Lees hier het volledige interview met drie IYAP-laureaten L

Seizoenskrant - Voorjaar 2015 I januari - april
DRIE IYAP-LAUREATEN KEREN TERUG NAAR AMUZ
L’Escadron Volant de la Reine,
Thalia Ensemble & Bel Ayre
Elk jaar organiseren AMUZ en
Musica de International Young
Artist’s Presentation, een
professionele coaching voor een
selectie van jonge beloftevolle
ensembles. De geselecteerde
groepen krijgen een plaats op
het festivalpodium van Laus
Polyphoniae en een duwtje in
de rug op de internationale
scène. Dit voorjaar keren drie
‘selected promising ensembles’
van de voorbije IYAP-edities
(2011, 2012 en 2013) terug
naar AMUZ met een nieuw
concertprogramma. Hoe
verging het hen sinds hun
deelname aan de International
Young Artist’s Presentation?
Een gesprek met het Franse
L’Escadron Volant de la
Reine, het Nederlandse Thalia
Ensemble en de drie Belgische
musici van Bel Ayre.
AMUZ: Enkele jaren geleden werden
jullie geselecteerd voor de IYAP. Hoe
hebben jullie je deelname aan dat project ervaren?
Lieselot de Wilde (Bel Ayre): Een leerrijke
ervaring! Zeker de muzikale coaching
van Jill Feldman inspireert me nog elke
dag. We waren als ensemble nog heel
jong en haalden het voornamelijk van
ons enthousiasme. Jill heeft ons een
paar goede basistips gegeven waarmee
we nu aan een ensembleklank werken
en samen de juiste feeling zoeken.
Fiona-Emilie Poupard (L’Escadron): De
coaching van Jill was inderdaad een
geweldige ervaring. Ze kon exact bepalen waar we beter konden samen
klinken en hoe we preciezer en efficiënter konden omgaan met onze
kamermuziek. We hebben veel geleerd van haar onbevangen en neutrale observatie en het was een eer
om advies te krijgen van iemand
met zo’n indrukwekkende carrière.
Sarah Aßmann (Thalia Ensemble): Ook
andere specialisten geven feedback.
Zo krijg je meer duidelijkheid over
wat je zelf wil en wie je als ensemble
wil zijn, los van het louter willen bekoren van de jury. De contacten met
die jury verliepen trouwens heel vlot.
Ze kenden onze naam en we waren in
gesprek. Dat maakte de drempel om
feedback en advies te vragen lager.
Clément Geoffroy (L’Escadron): We
vonden het ook heel leerrijk om de coaching van de andere ensembles bij te
wonen. Het gebeurt vaak dat je uiteindelijk meer opsteekt van de lessen van
iemand anders, dan van die van jezelf.
Dat is natuurlijk de hele bedoeling van
een masterclass. Dat en het feit dat
je leert omgaan met de stress omdat
een publiek je coaching bijwoont.
Pieter Theuns (Bel Ayre): Via facebook
hebben we nog steeds contact met
de meeste andere geselecteerde ensembles van onze editie. Zo kunnen
we volgen hoe het bij iedereen evolueert. En dat is mooi en leuk om zien!
Lieselot de Wilde (Bel Ayre): Ik heb
toevallig deze zomer een paar concerten gezongen met Der Musikalische
Garten. Via de organisatie van een
festival in Zwitserland waren we samengebracht voor de uitvoering van
het Stabat Mater van Pergolesi en de
creatie van een hedendaags werk. Toevallig! Het had niks met IYAP te maken,
maar toch kom je elkaar ‘on the road’
weer eens tegen!
Zijn er − los van de concerten die jullie
dit voorjaar in AMUZ gaan brengen
− nog concrete aanbiedingen voortgevloeid uit jullie IYAP-deelname?
Pieter Vandeveire (Bel Ayre): In hetzelfde
jaar hebben we ook als Fabulous Fringe
ensemble op het festival van Utrecht
gestaan. Naar aanleiding van die twee
festivals heeft Klara ons geëngageerd
voor hun Klara on tour-reeks tijdens
het Klarafestival. In 2012 stonden we
dan weer met twee concerten op de
Dag van de Oude Muziek in Alden
Biesen en in 2013 nodigde BOZAR
ons uit voor de reeks Bozar Sundays.
