SCUOLA DI MUSICA ELETTRONICA 13 14 PROGRAMMI DIDATTICI 13 14 © Saint Louis College of Music TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TRIENNIO PRE-ACCADEMICO PRE-ACCADEMICO FONIA E MUSICA ELETTRONICA 2 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 3 TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TRIENNIO PRE-ACCADEMICO FONIA DOCENTI Marzia Bulli, Alberto Recchia PIANO DI STUDI FONIA Pre-accademico 1 ANNO PROGRAMMA DIDATTICO ore PROGRAMMA FONIA 104 FONIA MIDI 104 MUSIC TECHNOLOGY FISICA ACUSTICA 68 FISICA • Il ruolo del fonico (live e studio) • Natura e propagazione del suono • Il percorso del segnale (live e studio) • Tipi di segnale, connessioni e connettori • Mixer • Patchbay • Registrazione e registratore multitraccia • Processori di dinamica • Processori d’effetto MONTE ORE Frequenza ordinaria: 104 h TEORIA MUSICALE 36 TEORIA STORIA e ASCOLTI di MUSICA ELETTRONICA 30 ASCOLTI GUIDATI ESECUZIONE LIVE di MUSICA ELETTRONICA 27 LIVE ELECTRONICS INGLESE TECNICO 36 INGLESE 405 MONTE ORE 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 5 TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TRIENNIO PRE-ACCADEMICO MUSIC TECHNOLOGY FISICA DOCENTI Luca Proietti, Luigi Zaccheo DOCENTI Vincenzo Lombardozzi FISICA ACUSTICA MIDI PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA • Il suono elettronico • Il sintetizzatore: dai primi modelli modulari ai compatti • Analisi dei principali moduli del sintetizzatore • Esercitazioni sulla creazione di sonorità elettroniche • Analogico e digitale • Il campionamento: gli strumenti elettronici e la registrazione audio nell’era del digitale • L’interfaccia MIDI: analisi dettagliata del protocollo • Il Sequencer: concetti generali, introduzione all’uso del software Cubase • Esercitazioni pratiche PROGRAMMA • Onde acustiche • Tecniche di sintesi: principi, oscillatori, operatori, trasformatori - sintesi additiva e sottrattiva • Fisiologia dell’orecchio e psicoacustica • Elettronica analogica: struttura dei materiali, elettromagnetismo, teoria dei circuiti, filtri • Sistemi numerici binario ed esadecimale • Elettronica digitale: architettura del computer • Elementi di matematica e fisica meccanica MONTE ORE Frequenza ordinaria: 68 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 104 h 6 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 7 TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TEORIA ASCOLTI GUIDATI DOCENTI Sandro Mambella DOCENTI Luca Spagnoletti STORIA E ASCOLTI DI MUSICA ELETTROACUSTICA TEORIA MUSICALE PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA PROGRAMMA • Le caratteristiche del suono • Il sistema temperato • Lettura e scrittura delle note • Intervalli • Le scale diatoniche • Costruzione e nomenclatura degli accordi • La fine del romanticismo e inizi del 900 • Ravel, Debussy, Stravinky, inizio della dissoluzione della tonalità • Il futurismo • Luigi Russolo e gli intonarumori • La scoperta della valvola termoionica e le sue prime applicazioni musicali • Leon Termen e il suo Theremin: l’effetto eterdinamico • Grandi esecutori di Teremin: Clara Rockmore • I primi strumenti elettronici a tastiera • Ondes Martenot • Trautonium • Hindemith Edgar Varese e Olivier Messiaen • Il dodecafonismo e la dissoluzione della tonalità • Arnold Schönberg • Il serialismo assoluto • Anton Webern e Alban Berg • Il dopoguerra e l’ inizio della musica elettronica colta • Lo studio di fonologia • La scuola Tedesca: Karlheinz Stockhausen • La musica concreta • Pierre Schaeffer e Pierre Henry: la scuola francese • John Cage: la scuola americana • Bruno Maderna, Luciano Berio, Luigi Nono: la scuola italiana • Grandi compositori tra elettronica e acustica: Iannis Xenkis, Gyorgy Ligeti, Pierre Boulez • L’ inizio dei sintetizatori commerciali • Robert Moog • Don Buchla • L’ elettronica e il Rock storico inglese • Morton Subotnick • Il Kraut Rock • Popol vuh, Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Schulz MONTE ORE Frequenza ordinaria: 36 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 68 h 8 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 9 TRIENNIO PRE-ACCADEMICO TRIENNIO PRE-ACCADEMICO LIVE ELECTRONICS INGLESE DOCENTI Luca Spagnoletti DOCENTI Paolo Ciarlo INGLESE TECNICO ESECUZIONE LIVE di MUSICA ELETTRONICA PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA • Introduzione al Live electronics • Cosa è live electronics e cosa no • Uso esperto del protocollo midi nel live • Hardware per live electronics (i controllers) • Software per live: Ableton • Uso della parte “Session” di Ableton • Strategie e uso di Ableton nelle esecuzioni live • Uso delle automazioni di clip (Ableton) • Uso degli “effetti” per l’ elaborazione audio • Il “Controllerism” ovvero come suonare i controller • Introduzione a Native Instruments “Reaktor” • Introduzione a Cycling74 Max/Msp • Max for live: l’integrazione fra Ableton e Max PROGRAMMA • Comprensione dei termini fondamentali dell’ingegneria del suono e di informatica musicale in lingua inglese; • Svilluppo delle capacità di comprensione di testi riguardanti la sintesi del suono ed i sintetizzatori, gli strumenti musicali, il MIDI, i fondamenti di fonia, la fisica acustica e l’informatica musicale • Visione e commento di video specialistici, per sviluppare le capacità di comprensione dell’inglese parlato • Ripasso delle fondamentali regole di grammatica e di sintassi della lingua inglese MONTE ORE Frequenza ordinaria: 68 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h 10 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 11 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ACCADEMICO di 1° LIVELLO SPECIALIZZAZIONE IN TECNICO DEL SUONO - AUT. MINISTERO DELL’ISTRUZIONE, DELL’UNIVERSITÀ E DELLA RICERCA N. 246/2013 - FONIA E MUSICA ELETTRONICA 12 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 13 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO 14 60 DOCENTI Sandro Mambella 330 6 Prova Finale TEORIA DELLA MUSICA 1 COTP/06 TOTALE PROGRAMMA DIDATTICO 4 CREDITI 380 60 TOTALE 380 60 PROGRAMMA TOTALE 20 Lingua inglese 2 30 30 Lingua inglese Lingua inglese 2 27 Tecnologie e tecniche della ripresa e della registrazione audio 1 6 27 Tecnologie e tecniche della ripresa e della registrazione audio 3 7 27 Tecnologie e tecniche della ripresa e della registrazione audio 2 7 54 Tecnologie e tecniche dell’amplificazione e dei sistemi di diffusione audio 1 Materie a scelta degli studenti 54 Tecnologie e tecniche dell’amplificazione e dei sistemi di diffusione audio 3 54 Tecnologie e tecniche dell’amplificazione e dei sistemi di diffusione audio 2 27 Esecuzione e interpretazione della musica elettroacustica 1 3 7 27 Campionamento, sintesi ed elaborazione digitale dei suoni 7 27 Esecuzione e interpretazione della musica elettroacustica 2 27 Composizione musicale informatica 1 3 7 54 