Campus Internacional de las Artes Escénicas, Música e Imagen Música: Creación y Producción (MCP) ESART UNIVERSITY LANZA SU INNOVADOR GRADO UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y CREACIÓN DE MÚSICA en el recién inaugurado PEARSON INTERNATIONAL VOCATIONAL CENTRE de Sant Cugat del Vallès, Barcelona ESART ofrece un nuevo programa universitario en Música: Creación y Producción (MCP), con la acreditación de Edexcel (UK). Este novedoso programa conduce a la titulación de grado universitario (BA Degree) y será impartido en el Campus ESART, a tan sólo 20 minutos del centro de Barcelona. ESART, recientemente certificada como "Pearson International Vocational Centre", ofrece un entorno ideal para el desarrollo de las aspiraciones musicales. Barcelona no necesita presentación, su estilo de vida mediterráneo, las playas que la rodean, su excelente clima, la diversidad internacional de su oferta musical, su historia cultural, su vida nocturna y sus cómodas conexiones aéreas, ferroviarias y marítimas, así como una amplia red de comunicación terrestre con el resto de España y Europa hacen de ella el sitio idóneo para vivir una experiencia musical internacional inolvidable. Index ESART 3 ESART CAMPUS BARCELONA 4 LA INDUSTRIA MUSICAL ACTUAL: ¿POR QUÉ MCP? 5 EL PROGRAMA MCP 6 ¿A QUIÉN VA DIRIGIDO EL MCP? 6 BARCELONA 7 IDIOMA 7 ACREDITACIÓN & PROGRESIÓN 7 CRITERIO DE ADMISIÓN 8 DIRECCIÓN DEL PROGRAMA CALENDARIO LINKS INFORMATIVOS INFORMACIÓN DETALLADA DEL CURSO 8-9 10 10-11-12 13-14 ESART Los programas de ESART: - Ofrecen opciones dinámicas, innovadoras, adaptables, relevantes y cercanas a la realidad actual de las industrias de artes escénicas. - Apuestan por el desarrollo de los profesionales hacia el autoempleo y la autogestión, en las artes y los perfiles multidisciplinares de los artistas. - Facilitan oportunidades de aprendizaje que equilibran el desarrollo de la creatividad y las capacidades artísticas junto con el conocimiento tecnológico y la iniciativa y habilidades empresariales. - Capacitan y desarrollan los recursos del alumno, en beneficio de la responsabilidad de su propio aprendizaje e iniciativa. - Reconocen los valores transversales de las artes en el desarrollo del individuo y su capacidad de contribuir positivamente a los procesos que involucran creatividad, colaboración, trabajo en equipo, liderazgo e innovación, tanto en las artes como en otros sectores empresariales. - Se centran en el alumno y valoran su desarrollo. - Son dirigidos, diseñados y tutelados por profesionales del sector de las artes escénicas y la música. - Responden a los procesos de globalización y tienen un enfoque internacional. Además del programa de grado MCP, actualmente ESART ofrece grados en Interpretación y Teatro Musical. 3 ESART CAMPUS BARCELONA Sant Cugat es una ciudad abierta y acogedora situada a tan solo 20 minutos en tren de la estación central de Barcelona, Plaça Catalunya. Tiene una población de 82.000 habitantes, en la que predomina la población joven (es la segunda población de España con más jóvenes) y con un alto nivel educativo. Sant Cugat es conocida por su gran calidad de vida, su patrimonio y tradición cultural, su desarrollo urbano sensible a las necesidades del medio ambiente y su precioso entorno natural acompañado por el parque natural de Collserola y por una gran variedad de zonas verdes. Sant Cugat dispone de un amplio rango de escuelas públicas y privadas que abarcan todos los niveles educativos. Hay 31 centros de educación pre-escolar, 20 escuelas de primaria, más de 20 institutos, la escuela oficial de idiomas y 4 universidades con departamentos en todas las áreas. Se trata pues, de una ciudad de estudiantes en todos los aspectos. En esta región encontramos las principales compañías de producción y de alta tecnología gracias a las excelentes redes de comunicaciones e infraestructuras de la zona. El parque empresarial Can Sant Joan de Sant Cugat acoge a 600 importantes compañías de alto valor añadido, en los distintos sectores como: farmacéutico, tecnológico y de servicios, entre otros. ESART Campus Barcelona está ubicado junto el Auditorio, la Escuela de Música y Conservatorio, ESADE Business School, el centro de Innovación de Creapolis, la biblioteca de ESADE y la biblioteca Millenium de Sant Cugat. ESART Campus Barcelona cuenta con diversas instalaciones: bares, restaurantes, complejos de residencias para estudiantes, salas de multicines, tiendas de