Spill an Eescht, Wierklechkeet an Illusioun, Fiktioun an Dokumentatioun, duerch déi verschidde Formen a Sproochen, déi den Theater erlaabt, mëschen. Vläicht ass d’Konscht, wann d’Liewe bis versot huet, dat Eenzegt wat nach bleift. théâtre national du luxembourg autour d’eriK Satie où on va papa ? Cirque-ConférenCe en un aCte et quelqueS numéroS repriSe jean-louiS fournier / Claude friSoni Imaginez l’inédite causerie d’une oratrice aux yeux verts… Au menu de sa conférence : la vie du compositeur Erik Satie servie sur un plateau (de théâtre) et dont elle voudrait en un tour et quelques bons mots, faire le tour et la circonférence. Un parcours qu’elle aspire à faire sans interruption, en toute humilité et avec bon sens, celui dont ce compositeur tant apprécié aujourd’hui, usait lui-même avec tendresse et ironie alors qu’il ne connaissait à son époque qu’incompréhension et misère. Mais c’est sans compter l’apparition du musicien lui-même, qui n’en fait qu’à sa tête, tentant désespérément de percer le mystère de ces fameux yeux verts… En 2016, Erik Satie aurait eu 150 ans. Si certaines de ses oeuvres telles que les fameuses Gymnopédies ou les Gnossiennes sont mondialement célèbres, le grand public est loin de connaître l’étendue de son répertoire musical et ignore à peu près tout du compositeur lui même, de son histoire et de sa personnalité particulièrement originale. Complice de Pierre Desproges en réalisant les épisodes de La Minute nécessaire de monsieur Cyclopède, ainsi que les captations de ses spectacles au Théâtre Grévin (1984) et au Théâtre Fontaine (1986), Jean-Louis Fournier a rencontré le succès avec ses écrits facétieux et touchants, de sa Grammaire française et impertinente (1993) à Ça m’agace ! (2012)… Auteur prolifique d’une trentaine de livres -essais, récits, romans, albums jeunesse (il en a adapté et joué deux au théâtre, dont Mon dernier cheveu noir), il obtient le prix Femina pour Où on va, papa ?, dans lequel il décrit sa relation avec ses deux fils handicapés. Le livre, qui reçoit le prix Femina, rencontre un énorme succès en librairie (500 000 exemplaires vendus) et auprès de la critique. texte & miSe en SCène ariane buhbinder ConCeption muSiCale Jean hiLger muSiqueS erik satie interprétation coLette kieffer et Jean hiLger déCorS, CoStumeS Jeanny krachtowiL CoproduCtion Jamais de visite guidée, L ’anneau théâtre, théâtre ouvert Luxembourg Cape je 20 oct 20:00 je 20 oct (scoLaire) 09:30 réServationS t (+352) 2681 2681 @ [email protected] www.cape.Lu Claude Frisoni a écrit, avec l’accord de l’auteur, une adaptation théâtrale qui entend servir l’œuvre originale, en soulignant la cruauté absurde d’un hasard implacable tout autant que l’invulnérabilité des sentiments fraternels et paternels. Sans nuire à l’humour ni à l’infinie pudeur du texte de Jean Louis Fournier. En provoquant chez le spectateur, témoin de ces vies si peu vécues ou de cette vie bouleversée, de ces destins volés et pourtant porteurs de tant d’amour, une confrontation entre des sentiments de révolte et d’empathie, de refus de l’absurde impitoyable et de solidarité. eng KolleKtiv Kreatioun vum ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon & friends eng produKtioun vum kasemattentheater video micheL maier adaptation & miSe en SCène cLaude frisoni aveC norbert rutiLi une produCtion théâtre nationaL du Luxembourg aveC le Soutien de institut français du Luxembourg fr 14 më 19 do 20 Sa 22 okt 20:00 So 23 më 26 do 27 okt 20:00 reServatiounen t (+352) 291 281 @ [email protected] www.kasemattentheater.Lu © ricardo vaz palma KaSemattentheater théâtre national du luxembourg je 20 Sa 22 oct 20:00 di 23 oct 17:00 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu théâtre 17 tol du Ciel tullio forgiarini Bien entendu, la crise des réfugiés est dramatique. Tous ces pauvres gens qui meurent en essayant de traverser la Méditerranée, c’est terrible. On y pense… et puis on oublie. Mais que se passerait-il si, en rentrant le soir, nous trouvions un cadavre gonflé d’eau au beau milieu de notre living ? Impossible dites-vous ? Julien pensait la même chose, jusqu’au jour où il trébuche sur le corps d’une jeune femme trempée sur son tapis. Ca lui arrive, à lui, alors qu’il verse 1 % de ses revenus à des ONG humanitaires ! Julien est très embêté. A qui demander aide et conseil ? A Jessica, son ex, dont il n’arrive pas à se détacher ? A Jean-François, son voisin de palier, dont la brutalité cynique le révulse ? Quant au cadavre… Devant l’horreur, Tullio Forgiarini a pris le parti d’en rire. Dans sa première pièce, il s’appuie sur l’humour (noir) pour contrer le désespoir du monde qui l’entoure. Sous ses airs de vaudeville surréaliste, Du ciel est une satire féministe, tendre et féroce à la fois, qui nous tend un miroir et nous fait rire (jaune) de nos faiblesses et lâchetés. miSe en SCène véroniQue fauconnet aveC Jeanmarc barthéLemy, finn beLL, aude-Laurence cLermont-biver, coLette kieffer SCénographie & CoStumeS Jeanny kratochwiL produCtion toL tol je 27 ve 28 oct 20:30 d’autres représentations au mois de novembre (www.toL.Lu). réServationS t (+352) 49 31 66 www.toL.Lu la Cie du grand boube / neimënSter welCome to paradiSe projet de théâtre doCumentaire autour deS retombéeS deS mouvementS migratoireS Sur notre « vivre-enSemble » SpeCtaCle en françaiS, aveC Surtitrage en anglaiS Le sort des réfugiés fuyant la guerre a amené les initiateurs de ce projet à fixer leur attention sur les demandeurs et bénéficiaires de protection internationale récemment accueillis au Luxembourg. Welcome to Paradise, nourri de témoignages multiples et divers, raconte les petites histoires qui font la grande, la vie d’hommes et de femmes qui ont fui la guerre pour venir en Europe, et la vie de celles et de ceux qui les y ont accueillis, avec bienveillance ou contraints. Quel est le regard porté par les uns sur les autres? Un « vivre-ensemble » – autre que celui régi par l’économie et les lois comptables – est-il possible? Le théâtre possède un pouvoir symbolique: celui de rendre leur humanité à ceux qui sont d’abord des étrangers les uns pour les autres. Il les oblige à se rappeler que si chacun est ce qu’il est grâce à ses propres qualités, il l’est aussi par sa capacité à se relier aux autres, à faire lien et, finalement, par sa capacité à faire société avec tous les autres. miSe en SCène caroLe Lorang adaptation SCénique & dramaturgie mani muLLer Coordinateur du projet & aSSiStant à la miSe en SCène francis schmit CoStumeS & SCénographie Lori casagrande viSuelS patrick gaLbats lumière & régie générale romain stammet aveC rita bento dos reis, sophie Langevin, Jérôme varanfrain et avec La participation d’une cinQuantaine de personnes interviewées entre avriL et août 2016 CoproduCtion La cie du grand boube, neimënster et centre cuLtureL opderschmeLz aveC le Soutien de L’Œuvre nationaLe de secours grande-duchesse charLotte (appeL À proJets ‘mateneen’), fondation euro-méditerranéenne anna Lindh pour Le diaLogue entre Les cuLtures Collaboration asti, Lycée micheL Lucius, kinneksbond centre cuLtureL mamer, mierscher kuLturhaus, ministère de La cuLture, viLLe de Luxembourg neimënSter me 26 je 27 ve 28 oct 20:00 ve 28 oct (séance scoLaire) 10:30 d’autres représentations en novembre au cc opderschmeLz (www.opderschmeLz.Lu) et en Janvier au mierscher kuLturhaus (www.kuLturhaus.Lu) réServationS t (+352) 26 20 52 444 www.neimenster.Lu 18 littérature jeuneS publiCS théâtre maSKénada théâtre d’eSCh terminuS danS le Cadre de la Série underground maSKénada La mine d’Hussigny-Gobrange, mine de fer se trouvant en France à deux pas de la frontière luxembourgeoise a été exploitée de 1878 à 1978. Aujourd’hui partiellement remise en état, la mine est accessible au public plusieurs fois par an pour des visites hors normes... Lors du projet in-situ de MASKéNADA, les spectateurs suivront une suite d’installations où des pantins mécaniques sont les acteurs. l’ile deS eSClaveS pierre Carlet de Chamblain de marivaux A la suite d’un naufrage, Iphicrate, noble Athénien, et son esclave Arlequin, Euphrosine et sa suivante Cléanthis, sont jetés sur une île. Sur cette île, endroit clos, isolé, terrain de jeu expérimental, les quatre jeunes gens devront se plier au « cours d’humanité » de Trivelin, ancien esclave et gouverneur de ce pays : ils sont contraints d’échanger leurs noms, leurs vêtements et leurs conditions. Ainsi Iphicrate devient l’esclave d’Arlequin, et Euphrosine la suivante de Cléanthis. Quand Marivaux écrit L’Ile des esclaves, il ne peut faire abstraction de la censure. L’inversion des conditions maîtres – esclaves se fait donc sous forme d’un grand jeu de rôles avec en maître de ce jeu, Trivelin, une série de travestissements et de dialogues légers ouvrant sur des relations de séduction, de domination – soumission, et un dénouement « heureux ». C’est la musique qui réveille les naufragés, et signifie l’espace irréel qui est cette Ile, la scène du théâtre. Gerold Schumann met en scène ce grand texte et l’ouvre vers notre présent. Ce « petit bijou », comme l’appelait Beaumarchais, a encore beaucoup de choses à nous dire. miSe en SCène geroLd schumann SCénographie pascaLe stih CoStumeS chantaL Joguet et pascaLe stih univerS Sonore bruno bianchi vidéo pascaLe stih lumièreS phiLippe Lacombe régie générale ydir acef aveC vincent bernard, marc-henri boisse, cLaire cahen, david deLaLoy, maud vandenbergue ConStruCtion