Theaterzeitung 09. - Theater Federatioun

SCHAARF OP THEATER
THEATERFEST
programm september-oktober 2016
théâtre
théâtre du Centaure
Crime et Châtiment – Sad SongS from the heart of europe
KriStian SmedS (d’aprèS l’œuvre de doStoïevSKi)
en langue françaiSe
repriSe
Pour Sad Songs from the Heart of Europe, Kristian Smeds s’est basé sur le roman Crime et châtiment (1866) de Dostoïevski. Chez ce dernier, le personnage central est celui de l’étudiant Raskolnikov.
Chez Smeds, il s’agit de la prostituée Sonya. Elle
nous parle de son père, habitué à boire ses derniers
centimes, de sa mère, qui la pousse à la prostitution,
du jeune homme qu’elle rencontre un jour (Raskolnikov) et qui porte un secret terrible... Une histoire
d’amour à la fois rude et touchante qui, selon le metteur en scène Jari Juutinen, aborde aussi le sujet de
l’Europe d’aujourd’hui. Une Europe qui fait face à
la progression du chômage, de la pauvreté et à de
nombreux citoyens déçus par le projet européen.
Seule sur scène, la jeune actrice Liisa Sofia Pöntinen joue tous les rôles. Elle nous livre une prestation à couper le souffle qui lui a valu de nombreux
prix (Best Actress Award 2013 - Russie et Atspindys
Award 2014 - Lituanie).
Kristian Smeds est l’enfant terrible du théâtre finlandais. Il a écrit Sad Songs from the Heart of
Europe en 2006, puis a semé le trouble dans son
pays avec la production explosive The Unknown
Soldier, réinterprétation d‘une célèbre nouvelle
finlandaise. Il est aujourd’hui à la tête du Théâtre
National de Finlande.
Et pourtant
il m’est arrivé un miracle incompréhensible :
je suis tombée amoureuse
infiniment, indéfiniment
contre ma volonté,
contre mon bon sens,
contre toute attente.
Ce que j’appelle mon âme et ma vie
tout n’était que douleur
qui réduisait mon cœur en cendres
miSe en SCène Jari Juutinen SCénographie riitta
ukkonen, Jari Juutinen, Liisa sofia pöntinen
muSique Jari Juutinen, Liisa sofia pöntinen, opa
pyysing lumièreS kimmo pasanen aveC Liisa sofia
pöntinen CoproduCtion sadsongskompLex:fi
théâtre du Centaure
ma 27 me 28 sept
20:00
je 29 sept
18:30
réServationS
t (352) 22 28 28
@ [email protected]
www.theatrecentaure.Lu
leS théâtreS de la ville de luxembourg
≈ [ungefÄhr gleiCh]
jonaS haSSen Khemiri
Der homo oeconomicus ist in der Wirtschaftswissenschaft idealisiert definiert als ein rationaler
Agent, der vor dem Hintergrund seiner individuellen Präferenzen Entscheidungen trifft, die ihm den
maximalen persönlichen Nutzen versprechen.
mit konstantin bühLer, petra förster,
sebastian herrmann, catherine Janke, nora
koenig, raouL schLechter regie stefan maurer
auSStattung hanna rode regieaSSiStenz tom
dockaL produKtion Les théâtres de La viLLe de
Luxembourg aufführungSreChte beim rowohLt
theater verLag, reinbek bei hamburg
Wie aber handeln reale Personen vor dem Hintergrund wirtschaftlicher Ordnungen und Systeme?
Welche Präferenzen entwickeln sie, welchen Wert
messen sie welchem Nutzen bei – und sind sie überhaupt in der Lage, rein rational zu entscheiden?
théâtre deS CapuCinS
di 27 mi 28 sept
20:00
di 4 mi 5 okt
20:00
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
© bohumil kostohryz
Der schwedische Autor Jonas Hassen Khemiri,
2015 für seinen jüngsten Roman Alles, woran ich
mich erinnere mit dem renommierten August-Preis
ausgezeichnet, geht solchen Fragen nach, in dem er
in „≈“ (gelesen: „ungefähr gleich”) verschiedene
Schicksale von Menschen, die ihren Platz in der
Wirtschafts- und Gesellschaftsordnung suchen,
finden oder verlieren, die reich und berühmt werden wollen, die von einem Bio-Bauernhof träumen,
die ihren Arbeitsplatz verloren haben oder die auf
eine Festanstellung hoffen.
3
4
théâtre
theat erfeS t 2016
18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter
La 7e édition du Theaterfest « Schaarf
op Theater » fête les 20 ans de la
THEATER FEDERATIOUN.
Tous les membres de la THEATER
FEDERATIOUN se rassemblent
pendant une journée afin de
présenter au public le programme de
la saison à venir.
À l’occasion des 20 ans d’existence
de la THEATER FEDERATIOUN, le
parvis de l’Abbaye se transformera
en une grande scène à ciel ouvert :
extraits des nouveaux spectacles,
lectures, théâtre de rue, théâtre
d’objets et bien plus encore
animeront ce somptueux décor.
Organisé
par
la
THEATER
FEDERATIOUN en collaboration
avec neimënster, avec le soutien du
Ministère de la Culture, de la Ville
de Luxembourg, de la Spuerkeess,
du Fonds Culturel National, de
Cactus, de la SACEM Luxembourg
et de RTL.
€ Gratuit
www.theater.Lu
théâtre
TuilES
FREd TEPPE
Parvis | 14:30 & 16:30
BOS
sophie van den keybus
black box | toute la journée
Jonglerie
installation vivante
Solo de jonglerie burlesque dans l’esprit d’un
Jacques Tati. Il crée un univers décalé et poétique
dans lequel il manipule des objets du quotidien
détournés de leur fonction. Un tabouret magique
sur lequel les balles rebondissent avant de disparaître. Un étendoir à linge se rebelle pour devenir un oiseau désarticulé. Des boîtes de chips au
contenu improbable. Gourmand invétéré et véritable Chips’chopathe il dévore tout au long du spectacle ses chips-tuiles par boites entières. Ce personnage tendre et naïf tente, tant bien que mal, de faire
‘bonne figure’ dans cet univers digne des meilleurs
films de Pierre Etaix.
BOS est une installation vivante qui s’inspire d’un
dialogue intérieur entre la pensée et le mouvement.
La créatrice et costumière Sophie Van den Keybus
montre ce dialogue à travers une performance intimiste qui mène le spectacteur dans un décor de forêt
en éveillant son imagination et ses cinq sens.
6+
5
la re-Création
franck sasonoff, aLain hoLtgen,
Jean-marc barthéLemy
Entrée Toilettes Krieps
14:30 & 17:15
théâtre d‘objets
Cette performance d’environ dix minutes, est accessible pour six spectateurs à la fois.
9+
fr
ohne sprache / sans paroLe
Cape
frou frou
une revue musicaLe de 1900 À
1930
déambulatoire | 15:15
grande scène | 17:45
revue musicale
Qui plus qu’un démiurge peut jouer avec les éléments de la création... Et si en l’espace de 30 minutes Les Zazous investissaient trois comédiens de
tous les pouvoirs, qui comme des enfants éclairés,
glisseraient d’une manière ludique le poids infiniment petit de l’humanité. A nous acteurs des Zazous,
de rire dans la glèbe et la manière, d’enfermer dans
une planche à repasser la bêtise et la grandeur de
l’humanité. Quoi si les dieux se trompent et se disputent. Quoi si les hommes peuvent devenir aussi
effarouchés et dangereux que de simples allumettes.
A toi spectateur de rire de nos péchés, de nos excès,
de notre incroyable mesquinerie. Toi, témoin actif
dans ta pitoyable passivité, retiens ton souffle, parce
qu’il en est question..... pour nous y retrouver à la
fin. .
6+
fantasiesprache / Langue fantaisiste
theater an der univerSitÄt
luxemburg Studieren
dr. nataLie bLoch, uni.Lu
cave voûtée | 15:00
vortrag
Le 19e siècle a célébré sa fin dans le rayonnement
superficiel de la Belle Epoque ! C’est l’aube d’un
nouveau siècle, l’âge d’or de la bohême de Montmartre et la naissance d’un nouveau genre artistique, le
cabaret. « Frou Frou » est un spectacle qui invite à
un voyage musical à travers ce monde aigre-doux de
1900 à 1930.
fr/de/Lu
Ab dem Wintersemester 2016 beginnt an der Universität Luxemburg der neue Masterstudiengang
Theaterwissenschaft und Interkulturalität. Doch
warum sollte man gerade in Luxemburg Theater
studieren? Was sind die Besonderheiten dieses Studiengangs? Wie verbindet er Theorie und Praxis?
Und welche beruflichen Perspektiven eröffnen sich?
infoS: www.cape.Lu
renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit
de
6
théâtre
theat erfeS t 2016
18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter
neimënSter
adaptation
sandy fLinto & pierrick grobéty
grande scène 15:00 & 17:00
tnl
TNl PROGRAmmAuTOmAT
déambulatoire | Toute la journée
performance
Den TNL Programmautomat ass e liewege Programmdistributeur op 2 Been: Dir dréckt op de Kneppchen an eraus kënnt e Stéck Programm vun der
neier Saison.
Wéi een dat awer och heiansdo vun de Gedrénksautomate kennt, kann et emol sinn, dass eppes
shaken an net stirred, an dësem Fall also gesongen a
Plaz gedicht, oder gereimt a Plaz gedanzt erauskënnt.
Mir gingen Iech just bieden, aus automateschutzrechtleche Grënn eisen Automat, dann net ze
léiF GRéiSS
LuiSA BEviLACquA
Parvis | 15:00 & 17:30
De Programmautomat ass en Principe de ganzen
Dag um Theaterfest ënnerwee, mee wéi bei all anere
regulären Automat och, brauch en heiansdo eng
Paus a muss nei opgefëllt ginn.
infoS www.tnL.Lu
muLtiLingue
Un crime a été commis dans le petit monde du timbre. « Léif Gréiss », telle est la signature mystérieuse
du malfaiteur. Loupe à la main, six spectateurs/enquêteurs sont invités à rechercher des indices au
cœur de cet univers miniaturisé. De boite à lettres
en boite à lettres, le défi est lancé pour retrouver le
coupable le long d’un périple complètement timbré.
extrait
Adaptation est une pièce pour un danseur et un
acteur qui s’inspire de la poursuite de l’intégration
du singe de Kafka et de l’aliénation de Gaspard de Peter Handke, abordant ainsi le thème de l’adaptation
liée à la liberté personnelle.
BullES d’HiSTOiRES
AnnE-KAREn dE TOuRnEmiRE &
ARiAn LiSHi
Pont derrière salle Krieps 13:30 &
15:30 & 17:00
enquête théâtrale participative
6+
rëselen oder mam Fouss ze rennen, well en huet och
eng Séil.
Dans ce court extrait, le danseur explore la matrice
sociale, qui se reflète dans le corps : se tenir convenablement, gérer l’espace, respecter les bonnes distances, reproduire des gestes et des attitudes. Une
cartographie du corps qui est à la fois socle de nos
compétences et camisole de force de notre intégration.
musique & histoires
infoS www.neimenster.Lu
tol
du Ciel
tuLLio forgiarini
petite scène 13:30 & 15:30
Lu / fr
Lecture
Chers amis grands et petits… Approchez et apportez
vos oreilles, vos enfants, vos parents et vos amis !
Venez écouter des histoires des quatre coins de
l’Europe avec de la musique, des dialogues, des
bruitages, des chansons, des masques et des marionnettes. Que l’ouverture de la valise rouge donne le
signal du voyage et que le saxophone et la clarinette
plantent le décor des contes à rêver ensemble !
3+
www.theater.Lu
fr
Des femmes et des hommes se
noient par milliers chaque année en tentant de traverser la
Méditerranée. On y pense… et
puis on oublie. Jusqu’au moment où des phénomènes climatiques de plus en plus imprévisibles aspirent tous ces
cadavres et les font pleuvoir sur
nos trottoirs. Apparemment,
il y en a même qui atterrissent
dans nos livings…
fr
infoS www.toL.Lu
théâtre
maSKénada
TERmiNuS
AnOuK SCHiLTz & miSCH FEinEn
Tente maskénada | Toute la journée
maSKénada
rÄpzodi
akusteschen hiphop op Lëtzebuergesch
tente maskénada | 16:00
installation
musique
Installation en avant-goût d’un spectacle dans la
mine de fer d’Hussigny-Gobrange qui a été exploitée
de 1878 à 1978 et se trouve à deux pas de la frontière
luxembourgeoise.
Räpzodi, dat ass Räp an Zodi, also Spriechgesang a
Kaméidi. De Räp ass op Lëtzebuergesch an den Zodi
ass akustesch, also net, wéi gewinnt am Hip hop,
mat fäerdeg produzéierte Beats & Samples, mee mat
richtegen akusteschen Instrumenter.
infoS www.maskenada.Lu
7
E Virgeschmaach op déi nei Museksproduktioun
vu MASKéNADA ronderem de jonke lëtzebuerger
Räpper Tommek mat polneschen Originen, mat
de Museker vun der jonker Rockband “All the way
down” an de Gebridder Tun & Luka Tonnar.
Lu
infoS www.maskenada.Lu
ill
d’KaChboun
déambuLatoire | 13:15 & 16:30
extrait – work in progress
Maus Ketti vs. Lea Linster
T’ass Kiermes am Duerf! D’Schueberfouer ass un!
De Chrëschtmaart geet op!
A séier dohi well et gëtt e Luxringer!
Iessen als Heelmëttel, als emotional Stäip a schwéiere Momenter, Iesse ka gewëssen nostalgesch Momenter ervirbréngen, Iesse fir ze feieren, Iessen als
Deel vun der lëtzebuerger Kultur. Beim Iesse kommen d’Leit zesummen, et ass also net nëmmen ëmmer fir sech ze gavéiere mä och fir seng sozial Kontakter ze fleegen. Wéi wichteg sinn d’Iessfester zu
Lëtzebuerg fir d’Duerfkultur? Wéi wichteg sinn se fir
eis Economie? Wéi wichteg sinn se fir d’Lëtzebuerger
Identitéit? Wat ass Lëtzebuerger Kascht?
Lu
infoS www.iLL.Lu
KaleidoSKop theater
fluChtpunKt
Jessica goLdberg
petite scène | 14:30
maSKénada
moien miSCh!
tonnar Liest treinen
tente maskénada | 19:30
Lesung
hommage un den Jean-michel treinen
Die junge Autorin bleibt in ihrem Stück über eine
durch die Finanzkrise in Not geratene Familie in
der Tradition amerikanischer Literatur, die die
Kehrseite der oftmals so glorifizierenden Unbegrenztheit an Möglichkeiten dieses Landes aufzeigt.
Regisseurin Heidemarie Gohde und ihre Besetzung
führen in das Stück ein.
Den Treinens Misch huet iwwert d’Joren eng Reih
Zesummenaarbechten mam Kënschtlerkollektiv
MASKéNADA gehat, ugefaangen 1996 mat senger
lëtzebuerger Iwwersetzung vum Shakespeare Klassiker Mäcbess, dono bei der Museksproduktioun
taboola rasa mam Thierry van Werveke, an och
nach mat Nipple Jesus, dem Bopebistro Buch an
Kveldulf.
infoS www.KALEidOSKOP.Lu
de
fauSt i | J.-w. von goethe
petite scène | 12:45
Lecture
Nach der überaus erfolgreichen Homo Faber Inszenierung der vergangenen Spielzeit wagt sich JeanPaul Maes an den Faust Stoff von Goethe. “Glaubst
du an Gott, Heinrich” fragt Gretchen Faust – die
Antwort ist eine ausweichende, von jemandem, der
gerade den Bund mit dem Teufel eingegangen ist….
Die Hauptdarsteller um Neven Noethig, der die
Titelrolle spielt, und Regisseur Jean-Paul Maes tragen kurze Ausschnitte vor und suchen die Diskussion mit dem Publikum.
Seng Sprooch ass dat säftegst an deftegst wat hei zu
Lëtzebuerg op d’Blat komm ass. Hie war e Rocker
am Häerz, e Beamten am Dag an e Genie am Schreiwen. E war esou ontypesch fir Lëtzebuerg an dach
nëmmen hei méiglech. Am Januar dëst Joer ass hie
gestuerwen, ma amplaz Äddi ze soen, soe mir him
léiwer Moien Misch! mat dëser Liesung vum Serge
Tonnar.
