27. juni - 01. juli 2016

27.NORDER
INTERNATIONALE
SOMMERAKADEMIE
27.06. - 22.07.2016
Kunstverein Norden e.V. und
Kreisvolkshochschule Norden
LIEBE
KUNSTINTERESSIERTE!
Ostfriesland steht sowohl für Tradition als auch für Offenheit für Neues. Dies beides
spiegelt sich ebenfalls in der Norder Sommerakademie wider. Die traditionelle Drucktechnik Holzstich ist ebenso vertreten wie auch Angebote, in denen mit Inhalten und
Formen experimentiert wird. Auch werden Sie sowohl Dozenten begrüßen, die schon
seit Jahren bei uns sind und somit Konstanz vermitteln, als auch neue Dozenten mit
neuen Angeboten und Techniken. So sind wir überaus glücklich darüber, eine Künstlerin
aus Argentinien gewonnen zu haben, die mit Nadel und Faden „malt“. Sie haben
also genug Möglichkeiten, sich kreativ zu betätigen. Und dass man zwischendurch bei
einem Spaziergang am Deich auch mal von der Kunst abschalten kann, wissen unsere
Teilnehmenden durchaus zu schätzen. Wir hoffen, Sie mit dem neuen Programm überzeugen zu können, so dass Ihr Weg im Sommer (wieder) zu uns hier an die Küste führt.
von links:
Werner Krosse, Dorothee Maack, Sabrina Fischer,
Janina Harms, Liesa Tamsen, Linda Peters
www.sommerakademie-norden.de
2
Ihr Team der Norder Sommerakademie
Liesa Tamsen
Werner Krosse
INHALT
Auf einen Blick
Kurse der 1. Woche
Kurse der 2. Woche
Kurse der 3. Woche
Kurse der 4. Woche
Wissenswertes
AGB
Impressum
Anmeldung
Seite
3
4-7
8-9
10-13
14-16
17
18
19
ALLE KURSE AUF EINEN BLICK
1. WOCHE
27. Juni – 01. Juli 2016 Seite
Ivo Gohsmann
4
Steinbildhauerei
Eberhard Klauß
4
Radierung
Franziska Neubert
5
Hochdruck-Holzschnitt
Johann Nußbächer
5
Mischtechnik
Paul Wiegman
6
Zeichnen
Thomas Koch
7
Collage als künstlerisches Mittel
Anke Gruss
7
Aquarell
2. WOCHE
04. – 08. Juli 2016
Seite
Ivo Gohsmann
8/4
Steinbildhauerei
Eberhard Klauß
8/4
Radierung
Thomas Koch
8/7
Collage als künstlerisches Mittel
Johann Nußbächer
8/5
Mischtechnik
Peter Lazarov
9
Holzstich
Theo Haasche
9
Acrylmalerei
Anke Gruss
9/7
Aquarell
3. WOCHE
11. – 15. Juli 2016
Seite
Ivo Gohsmann
10/8/4
Steinbildhauerei
Inger Winther
10
Radierung
Peter Lazarov
11/9
Künstlerbuch
Marian Cvik
11
Zeichnen mit Nadel und Faden
Carmen McPherson
12
Cyanotypie
Angelika Herker
13
NATUR PUR - Natur-Collagen
Anke Gruss
13/9/7
Öl und Acryl
4. WOCHE
18. – 22. Juli 2016
Seite
Georgi Minchev
14
Holzbildhauerei
Iris Albrecht
14
Paper works
Inger Winther
15/10
Radierung
Linda Peters
15
Lithograﬁe
Jobst von Berg
15
Acrylmalerei
Barbara Korol
16
Zeichnen
Cordula Kagemann
16
Papier schöpfen, gestalten, formen
www.sommerakademie-norden.de
3
www.ivogohsmann.de
1. WOCHE | 27. JUNI - 01. JULI 2016
4
IVO GOHSMANN.
Geboren in Hamburg;
Studium: Kunst und Pädagogik in Oldenburg;
1990 bis 2003 Mitglied
der Ateliergemeinschaft
Weitz; selbstständiger
Bildhauer, daneben
Lehrtätigkeit; lebt und
arbeitet in Lüneburg
STEINBILDHAUEREI
Ivo Gohsmann
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810410
RADIERUNG
Eberhard Klauß
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810411
In diesem Jahr steht die klassische Vernis-mou-Technik
im Zentrum unserer Beschäftigung mit der Radierung.
Der Stein als plastisches Objekt.
Wir werden diese Technik auch ﬂächig nutzen und unDer Stein als Material.
terschiedlich ätzen. Kombinationen mit insbesondere der
Der Stein als Gestaltungsraum,
Aquatinta aber auch mit anderen traditionellen wie auch
EBERHARD KLAUSS.
und der Stein als Gegenüber.
experimentellen Techniken bieten sich an. Es können
Geboren in Leipzig;
also alle bisher erprobten Verfahren in die Gestaltung
Sowohl in den ersten handwerklichen Erfahrungen
Studium in Leipzig;
einbezogen werden. Farbradierungen mit mehreren
kunstpädagogische
als auch in den abstraktesten Überlegungen steckt
Druckplatten sind in diesem Kurs genauso möglich wie
doch immer erst einmal der Stein. Als Gewicht, als Här- Tätigkeit an verschieeinfarbige Arbeiten. Wir benutzen wie immer Zinkplatten
denen
Einrichtungen;
te, als Dichte oder als Widerstand. Davon ausgehend,
(ca. 1 mm Stärke) und ergänzen diese gegebenenfalls
Ausstellungen und Ausprobieren und üben wir. Das kann, auch gleich am
durch Plasteplatten (Gölzalon / Schappa ). Druckplatten
stellungsbeteiligungen
Anfang, sehr konkret aussehen. Es kann aber auch geim In- und Ausland;
aus Kupfer der gleichen Stärke können einbezogen wernauso gut ein Experimentieren mit abstrakten Formen
1994 Preis für Malerei
den - jedoch werden wir kein Kupfer ätzen. Kupfer kann
sein. Wir lernen etwas über das Plastische und das
(Rayonsausstellung des
also in diesem Kurs nur auf kaltem (mechanischem) Wege
Steinerne. Über das Handwerk und das Denken. Nach
Ardech); lebt seit 1995
bearbeitet werden. Vorkenntnisse im Bereich Radierung
einer Einführung in die grundlegenden handwerklichen in Böhlen bei Grimma
sind für die Beteiligung an diesem Kurs nicht erforderlich.