déCor Lycée poLyvaLent JuLes verne de sartrouviLLe coproduCtion théâtre de La vaLLée, théâtre d’esch, château de La roche-guyon théâtre national du luxembourg Credo die redner Glaubensfragen rühren stets an die letzten bzw. an die grössten Dinge. Sich denen zu nähern, verlangt nach Chuzpe, nach einer moralischen Mission und nach erprobtem künstlerischem Rüstzeug. All das haben DIE REDNER. Und sie hatten keine Scheu, Protagonisten in Sachen Glaubensfragen zu befragen. Anselm Grün, Eugen Drewermann, Joel Berger, Talet Kamran, Milad Karimi, Juden, Christen, Muslime. Bis hin zu Dalai Lama. Diese Reisen, diese Gespräche berühren den Ursprung des Glaubens, das Wesen von Religion, Barmherzigkeit und Fundamentalismus, Gewalt, Angst, die Möglichkeit von Frieden – und Musik. Les thèmes abordés sont l’exploitation de l’humain et de la planète : la répétition usante de tâches ou gestes mécaniques imposés par le travail industriel, les rythmes du travail et les conséquences de l’épuisement de l’homme et des ressources naturelles. Plongés dans le noir, les spectateurs seront absorbés dans un monde parallèle pour y vivre une expérience sensorielle, une perte de repères du temps et de l’espace... La soirée sera prolongée par un casse-croûte dans la mine. direCtion artiStique & réaliSation anouk schiLtz & misch feinen en Collaboration aveC L’association d’histoire industrieLLe (a.h.i.) d’hussigny-godbrange (f) la mine d’huSSigny-gobrange je 28 ve 29 Sa 30 oct 19:30 d’autres dates sont prévues en novembre. réServationS www.maskenada.Lu Vermittels aufwändiger, verblüffender Visualisierungen und High End Jazz befragen DIE REDNER uns, ihre Protagonisten und sich selbst, wie man es hält mit der Religion. Worin die destruktiven Kräfte, worin die versöhnenden Kräfte liegen. CREDO, eine Reise in die Welt des Glaubens, in die Welt des Absoluten, der Wünsche, Hoffnungen und elementaren Sehnsüchte des Menschen. Konzept/inSzenierung fLorian penner, oLiver strauch muSiKaliSChe leitung oLiver strauch film & animation fLorian penner (mitarbeit: françois schwamborn, michaeL presser, danieL fuchs, martin müLLer, hoJin kang, fabian mansmann) bühne, KoStüm, liCht martin rottenkoLber Kamera interviewS & doKu phiLipp maJer dramaturgie christoph diem eine CoproduKtion die redner, saarLändisches staatstheater unterStützung institut pierre werner théâtre d’eSCh ve 21 Sa 22 oct 20:00 théâtre national du luxembourg do 27 fr 28 okt 20:00 réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu théâtre théâtre d’eSCh leS théâtreS de la ville de luxembourg deS Cailloux plein leS poCheS par-delà leS marronnierS marie joneS jean-miChel ribeS Dans le comté de Kerry, en Irlande, une superproduction hollywoodienne tourne La Vallée tranquille, un mélodrame folklorique et romantique. Charlie et Jake, deux trainesavates du coin, au passé tourmenté et à l’avenir bouché, ont décroché quelques semaines de figuration à 40 livres par jour. Avec Par-delà les marronniers, Jean-Michel Ribes veut donner la parole à Jacques Vaché, Arthur Cravan et Jacques Rigaut, trois dadaïstes dandys des années 1920, que réunissent l’insolence d’être, la liberté de la différence, celle de penser ailleurs et de fuir en riant les équations définitives. À eux seuls, ils vont nous faire vivre les péripéties de cette colonisation culturelle. La création du spectacle Des cailloux plein les poches a eu lieu au Théâtre La Bruyère, le 26 août 2003 dans une mise en scène de Stephan Meldegg avec Eric Métayer et Christian Péreira. À l’époque le spectacle a été nommé 5 fois aux « Molière » 2004 : Meilleur Spectacle du Théâtre Privé, Meilleur Metteur en scène, Meilleure Adaptation, Meilleurs comédiens dont Eric Métayer. Marie Jones est une auteure irlandaise primée qui a beaucoup écrit pour le théâtre et la télévision. Sa pièce Stones in His Pockets (Des cailloux plein les poches), véritable succès international, a été jouée dans plus de trente pays à ce jour, et a remporté de nombreux prix partout dans le monde. aux fraiS de la prinCeSSe jean franCo Eva Milcec, reine du royaume de Mythonie, est en visite officielle en France. Elle a pris dans ses bagages : son mari, Hubert, bien décidé à ne plus jouer les utilités; sa fille, la princesse Leonida, en pleine rébellion contre son milieu ; Angèle, sa secrétaire trop zélée ; et Anton, son professeur de chant – qui est aussi son amant. À peine arrivée, elle apprend que dans son pays, à quelques milliers de kilomètres de là, la révolte gronde et qu’elle semble sur le point d’être éjectée de son trône! Depuis la suite de son palace, Eva va tenter de dompter la rébellion, et de sauver sa peau. Mais l’Hôtel Paris, où elle séjourne, regorge d’espions à la petite semaine, et va devenir rapidement le théâtre de chassés croisés rocambolesques … miSe en SCène didier brengart déCorS oLivier probst CoStumeS LoLa JoyfuL aveC gaëLLe biLLaut-danno, Jean-pierre castaLdi, vincent escure, marion game, oLivier hardouin, Luci muratet, JuLie wingens produCtion Les LucioLes organisation miSe en SCène stephan meLdegg déCor edouard Laug Création lumièreS Jean-yves desaintfuscien Son micheL winogradoff aSSiStanCe véroniQue vieL texte françaiS attica guedJ et stephan meLdegg aveC eric métayer, eLrik thomas produCtion nouveLLe scène théâtre d’eSCh lu 24 oct réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu 20:00 © giovanni cittadini cesi théâtre d’eSCh 19 C’est un hommage joyeux à ces moqueurs de génie dont les textes et la vie nous libèrent de l’acharnement du bon sens et de la tyrannie des certitudes. Ils furent, comme l’écrit Pierre Notte, « trois poètes subversifs, trois éclairs à tuer le ronronnement, à foudroyer tout ce qui fait autorité ». Frères des dessinateurs assassinés de Charlie Hebdo, ce ne sont pas des kalachnikovs qui les ont tués mais une société étouffée par l’ordre moral et les raisonnements à sens unique. aveC maxime d’aboviLLe, micheL fau, hervé Lassïnce, sophie Lenoir, aLexie ribes, stéphane roger, aurore ugoLin texte & miSe en SCène Jean-micheL ribes muSique originale reinhardt wagner SCénographie sophie perez aveC la CompliCité de xavier boussiron CoStumeS JuLiette chanaud lumièreS Laurent béaL Chorégraphie fabrice ramaLingom deSigner Sonore aLain richon aSSiStanat à la miSe en SCène virginie ferrere CoiffeS méLina vaysset maquillage pascaLe fau SCulptureS & peintureS dan mestanza ConStruCtion déCor ateLiers de La comédie de saint-étienne réaliSation deS CoStumeS ateLier de costumes du théâtre de Liège muSique enregiStrée par L’orchestre nationaL de montpeLLier sous La direction de david niemann produCtion théâtre du rondpoint (paris) CoproduCtion opéra orchestre nationaL / montpeLLier – Languedoc-roussiLLon, théâtre de Liège, La comédie de saint-étienne – centre dramatiQue nationaL, L’opéra orchestre nationaL / montpeLLier – Languedoc-roussiLLon est financé par montpeLLier méditerranée métropoLe, La région Languedoc-roussiLLon et Le ministère de La cuLture et de La communication, texte paru Le 24 février 2016 aux éditions actes sud-papiers, création au rondpoint Le 15 mars 2016 théâtre d’eSCh je 27 oct 20:00 grand théâtre de luxembourg Sa 29 oct 20:00 réServationS t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu 20 opéra & théâtre muSiCal Cape mierSCher KulturhauS frou frou meerfahrt mit don quiChotte une revue muSiCale de 1900 à 1930 leSung mit muSiK D’19. Joerhonnert feiert säin Enn am iwwerflächleche Schäin vun der Belle Epoque! Déi Räich a Schéin liewen drop lass, an ameséieren sech; begéinen sech beim Café op der Plëss, am feierlech beliichte Foyer vum Cercle oder op private Soiréeën. Et ass den Opbroch an e neit Joerhonnert. Zu dëser Zäit gëtt op Montmarte zu Paräis, am Cabaret Le Chat noir déi grouss Konscht vun der klenger Bühn gebuer. Spéider wuessen aus der Operett an dem Musekstheater déi beléift Revuen, déi eréischt nom éischte Weltkrich hiren Héichpunkt an de 1920er Jore fannen. De Spektakel Frou Frou spaant e literareschen a musikalesche Bou vu 1900 bis 1930, an hëlt mat op eng Rees duerch dës batter-séiss Welten, déi Vergläicher mat eiser explosiver Zäit zouloossen. In tagebuchartigen Aufzeichnungen beschreibt Thomas Mann eine Schiffsreise von Europa nach New York. Die Beobachtungen an Bord sowie die Reflexionen über das Reisen und das Meer werden mit den Eindrücken einer Reiselektüre – des Don Quichotte Romans von Cervantes – verwoben. texteS & ChanSonS de putty stein, pir kremer, friedrich hoLLänder, aristide bruant, charLes boreL, charLes trenet, kurt tuchoLsky, etc. ConCept & miSe en SCène cLaude mangen direCtion lyrique mariette Lentz arrangementS iván boumans ClaSSe d’art lyrique du Cmnord mariette Lentz, moniQue biren-ketteL, isabeLLe cigrang-begma, Jeff eLcheroth, cLaire garçonwio, pauLe grünig-theis, manfred LogeLing, biLLy tessaro, Jeff mack, myriam putz-weisgerber, pascaLe schmit-thiLgen, JoëLLe wiseLer SalonorCheSter Cmnord phiLippe beauJot (piano), danieL gruseLLe (accordéon) isabeL van grysperre (vioLon), sébastien duguet (cLarinette), Jeannot sanavia (contrebasse), boris dinev (percussions) une produCtion du conservatoire du nord CID|Fraen an Gender beauftragte die in London lebende luxemburgische Komponistin Catherine Kontz mit einer Komposition für Klavier. In dieser neuen Komposition sollen Texte der ’Weltliteratur‘, von Miguel de Cervantes und Thomas Mann, in einen Dialog mit zeitgenössischer Musik gesetzt werden. Catherine Kontz