Lu
infoS www.maskenada.Lu
de
infoS www.kaLeidoskop.Lu
renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit
8
théâtre
theat erfeS t 2016
18 Septembre 2016, à partir de 11:00 | abbaye de neumünSter
photographieS de théâtre
bohumiL kostohryz
agora | toute la journée
le bal Contemporain
Jean-guiLLaume weis & dancers
grande scène | 14:00 & 18:30
exposition
danse
La THEATER FEDERATIOUN invite le public à
l’exposition du photographe Bohumil Kostohryz.
Les œuvres sélectionnées seront exposées dans
l’Agora pendant la journée du Theaterfest.
Apprenez quelques danses dans une ambiance sympathique, contagieuse et joyeuse. Les danseurs du
Danz Ensemble Luxembourg vous guideront pour
apprendre pas à pas à maîtriser les danses et à les
pratiquer dans la joie et la bonne humeur.
D’origine tchèque, Bohumil Kostohryz vit et travaille
au Luxembourg depuis 15 ans en tant que photographe indépendant.
La photographie de théâtre est l’une de ses activités principales pour de nombreuses productions des
membres de la THEATER FEDERATIOUN.
Avant de lancer son activité photographique, Bohumil Kostohryz obtient son diplôme à la Faculté
d’architecture de Prague et enseigne pendant cinq
ans la photographie au sein de cette même faculté.
Lâchez-vous sur des rythmes envoûtants et partagez
un moment inoubliable avec vos amis et les autres
participants. Les danses sont accessibles à tous, elles
sont simples, originales et tous y trouveront joie et
satisfaction.
Les danseurs présentent une petite danse sympathique et enjouée. Ils vous invitent à l’apprendre,
à mémoriser et à répétér pas à pas la danse.
L’ambiance est bon enfant et fait plaisir à tous.
Après quelques minutes, les participants ont le plaisir d’éxécuter les premiers pas en musique. Puis
vient le moment de danser plusieurs fois cette danse, tous ensemble ! C’est gratifiant et motivant.
Le programme prévoit l’apprentissage de plusieurs
danses, vous êtes libre d’y participer. Le but étant de
(se) faire plaisir, de s’amuser et de reprendre goût à
la danse avant tout.
Attention, c’est enivrant !
Sa démarche se base sur une recherche perpétuelle de l’interprétation de la réalité et de la fiction
par l’image. Chaque nouveau sujet est pour lui une
occasion de remettre en question les genres photographiques connus.
FOiRE Aux cOSTumES
Stand THEATER FEdERATiOun | Toute la journée
La THEATER FEDERATIOUN vous invite à découvrir de nombreux costumes des saisons précédentes
qui vous offriront l’embarras du choix.
Peut-être dénicherez-vous une perle rare… fouiller,
essayer, se déguiser. En tout cas, ça vaut le coup
d’œil !
renSeignementS www.theater.Lu t (+352) 2648 0946 réServationS pas de réservations | € gratuit
théâtre
théâtre d’eSCh
9
théâtre national du luxembourg
SemianyKi expreSS
SpeCtaCle Clown
danS le Cadre du feStival
« ClownS in progreSS »
Sur les routes depuis 2005, la troupe russe issue du
célèbre Teatr Licedei de Saint-Petersbourg est de
retour avec un nouveau spectacle dont le fil conducteur est le voyage. Ils nous embarquent comme
dans une épopée slave, poétique, onirique et inattendue. Un concentré de ce qui fait la vie de saltimbanques … le voyage et ses rencontres fortuites.
Tout commence au milieu de nulle part puis sur
un quai de gare et l’on monte à bord du Semianyki
Express dans un univers russe totalement déjanté
et fantastique proche de celui de Gogol, avec des
clins d’oeil au cinéma muet et au cabaret.
Les six clowns incarnent tour à tour le personnel
ferroviaire (chef de gare, barman, serveuses…),
des voyageurs (chanteuse d’opéra, prestidigitateur, vamps…) et des êtres parfois surnaturels
qui se croisent et nouent des relations éphémères
à un rythme d’enfer. Pas de répit, chaque scène
déclenche rires et sourires car ils savent tout faire :
danser, mimer, jouer, jongler et nous raconter des
histoires impossibles.
aveC oLga eLiseeva, aLexander gusarow, marina
makhaeva, eLena sadkova, yuLia sergeeva, kasyan
ryvkin produCtion Quartier Libre productions
théâtre d’eSCh
me 28 je 29 ve 30 sept
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
20:00
doSenfleiSCh
ferdinand SChmalz
Der Mittelstreifen weiß, die Raststation hell
beleuchtet, die Autos rasen vorbei, die Scheinwerfer ziehen Streifen in der Nacht. Der Fernfahrer
muss seine Ladung vor Einbruch der Dunkelheit
ans Ziel bringen und der Versicherungsbeamte
wartet auf einen Unfall. Denn im Schnitt passiert
alle zwei Sekunden einer, dagegen hilft auch der
Abschluss einer Versicherung nicht. Von der Raststation aus kann man sie hören, die Schreie der
Verunglückten. Doch bisher nichts zu sehen. Nicht
für die Versicherung beobachtet Rolf die Autobahn, sondern aus einem privaten Interesse heraus. Schon über eine Stunde ist er hier. Das macht
ihn verdächtig für die Raststättenbesitzerin, denn
niemand hält sich so lange auf einer Raststätte
auf. Gerät er ihr etwa auf die Spur? Böse behält sie
ihn im Blick.
Nach seinem überaus erfolgreichen Erstlingswerk
Am Beispiel der Butter, das für den Mülheimer
Dramatikerpreis 2014 nominiert wurde, ist nun
das Folgestück Dosenfleisch zu den Autorentheatertagen in Berlin eingeladen. Mit seinem Sprachkunstwerk entführt Ferdinand Schmalz zum unromantischsten Ort der Erde und lässt einen zugleich
in eine Traumwelt versinken.
mit susanne wende, aLexandra sagurna,
moritz grabbe, marcus marotte regie anne
simon auSStattung isabeL graf liCht fLorian
hass dramaturgie christoph batscheider
regieaSSiStenz meLanis kraft maSKe andrea
Linse KoproduKtion théâtre nationaL du
Luxembourg, schauspieLhaus saLzburg
unterStützung österreichische botschaft
théâtre national du luxembourg
Die junge Jayne macht dem Mann von der Versicherung schöne Augen, bringt ihn förmlich zum
Glühen mit ihrem Kuss. Zur Abkühlung holt er
sich ein Getränk aus dem Kühlregal. Doch was er
entdeckt, lässt ihn auch ohne Kaltgetränk erschaudern. Schnell will er die Flucht ergreifen, doch da
zeigt ihm die Raststättenbesitzerin am eignen
Leib, wie ein Unfall einen verändern kann.
mi 28 fr 30 sept
20:00
Sa 1 okt
20:00
So 2 okt
17:00
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
10
littérature
jeuneS
publiCS
théâtre
Cube 521
neimënSter
moon river (en tierra extraña)
familie flÖz – haydi!
Eine Flüchtlingsbehörde: Paragraphenreiter und
Büroleichen, Projektleiter und Gummibaumexperten kämpfen darum, unter dem Deckmantel eines
effizienten Arbeitens, die eigene Unantastbarkeit
zu erhalten. Pedro Solano, der gerade sein Studium beendet hat, beginnt voller Ambitionen seinen Dienst bei der internationalen Grenzbehörde
und trifft auf mit Nonsens angereicherte inszenierte Langeweile. Sein Engagement für eine bessere und gerechtere Zukunft, die allen ein Zuhause
verspricht, wird vom Kopf auf die Füße gestellt.
Zwei Welten treffen aufeinander.
Der unerträgliche Kontrast zwischen dem Elend
einer flüchtenden Familie mit Motiven der Erzählung „Heidi“ und den slapstickartigen Wohlstandsneurosen einer Bürobelegschaft in Kerneuropa war
die Inspiration für Familie Flöz. Sie kombinieren
scheinbar unvereinbare Darstellungs- und Erzählformen mit einem klug durchchoreographierten
Spiel meisterhaft miteinander. So treffen starre
Masken und leblose Puppen auf unverhüllte Gesichter. Visuelles Spiel und Videofilm treffen auf eine
Kakophonie aus Sprachen, die in Form des Grammelot gehalten sind. Imaginative Bilder werden von
grotesken und überzogenen Figuren unterbrochen.
Der Verzicht auf eine einheitliche Linie in Form und
Ästhetik ist auch Ausdruck für die Unvereinbarkeit
beider Erzählstränge. Komik trifft auf Tragik.
produKtion von & mit andrés anguLo, bJörn
Leese, haJo schüLer, michaeL vogeL mit emma
marteLLi (haydi im fiLm) regie michaeL vogeL
produKtionSleitung gianni bettucci
Cube 521
fr 30 sept
20:00
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
Une réception d’hôtel dans une ville du nord de
l’Europe. Une femme débarque en Espagne pour
chercher du travail. Son voyage a commencé bien
plus tôt sur l’île de Taïwan. Au même moment, dans
le hall d’entrée d’une multinationale de Bogota,
en Colombie, une espagnole des îles Canaries
attend d’être reçue par la Directrice des ressources
humaines. Toutes les deux portent une valise pleine
de secrets et de chansons. Une étape de plus dans
un voyage qui semble interminable.
Moon river est une critique acide des conséquences
émotionnelles de la crise économique, de l’identité
individuelle, du nationalisme, des frontières politiques et de l’amour; l’odyssée de deux femmes portées par un mélange de musiques et de chants traditionnels hakka et canariens et de chansons de l’âge
d’or d’Hollywood.
organiSation círcuLo cuLturaL españoL antonio
machado Collaboration neimënster miSe en
SCène Juan ceacero texte irma correa aveC
huichi chiu, irma correa
neimënSter
Sa 1 oct
20:00
réServationS
t (+352) 26 20 52 444
www.neimenster.Lu
© horizonte de sucesos
© regina brocke
un voyage politiCo-Sentimental
multilingue (eSpagnol, françaiS, anglaiS, arabe et haKKa)
mierSCher KulturhauS
the pillowman
a play by martin mCdonagh
new world theatre Club
The Pillowman is a captivating, disturbing and
darkly comic masterpiece from the pen of Martin
McDonagh, a contemporary playwright known for
his grotesquely weird and surreal plays.
At its centre is Katurian, a writer of short stories
much like the ghoulish “fairy tales” of the Grimm
Brothers, many of which deal with the gruesome
murder of children. Yet the main issue at stake is
not the content of the stories but the moral responsibilities of the author and the readers, opening up the wider question of personal and societal
responsibility: If you act on something I say, who is
responsible?
The Pillowman deals with these issues in a wonderfully subversive way, expertly interweaving horror
and high comedy into a spellbinding stunner of a
play, its blackness shot through with fierce humanity. The play received its première at the National
Theatre in London in 2003 and opened on Broad-
way in 2005. It has received numerous awards
including the 2004 Oliver Award for Best New Play,
the 2005 New York Drama Critics‘ Circle Award for
Best New Foreign Play, and two Tony Awards. It has
been produced all over the globe and is still widely
performed. Because of the subject matter, the play
is not suitable for young people under 16 years of
age. An introduction to the play will take place 15
minutes before each performance.
CaSt ayméric d’heroueL, martin campion, John
evans, mike west, Janine horsburgh, kim hermans,
JuLiet ostretsova direCtor gav guiLfoyLe
aSSiStant direCtor & Stage manager John brigg
Created at mierscher kuLturhaus
mierSCher KulturhauS
wed 5 thu 6 fri 7 Sat 8 oct
20:00
Sun 9 oct
17:00
reServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
théâtre
théâtre d’eSCh / théâtre du Centaure / KulturhauS niederanven
théâtre du Centaure / KulturfabriK
love & money
Champ de mineS
denniS Kelly
repriSe
pamela dürr
David vit à Londres. Il entretient une relation par
mail avec une jeune Française, Sandrine. Ils se sont
rencontrés pendant un congrès d’entreprise. Ils ont
passé une nuit ensemble. Mais une révélation soudaine va mettre fin à cette histoire naissante. Peu a
peu, David se livre. Il n’a pas toujours été commercial. Avant, il était professeur de lettres. Et marié,
à Jess, dont il était très amoureux. Mais sa femme
se révèle être une accro du shopping et contracte de
lourdes dettes. Afin de palier à ce surendettement,
David décide de prendre un emploi plus lucratif
dans une entreprise. Il va découvrir la jungle du
monde du travail, un univers où l’obsession de l’argent fait vaciller toutes les valeurs morales. Alors,
entre l’amour et l’argent, il faudra choisir.
Deux femmes, l’une est serbe, l’autre bosniaque
musulmane. Ayant grandi ensemble en amies et
voisines, elles sont confrontées à la haine entre
les communautés au fur et à mesure que la guerre
en Bosnie s’enracine. Mais la véritable épreuve les
attendra en exil, lorsqu’elles s’apercevront que cette
guerre s’est installée dans leur tête et dans leur
cœur.
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
La force du texte de Pamela Dürr est de conjuguer
brillamment la petite et la grande histoire en faisant du personnage de Jasna une narratrice pédagogue qui replace les événements dans un contexte
historique large. Le tout avec les codes d’un théâtre
ludique, intelligent et plein d’humour. Une proposition d’autant plus singulière que l’auteur choisit l’espace d’une salle de classe comme cadre de représentation. Champ de mines est un texte inclassable,
à mi-chemin entre une pièce de théâtre et une
conférence fictive.
miSe en SCène myriam muLLer SCénographie &
CoStumeS christian kLein muSique emre sevindik
Création lumièreS phiLippe Lacombe aSSiStanat
frédériQue coLLing aveC isabeLLe boniLLo,
Larisa faber, deLphine sabat, Luc schiLtz, raouL
schLechter, serge woLf traduCtion phiLippe Le
moine, avec La coLLaboration de francis aïQui CoproduCtion théâtre du centaure, théâtre d’esch,
kuLturhaus niederanven
Un texte de théâtre documentaire – entre conférence et fiction – elle sera créé au Théâtre du Centaure avant d’être joué directement dans les classes
de lycée de la Grande Région.
miSe en SCène Jean de pange traduCtion karin
serres aveC sonJa neuman, pascaLe noé adam
CoproduCtion cie astrov
théâtre d’eSCh
je 6 ve 7 oct
11
20:00
théâtre du Centaure
rotondeS
het hamiltonComplex
hetpaleiS & Sontag, antwerpen
SurtitrageS en françaiS et allemand
Sur scène, un bodybuilder – symbole de pouvoir
et de force – ainsi que treize jeunes filles de treize
ans, avec leur insouciance, leur capacité à changer
d’apparence, d’humeur et d’idées. Elles jouent avec
la vérité et les certitudes, avec la fantaisie et la réalité, le passé et le présent, les pensées et les actions.
Une production physique et philosophique autour
des moments clefs dans la vie, où tout commence
à changer.
20:00
di 9 oct
18:30
réServationS
Dans cette extraordinaire production sur l’identité
et la construction de soi, l’artiste flamande Lies
Pauwels joue avec les idées reçues. Elle provoque
des caricatures et bouscule les manières de penser
et de confronter des stéréotypes.
direCtion artiStique Lies pauweLs
interprétation anne coopmann, Luna de boos,
bruce eeLen, zita fransen, Lies genné, robine
goedheid, Liesbeth houtain, JuLia krekeLs, aLine
moponami, ans schoepen, emma van broeckhoven,
mona van den bossche, Lisa van den houte,
stefan gota SCénographie chLoe Lamford
CoStumeS Johanna trudzinski Chorégraphie
Lisi estaras Création lumière barbara de wit
teChnique fati ben azouz Son zoran vyncke
habilleuSeS hiLde mertens, veerLe segers
rotondeS
©fred debrock
ve 7 oct
ve 7 oct
réServationS
t (+352) 2662 2030
@[email protected]
www.rotondes.Lu
19:00
t (352) 22 28 28
@ [email protected]
www.theatrecentaure.Lu
12
littérature
jeuneS
publiCS
théâtre
théâtre d’eSCh
leS théâtreS de la ville de luxembourg
orChidee
pippo delbono
Comme tous mes spectacles, Orchidee renferme
la tentative d’arrêter un temps que je traverse. Un
temps qui est mien, qui est celui de ma compagnie,
des personnes avec lesquelles je travaille désormais
depuis de nombreuses années, mais aussi un temps
que nous traversons tous aujourd’hui : Italiens,
Européens, Occidentaux, citoyens du monde.
Un temps confus, dans lequel je me sens, nous nous
sentons, pour la plupart, je crois, égarés… Avec la
sensation d’avoir égaré quelque chose. Pour toujours. Peut-être la foi politique, évolutionnaire,
humaine, spirituelle.