Techniken wird es vor allem Eure Lust auf neue ErfahIdeen und Vorstellungen in Form von „Zeichnungen“ sind
rungen sein, die diesen Kurs bestimmen wird.
www.eberhardklauss.de
eine wichtige Voraussetzung für ein gutes Kursergebnis.
Der Holzschnitt ist eine langsame Technik, die zur Entschleunigung
zwingt, und dennoch kann man vieles innerhalb einer Kurswoche
erreichen: Das Fabulieren mit der Linie, das reduzierte Erzählen
in Schwarz-Weiß, das Experimentieren mit Flächen sind ebenso
möglich, wie malerische Farbüberlagerungen. Nach dem Kennenlernen des Materials und des Handwerkszeugs geht es um einen
individuellen Einstieg in die Technik des Holz- bzw. Linolschnitts.
Experimentierfreude ist ausdrücklich erwünscht! Die spezielle
Technik der »Verlorenen Form« bietet einerseits eine spielerische
Annäherung an die Technik und andererseits ein differenziertes
Arbeiten mit Farbschichten. Bereits gemachte Erfahrungen mit Malerei und Zeichnung können gern in diese Drucktechnik einﬂießen.
Erfahrung in der Technik des Hochdrucks ist keine Voraussetzung.
Fortgeschrittene können sich gern an den klassischen Mehrfarbdruck mit unterschiedlichen Platten und den entsprechenden
Farbmischmodellen heranwagen! Skizzenbücher sind willkommen.
www.nussbaecherjohann.com
Franziska Neubert
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810412
www.franziskaneubert.de
HOCHDRUCKHOLZSCHNITT
FRANZISKA
NEUBERT.
Geboren in Leipzig; Studium Buchkunst/GraﬁkDesign; Hochschule für
Graﬁk und Buchkunst,
Leipzig, Meisterschülerabschluss; Studium an
der École Nationale des
Arts décoratifs Paris;
Ausstellungen u.a.
in Leipzig, Dresden,
Bologna und Paris.
JOHANN
NUSSBÄCHER.
Geboren bei Regensburg;
lebt und arbeitet in
Triefenstein-Lengfurt,
Main-Spessart; Studium
an der FH WürzburgSchweinfurt; freischaffender Maler/Graﬁker;
Lehraufträge an der FH
Würzburg; »Atelierbesuche«, Fernsehﬁlm
des BR; nationale und
internationale Ausstellungen.
MISCHTECHNIK
MALEREI ZWISCHEN INTUITION UND KALKÜL
Johann Nußbächer
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810413
Oft totgesagt und doch so lebendig - Malerei heute!
Malerei ist ein ständiger Entscheidungsprozess.
Was will ich malen, welches Format, welche Farben und Werkzeuge verwende ich, wann ist das Bild fertig? Oft lässt man sich
dabei alleine vom Kopf leiten, vergisst oder unterschätzt die imaginativen Kräfte der Intuition. Im Wechselspiel von kalkuliertem
Vorgehen und kreativer Intuition werden die Bilder vorwärts getrieben und schrittweise optimiert. Dabei werden unterschiedliche
Werkzeuge, formale Prinzipien, künstlerische Strategien sowie
maltechnische Verfahren eingesetzt und erprobt. Aus schnellen
Skizzen und Entwürfen entwickeln wir ein eigenes Formen- und
Farbenrepertoire, das malerisch umgesetzt und ausformuliert wird.
Die Verdichtung und Reduzierung auf das Wesentliche lässt das
unverwechselbare eigene Potential ahnen und erkennen. Unbefangene Neugier, experimentelle Lust und Freude am Malen sind
die besten Voraussetzungen für dieses Mal-Abenteuer.
Ich stehe Ihnen dabei hilfreich zur Seite!
www.sommerakademie-norden.de
5
1. WOCHE | 27. JUNI - 01. JULI 2016
6
PAUL WIEGMAN.
Geboren in den Niederlanden; lebt und arbeitet
als freischaffender
Künstler in Amsterdam,
NL; bereits 1990, 1992
und seit 2008 Dozent
an der SAK Norden und
1991 für Lithograﬁe an
der Sommerakademie
Schwalenberg.
ZEICHNEN
IN EINER ZEICHNUNG IST ALLES MÖGLICH
Paul Wiegman
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810414
Es gibt viele Gründe für die Anziehungskraft der Zeichnung und des
Zeichnens. Zeichnen ist Magie. Jeder von uns hat gezeichnet und das
Wunder des Zeichnens erfahren, zumindest als Kind. Denn in einer
Zeichnung ist alles möglich - oder fast alles.
Mit den einfachsten Mitteln wie Stift und Papier können wir erkennbare Bilder entstehen lassen oder kreieren eine eigene Wirklichkeit.
Ein Spiel von Punkten, Linien und Form, die alle auf sich selbst verweisen. Eine Zeichnung verbirgt nichts. Zeichnen ist eine sehr intime
Kunst. Direkter könnte das Band zwischen Macher und Werk, zwischen Hand und Linie nicht sein. Zeichnen zu lernen, ist größtenteils
eine Frage der Übung und der Beobachtung. Und das ist es, was wir
an Hand verschiedener Aufgaben und Experimente tun werden. Alle
klassischen, bildenden Probleme werden im Kurs behandelt: Raum,
Form, Perspektive, Licht und Schatten, Flächenverteilung. Daneben
werde ich darauf eingehen, wie Künstlerinnen und Künstler durch die
Jahrhunderte mit den bildenden Problemen umgegangen sind. Wir
schließen jeden Tag mit einer gemeinsamen Nachbesprechung ab. Es
gibt viel zu lernen - vom Dozenten, aber vor allem auch voneinander.
AUSSTELLUNGEN
IM KUNSTHAUS
NORDEN
WÄHREND DER SOMMERAKADEMIE
Ulrike Hansen, Berlin: Malerei
12. Juni bis 17. Juli 2016
Kunsthaus Norden, Große Neustr. 13,
Norden
Öffnungszeiten:
Dienstag - Freitag: 15 - 18 Uhr
Samstag / Sonntag: 11 - 13 Uhr
Montag Ruhetag
Eintritt:
Erwachsene: 2,00 €; ermäßigt: 1,00 €
Mitglieder des Kunstvereins und des ADKV
haben freien Eintritt.