spielt in ihrer Komposition mit „der“ Genderrolle der literarischen Figur des Don Quichotte, bricht sie prismaartig auf, vervielfältigt sie. Die Pianistin Cathy Krier, eine einfühlsame und fulminante Interpretin, wird das neue Werk von Catherine Kontz im Dialog mit dem deutschen Schauspieler Dietmar Bär zur Welturaufführung bringen. leSung dietmar bär welturaufführung der vom cid|fraen an gender beauftragten 30minütigen komposition von catherine kontz für kLavier pianiStin cathy krier in zuSammenarbeit mit cid|fraen an gender, mierscher kuLturhaus und psychart mierSCher KulturhauS mi 12 okt 20:00 vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu Cape fr 7 Sa 8 So 9 dë 11 më 12 okt 20:00 reServatiounen t (+352) 2681 2681 @ [email protected] www.cape.Lu leS théâtreS de la ville de luxembourg KiSS me, Kate Cole porter SurtitleS in frenCh & german © marc Jacoby Cole Porter’s dazzling musical Kiss Me, Kate comes to the Grand Théâtre in a highly anticipated new collaboration of this much loved production. David Charles Abell and Seann Alderking worked laboriously in recent years, producing a definitive critical edition of the score. Under the musical direction of David Charles Abell, this is as authentic as any of Porter’s 1948 productions on Broadway and will feature rare material that hasn’t been heard for more than fifty years. CritiCal edition by david charLes abeLL and seann aLderking libretto inSpired by “ the taming of the shrew” by shakespeare muSiC & lyriCS by coLe porter libretto sam & beLLa spewack muSiCal direCtion david charLes abeLL direCtion Lee bLakeLey Set deSign charLes edwards CoStumeS brigitte reiffenstueL Choreography nick winston light deSign emma chapman Sound deSign stéphane oskeritzian, with christine buffLe, david pittsinger, francesca Jackson, Jasmine roy, thierry picaut, Joe sheridan, damian thantrey, franck vincent, thomas boutiLier, John pavaL orCheStra orchestre phiLharmoniQue du Luxembourg produCtion théâtre du châteLet (paris) direction généraLe: Jean-Luc chopLin CoproduCtion Les théâtres de La viLLe de Luxembourg danS le Cadre de Luxembourg festivaL grand théâtre de luxembourg Sat 15 tue 18 wed 19 thu 20 oct Sun 16 oct 20:00 15:00 & 20:00 reServation t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu opéra & théâtre muSiCal leS théâtreS de la ville de luxembourg 21 leS théâtreS de la ville de luxembourg gainSbourg, gainSbarre, faut voir... hervé Sogne aveC 2 muSiCienS, 2 danSeurS & 5 ComédienS Hommage à Serge Gainsbourg, ce spectacle qui commence comme une émission de télévision de la fin des années soixante-dix, devient de plus en plus intimiste. Des chansons, des plus récentes aux plus anciennes, comme en un retour aux sources, retracent sa vie et marquent ses rencontres avec ces femmes pour lesquelles il a tant écrit : Brigitte Bardot, Jane Birkin, Bambou ou sa fille Charlotte Gainsbourg. aveC e.a. xenia katina, désirée ottaviani, hervé sogne & leS danSeurS mamadou cissé, aLbino gomis miSe en SCène hervé sogne SCénographie christian kLein pianiSte rudi schubert SaxophoniSte nadine kauffmann CoproduCtion Les théâtres de La viLLe, kinneksbond, centre cuLtureL mamer l’autre hiver dominique pauwelS, deniS marleau, Stéphanie jaSmin, normand Chaurette en françaiS & anglaiS, aveC SurtitreS en françaiS & anglaiS théâtre deS CapuCinS ve 21 Sa 22 lu 24 ve 28 oct © kurt van der elst Il est conçu comme un voyage dans le temps : entre Serge l’excentrique et Serge l’introverti, entre le chanteur de Love on the beat et Le Poinçonneur des Lilas, il y a toute une gamme subtile de couleurs à mettre en scène. 20:00 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu C’est un étrange voyage lyrique que propose L’Autre hiver, sur une musique de Dominique Pauwels et un livret de Normand Chaurette, dans une mise en scène de Denis Marleau et Stéphanie Jasmin. Deux voyageurs se rencontrent sur le pont d’un bateau. Ils se présentent : Arthur Rimbaud et Paul Verlaine. Il sera question entre eux de la voix de la mer, d’une leçon de français à des écoliers de Londres et de la beauté des armes à feu… Sur un autre pont, un enfant sommeille. Le chant d’une mère s’élève du tumulte des vagues. En écho à cette scène presque rêvée, une conscience cherche son ange déchu, l’illumination aujourd’hui perdue qui éclairait son enfance. © sylvain munch L’Autre hiver est une sorte d’opéra fantasmagorique du XXIe siècle interprété par deux chanteuses, l’ensemble Lucilin, un choeur d’enfants et un choeur de femmes. Des personnages vidéographiques, tout à fait fascinants dans leur immobilité expressive – subjugante création de Denis Marleau – s’entremêlent avec des présences réelles, composantes de la petite humanité qui accompagne les deux voyageurs en dérive sur ce bateau immobilisé dans les glaces. direCtion muSiCale fiLip rathé miSe en SCène, SCénographie, vidéo denis marLeau & stéphanie Jasmin Création lumièreS eric soyer CoStumeS greta goiris & Judith stokart vidéo & montage pierre LanieL SCulpteur maSqueS, effigieS cLaude rodrigue maquillageS & CoiffureS angeLo barsetti aSSiStanCe à la miSe en SCène thierry mousset ChanteuSeS LieseLot de wiLde (rimbaud) & marion tassou (verLaine) ChoeurS coro guLbenkian, choeur des enfants de La monnaie enSemble muSiCal united instruments of LuciLin produCtion Lod muziektheater, mons 2015 capitaLe européenne de La cuLture, Le manège.mons, ubu compagnie de création CoproduCtion enoa, Les théâtres de La viLLe de Luxembourg, desingeL antwerpen, maison de La cuLture d’amiens, musiQues nouveLLes, théâtre français du centre nationaL des arts ottawa, festivaL transamériQues, La rose des vents scène nationaLe LiLLe métropoLe viLLeneuve d’ascQ, fundaçao caLouste guLbenkian aveC le Soutien stad gent, Le conseiL des arts et des Lettres du Québec, Le conseiL des arts du canada, Le conseiL des arts de montréaL, de munt,waLLonie-bruxeLLes internationaL Ce projet a été finanCé aveC le Soutien d’enoa et de La commission européenne danS le Cadre de Luxembourg festivaL grand théâtre de luxembourg je 27 oct réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu 20:00 22 danSe troiS C-l mierSCher KulturhauS relâCher pour Créer baptiSte hilbert Le but de ce stage est d’apprendre à utiliser chaque partie de son corps : isoler pour mieux constater ses possibilités et trouver les mouvements les mieux adaptés à son corps pour créer son univers gestuel. Baptiste Hilbert propose de pratiquer la technique de l’improvisation pour faire évoluer les capacités personnelles et pouvoir donner le meilleur de soimême. Le stage se compose d’une première partie concentrée sur le relâché (release technique) pour pouvoir prendre conscience de chaque muscle nécessaire à son mouvement. Quelques exercices simples au sol ou en traversée peuvent aider le corps à comprendre comment exploiter l’énergie correctement pour pouvoir évoluer à son rythme. La seconde partie est basée sur une création personnelle. mierSCher KulturhauS atelierS de danSeS ouvertS (blanContaCt) pour danSeurS valideS & à mobilité réduite anniCK pütz, thierry raymond, giovanni zazzera Un rendez-vous bimensuel attendu pour créer l’inattendu. Avec des gens électriques et des chaises éclectiques… C’est un moment pour expérimenter le mouvement dansé pour s’offrir vitalité, plaisir et richesse d’une présence attentive à soi et à l’autre. Public cible : ouvert à tous Niveau : amateur à semi-professionnel ve 16 me 21 ve 23 sept 19:00-20:30 inSCriptionS t (+352) 40 45 69 @ [email protected] www.danse.Lu | € 20 / 25 pour danSeurS valideS & à mobilité réduite anniCK pütz, thierry raymond Nous explorons les différentes facettes de notre corps en mouvement, réagissons à nos sensations, et nous découvrons des situations insoupçonnées dans la relation à l’autre. Sensibilité et physicalité se côtoient et révèlent la poésie en chacun. Public cible: ouvert aux personnes qui veulent s’engager dans un processus artistique devant public. mierSCher KulturhauS / banannefabriK banannefabriK banannefabriK atelierS de Création artiStique (blanContaCt) ma 27 sept 18:30-20:30 di 25 sept (banannefabrik) 10:00-16:00 ma 11 ma 25 oct 18:30-20:30 di 23 oct (m. kuLturhaus) 10:00-16:00 inSCriptionS inSCriptionS inscriptions uniQuement par cycLe | cycLe 1 du 27.09.16 – 31.01.17: @ [email protected] t (+352) 26 32 431 www.kuLturhaus.Lu inscriptions uniQuement par cycLe | cycLe 1 du 25.09.16 – 29.01.17: @ [email protected] t (+352) 26 32 431 www.kuLturhaus.Lu leS théâtreS de la ville de luxembourg Cold blood miChèle anne de mey, jaCo van dormael & ColleCtif KiSS & Cry texteS de thomaS gunzig Cold Blood est un voyage singulier dans un monde où l’on fait des claquettes avec des dés à coudre… Le spectateur est entraîné, aux confins du rêve et de la réalité, dans les nano-univers. Entre tragédie et comédie se déclinent des histoires tendres et drôles, bêtes et douces, grandes et élégantes. En se fondant sur l’expérience particulière de la création de Kiss & Cry, le collectif a appliqué la même méthodologie de travail en approfondissant la recherche scénographique et en allant plus loin dans la part «vivante » du spectacle. Cold Blood met en scène le corps et, grâce à des caméras, en jouant sur les échelles de grandeurs et les différentes dimensions de ce corps, il débusque et montre ce qui est invisible au spectateur : un corps à la fois dévoilé dans son entièreté et surtout dans ses détails. en Création