libros, papelerías, farmacia, óptica, gimnasios, instalaciones deportivas al aire libre (campos de fútbol, pistas de tenis, circuitos para correr, etc.), agencia de viajes y peluquerías. Tan sólo a 10 minutos caminando se puede disfrutar de una gran oferta de tiendas, cafeterías, bares y restaurantes. La estación de tren (FGC) está a 15 minutos andando, desde el cual se puede acceder con el bus enlace, que pasa frecuentemente entre la estación de tren y ESART. Sant Cugat es una localidad sumamente atractiva; una ciudad en pleno desarrollo con un enorme potencial para disfrutar de la vida diaria, la cultura, el ocio y sobretodo, la formación. Hay más información disponible sobre Sant Cugat en la página web del ayuntamiento: www.santcugat.cat 4 LA INDUSTRIA MUSICAL ACTUAL: ¿POR QUÉ MCP? El desarrollo tecnológico de la pasada década ha hecho que todos los aspectos y todas las estructuras de la industria musical tradicional hayan cambiado. Como resultado, los medios de producción, desarrollo de las ideas y proyectos musicales, promoción, comercialización y distribución son mucho más accesibles actualmente. Cada vez más, las propuestas y productos musicales emergentes se realizan a través de la autoría individual versus a la industrial. Con este nuevo entorno industrial, ESART ha diseñado con un formato sólido, el programa MCP para cultivar las habilidades creativas y comerciales así como las necesidades emergentes de los artistas innovadores, músicos e intérpretes del siglo XXI. El programa reconoce el papel central que tienen la creatividad y los perfiles multidisciplinarios de los artistas creativos actuales, basándose en el desarrollo y aprendizaje en las diversas áreas clave, incluyendo: - Tecnología aplicada (Producción escénica y musical así como tecnología de la información y de la comunicación). - Composición de canciones. - Concepto escénico e interpretativo. - Capacidades para ser emprendedor, habilidades de autogestión e iniciativa empresarial. Debido al impacto de la globalización, el programa también trata elementos relacionados con: - La industria musical internacional. - El contexto económico, tecnológico y socio-cultural. 5 EL PROGRAMA MCP MCP es un programa altamente práctico. El entorno de ESART y la estructura del programa facilitan e incentivan la colaboración entre los participantes aportando estímulos para los procesos creativos. El aprendizaje y la evaluación de las unidades del programa se llevaran a cabo mediante la producción de proyectos y actividades como: - Grabación de canciones y composiciones originales. - Creación y presentación de proyectos a las industrias musicales y escénicas. - La conceptualización, el desarrollo y la puesta en escena de proyectos musicales colaborativos y personales. - La organización y puesta en escena de actuaciones y giras musicales. - La creación de estrategias promocionales on-line. - La creación de planes de negocio. - Proyectos de producción musical. - El desarrollo de productos y servicios nuevos e innovadores, desarrollados por cuenta propia y por encargo. - Proyectos de investigación. - Actividades de “networking” con miembros de la industria nacional e internacional. A QUIÉN VA DIRIGIDO EL MCP? MCP es un programa dirigido a cantautores, compositores, intérpretes y músicos creativos interesados en explorar el desarrollo de procesos artísticos y escénicos, además de la comercialización de sus ideas conceptuales, creaciones, productos y proyectos. Este programa fue creado para aquellas personas interesadas en el desarrollo de la faceta creativa y comercial de su música. El estudio vocal e instrumental no forman una parte integral del programa (*). Este es un programa altamente práctico concebido para aquellos estudiantes interesados en la dimensión creativa, escénica y comercial de géneros musicales contemporáneos y populares como el pop, rock, electrónica, dance, jazz, etc. MCP es un programa para personas que ya poseen confianza en sus habilidades instrumentales y vocales y que están buscando una experiencia que mejore su capacidad creativa, les dé una oportunidad para desarrollar sus propios proyectos y contribuir en otras producciones y actuaciones escénicas y musicales. Los estudios de iniciativa empresarial y profesional darán soporte a la exploración y el desarrollo de las vías comerciales disponibles para creaciones artísticas. (*) Para aquellos alumnos interesados en complementar el MCP con estudios