ALS KÜNSTLERISCHES MITTEL
Thomas Koch
27. Juni – 01. Juli 2016,
Kurs 16A810415
Ganz im Sinne der alten Vorbilder (aus dem
Kubismus: Braque, Picasso, Gris, aus dem Surrealismus: Max Ernst, aus dem Dadaismus: Höch und
Heartﬁeld, der Pop-Art: Rauschenberg), die wir
uns anschauen, neu entdecken, wieder entdecken,
erarbeiten sich die Teilnehmenden spielerisch
gemeinsam, neuzeitliche, eigene, persönliche
Wege der Umsetzung einer Collage. Jede_r Teilnehmende sollte einen Fundus an Gestaltungsmaterialien (z.B. Papiersorten, Verpackungsmaterial,
persönliche Fotos oder Fotos aus den Medien,
Bildmaterial von Künstlern, Tapeten, Pappen,
Stoff wie Baumwolle oder Leinen usw.) ausgiebig
sammeln und mitbringen. Wichtig sind auch die
Trägermaterialen für die Befestigung des Materials
und bereits im Vorfeld die Beschäftigung mit dem
Thema.Der Weg über das Material ist hier das Ziel.
MITTWOCHS:
AKTZEICHNEN
FREIES
ANGEBOT
FÜR ALLE!
ANKE GRUSS.
Geboren in Köln; Studium
der Malerei/Kunsttherapie
in Bremen/Ottersberg;
Studium Graﬁk Design,
Bremen; Trickﬁlmﬁguren
für div. TV Produktionen.;
Entwurf und Konstruktion
von Theaterﬁguren in
Deutschland und Norwegen; seit 2000 freischaffende Künstlerin und Dozentin in Deutschland und
Norwegen mit zahlreichen
Ausstellungen
www.ankegruss.de
www.thomas-koch.org
THOMAS KOCH.
Geboren in Bochum, lebt
in Sprockhövel, Atelier
in Hattingen; studierte
Malerei an der Fachhochschule für Kunst
und Design in Köln,
Meisterschülerabschluss;
Preisträger der Aktion
Kunstblatt der Rheinischen Post, Düsseldorf;
Jahresarbeitsstipendium
der Konrad-AdenauerStiftung, Else-HeiligerFond; Ausstellungen
im In- und Ausland;
vertreten in zahlreichen
Sammlungen.
COLLAGE
AQUARELL
MALEREI ZWISCHEN KONZEPT UND FREIEM FLUSS
Anke Gruss
27. Juni – 01. Juli 2016, Kurs 16A810416
Die Aquarelle von Turner, Nolde oder Macke begeistern noch
heute durch ihre Farbigkeit, Atmosphäre und Leichtigkeit.
Das Malen mit „nur Wasser und Farbe“ bietet viele Möglichkeiten. Klassische Grundlagen und verschiedene Techniken
werden erklärt. Rasche und spontane Farbskizzenentwürfe,
die besonders für Reisetagebücher geeignet sind, werden
geübt, ebenso wie der lasierende Farbauftrag. Auch sehr
moderne Wege der Aquarellmalerei werden vorgestellt und
können als Anregungen zum eigenen Experimentieren dienen. Besonders intensiv werden wir uns mit Farbharmonien,
Tonwerten, Farbperspektive und Farbkomposition auseinandersetzen, um Plastizität, Licht, Raum und Atmosphäre
im Bild entstehen zu lassen. Es kann abstrakt und/oder
naturalistisch gearbeitet werden. Dieser Kurs richtet sich an
alle, die sich für das Thema Aquarell interessieren, die Farbe
bewusster wahrnehmen wollen, sowohl für Anfänger als
auch Fortgeschrittene. Bringen Sie bitte Fotos mit, die Sie
im Kurs malerisch umsetzen möchten.
www.sommerakademie-norden.de
7
16A810417
IVO GOHSMANN.
Vita und Kursinhalte
Seite 4
ALS KÜNSTLERISCHES
MITTEL
04. – 08. Juli 2016
Kurs
16A810419
THOMAS KOCH.
Vita und Kursinhalte
Seite 7
MISCHTECHNIK
EBERHARD KLAUSS.
Vita
Seite 4
Auch in diesem Jahr werden wir unseren Kurs zu
experimentellen Radiertechniken fortsetzen. Wir
werden alle bisher erprobten Verfahren nutzen.
Unter anderem arbeiten wir mit unterschiedlichen,
auch extrem weichen Ätzgründen, und auch
Effekte der Prägung werden mit einbezogen.
Die Nutzung von etwas stärkerer Säure wird
Durchätzungen ermöglichen. Farbradierungen
mit mehreren Druckplatten sind in diesem Kurs
genauso möglich wie einfarbige Arbeiten. Wir
benutzen wie immer Zinkplatten (ca. 1mm) und
ergänzen diese gegebenenfalls durch Plasteplatten
(Gölzalon / Schappa). Druckplatten aus Kupfer der
gleichen Stärke (1mm) können einbezogen werden
- jedoch werden wir in diesem Kurs kein Kupfer
ätzen. Diese Druckplatten können also nur auf
kaltem (mechanischem) Wege bearbeitet werden.
Vorkenntnisse im Bereich Radierung sind für die
Beteiligung an diesem Kurs nicht erforderlich.
COLLAGE
Eberhard Klauß
04. – 08. Juli 2016, Kurs 16A810418
www.eberhardklauss.de
STEINBILDHAUEREI
2. WOCHE | 04. - 08. JULI 2016
8
04. – 08. Juli 2016
Kurs
RADIERUNG
04. – 08. Juli 2016
Kurs
16A810420
JOHANN
NUSSBÄCHER.
Vita und Kursinhalte
Seite 5
Peter Lazarov
04. – 08. Juli 2016,
Kurs 16A810421
Viele kennen die inspirierenden Illustrationen aus
dem 19. Jahrhundert. Holzstich war die meist
genutzte Illustrationstechnik der damaligen Zeit.
Diese Technik bot endlose Möglichkeiten zum Druck
von Grautönen und erzielte Resultate, die nah an
der Fotograﬁe waren. Gemälde, Kohlezeichnungen
und sogar Aquarelle wurden bis zu Beginn des 20.
Jahrhunderts so in großer Auﬂage als Schwarz-weißDrucke in Büchern, auf Postkarten, Plakaten und in
Zeitschriften reproduziert. Heutzutage gibt es nur
noch eine Handvoll Kunst-Handwerker auf der Welt,
die mit dieser wunderbaren Technik arbeiten, die
deﬁnitiv wert ist, bewahrt zu werden. Der Stich ist
einfach, erst recht, wenn ihm eine gut durchdachte
Skizze zugrunde liegt. Das Drucken ist mit einem
Löffel einfach ausgeführt, und der Druck übertrifft
jedes Mal unsere Erwartungen. Der Dozent spricht
Englisch und Niederländisch, versteht auch Deutsch.