Composizione 1 6 27 Esecuzione e interpretazione della musica elettroacustica 3 3 27 Informatica musicale 1 6 30 Tecnologie e tecniche del montaggio e della post-produzione audio e audio-video 1 3 4 27 Composizione musicale informatica 2 6 24 Acustica degli strumenti musicali 1 4 3 30 Storia della musica elettroacustica 1 Materie a scelta degli studenti 3 27 Informatica musicale 2 7 54 Composizione 2 2 20 Storia e storiografia della musica 6 4 27 Composizione audiovisiva integrata 6 30 Tecnologie e tecniche del montaggio e della post-produzione audio e audio-video 2 4 30 Teoria della musica 1 13 14 © Saint Louis College of Music Materie a scelta degli studenti 7 54 Composizione 3 6 24 Acustica degli strumenti musicali 2 2 6 30 Tecnologie e tecniche del montaggio e della post-produzione audio e audio-video 3 3 30 Storia della musica elettroacustica 2 7 6 24 Acustica degli spazi musicali 2 20 Storia della musica applicata alle immagini 7 3 30 Storia della musica elettroacustica 3 4 30 Teoria della musica 2 3 crediti CFA crediti CFA ore 2° ANNO crediti CFA ore 1° ANNO PIANO DI STUDI 3° ANNO ore TEORIA DELLA MUSICA LETTURA • Ripasso del concetto di “metro”, “tempo”, “ritmo” • Lettura ritmica 1: figurazioni sincopate in metri semplici e figurazioni semplici in metri composti • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni sincopate in metri semplici (continuazione delle esercitazioni del corso pre-accademico) • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni semplici in metri composti. • Lettura melodica 1: lettura in chiave di violino • Lettura e scrittura su key editor EAR TRAINING • Ear training frequenziale 1: riconoscimento dell’ottava di appartenenza di un suono all’interno dell’estensione di vari strumenti e dell’ambito frequenziale • Ear training 1: riconoscimento degli intervalli melodici (ascend. e disc.) e armonici (bicordi) seguenti: seconda maggiore e minore, terza maggiore e minore, quarta giusta e aumentata, quinta giusta • Dettato melodico 1: facili melodie diatoniche di 4-8 misure, con al massimo salti di quinta giusta in DO, FA e SOL maggiore • Dettato ritmico 1: misure semplici, fino alle semicrome, misure composte facili • Dettato armonico 1: riconoscimento delle triadi in stato fondamentale • Trascrizioni di giri armonici 1: semplici progressioni armoniche in tonalità maggiore a triadi (solo sigle) ANALISI FORMALE • Analisi della forma 1: analisi e riconoscimento della struttura di brani con metro costante semplice e composto • Il blues • Analisi dell’organico ARMONIA • Accordi di settima (ma7, 7, mi7) • Scale pentatoniche e blues • Armonizzazione della scala maggiore con triadi e accordi di settima • Introduzione all’armonia funzionale STRUMENTI MUSICALI • Ascolto e analisi dal punto di vista organologico di vari strumenti musicali e del loro impiego in vari organici • Strumenti a percussione • Strumenti a tastiera MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h 13 14 © Saint Louis College of Music 15 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO STORIA E STORIOGRAFIA DELLA MUSICA COTP/06 TEORIA DELLA MUSICA 2 DOCENTI Cristina Carlini PROGRAMMA DIDATTICO STORIA E STORIOGRAFIA DELLA MUSICA 4 CREDITI PROGRAMMA LETTURA • Lettura ritmica 2: figurazioni complesse in metri semplici e composti • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni sincopate in metri semplici (continuazione delle esercitazioni del I anno di corso accademico) • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni complesse in metri semplici e composti • Lettura melodica 2: lettura in chiave di violino e basso, doppio pentagramma • Lettura e scrittura su key editor EAR TRAINING • Riconoscimento di tutti gli intervalli melodici (ascend. e disc.) e armonici (bicordi) entro l’ottava • Dettato melodico 2: melodie diatoniche di 8 misure, con salti fino all’ottava in tonalità maggiore o minore • Dettato ritmico 2: misure semplici, con figure irregolari, misure composte di media difficoltà • Dettato armonico 2: riconoscimento delle triadi anche in rivolto e degli accordi di settima • Trascrizioni di giri armonici: semplici progressioni armoniche in tonalità maggiore e minore a settime (solo sigle) ANALISI FORMALE • Analisi della forma 2: analisi e riconoscimento della struttura di brani con metro dispari • La forma canzone, cenni su alcune forme della musica classica • Analisi dell’organico ARMONIA • Armonia funzionale • Tonalità e cadenze • Formule di cadenza e principali giri armonici • Costruzione di una parte di basso STRUMENTI MUSICALI • Ascolto e analisi dal punto di vista organologico di vari strumenti musicali e del loro impiego in vari organici • I legni • I fiati • Gli archi CODM/04 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA Il corso si articola in venti ore, suddivise in sei incontri. Scopo del programma, è la conoscenza delle origini e motivazioni del novecento musicale, i suoi vari percorsi, l’evoluzione storica sino ai principi seriali della seconda Scuola di Vienna. Gli incontri sono articolati secondo la logica seguente: • Crisi del sistema tonale; epigoni e nuove voci, nel panorama tedesco a cavallo dei due secoli. Ascolti: R. Wagner: Tristan und Isolde; Richard Strauss: Salome; Rosenkavalier; Vier lezte Lieder; Gustav Mahler: quarta sinfonia; Kindertotenlieder. • Albori del novecento in Francia. L’Impressionismo e il Simbolismo: Debussy, Ravel, De Falla; il “gruppo dei Sei”. Ascolti: C. Debussy: Pelléas et Melisande; La mer; M. Ravel: L’Alborada del Gracioso; M. De Falla: El Retablo de Mase Pedro; Milhaud: Le boeuf sur le toit; F. Poulenc: Stabat Mater; Honneger: Pacific 231 • Origini del ‘900 in Italia: Giacomo Puccini; la generazione dell’80. Ascolti: G. Puccini: Turandot; I. Pizzetti: Il concerto dell’estate; O. Respighi: Fontane di Roma; F. Malipiero: Pause di silenzio; A.Casella: Concerto per archi. • Primi decenni del ‘900 nell’unione Sovietica e nei Paesi dell’Est Europeo. Ascolti: I. Strawinsky: Chant du rossignol; B.Bartok: Danze Rumene; Z. Koldaly: Psalmus Hungaricus; L. Janacek: Quartetto d’archi; K. Szymanowsky: La fontana di Aretusa; S. Prokoviev: Concerto in Re maggiore per violino e orchestra; D. Schostakovich: Quartetto n. 8 • Primi decenni del ‘900 in Gran Bretagna e negli Stati Uniti. Ascolti: G. Holst: The Planets; C. Ives: Central park in the dark; The unanswered Question; A. Copland: Rodeo; B. Britten: Interludi marini. • La Seconda Scuola di Vienna; principi pratici della teoria dodecafonica e seriale. Ascolti: A. Schoenberg: Verklaerte Nacht; Farben; A. Berg: Wozzek; A. Webern: Variazioni op. 27. BIBLIOGRAFIA Il Corso non prevede alcun supporto bibliografico, al di fuori di schede riassuntive autografe. MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h 16 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 17 