Orchidee naît aussi d’un grand vide que m’a laissé
ma mère lorsqu’elle est partie pour toujours. Ma
mère que j’avais rencontrée à nouveau, après les
conflits, les séparations, pour redevenir amis. Moi
un peu plus mûr et un peu plus sage, elle vieillie,
redevenue un peu enfant. C’est cela le vide. Ne plus
se sentir l’enfant de personne. Le vide de l’amour.
Mais Orchidee naît aussi de tant de vides, de tant
d’abandons.
Pippo Delbono
miSe en SCène, imageS et film pippo deLbono
Création lumièreS robert John resteghini
muSiqueS enzo avitabiLe, deep purpLe, miLes
davis, phiLip gLass, victor démé, Joan baez, nino
rota, angéLiQue ionatos, wim mertens, pietro
mascagni direCtion teChnique fabio saJiz Son
giuLio antognini lumièreS et vidéo orLando
boLognesi aveC doLLy aLbertin, gianLuca baLLarè,
bobò, margherita cLemente, pippo deLbono, iLaria
distante, simone goggiano, mario intrugLio,
neLson Lariccia, gianni parenti, pepe robLedo,
grazia spineLLa produCtion emiLia romagna
teatro fondazione, teatro di roma, nuova scena
– arena deL soLe – teatro stabiLe di boLogna,
théâtre du rond point – paris, maison de La
cuLture d’amiens – centre de création et de
production en partenariat aveC La kuLturfabrik
Sa 15 oct
20:00
di 16 oct
17:00
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
no politiCS !!! – béierdeCKelSgeSpréiCher
den neie Solo-KabaretSprogramm mam jay SChiltz
No ronn dräi Joer Paus kënnt de Jay Schiltz zeréck
op d’Kabaretsbühn. „Meng kabarettistesch Faaschtenzäit ass eriwwer“, seet hien, „et gëtt vill ze soen
an ze kommentéieren, net nëmmen an der Politik.
Eis Gesellschaft ass krank, mir steieren a Gedanken, Wieder a Wierker poulriicht an eng nei Katastroph. Ëmdenken, esou laang et nach geet, och
wann dat fir vill net einfach ass. Humor ass, wann
een trotzdem laacht.“
vum & mam Jay schiLtz
KulturhauS niederanven
do 13 fr 14 do 20 fr 21 okt
20:00
So 16 So 23 okt
17:00
the emperor
rySzard KapuśCińSKi
in a new adaptation by Colin teevan
théâtre d’eSCh
KulturhauS niederanven
Keng Politik? Oder dach! Oder grad!
© simon annand
« Je peux encore écrire l’amour », disait le poète
Dario Bellezza, grand ami de Pier Paolo Pasolini,
emporté par le sida. L’orchidée est une fleur extrêmement belle, mais aussi, extrêmement mauvaise,
me confiait une amie, parce qu’on y distingue pas le
vrai du faux.
Master of transformation Kathryn Hunter will
bring to life an extraordinary fable of corruption,
avarice and the collapse of absolute power in this
Polish tale of dishonesty, greed and attrition, based
on the astonishing book by legendary journalist
Ryszard Kapuściński. For this project – the first
coproduction between the Théâtres de la Ville and
vibrant London theatre Young Vic – she will be reunited with writer Colin Teevan and director Walter
Meierjohann (Kafka’s Monkey). Hunter promises
to create a mesmerizing cast of characters, all servants to a despotic ruler on the brink of downfall.
In a kingdom obsessed with title and tradition, the
lowly and the loyal have incredible stories to tell.
Not one to be limited by gender casting, award
winning Kathryn Hunter has built a career on her
remarkable ability to transform. Tiny in stature,
with limbs like elastic and a malleable, throaty
voice, she has broken boundaries playing male
parts including King Lear, Richard III and most
recently Cyrano de Bergerac. She’s an innovator in
physical theatre, has worked extensively with Complicite and director Peter Brook and has impressed
with Peter Brook’s The Valley of Astonishment.
with kathryn hunter, temesgen zeLeke direCted
by waLter meierJohann deSigner ti green
movement imogen knight video Louis price light
mike gunning Sound pauL arditti muSiC dave price
Creative aSSoCiate kathryn hunter aSSiStant
diretor cat robey produCtion young vic (London),
Les théâtres de La viLLe de Luxembourg, home
(manchester)
grand théâtre de luxembourg
wed 12 thu 13 fri 14 oct
20:00
reServatiounen
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
reServation
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
théâtre
neimënSter / théâtre d’eSCh / KulturhauS niederanven / KulturfabriK
danS leS yeux du Ciel
raChide benzine
«Je m’appelle Nour et je suis née de la rencontre
tarifée d’une verge anonyme avec une femme
publique. Ma mère a tout fait pour m’arracher au
destin de putain, comme je le fais avec ma fille.
Elle a échoué là où j’ai réussi. Du moins jusqu’ici…
À moi, l’école ne m’a ouvert aucune porte, sinon
les siennes. Ma mère n’avait pas de piston, que
des clients… des clients égoïstes qui promettaient
un job et oubliaient, ou pire, des entretiens d’embauche avec droit de cuissage à la clé. Tant qu’à faire
la pute, autant se limiter à un seul job. J’ai pris le
plus payant: pute tout court.»
miSe en SCène JoëL deLsaut SCénographie
anouk schiLtz lumièreS aLdo piscina travail
Sonore guy fritsch aveC vaLérie bodson Chant
& muSique en live amina annabi CoproduCtion
ici & maintenant, neimënster et théâtre d’esch
Soutien ministère de La cuLture, fondation
indépendance et focuna partenariat
fundamentaL monodrama festivaL et kuLturhaus
niederanven Soutien LogistiQue kuLturfabrik
neimënSter
ve 14 Sa 15 oct
20:00
ve 14 oct (séance scoLaire)
10:00
réServationS
t (+352) 26 20 52 444
www.neimenster.Lu
KaleidoSKop theater
der heiratSantrag / der bÄr
anton tSCheChow
DER HEIRATSANTRAG
Im Gästezimmer des Gutsherren Stephan Tschubukow erscheint der Nachbar und ältere Junggeselle
Iwan Lomow in Frack und weißen Handschuhen,
um der, auch schon ältlichen, Tochter des Hauses,
Natalja, einen Heiratsantrag zu machen. Erfreut
holt der Vater seine Tochter und lässt beide allein.
Doch Lomow ziert sich, spricht um den heißen
Brei herum, führt, aus Verlegenheit, erst einmal,
ohne den wahren Grund seines Besuches Natalja
zu offenbaren, eine lange Liste seiner Besitztümer
an, wobei er unter anderem eine große Bullenwiese
erwähnt, von der Natalja, wie auch ihr Vater, bisher annahmen, dass die ihnen gehöre .... Aus dem
Heiratsantrag erwächst ein Nachbarstreit, der den
hypochondrischen Lomow sogar in die Nähe eines
Herzinfarktes zu bringen droht. Doch dessen ungeachtet ist er gewillt auf das Unnachgiebigste die
Rechtmäßigkeit seines Besitzes zu verteidigen,
worin ihm allerdings Natalja in nichts nachsteht.
DER BÄR
Eine trauernde Gutsbesitzerin und Witwe ist ganz
der Erinnerung an ihren Seligen hingegeben, sie
lebt nur noch ihm, wenn sie auch weiß, dass er
sie zu Lebzeiten kräftig zu betrügen pflegte. Da
erscheint ein recht derber Gläubiger des Verstorbenen, der sich nicht mit „übermorgen“, wenn ihr
Verwalter wieder zurück ist, abwimmeln lässt,
sondern der morgen sein Geld braucht. Nichts verfängt, er bleibt kurzerhand da, um Bezahlung zu
erzwingen. Die Tonart wird von Minute zu Minute
gröber, die Trauernde gibt dem unverschämten
Gläubiger immer saftiger heraus bis er sie auf Pistolen fordert, worauf sie unerwarteterweise eingeht. Der rasende Gläubiger muss die rasende
Schuldnerin allerdings erst in der Handhabung
von Pistolen, die sie im Nachlass ihres verstorbenen Mannes gefunden hat, unterweisen. - Schon
wäre alles zum Duell bereit, da passiert etwas
Unerwartetes...
Jean-Paul Maes, Neven Noethig und Heidemarie
Gohde, drei erfahrene Komödianten, erproben
sich in den verschiedenen Verwandlungen und
Rollen zu einem ganz besonderem, die Lachmuskeln reizendem und dennoch gesellschaftskritischem Abend in der Regie der jungen Luxemburgerin Corinne van der Zande
inSzenierung corinne van der zande mit
heidemarie gohde, Jean-pauL maes, neven noethig
produKtion kaLeidoskop theater
SChloSS bettemburg
do 20 do 27 okt
weitere vorsteLLungen im november
(www.kaLeidoskop.Lu).
20:00
vorbeStellung
t (+352) 621 593 619 @ [email protected]
www.kaLeidoskop.Lu
© ysatis dussenwart
Ecrit par Rachid Benzine suite au tourbillon aussi
vivifiant qu’étourdissant vécu avec le printemps
arabe en 2011, Dans les yeux du ciel est une plongée
dans l’univers de Nour, une femme qui se raconte,
elle et son histoire, toutes deux prises dans le tourment de la grande Histoire…
13
14
théâtre
6ème édition du feStival ClownS in progreSS
6 - 8 oC tobre 2016 | KulturfabriK
Les 6, 7 & 8 octobre 2016,
préparez-vous à vivre des
moments inédits et hilarants lors de la 6e édition
du Festival Clowns In
Progress !
Les quatre spectacles
proposés font la part belle
à l’art clownesque ! Du
mime avec Peter Shub,
un concert particulièrement vivifiant avec le fils
caché des sœurs Kousinovitch, une leçon de théâtre avec Jos Houben, de
la danse, du spirituel,
de la tendresse et... une
bonne dose de rire.
Les spectateurs auront la
chance de découvrir On
a repeint rossinante de
Francis Albiero et Claude
Magne, la dernière création de la Cie Flex,
inspirée des aventures de
Don Quichotte et Sancho
Panza.
L’occasion de commencer
la saison en beauté !
théâtre
15
on a repeint roSSinante
06.10 20:00
veStiaire non Surveillé
franCiS albiero et Cl aude magne - Création Cie flex
peter Shub
Deux hommes, deux artistes à l’apogée de leur vie,
nourris des aventures de Don Quichotte et Sancho
Panza, se retrouvent sur une scène pour jouer à
être un autre.
Une comédie quasi-semi-pseudo-autobiographique
sur la peur, la mystification et la destinée des objets
de tous les jours.
07.10 20:00
Peter est le mime le plus bruyant du monde. Il joue
plusieurs rôles : il est le manteau sur le porte-manteau, le prisonnier de son trépied ; il danse, interprète des chansons et des livres de cuisine, il joue
avec des parapluies et un pot de basilic.
S’abandonnant à la vérité de l’instant, ils rebondissent en riant sur leurs peurs, leurs défaites, leurs
incapacités. Ils se transforment au gré des costumes et de la scénographie, et créent l’illusion du
théâtre.
Ce duo aussi incroyable qu’improbable, à l’image
du duo de Cervantès, compose une matière inépuisable qui provoque l’émotion du public, et un rire
qui vient du ventre, un rire qui fait du bien… L’un
est clown, l’autre danseur…
L’originalité de ce spectacle tient notamment dans
ce duo. Comme Sancho et Don Quichotte, Francis Albiero et Claude Magne sont complices, différents, fraternels, et cultivent une amitié charnelle.
Ils nous parlent de l’homme du 21e siècle à travers
une oeuvre du 17e.
en 1re partie : le filS CaChé deS
SœurS KouSinovitCh
08.10 20:00
l’art du rire
08.10 20:00
joS houben
Seul en scène, Jos Houben anime une conférence
d’un genre particulier, entre philosophie et anthropologie. Il y dissèque les mécanismes du rire, en
analyse leurs causes et leurs effets. Rien ne résiste
à la perspicacité de son exposé : nos mimiques, nos
gestes, nos comportements recèlent un potentiel
comique que son œil expert et son art de comédien
savent retranscrire sur scène en révélant leur caractère saugrenu et burlesque.
Une heure durant, Jos Houben dissèque cette
mécanique de précision à travers de nombreux
exemples puisés dans notre vie quotidienne. Des
premiers pas de bébé à notre façon de marcher, de
la chute d’un quidam dans un restaurant à la façon
de prononcer les noms de fromages, il révèle tous
ces infimes éléments, souvent insaisissables, qui
déclenchent le rire.
fr anCiS albiero, y veS
Colombain, irène Colombain Création Cie flex
Le clown Champion a convoqué les soeurs Kousinovitch pour remonter ce trio « pas comme les
autres », mêlant tuba, accordéon et des chansons
quelques peu déglinguées. Le répertoire très éclectique et original va de Gérard Manset à Ramon
Pipin en passant par... le Professeur Choron.
Entre improvisations et moments écrits, ce concert
particulièrement vivifiant est un excellent remède
pour nettoyer les gros nuages noirs qui parfois
s’amoncellent dans notre quotidien !
renSeignementS www.kuLturfabrik.Lu t (+352) 55 44 931 réServationS www.Luxembourg-ticket.Lu
16
littérature
jeuneS
publiCS
théâtre
KaSemattentheater
Cape / tol
refugium
mam luC SChiltz a pitt Simon
Zwee Männer an der Däischtert vun engem verloossenen Theatersall. Si verschanze sech virun enger
Baussewelt an déi se net méi zeréck kënnen. Si si
virum Zesummebroch vun hierer Welt geflücht. Déi
grondsätzlech Froen déi opkommen, sinn därer,
déi mir ons hautdesdaags all stellen: Wat maachen,
wann et op eemol keen Dobausse méi gëtt? Wéi huet
alles ugefaangen, wou kënnt déi ganz Gewalt a Barbarei hier, firwat ass d‘Situatioun eskaléiert? Wat
geschitt, wann ons Welt, wéi mer se bis elo kannt
hunn, net méi bestoe bleiwen kann? Wa keng reell
oder ideologesch Festungsmaueren méi Terror a
Krich fernhale kënnen? Di zwee Männer probéieren sech et ëmmer erëm z’erklären, si probéieren
ëmmer erëm ze verstoen wat geschitt ass. Si fänken,
un tëscht de Reschter vun engem Dekor, tëscht de
Fatze vun e puer Biller, ze spannen, ze schwätzen, ze
streiden an ze spillen... An esou erwäscht den Theater selwer – dee sech schonn als eidel a bankrott
erkläert huet – erëm zum Liewen an si follege sengen Uweisungen. D’Spill vun deenen zwee, als ironesche Spigel vun enger sënnloser Wierklechkeet,
erweist sech ëmmer méi als noutwendeg, als ee fundamentalen, primitiven Drang. Sou wéi fir d’Kanner,
déi, fir d‘Welt ze verstoen, se imitéiere mussen. Mat
Refugium, ginn aus der Realitéit gegraffen Elementer zu engem Netz vu gesellschaftlechen a perséinleche Problematiken, déi Angscht an Hoffnung, Spill
an Eescht, Wierklechkeet an Illusioun, Fiktioun an
Dokumentatioun, duerch déi verschidde Formen a
Sproochen, déi den Theater erlaabt, mëschen. Vläicht ass d’Konscht, wann d’Liewe bis versot huet,
dat Eenzegt wat nach bleift.
théâtre national du luxembourg
autour d’eriK Satie
où on va papa ?
Cirque-ConférenCe en un aCte et
quelqueS numéroS
repriSe
jean-louiS fournier / Claude friSoni
Imaginez l’inédite causerie d’une oratrice aux yeux
verts… Au menu de sa conférence : la vie du compositeur Erik Satie servie sur un plateau (de théâtre) et
dont elle voudrait en un tour et quelques bons mots,
faire le tour et la circonférence. Un parcours qu’elle
aspire à faire sans interruption, en toute humilité et
avec bon sens, celui dont ce compositeur tant apprécié aujourd’hui, usait lui-même avec tendresse et
ironie alors qu’il ne connaissait à son époque qu’incompréhension et misère. Mais c’est sans compter
l’apparition du musicien lui-même, qui n’en fait qu’à
sa tête, tentant désespérément de percer le mystère de ces fameux yeux verts… En 2016, Erik Satie
aurait eu 150 ans. Si certaines de ses oeuvres telles
que les fameuses Gymnopédies ou les Gnossiennes
sont mondialement célèbres, le grand public est loin
de connaître l’étendue de son répertoire musical et
ignore à peu près tout du compositeur lui même, de
son histoire et de sa personnalité particulièrement
originale.