MITTWOCHS:
AKTZEICHNEN
FREIES
ANGEBOT
FÜR ALLE!
04. – 08. Juli 2016
Kurs
16A810423
ANKE GRUSS.
Vita und Kursinhalte
Seite 7
THEO HAASCHE.
Geboren in Norden;
Lehre als Schriftsetzer;
Studium der Kunsterziehung in Oldenburg; über
lange Jahre Mitglied der
Künstlergemeinschaft
Weitz; Einzel- und
Gruppenausstellungen;
lebt und arbeitet in
Oldenburg.
www.theo-haasche.com
HOLZSTICH
AQUARELL
PETER LAZAROV.
Geboren in Plovdiv,
Bulgarien; absolvierte
die Universität Velico
Tarnovo im Fachbereich
Drucktechniken; arbeitet
hauptsächlich in den
unterschiedlichsten
Drucktechniken mit
speziellem Interesse für
Holzschnitt und Holzstich; lebt und arbeitet
in Groningen/NL.
ACRYLMALEREI
Theo Haasche
04. – 08. Juli 2016,
Kurs 16A810422
Wie geht das nun mit der Abstraktion?
Diese Frage eines Kursteilnehmers ist
durchaus berechtigt: Wir wollen im Kurs
dieser Frage auf den Grund gehen. Von
der rein abstrakten Farbkomposition bis
hin zum Abstrahieren vom Gegenstand
ist alles möglich. Experimentierfreude
und größere Bildformate sollen helfen,
gewohnte Bahnen zu verlassen und die
Malerei als ein Abenteuer zu erleben,
bei dem alles möglich ist. Dieser Kurs
richtet sich vor allem auch an Anfänger,
die sich bisher nicht getraut haben,
einen Pinsel in die Hand zu nehmen
und loszulegen.
„Ich kann das nicht“ – gibt’s nicht.
www.sommerakademie-norden.de
9
10
STEINBILDHAUEREI
3. WOCHE | 11. - 15. JULI 2016
3
11. – 15. Juli 2016
Kurs
16A810424
IVO GOHSMANN.
Vita und Kursinhalte
Seite 4
RADIERUNG
THEMA „TIER UND MENSCH“
Inger Winther
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810425
INGER WINTHER.
Geboren in Naestved,
Dänemark; Autodidaktin;
Studienreisen nach Spanien, Lappland, Grönland
und Färöerinseln; Ausstellungen in Dänemark,
Estland, Deutschland,
Frankreich, Grönland,
Island, Färöerinseln, Norwegen und Dänemark.
Seit 27 Jahren Dozentin
der Norder Sommerakademie; lebt als
freischaffende Künstlerin
in Kopenhagen.
Eine Frau besitzt eine Handtasche mit Leopardenmuster, ein Mann geht
jeden Morgen mit seinem Hund spazieren, der Bauer ruft seine Kühe
zusammen und ein Junge träumt von einem Tiger als seinem Gefährten.
Das sind einige Beispiele für die Beziehung zwischen Mensch und Tier, die
sich je nach Land, Kultur und Lebensbedingungen ändert. In der Kunstgeschichte gibt es viele Beispiele, die dieses Thema illustrieren. Man könnte
dem Thema einige Überschriften geben: Haus- und Nutztiere, Sport, Zirkus,
Plagen von Mücken, Flöhen oder Fliegen, Symbole für die Kraft des Tieres,
Aberglaube, Sprichwörter und Träume, Machtsymbole (Wer ist am stärksten, Tier oder Mensch?). Im Kurs werden die klassischen Radiertechniken
wie Kaltnadel, Strichätzung, Weichgrund, Aussprengverfahren, Aquatinta
und die mehr experimentellen vermittelt. Weitere Inhalte sind Bildkomposition, Bildanalyse, schwarz/weiß und Struktur, Farben als Werkzeug, das
Papier und das Drucken. Das Thema, die Ideen können in schwarz/weiß
oder Mehrfarbendruck, im Klein- oder Großformat und in klassischen und
Mischtechniken auf Kupferplatten realisiert werden.
Selbstverständlich kann man im Kurs auch mit eigenen Ideen frei arbeiten.
MITTWOCHS:
AKTZEICHNEN
FREIES
ANGEBOT
FÜR ALLE!
KÜNSTLERBUCH
ZEICHNEN MIT
NADEL UND FADEN
Peter Lazarov
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810426
PETER LAZAROV.
Vita
Seite 9
Nach Gutenberg geriet das handgefertigte Buch immer mehr in
Vergessenheit. Ende des 19. Jahrhunderts begann mit dem Engländer William Morris eine Rückbesinnung. Er versuchte das Handwerk der Buchherstellung (in jedem seiner Aspekte: Illustration,
Bindung, Gestaltung der einzelnen Seiten und Gesamterscheinung)
wiederzubeleben. Im nachfolgenden Jahrhundert brachten Künstler
diesen Prozess weiter voran. Statt nur Hülle für Texte, sollten ihre
Bücher auch Kunstobjekte sein: Bilder, Skulpturen, Installationen,
Schatzkisten. Das Ziel unseres Kurses ist der Mittelweg: Ein kurzer
Text wie ein japanisches Haiku oder ein kleines Gedicht eignet
sich als Einstieg. Dazu suchen wir ein Layout. Soll es von außen
wie jedes andere Buch daherkommen oder eine kleine Installation
werden? Welches Material nehmen wir? Ein Künstlerbuch kann
z.B. aus Schnipseln bestehen, aus Stoff oder Holz, es kann eine Box
sein. Wenn es schon Ideen zu speziellem Material gibt, sollte dieses
mitgebracht werden. Und natürlich kann ein Buch auch einfach ein
Buch sein. Das Wichtigste ist, Spaß daran zu haben, die endlosen
Möglichkeiten der Fertigung eines Künstlerbuches zu erkunden.
Der Dozent spricht Englisch u. Niederländisch, versteht auch Deutsch.
Marian Cvik
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810427
MARIAN CVIK.
In Buenos Aires geboren;
spezialisiert auf Zeichnen,
Drucktechniken, Mischtechniken, Textil- und Keramikarbeiten; Solo- und
Gruppenausstellungen
seit 1984; eingebunden
in die Nagual-Künstlergruppe, die Ausstellungen und Unterricht
organisiert; Teilnahme
an Kunstevents; sie leitet
den Textilkunst-Workshop
Embroidery und lehrt am
Decorative Art Museum
und am José Hernández
Folk Art Museum in
Buenos Aires.