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA CODM/04 STORIA DELLA MUSICA APPLICATA ALLE IMMAGINI DOCENTI Luca Spagnoletti PROGRAMMA DIDATTICO STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 1 2 CREDITI PROGRAMMA Approfondimento storico critico del percorso evolutivo linguistico e funzionale delle soluzioni adottate per commentare l’immagine dagli inizi ad oggi. Esempi tratti da sequenze degli autori più rappresentativi e laboratorio di analisi sulle soluzioni adottate in tema di soluzioni emozionali espresse in musica. Comparazione delle varie forme di commento e stile musicale collegato alle immagini - fiction, film, documentari, radio, sigle. CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA 3 CREDITI • Storia delle composizioni elettroacustiche (anni 1930/1970) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h BIBLIOGRAFIA S. Miceli, “Musica per film”, ed. LIM E. Simeon, “Manuale di storia della musica nel cinema”, ed. Rugginenti STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 2 MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA 3 CREDITI • Storia delle composizioni elettroacustiche (anni 70/90) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 3 CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA Storia delle composizioni elettroacustiche (i nostri giorni dal Club alla sala da concerto) 3 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h 18 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 19 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ACUSTICA DEGLI STRUMENTI MUSICALI DOCENTI Luca Spagnoletti, Vincenzo Lombardozzi COME/04 ACUSTICA DEGLI SPAZI MUSICALI ACUSTICA DEGLI STRUMENTI MUSICALI 1 COME/04 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA ALTEZZE E CONSONANZA ARMONICA • Altezze associate agli armonici. • Intervalli e rapporti armonici. • Scala naturale e temperata. • Teorie di consonanza e dissonanza armonica. PROPAGAZIONE DEL SUONO SU CORPI VIBRANTI • Modelli fisici. • Propagazione del suono monodimensionale: corda vibrante e tubi sonori. • Onde stazionarie. PROGRAMMA INSONORIZZAZIONE E SONORIZZAZIONE DI UNO SPAZIO ACUSTICO • Isolamento acustico. • Criteri di progettazione di ambienti acustici. • Criterio LEDE. • Classificazione dei materiali fonoassorbenti. ANALISI DI SPAZI ACUSTICI • Stima del tempo di riverberazione: equazione di Sabine. • Metodi di misura dell’RT60. • Calcolo dei modi propri dell’ambiente: equazione di Rayleigh. CORREZIONE DI SPAZI ACUSTICI • Progettazione di pannelli acustici. Pannelli vibranti. Risonatori multipli. RPG e diffusori di Schroeder. STRUMENTI MUSICALI • Cordofoni, aerofoni e idiofoni. • La voce. MONTE ORE Frequenza ordinaria: 24 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 24 h COME/04 ACUSTICA DEGLI STRUMENTI MUSICALI 2 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA STRUMENTI ELETTROACUSTICI • Strumenti elettroacustici a tastiera: Fender Rhodes, Wurlitzer e clavinet. PROPAGAZIONE DEL SUONO IN SPAZI CHIUSI • Propagazione del suono in spazi chiusi. • Comportamento fisico delle onde di pressione in relazione alle dimensioni dell’ambiente. • Onde stazionarie e acustica geometrica. • Riflessione, rifrazione, diffusione e diffrazione. • Assorbimento e riverbero. MONTE ORE Frequenza ordinaria: 24 h 20 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 21 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TECNICHE E TECNOLOGIE DI MONTAGGIO E POST-PRODUZIONE AUDIO E VIDEO DOCENTI Fabrizio Angelini, Alberto Recchia TECNICHE E TECNOLOGIE DI MONTAGGIO E POST-PRODUZIONE AUDIO E VIDEO 1 DISTRIBUZIONE DEL SEGNALE ANALOGICO • Multicord e Stage-Box • Tipologie di Splitter, passivo e attivo • Distribuzione sul palco • Analisi dei diversi contesti professionali e non, degli standard utilizzati nell’ambito degli studi di registrazione. • Teoria del missaggio con ascolti. DISTRIBUZIONE DEL SEGNALE DIGITALE • Sistemi di trasporto digitale multicanale • Principi di funzionamento, tecnologia • Protocolli standard di trasporto, cavi e connettori • Digital Stage-Box e distribuzione • Analog Live Mixing • Caratteristiche principali del mixer live analogico • Sezione Matrix e VCA, applicazioni pratiche • Mute Groups, Channel Safe • Analogico e digitale, pro e contro • Digital Live Mixing MONTE ORE FILOSOFIA ED APPROCCIO ALLA TECNOLOGIA DIGITALE DI MISSAGGIO COME/04 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA Frequenza ordinaria: 30 h COME/04 TECNICHE E TECNOLOGIE DI MONTAGGIO E POST-PRODUZIONE AUDIO E VIDEO 2 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI ESERCIZIO DI PREPARAZIONE E PROGRAMMAZIONE LIVE PROGRAMMA SISTEMI IN RADIOFREQUENZA • Principi della trasmissione in radiofrequenza • Radiomicrofoni, tipologie e caratteristiche tecniche • Trasmettitori handheld, bodypack • Ricevitori fissi e mobili • Tipologia di capsule dedicate ai sistemi radio • Headset, Lavalier, Radio-Jack • Controllo remoto e gestione delle frequenze • Splitter e antenne passive/attive • Nozioni di Post-Produzione ed Editing. MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h COME/04 TIPOLOGIE DI MIXER DIGITALI, GENERAZIONI • Architettura interna, hardware e software • Patch-Bay virtuale, configurazione input-output • Sezione degli ingressi, insert e processamento • Sezione delle uscite, insert e processamento, mix • VCA/DCA, Matrix, Mute Groups, Safe Recall • Gestione delle scene, Custom Fader Layer • Virtual rack, effetti, processori, eq. grafico • Controllo remoto, wired e wireless • Tecniche di missaggio live digitale TECNICHE E TECNOLOGIE DI MONTAGGIO E POST-PRODUZIONE AUDIO E VIDEO 3 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA ILLUMINOTECNICA • Tipologia di fari, teatrali e live • Tipologia di lampada, a scarica, alogena, LED • Distribuzione del segnale DMX, splitter MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h SISTEMI DI MONITORAGGIO PER IL MUSICISTA • Monitoraggio tradizionale (wedge) • Monitoraggio IEM (In Ear Monitor) • Ottimizzazione dei sistemi di monitoraggio • Studio e controllo del feedback sul palco, ear-training • Personal monitoring, reti di distribuzione 22 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 23 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TECNOLOGIE E TECNICHE DI AMPLIFICAZIONE E SISTEMI DI DIFFUSIONE AUDIO DOCENTI Vincenzo Lombardozzi, Alberto Recchia COME/04 TECNICHE E TECNOLOGIE DI AMPLIFICAZIONE E SISTEMI DI DIFFUSIONE AUDIO 1 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI PROGRAMMA • Sistemi di protezione magnetotermici e differenziali • Gradi di protezione delle apparecchiature audio/luci • Distribuzione elettrica sul palco, Power Box, connettori STRUTTURE • Tipologie di strutture, tralicci, sollevatori, wind-up • Sistemi per la sospensione, argani a mano e a motore • Accessori per la sospensione la sicurezza • Ponteggi Layher, palchi e pedane