Wij, de vertegenwoordigers van 14 theaters, festivals en kunstinstellingen uit ZuidAfrika, Schotland, Frankrijk, België, Finland, Duitsland, Oostenrijk, Nederland, Polen en Engeland, die in de afgelopen vier jaar de kunstprojecten Exhibit A/Exhibit B van de Zuid-Afrikaanse kunstenaar Brett Bailey hebben ge(-co-)produceerd of gepresenteerd, spreken hierbij onze zorg uit over het aflasten van de productie vorige week in het Barbican Centre in Londen. Wij erkennen het recht van mensen om te protesteren tegen elk kunstwerk dat de bedoeling heeft te provoceren, uit te dagen en aan te zetten tot reflectie en dialoog, maar wij zijn van mening dat de manier waarop het werk van Brett Bailey werd geannuleerd de grenzen van het protest overschrijdt en zich op het gebied van de censuur begeeft. Als artistiek directeur, programmeur en promotor hebben wij de productie gezien en staan volledig achter dit theaterstuk, dat een kritiek is op koloniale tentoonstellingen en menselijke dierentuinen. Wij verwerpen de opvatting dat Exhibit B deze spektakels van ontmenselijking en exotificatie naspeelt. Het is op geen enkele wijze een racistisch kunstproject, maar duidelijk juist het tegenovergestelde hiervan. Exhibit B vraagt het publiek – ieder individu afzonderlijk – om dicht bij een performer te gaan staan en zo een aantal extreem ongemakkelijke waarheden te ervaren; te kijken en te luisteren, performer en publiek samen. De aangrijpendste ervaringen van ons allemaal bij Exhibit B waren misschien wel de momenten dat men elkaar in de ogen keek. Er zijn mensen die hun politieke standpunten of persoonlijke mening nooit door zulke momenten laten veranderen. Maar voor de meeste mensen die een openbare uitvoering van Exhibit B hebben mogen meemaken, is het simpele feit zo dicht bij een performer te staan en dergelijke complexe historische en emotionele werkelijkheden op te roepen en te delen, echt indrukwekkend, tastbaar en onloochenbaar. De acties van de betogers missen volledig het punt waar het om gaat in Exhibit B . Ze hebben het niet eens gezien. Door te proberen een project zo complex en genuanceerd als Exhibit B weg te zetten als niet meer dan een polemische exercitie, zonder ooit de aangrijpende intimiteit van het werk te hebben ervaren, hebben ze een zeer subtiel en humaan kunstwerk het recht ontzegd om gehoord en gezien te worden. De voorstelling trok de afgelopen vier jaar meer dan 25.000 bezoekers in verschillende steden en werd positief onthaald door een zeer divers, internationaal publiek. Het effect op het publiek is heel belangrijk in deze, omdat het stuk etnocentrische denkbeelden en onze huidige positie ten opzichte van anders-zijn aan de kaak stelt. Wij begrijpen dat kunst die is geworteld in de politieke context tot sociaalmaatschappelijke reacties kan leiden. In die zin zijn wij ons bewust van de noodzaak van een permanente dialoog tussen kunstenaars, kunstinstellingen en verschillende groepen in de samenleving. Wij geloven dat een dergelijke dialoog ruimte kan creëren om mensen dichter bij elkaar te brengen. Het kan ons helpen de kracht van kunst om sociale veranderingen in gang te zetten te vergroten, de wonden van een pijnlijk verleden te helen en ons in staat te stellen proactief om te gaan met de tegenstellingen in onze huidige maatschappij. Censuur van kunst ontzegt de gehele samenleving de mogelijkheid om op basis van informatie keuzes te maken. Wij sympathiseren met Brett Bailey, zijn crew en alle 150 performers die zich hebben verbonden aan dit betekenisvolle project, die nu verhinderd worden het instrument te zijn waarmee de kunst zich verhoudt tot de samenleving. Wij danken hen dat ze ons het aan het denken hebben gezet en we hopen dat zij zich in de toekomst vrij kunnen uitdrukken in de kunst. Zoals Brett Bailey het verwoordt: “Wil iemand van ons werkelijk in een maatschappij leven waarin vrije expressie wordt onderdrukt, uitgeband, het zwijgen wordt opgelegd, een podium wordt geweigerd? Mijn werk moest vandaag worden afgelast, wiens werk zal er morgen aan moeten geloven?” Brett Bailey heeft een uitgebreide verklaring gegeven in de Guardian: http://www.theguardian.com/commentisfree/2014/sep/24/exhibit-b-challenging-work-neversought-alienate-offend-brett-bailey WIJ S TAAN AC HTER BR ET T BAI L E Y, Z IJ N VOOR ST ELLI NG EX HIBI T B EN D E VRI J HEID VA N MENI NG SU ITI NG Wiener Festwochen – Wenen – Oostenrijk – Stefanie Carp (voormalig Curator Drama) & Stefan Schmidtke Festival Theaterformen – Braunschweig / Hannover – Duitsland – Martine Dennewald & Anja Dirks (Festival du Belluard - Fribourg - Zwitserland) Kiasma – Helsinki – Finland – Jonna Strandberg Kunstenfestivaldesarts – Brussel – België – Christophe Slagmuylder KVS – Brussel – België – Jan Goossens National Arts Festival - Grahamstown - Zuid-Afrika – I smail Mahomed Buitenlandbureau van de Berliner Festspiele – Berlijn – Duitsland – Frie Leysen (voormalig Artistiek Directeur) & Matthias Von Hartz Holland Festival – Amsterdam – Nederland – A nnemieke Keurentjes Vooruit – Gent – België – Matthieu Goeury Festival d'Avignon 2013 – Avignon – Frankrijk - Vincent Baudriller (Théâtre de Vidy - Lausanne Zwitserland) Festival d'Automne - Parijs - Frankrijk - Marie Collin Le 104 – Parijs – Frankrijk – José-Manuel Gonçalves Maillon – Straatsburg – Frankrijk – Bernard Fleury International Theatre Festival DIALOG - Wroclaw - Polen – Krystyna Meissner Edinburgh International Festival – Edinburgh – Schotland – Jonathan Mills Barbican Centre – Londen – Verenigd Koninkrijk – Louise Jeffreys
© Copyright 2024 ExpyDoc