Im Nähkasten meiner Großmutter fand ich den Schlüssel für die
künstlerische Sprache, die mich heute begeistert und begleitet: die
Stickerei. Diese Kunst hat eine lange Geschichte. Sie ist wie ein
roter Faden, der Familientraditionen verknüpft und der sich als ein
sensibles und wunderbares Instrument erweist, das uns bei jedem
Stich überrascht. Wenn wir Nadel und Faden in die Hand nehmen,
als wären sie ein Stift, bekommt diese alte Tradition eine ganz neue,
lebhafte und ausdrucksstarke Bedeutung.
Ich lade Sie ein, diese Entdeckungsreise mit mir zu teilen, bei der wir
mit Nadel und Faden und unterschiedlichen Techniken unsere Ideen
und Träume auf Stoff bringen. Lassen Sie uns diesen Weg gemeinsam gehen, jeden Nadelstich zusammen genießen und die Geschichte fortschreiben. Stickend sprechen wir von uns selbst. Stickerei ist
unsere Ausdrucksform.
Der Kurs wird in Englisch gehalten.
www.sommerakademie-norden.de
11
3. WOCHE | 11. - 15. JULI 2016
CYANOTYPIE
3
12
Carmen McPherson
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810428
CARMEN
McPHERSON.
Geboren in Johnson City,
U.S.A.; lebt und arbeitet
in Hanau; Carleton
College, Northﬁeld MN,
Salzburg College, Österreich; Hochschule für
Bildende Künste Braunschweig; Stipendien:
Altes Spital, Solothurn,
Otto-Flath-Stiftung, Bad
Segeberg, Nelimarkka,
Alajärvi; Internationales
Künstlerpleinair Cyanotypie, Fürstenwalde;
zahlreiche Einzel- und
Gruppenausstellungen im
In- und Ausland.
Cyanotypie feiert ein Comeback!
Das klassische Blau/weiß-Fotokopierverfahren wird
zunehmend wiederentdeckt und für die anschaulichen Ergebnisse geschätzt.
Im Kurs stellen die Teilnehmenden ihr eigenes Fotopapier her und bereiten passende Negativschablonen von mitgebrachten Fotos (Papierabzüge) zu,
um sie anschließend in der Sonne zu belichten. Die
entwickelten Bilder sind monochrom in Preußisch
Blau (oder passenderweise in Friesisch Blau). Diese
Fototechnik ist einfach zu handhaben und eignet
sich sowohl für abstrakte als auch realistische
Werke. Wer monochrome Bilder mag, ist hier
genau richtig.
40 JAHRE
KUNSTVEREIN NORDEN
www.kunstverein-norden.de
Ausstellungen im Kunsthaus Norden
während der Sommerakademie (Seite 6)
Die Collage (frz. coller=kleben) ist in der klassischen Moderne durch
die Arbeiten von Matisse und Picasso ein Begriff. Die Collagetechnik
ermöglicht abstrakte oder gegenständliche Bildkompositionen, Frottagen und Fundstücke können eingearbeitet werden. Lassen Sie sich
überraschen und überraschen Sie sich selbst im kreativen Spiel mit
ungewöhnlichem Material in einer faszinierenden, ausdrucksstarken
und leicht zu erlernenden Technik.
Durch den Wald inspiriert: Nirgendwo existiert eine solche Vielfalt
an Farben und Formen wie in der Natur. Bei einer Exkursion in den
Schlosspark Lütetsburg wollen wir diese mit allen Sinnen, Aufmerksamkeit und Neugierde erkunden und Anregungen für die eigene künstlerische Gestaltung ﬁnden. Aus den Naturmaterialien in Kombination mit
unterschiedlichen Farben, Papieren, Stoffen, Leimen und Bildträgern
werden neue Landschaften entwickelt in Form von Objekten, Reliefs,
Bildern und Collagen. Wir lassen uns von der Landschaft inspirieren,
ohne sie zu imitieren. Für den Kurs stelle ich ein großes und vielfältiges
Materialangebot (inklusive verschiedener Bildträger) zur Verfügung.
ÖL UND ACRYL
LICHT UND ATMOSPHÄRE
Anke Gruss
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810430
ANKE GRUSS.
Vita
Seite 7
www.ankegruss.de
Angelika Herker
11. – 15. Juli 2016, Kurs 16A810429
www.angelika-herker.de
NATUR PUR
NATUR-COLLAGEN
ANGELIKA HERKER.
Geboren in Bochum;
Ausbildung im Musischen
Zentrum der Ruhr Universität Bochum; Mitglied
im Bochumer Künstlerbund/ Westdeutschen
Künstlerbund/Deutschen
Werkbund; seit 1976
div. Einzelausstellungen
in Recklinghausen,
Dortmund, Düsseldorf,
Siegen, Herford, Essen,
Oberhausen, Erlangen,
Hattingen, Bochum,
Herne, Nümbrecht, Norden; RUHR.2010 Starke
Orte; u.a.
Von den Bildern der Impressionisten bis zur Moderne bildet das
Thema Licht und Farbatmosphäre immer wieder einen Schwerpunkt in der Malerei. In diesem Kurs wollen wir uns intensiv mit
diesem Thema auseinandersetzen und verschiedene Lichtstimmungen und Farbklänge erforschen. Als Inspirationsquellen dienen
uns Landschaften, Stadtansichten, Stillleben, etc. Die Teilnehmenden sollten Vorlagen in Form von Fotos oder Zeichnungen
mitbringen. Im Kurs werden Farbharmonien vorgestellt, es können
eigene Farbharmonien gefunden werden, Farbkontraste werden
herausgearbeitet. Dem Thema „Farben mischen“ widmen wir uns
intensiv, um Licht und Atmosphäre in einem Bild besser auszuarbeiten. Farbtheorie und Symbolik der Farbe werden vorgestellt. Es
kann abstrakt und naturalistisch gearbeitet werden. Wir arbeiten
mit Acryl und wasservermalbarer Ölfarbe, zu beiden Maltechniken
gibt es auch eine grundlegende Einführung. Wasservermalbare
Ölfarbe ist eine gute Alternative für alle, die nicht auf die Brillanz
von „echter“ Ölfarbe verzichten möchten, aber ungern mit Lösungsmitteln wie Terpentin etc. arbeiten wollen oder können.
www.sommerakademie-norden.de
13
14
Georgi Minchev
18. – 22. Juli 2016, Kurs 16A810431
In dieser Woche versuchen wir, eine Idee in einer größeren Skulptur umzusetzen. Da aber in einer Woche nicht
unbedingt viel Zeit zur Verfügung steht, sollte jede_r
im Vorfeld überlegen, was in dieser Zeit entstehen soll.