AMPLIFICATORI DI POTENZA • Stadio di alimentazione, tradizionale e switching • Stadio finale, classi A, B, AB, C, D, G, H • Specifiche tecniche degli amplificatori • DSP e controllo remoto • Cablaggio rack amplificatori, trasporto multicanale di potenza • Linee di distribuzione a 100V FILTRI E CROSSOVER PASSIVI • Funzione di trasferimento assoluta e relativa. • Reti a due porte. • Filtri passivi: caratteristiche e progettazione. • Principi di funzionamento e progettazione dei cross-over passivi. SISTEMI DI DIFFUSIONE PA • Altoparlanti e loro caratteristiche di impiego • Tipologie di cabinet, meccaniche di sospensione • Tipologie di diffusori, sub, top, front-fill, side • Modalità di amplificazione full-range, bi-amp, tri-amp • Tipologie (Point-Source, Line Array, Vertical Array) ALTOPARLANTI E CASSE • Caratteristiche degli altoparlanti. • Altoparlanti dinamici a cono e a cupola. • Altoparlanti planari elettrostatici e a nastro. • Caricamento a tromba. • Casse acustiche: collegamenti elettrici e criteri di progettazione del cabinet. • Casse a sospensione pneumatica, a bass reflex e a linee di trasmissione. MICROFONI • Caratteristiche dei microfoni. • Microfoni dinamici a bobina mobile e a nastro, a condensatore, piezoresistivi, piezoelettrici ed elettrostrittivi. • Microfoni per impieghi specifici: shotgun e radiomicrofoni. OTTIMIZZAZIONE DEI SISTEMI DI DIFFUSIONE PA • Analisi della risposta acustica dell’ambiente e correzione • Processori e DSP, speaker management • Software di analisi Smaart Live e SAT Live • Allineamento dei sistemi di diffusione complessi MONTE ORE MODULAZIONE E SINTESI • Sintesi per distorsione: AM, FM e ring modulation. Frequenza ordinaria: 54 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 54 h TECNICHE E TECNOLOGIE DI AMPLIFICAZIONE E SISTEMI DI DIFFUSIONE AUDIO 3 COME/04 TECNICHE E TECNOLOGIE DI AMPLIFICAZIONE E SISTEMI DI DIFFUSIONE AUDIO 2 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI PROGRAMMA IL MESTIERE DEL LIVE • Figure professionali nel campo audio, luci, video, strutture • I luoghi del live, le normative tecnico fiscali COME/04 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI PROGRAMMA • Mastering MONTE ORE Frequenza ordinaria: 54 h LA CORRENTE ELETTRICA • Principi di elettrotecnica (richiami) • Generazione Monofase e Trifase 24 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 25 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TECNOLOGIE E TECNICHE DI RIPRESA E REGISTRAZIONE AUDIO DOCENTI Fabrizio Angelini COME/04 TECNOLOGIE E TECNICHE DI RIPRESA E REGISTRAZIONE AUDIO 1 ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA DOCENTI Luca Proietti, Paolo Guaccero, Luigi Zaccheo ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 1 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI 3 CREDITI PROGRAMMA • Il percorso del segnale. • Esercitazioni pratiche di routing del segnale, finalizzate alla simulazione di diverse situazioni tipo con approfondimento di specifici argomenti. PROGRAMMA • La sonorizzazione del video • La sintesi per wavetable (NI Massive) • Il missaggio in Cubase MONTE ORE MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h Frequenza ordinaria: 27 h COME/04 COME/01 TECNOLOGIE E TECNICHE DI RIPRESA E REGISTRAZIONE AUDIO 2 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI PROGRAMMA • Studio ed utilizzo dei Microfoni. MONTE ORE ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 2 PROGRAMMA • Reason: patching e sound design • Sintesi: ear training per il sound design • Pratica di missaggio • Gestione delle articolazioni nelle librerie di campioni COME/01 PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 Frequenza ordinaria: 27 h COME/04 TECNOLOGIE E TECNICHE DI RIPRESA E REGISTRAZIONE AUDIO 3 ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 3 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI 26 PROGRAMMA DIDATTICO • Teoria, Tecnica e Gestione delle Riprese Microfoniche Stereo. PROGRAMMA • Costruzione di un processore con Max for Live • Utilizzo e creazione di script in kontakt MONTE ORE MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 Frequenza ordinaria: 27 h PROGRAMMA 13 14 © Saint Louis College of Music COME/01 13 14 © Saint Louis College of Music 3 CREDITI 27 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO INFORMATICA MUSICALE DOCENTI Fabrizio Angelini COME/05 COMPOSIZIONE COMPOSIZIONE 1 CAMPIONAMENTO, SINTESI ED ELABORAZIONE DIGITALE DEI SUONI 1 CODC/01 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI 7 CREDITI PROGRAMMA PROGRAMMA DIGITAL AUDIO WORKSTATION • Configurazione di un computer come Digital Audio Workstation • Gestione di: schede audio, driver, latenza, sampling rate e risoluzione • Nozioni base di ProTools • Tecniche ed esercitazioni di Missaggio ELEMENTI DI AUDIO DIGITALE • I formati dei files audio • La compressione audio lossy e lossless • Interfacce digitali e word clock • Formati dei plug-in MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h COME/05 DOCENTI Luca Proietti, Paolo Guaccero, Luigi Zaccheo INFORMATICA MUSICALE 1 PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI PROGRAMMA ANALISI DETTAGLIATA DEL SOFTWARE CUBASE • Programmazione ed editing MIDI • Registrazione audio • Editing audio distruttivo e non • Mixer e automazione • Remote controls • Tecniche di missaggio • Routing del segnale e uso del side chain MONTE ORE • Nozioni intermedie di ProTools. • Tecniche ed esercitazioni di pre-produzione con ProTools. Frequenza ordinaria: 54 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h COME/05 COMPOSIZIONE 2 INFORMATICA MUSICALE 2 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI PROGRAMMA • Nozioni intermedie di ProTools. • Tecniche ed esercitazioni di produzione e missaggio con ProTools. PROGRAMMA IL CONTROLLO DELLA STRUMENTAZIONE TRAMITE MESSAGGI MIDI • Utilizzo di Control Change, RPN NRPN e System Exclusive LA SINCRONIZZAZIONE DELLE APPARECCHIATURE AUDIO-VIDEO • Analisi dei protocolli MIDI Clock, SMPTE, Midi Time Code, MIDI Machine Control LA MASTERIZZAZIONE DEI SUPPORTI OTTICI E IL MASTERING • Il formato CD Audio • Descrizione generale del processo di mastering • La Loudness War MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h 28 CODC/01 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 29 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO COMPOSIZIONE MUSICALE INFORMATICA • La normativa EBU R128 per la misura del loudness • Analisi dei principali processi effettuati nel mastering • La masterizzazione per il digital download DOCENTI Luca Proietti, Paolo Guaccero, Luigi Zaccheo COMPOSIZIONE MUSICALE INFORMATICA 1 UTILIZZO DI LOOP AUDIO NELLA PRODUZIONE MUSICALE • Metodologie per l’adeguamento del BPM dei loop al brano (beat slicing, pitch shifting, time stretching) FUNZIONI AUDIO AVANZATE • Merge Tempo from Tapping, Time Warp, Advanced