Complice de Pierre Desproges en réalisant les
épisodes de La Minute nécessaire de monsieur
Cyclopède, ainsi que les captations de ses spectacles au Théâtre Grévin (1984) et au Théâtre Fontaine (1986), Jean-Louis Fournier a rencontré le
succès avec ses écrits facétieux et touchants, de sa
Grammaire française et impertinente (1993) à Ça
m’agace ! (2012)… Auteur prolifique d’une trentaine
de livres -essais, récits, romans, albums jeunesse (il
en a adapté et joué deux au théâtre, dont Mon dernier cheveu noir), il obtient le prix Femina pour Où
on va, papa ?, dans lequel il décrit sa relation avec
ses deux fils handicapés. Le livre, qui reçoit le prix
Femina, rencontre un énorme succès en librairie (500 000 exemplaires vendus) et auprès de la
critique.
texte & miSe en SCène ariane buhbinder
ConCeption muSiCale Jean hiLger muSiqueS erik
satie interprétation coLette kieffer et Jean
hiLger déCorS, CoStumeS Jeanny krachtowiL
CoproduCtion Jamais de visite guidée, L ’anneau
théâtre, théâtre ouvert Luxembourg
Cape
je 20 oct
20:00
je 20 oct (scoLaire)
09:30
réServationS
t (+352) 2681 2681 @ [email protected]
www.cape.Lu
Claude Frisoni a écrit, avec l’accord de l’auteur, une
adaptation théâtrale qui entend servir l’œuvre originale, en soulignant la cruauté absurde d’un hasard
implacable tout autant que l’invulnérabilité des sentiments fraternels et paternels. Sans nuire à l’humour ni à l’infinie pudeur du texte de Jean Louis
Fournier. En provoquant chez le spectateur, témoin
de ces vies si peu vécues ou de cette vie bouleversée, de ces destins volés et pourtant porteurs de tant
d’amour, une confrontation entre des sentiments de
révolte et d’empathie, de refus de l’absurde impitoyable et de solidarité.
eng KolleKtiv Kreatioun vum ian de toffoLi, Luc
schiLtz, pitt simon & friends eng produKtioun
vum kasemattentheater video micheL maier
adaptation & miSe en SCène cLaude frisoni aveC
norbert rutiLi une produCtion théâtre nationaL
du Luxembourg aveC le Soutien de institut
français du Luxembourg
fr 14 më 19 do 20 Sa 22 okt
20:00
So 23 më 26 do 27 okt
20:00
reServatiounen
t (+352) 291 281
@ [email protected]
www.kasemattentheater.Lu
© ricardo vaz palma
KaSemattentheater
théâtre national du luxembourg
je 20 Sa 22 oct
20:00
di 23 oct
17:00
réServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
théâtre
17
tol
du Ciel
tullio forgiarini
Bien entendu, la crise des réfugiés est dramatique.
Tous ces pauvres gens qui meurent en essayant
de traverser la Méditerranée, c’est terrible. On y
pense… et puis on oublie. Mais que se passerait-il
si, en rentrant le soir, nous trouvions un cadavre
gonflé d’eau au beau milieu de notre living ? Impossible dites-vous ?
Julien pensait la même chose, jusqu’au jour où il
trébuche sur le corps d’une jeune femme trempée
sur son tapis. Ca lui arrive, à lui, alors qu’il verse 1 %
de ses revenus à des ONG humanitaires !
Julien est très embêté. A qui demander aide et
conseil ? A Jessica, son ex, dont il n’arrive pas à se
détacher ? A Jean-François, son voisin de palier,
dont la brutalité cynique le révulse ? Quant au
cadavre…
Devant l’horreur, Tullio Forgiarini a pris le parti
d’en rire. Dans sa première pièce, il s’appuie sur
l’humour (noir) pour contrer le désespoir du monde
qui l’entoure. Sous ses airs de vaudeville surréaliste, Du ciel est une satire féministe, tendre et
féroce à la fois, qui nous tend un miroir et nous fait
rire (jaune) de nos faiblesses et lâchetés.
miSe en SCène véroniQue fauconnet aveC Jeanmarc barthéLemy, finn beLL, aude-Laurence
cLermont-biver, coLette kieffer SCénographie &
CoStumeS Jeanny kratochwiL produCtion toL
tol
je 27 ve 28 oct
20:30
d’autres représentations au mois de
novembre (www.toL.Lu).
réServationS
t (+352) 49 31 66
www.toL.Lu
la Cie du grand boube / neimënSter
welCome to paradiSe
projet de théâtre doCumentaire autour deS retombéeS deS mouvementS migratoireS Sur notre « vivre-enSemble »
SpeCtaCle en françaiS, aveC Surtitrage en anglaiS
Le sort des réfugiés fuyant la guerre a amené les
initiateurs de ce projet à fixer leur attention sur les
demandeurs et bénéficiaires de protection internationale récemment accueillis au Luxembourg. Welcome to Paradise, nourri de témoignages multiples
et divers, raconte les petites histoires qui font la
grande, la vie d’hommes et de femmes qui ont fui
la guerre pour venir en Europe, et la vie de celles et
de ceux qui les y ont accueillis, avec bienveillance
ou contraints. Quel est le regard porté par les uns
sur les autres? Un « vivre-ensemble » – autre que
celui régi par l’économie et les lois comptables –
est-il possible? Le théâtre possède un pouvoir symbolique: celui de rendre leur humanité à ceux qui
sont d’abord des étrangers les uns pour les autres.
Il les oblige à se rappeler que si chacun est ce qu’il
est grâce à ses propres qualités, il l’est aussi par sa
capacité à se relier aux autres, à faire lien et, finalement, par sa capacité à faire société avec tous les
autres.
miSe en SCène caroLe Lorang adaptation
SCénique & dramaturgie mani muLLer
Coordinateur du projet & aSSiStant à la
miSe en SCène francis schmit CoStumeS
& SCénographie Lori casagrande viSuelS
patrick gaLbats lumière & régie générale
romain stammet aveC rita bento dos reis,
sophie Langevin, Jérôme varanfrain et
avec La participation d’une cinQuantaine de
personnes interviewées entre avriL et août
2016 CoproduCtion La cie du grand boube,
neimënster et centre cuLtureL opderschmeLz
aveC le Soutien de L’Œuvre nationaLe de secours
grande-duchesse charLotte (appeL À proJets
‘mateneen’), fondation euro-méditerranéenne
anna Lindh pour Le diaLogue entre Les cuLtures
Collaboration asti, Lycée micheL Lucius,
kinneksbond centre cuLtureL mamer, mierscher
kuLturhaus, ministère de La cuLture, viLLe de
Luxembourg
neimënSter
me 26 je 27 ve 28 oct
20:00
ve 28 oct (séance scoLaire)
10:30
d’autres représentations en novembre au cc
opderschmeLz (www.opderschmeLz.Lu) et en
Janvier au mierscher kuLturhaus
(www.kuLturhaus.Lu)
réServationS
t (+352) 26 20 52 444
www.neimenster.Lu
18
littérature
jeuneS publiCS
théâtre
maSKénada
théâtre d’eSCh
terminuS
danS le Cadre de la Série
underground
maSKénada
La mine d’Hussigny-Gobrange, mine de fer se
trouvant en France à deux pas de la frontière
luxembourgeoise a été exploitée de 1878 à 1978.
Aujourd’hui partiellement remise en état, la mine
est accessible au public plusieurs fois par an pour
des visites hors normes...
Lors du projet in-situ de MASKéNADA, les spectateurs suivront une suite d’installations où des pantins mécaniques sont les acteurs.
l’ile deS eSClaveS
pierre Carlet de
Chamblain de marivaux
A la suite d’un naufrage, Iphicrate, noble Athénien, et son esclave Arlequin, Euphrosine et sa suivante Cléanthis, sont jetés sur une île. Sur cette
île, endroit clos, isolé, terrain de jeu expérimental,
les quatre jeunes gens devront se plier au « cours
d’humanité » de Trivelin, ancien esclave et gouverneur de ce pays : ils sont contraints d’échanger leurs
noms, leurs vêtements et leurs conditions. Ainsi
Iphicrate devient l’esclave d’Arlequin, et Euphrosine la suivante de Cléanthis.
Quand Marivaux écrit L’Ile des esclaves, il ne peut
faire abstraction de la censure. L’inversion des
conditions maîtres – esclaves se fait donc sous
forme d’un grand jeu de rôles avec en maître de ce
jeu, Trivelin, une série de travestissements et de
dialogues légers ouvrant sur des relations de séduction, de domination – soumission, et un dénouement « heureux ».
C’est la musique qui réveille les naufragés, et signifie
l’espace irréel qui est cette Ile, la scène du théâtre.
Gerold Schumann met en scène ce grand texte et
l’ouvre vers notre présent. Ce « petit bijou », comme
l’appelait Beaumarchais, a encore beaucoup de
choses à nous dire.
miSe en SCène geroLd schumann SCénographie
pascaLe stih CoStumeS chantaL Joguet et
pascaLe stih univerS Sonore bruno bianchi
vidéo pascaLe stih lumièreS phiLippe Lacombe
régie générale ydir acef aveC vincent bernard,
marc-henri boisse, cLaire cahen, david deLaLoy,
maud vandenbergue ConStruCtion déCor Lycée
poLyvaLent JuLes verne de sartrouviLLe coproduCtion théâtre de La vaLLée, théâtre d’esch,
château de La roche-guyon
théâtre national du luxembourg
Credo
die redner
Glaubensfragen rühren stets an die letzten bzw. an
die grössten Dinge. Sich denen zu nähern, verlangt
nach Chuzpe, nach einer moralischen Mission und
nach erprobtem künstlerischem Rüstzeug. All das
haben DIE REDNER. Und sie hatten keine Scheu,
Protagonisten in Sachen Glaubensfragen zu befragen. Anselm Grün, Eugen Drewermann, Joel Berger, Talet Kamran, Milad Karimi, Juden, Christen, Muslime. Bis hin zu Dalai Lama. Diese Reisen,
diese Gespräche berühren den Ursprung des Glaubens, das Wesen von Religion, Barmherzigkeit und
Fundamentalismus, Gewalt, Angst, die Möglichkeit
von Frieden – und Musik.
Les thèmes abordés sont l’exploitation de l’humain
et de la planète : la répétition usante de tâches ou
gestes mécaniques imposés par le travail industriel,
les rythmes du travail et les conséquences de l’épuisement de l’homme et des ressources naturelles.
Plongés dans le noir, les spectateurs seront absorbés dans un monde parallèle pour y vivre une expérience sensorielle, une perte de repères du temps et
de l’espace...
La soirée sera prolongée par un casse-croûte dans
la mine.
direCtion artiStique & réaliSation anouk
schiLtz & misch feinen en Collaboration aveC
L’association d’histoire industrieLLe (a.h.i.)
d’hussigny-godbrange (f)
la mine d’huSSigny-gobrange
je 28 ve 29 Sa 30 oct
19:30
d’autres dates sont prévues en novembre.
réServationS
www.maskenada.Lu
Vermittels aufwändiger, verblüffender Visualisierungen und High End Jazz befragen DIE REDNER
uns, ihre Protagonisten und sich selbst, wie man
es hält mit der Religion. Worin die destruktiven
Kräfte, worin die versöhnenden Kräfte liegen.
CREDO, eine Reise in die Welt des Glaubens, in die
Welt des Absoluten, der Wünsche, Hoffnungen und
elementaren Sehnsüchte des Menschen.
Konzept/inSzenierung fLorian penner, oLiver
strauch muSiKaliSChe leitung oLiver strauch
film & animation fLorian penner (mitarbeit:
françois schwamborn, michaeL presser,
danieL fuchs, martin müLLer, hoJin kang,
fabian mansmann) bühne, KoStüm, liCht martin
rottenkoLber Kamera interviewS & doKu
phiLipp maJer dramaturgie christoph diem
eine CoproduKtion die redner, saarLändisches
staatstheater unterStützung institut pierre
werner
théâtre d’eSCh
ve 21 Sa 22 oct
20:00
théâtre national du luxembourg
do 27 fr 28 okt
20:00
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
théâtre
théâtre d’eSCh
leS théâtreS de la ville de luxembourg
deS Cailloux plein
leS poCheS
par-delà leS
marronnierS
marie joneS
jean-miChel ribeS
Dans le comté de Kerry, en Irlande, une superproduction hollywoodienne tourne La Vallée tranquille, un mélodrame folklorique et romantique.
Charlie et Jake, deux trainesavates du coin, au
passé tourmenté et à l’avenir bouché, ont décroché quelques semaines de figuration à 40 livres par
jour.
Avec Par-delà les marronniers, Jean-Michel Ribes
veut donner la parole à Jacques Vaché, Arthur Cravan et Jacques Rigaut, trois dadaïstes dandys des
années 1920, que réunissent l’insolence d’être, la
liberté de la différence, celle de penser ailleurs et de
fuir en riant les équations définitives.
À eux seuls, ils vont nous faire vivre les péripéties de cette colonisation culturelle. La création du
spectacle Des cailloux plein les poches a eu lieu au
Théâtre La Bruyère, le 26 août 2003 dans une mise
en scène de Stephan Meldegg avec Eric Métayer et
Christian Péreira.
À l’époque le spectacle a été nommé 5 fois aux
« Molière » 2004 : Meilleur Spectacle du Théâtre
Privé, Meilleur Metteur en scène, Meilleure Adaptation, Meilleurs comédiens dont Eric Métayer.
Marie Jones est une auteure irlandaise primée qui
a beaucoup écrit pour le théâtre et la télévision. Sa
pièce Stones in His Pockets (Des cailloux plein les
poches), véritable succès international, a été jouée
dans plus de trente pays à ce jour, et a remporté de
nombreux prix partout dans le monde.
aux fraiS de la
prinCeSSe
jean franCo
Eva Milcec, reine du royaume de Mythonie, est
en visite officielle en France. Elle a pris dans ses
bagages : son mari, Hubert, bien décidé à ne plus
jouer les utilités; sa fille, la princesse Leonida, en
pleine rébellion contre son milieu ; Angèle, sa secrétaire trop zélée ; et Anton, son professeur de chant
– qui est aussi son amant. À peine arrivée, elle
apprend que dans son pays, à quelques milliers de
kilomètres de là, la révolte gronde et qu’elle semble
sur le point d’être éjectée de son trône! Depuis la
suite de son palace, Eva va tenter de dompter la
rébellion, et de sauver sa peau. Mais l’Hôtel Paris, où
elle séjourne, regorge d’espions à la petite semaine,
et va devenir rapidement le théâtre de chassés croisés rocambolesques …
miSe en SCène didier brengart déCorS oLivier
probst CoStumeS LoLa JoyfuL aveC gaëLLe
biLLaut-danno, Jean-pierre castaLdi, vincent
escure, marion game, oLivier hardouin, Luci
muratet, JuLie wingens produCtion Les LucioLes
organisation
miSe en SCène stephan meLdegg déCor edouard
Laug Création lumièreS Jean-yves desaintfuscien Son micheL winogradoff aSSiStanCe
véroniQue vieL texte françaiS attica guedJ et
stephan meLdegg aveC eric métayer, eLrik thomas
produCtion nouveLLe scène
théâtre d’eSCh
lu 24 oct
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
20:00
© giovanni cittadini cesi
théâtre d’eSCh
19
C’est un hommage joyeux à ces moqueurs de génie
dont les textes et la vie nous libèrent de l’acharnement du bon sens et de la tyrannie des certitudes.