Antoine Touche (L’Escadron): Ja! We
zijn erg blij om ons nieuw programma
Du Stabat au Miserere voor te stellen
tijdens het Ribeauvillé Festival. Datzelfde programma zullen we ook in
Parijs brengen voor de Singer-Polignac
Foundation, waar we momenteel
artist in residence zijn. Het is een programma met muziek van Napolitaanse
componisten. We leggen ons als ensemble bijzonder graag toe op de Napolitaanse school. Ook het komende
concert in AMUZ put uit dat repertoire.
José Rodrigues Gomes (Thalia Ensemble): Het is alweer een tijdje geleden en het Thalia Ensemble heeft niet
bepaald stilgezeten. Na onze deelname
aan de IYAP in 2012 hadden we de
smaak te pakken. Het daaropvolgende
DE MUZIKALE
COACHING VAN
JILL FELDMAN
INSPIREERT ME
NOG ELKE DAG
jaar hebben we in Groot-Brittannië tijdens de York Early Music Competition
de hoofdprijs gewonnen. De prijs omvatte een cd-opname bij Linn Records,
een concert tijdens het York Early Music
Festival en een geldprijs. Ook is het
aantal concertaanbiedingen flink toegenomen.
Hoe is jullie ensemble sinds de
deelname aan IYAP geëvolueerd?
Sarah Aßmann (Thalia Ensemble):
We merken dat ‘thinking out of the
box’ gemakkelijker is geworden.
Ik heb het dan over programmakeuzes, concertlocaties … We hebben
ook meer routine ontwikkeld in het
benaderen van specialisten en festivalorganisatoren. Zowel op artistiek als op professioneel vlak hebben
we dus een evolutie doorgemaakt.
Pieter Theuns (Bel Ayre): Bel Ayre heeft
de eerste jaren voornamelijk als trio
opgetreden. We zijn op toffe festivals
gaan spelen. Daarvan waren de concerten in de Venetiaanse Palazzi tijdens
het festival Monteverdi-Vivaldi van het
Venetian Centre for Baroque Music toch
de meest indrukwekkende. Venetiaanse
barokmuziek spelen op de locatie waarvoor ze geschreven was: een onvergetelijke ervaring! Verder stonden we ook
op festivals als Les Promenades Musicales du Pays d’Auge, het New Year
Music Festival in Gstaad, we hebben
live opgetreden op France Musique
en uiteraard ook in Vlaamse culturele
centra of zelfs cafeetjes. Dat is wel
altijd een beetje het handelsmerk van
Bel Ayre geweest: de muziek op een
manier brengen dat zowel kenners als
leken zich erdoor aangesproken voelen.
Lieselot de Wilde (Bel Ayre): Voor een
aantal gelegenheden nodigden we
gastmuzikanten uit. Met een grotere
groep kan je een groter palet aan
kleuren maken, het repertoire wordt
uitgebreider, alles krijgt meer breedte.
We vonden dat steeds heel toffe ervaringen. Het deed ons zin krijgen om die
piste meer uit te diepen. De kern van het
ensemble blijft een bezetting van zang,
luit en viola da gamba en die wordt dan
aangevuld met aangepaste instrumentatie afhankelijk van het programma.
Josèphe
Cottet
(L’Escadron):
L’Escadron is zich sinds de deelname
aan IYAP blijven focussen op het Italiaanse repertoire van het einde van de
17de en het begin van de 18de eeuw,
met de nadruk op Napolitaanse componisten zoals Veneziano en Scarlatti.
We ontdekken graag onbekende componisten en partituren. Nadat we in
de Weense bibliotheek onze research
naar Giovanni Bononcini waren gestart − wiens muziek we op de IYAP
speelden – vonden we zeer interessante werken van Veneziano in Brussel.
Momenteel trachten we een ‘bibliotheekvakantie’ in Italië te plannen.
Fiona-Emilie Poupard (L’Escadron): We
hebben ook Frans en Duits repertoire
gebracht in La Chapelle Royale de
Versailles en op de festivals Un Hiver
à Limur en Les Festes Baroques. Daarnaast mochten we aan een groter project deelnemen rond Bachs Trauerode,
een concert dat werd opgenomen door
France Musique.
