Katalog Fotoausstellung BLICKWECHSEL Kopie.indd

Fotoausstellung im Foyer der IHK Karlsruhe
Vernissage 3. Dezember 19.00 Uhr
Ausstellung vom 4. Dezember 2015
bis zum 1. Februar 2016
Die 4 Fotografen:
Gustavo Andrea Alàbiso
MAKKIKO
Jens Steffen Galster
Bernhard Schmitt – ONUK
VORWORT
ZUR AUSSTELLUNG
Anlässlich des 300. Stadtjubiläums haben
sich vier Fotografen mit der Bild-Identität
Karlsruhes befasst und sind zu überraschenden Ergebnissen gekommen. Bislang
waren es zentrale Bauwerke oder Plätze,
wie etwa das Schloss und der Marktplatz,
die für die Stadt warben. Meist von den
immer gleichen Standorten fotografiert,
prägten solche Aufnahmen das Bild der
Stadt nach innen und außen. Nicht zu
verhindern war, dass zahlreiche, durch
den U-Bahn-Bau entstandene RiesenBaustellen dieses Stadt-Profil während des
Stadtjubiläums empfindlich gestört haben.
Einige der alten Blickachsen verschwanden hinter Absperrgittern und Baugruben.
Neue Karlsruhe-Bilder entstanden. Da die
Baustellen sich jedoch ständig veränderten, war das Verfallsdatum solcher Aufnahmen kurz. Sie bieten sich also nicht
dazu an, die alten Ansichten der Stadt
auf längere Sicht zu ersetzen.
auch zu realisieren. Ihre Fotografien
sind nicht nur kühle Bestandsaufnahmen,
sondern das Resultat eines kreativen
Prozesses. Es ging darum, neue Blickwinkel zu finden und einzunehmen, um
sich von alten Vorstellungen zu befreien
und zugleich Platz für eine neue Auseinandersetzung mit dem Stadtraum zu
schaffen. Die ohne Auftrag entstandenen
Bilder sind das Ergebnis individueller
Betrachtungsweisen. Sie zeigen unbekannten Ansichten einer sich permanent
im Wandel befindlichen Stadt.
VIER FOTOGRAFEN
Die vier sind eine heterogene Gruppe,
die sich 2014 bei einer vom Kulturamt
organisierten Veranstaltung zum Thema
Fotografie erstmals begegnet sind. Bei
den monatlich stattfindenden Stammtisch-Treffen wuchs die Idee, den Beruf
des Fotografen vorzustellen, ihn in der
Stadt „sichtbarer“ zu machen.
Die vier Karlsruher Fotografen Gustavo
Alàbiso (Initiator), Makkiko, Bernhard
Schmitt – ONUK und Jens Steffen Galster
fühlten herausgefordert, über neue
Karlsruhe-Bilder nachzudenken und diese
2
Gustavo Andrea Alàbiso
3
Gustavo Andrea Alàbiso
DAS THEMA
MEIN FOTOPROJEKT
In den letzten Jahrzehnten verzeichnete Karlsruhe einen starken Zuzug, sowohl aus der Region als auch aus ganz
Deutschland, und benötigte kontinuierlich
neuen Wohnraum. So wurde beschlossen
ab 2006 auf einer 34 Hektar großen Fläche sukzessive 2.800 Wohneinheiten zu
bauen. Somit wurde die neue Südstadt,
die Südoststadt bzw. Südstadt östlicher
Teil gegründet. Im Dezember 2014 lebten
dort 4.212 Personen. Die Bevölkerung
der Fächerstadt ist von Juni 2007 bis
Dezember 2014 um 23.924 Personen
gewachsen.
Wie lebt man in so einem Stadtviertel?
Der Ort scheint nicht zu Karlsruhe zu
gehören, es könnte überall sein! Neue
Perspektiven eröffnen sich, Strassen, Häuser, Strassenlampen und vor allem viele
junge Menschen mit Kindern! Alles neu,
alles (meistens) jung!
Diese Fotoreportage soll sowohl die
Architektur zeigen als auch das Leben der
neuen Bürger und das nicht nur auf der
Straße sondern auch (wenn das möglich
war) in ihren Privatwohnungen.