Ils furent, comme l’écrit Pierre Notte, « trois poètes
subversifs, trois éclairs à tuer le ronronnement, à
foudroyer tout ce qui fait autorité ». Frères des dessinateurs assassinés de Charlie Hebdo, ce ne sont
pas des kalachnikovs qui les ont tués mais une
société étouffée par l’ordre moral et les raisonnements à sens unique.
aveC maxime d’aboviLLe, micheL fau, hervé
Lassïnce, sophie Lenoir, aLexie ribes, stéphane
roger, aurore ugoLin texte & miSe en SCène
Jean-micheL ribes muSique originale reinhardt
wagner SCénographie sophie perez aveC la
CompliCité de xavier boussiron CoStumeS
JuLiette chanaud lumièreS Laurent béaL
Chorégraphie fabrice ramaLingom deSigner
Sonore aLain richon aSSiStanat à la miSe en
SCène virginie ferrere CoiffeS méLina vaysset
maquillage pascaLe fau SCulptureS & peintureS
dan mestanza ConStruCtion déCor ateLiers de
La comédie de saint-étienne réaliSation deS
CoStumeS ateLier de costumes du théâtre de
Liège muSique enregiStrée par L’orchestre
nationaL de montpeLLier sous La direction de
david niemann produCtion théâtre du rondpoint (paris) CoproduCtion opéra orchestre
nationaL / montpeLLier – Languedoc-roussiLLon,
théâtre de Liège, La comédie de saint-étienne –
centre dramatiQue nationaL, L’opéra orchestre
nationaL / montpeLLier – Languedoc-roussiLLon
est financé par montpeLLier méditerranée
métropoLe, La région Languedoc-roussiLLon
et Le ministère de La cuLture et de La
communication, texte paru Le 24 février 2016 aux
éditions actes sud-papiers, création au rondpoint Le 15 mars 2016
théâtre d’eSCh
je 27 oct
20:00
grand théâtre de luxembourg
Sa 29 oct
20:00
réServationS
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
réServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
20
opéra & théâtre muSiCal
Cape
mierSCher KulturhauS
frou frou
meerfahrt mit don quiChotte
une revue muSiCale de 1900 à 1930
leSung mit muSiK
D’19. Joerhonnert feiert säin Enn am iwwerflächleche Schäin vun der Belle Epoque! Déi Räich a Schéin liewen drop lass, an ameséieren sech; begéinen
sech beim Café op der Plëss, am feierlech beliichte
Foyer vum Cercle oder op private Soiréeën. Et ass
den Opbroch an e neit Joerhonnert. Zu dëser Zäit
gëtt op Montmarte zu Paräis, am Cabaret Le Chat
noir déi grouss Konscht vun der klenger Bühn
gebuer. Spéider wuessen aus der Operett an dem
Musekstheater déi beléift Revuen, déi eréischt nom
éischte Weltkrich hiren Héichpunkt an de 1920er
Jore fannen. De Spektakel Frou Frou spaant e literareschen a musikalesche Bou vu 1900 bis 1930,
an hëlt mat op eng Rees duerch dës batter-séiss
Welten, déi Vergläicher mat eiser explosiver Zäit
zouloossen.
In tagebuchartigen Aufzeichnungen beschreibt
Thomas Mann eine Schiffsreise von Europa nach
New York. Die Beobachtungen an Bord sowie die
Reflexionen über das Reisen und das Meer werden
mit den Eindrücken einer Reiselektüre – des Don
Quichotte Romans von Cervantes – verwoben.
texteS & ChanSonS de putty stein, pir kremer,
friedrich hoLLänder, aristide bruant, charLes
boreL, charLes trenet, kurt tuchoLsky, etc.
ConCept & miSe en SCène cLaude mangen
direCtion lyrique mariette Lentz arrangementS
iván boumans ClaSSe d’art lyrique du Cmnord
mariette Lentz, moniQue biren-ketteL, isabeLLe
cigrang-begma, Jeff eLcheroth, cLaire garçonwio, pauLe grünig-theis, manfred LogeLing, biLLy
tessaro, Jeff mack, myriam putz-weisgerber,
pascaLe schmit-thiLgen, JoëLLe wiseLer
SalonorCheSter Cmnord phiLippe beauJot
(piano), danieL gruseLLe (accordéon) isabeL
van grysperre (vioLon), sébastien duguet
(cLarinette), Jeannot sanavia (contrebasse),
boris dinev (percussions) une produCtion du
conservatoire du nord
CID|Fraen an Gender beauftragte die in London
lebende luxemburgische Komponistin Catherine
Kontz mit einer Komposition für Klavier. In dieser neuen Komposition sollen Texte der ’Weltliteratur‘, von Miguel de Cervantes und Thomas Mann,
in einen Dialog mit zeitgenössischer Musik gesetzt
werden. Catherine Kontz spielt in ihrer Komposition mit „der“ Genderrolle der literarischen Figur
des Don Quichotte, bricht sie prismaartig auf, vervielfältigt sie. Die Pianistin Cathy Krier, eine einfühlsame und fulminante Interpretin, wird das
neue Werk von Catherine Kontz im Dialog mit dem
deutschen Schauspieler Dietmar Bär zur Welturaufführung bringen.
leSung dietmar bär welturaufführung der vom
cid|fraen an gender beauftragten 30minütigen
komposition von catherine kontz für kLavier
pianiStin cathy krier in zuSammenarbeit mit
cid|fraen an gender, mierscher kuLturhaus und
psychart
mierSCher KulturhauS
mi 12 okt
20:00
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
Cape
fr 7 Sa 8 So 9 dë 11 më 12 okt
20:00
reServatiounen
t (+352) 2681 2681 @ [email protected]
www.cape.Lu
leS théâtreS de la ville de luxembourg
KiSS me, Kate
Cole porter
SurtitleS in frenCh & german
© marc Jacoby
Cole Porter’s dazzling musical Kiss Me, Kate comes
to the Grand Théâtre in a highly anticipated new
collaboration of this much loved production. David
Charles Abell and Seann Alderking worked laboriously in recent years, producing a definitive critical edition of the score. Under the musical direction of David Charles Abell, this is as authentic as
any of Porter’s 1948 productions on Broadway and
will feature rare material that hasn’t been heard for
more than fifty years.
CritiCal edition by david charLes abeLL and
seann aLderking libretto inSpired by “ the
taming of the shrew” by shakespeare muSiC
& lyriCS by coLe porter libretto sam & beLLa
spewack muSiCal direCtion david charLes abeLL
direCtion Lee bLakeLey Set deSign charLes
edwards CoStumeS brigitte reiffenstueL
Choreography nick winston light deSign emma
chapman Sound deSign stéphane oskeritzian,
with christine buffLe, david pittsinger,
francesca Jackson, Jasmine roy, thierry picaut,
Joe sheridan, damian thantrey, franck vincent,
thomas boutiLier, John pavaL orCheStra
orchestre phiLharmoniQue du Luxembourg
produCtion théâtre du châteLet (paris) direction généraLe: Jean-Luc chopLin
CoproduCtion Les théâtres de La viLLe de
Luxembourg danS le Cadre de Luxembourg
festivaL
grand théâtre de luxembourg
Sat 15 tue 18 wed 19 thu 20 oct
Sun 16 oct
20:00
15:00 & 20:00
reServation
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
opéra & théâtre muSiCal
leS théâtreS de la ville de luxembourg
21
leS théâtreS de la ville de luxembourg
gainSbourg,
gainSbarre, faut
voir...
hervé Sogne
aveC 2 muSiCienS, 2 danSeurS &
5 ComédienS
Hommage à Serge Gainsbourg, ce spectacle qui
commence comme une émission de télévision de la
fin des années soixante-dix, devient de plus en plus
intimiste.
Des chansons, des plus récentes aux plus anciennes,
comme en un retour aux sources, retracent sa vie et
marquent ses rencontres avec ces femmes pour lesquelles il a tant écrit : Brigitte Bardot, Jane Birkin,
Bambou ou sa fille Charlotte Gainsbourg.
aveC e.a. xenia katina, désirée ottaviani, hervé
sogne & leS danSeurS mamadou cissé, aLbino
gomis miSe en SCène hervé sogne SCénographie
christian kLein pianiSte rudi schubert
SaxophoniSte nadine kauffmann CoproduCtion
Les théâtres de La viLLe, kinneksbond, centre
cuLtureL mamer
l’autre hiver
dominique pauwelS, deniS marleau, Stéphanie jaSmin, normand Chaurette
en françaiS & anglaiS, aveC SurtitreS en françaiS & anglaiS
théâtre deS CapuCinS
ve 21 Sa 22 lu 24 ve 28 oct
© kurt van der elst
Il est conçu comme un voyage dans le temps : entre
Serge l’excentrique et Serge l’introverti, entre le
chanteur de Love on the beat et Le Poinçonneur des
Lilas, il y a toute une gamme subtile de couleurs à
mettre en scène.
20:00
réServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
C’est un étrange voyage lyrique que propose L’Autre
hiver, sur une musique de Dominique Pauwels et
un livret de Normand Chaurette, dans une mise en
scène de Denis Marleau et Stéphanie Jasmin.
Deux voyageurs se rencontrent sur le pont d’un
bateau. Ils se présentent : Arthur Rimbaud et Paul
Verlaine. Il sera question entre eux de la voix de
la mer, d’une leçon de français à des écoliers de
Londres et de la beauté des armes à feu… Sur un
autre pont, un enfant sommeille. Le chant d’une
mère s’élève du tumulte des vagues. En écho à cette
scène presque rêvée, une conscience cherche son
ange déchu, l’illumination aujourd’hui perdue qui
éclairait son enfance.
© sylvain munch
L’Autre hiver est une sorte d’opéra fantasmagorique
du XXIe siècle interprété par deux chanteuses, l’ensemble Lucilin, un choeur d’enfants et un choeur de
femmes.
Des personnages vidéographiques, tout à fait fascinants dans leur immobilité expressive – subjugante
création de Denis Marleau – s’entremêlent avec des
présences réelles, composantes de la petite humanité qui accompagne les deux voyageurs en dérive
sur ce bateau immobilisé dans les glaces.
direCtion muSiCale fiLip rathé miSe en SCène,
SCénographie, vidéo denis marLeau & stéphanie
Jasmin Création lumièreS eric soyer CoStumeS
greta goiris & Judith stokart vidéo & montage
pierre LanieL SCulpteur maSqueS, effigieS
cLaude rodrigue maquillageS & CoiffureS
angeLo barsetti aSSiStanCe à la miSe en SCène
thierry mousset ChanteuSeS LieseLot de wiLde
(rimbaud) & marion tassou (verLaine) ChoeurS
coro guLbenkian, choeur des enfants de La
monnaie enSemble muSiCal united instruments
of LuciLin produCtion Lod muziektheater,
mons 2015 capitaLe européenne de La cuLture,
Le manège.mons, ubu compagnie de création
CoproduCtion enoa, Les théâtres de La viLLe de
Luxembourg, desingeL antwerpen, maison de La
cuLture d’amiens, musiQues nouveLLes, théâtre
français du centre nationaL des arts ottawa,
festivaL transamériQues, La rose des vents
scène nationaLe LiLLe métropoLe viLLeneuve
d’ascQ, fundaçao caLouste guLbenkian aveC
le Soutien stad gent, Le conseiL des arts et
des Lettres du Québec, Le conseiL des arts
du canada, Le conseiL des arts de montréaL,
de munt,waLLonie-bruxeLLes internationaL Ce
projet a été finanCé aveC le Soutien d’enoa et
de La commission européenne danS le Cadre de
Luxembourg festivaL
grand théâtre de luxembourg
je 27 oct
réServationS
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
20:00
22
danSe
troiS C-l
mierSCher KulturhauS
relâCher pour Créer
baptiSte hilbert
Le but de ce stage est d’apprendre à utiliser chaque
partie de son corps : isoler pour mieux constater ses
possibilités et trouver les mouvements les mieux
adaptés à son corps pour créer son univers gestuel.
Baptiste Hilbert propose de pratiquer la technique
de l’improvisation pour faire évoluer les capacités
personnelles et pouvoir donner le meilleur de soimême. Le stage se compose d’une première partie concentrée sur le relâché (release technique)
pour pouvoir prendre conscience de chaque muscle
nécessaire à son mouvement. Quelques exercices
simples au sol ou en traversée peuvent aider le corps
à comprendre comment exploiter l’énergie correctement pour pouvoir évoluer à son rythme. La seconde
partie est basée sur une création personnelle.
mierSCher KulturhauS
atelierS de
danSeS ouvertS
(blanContaCt)
pour danSeurS valideS & à mobilité
réduite
anniCK pütz, thierry raymond,
giovanni zazzera
Un rendez-vous bimensuel attendu pour créer
l’inattendu. Avec des gens électriques et des chaises
éclectiques… C’est un moment pour expérimenter
le mouvement dansé pour s’offrir vitalité, plaisir et
richesse d’une présence attentive à soi et à l’autre.
Public cible : ouvert à tous
Niveau : amateur à semi-professionnel
ve 16 me 21 ve 23 sept
19:00-20:30
inSCriptionS
t (+352) 40 45 69 @ [email protected]
www.danse.Lu | € 20 / 25
pour danSeurS valideS & à mobilité
réduite
anniCK pütz, thierry raymond
Nous explorons les différentes facettes de notre
corps en mouvement, réagissons à nos sensations,
et nous découvrons des situations insoupçonnées
dans la relation à l’autre. Sensibilité et physicalité
se côtoient et révèlent la poésie en chacun.
Public cible: ouvert aux personnes qui veulent s’engager dans un processus artistique devant public.
mierSCher KulturhauS / banannefabriK
banannefabriK
banannefabriK
atelierS de Création
artiStique
(blanContaCt)
ma 27 sept
18:30-20:30
di 25 sept (banannefabrik)
10:00-16:00
ma 11 ma 25 oct
18:30-20:30
di 23 oct (m. kuLturhaus)
10:00-16:00
inSCriptionS
inSCriptionS
inscriptions uniQuement par cycLe | cycLe 1 du
27.09.16 – 31.01.17: @ [email protected]
t (+352) 26 32 431 www.kuLturhaus.Lu
inscriptions uniQuement par cycLe | cycLe 1 du
25.09.16 – 29.01.17: @ [email protected]
t (+352) 26 32 431 www.kuLturhaus.Lu
leS théâtreS de la ville de luxembourg
Cold blood
miChèle anne de mey, jaCo van dormael & ColleCtif KiSS & Cry
texteS de thomaS gunzig
Cold Blood est un voyage singulier dans un monde
où l’on fait des claquettes avec des dés à coudre…
Le spectateur est entraîné, aux confins du rêve et
de la réalité, dans les nano-univers. Entre tragédie et comédie se déclinent des histoires tendres et
drôles, bêtes et douces, grandes et élégantes.
En se fondant sur l’expérience particulière de la
création de Kiss & Cry, le collectif a appliqué la
même méthodologie de travail en approfondissant
la recherche scénographique et en allant plus loin
dans la part «vivante » du spectacle.
Cold Blood met en scène le corps et, grâce à des
caméras, en jouant sur les échelles de grandeurs et
les différentes dimensions de ce corps, il débusque
et montre ce qui est invisible au spectateur : un
corps à la fois dévoilé dans son entièreté et surtout
dans ses détails.
en Création ColleCtive aveC grégory grosJean,
thomas gunzig, JuLien Lambert, syLvie oLivé,
nicoLas oLivier & la partiCipation de thomas
beni, gLadys brookfieLd-hampson, boris cekevda,
gabrieLLa iacono, auréLie LeporcQ, bruno
oLivier, stefano serra produCtion déléguée Le
manège.mons produCtion exéCutive astragaLe
asbL produCteur aSSoCié théâtre de namur
CoproduCtion charLeroi danses, La fondation
mons 2015, kvs, Les théâtres de La viLLe de
Luxembourg, Le printemps des comédiens, torino
danza, canadian stage, théâtre de carouge,
théâtre des céLestins – Lyon miChèle anne de
mey eSt artiSte aSSoCiée à charLeroi danses,
centre chorégraphiQue de La fédération
waLLonie-bruxeLLes.aveC le Soutien de La
fédération waLLonie-bruxeLLes et de La
fédération waLLonie-bruxeLLes internationaL
grand théâtre de luxembourg
je 29 sept (en angLais)
20:00
ve 30 sept (en français)
20:00
réServationS
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
© Julien Lambert
Kiss & Cry de Michèle Anne De Mey et Jaco van Dormael a été un choc inoubliable pour tous ceux qui
ont eu le bonheur de découvrir ce spectacle unique
mélangeant cinéma, danse, musique, théâtre et bricolage de génie. La belle aventure continue avec
Cold Blood.
danSe
23
leS théâtreS de la ville de luxembourg / troiS C-l
leS artgonauteS
le nouveau ColleCtif d’artiSteS luxembourgeoiS & internationaux préSente : argoS
une Création inSpirée deS métamorphoSeS d’ovide & autreS ConteS ChimériqueS
Argos n’est ni une pièce de théâtre, ni un ballet, un
opéra ou un concert, mais plutôt, (grâce aux talents
conjugués de ses interprètes : six danseurs, trois
acteurs, un chanteur et deux musiciens, dont certains, bien de « chez nous »), un conte révélant au
public les multiples facettes de la nature humaine.