ColleCtive aveC grégory grosJean, thomas gunzig, JuLien Lambert, syLvie oLivé, nicoLas oLivier & la partiCipation de thomas beni, gLadys brookfieLd-hampson, boris cekevda, gabrieLLa iacono, auréLie LeporcQ, bruno oLivier, stefano serra produCtion déléguée Le manège.mons produCtion exéCutive astragaLe asbL produCteur aSSoCié théâtre de namur CoproduCtion charLeroi danses, La fondation mons 2015, kvs, Les théâtres de La viLLe de Luxembourg, Le printemps des comédiens, torino danza, canadian stage, théâtre de carouge, théâtre des céLestins – Lyon miChèle anne de mey eSt artiSte aSSoCiée à charLeroi danses, centre chorégraphiQue de La fédération waLLonie-bruxeLLes.aveC le Soutien de La fédération waLLonie-bruxeLLes et de La fédération waLLonie-bruxeLLes internationaL grand théâtre de luxembourg je 29 sept (en angLais) 20:00 ve 30 sept (en français) 20:00 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu © Julien Lambert Kiss & Cry de Michèle Anne De Mey et Jaco van Dormael a été un choc inoubliable pour tous ceux qui ont eu le bonheur de découvrir ce spectacle unique mélangeant cinéma, danse, musique, théâtre et bricolage de génie. La belle aventure continue avec Cold Blood. danSe 23 leS théâtreS de la ville de luxembourg / troiS C-l leS artgonauteS le nouveau ColleCtif d’artiSteS luxembourgeoiS & internationaux préSente : argoS une Création inSpirée deS métamorphoSeS d’ovide & autreS ConteS ChimériqueS Argos n’est ni une pièce de théâtre, ni un ballet, un opéra ou un concert, mais plutôt, (grâce aux talents conjugués de ses interprètes : six danseurs, trois acteurs, un chanteur et deux musiciens, dont certains, bien de « chez nous »), un conte révélant au public les multiples facettes de la nature humaine. Dans cette « boîte de Pandore » ou « mosaïque du vide » que nous appelons « théâtre », le collectif des Artgonautes désire recréer ainsi le dialogue fusionnel de deux êtres, qui reste la substance essentielle de toute création théâtrale. direCtion artiStique phiLippe taLard muSique originale andré mergenthaLer SCénographie & CoStumeS Johannes conen photographieS aLfons aLt vidéoS manu di martino Créé aveC & interprété par Jean bermes, syLvia camarda, andré mergenthaLer, Laurence koch, hervé sogne, Jean-guiLLaume weis et ana arroyo, Laura bandeLLoni, Jean konan kouassi, myLena LecLercQ, aLessio martinoLi, Johan king siLverhuLt produCtion Les théâtres de La viLLe de Luxembourg en Collaboration aveC Le trois c-L - centre de création chorégraphiQue Luxembourgeois & art_is(t) services | séverine zimmer grand théâtre de luxembourg Sa 1 oct 20:00 di 2 oct 17:00 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu © alfons alt En se basant sur la mythologie grecque, Argos conte de manière allégorique les relations de couple avec tout ce que cela peut engendrer de passion, d’amour, de fascination, mais aussi de trahison, de vengeance, de désespoir. Ce qui unit finalement les tragédies mythiques de Jason et Médée, Persée et Andromède, Orphée et Eurydice, Œdipe et Antigone, Thésée et Phèdre, Jupiter et Junon... prend son origine non seulement par les filiations directes et indirectes des Dieux, ou par les mariages, adultères et incestes des Hommes, mais surtout par la manière que tous ces couples ont de sublimer ou de subir leurs destins amoureux. théâtre d’eSCh triStan und iSolde ballet En 2015, furent célébrés les 150 ans de la première représentation de l’opéra de Wagner Tristan und Isolde qui a eu lieu le 10 juin 1865 à Munich. A cette occasion, Giorgio Mancini a fait appel à Dorothée Gilbert et Mathieu Ganio, tous deux danseurs étoiles à l’Opéra de Paris pour chorégraphier cet opéra magistral. La première fois que j’ai écouté Tristan und Isolde, j’ai été fasciné par la force émotionnelle de la musique qui m’a touchée au plus profond de mon âme et à fait surgir en moi des émotions jusquelà inconnues. En été 2011, j’ai créé une première esquisse de la pièce sur la mort d’Isolde dans la cour intérieure du Palazzo Strozzi à Florence. Cette première incursion dans la musique wagnérienne m’a donné l’envie de poursuivre la création et d’en faire une soirée complète, pour deux interprètes d’exception, Dorothée Gilbert et Mathieu Ganio. C’est une synthèse de l’amour impossible et de la passion qui unit Tristan et Isolde, sous la forme de ce que j’appelle une « narration émotionnelle », leitmotiv de mes créations. Les dernières paroles prononcées par Isolde « Me noyer, m’engloutir, perdre conscience, volupté suprême ! », m’ont sug- géré l’univers de la nuit dans lequel se mêlent l’onirisme, l’amour, la sensualité, la sexualité, voire la passion destructive qui amènera les deux protagonistes jusqu’à la mort. Giorgio Mancini réServationS ChorégraphieS giorgio mancini muSique richard wagner aveC mathieu ganio, dorothée giLbert produCtion gm baLLet t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu théâtre d’eSCh di 2 oct 20:00 24 danSe troiS C-l mierSCher KulturhauS 3 du troiS [oCtobre] : danSe et marionnetteS troiS foiS danCe_ pluS DANSE Compagnie Via Verde, L’Enfant perdu Compagnie Juste Après, Mue EXPOSITION André Nitschke, L’Enfant perdu – work in progresss INSTALLATION L’Enfant perdu, étape 1 : les élèves de l’EREA de Briey « sur le chemin de Julie » © baptiste Le Quiniou En octobre, le 3 du TROIS répondra à la thématique artistique « danse et marionnettes » ! Affinant son esprit pionnier et résolument pluridisciplinaire, ce 3 du TROIS accueille des étapes de travail de deux projets en création, en y associant une exposition et une installation en lien avec l’un d’entre eux. Sans texte, ces formes artistiques se situent au croisement de la marionnette, du mouvement, des corps (inertes et vivants) et aux frontières de la chorégraphie. banannefabriK lu 3 oct 19:00 réServationS pas de réservations € pas de prix d’entrée, mais un prix de sortie, déterminé seLon votre évaLuation de La soirée. le geSte SenSible par le mouvement DANCE 3 fest Piera Jovic & Georges Maikel Pires Monteiro Que serait la vie si elle devait éternellement être vécue à deux et à huis clos ? Dans fest, deux individus se retrouvent enfermés dans un espace dont ils ne pourront jamais sortir. À la fois prisonniers de ces murs et ignorant tout de ce qu’ils abritent, leur vie se résume à une confrontation continuelle l’un envers l’autre, un va-et-vient perpétuel d’émotions. mierSCher KulturhauS Sa 15 oct aurore giaCCio est de rechercher des sensations et se libérer par le mouvement, ainsi que de laisser faire la respiration traversant le corps dans son ensemble. Composé d’exercices techniques, de prises d’espace et d’improvisation, ce stage amène à trouver une gestuelle par les qualités du corps. Tous niveaux. banannefabriK © andré nitschke DANCE 2 We are We Jill Crovisier Comment trouver le juste équilibre entre différentes forces ? Faisant appel à un langage corporel riche en expression, la chorégraphe luxembourgeoise s’engage dans une recherche qui juxtapose diverses dynamiques – celles du mouvement dansée, et celles, opposées, de la vie quotidienne. Une exploration à la fois subtile et révoltante, rythmée par une danse évoluant entre force et douceur… DANCE 4 The Network by BirdGang Dance Company Kendra J. Horsburgh The Network is a piece performed by 3 very physical dancers, pulling the audiences through some of our human dependencies. This piece explores how we are “connected” as people, as individuals, as a network. troiS C-l Diplômée d’Etat de danse contemporaine en France depuis 2011, Aurore Giaccio propose aux participants de ce stage, amateurs et professionnels, d’approfondir les techniques de danse contemporaine et de retrouver des sensations par le geste. Le but DANCE 1 « …Et le jour prend forme sous mon regard » (extraits) Annick Pütz, Thierry Raymond Création de danse (extraits) côtoyée de musique et de mots, avec la participation d’artistes professionnels et de danseurs amateurs avec et sans handicap physique. Dans le cadre du projet blanContact. lu 10 lu 17 je 20 oct réServationS t (+352) 40 45 69 @ [email protected] www.danse.Lu | € 20 / 25 / 45 / 60 19:00-20:30 19:30 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu danSe 25 leS théâtreS de la ville de luxembourg Kaori ito je danSe parCe que je me méfie deS motS Originale en effet : elle y danse en duo avec son père, Hiroshi Ito, un sculpteur. Ce spectacle, qui traite de la filiation, lui offre le prétexte bienvenu d’une rencontre à la fois artistique et humaine avec son père. Une belle façon de retisser des liens estompés par l’éloignement; une manière de lui offrir cette danse qu’il lui demande rituellement. Kaori Ito donne à voir et à ressentir à travers ces corps à la fois familiers et étrangers l’abîme qui les sépare. Il s’agit également pour la danseuse et le sculpteur, le père et la fille, de se débarrasser de ces armures sculptées par des années de pratique artistique intensive et de conventions sociales. Alors elle cherche des mots, ces lieux d’expression où elle avoue être la plus fragile. aveC kaori ito (fiLLe) & hiroshi ito (père) texte, miSe en SCène & Chorégraphie kaori ito aSSiStant à la Chorégraphie gabrieL wong dramaturgie & Soutien à l’éCriture JuLien mages SCénographie hiroshi ito lumière arno veyrat muSique Joan cambon & aLexis gfeLLer ConCeption deS maSqueS & regard extérieur erhard stiefeL CoStumeS duc siegenthaLer (haute écoLe d’art et de design de genève) CoaChing aCteurS Jean-yves