(Quelle: Stadt Karlsruhe, Amt für Stadtentwicklung, Statistik
Aktuell, Die Karlsruher Bevölkerung im Dezember 2014).
Gustavo Alàbiso
Fotograf
Heckenweg 55
76199 Karlsruhe
Mobil: +49 170 2108004
Fon: +49 721 9823358
Email: [email protected]
www.alabiso.de
MEINE ÜBERLEGUNGEN
Es wurden in der neuen Südstadt keine
Baulücken geschlossen, also keine neuen Wohnhäuser in einer architektonisch
bereits vorgeprägten Umgebung errichtet,
sondern ein nagelneues Stadtviertel aus
dem Boden gestampft. Alles ist auf Neuanfang gestellt, Häuser, Straßen, Menschen - alles ist „neu“.
4
Gustavo Andrea Alàbiso
Kreide | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Balkone | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Rot 1 | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Neugierde | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
5
Gustavo Andrea Alàbiso
Himmel | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Versteckspiel | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Feierabend | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Zement | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
6
Gustavo Andrea Alàbiso
Hundeauslauffläche | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Wiese 1 | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Rot II | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Räumliche Urbanität I | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
7
Gustavo Andrea Alàbiso
Grün | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Räumliche Urbanität II | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Treppenhaus | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Aussichtsplattform | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
8
Gustavo Andrea Alàbiso
Flamenco | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Wiese II | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Grill | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Thai | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
9
Gustavo Andrea Alàbiso
Indigo | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Park Tower I | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
45 x 30 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Ohne Titel | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Park Tower II | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
10
Gustavo Andrea Alàbiso
Interno I | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
Gustavo Andrea Alàbiso
Interno II | 2015
digital fotografiert
Farbabzug auf 3 mm Aludibond
30 x 45 cm
Auflage: 5
Preis: 150 Euro (ohne Rahmen)
11
Gustavo Andrea Alàbiso
ZUR PERSON
FOTOAUSSTELLUNGEN
1962 bin ich in Pomaretto (Italien) geboren und von 1966 bis 1986 in Sizilien
aufgewachsen. Meine Ausbildung als
Fotograf 1987 – 1990 habe ich im Rom
gemacht. Seit 1990 lebe ich Deutschland.
Als selbstständiger Fotograf arbeite ich
für Tageszeitungen und Bildagenturen, im
PR-Bereich für Behörden, Unternehmen
und für Buchverlage der Region.
1997
BÜCHER
2008
»Wenn bei Capri die rote Sonne«
Ausstellung im Badischen Landesmuseum
in Karlsruhe über „die Sehnsucht der Deutschen nach Italien“.
1998
»Die Waldenser Täler«
anlässlich des 300-jährigen Jubiläums der
Waldenser in Deutschland, Waldensermuseum Ötisheim.
»ROM«
Fotoreportage anlässlich der 19. Europäischen Kulturtage Karlsruhe.
2000
»Chiese in controluce«
die evangelische Kirche in Italien.
Herausgeber und Fotograf
2015
»Mahlzeit Deutschland«
Gruppenausstellung in Stuttgart der FreeLens Regionalgruppe Baden-Württemberg.
2013
»Der Landkreis Karlsruhe, in Bildern von
Gustavo Alàbiso«
2015
»300 x Karlsruhe, Gesichter einer Stadt«
Der kleine Buchverlag, Gustavo Alàbiso
und Benno Stieber (Hrsg.)
12
MAKKIKO
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MAKKIKO
MEIN FOTOPROJEKT
Makikko beschäftigt sich mit dem Thema
„Kreativität“ bei Künstlern. Sie porträtiert
Künstler, während diese ihre Kreativität
entfalten. Ausgangspunkt ihrer Arbeit
ist es, die Eigenarten der Künstler zu
erforschen und ihre Motivation zu verstehen. Mit ihrer Kamera fängt sie dann
die Facetten des Wirkens der Künstler
ein - Künstler aus Karlsruhe wohlgemerkt.
Eine Allegorie, das kreative Schaffen des
Einzelnen als das kreative Entfalten einer
Stadt.
Photography of shard of the 300 Karlsruhe history.