Tempo Detection • Audio Quantize • Drum Replacement IL MODULAR PATCHING DI REASON ASCOLTI ED ANALISI DEL SUONO ELETTRONICO DAGLI ANNI ‘70 AD OGGI PROGRAMMA • Utilizzo dei virtual instrument nella produzione musicale • Utilizzo dei messaggi e degli editor MIDI • EsercitazionI pratiche di registrazione ed editing audio MONTE ORE MONTE ORE Frequenza ordinaria: 54 h Frequenza ordinaria: 27 h CODC/01 PROGRAMMA DIDATTICO 7 CREDITI SINTESI E CAMPIONAMENTO AVANZATI Ambienti Per la costruzione di strumenti ed effetti personalizzati: Reaktor Max for Live Il linguaggio di scripting in Kontakt Sintesi a modelli fisici CODC/01 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO EDITING MIDI AVANZATO Logical Editing OSC e MIDI 4 CREDITI COMPOSIZIONE MUSICALE INFORMATICA 2 COMPOSIZIONE 3 PROGRAMMA CODC/01 PROGRAMMA • Sintesi FM • Utilizzo di Control Change e messaggi RPN • Applicazioni della sincronizzazione MIDI Clock, MTC ed MMC • Realizzazione di librerie di campioni • Misurazione della gamma dinamica e del Program Loudness EBU R128 4 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h COMPOSIZIONE AUDIOVISIVA INTEGRATA MONTE ORE CODC/01 Frequenza ordinaria: 54 h PROGRAMMA • Applicazioni della sonorizzazione video • Absynth • FM8 • Massive • Costruzione di un sintetizzatore in Reaktor PROGRAMMA DIDATTICO 4 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 27 h 30 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 31 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO LINGUA INGLESE DOCENTI Paolo Ciarlo INGLESE TECNICO 1 LISTENING COMPREHENSION • Tipi di microfoni e microfonazione • Fase e cancellazione di fase • Arrangiamento e missaggio MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI INGLESE TECNICO 3 PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Sostantivi singolari e plurali - countable e uncountable • Articolo determinativo ed indeterminativo • Verbi regolari ed irregolari • Varie forme verbali di futuro e passato • Comparativo relativo minoranza, uguaglianza, maggioranza e superlativo relativo ed assoluto PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Phrasal verbs • Uso di If/When • Criticità rispetto alla lingua italiana ELEMENTI DI AUDIO DIGITALE E FISICA ACUSTICA • Supporti analogici e digitali • Il “comping” • Microfoni e specifiche microfoniche • Il fenomeno del riverbero • L’elettricità LISTENING COMPREHENSION • Visione in classe di video sulla creazione dei vinili e dei cd, “The making of” di vari classici della musica pop nonché filmdocumentari MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h ELEMENTI DI ARMONIA E TEORIA MUSICALE • Gli strumenti dell’orchestra • Elementi per la lettura dello spartito • Elementi di teoria musicale • Strutture di un brano LISTENING COMPREHENSION • Il circolo delle quinte • La notazione musicale MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h INGLESE TECNICO 2 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Present continuous e past continuous • Verbi modali • Some e any • Both/both of e Neither/neither of ELEMENTI DI FONIA E FISICA ACUSTICA • Tecniche di microfonazione • Tecniche e materiali per l’insonorizzazione • Il mastering 32 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 33 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ACCADEMICO di 1° LIVELLO SPECIALIZZAZIONE IN MUSICA ELETTRONICA / INDIRIZZO COMPOSITIVO - AUT. MINISTERO DELL’ISTRUZIONE, DELL’UNIVERSITÀ E DELLA RICERCA N. 246/2013 - FONIA E MUSICA ELETTRONICA 34 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 35 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO 60 302 COTP/06 PROGRAMMA DIDATTICO TOTALE 2 20 Lingua inglese 6 8 32 Pratica pianistica Prova Finale 4 32 60 TOTALE 60 Materie a scelta degli studenti 6 Materie a scelta degli studenti 2 6 9 3 6 8 20 32 32 32 32 32 30 Analisi musicale 1 Elettroacustica 1 Composizione 1 Informatica musicale 1 Esecuzione e interpretazione della musica elettroacustica 1 Pratica pianistica Lingua inglese 314 TOTALE 314 3 30 Storia della musica elettroacustica 1 6 30 Lingua inglese 2 2 20 Storia e storiografia della musica 2 8 32 3 32 Pratica pianistica 9 32 Composizione 2 Ambienti esecutivi e di controllo per il live electronics 3 32 6 32 Elettroacustica 2 4 36 Informatica musicale 1 3 24 Acustica / Psicoacustica 6 9 32 Composizione musicale elettroacustica 2 20 Analisi musicale 2 32 9 32 Composizione 3 3 30 Storia della musica elettroacustica 2 TEORIA DELLA MUSICA 1 Esecuzione e interpretazione della musica elettroacustica 2 2 20 Analisi musicale 3 2 20 Storia e storiografia della musica 2 DOCENTI Sandro Mambella 4 CREDITI PROGRAMMA Teoria della musica 1 4 36 Teoria della musica 2 Informatica musicale 1 3 30 Storia della musica elettroacustica 3 2 20 ore 3° ANNO crediti CFA ore 2° ANNO 1° ANNO ore crediti CFA PIANO DI STUDI 36 Storia della musica applicata alle immagini crediti CFA TEORIA DELLA MUSICA LETTURA • Ripasso del concetto di “metro”, “tempo”, “ritmo” • Lettura ritmica 1: figurazioni sincopate in metri semplici e figurazioni semplici in metri composti • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni sincopate in metri semplici (continuazione delle esercitazioni del corso pre-accademico) • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni semplici in metri composti. • Lettura melodica 1: lettura in chiave di violino • Lettura e scrittura su key editor EAR TRAINING • Ear training frequenziale 1: riconoscimento dell’ottava di appartenenza di un suono all’interno dell’estensione di vari strumenti e dell’ambito frequenziale • Ear training 1: riconoscimento degli intervalli melodici (ascend. e disc.) e armonici (bicordi) seguenti: seconda maggiore e minore, terza maggiore e minore, quarta giusta e aumentata, quinta giusta • Dettato melodico 1: facili melodie diatoniche di 4-8 misure, con al massimo salti di quinta giusta in DO, FA e SOL maggiore • Dettato ritmico 1: misure semplici, fino alle semicrome, misure composte facili • Dettato armonico 1: riconoscimento delle triadi in stato fondamentale • Trascrizioni di giri armonici 1: semplici progressioni armoniche in tonalità maggiore a triadi (solo sigle) ANALISI FORMALE • Analisi della forma 1: analisi e riconoscimento della struttura di brani con metro costante semplice e composto • Il blues • Analisi dell’organico ARMONIA • Accordi di settima (ma7, 7, mi7) • Scale pentatoniche e blues • Armonizzazione della scala maggiore con triadi e accordi di settima • Introduzione all’armonia funzionale STRUMENTI MUSICALI • Ascolto e analisi dal punto di vista organologico di vari strumenti musicali e del loro impiego in vari organici • Strumenti a percussione • Strumenti a tastiera MONTE ORE Frequenza ordinaria: 36 h 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 37 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO STORIA E