ruf régie Son adrien maury régie lumière caroLe china & thomas dupeyron produCtion & diffuSion améLa aLihodzic (pLaytime) & thierry tordJman (t&t productions) CoproduCtionS & aCCueilS en réSidenCe Le théâtre garonne scène européenne – touLouse, Le théâtre de saint-Quentin-enyveLines – scène nationaLe, Les théâtres de La viLLe de Luxembourg, La ménagerie de verre – paris, L’adc de genève – suisse, Le Lieu uniQue – nantes, Le kLap maison pour La danse – marseiLLe, L’avant-scène – scène conventionnée de cognac, Le channeL – scène nationaLe de caLais et La fiLature – scène nationaLe de muLhouse aveC le Soutien de La direction régionaLe des affaires cuLtureLLes d’ÎLede-france – ministère de La cuLture et de La communication, La viLLe de genève, La fondation sasakawa, arcadi ÎLe-de-france, La ssa – société suisse des auteurs, pro heLvetia, La Loterie romande et La fondation ernst gohner. La compagnie himé reçoit Le soutien de La fondation bnp paribas pour L’ensembLe de ses proJets danS le Cadre de Luxembourg festivaL Libby mcdonneLL international repreSentation pauL tanguay Co-ComiSSioned by brisbane festivaL, the barbican, Les nuits de fourvière, caccv espace Jean Legendre-compiegne, düsseLdorf festivaL and Les théâtres de La viLLe de Luxembourg and first presented at the brisbane festivaL. circa acknowLedges the assistance of the austraLian government through the austraLia counciL, its arts funding and advisory body and the QueensLand government through arts QueensLand. circa received funds from creative partnerships austraLia and danieLLe and danieL besen foundation towards the creation of iL ritorno grand théâtre de luxembourg ve 7 Sa 8 oct 20:00 réServationS t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu © gregory batardon Kaori Ito est de retour. Après Islands of no memories, Plexus, Asobi, ses interventions dans l’opéra House of the sleeping beauties et la pièce de théâtre Le Bourgeois gentilhomme, la revoilà avec une création originale: Je danse parce que je me méfie des mots. leS théâtreS de la ville de luxembourg CirCa il ritorno Against a stark black wall, acrobats strive to connect with each other, while music from Monteverdi’s opera Il Ritorno d’Ulisse in Patria is played and sung by a live chamber ensemble. Akin to a physical poem, the staging sees six highly skilled artists precariously lift, hold, levitate and fall, their movements driven by the forces of desire, devastation and absence. At the core of this show is the hunger to return home – saturated with loss and war, powered by longing and haunted by the past. direCtor yaron Lifschitz CompoSer/muSiCal direCtor/arranger Quincy grant CompoSerS John barber, Jakub Jankowski, cLaudio monteverdi, corneL wiLczek muSiCal direCtor nataLie murray beaLe tenor robert murray mezzo Soprano kate howden violin/viola Joe bronstein Cello kinga gáborJáni Keyboard nataLie murray beaLe harp danieL de-fry Senior produCer danieLLe keLLie teChniCal direCtor/ lighting deSigner Jason organ Stage deSign yaron Lifschitz, Jason organ CoStume deSign © tristram kenton Il Ritorno is created by circus visionary Yaron Lifschitz in collaboration with composer and arranger Quincy Grant and is performed by an outstanding cast of singers and accompanists who join the famed members of the Circa Ensemble. grand théâtre de luxembourg tue 25 wed 26 oct 20:00 reServation t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu 26 théâtre danSe publiCS littérature jeuneS 26 Cube 521 ritual y SeCreto Flamenco ist die Kunst, die sich selbst in langen Nächten sucht. Ritual & Secreto ist inspiriert von der Malerei, insbesondere von Frauenbildern des spanischen Malers Francisco de Zurbarán (15981664), dessen Kunst als „Wunder der Inwendigkeit“ beschrieben wird. Die angehaltenen Körper, von kostbaren Roben umhüllten Figuren sind wie lautlose Zeichen eines Inneren. Rätselhaft Verschwiegenes offenbart sich im Raum. nie einen Namen auf internationalen Bühnen gemacht und gibt dem Flamenco einen Platz in der Tanzkunst der Gegenwart. produKtion tanzcompagnie fLamencos en route Choreografie/KünStleriSChe leitung brigitta Luisa merki. tanz: carmen coy, carmen igLesias, deLara tiv, eLoy aguiLar, isaac tovar geSang karima nayt, rocio soto gitarre Juan gomez, pascuaL de Lorca perKuSSion rauL boteLLa Cube 521 Ein Tanz- und Musikwerk, in dem das Geheimnis im tänzerischen Ritual, seine kraftvolle und innere Verbindung von Musik, Gesang und Rhythmus aufs Feinste ausgekostet wird. vorbeStellung Dank dem hohen künstlerischen Anspruch ihrer Tanz-und Musikkreationen, hat sich die Compag- t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu Sa 15 okt 20:00 théâtre d’eSCh limón danCe Company modern danCe Die 1946 gegründete Company wurde durch José Limóns bahnbrechende Choreographien und die hochrangigen Solisten in kürzester Zeit zu einem der wichtigsten Ballettensembles. Künstlerische Co-Direktorin war Limóns ehemalige Lehrerin und Mentorin, die Tänzerin und Choreographin Doris Humphrey. Als erste amerikanische Company trat LIMÓN DANCE in Europa auf (1948 in Paris). Gastspiele bei Tanzfestivals und Tourneen trugen den innovativen Tanzstil Limóns rund um den Globus. Als Limón nach zweijähriger Krebserkrankung 1972 starb, übernahmen Mitglieder seiner Company das künstlerische Erbe. théâtre d’eSCh mi 26 okt Die Limón- wie die Graham-Technik wird heute noch an jeder Ballettschule gelehrt u. a. an exemplarischen Tanzschulen wie der New Yorker Juilliard-School, der Folkwang-Universität der Künste in Essen, der Tanzakademie Rotterdam und der Londoner Rambert-School. gründer José Limón, doris humphrey KünStleriSCher leiter coLin connor Choreographien josé Limón, coLin connor, kate weare u. a. produKtion Limón dance company (new york, usa) © beatriz schiller Grundrepertoire der Company bilden einige balletthistorische Schlüsselwerke von Limón, Martha Graham und anderen Ballett-Revolutionären. Gleichzeitig werden von Gastchoreographen neue Akzente gesetzt, die der Company ihren hohen Stellenwert innerhalb der internationalen Tanzszene sichert. vorbeStellung 20:00 t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu littérature 27 KulturhauS niederanven poetry Slam moderiert von luC Spada und miChel abdollahi Gut, ok, ja, es ist gerade nicht besonders toll. Alles so. Wir gehen den Bach runter. Wir alle. Aber immerhin zusammen. Großbritannien ist raus, Trump will rein und Joe Thein hat mehr Facebooklikes als Poetry Slam Luxembourg. Das ist wirklich, wahrlich, kein Fest. Nein, das ist es nicht. Aber: Wir schaffen das. Und wie? Gut geraten, du hast Recht, mit etwas Poetry Slam Luxembourg an einem wunderschönen Freitagabend im wunderwunderwunderschönen Kulturhaus Niederanven. Die beiden Migrationshintergrundmoderatoren Luc Spada und Michel Abdollahi sind schon dabei, die heißesten Sprüche für die beste Moderation der Welt, vorzubereiten, und die Slammer? Die Slammer sind natürlich auch wieder dabei. Poetry Slam Luxembourg ist die beste, wildeste und immer ausverkaufte Super-Literatur-Veranstaltung Luxemburgs. Die Anderen haben den Staub und das Was-serglas, wir haben die Worte und Longdrinks. Frau, Mann, Jung, Mittel, Alt, Ausländer, Luxemburger, Homosexuelle und Heterosexuelle kommen gerne zu uns. Du willst auch auftreten? Sei nicht aus Watte! Und melde dich beim Kulturhaus Niederanven ([email protected]) oder über unsere Facebook Seite Poetry Slam Luxembourg! Wer ist dabei? Josephine von Blueten Staub, Philipp Herold, Karma Catena, Julian Heun, AIDA, Meral Ziegler, West, Gilles Bernard… KulturhauS niederanven fr 23 sept 20:00 vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu KaSemattentheater KleineS SChiCKSal oder daS ganz alltÄgliChe elend eine aKtualiSierte leSung der erzÄhlung von joSeph funCK Bei seinem Erscheinen im Jahr 1934 wurde Joseph Funcks Erzählung Kleines Schicksal hoch gelobt: Es sei das „wertvollste Werk des luxemburgischen Gegenwarts-Schrifttums“ meinte Evy Friedrich, für Batty Weber nahm es in der luxemburgischen Literatur „die erste Stelle ein“ und Joseph-Émile Muller fand es gehöre „zu dem Besten (...), das bis heute hier geschrieben wurde.