Die Idee wird zunächst gezeichnet und dann im kleinen
Format in Ton ausgeführt, was dann als Vorlage für die
endgültige Skulptur dient. Die Beziehung zwischen der
eigenen Idee und dem zu verwirklichenden künstlerischen Ausdruck wird dabei Gegenstand von Gesprächen
sein. Natürlich wird in diesem Kurs die konkrete Arbeit
mit Holz als dem Ausgangsmaterial vermittelt. Teilnehmende, die zum ersten Mal einen Bildhauerkurs belegen,
werden mit kleineren Holzstämmen arbeiten. Teilnehmende mit Vorerfahrungen werden an größeren Stämmen arbeiten können. Um in einer Woche fertig werden
zu können, erfolgen die ersten Zuschnitte vom Dozenten
mit der Kettensäge. Der Kurs wird in Englisch gehalten.
GEORGI MINCHEV.
Geboren in Bulgarien;
1991 Magister in
Skulptur und theoretischen Fächern an
der Universität „St.
Cyril and Methodius“ in
Veliko Tarnovo; Dozent
in Skulptur und Kunsttheorie; Ausstellungen
in ganz Europa sowie
Dozent an vielen Symposien; Workshops in vielen
europäischen Städten;
zahlreiche internationale
Auszeichnungen.
www.iris-albrecht.de
4. WOCHE | 18. - 22. JULI 2016
4
HOLZBILDHAUEREI
IRIS ALBRECHT.
Lebt und arbeitet als
bildende Künstlerin in
Hamburg; Studium der
Malerei und Architektur
an FH und TU- Hannover;
Teilnahme an Ausschreibungen und Wettbewerben mit Malerei,
Objekt und Installation;
Arbeitsthema „Wenn aus
der Fläche Körper wird“;
Beteiligung an Einzel- und
Gruppenausstellungen;
Mitglied im Bund bildender Künstler Hamburg;
Lehrtätigkeit und Workshop- Angebote zu
Zeichnung, Malerei und
räumlichem Gestalten.
PAPER WORKS
Iris Albrecht
18. – 22. Juli 2016, Kurs 16A810432
Was kann ich mit Papier eigentlich alles bewerkstelligen? Papier ist geduldig, es ist zart wie Seide
und stark wie Karton. Freund und Feind aber ist die
Feuchtigkeit. Lassen wir das Material arbeiten und
tränken es in Öl- oder Farbbädern. So lernen wir die
Sprache von Aquarell- bis Zeitungspapier kennen.
Mit unserer Materialsammlung aller Arten und
Sorten werden wir experimentieren: ...beschreiben,
bemalen, bezeichnen, bekleben, färben, stärken,
reißen, falten, rollen, nähen, prägen, stapeln,
zerreiben, spannen, verbinden... verbrennen. In der
Kulturgeschichte hat der Werkstoff immer schon
eine tragende Rolle in der Verbreitung von Wissen
gespielt. Erforschen wir die Qualität und den Nutzen des Papiers, ob als Schablone, Bildwerk oder
Objekt. Geplant sind große und kleine Bildformate,
DIN A 2+3, plastische Objekte.
Der Kurs richtet sich an Anfänger_innen und
Fortgeschrittene.
16A810433
INGER WINTHER.
Vita und Kursinhalte
Seite 10
Linda Peters
18. – 22. Juli 2016,
Kurs 16A810434
LINDA PETERS.
Geboren in Paris; erste
Bekanntschaft mit der
Lithograﬁe 1987 beim
Intern. Workshop Druck
in Norden und der
Norder SAK; war Dozentin für Lithograﬁe an
der SAK Schwalenberg;
Gemeinschaftswerkstatt
in Amsterdam, arbeitete
im Atelier Bordas, Paris;
lebt und arbeitet in
Norden.
In dieser Woche sollen die verschiedenen
Möglichkeiten zu zeichnen, zu malen und zu
drucken, die sich beim Bildaufbau auf dem
Lithostein anbieten, im Vordergrund stehen.
Die Verbindung von Farbe und Papier, die für
die Lithograﬁe so typisch ist, ermöglicht es uns,
die unterschiedlichsten Techniken zu einem
Ganzen verschmelzen zu lassen. Lassen wir
uns von den Ergebnissen überraschen! Natürlich werden auch in diesem Kurs die Grundkenntnisse des Steindrucks vermittelt. Sowohl
Anfänger als auch „Wiederholungstäter“
werden bei ihrer individuellen Arbeit von der
Dozentin begleitet, und auch das gemeinsame
Arbeiten in der Druckwerkstatt fördert den regen Austausch von Ideen. Das Vorbereiten und
Drucken mit dem Stein ist ein handwerklicher
Prozess, der körperlichen Einsatz fordert!
JOBST VON BERG.
Geboren in Göttingen;
studierte Völkerkunde,
Soziologie und Musikwissenschaften in
Göttingen und Freie
Kunst (Malerei) an der
HfK Bremen; 1996 bis
2000 als freischaffender
Künstler in Berlin; diverse
Projekte: Installation,
Fotograﬁe, Videokunst;
lebt in Böel/Schleswig
www.jobstvonberg.de
RADIERUNG
18. – 22. Juli 2016
Kurs
LITHOGRAFIE
ACRYLMALEREI
Jobst von Berg
18. – 22. Juli 2016, Kurs 16A810435
In diesem Kurs wollen wir die äußerst vielfältigen und immer
wieder überraschenden Möglichkeiten der Acrylmalerei auch
in Verbindung mit anderen Medien untersuchen. Die bildnerischen Gesetzmäßigkeiten und das technische Handwerk
der Malerei werden genauso Gegenstand des Kurses sein
wie auch die Vermittlung zeitgenössischer Malerei anhand
von Bildbeispielen. Es geht darum, eigene Themenkreise zu
entwickeln, anhand von mitgebrachten Bildern aus Zeitungen und Illustrierten oder mit Hilfe eigener Fotograﬁen
sich einem Thema zu nähern und es im Laufe des Seminars
zur Entfaltung zu bringen. Serielles Arbeiten kann hierbei
den Erfahrungszuwachs beschleunigen. Gemalt wird auf
Leinwand, Filzpappe, Papier oder Hartfaser. Wünschenswert
sind Vorkenntnisse im Bereich der Malerei. Es wird ausdrücklich darum gebeten, genügend Fotomaterial in Form von
Magazinen, Zeitungen, eigenen und fremden Fotograﬁen,
etc. rechtzeitig zu sichten und mitzubringen. Voraussetzung
für den Kurs sind Freude und Lust beim Arbeiten, wie auch
die Bereitschaft zum notwendigen kreativen Chaos.
www.sommerakademie-norden.de
15
16
Barbara Korol
18. – 22. Juli 2016, Kurs 16A810436
BARBARA KOROL.