STORIOGRAFIA DELLA MUSICA COTP/06 TEORIA DELLA MUSICA 2 DOCENTI Cristina Carlini PROGRAMMA DIDATTICO STORIA E STORIOGRAFIA DELLA MUSICA 4 CREDITI PROGRAMMA LETTURA • Lettura ritmica 2: figurazioni complesse in metri semplici e composti • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni sincopate in metri semplici (continuazione delle esercitazioni del I anno di corso accademico) • Scrittura e realizzazione (su key editor e su pentagramma) di grooves di batteria con figurazioni complesse in metri semplici e composti • Lettura melodica 2: lettura in chiave di violino e basso, doppio pentagramma • Lettura e scrittura su key editor EAR TRAINING • Riconoscimento di tutti gli intervalli melodici (ascend. e disc.) e armonici (bicordi) entro l’ottava • Dettato melodico 2: melodie diatoniche di 8 misure, con salti fino all’ottava in tonalità maggiore o minore • Dettato ritmico 2: misure semplici, con figure irregolari, misure composte di media difficoltà • Dettato armonico 2: riconoscimento delle triadi anche in rivolto e degli accordi di settima • Trascrizioni di giri armonici: semplici progressioni armoniche in tonalità maggiore e minore a settime (solo sigle) ANALISI FORMALE • Analisi della forma 2: analisi e riconoscimento della struttura di brani con metro dispari • La forma canzone, cenni su alcune forme della musica classica • Analisi dell’organico ARMONIA • Armonia funzionale • Tonalità e cadenze • Formule di cadenza e principali giri armonici • Costruzione di una parte di basso STRUMENTI MUSICALI • Ascolto e analisi dal punto di vista organologico di vari strumenti musicali e del loro impiego in vari organici • I legni • I fiati • Gli archi PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA Il corso si articola in venti ore, suddivise in sei incontri. Scopo del programma, è la conoscenza delle origini e motivazioni del novecento musicale, i suoi vari percorsi, l’evoluzione storica sino ai principi seriali della seconda Scuola di Vienna. Gli incontri sono articolati secondo la logica seguente: • Crisi del sistema tonale; epigoni e nuove voci, nel panorama tedesco a cavallo dei due secoli. Ascolti: R. Wagner: Tristan und Isolde; Richard Strauss: Salome; Rosenkavalier; Vier lezte Lieder; Gustav Mahler: quarta sinfonia; Kindertotenlieder. • Albori del novecento in Francia. L’Impressionismo e il Simbolismo: Debussy, Ravel, De Falla; il “gruppo dei Sei”. Ascolti: C. Debussy: Pelléas et Melisande; La mer; M. Ravel: L’Alborada del Gracioso; M. De Falla: El Retablo de Mase Pedro; Milhaud: Le boeuf sur le toit; F. Poulenc: Stabat Mater; Honneger: Pacific 231 • Origini del ‘900 in Italia: Giacomo Puccini; la generazione dell’80. Ascolti: G. Puccini: Turandot; I. Pizzetti: Il concerto dell’estate; O. Respighi: Fontane di Roma; F. Malipiero: Pause di silenzio; A.Casella: Concerto per archi. • Primi decenni del ‘900 nell’unione Sovietica e nei Paesi dell’Est Europeo. Ascolti: I. Strawinsky: Chant du rossignol; B.Bartok: Danze Rumene; Z. Koldaly: Psalmus Hungaricus; L. Janacek: Quartetto d’archi; K. Szymanowsky: La fontana di Aretusa; S. Prokoviev: Concerto in Re maggiore per violino e orchestra; D. Schostakovich: Quartetto n. 8 • Primi decenni del ‘900 in Gran Bretagna e negli Stati Uniti. Ascolti: G. Holst: The Planets; C. Ives: Central park in the dark; The unanswered Question; A. Copland: Rodeo; B. Britten: Interludi marini. • La Seconda Scuola di Vienna; principi pratici della teoria dodecafonica e seriale. Ascolti: A. Schoenberg: Verklaerte Nacht; Farben; A. Berg: Wozzek; A. Webern: Variazioni op. 27. BIBLIOGRAFIA Il Corso non prevede alcun supporto bibliografico, al di fuori di schede riassuntive autografe. MONTE ORE MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h Frequenza ordinaria: 36 h 38 CODM/04 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 39 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA CODM/04 STORIA DELLA MUSICA APPLICATA ALLE IMMAGINI DOCENTI Luca Spagnoletti PROGRAMMA DIDATTICO STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 1 2 CREDITI PROGRAMMA Approfondimento storico critico del percorso evolutivo linguistico e funzionale delle soluzioni adottate per commentare l’immagine dagli inizi ad oggi. Esempi tratti da sequenze degli autori più rappresentativi e laboratorio di analisi sulle soluzioni adottate in tema di soluzioni emozionali espresse in musica. Comparazione delle varie forme di commento e stile musicale collegato alle immagini - fiction, film, documentari, radio, sigle. CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA 3 CREDITI • Storia delle composizioni elettroacustiche (anni 1930/1970) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h BIBLIOGRAFIA S. Miceli, “Musica per film”, ed. LIM E. Simeon, “Manuale di storia della musica nel cinema”, ed. Rugginenti STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 2 MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA 3 CREDITI • Storia delle composizioni elettroacustiche (anni 70/90) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h STORIA DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 3 CODM/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA Storia delle composizioni elettroacustiche (i nostri giorni dal Club alla sala da concerto) 3 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h 40 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 41 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ANALISI MUSICALE ACUSTICA/PSICOACUSTICA DOCENTI Luca Spagnoletti CODM/03 ACUSTICA DEGLI STRUMENTI MUSICALI 1 ANALISI MUSICALE 1 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA • Introduzione storica • Tecniche di segmentazione formale • Usi del computer per l’analisi • Ascolto e analisi di composizioni elettroacustiche (anni 1930/1970) Frequenza ordinaria: 20 h PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA 3 CREDITI ALTEZZE E CONSONANZA ARMONICA • Altezze associate agli armonici. • Intervalli e rapporti armonici. • Scala naturale e temperata. • Teorie di consonanza e dissonanza armonica. STRUMENTI MUSICALI • Cordofoni, aerofoni e idiofoni. • La voce. MONTE ORE ANALISI MUSICALE 2 Frequenza ordinaria: 24 h PROGRAMMA DIDATTICO ACUSTICA DEGLI STRUMENTI MUSICALI 2 2 CREDITI PROGRAMMA • Ascolto e analisi delle composizioni elettroacustiche (anni 70/90) STRUMENTI ELETTROACUSTICI • Strumenti elettroacustici a tastiera: Fender Rhodes, Wurlitzer e clavinet. Frequenza ordinaria: 20 h COME/03 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA MONTE ORE CODM/03 COME/03 PROPAGAZIONE DEL SUONO SU CORPI VIBRANTI • Modelli fisici. • Propagazione del suono monodimensionale: corda vibrante e tubi sonori. • Onde stazionarie. MONTE ORE CODM/03 DOCENTI Luca Spagnoletti, Vincenzo Lombardozzi 3 CREDITI PROPAGAZIONE DEL SUONO IN SPAZI CHIUSI • Propagazione del suono in spazi chiusi. • Comportamento