Dans cette « boîte de Pandore » ou « mosaïque du
vide » que nous appelons « théâtre », le collectif des
Artgonautes désire recréer ainsi le dialogue fusionnel de deux êtres, qui reste la substance essentielle
de toute création théâtrale.
direCtion artiStique phiLippe taLard muSique
originale andré mergenthaLer SCénographie
& CoStumeS Johannes conen photographieS
aLfons aLt vidéoS manu di martino Créé aveC
& interprété par Jean bermes, syLvia camarda,
andré mergenthaLer, Laurence koch, hervé
sogne, Jean-guiLLaume weis et ana arroyo,
Laura bandeLLoni, Jean konan kouassi, myLena
LecLercQ, aLessio martinoLi, Johan king
siLverhuLt produCtion Les théâtres de La
viLLe de Luxembourg en Collaboration aveC Le
trois c-L - centre de création chorégraphiQue
Luxembourgeois & art_is(t) services | séverine
zimmer
grand théâtre de luxembourg
Sa 1 oct
20:00
di 2 oct
17:00
réServationS
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
© alfons alt
En se basant sur la mythologie grecque, Argos
conte de manière allégorique les relations de couple
avec tout ce que cela peut engendrer de passion,
d’amour, de fascination, mais aussi de trahison, de
vengeance, de désespoir. Ce qui unit finalement les
tragédies mythiques de Jason et Médée, Persée et
Andromède, Orphée et Eurydice, Œdipe et Antigone, Thésée et Phèdre, Jupiter et Junon... prend
son origine non seulement par les filiations directes
et indirectes des Dieux, ou par les mariages, adultères et incestes des Hommes, mais surtout par la
manière que tous ces couples ont de sublimer ou de
subir leurs destins amoureux.
théâtre d’eSCh
triStan und iSolde
ballet
En 2015, furent célébrés les 150 ans de la première représentation de l’opéra de Wagner Tristan
und Isolde qui a eu lieu le 10 juin 1865 à Munich. A
cette occasion, Giorgio Mancini a fait appel à Dorothée Gilbert et Mathieu Ganio, tous deux danseurs
étoiles à l’Opéra de Paris pour chorégraphier cet
opéra magistral.
La première fois que j’ai écouté Tristan und Isolde,
j’ai été fasciné par la force émotionnelle de la
musique qui m’a touchée au plus profond de mon
âme et à fait surgir en moi des émotions jusquelà inconnues. En été 2011, j’ai créé une première
esquisse de la pièce sur la mort d’Isolde dans la cour
intérieure du Palazzo Strozzi à Florence. Cette première incursion dans la musique wagnérienne m’a
donné l’envie de poursuivre la création et d’en faire
une soirée complète, pour deux interprètes d’exception, Dorothée Gilbert et Mathieu Ganio.
C’est une synthèse de l’amour impossible et de la
passion qui unit Tristan et Isolde, sous la forme
de ce que j’appelle une « narration émotionnelle »,
leitmotiv de mes créations. Les dernières paroles
prononcées par Isolde « Me noyer, m’engloutir,
perdre conscience, volupté suprême ! », m’ont sug-
géré l’univers de la nuit dans lequel se mêlent l’onirisme, l’amour, la sensualité, la sexualité, voire la
passion destructive qui amènera les deux protagonistes jusqu’à la mort.
Giorgio Mancini
réServationS
ChorégraphieS giorgio mancini muSique richard
wagner aveC mathieu ganio, dorothée giLbert
produCtion gm baLLet
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
théâtre d’eSCh
di 2 oct
20:00
24
danSe
troiS C-l
mierSCher KulturhauS
3 du troiS [oCtobre] : danSe et
marionnetteS
troiS foiS danCe_
pluS
DANSE
Compagnie Via Verde, L’Enfant perdu
Compagnie Juste Après, Mue
EXPOSITION
André Nitschke, L’Enfant perdu – work in
progresss
INSTALLATION
L’Enfant perdu, étape 1 : les élèves de l’EREA de
Briey « sur le chemin de Julie »
© baptiste Le Quiniou
En octobre, le 3 du TROIS répondra à la thématique
artistique « danse et marionnettes » ! Affinant son
esprit pionnier et résolument pluridisciplinaire,
ce 3 du TROIS accueille des étapes de travail de
deux projets en création, en y associant une exposition et une installation en lien avec l’un d’entre
eux. Sans texte, ces formes artistiques se situent
au croisement de la marionnette, du mouvement,
des corps (inertes et vivants) et aux frontières de la
chorégraphie.
banannefabriK
lu 3 oct
19:00
réServationS
pas de réservations € pas de prix d’entrée,
mais un prix de sortie, déterminé seLon votre
évaLuation de La soirée.
le geSte SenSible par le mouvement
DANCE 3
fest
Piera Jovic & Georges Maikel Pires Monteiro
Que serait la vie si elle devait éternellement être
vécue à deux et à huis clos ? Dans fest, deux individus se retrouvent enfermés dans un espace dont ils
ne pourront jamais sortir. À la fois prisonniers de
ces murs et ignorant tout de ce qu’ils abritent, leur
vie se résume à une confrontation continuelle l’un
envers l’autre, un va-et-vient perpétuel d’émotions.
mierSCher KulturhauS
Sa 15 oct
aurore giaCCio
est de rechercher des sensations et se libérer par le
mouvement, ainsi que de laisser faire la respiration
traversant le corps dans son ensemble. Composé
d’exercices techniques, de prises d’espace et d’improvisation, ce stage amène à trouver une gestuelle
par les qualités du corps.
Tous niveaux.
banannefabriK
© andré nitschke
DANCE 2
We are We
Jill Crovisier
Comment trouver le juste équilibre entre différentes forces ? Faisant appel à un langage corporel riche en expression, la chorégraphe luxembourgeoise s’engage dans une recherche qui juxtapose
diverses dynamiques – celles du mouvement dansée, et celles, opposées, de la vie quotidienne. Une
exploration à la fois subtile et révoltante, rythmée
par une danse évoluant entre force et douceur…
DANCE 4
The Network by BirdGang Dance Company
Kendra J. Horsburgh
The Network is a piece performed by 3 very physical dancers, pulling the audiences through some of
our human dependencies. This piece explores how
we are “connected” as people, as individuals, as a
network.
troiS C-l
Diplômée d’Etat de danse contemporaine en France
depuis 2011, Aurore Giaccio propose aux participants de ce stage, amateurs et professionnels, d’approfondir les techniques de danse contemporaine
et de retrouver des sensations par le geste. Le but
DANCE 1
« …Et le jour prend forme sous mon regard »
(extraits)
Annick Pütz, Thierry Raymond
Création de danse (extraits) côtoyée de musique et
de mots, avec la participation d’artistes professionnels et de danseurs amateurs avec et sans handicap
physique. Dans le cadre du projet blanContact.
lu 10 lu 17 je 20 oct
réServationS
t (+352) 40 45 69
@ [email protected]
www.danse.Lu | € 20 / 25 / 45 / 60
19:00-20:30
19:30
réServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
danSe
25
leS théâtreS de la ville de luxembourg
Kaori ito
je danSe parCe que je me méfie deS motS
Originale en effet : elle y danse en duo avec son
père, Hiroshi Ito, un sculpteur.
Ce spectacle, qui traite de la filiation, lui offre le
prétexte bienvenu d’une rencontre à la fois artistique et humaine avec son père. Une belle façon de
retisser des liens estompés par l’éloignement; une
manière de lui offrir cette danse qu’il lui demande
rituellement.
Kaori Ito donne à voir et à ressentir à travers ces
corps à la fois familiers et étrangers l’abîme qui les
sépare. Il s’agit également pour la danseuse et le
sculpteur, le père et la fille, de se débarrasser de ces
armures sculptées par des années de pratique artistique intensive et de conventions sociales. Alors elle
cherche des mots, ces lieux d’expression où elle
avoue être la plus fragile.
aveC kaori ito (fiLLe) & hiroshi ito (père)
texte, miSe en SCène & Chorégraphie kaori ito
aSSiStant à la Chorégraphie gabrieL wong
dramaturgie & Soutien à l’éCriture JuLien
mages SCénographie hiroshi ito lumière arno
veyrat muSique Joan cambon & aLexis gfeLLer
ConCeption deS maSqueS & regard extérieur
erhard stiefeL CoStumeS duc siegenthaLer
(haute écoLe d’art et de design de genève)
CoaChing aCteurS Jean-yves ruf régie Son
adrien maury régie lumière caroLe china &
thomas dupeyron produCtion & diffuSion améLa
aLihodzic (pLaytime) & thierry tordJman (t&t
productions) CoproduCtionS & aCCueilS en
réSidenCe Le théâtre garonne scène européenne
– touLouse, Le théâtre de saint-Quentin-enyveLines – scène nationaLe, Les théâtres
de La viLLe de Luxembourg, La ménagerie de
verre – paris, L’adc de genève – suisse, Le Lieu
uniQue – nantes, Le kLap maison pour La danse –
marseiLLe, L’avant-scène – scène conventionnée
de cognac, Le channeL – scène nationaLe de
caLais et La fiLature – scène nationaLe de
muLhouse aveC le Soutien de La direction
régionaLe des affaires cuLtureLLes d’ÎLede-france – ministère de La cuLture et de La
communication, La viLLe de genève, La fondation
sasakawa, arcadi ÎLe-de-france, La ssa – société
suisse des auteurs, pro heLvetia, La Loterie
romande et La fondation ernst gohner. La
compagnie himé reçoit Le soutien de La fondation
bnp paribas pour L’ensembLe de ses proJets
danS le Cadre de Luxembourg festivaL
Libby mcdonneLL international repreSentation
pauL tanguay Co-ComiSSioned by brisbane
festivaL, the barbican, Les nuits de fourvière,
caccv espace Jean Legendre-compiegne,
düsseLdorf festivaL and Les théâtres de La
viLLe de Luxembourg and first presented at
the brisbane festivaL. circa acknowLedges
the assistance of the austraLian government
through the austraLia counciL, its arts
funding and advisory body and the QueensLand
government through arts QueensLand. circa
received funds from creative partnerships
austraLia and danieLLe and danieL besen
foundation towards the creation of iL ritorno
grand théâtre de luxembourg
ve 7 Sa 8 oct
20:00
réServationS
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
© gregory batardon
Kaori Ito est de retour. Après Islands of no memories, Plexus, Asobi, ses interventions dans l’opéra
House of the sleeping beauties et la pièce de théâtre
Le Bourgeois gentilhomme, la revoilà avec une création originale: Je danse parce que je me méfie des
mots.
leS théâtreS de la ville de luxembourg
CirCa
il ritorno
Against a stark black wall, acrobats strive to connect with each other, while music from Monteverdi’s opera Il Ritorno d’Ulisse in Patria is played and
sung by a live chamber ensemble.
Akin to a physical poem, the staging sees six highly
skilled artists precariously lift, hold, levitate and
fall, their movements driven by the forces of desire,
devastation and absence. At the core of this show
is the hunger to return home – saturated with loss
and war, powered by longing and haunted by the
past.
direCtor yaron Lifschitz CompoSer/muSiCal
direCtor/arranger Quincy grant CompoSerS
John barber, Jakub Jankowski, cLaudio
monteverdi, corneL wiLczek muSiCal direCtor
nataLie murray beaLe tenor robert murray
mezzo Soprano kate howden violin/viola Joe
bronstein Cello kinga gáborJáni Keyboard
nataLie murray beaLe harp danieL de-fry Senior
produCer danieLLe keLLie teChniCal direCtor/
lighting deSigner Jason organ Stage deSign
yaron Lifschitz, Jason organ CoStume deSign
© tristram kenton
Il Ritorno is created by circus visionary Yaron Lifschitz in collaboration with composer and arranger
Quincy Grant and is performed by an outstanding cast of singers and accompanists who join the
famed members of the Circa Ensemble.
grand théâtre de luxembourg
tue 25 wed 26 oct
20:00
reServation
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
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26 théâtre
danSe publiCS
littérature
jeuneS
26
Cube 521
ritual y SeCreto
Flamenco ist die Kunst, die sich selbst in langen
Nächten sucht. Ritual & Secreto ist inspiriert von
der Malerei, insbesondere von Frauenbildern des
spanischen Malers Francisco de Zurbarán (15981664), dessen Kunst als „Wunder der Inwendigkeit“
beschrieben wird.
Die angehaltenen Körper, von kostbaren Roben
umhüllten Figuren sind wie lautlose Zeichen eines
Inneren. Rätselhaft Verschwiegenes offenbart sich
im Raum.
nie einen Namen auf internationalen Bühnen
gemacht und gibt dem Flamenco einen Platz in der
Tanzkunst der Gegenwart.
produKtion tanzcompagnie fLamencos en
route Choreografie/KünStleriSChe leitung
brigitta Luisa merki. tanz: carmen coy, carmen
igLesias, deLara tiv, eLoy aguiLar, isaac tovar
geSang karima nayt, rocio soto gitarre Juan
gomez, pascuaL de Lorca perKuSSion rauL
boteLLa
Cube 521
Ein Tanz- und Musikwerk, in dem das Geheimnis
im tänzerischen Ritual, seine kraftvolle und innere
Verbindung von Musik, Gesang und Rhythmus aufs
Feinste ausgekostet wird.
vorbeStellung
Dank dem hohen künstlerischen Anspruch ihrer
Tanz-und Musikkreationen, hat sich die Compag-
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
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Sa 15 okt
20:00
théâtre d’eSCh
limón danCe Company
modern danCe
Die 1946 gegründete Company wurde durch José
Limóns bahnbrechende Choreographien und die
hochrangigen Solisten in kürzester Zeit zu einem
der wichtigsten Ballettensembles. Künstlerische
Co-Direktorin war Limóns ehemalige Lehrerin und
Mentorin, die Tänzerin und Choreographin Doris
Humphrey. Als erste amerikanische Company trat
LIMÓN DANCE in Europa auf (1948 in Paris). Gastspiele bei Tanzfestivals und Tourneen trugen den
innovativen Tanzstil Limóns rund um den Globus.
Als Limón nach zweijähriger Krebserkrankung
1972 starb, übernahmen Mitglieder seiner Company das künstlerische Erbe.
théâtre d’eSCh
mi 26 okt
Die Limón- wie die Graham-Technik wird heute
noch an jeder Ballettschule gelehrt u. a. an exemplarischen Tanzschulen wie der New Yorker Juilliard-School, der Folkwang-Universität der Künste
in Essen, der Tanzakademie Rotterdam und der
Londoner Rambert-School.
gründer José Limón, doris humphrey
KünStleriSCher leiter coLin connor
Choreographien josé Limón, coLin connor, kate
weare u. a. produKtion Limón dance company
(new york, usa)
© beatriz schiller
Grundrepertoire der Company bilden einige balletthistorische Schlüsselwerke von Limón, Martha Graham und anderen Ballett-Revolutionären.
Gleichzeitig werden von Gastchoreographen neue
Akzente gesetzt, die der Company ihren hohen Stellenwert innerhalb der internationalen Tanzszene
sichert.
vorbeStellung
20:00
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
littérature
27
KulturhauS niederanven
poetry Slam
moderiert von luC Spada und miChel abdollahi
Gut, ok, ja, es ist gerade nicht besonders toll. Alles
so. Wir gehen den Bach runter. Wir alle. Aber
immerhin zusammen. Großbritannien ist raus,
Trump will rein und Joe Thein hat mehr Facebooklikes als Poetry Slam Luxembourg. Das ist
wirklich, wahrlich, kein Fest. Nein, das ist es nicht.
Aber: Wir schaffen das. Und wie? Gut geraten, du
hast Recht, mit etwas Poetry Slam Luxembourg an
einem wunderschönen Freitagabend im wunderwunderwunderschönen Kulturhaus Niederanven.
Die beiden Migrationshintergrundmoderatoren
Luc Spada und Michel Abdollahi sind schon dabei,
die heißesten Sprüche für die beste Moderation der
Welt, vorzubereiten, und die Slammer? Die Slammer sind natürlich auch wieder dabei.
Poetry Slam Luxembourg ist die beste, wildeste und
immer ausverkaufte Super-Literatur-Veranstaltung Luxemburgs. Die Anderen haben den Staub
und das Was-serglas, wir haben die Worte und
Longdrinks. Frau, Mann, Jung, Mittel, Alt, Ausländer, Luxemburger, Homosexuelle und Heterosexuelle kommen gerne zu uns. Du willst auch auftreten? Sei nicht aus Watte! Und melde dich beim
Kulturhaus Niederanven ([email protected]) oder über
unsere Facebook Seite Poetry Slam Luxembourg!
Wer ist dabei? Josephine von Blueten Staub, Philipp Herold, Karma Catena, Julian Heun, AIDA,
Meral Ziegler, West, Gilles Bernard…
KulturhauS niederanven
fr 23 sept
20:00
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951 @ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
KaSemattentheater
KleineS SChiCKSal
oder daS ganz alltÄgliChe elend
eine aKtualiSierte leSung der erzÄhlung von joSeph funCK
Bei seinem Erscheinen im Jahr 1934 wurde Joseph
Funcks Erzählung Kleines Schicksal hoch gelobt:
Es sei das „wertvollste Werk des luxemburgischen
Gegenwarts-Schrifttums“ meinte Evy Friedrich,
für Batty Weber nahm es in der luxemburgischen
Literatur „die erste Stelle ein“ und Joseph-Émile
Muller fand es gehöre „zu dem Besten (...), das bis
heute hier geschrieben wurde.“ Mit der Erzählung
werde, so meinte Albert Hoefler, nicht weniger
als „ein neuer Abschnitt in der Luxemburger Epik
beginnen“. Noch 1963 konnte zu Recht geschrieben
werden, Kleines Schicksal sei „der erste und bisher
auch letzte soziale Roman (...), den unser deutschsprachiges Schrifttum hervorbrachte“.