Fotostudio Makkiko
Spitalstr. 18
76227 Karlsruhe
Usually I don‘t find the process of the working of artists. My photography captures
the drama of the working process.They
are very interesting moments and we can
say the artistic space were made by the
artists also.
Mobil: +49 177 1369797
Email: [email protected]
www.makkiko.com
In Karlsruhe 300-year-old as one of history, my objects are:
Edgar Müller /Skulpturen Durlach
Stephan Blinn / Puppenspieler Durlach,
Peco Kawashima / Skulpturen Karlsruhe
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MAKKIKO – Foto a
Edgar Müller | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 140 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto b
Edgar Müller | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 140 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto c
Edgar Müller | 2014
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 140 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto d
Stephan Blinn | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 135 Euro (mit Rahmen)
15
MAKKIKO – Foto e
Stephan Blinn | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 135 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto f
Stephan Blinn | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A3
Auflage: 10
Preis: 200 Euro (ohne Rahmen), 240 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto g
Stephan Blinn | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 135 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto h
Theater Orgelfabrik | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 135 Euro (mit Rahmen)
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MAKKIKO – Foto i
Theater Orgelfabrik | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A4
Auflage: 10
Preis: 100 Euro (ohne Rahmen), 135 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto j
Theater Orgelfabrik | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A3
Auflage: 10
Preis: 200 Euro (ohne Rahmen), 240 Euro (mit Rahmen)
MAKKIKO – Foto k
Peco Kawashima | 2015
digital fotografiert
Druck auf John Gerard Büttenpapier
DIN A2
Auflage: 10
Preis: 300 Euro (ohne Rahmen), 350 Euro (mit Rahmen)
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MAKKIKO
EXHIBITIONS
2015 April
„Der Weg des Wassers / John Gerard“
Im Eindruck von der Begegnung – Makkiko
Karlsruhe
2014 December
Werkstattschau Edgar Müller
(Holzkulpturen) und Makkiko
Weingarten
2014 September
Offene Ateliers 2014,
with Edgar Müller (Skulpturen)
Karlsruhe
2014 January
“Tahiti“ Kalport Kochi
Japan
2013 March
„Dan‘s de zoo“ Gallery Largo Kochi
Japan
2012 August
“OGURA“ Gallery Largo Kochi
Japan
2012 July
“Komin Ozawa“, „YOSAKOI“ Salle d‘exposition de l‘eglise Saint Pierre
Paris France
2012 June
“OGURA Yosakoi“ Chez moi, Chez toi
Nîmes France
2012 June
„Toyama“ Cave des Äbtissinnen
Paris France
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MAKKIKO
FOTOPROJEKT
BIOGRAPHY
Karlsruhe 300 年めのかけらの瞬間を撮
る芸術家達の、その制作工程を私達が知
ることがありません。
２０１４年　３月より日本からKarlsruhe 移
動して、現在Durlach に暮らしています。
日本ではスタジオ撮影、料理。インテリ
ア、建築撮影などをしていましたが、
２００９年より芸術家の
制作工程を撮り進めています。そして、Durlach を拠点としてドイツ国内外の芸
術家を撮影しています。
2015 年6 月よりKarlsruhe Durlach に写
真スタジオをオープンします。
私の写真たちは、その作品が出来上がる
までのドラマを見せています。
それらは非常に興味深い瞬間であり、芸
術家が作り出すもう一つの芸術的空間と
言えるでしょう。
Karlsruhe 300 歳において、
Karlasruhe に暮らすアーチスト達、　彫刻家 Edgar Müller, 操り人形師　Stephan Blinn　そして工芸作家　Peco Kawashima　をひとつの歴史とし
て芸術制作工程を撮影します。
私は、彼らの制作工程においての気持ち
や、彼等が作り出している雰囲気と一緒
に、作品が出来上がるまでのドラマを捉
えます。
制作工程の撮影で重要なことは、彼等が
作品を作り上げる上での作業の意味を
理解する事です。作業が進む上で彼らの
気持ちの変化も、これらのドラマの展開
で必要な要素となります。私の作品はモ
ノクロームにカラーを覗かせます。そう
して私が感じたその時間の雰囲気を表現
します。
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Jens Steffen Galster
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Jens Steffen Galster
MEIN FOTOPROJEKT
UNSEEN ist mein Ansatz untypische Bilder
Karlsruhes zu fotografieren – ungesehen
eben. Dabei nähere ich mich auf die
unterschiedlichsten Weisen dem Credo
UNSEEN. Mal ist es die ungewöhnliche
Perspektive, mal ist es der verfremdende
Anschnitt und mal ist es ein Ort, zu dem
man normaler Weise kein Zutritt hat oder
ein Detail, dass man noch nicht gesehen
hat, da man an diesem Ort in Karlsruhe
vielleicht noch nie nach oben gesehen
hat. UNSEEN ist mit seinen Motiven eine
Entdeckungsreise in die ungesehene Vielfalt Karlsruhes.