fisico delle onde di pressione in relazione alle dimensioni dell’ambiente. • Onde stazionarie e acustica geometrica. • Riflessione, rifrazione, diffusione e diffrazione. • Assorbimento e riverbero. ANALISI MUSICALE 3 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI MONTE ORE Frequenza ordinaria: 24 h PROGRAMMA • Ascolto e analisi di composizioni elettroacustiche (i nostri giorni dal Club alla sala da concerto) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h 42 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 43 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ELETTROACUSTICA ACUSTICA/PSICOACUSTICA DOCENTI Luca Spagnoletti COME/03 PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI PROGRAMMA • Onde acustiche • Onde stazionarie • Propagazione • Corde-Tubi-Lastre/Membrane • Fisiologia dell’udito • JND frequenziale • Battimenti I e II ordine • Banda Critica • Suoni differenza • Energia, Potenza, Intensità • Definizioni di dB/phon/son • Curve isofoniche di Fletcher • Mascheramento ELETTROACUSTICA 1 COME/04 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA • Aspetti generali di teoria dei segnali • Serie di Fourier • Trasformata di Fourier • Onde canoniche • Filtri (LP-HP-BP-LowShelve-Hi Shelve) • Campionamento e quantizzazione • Aliasing • Rumore di quantizzazione • Spettro del segnale campionato • Sistemi di numerazione binaria • Oscillatori analogici e digitali • Modulazione AM – RM • Modulazione FM • Introduzione ai linguaggi di sintesi del suono MONTE ORE Frequenza ordinaria: 24 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h COME/04 ELETTROACUSTICA 2 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI PROGRAMMA • Sistemi di generazione analogci • Strumenti elettrofoni del ’900 • Architettura base dei Synthesizer • Sequencers • Catena elettroacustica • Il protocollo MIDI • Tecniche base di ripresa microfonica • Tecniche base di riproduzione • Supporti magnetici per l’audio • Tecniche base di spazializzazione • Supporti digitali di memorizzazione MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h 44 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 45 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO COMPOSIZIONE COMPOSIZIONE ELETTROACUSTICA DOCENTI Luca Spagnoletti COMPOSIZIONE 1 CODC/01 DOCENTI Luca Spagnoletti COME/02 COMPOSIZIONE ELETTROACUSTICA PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA DIDATTICO 9 CREDITI 9 CREDITI PROGRAMMA PROGRAMMA • Tecniche compositive di Musica elettronica classica (serialismo assoluto, musica colta e accademica) • Introduzione alla musica elettronica legata all’ immagine • Introduzione storica • Tape Music e Musica Elettronica • Musica Aleatoria • Tecniche di montaggio storiche • Oggetti sonori concreti (Field recording) • Post-produzione e mastering • Organizzazione di partiture elettroacustiche • Pratica compositiva con Max/msp • Composizione algoritmica MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h COMPOSIZIONE 2 CODC/01 MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h PROGRAMMA DIDATTICO 9 CREDITI PROGRAMMA • Tecniche compositive 2 (il mondo extracolto, rock e sperimentazione non accademica) • Suono e Immagine (tecniche compositive commerciali e sperimentative) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h COMPOSIZIONE 3 CODC/01 PROGRAMMA DIDATTICO 9 CREDITI PROGRAMMA • Tecniche compositive legate alla sperimentazione e al mondo del lavoro (publicità, cinema, multimedia,web) • Istallazioni sonore con Max/Msp/Jitter • Il mondo del video legato alla musica elettronica (Max/Msp/jitter e software VJ) MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h 46 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 47 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO INFORMATICA MUSICALE DOCENTI Luca Spagnoletti COME/05 INFORMATICA MUSICALE 1 INFORMATICA MUSICALE 3 PROGRAMMA DIDATTICO COME/05 PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI PROGRAMMA • Max/Msp (1 modulo) • Oscillatori digitali, Wavetable • Tecniche d’interpolazione • Implementazione Sintesi Additiva • Implementazione sintesi Fm • Importazione file audio • Editing Digitale del Suono (I) 3 CREDITI PROGRAMMA • Max/Msp/Jitter(III modulo) • Editing Digitale del Suono (III) • Tecniche di Sound Design • Sintesi per modelli fisici • Spazializzazione HRTF • Spazializzazione Ambisonic • Tecniche di Live Electronic • Tecniche di controllo live MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h INFORMATICA MUSICALE 2 COME/05 PROGRAMMA DIDATTICO 3 CREDITI PROGRAMMA • Max/msp (II modulo) • Editing Digitale del Suono (II) • Processi di Analisi/Risintesi • Het. Filter/Ph. Vocoder/LPC • Linee di ritardo • Filtri comb/allpass/Filtri IIR • Tecniche di riverberazione • Convoluzione/Filtri FIR • Linee di ritardo modulate • Sintesi a Distorsione di fase • Sintesi Granulare del suono MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h 48 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 49 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA TECNICA PIANISTICA DOCENTI Luca Spagnoletti ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 1 COME/01 COTP/03 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI 8 CREDITI PROGRAMMA MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h ESECUZIONE E INTERPRETRETAZIONE DELLA MUSICA ELETTROACUSTICA 2 COME/01 PROGRAMMA DIDATTICO 6 CREDITI • Gli elementi di base della tecnica pianistica: postura, articolazione delle 5 dita, legato • Esercizi per le 5 dita in tutte le tonalità ed in varie formule combinatorie • Tecnica del passaggio del pollice • La scala maggiore in tutte le tonalità (su 1 e poi su 2 ottave di estensione) • Lettura di semplici studi in partitura pianistica (doppio pentagramma) • Realizzazione degli intervalli al pianoforte • Esecuzione della successione del circolo delle quinte discendenti e ascendenti al piano (a note singole) • Esecuzione di varie successioni simmetriche di note • Le triadi: maggiori, minori, aumentate e diminuite • I rivolti delle triadi • Concatenazione delle triadi con la tecnica del legame armonico • Progressioni simmetriche per salti di 3a, 4a e 5°, da realizzarsi con tutte le triadi • Costruzione delle triadi sui gradi delle scale maggiori • Collegamento degli accordi delle principali successioni armoniche con il legame armonico (I IV V I; II V I; giro armonico nelle 2 formule I VI II V e II V I VI) • Esercizi di concatenazione estemporanea delle triadi sulla base di sigle date • Triadi a parti late e relativa applicazione alle principali successioni armoniche e alle progressioni simmetriche • Studio del repertorio per lo sviluppo delle tecniche di accompagnamento pianistico basato principalmente su triadi e rivolti • Studio di alcuni stili di accompagnamento (ritmico-armonico) in aderenza con le abilità tecniche previste dal livello del