Kleines Schicksal spielt im Milieu des Lumpenproletariats der Unterstadt und schildert die letzten
Tage im Leben des Hundekotsammlers Jim Steller,
der sich zur Ausübung seiner Tätigkeit täglich ins
gutbürgerliche Gedränge der Oberstadt begibt. Die
Handlung setzt ein, als der schwind- und trunksüchtige Protagonist eines Morgens einen Zusammenbruch erleidet. Er wird ins Krankenhaus eingeliefert und gerät in die Obhut eines jungen Arztes. Dieser möchte Jim - gegen dessen Willen - seinem Milieu entreißen, doch das medizinisch-soziale Experiment schlägt am Ende fehl.
mit eugénie anseLin, steve karier und anouk
wagener aKtuelle interviewS von annick
goerens textauSwahl & miSe en eSpaCe ensembLe
zusammen mit dem team des kasemattentheaters
eine KoproduKtion deS kasemattentheaters mit
dem cnL
KaSemattentheater
mo 26 mi 28 sept
vorbeStellung
20:00
t (+352) 291 281 @ [email protected]
www.kasemattentheater.Lu
jeuneS publiCS
leS théâtreS de la ville de luxembourg
Cabaret
haxpaxmax
ein tanz auf dem vulKan im berlin
der 30er jahre
ChriStopher iSherwood
d’erzielSonndeger am Kapuzinertheater
mam betSy dentzer
Im Berliner Kit-Kat-Club versammeln sich Anfang
der 30er Jahre jede Nacht die schrillsten Gestalten:
neben biederen Bürgern, Provinzlern und Großstädtern auch die Künstler in der Hauptstadt des
damaligen Europas - dazu Emigranten, Homosexuelle, aber auch betrogene Ehefrauen, Huren und
ihre Zuhälter. Wer zahlt, ist willkommen, ganz
gleichgültig, welcher Religion er angehört oder welche politische Partei er bevorzugt. Star des Abends
ist die berühmte, die umjubelte Sally Bowles.
Doch die vergnügungssüchtige Bohème tanzt auf
dem Vulkan. Es brodelt in der Gesellschaft – braunes Gedankengut breitet sich aus, Nazis beherrschen die Szene. Sie schikanieren jüdische Gäste.
Sie schikanieren Ausländer.
Sally muss sich entscheiden, wie sie sich verhält:
wegschauen, an die Karriere denken und weitermachen wie bisher? Oder die eigene Existenz riskieren
und aufbegehren?
Die Musical-Version des berühmten Films von Bob
Fosse mit Liza Minelli in der Hauptrolle gewinnt
vor dem aktuellen Hintergrund der Flüchtlingskrise und rechtsradikaler Bewegungen eine
erschreckende Aktualität.
regie patrick engeL regie-aSSiStenz isabeLLe
krier bühnenbild christian schaack, patrick
engeL muSiK John kander muSiKaliSChe leitung
cynthia knoch Choreographie andrea giust
bühnenbau aLain dreiLing liCht & ton cLaude
dengLer maSKe Jessica baLog inSpizienz roger
huss mit sebastien baedis, eLisa barzotti, eLLa
bettendorf, rodrigo costa, phiLip hoffmann,
caroLine kLein, paco Lombardi, sarah rossetti,
cara wagner u.v.m. produKtion Lycée de garçons
esch, geogheLLi
théâtre d’eSCh
je 22 ve 23 sept
vorbeStellung
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
@ [email protected]
www.theatre.esch.Lu
20:00
Oder: Hokuspokus Fidibus, Abracadabra, Simsalabim, Ciáralo-Báralo oder och nach Schlaangenee
a Moukendreck!... esou vill ewéi där Zaubersprëch
ginn et och Zaubermärecher, an zwar aus allen
Ecke vun der Welt.
reServatiounen
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
Do verwandelen sech Mënschen an Déieren an
Déieren a Mënschen, et gëtt eppes eweg oder eppes
dobäi gezaubert, aus Iesele kommen opeemol Suen
erausgetrollt oder aus enger Kaffiskan eng béis Hex
erausgeklomm.
“Dat ass dach alles guer net méiglech!”, sees du lo?
Mmmm, do kann een sech nie sëcher sinn. Komm
mol bis an de Kapuzinertheater luussen, vläit geschéien do jo awer e puer Saachen, déi’s du nie fir
méiglech gehalen häss?
théâtre deS CapuCinS
So 2 okt
11:00
informatiounen
4+
50’
Lu
© paul theisen
théâtre d’eSCh
rotondeS
toimoinouS
label Caravan
Ciné-ConCert / Kino-Konzert
Dans leur nouvelle création, les musiciens Pierre
Payan et Eric Philippon accompagnent en musique
et bruitages cinq courts métrages d’animation couleur qui abordent les thèmes de l’enfance, de la solidarité, du partage, du rapport au monde et de l’amitié. L’univers des films est d’une grande richesse
picturale et narrative : l’aventure architecturale
d’une fourmi subjuguée par le Taj Mahal, l’amusante complicité d’un lion et de son dompteur aux
prises avec des moustiques…
informationS
3+
muSique pierre payan et eric phiLippon filmS
chinti dans La série Léo et fred : Les piQûres
et boutons de moustiQues créent de vrais
probLèmes À Léo et fred / the tiny fish / La
carotte géante / fLocon de neige produCtion
LabeL caravan Soutien région bretagne aide à la
réSidenCe La minoterie - diJon
Sa 1 oct
di 2 oct
11:00 & 15:00
11:00 & 15:00 & 17:00
sans paroLes / ohne sprache
t (+352) 2662 2030 @[email protected]
www.rotondes.Lu
Les spectateurs ont déjà pu découvrir l’univers des
deux musiciens au CarréRotondes, avec Biques et
piafs dans le cadre du PICelectroNIC.
rotondeS
40’
réServationS
© sven becker
28
jeuneS
littérature
publiCS
Cube 521
29
KulturhauS niederanven
pentaton –
give me five!
ein SzeniSCheS Konzert für familien
und Kinder ab 5 jahren
Es ist die letzte Probe vor dem großen Konzert und
die fünf Musiker sind ganz schön aufgeregt. Doch
nichts läuft wie geplant! Immer mehr Missgeschicke geschehen und jeder versucht den anderen die
Schuld in die Schuhe zu schieben. Das will natürlich keiner auf sich sitzen lassen und es entbrennt
ein handfester Streit: Wer spielt am lautesten? Wer
am höchsten? Als auch noch die Konzertkleider
verschwinden, stecken sie wirklich in der Patsche.
Doch dann finden sie einen mysteriösen Koffer, der
voller Überraschungen steckt!
flÖte anieLa stoffeLs oboe dominiQue steiner
Klarinette nicoLas katz horn ramon imLig
fagott phiLipp hösLi regie & inSzenierung
raphaeL bachmann
KulturhauS niederanven
So 9 okt
16:00
SChulvorStellungen:
© raymond rabin
fr 7 okt
informationen
5+
Das Duo, welches sich international einen Namen
gemacht hat, präsentiert eine intimistische Vorstellung, eine Einladung zu einer poetischen Reise und
begeisterte bereits über 300 mal seine Zuschauer
auf allen Bühnen der Welt.
Et si, pour une fois, on vous conviait à un concert
aquatique où les artistes évoluent dans un kiosque
à musique dont le fond est étrangement recouvert d’eau claire? Les deux clowns de la compag-
45’
Lu & de
vorbeStellung
t (+352) 47 08 951
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
o tempS d’o
Lassen sie Sie sich doch einmal zu einer Show einladen, bei der sich die Künstler in einem im Wasser schwimmenden Konzertpavillon präsentieren!
Die Compagnie BaroloSolo präsentiert eine Zirkus-Show, deren spritziger Humor und geistreiche
Poesie seinesgleichen sucht. Nachdem die temperamentvollen Protagonisten die klassisch-komödiantischen „Missverständnisse“ erst einmal aus
der Welt räumen müssen, bieten die außergewöhnlichen Clowns und exzellenten Akrobaten dann
spannende Überraschungen. Hochmusikalisch entführen sie den Zuschauer in eine absurde Welt der
Träume, in der traditionelle Zirkuselemente durch
das Element des Wassers die Manege nicht nur zum
Schwimmen sondern auch zum Klingen bringen.
09:00 & 10:30 & 14:30
nie BaroloSolo sont de brillants acrobates. Avec
beaucoup d’humour et de poésie, ils nous offrent
un spectacle clownesque et nous laissent dériver
vers un univers absurde et onirique, où l’eau devient un nouveau partenaire, transformant notre rapport au cirque et à la musique. La compagnie a pris
une dimension internationale, ce duo ayant été déjà
joué plus de 300 fois à travers le monde.
produKtion compagnie baroLosoLo Konzept
mathieu Levavasseur mit mathieu Levavasseur
und wiLLiam vaLet regie sébastien LaLanne und
micheL cerda
Cube 521
So 2 okt
informationen
4+
70’
vorbeStellung
t (+352) 521 521
@ [email protected]
www.cube521.Lu
16:00
30
jeuneS publiCS
rotondeS
Cape
rotondeS
matKa
Stoel
anu SiStonen, jill CroviSier /
danCe development
repriSe
nyaSh
danSe Contemporaine /
zeitgenÖSSiSCher tanz
« Matka » signifie « voyage » en finnois, et invite les
spectateurs à parcourir le monde dans sa diversité.
À travers la danse, la musique et le cirque, trois personnages voyagent d’un bout à l’autre du globe et
même au-delà, plus loin, dans l’univers.
Sur le plateau, des chaises. Au rythme du violoncelle
et de la voix, deux danseurs revisitent ces objets
familiers. La chaise devient aire de jeu, terrain de
toutes les audaces et de toutes les rencontres. De sa
stabilité comme de ses déséquilibres, entre légèreté
et brutalité, entre construction et déconstruction,
la danse surgit.
Après sa création aux Rotondes la saison passée
et des représentations à Ettelbruck, à Esch-surAlzette ainsi qu’en Lorraine, Matka revient aux
Rotondes afin de prendre en voyage toutes celles et
tous ceux qui n’en ont pas encore eu l’occasion.
rotondeS
je 27 oct
15:00
©hans gerritsen
ConCept anu sistonen Chorégraphie JiLL
crovisier interprétation piera Jovic (danse),
anthony micheLet (danse), max hinger (roue
cyr) CompoSition muSiCale emre sevindik
CoStumeS peggy wurth Création lumière eLric
vanpouiLLe (rotondes) CoproduCtion rotondes,
théâtre d’esch, cape - centre des arts pLurieLs
d’etteLbruck Soutien centre cuLtureL pabLo
picasso homécourt - scène conventionnée pour
Le Jeune pubLic
Chorégraphie caroLine cornéLis interprétation
miko shimura et coLin JoLet Création muSiCale
cLaire goLdfarb arrangementS arne van
dongen regard extérieur marieLLe moraLes
aCCompagnement dramaturgique isabeLLe
dumont Création lumièreS, direCtion teChnique
frédéric vannes regard SCénographique aLine
breucker, anne mortiaux aCCompagnement Le
grand studio CoproduCtion centre cuLtureL
JacQues franck Soutien Les chiroux et Le
théâtre (Liège), maison des cuLtures (moLenbeek),
La roseraie aide fwb – service de La danse,
sabam
rotondeS
informationS
5+
40’
sans paroLes / ohne sprache
réServationS
t (+352) 2662 2030 @[email protected]
www.rotondes.Lu
15:00
Sa 22 oct
15:00 & 17:00
di 23 oct
11:00 & 15:00
informationS
hihahütt
4+
de Stilte
danSe
Cape
Sa 22 di 23 oct
16:00
ma 25 oct
14:30
lu 24 oct
10:30 & 14:30
ma 25 oct
10:30
© gilles desthexe
SéanCeS SColaireS:
t (+352) 2681 2681
@ [email protected]
www.cape.Lu
sans paroLes / ohne sprache
t (+352) 2662 2030 @[email protected]
www.rotondes.Lu
Chorégraphie Jack timmermans et Jack
gaLLagher muSique mete erker et Jeroen van
vLiet CoStumeS bert vogeLs déCorS Joost van
wiJmen deSign, lumière pink steenvoorden –
einstein
réServationS
45’
réServationS
Au milieu d’une prairie bleue avec des nuages moutonneux, il y a… hum, qu’y-a-t’il en fait ? Comme
personne ne le sait, nous appelons cela un lit,
une montagne, un immeuble et tout ce qui nous
passe par la tête. Comme le battement d’ailes d’un
papillon, les histoires s’épanouissent. Un homme
et une femme apparaissent. Lui s’occupe de la maison, elle prend soin de lui et le temps apporte de la
variété…
© miika heinonen
je 20 oct
jeuneS
littérature
publiCS
rotondeS
KulturhauS niederanven
piCCola ballata per
peu
teatro all’improvviSo
Les images, dessinées en direct, et les sons du
vibraphone racontent l’histoire d’un petit être dans
le ventre maternel. Un point blanc apparaît et, doucement, il bouge et se transforme pour devenir
de plus en plus grand, coloré et vivant. Il s’enrichit de signes et de couleurs, se mêle à l’eau, danse
au rythme de la musique et explore le monde qui
l’entoure.
d’mauS Ketti
SzeneSCh lieSung
Eng szenesch Liesung mat der Aktrice Leila Schaus
ënnert der Regie vum Linda Bonvini am Kader vum
80. Gebuertsdag vun der Maus Ketti.
Gläichzäiteg weist de KHN eng Ausstellung vun der
Kënschtlerin Sophie Dewalque, déi d’Geschicht vun
der Maus Ketti ënnert der Form vu Serigraphien an
als Buch nei illustréiert huet.
lieSung, Spill LeiLa schaus inSzenéierung,
regie Linda bonvini deKoren sophie dewaLQue
produKtioun khn
Khn
So 30 oct
më 26 fr 28 oct
do 27 oct
4-10
15:00
11:00 & 17:00
informationS
35’
sans paroLes / ohne sprache
réServationS
t (+352) 2662 2030
@[email protected]
www.rotondes.Lu
mierSCher KulturhauS
die geSChiChte eineS langen tageS
ania miChaeliS / agora theater
tanz, muSiK und zauberei
Spiel sascha bauer, Line Lerho, LeiLa
putcuyps teChniK Joé keiL regie ania
michaeLis KünStleriSChe leitung agora kurt
pothen bühnenbild céLine Leuchter muSiK /
arrangement gerd oLy Choreografie catharina
gadeLha KoStüme emiLie cottam plaKat
sabine rixen fotoS wiLLi fiLz liChtdeSign
micheL deLvigne regieaSSiStenz anne gLaditz
/ Judith theLen produKtionSleitung Judith
theLen theaterpÄdagogiK kirstin gommes
eine produKtion deS agora theaters, st.
vith in KoproduKtion mit dem tak - theater
Liechtenstein, schaan (Lie) und dem dürener
kuLturbetrieb (d) in partnerSChaft mit dem
kindergarten der maria goretti schuLe st. vith
mierSCher KulturhauS
di 25 okt
15:00
SChulvorStellungen:
di 25 okt
09:30
mi 26 okt
09:30 & 14:30
informationen
4+
40’
sans paroLes / ohne sprache
vorbeStellung
t (+352) 26 32 431 (schuLvorsteLLungen)
@ [email protected]
www.Luxembourg-ticket.Lu
© willi filz
In einer schönen Welt, in der alles aufs Beste geregelt ist, müssen sich Avi und Iva ausschließlich
darum kümmern, dass alles so bleibt wie es schon
gestern war. Das ist schön und sauber, zufriedenstellend und tröstlich. Eines Tages wird ihr behagliches Leben jäh gestört. Plug ist allein, hat großen
Hunger und noch dazu alle Murmeln verloren.