Überzeichnete Schärfe und hohe Kontraste geben der Bild-Serie zusätzlich einen
außergewöhnlichen Charakter.
Jens Steffen Galster
PHOTOGRAPHY
Nördliche Hildapromenade 18
76133 Karlsruhe
Phone: +49 721 83142192
Fax: +49 721 83142193
Mobil: +49 171 7478389
Email: [email protected]
www.galster.info
21
Jens Steffen Galster
Wasserwerk I | 2014
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
20 x 30 cm
Auflage: 8 + 2
Preis: 290,00 Euro
Jens Steffen Galster
Wasserwerk II | 2014
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
30 x 20 cm
Auflage: 8 + 2
Preis: 290,00 Euro
Jens Steffen Galster
Sweet Like Wine (Wasserwerk III) | 2014
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
60 x 90 cm
Auflage: 3 + 2
Preis: 1.190,00 Euro
Jens Steffen Galster
Sunset (Heizkraftwerk) | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
60 x 90 cm
Auflage: 3 + 2
Preis: 1.190,00 Euro
22
Jens Steffen Galster
Drüber | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
45 x 30 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 590,00 Euro
Jens Steffen Galster
Drunter und Drüber | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
45 x 30 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 590,00 Euro
Jens Steffen Galster
Drunter | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
45 x 30 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 590,00 Euro
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Jens Steffen Galster
Blick des vorsitzenden Richters | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
30 x 45 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 590,00 Euro
Jens Steffen Galster
Blick des Angeklagten | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
30 x 45 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 590,00 Euro
Jens Steffen Galster
Von Anbeginn der Rechtsprechung | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
30 x 20 cm
Auflage: 8 + 2
Preis: 290,00 Euro
Jens Steffen Galster
Gute Aussichten | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
40 x 60 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 840,00 Euro
24
Jens Steffen Galster
HBF I | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
60 x 90 cm
Auflage: 3 + 2
Preis: 1.190,00 Euro
Jens Steffen Galster
HBF II | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
60 x 40 cm
Auflage: 5 + 2
Preis: 840,00 Euro
Jens Steffen Galster
HBF III | 2015
Digitalfotografie
Giclée Print auf säurefreiem Hahnenmühle
308 gr/qm Papier. Kaschiert auf Dibond.
Rahmung mit entspiegeltem Museumsglas.
20 x 20 cm
Auflage: 8 + 2
Preis: 250,00 Euro
25
Jens Steffen Galster
ZUR PERSON
AUSSTELLUNG
Jens Steffen Galster ist 1967 in Karlsruhe
geboren und ging dort zur Schule. Nach
dem Abitur arbeitete er parallel zu seinem
Betriebswirtschaftsstudium an der Universität Bamberg regelmäßig in den Semesterferien als freier Fotoassistent im In- und
Ausland. Nach leitenden Positionen in
der Werbung und dem Marketing großer
internationaler Handelsunternehmen in
Frankfurt, Pforzheim und München machte
er sich 2010 als Fotograf und Marketingberater in Karlsruhe selbstständig.
Jens Steffen Galster fotografiert am liebsten
„People“, „Living“,„Travel“, „Architecture“
und „Food“. Eigene Kunstprojekte runden
das Portfolio ab.
November 2012 – Januar 2013
„LIVINGROOM – Fotografien für zu Hause“
Galerie Schauraum – Karlsruhe
BÜCHER
2012
„FAST FORWARD – Leben aus dem Bilderbuch“
Lebensreise-Reportage über 10 Jahre in
meinem Burnout und wieder hinaus.