Seit 13 Jahren Norderin;
Master of Science in
Kunstpädagogik an der
Universität des Staates
New York in New Paltz;
unterrichtete 12 Jahre
in Vollzeit Kunst an
der Highschool; seit
10 Jahren als Dozentin
tätig an der Kunstschule
Norden; Zeichnen, Malen
und das Erarbeiten von
kreativen Projekten sind
ihre Stärken.
Zum erfolgreichen Zeichnen gehören zwei Dinge: eine genaue
Beobachtung und die Art, wie das Beobachtete auf dem Papier
festgehalten wird. Durch das Zeichnen nehmen wir uns die
Zeit, das zu sehen, was sich tatsächlich vor uns beﬁndet - es
ist das Gegenteil eines Schnappschusses. Zeichnen verstärkt
unsere Wahrnehmung des Hier und Jetzt. Unter Benutzung von
Bleistiften, aber auch anderer Materialien werden wir bildhaft
beschreiben, was sich vor uns beﬁndet, und jeweils einen anderen Aspekt unseres Objektes herausstellen. Wir werden uns
Stillleben ansehen, aber auch Zeit draußen verbringen und Leben
betrachten und zeichnen. Obwohl wir überwiegend mit weichem
Bleistift arbeiten werden, sollen auch Tinte, Farbe und Holzkohle
zur Verwendung kommen. Mein Ziel ist es, das Zeichnen zu einem
Entdeckungserlebnis zu machen. Wir werden unterschiedliche
Eigenschaften der Vorlage in unseren Bildern herausarbeiten und
diese ästhetisch umsetzen. Das klingt alles sehr ernsthaft, aber es
wird Spaß machen. Am Ende der Woche werden wir den Kurs mit
einem Instrumentarium verlassen, das uns den Vorgang des Zeichnens so zugänglich macht wie andere Arten der Kommunikation.
www.cordulakagemann.de
4. WOCHE | 18. - 22. JULI 2016
ZEICHNEN
CORDULA KAGEMANN.
Geboren in Bremen;
Diplom Kunst/Visuelle
Kommunikation und
Erwachsenen-Pädagogik,
Universität Bremen;
Freischaffend tätig seit
1998; künstlerischer
Schwerpunkt Papierkunst
und Collage; Arbeitsaufenthalte in Australien und
Neuseeland; Dozentin für
FibreArts Australia und
FibreArts New Zealand;
Mitglied von IAPMA;
zahlreiche Ausstellungen
im In- und Ausland; lebt
u. arbeitet in Weseloh bei
Bruchhausen-Vilsen.
PAPIER
SCHÖPFEN, GESTALTEN UND
FORMEN
Cordula Kagemann
18. – 22. Juli 2016, Kurs 16A810437
Wir arbeiten mit dem Werkstoff Papier, der
zugleich zart und ﬁligran, aber auch fest
und stark sein kann, und erfahren dabei auf
sinnliche Weise das Material Papier nicht nur
als Bildträger sondern als Kunstwerk an sich.
Aus Rohstoffen wie Baumwolle, Flachs oder
gesammelten Pﬂanzenfasern schöpfen wir
Papierbögen, die zu zwei- und dreidimensionalen Kunstwerken weiter gestaltet werden.
Für die Skulpturen dienen uns Zweige, Reisig
oder Draht als Trägermaterial. Es können
ebenso Bilder und Collagen entstehen, indem
mitgebrachte Papiere, Textilien, Fotos oder
pﬂanzliches Material in die frisch geschöpften
Bögen eingearbeitet werden.
WISSENSWERTES
Ablauf:
Die Kurse der Sommerakademie beginnen
jeweils montags um 10:00 Uhr mit einer
Begrüßung und der Vorstellung des Teams.
Danach dürfen Sie loslegen. Die Dozentinnen
und Dozenten stehen Ihnen dann durchschnittlich vier Stunden pro Tag zur Verfügung
(meist sogar länger!). An Ihren Werken dürfen
Sie allerdings bis spät in den Abend weiterarbeiten. Am Freitagnachmittag wird die
Präsentation der Teilnehmerarbeiten vorbereitet, die schließlich um 18:00 Uhr das Ende
der jeweiligen Woche „einläutet“. Mit einem
geselligen Abend klingt dann die Woche aus.
Material/Depot:
Sie bringen Ihr eigenes Material mit. Oder Sie
kommen in unser Material-Depot, in dem Sie
alle Dinge zum Selbstkostenpreis erwerben
können, die für die Kurse benötigt werden.
ZUR SOMMERAKADEMIE
Zusatzveranstaltungen:
Aktzeichnen: Einmal wöchentlich ﬁndet
eine Einführung in das Aktzeichnen statt.
Für Teilnehmende der Sommerakademie ist
diese Veranstaltung frei.
Künstlergespräche: In jeder Woche wird
den Teilnehmenden ein Künstlergespräch
angeboten. Themen können Kunststile,
ästhetische Fragen oder auch Techniken der
Kunst sein.
Verpﬂegung:
Die Volkshochschule verfügt über eine
eigene Cafeteria, in der Sie zu Mittag essen
können. Außerdem bieten in der Innenstadt
sehr viele Restaurants einen günstigen
Mittagstisch an, so dass Sie die Qual der
Wahl haben werden.
Übernachtung:
Wenn Sie von auswärts anreisen, kümmern
Sie sich bitte rechtzeitig um Ihre Übernachtung. Zur Zeit der Sommerakademie ist nämlich Hochsaison in Ostfriesland. Sie sollten
deshalb Kurs und Übernachtungsquartier
zeitgleich buchen, auch wenn das Zustandekommen des Kurses noch nicht feststeht.
Erkundigen Sie sich bei der Buchung Ihres
Quartiers sicherheitshalber nach den Stornierungsbedingungen. Auskunft zu Hotels,
Pensionen, Ferienwohnungen und -zimmern
erhalten Sie über die Tourist Information
Norddeich:
Dörper Weg 22, 26506 Norden - Norddeich
Tel.: Norddeich: (04931) 986200,
Fax: (04931) 986290
E-Mail: [email protected]
Internet: www.norddeich.de
„Drumherum“:
Für den Fall, dass Sie sich mal von
der Kunst entspannen möchten: In
Norden und Umgebung gibt es viel zu
sehen und zu erleben. Auf einer Tafel
infomieren wir Sie während der Sommerakademie z. B. darüber, wo welche
Veranstaltungen stattﬁnden, wann
gerade Hochwasser ist, wohin welche
Fähren wann abfahren. Außerdem
lohnt es sich, Norden zu Fuß bzw. die
nähere Umgebung mit dem (gemieteten) Fahrrad zu erkunden.