corso BIBLIOGRAFIA (fornita a scopo puramente indicativo e non vincolante) • Tecnica: Hanon, “Il pianista virtuoso” e/o Pozzoli, “Tecnica giornaliera del pianista” Testo o dispense per le scale • Repertorio Classico: CZERNY, “Czerniana” 1° vol. (raccolta) e/o BEYER, “La scuola preparatoria” e/o LONGO • Repertorio Moderno: “Blues Hanon” e “Boogie Hanon”; O. Peterson, “Jazz Exercice”; dispense • Armonia Applicata e repertorio: dispense o testo a discrezione dellʼinsegnante; partiture singole. MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h AMBIENTI ESECUTIVI E DI CONTROLLO PER IL LIVE ELECTRONICS MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h COME/01 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA • Costruzione di un processore con Max for Live • Utilizzo e creazione di script in kontakt 4 CREDITI COTP/03 TECNICA PIANISTICA 2 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA - Studi tecnici in relazione agli obiettivi del programma: • Arpeggi sequenziali delle triadi (tutti i rivolti in sequenza: C E G, E G C, G C E...) • Arpeggi delle triadi late per la sola mano sinistra • Vari altri studi MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h 50 TECNICA PIANISTICA 1 PROGRAMMA DIDATTICO PROGRAMMA • La sonorizzazione del video • La sintesi per wavetable (NI Massive) • Il missaggio in Cubase PROGRAMMA • Reason: patching e sound design • Sintesi: ear training per il sound design • Pratica di missaggio • Gestione delle articolazioni nelle librerie di campioni DOCENTI Sandro Mambella 13 14 © Saint Louis College of Music 13 14 © Saint Louis College of Music 8 CREDITI 51 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO LINGUA INGLESE - Triadi a parti late, in particolare per l’arpeggio con la mano sinistra utilizzando il pedale del sustain e solo in posizione fondamentale - Le scale minori: naturale e armonica su 1 ottava di estensione (2 a discrezione del docente) - Studi classici e/o moderni in partitura pianistica (doppio pentagramma) - Gli accordi di settima relativi alla tonalità maggiore (Posizione fondamentale e rivolti in disposizione stretta) - Costruzione degli accordi di settima sui gradi delle scale maggiori (fino a 3 # e b) - Progressioni simmetriche (vedi livello precedente) con l’utilizzo degli accordi di settima - Principali successioni armoniche (II V I; Turn Around) con accordi di settima a parti strette con raddoppio della fondamentale al basso (5 parti complessive) - Studio dell’accompagnamento con utilizzo degli accordi di settima o combinato con triadi (4 parti complessive). Repertorio - Studio degli stili di accompagnamento (pop ballad; R & B) - Primi studi sull’esecuzione di un brano con esposizione della melodia (lead sheet): accordi in posizione stretta sulla mano sinistra e melodia sulla mano destra - Il “Blues” e la scala Blues - Lo “Swing” come pronuncia MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h TECNICA PIANISTICA 3 COTP/03 PROGRAMMA DIDATTICO - Studi tecnici in relazione agli obiettivi del programma: 8 CREDITI • Scale pentatoniche su 1 ottava di estensione (2 a discrezione del docente) • Scale maggiori e minori armoniche e melodiche su 2 ottave di estensione • Arpeggi sequenziali delle triadi con raddoppio della nota al basso • I modi delle scale maggiori in parallelo su 1 ottava di estensione partendo dalle note C, F, G, suonando il relativo accordo sulla mano sinistra • Arpeggi triadi late in rivolto con la mano sinistra - Gli accordi di settima sui gradi delle scale minori: naturale + V7 + VII°7 - Successioni armoniche con accordi di settima in stato fondamentale a 4 parti complessive, alternando, nei salti di 4a ascendente o 5a discendente delle fondamentali, posizioni complete ed incomplete per favorire il moto delle parti - Progressioni varie per la concatenazione degli accordi di settima e del II V I in tonalità minore (tenendo conto della variante del I grado: min, maj7, min7, min6) - Successioni armoniche in tonalità minore - Approfondimenti sulle tecniche di armonizzazione della melodia sulla base della Lead-Sheet - Studio del repertorio Pop/Jazz etc. (accompagnamento) - Stili di accompagnamento: Gospel, Swing con basso in 2; Reggae; Ballad NON OBBLIGATORIO: - Primi cenni sull’utilizzo delle estensioni con accordi a 4 parti complessive (omit 5a) - Successioni armoniche con accordi estesi a 4 parti: II V I; Turn Around; varie BIBLIOGRAFIA (fornita a scopo puramente indicativo e non vincolante) - Tecnica: HANON, Il pianista virtuoso e/o POZZOLI, Tecnica giornaliera del pianista O. BERINGER, Daily Technical Studies; Testo o dispense per le scale - Repertorio Classico: CESI MARCIANO 1°/ 2° vol. raccolta; partiture o altri testi a discrezione del docente - Repertorio Moderno: O. PETERSON, Jazz Exercice; C. COREA, Childrenʼs Songs; eventuali altri testi o dispense del docente Armonia Applicata e repertorio: PHIL DE GREG, Jazz Keyboard Harmony; REAL BOOKS vari stili; partiture singole MONTE ORE Frequenza ordinaria: 32 h 52 13 14 © Saint Louis College of Music DOCENTI Paolo Ciarlo INGLESE TECNICO 1 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Sostantivi singolari e plurali - countable e uncountable • Articolo determinativo ed indeterminativo • Verbi regolari ed irregolari • Varie forme verbali di futuro e passato • Comparativo relativo minoranza, uguaglianza, maggioranza e superlativo relativo ed assoluto ELEMENTI DI AUDIO DIGITALE E FISICA ACUSTICA • Supporti analogici e digitali • Il “comping” • Microfoni e specifiche microfoniche • Il fenomeno del riverbero • L’elettricità LISTENING COMPREHENSION • Visione in classe di video sulla creazione dei vinili e dei cd, “The making of” di vari classici della musica pop nonché filmdocumentari MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h INGLESE TECNICO 2 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Present continuous e past continuous • Verbi modali • Some e any • Both/both of e Neither/neither of ELEMENTI DI FONIA E FISICA ACUSTICA • Tecniche di microfonazione • Tecniche e materiali per l’insonorizzazione • Il mastering 13 14 © Saint Louis College of Music 53 TRIENNIO di DIPLOMA ACCADEMICO di 1° LIVELLO LISTENING COMPREHENSION • Tipi di microfoni e microfonazione • Fase e cancellazione di fase • Arrangiamento e missaggio MONTE ORE Frequenza ordinaria: 30 h INGLESE TECNICO 3 PROGRAMMA DIDATTICO 2 CREDITI PROGRAMMA ELEMENTI DI GRAMMATICA • Phrasal verbs • Uso di If/When • Criticità rispetto alla lingua italiana ELEMENTI DI ARMONIA E TEORIA MUSICALE • Gli strumenti dell’orchestra • Elementi per la lettura dello spartito • Elementi di teoria musicale • Strutture di un brano LISTENING COMPREHENSION • Il circolo delle quinte • La notazione musicale MONTE ORE Frequenza ordinaria: 20 h 54 13 14 © Saint Louis College of Music
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