296 Seiten, über 300 Fotografien (sw)
Nummerierte und signierte 1. Auflage 12
Stück 99,00 € (alle verkauft).
Verlag für Folgeauflage wird gesucht.
2012
„IN DER NACHBARSCHAFT“
Über 50 Portraits von Menschen die in
der Karlsruher Weststadt leben und/oder
arbeiten. Die Portraitierten erzählen ihr
schönstes Erlebnis in der Nachbarschaft.
120 Seiten, über 50 Portraits (sw)
Nummerierte und signierte 1. Auflage
100 Stück 25,00 € (noch 12 Exemplare)
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ONUK – Bernhard Schmitt
27
ONUK – Bernhard Schmitt
FOTOPROJEKT
In seinem Projekt zu 300 Jahren Karlsruhe
setzt er sich mit den durch den Namen
der Stadt verbundenen Assoziationen von
Ruhe und der Dynamik städtischen Lebens
auseinander. An verschiedenen Orten in
der Stadt wird dieses Spannungsfeld mit
den Mitteln der Fotografie thematisiert.
ONUK Fotografie
Bernhard Schmitt M.A.
Sophienstr. 156
76135 Karlsruhe
Phone: +49 721 888102
Mobil: +49 172 7677864
Email: [email protected]
www.onuk.de
28
ONUK
Ausfahrt Einfahrt | 2015
Digitalfotografie
Direktdruck auf Aludibond
70 x 100 cm
Auflage: 5
Preis: 1.090,00 Euro
ONUK
Herzlich Willkommen | 2015
Digitalfotografie
Direktdruck auf Aludibond
70 x 100 cm
Auflage: 5
Preis: 1.090,00 Euro
ONUK
Kraftwerk | 2015
Digitalfotografie
Direktdruck auf Aludibond
70 x 100 cm
Auflage: 5
Preis: 1.090,00 Euro
ONUK
Scheck-In | 2015
Digitalfotografie
Direktdruck auf Aludibond
70 x 100 cm
Auflage: 5
Preis: 1.090,00 Euro
29
ONUK
Ying-Yang | 2015
Digitalfotografie
Direktdruck auf Aludibond
70 x 100 cm
Auflage: 5
Preis: 1.090,00 Euro
30
ZUR PERSON
Studium der Geschichte, Soziologie und
Politologie (M.A.), seit 1994 Arbeit als
freier Fotograf und Künstler mit dem Fokus
auf Architektur-, Werbe- und Veranstaltungsfotografie.
Der Schwerpunkt der künstlerischen Arbeit
liegt auf der Partizipatorischen Fotografie
und der Auseinandersetzung mit dem
Wandel urbaner Räume.
Mitglied im Bezirksverband Bildender
Künstlerinnen und Künstler (BBK) Karlsruhe.
Seit 1996 zahlreiche Publikationen sowie
Ausstellungen im In- und Ausland.
Lebt und arbeitet in Karlsruhe.
31
ONUK – Bernhard Schmitt
URBANE DYNAMIK
(Auszug aus dem Katalogtext „Temporär.
Fotografien von ONUK Bernhard Schmitt“)
Wohnens, Arbeitens, des Transportes, der
Kommunikation – das städtische Leben
ist in gewisser Weise das Kondensat der
menschlichen Kultur. Nirgends lassen sich
Veränderungen in den architektonischen,
sozialen und kommunikativen Bereichen
besser studieren als in den Großstädten
der Welt. Nirgends sind Unterschiede,
Spannungen und gegensätzliche Weltauffassungen auf engerem Raum zu
beobachten als in den Megacities mit
ihren Welten aus Schein und Glamour
aber auch Elend und Armut. Hier leben
Stars, Millionäre, VIPs, aber in noch viel
größerer Zahl die „infamen Menschen“,
wie Michel Foucault sie beschrieben hat,
diejenigen, die nicht „für irgendein Aufsehen prädestiniert“ sind, die „zu jenen
Milliarden von Existenzen gehören, die
dazu bestimmt sind, ohne Spur vorüberzugehen.“1
„Die Kunstgeschichte der Stadtlandschaft
dokumentiert wie keine andere Gattung
die kulturelle Entwicklung des 20. und 21.