“ Mit der Erzählung werde, so meinte Albert Hoefler, nicht weniger als „ein neuer Abschnitt in der Luxemburger Epik beginnen“. Noch 1963 konnte zu Recht geschrieben werden, Kleines Schicksal sei „der erste und bisher auch letzte soziale Roman (...), den unser deutschsprachiges Schrifttum hervorbrachte“. Kleines Schicksal spielt im Milieu des Lumpenproletariats der Unterstadt und schildert die letzten Tage im Leben des Hundekotsammlers Jim Steller, der sich zur Ausübung seiner Tätigkeit täglich ins gutbürgerliche Gedränge der Oberstadt begibt. Die Handlung setzt ein, als der schwind- und trunksüchtige Protagonist eines Morgens einen Zusammenbruch erleidet. Er wird ins Krankenhaus eingeliefert und gerät in die Obhut eines jungen Arztes. Dieser möchte Jim - gegen dessen Willen - seinem Milieu entreißen, doch das medizinisch-soziale Experiment schlägt am Ende fehl. mit eugénie anseLin, steve karier und anouk wagener aKtuelle interviewS von annick goerens textauSwahl & miSe en eSpaCe ensembLe zusammen mit dem team des kasemattentheaters eine KoproduKtion deS kasemattentheaters mit dem cnL KaSemattentheater mo 26 mi 28 sept vorbeStellung 20:00 t (+352) 291 281 @ [email protected] www.kasemattentheater.Lu jeuneS publiCS leS théâtreS de la ville de luxembourg Cabaret haxpaxmax ein tanz auf dem vulKan im berlin der 30er jahre ChriStopher iSherwood d’erzielSonndeger am Kapuzinertheater mam betSy dentzer Im Berliner Kit-Kat-Club versammeln sich Anfang der 30er Jahre jede Nacht die schrillsten Gestalten: neben biederen Bürgern, Provinzlern und Großstädtern auch die Künstler in der Hauptstadt des damaligen Europas - dazu Emigranten, Homosexuelle, aber auch betrogene Ehefrauen, Huren und ihre Zuhälter. Wer zahlt, ist willkommen, ganz gleichgültig, welcher Religion er angehört oder welche politische Partei er bevorzugt. Star des Abends ist die berühmte, die umjubelte Sally Bowles. Doch die vergnügungssüchtige Bohème tanzt auf dem Vulkan. Es brodelt in der Gesellschaft – braunes Gedankengut breitet sich aus, Nazis beherrschen die Szene. Sie schikanieren jüdische Gäste. Sie schikanieren Ausländer. Sally muss sich entscheiden, wie sie sich verhält: wegschauen, an die Karriere denken und weitermachen wie bisher? Oder die eigene Existenz riskieren und aufbegehren? Die Musical-Version des berühmten Films von Bob Fosse mit Liza Minelli in der Hauptrolle gewinnt vor dem aktuellen Hintergrund der Flüchtlingskrise und rechtsradikaler Bewegungen eine erschreckende Aktualität. regie patrick engeL regie-aSSiStenz isabeLLe krier bühnenbild christian schaack, patrick engeL muSiK John kander muSiKaliSChe leitung cynthia knoch Choreographie andrea giust bühnenbau aLain dreiLing liCht & ton cLaude dengLer maSKe Jessica baLog inSpizienz roger huss mit sebastien baedis, eLisa barzotti, eLLa bettendorf, rodrigo costa, phiLip hoffmann, caroLine kLein, paco Lombardi, sarah rossetti, cara wagner u.v.m. produKtion Lycée de garçons esch, geogheLLi théâtre d’eSCh je 22 ve 23 sept vorbeStellung t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 @ [email protected] www.theatre.esch.Lu 20:00 Oder: Hokuspokus Fidibus, Abracadabra, Simsalabim, Ciáralo-Báralo oder och nach Schlaangenee a Moukendreck!... esou vill ewéi där Zaubersprëch ginn et och Zaubermärecher, an zwar aus allen Ecke vun der Welt. reServatiounen t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu Do verwandelen sech Mënschen an Déieren an Déieren a Mënschen, et gëtt eppes eweg oder eppes dobäi gezaubert, aus Iesele kommen opeemol Suen erausgetrollt oder aus enger Kaffiskan eng béis Hex erausgeklomm. “Dat ass dach alles guer net méiglech!”, sees du lo? Mmmm, do kann een sech nie sëcher sinn. Komm mol bis an de Kapuzinertheater luussen, vläit geschéien do jo awer e puer Saachen, déi’s du nie fir méiglech gehalen häss? théâtre deS CapuCinS So 2 okt 11:00 informatiounen 4+ 50’ Lu © paul theisen théâtre d’eSCh rotondeS toimoinouS label Caravan Ciné-ConCert / Kino-Konzert Dans leur nouvelle création, les musiciens Pierre Payan et Eric Philippon accompagnent en musique et bruitages cinq courts métrages d’animation couleur qui abordent les thèmes de l’enfance, de la solidarité, du partage, du rapport au monde et de l’amitié. L’univers des films est d’une grande richesse picturale et narrative : l’aventure architecturale d’une fourmi subjuguée par le Taj Mahal, l’amusante complicité d’un lion et de son dompteur aux prises avec des moustiques… informationS 3+ muSique pierre payan et eric phiLippon filmS chinti dans La série Léo et fred : Les piQûres et boutons de moustiQues créent de vrais probLèmes À Léo et fred / the tiny fish / La carotte géante / fLocon de neige produCtion LabeL caravan Soutien région bretagne aide à la réSidenCe La minoterie - diJon Sa 1 oct di 2 oct 11:00 & 15:00 11:00 & 15:00 & 17:00 sans paroLes / ohne sprache t (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.Lu Les spectateurs ont déjà pu découvrir l’univers des deux musiciens au CarréRotondes, avec Biques et piafs dans le cadre du PICelectroNIC. rotondeS 40’ réServationS © sven becker 28 jeuneS littérature publiCS Cube 521 29 KulturhauS niederanven pentaton – give me five! ein SzeniSCheS Konzert für familien und Kinder ab 5 jahren Es ist die letzte Probe vor dem großen Konzert und die fünf Musiker sind ganz schön aufgeregt. Doch nichts läuft wie geplant! Immer mehr Missgeschicke geschehen und jeder versucht den anderen die Schuld in die Schuhe zu schieben. Das will natürlich keiner auf sich sitzen lassen und es entbrennt ein handfester Streit: Wer spielt am lautesten? Wer am höchsten? Als auch noch die Konzertkleider verschwinden, stecken sie wirklich in der Patsche. Doch dann finden sie einen mysteriösen Koffer, der voller Überraschungen steckt! flÖte anieLa stoffeLs oboe dominiQue steiner Klarinette nicoLas katz horn ramon imLig fagott phiLipp hösLi regie & inSzenierung raphaeL bachmann KulturhauS niederanven So 9 okt 16:00 SChulvorStellungen: © raymond rabin fr 7 okt informationen 5+ Das Duo, welches sich international einen Namen gemacht hat, präsentiert eine intimistische Vorstellung, eine Einladung zu einer poetischen Reise und begeisterte bereits über 300 mal seine Zuschauer auf allen Bühnen der Welt. Et si, pour une fois, on vous conviait à un concert aquatique où les artistes évoluent dans un kiosque à musique dont le fond est étrangement recouvert d’eau claire? Les deux clowns de la compag- 45’ Lu & de vorbeStellung t (+352) 47 08 951 @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu o tempS d’o Lassen sie Sie sich doch einmal zu einer Show einladen, bei der sich die Künstler in einem im Wasser schwimmenden Konzertpavillon präsentieren! Die Compagnie BaroloSolo präsentiert eine Zirkus-Show, deren spritziger Humor und geistreiche Poesie seinesgleichen sucht. Nachdem die temperamentvollen Protagonisten die klassisch-komödiantischen „Missverständnisse“ erst einmal aus der Welt räumen müssen, bieten die außergewöhnlichen Clowns und exzellenten Akrobaten dann spannende Überraschungen. Hochmusikalisch entführen sie den Zuschauer in eine absurde Welt der Träume, in der traditionelle Zirkuselemente durch das Element des Wassers die Manege nicht nur zum Schwimmen sondern auch zum Klingen bringen. 09:00 & 10:30 & 14:30 nie BaroloSolo sont de brillants acrobates. Avec beaucoup d’humour et de poésie, ils nous offrent un spectacle clownesque et nous laissent dériver vers un univers absurde et onirique, où l’eau devient un nouveau partenaire, transformant notre rapport au cirque et à la musique. La compagnie a pris une dimension internationale, ce duo ayant été déjà joué plus de 300 fois à travers le monde. produKtion compagnie baroLosoLo Konzept mathieu Levavasseur mit mathieu Levavasseur und wiLLiam vaLet regie sébastien LaLanne und micheL cerda Cube 521 So 2 okt informationen 4+ 70’ vorbeStellung t (+352) 521 521 @ [email protected] www.cube521.Lu 16:00 30 jeuneS publiCS rotondeS Cape rotondeS matKa Stoel anu SiStonen, jill CroviSier / danCe development repriSe nyaSh danSe Contemporaine / zeitgenÖSSiSCher tanz « Matka » signifie « voyage » en finnois, et invite les spectateurs à parcourir le monde dans sa diversité. À travers la danse, la musique et le cirque, trois personnages voyagent d’un bout à l’autre du globe et même au-delà, plus loin, dans l’univers. Sur le plateau, des chaises. Au rythme du violoncelle et de la voix, deux danseurs revisitent ces objets familiers. La chaise devient aire de jeu, terrain de toutes les audaces et de toutes les rencontres. De sa stabilité comme de ses déséquilibres, entre légèreté et brutalité, entre construction et déconstruction, la danse surgit. Après sa création aux Rotondes la saison passée et des représentations à Ettelbruck, à Esch-surAlzette ainsi qu’en Lorraine, Matka revient aux Rotondes afin de prendre en voyage toutes celles et tous ceux qui n’en ont pas encore eu l’occasion. rotondeS je 27 oct 15:00 ©hans gerritsen ConCept anu sistonen Chorégraphie JiLL crovisier interprétation piera Jovic (danse), anthony micheLet (danse), max hinger (roue cyr) CompoSition muSiCale emre sevindik CoStumeS peggy wurth Création lumière eLric vanpouiLLe (rotondes) CoproduCtion rotondes, théâtre d’esch, cape - centre des arts pLurieLs d’etteLbruck Soutien centre cuLtureL pabLo picasso homécourt - scène conventionnée pour Le Jeune pubLic Chorégraphie caroLine cornéLis interprétation miko shimura et coLin JoLet Création muSiCale cLaire goLdfarb arrangementS arne van dongen regard extérieur marieLLe moraLes aCCompagnement dramaturgique isabeLLe dumont Création lumièreS, direCtion teChnique frédéric vannes regard SCénographique aLine breucker, anne mortiaux aCCompagnement Le grand studio CoproduCtion centre cuLtureL JacQues franck Soutien Les chiroux et Le théâtre (Liège), maison des cuLtures (moLenbeek), La roseraie aide fwb – service de La danse, sabam rotondeS informationS 5+ 40’ sans paroLes / ohne sprache réServationS t (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.Lu 15:00 Sa 22 oct 15:00 & 17:00 di 23 oct 11:00 & 15:00 informationS hihahütt 4+ de Stilte danSe Cape Sa 22 di 23 oct 16:00 ma 25 oct 14:30 lu 24 oct 10:30 & 14:30 ma 25 oct 10:30 © gilles desthexe SéanCeS SColaireS: t (+352) 2681 2681 @ [email protected] www.cape.Lu sans paroLes / ohne sprache t (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.Lu Chorégraphie Jack timmermans et Jack gaLLagher muSique mete erker et Jeroen van vLiet CoStumeS bert vogeLs déCorS Joost van wiJmen deSign, lumière pink steenvoorden – einstein réServationS 45’ réServationS Au milieu d’une prairie bleue avec des nuages moutonneux, il y a… hum, qu’y-a-t’il en fait ? Comme personne ne le sait, nous appelons cela un lit, une