09:00 & 10:30
40’
Lu
t (+352) 26 34 731 @ [email protected] www.khn.Lu
© sophie dewalque
Sa 15 di 16 oct
09:00 & 10:30 & 14:30
informationen
rotondeS
je 13 ma 18 oct
10:30
SChoulvirStellungen:
reServatioun
d’aprèS le texte de mafra gagLiardi muSique
originale & interprétation muSiCale saya
namikawa miSe en SCène et peinture dario
moretti Collaboration artiStique véroniQue nah
Soutien next - regione Lombardia
2-5
31
heure
lieu
réservation
titre
auteur/ensemble/artiste
page
4
Septembre 2016
18
11:00
neimënster
entrée libre
theaterfeSt
theater federatioun
211)
19:00
banannefabrik
(+352) 40 45 69
relâCher pour Créer
baptiste hiLbert
22
22
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
Cabaret
christopher isherwood
28
23
20:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
poetry Slam
Luc spada, micheL abdoLLahi
27
23
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
Cabaret
christopher isherwood
28
252)
10:00
mierscher kulturhaus / banannefabrik (+352) 26 32 431
atelierS de Création artiStique
a. pütz, t. raymond
22
26
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
KleineS SChiCKSal
Joseph funck
27
22
273)
18:30
banannefabrik
(+352) 26 32 431
atelierS de danSeS ouvertS
a. pütz, t. raymond, g. zazzera
27
20:00
théâtre du centaure
(+352) 22 28 28
Crime et Châtiment - Sad SongS from…
kristian smeds
3
27
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
≈ [ungefÄhr gleiCh]
Jonas hassen khemiri
3
28
20:00
théâtre du centaure
(+352) 22 28 28
Crime et Châtiment - Sad SongS from…
kristian smeds
3
28
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
≈ [ungefÄhr gleiCh]
Jonas hassen khemiri
3
9
28
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
SemianyKi expreSS
Quartier Libre productions
28
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
doSenfleiSCh
ferdinand schmaLz
9
28
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
KleineS SChiCKSal
Joseph funck
27
29
18:30
théâtre du centaure
(+352) 22 28 28
Crime et Châtiment - Sad SongS from…
kristian smeds
3
29
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
SemianyKi expreSS
Quartier Libre productions
9
22
29
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
Cold blood
m. a. de mey, J. van dormaeL
30
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
doSenfleiSCh
ferdinand schmaLz
9
30
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
SemianyKi expreSS
Quartier Libre productions
9
30
20:00
cube 521
(+352) 47 08 951
familie flÖz – haydi!
divers
10
30
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
Cold blood
m. a. de mey, J. van dormaeL
22
30
20:00
rotondes
(+352) 2662 2030
marathon
christopher isherwood
soLd out
octobre 2016
01
11:00 & 15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
toimoinouS
LabeL caravan
28
01
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
argoS
Les artgonautes
23
01
20:00
rotondes
(+352) 2662 2030
marathon
christopher isherwood
soLd out
01
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
doSenfleiSCh
ferdinand schmaLz
9
01
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
moon river
Juan ceacero
10
02
11:00 & 15:00 & 17:00
rotondes
(+352) 2662 2030
toimoinouS
LabeL caravan
28
02
11:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
haxpaxmax
betsy dentzer
28
02
16:00
cube 521
(+352) 521 521
o tempS d’o
compagnie baroLosoLo
29
23
02
17:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
argoS
Les artgonautes
02
17:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
doSenfleiSCh
ferdinand schmaLz
9
02
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
triStan und iSolde
giorgio mancini
23
03
19:00
banannefabrik
pas de réservations
le 3 du troiS
trois c-L
24
04
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
≈ [ungefÄhr gleiCh]
Jonas hassen khemiri
3
05
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
≈ [ungefÄhr gleiCh]
Jonas hassen khemiri
3
05
20:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
the pillowman
martin mcdonagh
10
06
20:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
the pillowman
martin mcdonagh
10
06
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
love & money
dennis keLLy
11
06
20:00
kulturfabrik
(+352) 47 08 951
on a repeint roSSinante
cLowns in progress
15
07
19:00
rotondes
(+352) 2662 2030
het hamiltonComplex
hetpaLeis & sontag
11
07
20:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
the pillowman
martin mcdonagh
10
07
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
love & money
dennis keLLy
11
07
20:00
théâtre du centaure
(+352) 22 28 28
Champ de mineS
pameLa dürr
11
07
20:00
kulturfabrik
(+352) 47 08 951
veStiaire non Surveillé
cLowns in progress
15
07
20:00
cape
(+352) 2681 2681
frou frou
cLaude mangen
20
07
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
je danSe parCe que je me méfie deS motS
kaori ito
25
08
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
je danSe parCe que je me méfie deS motS
kaori ito
25
08
20:00
kulturfabrik
(+352) 47 08 951
le filS CaChé… / l’art du rire
cLowns in progress
15
08
20:00
cape
(+352) 2681 2681
frou frou
cLaude mangen
20
08
20:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
the pillowman
martin mcdonagh
10
09
16:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
pentaton
raphaeL bachmann
29
09
17:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
the pillowman
martin mcdonagh
10
09
17:00
rotondes
(+352) 2662 2030
prinCeSSe K
bob théâtre
soLd out
09
18:30
théâtre du centaure
(+352) 22 28 28
Champ de mineS
pameLa dürr
11
09
20:00
cape
(+352) 2681 2681
frou frou
cLaude mangen
20
104)
19:00
banannefabrik
(+352) 40 45 69
le geSte SenSible par le mouvement
aurore giaccio
24
10
19:00
rotondes
(+352) 2662 2030
prinCeSSe K
bob théâtre
soLd out
11
20:00
cape
(+352) 2681 2681
frou frou
cLaude mangen
20
12
20:00
cape
(+352) 2681 2681
frou frou
cLaude mangen
20
12
20:00
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
meerfahrt mit don quiChotte
catherine kontz
20
12
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
the emperor
ryszard kapuŚciŃski
12
13
15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
piCCola ballata per peu
teatro aLL’improvviso
31
13
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
the emperor
ryszard kapuŚciŃski
12
13
20:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
14
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
the emperor
ryszard kapuŚciŃski
12
14
20:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
14
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
danS leS yeux du Ciel
rachide benzine
13
14
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
15
11:00 & 17:00
rotondes
(+352) 2662 2030
piCCola ballata per peu
teatro aLL’improvviso
31
15
19:30
mierscher kulturhaus
(+352) 47 08 951
troiS foiS danCe_pluS
divers
24
15
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
danS leS yeux du Ciel
rachide benzine
13
15
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
orChidee
pippo deLbono
12
15
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
KiSS me, Kate
coLe porter
20
15
20:00
cube 521
(+352) 47 08 951
ritual y SeCreto
fLamencos en route
26
16
11:00 & 17:00
rotondes
(+352) 2662 2030
piCCola ballata per peu
teatro aLL’improvviso
31
16
15:00 & 20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
KiSS me, Kate
coLe porter
20
16
17:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
orChidee
pippo deLbono
12
16
17:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
18
15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
piCCola ballata per peu
teatro aLL’improvviso
31
18
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
KiSS me, Kate
coLe porter
20
19
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
19
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
KiSS me, Kate
coLe porter
20
20
15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
Stoel
nyash
30
20
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
KiSS me, Kate
coLe porter
20
20
20:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
20
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
20
20:00
cape
(+352) 2681 2681
autour d’eriK Satie
ariane buhbinder
16
20
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
où on va papa ?
cLaude frisoni
16
20
20:00
schloss bettemburg
(+352) 621 593 619
der heiratSantrag / der bÄr
anton tschechow
13
21
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
gainSbourg, gainSbarre, faut voir...
hervé sogne
21
21
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
l’ile deS eSClaveS
marivaux
18
21
20:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
22
15:00 & 17:00
rotondes
(+352) 2662 2030
Stoel
nyash
30
22
16:00
cape
(+352) 2681 2681
hihahütt
de stiLte
30
22
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
22
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
l’ile deS eSClaveS
marivaux
18
22
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
où on va papa ?
cLaude frisoni
16
22
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
gainSbourg, gainSbarre, faut voir...
hervé sogne
21
23
11:00 & 15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
Stoel
nyash
30
23
16:00
cape
(+352) 2681 2681
hihahütt
de stiLte
30
23
17:00
kulturhaus niederanven
(+352) 47 08 951
no politiCS !!! - béierdeCKelSgeSpréiCher
Jay schiLtz
12
23
17:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
où on va papa ?
cLaude frisoni
16
23
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
24
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
deS Cailloux plein leS poCheS
marie Jones
19
24
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
gainSbourg, gainSbarre, faut voir...
hervé sogne
21
25
14:30
cape
(+352) 2681 2681
hihahütt
de stiLte
30
25
15:00
mierscher kulturhaus
(+352) 26 32 431
die geSChiChte eineS langen tageS
ania michaeLis
31
25
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
il ritorno
circa
25
26
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
26
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
welCome to paradiSe
La cie du grand boube
17
26
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
il ritorno
circa
25
26
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
modern danCe
Limón dance company
26
27
15:00
rotondes
(+352) 2662 2030
matKa
anu sistonen, JiLL crovisier
30
27
20:00
kasemattentheater
(+352) 291 281
refugium
ian de toffoLi, Luc schiLtz, pitt simon
16
27
20:00
schloss bettemburg
(+352) 621 593 619
der heiratSantrag / der bÄr
anton tschechow
13
27
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
welCome to paradiSe
La cie du grand boube
17
27
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
Credo
die redner
18
27
20:00
théâtre d’esch
(+352) 27 54 50 10, -20
aux fraiS de la prinCeSSe
Jean franco
19
27
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
l’autre hiver
divers
21
27
20:30
toL
(+352) 49 31 66
du Ciel
tuLLio forgiarini
17
28
20:30
toL
(+352) 49 31 66
du Ciel
tuLLio forgiarini
17
28
20:00
neimënster
(+352) 26 20 52 444
welCome to paradiSe
La cie du grand boube
17
28
20:00
théâtre national du Luxembourg
(+352) 47 08 951
Credo
die redner
18
28
20:00
théâtre des capucins
(+352) 47 08 951
gainSbourg, gainSbarre, faut voir...
hervé sogne
21
28
19:30
mine d’hussigny-gobrange
www.maskenada.lu
terminuS
maskénada
18
29
20:00
grand théâtre de Luxembourg
(+352) 47 08 951
par-delà leS marronnierS
Jean-micheL ribes
19
29
19:30
mine d’hussigny-gobrange
www.maskenada.lu
terminuS
maskénada
18
30
10:30
kulturhaus niederanven
(+352) 26 34 731
d’mauS Ketti
LeiLa schaus
31
30
19:30
mine d’hussigny-gobrange
www.maskenada.lu
terminuS
maskénada
18
1) également le 23 septembre à 19:00 | 2) également le 23 octobre à 10:00 | 3) également les 11 et 25 octobre à 18:30 | 4) également les 17 et 20 octobre à 19:00
theater
federatioun
– membreS
34 littérature
jeuneS
publiCS
neimënster
Centre culturel de rencontre
abbaye de neumünster
28, rue münster
L-2160 Luxembourg
t (+352) 26 20 521
f (+352) 26 20 19 80
[email protected]
www.neimenster.lu
Centre Culturel Kulturfabrik esch
116, rue de Luxembourg
L-4221 esch-sur-alzette
b.p. 370, L-4004 esch/alzette
t (+352) 55 44 931
f (+352) 55 04 03
[email protected]
www.kulturfabrik.lu
la compagnie du grand boube
71, rue du cimetière
L-1338 Luxembourg
[email protected]
www.grandboube.com
Compagnie ghislain roussel
34, rue du baumbusch
L-8213 mamer
[email protected]
www.compagnie-ghislainroussel.com
Cube 521
1-3, driicht
L-9764 marnach
t (+352) 521 521
f (+352) 521 529
[email protected] | www.cube521.lu
troiS C-l - Centre de Création
Chorégraphique luxembourgeois
banannefabrik
12, rue du puits
L-2355 Luxembourg-bonnevoie
t (+352) 40 45 69
f (+352) 26 48 09 40
[email protected] | www.danse.lu
Kaleidoskop theater
[email protected]
www.kaleidoskop.lu
Cape - Centre des arts pluriels
ettelbruck
1, place marie-adélaïde
L-9063 ettelbruck
b.p. 159, L-9002 ettelbruck
t (+352) 2681 2681
f (+352) 26 81 21 301
[email protected] | www.cape.lu
Kasemattentheater
(Saal tun deutsch)
14, rue du puits
L-2355 Luxembourg-bonnevoie
b.p. 452, L-2014 Luxembourg
t (+352) 291 281
[email protected]
www.kasemattentheater.lu
Cie juCam
31, rue de peppange
L-3270 bettembourg
[email protected] | www.jucam.eu
Kulturhaus niederanven
145, route de trèves
L-6940 niederanven
t (+352) 26 34 731
f (+352) 26 34 73 23
[email protected] | www.khn.lu
ill-independent little lies a.s.b.l. b.p. 13, L-4001 esch-sur-alzette
[email protected] | www.ill.lu
les théâtres de la ville de
luxembourg :
> grand théâtre de luxembourg
1, rond-point schuman
L-2525 Luxembourg
t (+352) 47 96 39 00
f (+352) 46 57 77
[email protected] | www.theatres.lu
> théâtre des Capucins
9, place du théâtre
L-2613 Luxembourg
t (+352) 47 96 39 00
f (+352) 46 57 77
[email protected] | www.theatres.lu
maSKénada
b.p. 1314, L-1013 Luxembourg
t (+352) 2748 9382
f (+352) 2487 3704
[email protected]
www.maskenada.lu
mierscher Kulturhaus
53, rue grande-duchesse charlotte
L-7520 mersch
t (+352) 26 32 431
f (+352) 26 32 10 55
[email protected]
www.kulturhaus.lu
théâtre d’esch
122, rue de l’alzette
L-4010 esch-sur-alzette
b.p. 44, L-4001 esch-sur-alzette
t (+352) 27 54 50 10 et 27 54 50 20
[email protected]
www.theatre.esch.lu
théâtre du Centaure
4, grand-rue
L-1660 Luxembourg
b.p. 641, L-2016 Luxembourg
t (+352) 22 28 28
[email protected]
www.theatrecentaure.lu
théâtre national du luxembourg
194, route de Longwy
L-1940 Luxembourg
t (+352) 26 44 12 701
[email protected] | www.tnl.lu
Les ateliers du tnL
166, av. du x septembre
théâtre ouvert luxembourg (tol)
(Salle Christiane Schlechter)
143, route de thionville
L-2611 Luxembourg-bonnevoie
b.p. 530, L-2015 Luxembourg
t (+352) 49 31 66
[email protected] | www.tol.lu
rotondes
place des rotondes
L-2448 Luxembourg
b.p. 2470 | L-1024 Luxembourg
t (+352) 2662 2007
f (+352) 2662 2020
[email protected]
www.rotondes.lu
pointS de vente luxembourgtiCKet
luxembourg-ticket
rond-point schuman
L-2525 Luxembourg
t (+352) 47 08 951
[email protected]
www.luxembourg-ticket.lu
Lu - ve 10:00 - 18:30
grand théâtre
rond-point schuman
L-2525 Luxembourg
Lu - ve 10:00 - 18:30
luxembourg City tourist office
30, place guillaume
L–1648 Luxembourg
t (+352) 22 28 09
Lu - sa 09:00 - 18:00
dimanche & jours feriés 10:00 - 18:00
Kulturhaus niederanven
145, route de trèves
L-6940 niederanven
t (+352) 26 34 731
Lu-ve 09:00 - 12:00 & 14:00 - 17:00
Conservatoire de musique
33, rue charles martel
L-2134 Luxembourg
t (+352) 47 96 54 32
Lu - ve 14:00 - 17:30
Kinneksbond
42, route d’arlon
L-8210 mamer
t (+352) 26 39 51 60
ma - ve 13:00 - 17:00
Cube 521
1-3, driicht
L-9764 marnach
t (+352) 521 521
ma & Je 14:00 - 18:00
theater federatioun
adresse postale b.p. 2683, L-1026 Luxembourg t (+352) 2648 0946 @ [email protected] www.theater.lu
bureaux banannefabrik - centre de production et de création artistique (cpca), 12 rue du puits, L-2355 Luxembourg
impressum editeur responsable : Le groupe editpress en collaboration avec la theater federatioun
Cape - Centre des arts pluriels
ettelbruck
1, place marie-adelaïde
b.p. 159, L-9002 ettelbrück
t (+352) 2681 2681
Lu - ve 13:00 - 18:00
mierscher Kulturhaus
53, rue grande-duchesse charlotte
L-7520 mersch
t (+352) 26 32 431
ma, me & Je 14:00 - 16:00
trifolion c/o luxfeStival
9, parvis de la basilique
L-6486 echternach
t (+352) 72 92 41
Lu - ve 13:00 - 17:00