Jahrhunderts. Durch die gemalten oder
fotografierten Metropolen wird nicht nur
dokumentiert, wie die Menschen in ihnen
leben, sondern auch, wie sich die Großstädte immer rasanter verändern, wie sie
sich in der Fläche ausdehnen, teilweise zu
wahren Molochs werden und sich in ihrer
inneren Struktur immer weiter verdichten,
durch Abrisse, Neu- und Umbauten immer
schneller ihr Gesicht verändern und Ausdruck unterschiedlichster ökonomischer
Verhältnisse werden. Sie sind das Substrat
aus dem Selfmade-Millionäre emporschießen und prekäre Existenzen vor sich
hindämmern. Vor allem am Beispiel vieler
asiatischer Metropolen ist diese Entwicklung gut zu beobachten – nicht nur in den
bekannten Megacities wie Beijing, Shanghai oder Hongkong, sondern auch in
den zahlreichen Millionenstädten, deren
Namen im Westen vielen nicht einmal
bekannt sind. Städte mit ihren vielfältigen
Organisationsstrukturen bieten in die
Kulturgeschichte des Menschen einen
umfassenden Einblick, geben Aufschluss
über ihre Art des Zusammenlebens, des
Auch wenn der Karlsruher Fotograf
ONUK mit seinen Bildern aus verschiedenen Metropolen der Welt keine lesbaren
Porträts der Städte im eigentlichen Sinn
liefert, sondern vielmehr situations- und
zeitbedingte, verwischte, mithin schleierhafte Detailaufnahmen einzelner Individuen auf ihrem Weg in und durch die
Städte, so geben sie pointiert Einblicke
vom Transitorischen, von den Veränderun32
ONUK – Bernhard Schmitt
gen der Städte selbst und des Lebens in
ihnen, mithin auch von der Hyperrealität
der Metropolen, wie sie Jean Baudrillard
schon 1978 festgestellt hat.2 ONUK geht
dabei mit seiner Kamera nicht wie ein
Voyeur vor, der mit dem Objektiv seines
Fotoapparates die Objekte aus einem
Versteck heraus oder mit dem Teleobjektiv einfängt. Er mischt sich mitten unter
seine humanen Bildmotive und begleitet
sie auf ihrem Weg durch die Stadt. Er ist
mit seiner Kamera soziologisch formuliert
ein teilnehmender Beobachter. Die Qualität der Fotografien von ONUK liegt in
diesem Zusammenhang in der geradezu
indexikalischen Ambition, die Menschen
in ihrem Handeln und mit ihren Bewegungen und unterschiedlichsten Aktionen
in der urbanen Landschaft darzustellen
und etwas von dem einzufangen, was sie
antreibt oder in ihrem Leben bestimmt.
ONUK demonstriert mit seinen Fotografien dabei das Vergehen von Zeit in zweierlei Hinsicht: Das sich Verändern, Wachsen und in ihrer medialen Aufrüstung sich
Entwickeln der Metropolen im Laufe der
Zeit einerseits – er hat über die Jahre hinweg in mehreren Serien immer wieder die
gleichen Städte besucht und in ihnen fotografiert, wodurch sich die Veränderungen
partiell nachvollziehen lassen – und durch
die individuelle Bewegung der Körper,
der Fortbewegungsmittel und Materialien
andererseits. Durch die verwischten Subjekte in den Fotografien wird das Verstreichen von Zeit (hier ganz konkret während
der Zeit der Aufnahme) nachvollziehbar.
Bewegung ist Zeit und ohne einen Zeitraum ist Bewegung nicht möglich. Mit
jeder kleinsten Bewegung dokumentieren
wir das Vergehen von Zeit, das unwiederbringliche und unumkehrbare Verbrauchen von zahllosen Momenten von Zeit,
die zu einem Kontinuum verschmelzen.