montagne, un immeuble et tout ce qui nous passe par la tête. Comme le battement d’ailes d’un papillon, les histoires s’épanouissent. Un homme et une femme apparaissent. Lui s’occupe de la maison, elle prend soin de lui et le temps apporte de la variété… © miika heinonen je 20 oct jeuneS littérature publiCS rotondeS KulturhauS niederanven piCCola ballata per peu teatro all’improvviSo Les images, dessinées en direct, et les sons du vibraphone racontent l’histoire d’un petit être dans le ventre maternel. Un point blanc apparaît et, doucement, il bouge et se transforme pour devenir de plus en plus grand, coloré et vivant. Il s’enrichit de signes et de couleurs, se mêle à l’eau, danse au rythme de la musique et explore le monde qui l’entoure. d’mauS Ketti SzeneSCh lieSung Eng szenesch Liesung mat der Aktrice Leila Schaus ënnert der Regie vum Linda Bonvini am Kader vum 80. Gebuertsdag vun der Maus Ketti. Gläichzäiteg weist de KHN eng Ausstellung vun der Kënschtlerin Sophie Dewalque, déi d’Geschicht vun der Maus Ketti ënnert der Form vu Serigraphien an als Buch nei illustréiert huet. lieSung, Spill LeiLa schaus inSzenéierung, regie Linda bonvini deKoren sophie dewaLQue produKtioun khn Khn So 30 oct më 26 fr 28 oct do 27 oct 4-10 15:00 11:00 & 17:00 informationS 35’ sans paroLes / ohne sprache réServationS t (+352) 2662 2030 @[email protected] www.rotondes.Lu mierSCher KulturhauS die geSChiChte eineS langen tageS ania miChaeliS / agora theater tanz, muSiK und zauberei Spiel sascha bauer, Line Lerho, LeiLa putcuyps teChniK Joé keiL regie ania michaeLis KünStleriSChe leitung agora kurt pothen bühnenbild céLine Leuchter muSiK / arrangement gerd oLy Choreografie catharina gadeLha KoStüme emiLie cottam plaKat sabine rixen fotoS wiLLi fiLz liChtdeSign micheL deLvigne regieaSSiStenz anne gLaditz / Judith theLen produKtionSleitung Judith theLen theaterpÄdagogiK kirstin gommes eine produKtion deS agora theaters, st. vith in KoproduKtion mit dem tak - theater Liechtenstein, schaan (Lie) und dem dürener kuLturbetrieb (d) in partnerSChaft mit dem kindergarten der maria goretti schuLe st. vith mierSCher KulturhauS di 25 okt 15:00 SChulvorStellungen: di 25 okt 09:30 mi 26 okt 09:30 & 14:30 informationen 4+ 40’ sans paroLes / ohne sprache vorbeStellung t (+352) 26 32 431 (schuLvorsteLLungen) @ [email protected] www.Luxembourg-ticket.Lu © willi filz In einer schönen Welt, in der alles aufs Beste geregelt ist, müssen sich Avi und Iva ausschließlich darum kümmern, dass alles so bleibt wie es schon gestern war. Das ist schön und sauber, zufriedenstellend und tröstlich. Eines Tages wird ihr behagliches Leben jäh gestört. Plug ist allein, hat großen Hunger und noch dazu alle Murmeln verloren. 09:00 & 10:30 40’ Lu t (+352) 26 34 731 @ [email protected] www.khn.Lu © sophie dewalque Sa 15 di 16 oct 09:00 & 10:30 & 14:30 informationen rotondeS je 13 ma 18 oct 10:30 SChoulvirStellungen: reServatioun d’aprèS le texte de mafra gagLiardi muSique originale & interprétation muSiCale saya namikawa miSe en SCène et peinture dario moretti Collaboration artiStique véroniQue nah Soutien next - regione Lombardia 2-5 31 heure lieu réservation titre auteur/ensemble/artiste page 4 Septembre 2016 18 11:00 neimënster entrée libre theaterfeSt theater federatioun 211) 19:00 banannefabrik (+352) 40 45 69 relâCher pour Créer baptiste hiLbert 22 22 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 Cabaret christopher isherwood 28 23 20:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 poetry Slam Luc spada, micheL abdoLLahi 27 23 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 Cabaret christopher isherwood 28 252) 10:00 mierscher kulturhaus / banannefabrik (+352) 26 32 431 atelierS de Création artiStique a. pütz, t. raymond 22 26 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 KleineS SChiCKSal Joseph funck 27 22 273) 18:30 banannefabrik (+352) 26 32 431 atelierS de danSeS ouvertS a. pütz, t. raymond, g. zazzera 27 20:00 théâtre du centaure (+352) 22 28 28 Crime et Châtiment - Sad SongS from… kristian smeds 3 27 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 ≈ [ungefÄhr gleiCh] Jonas hassen khemiri 3 28 20:00 théâtre du centaure (+352) 22 28 28 Crime et Châtiment - Sad SongS from… kristian smeds 3 28 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 ≈ [ungefÄhr gleiCh] Jonas hassen khemiri 3 9 28 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 SemianyKi expreSS Quartier Libre productions 28 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 doSenfleiSCh ferdinand schmaLz 9 28 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 KleineS SChiCKSal Joseph funck 27 29 18:30 théâtre du centaure (+352) 22 28 28 Crime et Châtiment - Sad SongS from… kristian smeds 3 29 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 SemianyKi expreSS Quartier Libre productions 9 22 29 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Cold blood m. a. de mey, J. van dormaeL 30 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 doSenfleiSCh ferdinand schmaLz 9 30 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 SemianyKi expreSS Quartier Libre productions 9 30 20:00 cube 521 (+352) 47 08 951 familie flÖz – haydi! divers 10 30 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 Cold blood m. a. de mey, J. van dormaeL 22 30 20:00 rotondes (+352) 2662 2030 marathon christopher isherwood soLd out octobre 2016 01 11:00 & 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 toimoinouS LabeL caravan 28 01 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 argoS Les artgonautes 23 01 20:00 rotondes (+352) 2662 2030 marathon christopher isherwood soLd out 01 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 doSenfleiSCh ferdinand schmaLz 9 01 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 moon river Juan ceacero 10 02 11:00 & 15:00 & 17:00 rotondes (+352) 2662 2030 toimoinouS LabeL caravan 28 02 11:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 haxpaxmax betsy dentzer 28 02 16:00 cube 521 (+352) 521 521 o tempS d’o compagnie baroLosoLo 29 23 02 17:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 argoS Les artgonautes 02 17:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 doSenfleiSCh ferdinand schmaLz 9 02 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 triStan und iSolde giorgio mancini 23 03 19:00 banannefabrik pas de réservations le 3 du troiS trois c-L 24 04 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 ≈ [ungefÄhr gleiCh] Jonas hassen khemiri 3 05 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 ≈ [ungefÄhr gleiCh] Jonas hassen khemiri 3 05 20:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 the pillowman martin mcdonagh 10 06 20:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 the pillowman martin mcdonagh 10 06 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 love & money dennis keLLy 11 06 20:00 kulturfabrik (+352) 47 08 951 on a repeint roSSinante cLowns in progress 15 07 19:00 rotondes (+352) 2662 2030 het hamiltonComplex hetpaLeis & sontag 11 07 20:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 the pillowman martin mcdonagh 10 07 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 love & money dennis keLLy 11 07 20:00 théâtre du centaure (+352) 22 28 28 Champ de mineS pameLa dürr 11 07 20:00 kulturfabrik (+352) 47 08 951 veStiaire non Surveillé cLowns in progress 15 07 20:00 cape (+352) 2681 2681 frou frou cLaude mangen 20 07 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 je danSe parCe que je me méfie deS motS kaori ito 25 08 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 je danSe parCe que je me méfie deS motS kaori ito 25 08 20:00 kulturfabrik (+352) 47 08 951 le filS CaChé… / l’art du rire cLowns in progress 15 08 20:00 cape (+352) 2681 2681 frou frou cLaude mangen 20 08 20:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 the pillowman martin mcdonagh 10 09 16:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 pentaton raphaeL bachmann 29 09 17:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 the pillowman martin mcdonagh 10 09 17:00 rotondes (+352) 2662 2030 prinCeSSe K bob théâtre soLd out 09 18:30 théâtre du centaure (+352) 22 28 28 Champ de mineS pameLa dürr 11 09 20:00 cape (+352) 2681 2681 frou frou cLaude mangen 20 104) 19:00 banannefabrik (+352) 40 45 69 le geSte SenSible par le mouvement aurore giaccio 24 10 19:00 rotondes (+352) 2662 2030 prinCeSSe K bob théâtre soLd out 11 20:00 cape (+352) 2681 2681 frou frou cLaude mangen 20 12 20:00 cape (+352) 2681 2681 frou frou cLaude mangen 20 12 20:00 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 meerfahrt mit don quiChotte catherine kontz 20 12 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 the emperor ryszard kapuŚciŃski 12 13 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 piCCola ballata per peu teatro aLL’improvviso 31 13 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 the emperor ryszard kapuŚciŃski 12 13 20:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 14 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 the emperor ryszard kapuŚciŃski 12 14 20:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 14 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 danS leS yeux du Ciel rachide benzine 13 14 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 15 11:00 & 17:00 rotondes (+352) 2662 2030 piCCola ballata per peu teatro aLL’improvviso 31 15 19:30 