instrumentales/vocales, ESART les facilitará contactos con los profesionales apropiados en el área de Barcelona. Está disponible una descripción completa y detallada del programa aquí! 6 BARCELONA Vibrante, cosmopolita e internacional. Barcelona y sus alrededores poseen un entorno metropolitano único, dinámico y diverso que abarca desde el ambiente bohemio de barrios como el Borne y Gracia, hasta los entornos más sofisticados de Sant Gervasi, Sarrià y Sant Cugat. Con su excelente y asequible sistema de transporte público, Barcelona es una ciudad muy acogedora que ofrece una calidad de vida inigualable. El valor de estudiar MCP en Sant Cugat es complementado por su emplazamiento en el entorno de Barcelona, altamente reconocida por su historia, cultura, arte, arquitectura modernista, equipos deportivos, gastronomía excepcional y un tejido multicultural que recoge diversas influencias españolas, europeas, latinas y del mundo árabe. Además de Barcelona, la región catalana cuenta con una amplia gama de opciones culturales y de ocio de fácil acceso. Los entusiastas del deporte pueden disfrutar de una variedad de actividades como la Formula 1 y los circuitos de Moto GP, la escalada, los deportes de nieve en los Pirineos y de una amplia oferta de deportes acuáticos incluyendo la vela, el windsurf, el piragüismo, etc. IDIOMA El idioma principal será el español. El programa tiene una proyección claramente internacional y de manera puntual, algunas sesiones pueden ser impartidas en inglés. ACREDITACIÓN & PROGRESIÓN Música: Creación y Producción es un programa superior universitario acreditado por la entidad británica Pearson/Edexcel que tiene una duración de 2 años. Los graduados en MCP recibirán una titulación de “BTEC Higher National Diploma in Music Performance" así como el diploma de ESART University en Música: Creación y Producción. En el Reino Unido, los estudios de grado universitario tienen una duración de 3 años. El “BTEC Higher National Diploma”(HND) equivale a los dos primeros años del nivel universitario británico. El itinerario universitario del HND da opciones para la progresión a un grado universitario completo. Estas opciones permiten conseguir el grado (BA Degree) en tan solo un año adicional. Para aquellos estudiantes interesados en completar sus estudios de grado universitario en Sant Cugat, ESART University está, actualmente, finalizando los acuerdos con un colaborador británico de educación superior para ofrecer esta opción de progresión. El tratado de Bolonia garantiza el reconocimiento transnacional de los títulos de educación superior obtenidos en instituciones basadas en todos los estados miembros de la Unión Europea. 7 CRITERIO DE ADMISIÓN Las plazas para el MCP son limitadas. Los candidatos deben demostrar un perfil acorde con el propósito del programa. Aunque ESART University valorará los estudios musicales del candidato (instrumento, voz, solfeo, teoría, etc.), para el proceso de selección del MCP, la demostración de la experiencia previa, la capacidad creativa y la ambición futura serán factores más relevantes. Los candidatos deben entregar el formulario de solicitud y un dosier de presentación, que muestre su experiencia previa y otra documentación de soporte que resuma los proyectos actuales y futuros. El dosier de presentación puede ser físico o virtual (*) y puede contener elementos como grabaciones (audio/video), links a You Tube, Sound Clound, Instagram, Vimeo, etc. También se pueden incluir fotografías, bios, CV/Résumé, blogs, páginas web, información impresa (recortes de prensa, revistas, folletos, posters, correspondencia profesional), planes de proyectos actuales o futuros, CDs, MP3s, DVDs y cualquier otra documentación que se consi-dere relevante. Los candidatos deben de haber cumplido los 18 años y deben acreditar la finalización de los estudios de secundaria o bien demostrar niveles avanzados de experiencia y competencia. Si estás interesado en un formulario de solicitud por favor, contacta con: [email protected] (*) Los dosieres de presentación físicos son aceptados aunque se prefiere que tengan un formato virtual y se pueden entregar de distintas formas: un documento breve de presentación donde se incluyan una serie de links, un documento unificado enviado vía We Transfer o un servicio similar. También se puede crear una plataforma de blog online utilizando Tumblr, Blogspot, Wordpress u otros. Para cualquier consulta no dude en contactar con ESART. DIRECCIÓN DEL PROGRAMA Arthur Bernstein Director del programa MCP Músico profesional en USA, España y Inglaterra desde 1970. Del 1996 al 2013 ha trabajado al Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA) en una variedad de puestos incluyendo Director del Departamento de Música, Director de Enseñanza Superior y Profesor de Management (Music, Theatre & Entertainment). 