Vervolg
Kan je iets meer vertellen over het
programma dat jullie weldra in AMUZ
zullen brengen?
Hylke Rozema (Thalia Ensemble): Met
het Thalia Ensemble spelen we repertoire van 1750 tot het midden van de
19de eeuw voor vijf blazers en pianoforte. In AMUZ laten we muziek horen
van Wolfgang Amadeus Mozart, Anton
Reicha en Frans Danzi. Het is een
unieke kans om deze zes instrumenten
bij elkaar te horen, en de componisten
op het programma begrijpen de natuur
van die instrumenten: Mozart als expert
voor de pianoforte, Reicha en Danzi
voor de blazers. Mozart zet de 'golden
quintet standard', Reicha en Danzi laten
zich door hem inspireren, maar hanteren duidelijk de muzikale taal van de
19de eeuw. Het programma is een première en je zal genieten van een ontzet-
tend fijne klankrijkdom!
Fiona-Emilie Poupard (L’Escadron): Ons
programma richt zich op de muzikale zetting van de Klaagliederen van Jeremia
door twee Napolitaanse componisten: de
illustere Alessandro Scarlatti en zijn onbekende landgenoot Gaetano Veneziano.
Die laatste werkte het grootste deel van
zijn leven in Napels, was professor aan
het conservatorium van Santa Maria di
Loreto en volgde Scarlatti op als kapelmeester van het hof. Beide componisten
bieden een synthese van de oude en de
moderne concertante stijl van rond 1700.
We zijn erg enthousiast om het Antwerpse
publiek aan Veneziano voor te stellen
via de werken die we hebben teruggevonden. Tevens zullen we Scarlatti in een
nieuw licht plaatsen. We kijken ernaar uit
om het publiek te laten delen in het plezier dat wij hadden bij het ontdekken en
repeteren van deze werken. We hebben
de eer om te mogen samenwerken met
de Vlaamse zanger Reinoud van Mechelen. Een eerder zeldzaam programma
met tenorstem, strijkkwartet en continuo
dus. Leuke verrassingen in petto!
Pieter Theuns (Bel Ayre): Het programma
van Bel Ayre heet Adieu Anvers! Viaggiando a Venezia! en verwijst ten dele naar
het lied Adieu Anvers van Noë Faignient.
Tijdens het concert vertellen we een deels
historisch, deels fictief reisverhaal dat zich
afspeelt in de late 16de eeuw, net voor de
sluiting van de Schelde en de val van Antwerpen. Koophandelaars, wetenschappers, kunstenaars, rijke families … die de
grond onder hun voeten te heet voelden
worden, verlieten de stad. Sommigen
richting Amsterdam, anderen naar Duitsland. Nog andere trokken naar het zuiden.
Per boot. Het is van deze reis dat Bel Ayre
een muzikaal verslag maakt. Een beetje
zoals een soundtrack bij een film.
Lieselot de Wilde (Bel Ayre): We vertrekken in Vlaanderen met een aantal
Vlaamse liedjes van onder anderen Gherardus Mes of liederen uit het Antwerps
Liedboek. Daarna varen we langs de
kusten van Frankrijk, Galicië, Portugal,
Spanje, om ten slotte aan te komen in Venetië. Alle liederen vertellen over de zee,
het reizen, heimwee, nostalgie, hoop en
de vreugde en het verdriet over nieuwe
en oude liefdes. Het is tevens ook een
reis van de renaissancepolyfonie naar de
barok. Zo komen naast Giaches de Wert
en Faignient ook componisten als Guerrero, Romero, Luzzaschi, Guédron en de
vroege Monteverdi aan bod. Allemaal
componisten die elk op hun eigen manier
met het ene been nog in de renaissance
en het andere al in de barok staan.
Kathleen Engels
n ZO 22/02/15, 15.00 uur: Reinoud Van
Mechelen & L’Escadron Volant de la
Reine − Notturno a voce sola (brunch
mogelijk)
n ZO 15/03/15, 15.00 uur: Thalia Ensemble
− Mozart, Danzi & Reicha: kwintetten
voor blazers
n ZO 22/03/15, 15.00 uur: Bel Ayre − Adieu
Anvers! Viaggiando a Venezia!

Download Report