Fotos:
Die im Rahmen der Sommerakademie Norden entstehenden Fotos von
Personen und Kunstwerken werden für
die Eigenwerbung genutzt.
www.sommerakademie-norden.de
17
ALLGEMEINE GESCHÄFTSBEDINGUNGEN
Anmeldung
Bitte melden Sie sich schriftlich oder per E-Mail mit
dem anliegenden Anmeldeformular an.
Wir betrachten Ihre Anmeldung in jedem Fall als
verbindlich.
Kursdurchführung
Nach dem Anmelde- und Rücktrittschluss
am 02. Mai 2016 stellen wir fest, welche
Kurse stattﬁnden werden. Wenn der Kurs wegen
zu geringer Teilnehmerzahl ausfällt, werden
wir Sie umgehend nach dem Anmeldeschluss
benachrichtigen. Wenn der Kurs stattﬁnden kann,
bekommen Sie innerhalb von zwei Wochen nach
Anmeldeschluss eine verbindliche Bestätigung mit
näheren Informationen Ihres Kurses zugeschickt.
Abmeldung
Am liebsten ist es uns natürlich, wenn Sie sich
überhaupt nicht abmelden. Wenn Sie nach dem
Anmelde- und Rücktrittschluss feststellen, dass Sie
am Kurs nicht teilnehmen können, beachten Sie
bitte Folgendes:
Bei Abmeldung - unabhängig vom Grund fällt, zeitlich gestaffelt, ein Anteil des KursEntgeltes an:
• ab 03. Mai 2016: 40%
18
• ab 30. Mai 2016: 60%
• ab 06. Juni 2016: 80%
• ab 13. Juni 2016: 100%
Bitte haben Sie dafür Verständnis, dass wir grundsätzlich nur schriftliche Abmeldungen annehmen.
Einzugsermächtigung
Bitte erteilen Sie uns auf der Anmeldung eine
Einzugsermächtigung. Das Entgelt wird etwa
vier Wochen vor Beginn der Sommerakademie
eingezogen. Der Teilnahmebeitrag beträgt pro
Kurs 250,00 €, bei Belegung von zwei oder mehr
Kursen nur noch 225,00 € pro Kurs. Schüler
und Studenten zahlen ein ermäßigtes Entgelt in
Höhe von 180,00 € pro Kurs. Diese Gebühren
verstehen sich zuzüglich Material- und anderer
Nebenkosten (z.B. Modellkosten, Leihgebühr
Werkzeuge); Informationen über die Höhe der
jeweiligen Nebenkosten und der durchschnittlichen
Materialkosten können wir Ihnen auf Anfrage
nach unseren Erfahrungswerten weitergeben. Im
hauseigenen Materialdepot kann auch Material
erworben werden.
Information und Organisation:
KVHS Norden, Uffenstraße 1, 26506 Norden
Anmeldung/Verwaltung: Petra Cassens,
Sabrina Uphoff, Tel.: (04931) 924-186 |-148
E-Mail: [email protected]
www.sommerakademie-norden.de
Abteilungsleitung Kulturarbeit:
Werner Krosse, Tel.: (04931) 924-147
Organisationsleitung: Sabrina Fischer
Tel.: (04931) 924-170
Fotos
Die im Rahmen der Sommerakademie Norden
entstehenden Fotos von Personen und
Kunstwerken werden für die Eigenwerbung
genutzt.
IMPRESSUM
Titelbild: Marian Cvik
Herausgeber: KVHS Norden gGmbH
Redaktion: Werner Krosse, Sabrina Fischer
Layout und Gestaltung: Kaja Schierl
Fotos: Sommerakademie Norden, Kaja Schierl
Auﬂage: 7.000
Norden, im Dezember 2015
PETRA CASSENS.
Information
Tel.: (04931) 924-186
[email protected]
SABRINA UPHOFF.
Information
Tel.: (04931) 924-148
[email protected]
LUSS:
RÜCKTRITTSCH
männlich Geburtsdatum
Kurs-Nr.
Kurs-Nr.
2. Titel
3. Titel
Kurs-Nr.
Kurs-Nr.
2. Titel
3. Titel
Entgelt pro Kurs
€
Summe
Datum
Unterschrift
Pro Kurs € 250,00 / ab 2 Kursen € 225,00 pro Kurs;
Schüler/Studenten bei Vorlage eines gültigen Ausweises: € 180,00
pro Kurs. Es gelten die AGB der Sommerakademie Norden.
€
IBAN (Kontonr.)
BIC (BLZ)
Kreditinstitut
Datum | Vorname und Name (Kontoinhaber)
SEPA-Lastschriftmandat: Ich ermächtige die KVHS Norden (Gläubiger-ID:
DE32VHS00000532408), die Kursentgelte mittels Lastschrift einzuziehen. Zugleich
weise ich mein Kreditinstitut an, die von der KVHS Norden auf mein Konto gezogenen Lastschriften einzulösen. Hinweis: Ich kann innerhalb von acht Wochen, beginnend mit dem Belastungsdatum, die Erstattung des belasteten Betrages verlangen.
Es gelten dabei die mit meinem Kreditinstitut vereinbarten Bedingungen.
Kurs-Nr.
1. Titel
alternativ (falls Kurs(e) ausgebucht):
Kurs-Nr.
1. Titel
Kursanmeldung(en):
E-Mail
Tel.
PLZ Ort
Straße
weiblich
Name, Vorname
Fax 04931 924104
02. MAI 2016
Verbindliche Anmeldung und Abbuchungsauftrag
Kreisvolkshochschule Norden gGmbH
D
ANMELDE- UN
Postfach 10 01 60, 26491 Norden
ANMELDUNG
27.NORDER
INTERNATIONALE
SOMMERAKADEMIE
27.06. - 22.07.2016
Kunstverein Norden e.V. und
Kreisvolkshochschule Norden
Kreisvolkshochschule Norden gGmbH
Uﬀenstraße 1 26506 Norden
Tel. (04931) 924-123 Fax (04931) 924-104
Ausführliche Informationen finden Sie unter
www.sommerakademie-norden.de

Download Report