mierscher kulturhaus (+352) 47 08 951 troiS foiS danCe_pluS divers 24 15 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 danS leS yeux du Ciel rachide benzine 13 15 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 orChidee pippo deLbono 12 15 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 KiSS me, Kate coLe porter 20 15 20:00 cube 521 (+352) 47 08 951 ritual y SeCreto fLamencos en route 26 16 11:00 & 17:00 rotondes (+352) 2662 2030 piCCola ballata per peu teatro aLL’improvviso 31 16 15:00 & 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 KiSS me, Kate coLe porter 20 16 17:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 orChidee pippo deLbono 12 16 17:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 18 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 piCCola ballata per peu teatro aLL’improvviso 31 18 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 KiSS me, Kate coLe porter 20 19 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 19 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 KiSS me, Kate coLe porter 20 20 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 Stoel nyash 30 20 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 KiSS me, Kate coLe porter 20 20 20:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 20 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 20 20:00 cape (+352) 2681 2681 autour d’eriK Satie ariane buhbinder 16 20 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 où on va papa ? cLaude frisoni 16 20 20:00 schloss bettemburg (+352) 621 593 619 der heiratSantrag / der bÄr anton tschechow 13 21 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 gainSbourg, gainSbarre, faut voir... hervé sogne 21 21 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 l’ile deS eSClaveS marivaux 18 21 20:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 22 15:00 & 17:00 rotondes (+352) 2662 2030 Stoel nyash 30 22 16:00 cape (+352) 2681 2681 hihahütt de stiLte 30 22 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 22 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 l’ile deS eSClaveS marivaux 18 22 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 où on va papa ? cLaude frisoni 16 22 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 gainSbourg, gainSbarre, faut voir... hervé sogne 21 23 11:00 & 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 Stoel nyash 30 23 16:00 cape (+352) 2681 2681 hihahütt de stiLte 30 23 17:00 kulturhaus niederanven (+352) 47 08 951 no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher Jay schiLtz 12 23 17:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 où on va papa ? cLaude frisoni 16 23 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 24 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 deS Cailloux plein leS poCheS marie Jones 19 24 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 gainSbourg, gainSbarre, faut voir... hervé sogne 21 25 14:30 cape (+352) 2681 2681 hihahütt de stiLte 30 25 15:00 mierscher kulturhaus (+352) 26 32 431 die geSChiChte eineS langen tageS ania michaeLis 31 25 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 il ritorno circa 25 26 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 26 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 welCome to paradiSe La cie du grand boube 17 26 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 il ritorno circa 25 26 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 modern danCe Limón dance company 26 27 15:00 rotondes (+352) 2662 2030 matKa anu sistonen, JiLL crovisier 30 27 20:00 kasemattentheater (+352) 291 281 refugium ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon 16 27 20:00 schloss bettemburg (+352) 621 593 619 der heiratSantrag / der bÄr anton tschechow 13 27 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 welCome to paradiSe La cie du grand boube 17 27 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 Credo die redner 18 27 20:00 théâtre d’esch (+352) 27 54 50 10, -20 aux fraiS de la prinCeSSe Jean franco 19 27 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 l’autre hiver divers 21 27 20:30 toL (+352) 49 31 66 du Ciel tuLLio forgiarini 17 28 20:30 toL (+352) 49 31 66 du Ciel tuLLio forgiarini 17 28 20:00 neimënster (+352) 26 20 52 444 welCome to paradiSe La cie du grand boube 17 28 20:00 théâtre national du Luxembourg (+352) 47 08 951 Credo die redner 18 28 20:00 théâtre des capucins (+352) 47 08 951 gainSbourg, gainSbarre, faut voir... hervé sogne 21 28 19:30 mine d’hussigny-gobrange www.maskenada.lu terminuS maskénada 18 29 20:00 grand théâtre de Luxembourg (+352) 47 08 951 par-delà leS marronnierS Jean-micheL ribes 19 29 19:30 mine d’hussigny-gobrange www.maskenada.lu terminuS maskénada 18 30 10:30 kulturhaus niederanven (+352) 26 34 731 d’mauS Ketti LeiLa schaus 31 30 19:30 mine d’hussigny-gobrange www.maskenada.lu terminuS maskénada 18 1) également le 23 septembre à 19:00 | 2) également le 23 octobre à 10:00 | 3) également les 11 et 25 octobre à 18:30 | 4) également les 17 et 20 octobre à 19:00 theater federatioun – membreS 34 littérature jeuneS publiCS neimënster Centre culturel de rencontre abbaye de neumünster 28, rue münster L-2160 Luxembourg t (+352) 26 20 521 f (+352) 26 20 19 80 [email protected] www.neimenster.lu Centre Culturel Kulturfabrik esch 116, rue de Luxembourg L-4221 esch-sur-alzette b.p. 370, L-4004 esch/alzette t (+352) 55 44 931 f (+352) 55 04 03 [email protected] www.kulturfabrik.lu la compagnie du grand boube 71, rue du cimetière L-1338 Luxembourg [email protected] www.grandboube.com Compagnie ghislain roussel 34, rue du baumbusch L-8213 mamer [email protected] www.compagnie-ghislainroussel.com Cube 521 1-3, driicht L-9764 marnach t (+352) 521 521 f (+352) 521 529 [email protected] | www.cube521.lu troiS C-l - Centre de Création Chorégraphique luxembourgeois banannefabrik 12, rue du puits L-2355 Luxembourg-bonnevoie t (+352) 40 45 69 f (+352) 26 48 09 40 [email protected] | www.danse.lu Kaleidoskop theater [email protected] www.kaleidoskop.lu Cape - Centre des arts pluriels ettelbruck 1, place marie-adélaïde L-9063 ettelbruck b.p. 159, L-9002 ettelbruck t (+352) 2681 2681 f (+352) 26 81 21 301 [email protected] | www.cape.lu Kasemattentheater (Saal tun deutsch) 14, rue du puits L-2355 Luxembourg-bonnevoie b.p. 452, L-2014 Luxembourg t (+352) 291 281 [email protected] www.kasemattentheater.lu Cie juCam 31, rue de peppange L-3270 bettembourg [email protected] | www.jucam.eu Kulturhaus niederanven 145, route de trèves L-6940 niederanven t (+352) 26 34 731 f (+352) 26 34 73 23 [email protected] | www.khn.lu ill-independent little lies a.s.b.l. b.p. 13, L-4001 esch-sur-alzette [email protected] | www.ill.lu les théâtres de la ville de luxembourg : > grand théâtre de luxembourg 1, rond-point schuman L-2525 Luxembourg t (+352) 47 96 39 00 f (+352) 46 57 77 [email protected] | www.theatres.lu > théâtre des Capucins 9, place du théâtre L-2613 Luxembourg t (+352) 47 96 39 00 f (+352) 46 57 77 [email protected] | www.theatres.lu maSKénada b.p. 1314, L-1013 Luxembourg t (+352) 2748 9382 f (+352) 2487 3704 [email protected] www.maskenada.lu mierscher Kulturhaus 53, rue grande-duchesse charlotte L-7520 mersch t (+352) 26 32 431 f (+352) 26 32 10 55 [email protected] www.kulturhaus.lu théâtre d’esch 122, rue de l’alzette L-4010 esch-sur-alzette b.p. 44, L-4001 esch-sur-alzette t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20 [email protected] www.theatre.esch.lu théâtre du Centaure 4, grand-rue L-1660 Luxembourg b.p. 641, L-2016 Luxembourg t (+352) 22 28 28 [email protected] www.theatrecentaure.lu théâtre national du luxembourg 194, route de Longwy L-1940 Luxembourg t (+352) 26 44 12 701 [email protected] | www.tnl.lu Les ateliers du tnL 166, av. du x septembre théâtre ouvert luxembourg (tol) (Salle Christiane Schlechter) 143, route de thionville L-2611 Luxembourg-bonnevoie b.p. 530, L-2015 Luxembourg t (+352) 49 31 66 [email protected] | www.tol.lu rotondes place des rotondes L-2448 Luxembourg b.p. 2470 | L-1024 Luxembourg t (+352) 2662 2007 f (+352) 2662 2020 [email protected] www.rotondes.lu pointS de vente luxembourgtiCKet luxembourg-ticket rond-point schuman L-2525 Luxembourg t (+352) 47 08 951 [email protected] www.luxembourg-ticket.lu Lu - ve 10:00 - 18:30 grand théâtre rond-point schuman L-2525 Luxembourg Lu - ve 10:00 - 18:30 luxembourg City tourist office 30, place guillaume L–1648 Luxembourg t (+352) 22 28 09 Lu - sa 09:00 - 18:00 dimanche & jours feriés 10:00 - 18:00 Kulturhaus niederanven 145, route de trèves L-6940 niederanven t (+352) 26 34 731 Lu-ve 09:00 - 12:00 & 14:00 - 17:00 Conservatoire de musique 33, rue charles martel L-2134 Luxembourg t (+352) 47 96 54 32 Lu - ve 14:00 - 17:30 Kinneksbond 42, route d’arlon L-8210 mamer t (+352) 26 39 51 60 ma - ve 13:00 - 17:00 Cube 521 1-3, driicht L-9764 marnach t (+352) 521 521 ma & Je 14:00 - 18:00 theater federatioun adresse postale b.p. 2683, L-1026 Luxembourg t (+352) 2648 0946 @ [email protected] www.theater.lu bureaux banannefabrik - centre de production et de création artistique (cpca), 12 rue du puits, L-2355 Luxembourg impressum editeur responsable : Le groupe editpress en collaboration avec la theater federatioun Cape - Centre des arts pluriels ettelbruck 1, place marie-adelaïde b.p. 159, L-9002 ettelbrück t (+352) 2681 2681 Lu - 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