8 Fue co-fundador y Director del Aula de Música Moderna y Jazz (Barcelona); Miembro del Music and Entertainment Industry Educa-tors Association (USA); Co-autor del libro “ The Global Music Industry - Three Perspectives” cubriendo la industria musical en Europa. Es miembro fundador de la European Modern Music Education Network (EMMEN). En colaboración con la Sociedad de Artistas (AIE) y su programa Artistas en Ruta ha sido coordinador y “tour manager” de 14 giras con artistas españoles y alumnos de LIPA incluyendo: Maria José Hernandez, Mercedes Ferrer, Sergio Makaroff, Carmen Paris, Jabier Muguruza, Javier Ruibal, Aurora Beltran, Arturo Sorriano, Marc Parrot, Olga Roman, Depedro, Coque Malla, Victor Coyote y Zahara. De 2000 a 2013, el proyecto ha llevado de gira a más de 130 alumnos de Música y Management tocando alrededor de 65 conciertos en Liverpool, Manchester y más de 30 ciudades Españolas. Alejandro Abad Co-director del programa MCP Compositor y Productor musical www.alejandroabad.com Es en la actualidad uno de los autores y productores con más éxitos en el mercado discográfico de nuestro país. Sus canciones suman más de 33 millones de unidades vendidas, por diferentes países del mundo. Ha compuesto y producido más de 1.000 canciones, obras que han sido interpretadas entre otros por David Bisbal, Paulina Rubio, David Civera, Armando Manzanero, Pastora Soler, Dyango, Raúl, David Bustamante y un largo etcétera de grandes artistas. Colabora estrechamente con compañías de la industria de la música como Universal Music, Warner Music, Sony Music, entre otras. A lo largo de su carrera, ha recibido numerosos y prestigiosos premios. Participó activamente con la Productora de televisión Gestmusic para Operación Triunfo, dónde fue el productor y compositor del estribillo de la canción más vendida en menos tiempo de la historia de la discografía en España, “Mi música es tu voz” interpretada por los 16 chicos de OT1. Durante años organiza y produce más de 800 conciertos para diferentes artistas y gestiona con éxito su Editorial Garsa Music. En 2006 fue nominado por la Academia de la Música como Mejor Productor Artístico en España. Sus producciones musicales, siempre al servicio de la industria de la música, las desarrolla básicamente entre Barcelona, Milán, Madrid, Santiago de Chile y Miami. 9 CALENDARIO Fecha de inicio del curso 14/15: 6 de Octubre de 2014. LINKS INFORMATIVOS CAMPUS ESART www.campusesart.net Edexcel www.edexcel.com Alojamiento www.barcelonaresident.cat www.melondistrict.com/en/students/?gclid=CKTjzdCYyrgCFa3ItAodnWsAPg www.resahousing.com/gb/index.php www.resa.es//Residencias/Roberto-de-Nobili www.unihabit.cat/es/santcugat/residencia-universitaria.php Blogs & Revistas www.barcelonette.net/en/ www.timeout.cat/barcelona/ca www.theproject.es/ www.barcelona.lecool.com/ Salas de Conciertos www.salarazzmatazz.com/ www.sidecarfactoryclub.com/ www.luzdegas.com/ 10 www.harlemjazzclub.es/ www.sala-apolo.com/ www.masimas.com/es Festivales www.sonar.es/es/2013/ www.bcn.cat/bam/2012/cat/index.html www.cruillabarcelona.com/ grec.bcn.cat/es/ www.primaverasound.com/ www.festivalpedralbes.com/es/ www.theproject.es/es/f-63/45-VOLL-DAMM-FESTIVALINTERNACIONAL-DE-JAZZ-DE-BARCELONA www.facebook.com/guitarfestivalbcn www.festivaldestiudetarragona.com/ Transporte Barcelona Ferrocarriles de la Generalitat, Metro, Bus y RENFE: www.fgc.cat/cat/cercador.asp www.tmb.cat/es/home www.renfe.com/viajeros/cercanias/barcelona/ Tranvía: www.tram.cat/es/ Taxis: www.taxibarcelona.cat Bicicleta: La ciudad dispone de carriles bici y del “ Bicing”. www.bicing.cat 11 Otros transportes: Aeropuerto: www.aena.es/ Puerto: www.portdebarcelona.cat/es/web/el-port/mapa-interactiu Transporte Sant Cugat Ferrocarriles de la Generalitat y Renfe: www.fgc.es www.renfe.com/viajeros/cercanias/barcelona/ Información General de Taxi, bus y otros servicios: www.santcugat.es.tl/Transporte.htm www.santcugat.cat Links de interés general www.bcn.cat/es/ www.guiadelocio.com/barcelona www.whatsonbcn.com/ www.tmb.cat/ca/home