ONUK potenziert in seinen Fotografien
das Bewegen in der Zeit, indem er das
sich bewegende Subjekt, das im Akt des
Fotografierens zum Objekt wird, fotografiert und sich beim Aufnehmen selbst
auch bewegt. Durch diese konzeptuell
einkalkulierte doppelte Bewegungsunschärfe seiner Fotografien geht er über
das Statische der klassischen Fotografie
hinaus und stellt innerhalb eines Bildes
die Verbindung zur kinematografischen
beziehungsweise videografischen Kunst
her. Geht man davon aus, dass eine Fotografie immer nur einen Zeitpunkt darstellt
– der genau genommen rein physikalisch
betrachtet natürlich auch immer eine
Zeitspanne im Umfang von Bruchteilen
einer Sekunde bis hin zu mehreren Minuten umfassen kann –, so gelingt ONUK
33
ONUK – Bernhard Schmitt
innerhalb seiner Fotografien durch die
festgehaltene Bewegung ein transmedialer Sprung: von der Fotografie eines Zeitpunktes, eines Augenblicks, zur Fotografie
eines Zeitraumes, dessen Dokumentation
eigentlich das natürliche Medium des
Films oder des Videos ist. ...“
Dr. Andreas Beitin
Michel Foucault, Das Leben der infamen
Menschen [La vie des hommes infâmes,
1977], (hg. und übersetzt von Walter
Seitter), Merve, Berlin, S. 15.
1
Beispielsweise hat Jean Baudrillard hat
den Zustand der kalifornischen Metropole
Los Angeles so diagnostiziert: „Los Angeles und ganz Amerika, die es umgeben,
sind bereits nicht mehr real, sondern
gehören der Ordnung des Hyperrealen
und der Simulation an.“ Jean Baudrillard
„Die Präzession der Simulakra“, in: Die
Agonie des Realen, Merve Verlag, Berlin
1978, S. 25.
2
34
ONUK – Bernhard Schmitt
EINZELAUSSTELLUNGEN
(Auswahl)
2004 (Fortsetzung)
Museum für Literatur am Oberrhein
Karlsruhe
Centre Culturel Franco-Allemand mit Monika Müller-Gmelin, Karlsruhe
Galerie KunstWerk mit Christoph Kraneburg, Köln
1998
2005
1996
Landesgewerbeamt im Rahmen der
„Karlsruher Bücherschau“, Karlsruhe
Rathaus, Bruchsal
GOTEC Kulturhaus mit Maria Xerisoti,
Karlsruhe
Stadtmuseum, Crailsheim
CAS Software AG, Karlsruhe
1999
Kulturhaus Osterfeld mit Igor Maksimenko,
Pforzheim
Theater im Pfalzbau, Ludwigshafen
2006
Kunstraum Neureut, Karlsruhe
Rathaus, Nancy (Frankreich)
Kunstverein Neckar-Odenwald, Buchen
Orgelfabrik, Karlsruhe
Finanzamt, Reutlingen
2000
Goethe-Institut, Nancy (Frankreich)
2001
Goethe-Institut, Bangkok (Thailand)
Centre Culturel Français, Karlsruhe
Baan Khily Galerie, Luang Prabang (Laos)
Gedok Galerie, Karlsruhe
2007
Kanzlei Eller, München
Sadtbibliothek, Herrenberg
PostGalerie, Karlsruhe
Galerie im Griesbad mit Wolfgang Gießler,
Ulm
Mexikanisches Generalkonsulat,
Frankfurt a.M.
Regierungspräsidium Karlsruhe, Karlsruhe
2002
Rathaus, Bretten
2003
Rathaus, Halle a.d.Saale
GOTEC Kulturhaus, Karlsruhe
2004
Galerie in der Mühle, Schorndorf
Rathaus, Timisoara (Rumänien)
Orgelfabrik mit Franziska Schemel, Karlsruhe
Kunst im Verwaltungsgericht mit Franziska
Schemel, Stuttgart
2008
Galerie Cubus mit Andreas Jauss, Bühl
Internationales Begegnungszentrum,
Karlsruhe
Berufsakademie, Mosbach
35
ONUK – Bernhard Schmitt
F O R T S E T Z U N G E I N Z E L A U S S T.