www.renfe.com/viajeros/cercanias/barcelona/www.bcn.cat/en/ www.santcugat.cat Web de movilidad de la Generalitat de Catalunya www.mobilitat.net 12 INFORMACIÓN DETALLADA DEL CURSO Unidades del primer año “Music in Context” (Música en Contexto): Unidad que considera las influencias externas y tendencias culturales, sociales, políticas, etc. que dan forma a la música y otras expresiones artísticas. “Creative Arts Research Skills” (Habilidades de Investigación en las Artes Creativas): Unidad que explora las habilidades fundamentales relacionadas con los aspectos teóricos y prácticos de la investigación en las artes creativas: Metodología, técnicas de investigación, fuentes primarias y secundarias, presentación y documentación bibliográfica. “Music Performance Studies” (Habilidades Escénicas en la Música): Unidad que examina las prácticas y procesos escénicos y los métodos de auto-evaluación como medio de mejora de las prácticas escénicas. “Music Technology” (Tecnología musical): Unidad dedicada a capacitar a los alumnos a aplicar conocimientos tecnológicos en la creación de música. “Harmony and Composition” (Armonía y composición): Unidad dedicada al desarrollo de conocimientos y aplicaciones de armonía funcional y progresiones de acordes en la creación de canciones y composiciones. Songwriting Techniques and Styles (”Songwriting” - Estilos y técnicas): Un estudio de técnicas especializadas en la creación de canciones: forma, melodía, armonía, características estilísticas, contenido lírico. Live Sound for Small Venues (Sonido en directo para Salas Pequeñas): Una unidad práctica en la operación de equipos de PA en salas pequeñas. Micros, mezclas, EQ, monitores y comunicación. Marketing The Creative Arts (Marketing de las Artes Creativas): Unidad centrada en la capacitación de los alumnos en la autogestión de áreas incluyendo teoría y práctica del marketing en la promoción de productos y proyectos, captación de audiencia y uso de redes sociales. 13 Unidades del segundo año “Critical Music Listening” (Análisis musical): Unidad dedicada a la comprensión de características musicales (instrumentación, armonía, melodía, forma, estilo, etc.) y otros factores sonoros. Desarrollo de un lenguaje musical. “Preparation, Process and Production in the Creative Arts” (Preparación, proceso y producción en las Artes Creativas): Unidad que se centra en la aplicación práctica de habilidades adquiridas en la conceptua-lización, preparación y producción de un trabajo creativo. Planificación de procesos de producción, evaluación, conocimientos de marco regulatorio. “Band Rehearsal and Performance” (Técnicas de ensayo y puesta en escena): Técnicas para liderar un ensayo y formar parte de un equipo colaborativo en la producción de un trabajo escénico. Planificación, ensayo, soporte técnico, back line, comunicación y evaluación de resultados. “Music Performance Skills” (Habilidades escénicas): Unidad centrada en el desarrollo de habilidades individuales como ejecutante solista y en grupo. Desarrollo de repertorio en una variedad de géneros musicales, empleo efectivo de técnicas de ensayo, técnicas musicales y vocales, concepto escénico, y ejecución del concepto. “Music Studio Production” (Producción Sonora): Unidad dedicada a capacitar al alumno a entender la teoría de sonido y conceptos de audio digital, emplear los elementos de un estudio de grabación, grabar instrumentos y voces y mezclar una grabación. “The Music Business in the 21st Century” (El negocio de la música en el siglo XXI): Esta unidad se centra en entender el funcionamiento de los diferentes componentes de la industria actual. Sociedades de colección, royalties, propiedad intelectual, discográficas, editoriales musicales y la auto gestión de la carrera profesional. “Personal and Professional Development” (Desarrollo personal y profesional): Es una unidad dedicada al desarrollo de la capacidad de auto gestión. Organización y ejecución de objetivos personales y profesionales, trabajo autónomo y auto confianza a la hora de aplicar habilidades profesionales, formular estrategias y tomar decisiones. “Composition in Context” (Composición en contexto): En esta unidad el alumno crea un “portfolio” de composiciones en estilos variados empleando una variedad de instrumentaciones. El portfolio demostrará la capacidad de producir trabajo por encargo. 14 ESART Passeig Antoni Gaudí, 11 08172 Sant Cugat del Vallès (Barcelona) +34 93 565 70 75 www.campusesart.net [email protected]