GEMEINSCHAFTSAUSSTELLUNGEN
2009
(Auswahl)
Humbold-Vereinigung, Guatemala-City
(Guatemala)
Kunst im Landgericht, Karlsruhe
Kunstschaufenster, Karlsruhe
Systec & Services GmbH mit Andrea
Humpert-Faßlrinner, Karlsruhe
2001
„1. Ettlinger Fototage“, Ettlingen
„Mythos Europa“, BBK-Künstlerhaus,
Karlsruhe
2003
Galerie in der Mühle, Schorndorf
2010
Orgelfabrik, mit Stefan Bau, Karlsruhe
„Euro Expo“ im Tikal Futura, Guatemala
City (Guatemala)
Evangelische Akademie Baden,
Bad Herrenalb
Amtsgericht Wiesloch mit Andrea Humpert-Faßlrinner, Wiesloch
2005
Goethe-Institut, Nancy (Frankreich)
Centre Culturel Franco-Allemand, Karlsruhe
Galerie im Druckhaus, Waiblingen
2006
Badischer Kunstverein, Karlsruhe
Kulturzentrum, Lublin (Polen)
2012
2007
Charlotten-Klinik, Stuttgart
Städtische Galerie, Rastatt
2013
2011
Goethe-Institut, Nancy (Frankreich)
2014
CAS Software AG, Karlsruhe
„KulturZeitRäume“, Karlsruhe
„Kunst vor Ort 3“, Karlsruhe
„20 Jahre Kunst im Landgericht“, Karlsruhe
2015
2014
Neckar-Odenwald-Kliniken, mit Andrea
Humpert-Fasslrinner, Buchen
Kunst im Amtsgericht, Wiesloch
„Zeitgleich-Zeitzeichen“, Karlsruhe
2015
„BRITA Kunstpreis“, Wiesbaden
36
ONUK – Bernhard Schmitt
KUNSTMESSEN/BIENNALEN
K ATA L O G E P U B L I K AT I O N E N
2006
„Hälfte des Lebens-Frauen um vierzig“,
1996 (ISBN 3-88190-202-3)
„Lebensstufen-Frauen um zwanzig und
siebzig“, 1999 (ISBN 3-88190-238-4)
„Daheim in fremden Ländern – Frauen stellen sich vor“, 2001 (ISBN 3-88190-271-6)
„Laos“, 2001 (ISBN 3-88190-258-9)
„Ankunft einer Generation“, Karlsruhe
2003 (ISBN 3-88190-313-5)
„Karlsruhe. Architektur im Blick“,
Karlsruhe 2005 (ISBN 3-9805361-2-2)
„Entdeckungen. Zeitgenössische Fotografie“,
Hg.: A . Riffler, 2005
„Stadtlandschaften“, Text: Peter Weibel,
2005 (ISBN 3-88190-410-7)
„Neue Rhythmen am Rhein“, Texte: Strecker,
Schraut, 2007(ISBN 978-3-88190-472- 8)
„Das Tullabad“, P. Bastian, A. Mührenberg, B. Schmitt, 2008
(ISBN 978-3-88190-508-4)
„Durlach“, 2012
(ISBN 978-3-7650-8559-8)
„Karlsruhe. Bilder der Fächerstadt“, Text:
Michael Hübl, 2014 (ISBN 978-3-76508457-7)
„Temporär“, Text: Andreas Beitin,
2015 (ISBN 978-3-88190-805-4)
„03 Berliner Kunstsalon“ mit Margit Abele
und Agnes Märkel, Berlin
„16. Karlsruher Künstlermesse“, Karlsruhe
2007
Tease Art Fair Cologne“ mit Margit Abele
und Agnes Märkel, Köln
2011
„20. Karlsruher Künstlermesse“ mit Markus
Jäger, Karlsruhe
2012
„Biennale Internationale de l`Image“,
Nancy (Frankreich)
KUNSTPREIS
2015
1.Preis mit Markus Jäger BRITA Kunstpreis
IN SAMMLUNGEN
Städtische Galerie Karlsruhe
Badisches Landesmuseum
Regierungspräsidium Karlsruhe
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Gefördert durch das Kulturamt Karlsruhe
www.alabiso.de
www.makkiko.com
www.onuk.de
www.galster.info
Alle Preise inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer.

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