COMMUNIQUÉ de PRESSE - Les Arts Décoratifs

Communiqué
de Presse
> les arts décoratifs
www.lesartsdecoratifs.fr
1. Courrèges, collection Couture Future, printemps été 1970 © photo Patrick Sauteret
déBoutonner la mode
Du 10 février au 19 juillet 2015
CONTACTS PRESSE
Exposition réalisée avec le soutien de :
Marie-Laure MOREAU
Isabelle MENDOZA
Madame Mouna Ayoub
Madame Ly Nha Ky
Friends of the Musées des Arts Décoratifs
TEL. : +33 01 44 55 58 78
FAX : +33 01 44 55 57 93
[email protected]
www.lesartsdecoratifs.fr
communiqué de presse
> déboutonner la mode
2. Horst, collection Elsa Schiaparelli, été 1937 © Conde Nast Publications. Inc
3. Manteau Elsa Schiaparelli, 1938-1939,
bouton en résine peinte, photo Jean Tholance
4. Hellstern & Sons, vers 1920-1925, chevreau,
collection du Musée international de la chaussure
5. Bouton de jarretière, vers 1952, soie peinte
photo Jean Tholance
6. Bouton rébus, vers 1780, nacre
photo Jean Tholance
L’exposition « Déboutonner la mode », présentée aux Arts Décoratifs, est l’occasion de dévoiler une collection unique au
monde de plus de 3000 boutons avec une sélection de plus de 100 vêtements et accessoires de mode féminine et masculine
choisis Parmi les couturiers les plus emblématiques tels que paul Poiret, Elsa Schiaparelli, christian dior, jean paul
gaultier ou encore patrick kelly… acquise en 2012, cette collection a reçu le statut d’œuvre d’intérêt patrimonial majeur
par la Commission consultative des Trésors Nationaux. datées du XVIII e au XX e siècle, Ces pièces, petites par leur taille,
sont de véritables objets d’art par la préciosité des matériaux et techniques qui entrent dans leur fabrication. Réalisées
par des artisans issus de disciplines diverses : passementiers, brodeurs, orfèvres, verriers, céramistes ou paruriers,
elles cristallisent à elles seules la mémoire et l’évolution des savoir-faire. Elles ont aussi suscité l’intérêt de nombreux
artistes : peintres, sculpteurs ou célèbres créateurs de bijoux qui ont créé des modèles uniques destinés aux maisons
de couture signant leurs créations telles des œuvres miniatures à part entière.
Cette
collection,
réunie
par
Loïc
porcelaine
sur
Naudot
et
792
Haute Couture : Dior, Balenciaga, Mme
sa richesse et son éclectisme. Parmi
pièces du sculpteur Henri Hamm. Les
Grès, Givenchy, Balmain et Yves Saint
les pièces exceptionnelles, citons un
paruriers, Jean Clément et François
Laurent ont, quant à elles, privilégié
portrait de femme dans le goût de
Hugo, et les artistes Jean Arp et Alberto
le travail des bijoutiers Francis Winter
Fragonard, un trio de boutons inspirés Giacometti, ont œuvré pour la célèbre
et
des fables de La Fontaine de l’orfèvre
créatrice de mode Elsa Schiaparelli,
également
Lucien Falize, un jeu de huit oiseaux
tout comme Maurice de Vlaminck avec
Delaunay et de Line Vautrin.
enfin
une
par
série
Camille
le couturier Paul Poiret. Les maisons de
peints
Allio, est exemplaire par sa variété,
de
Roger
Jean-Pierre.
des
On
créations
découvre
de
Sonia
communiqué de presse
> déboutonner la mode
7. Attribué à Fragonard, fin du XVIIIe s, miniature sur ivoire
et cadre en verre églomisé, photo Jean Tholance
8. Sonia Delaunay, vers 1925, marqueterie
photo Jean Tholance
9. François Hugo, émail, vers 1940
photo Jean Tholance
10. Christian Dior prêt-à-porter, boutons en plastique moulé doré,
1960-1970, photo Jean Tholance
11. Alberto Giacometti pour Elsa Schiaparelli, bronze doré,
début des années 1930, photo Jean Tholance
12. Henri Hamm, galalithe, vers 1915
photo Jean Tholance
Dans
un
parcours
lui-même. Plus qu’un ornement, il est
pièce essentielle de la garde-robe de
l’histoire
aussi le moyen d’afficher ses penchants
l’homme élégant.
incroyable de cet objet à travers cette
et même ses opinions se faisant porteur
Durant
extraordinaire
de
intimes
siècle, avec la révolution industrielle,
l’exposition
découvre
dévoile
qu’il
chronologique,
ainsi
collection.
est
visiteur
humoristiques,
la
seconde
moitié
du
XIXe
reflet
ou politiques : portraits de la famille
la fabrication des boutons se développe
royale, rébus ou scènes de la prise de
jusqu’à devenir une véritable industrie
époque.
dessins
la Bastille. Ce n’est que vers 1780,
déclinant à l’infini tailles et couleurs
et photographies de mode soulignent
à la faveur de l’anglomanie, que le
adaptées à chaque pièce du vêtement
l’importance de sa place sur le vêtement
bouton apparaît dans la mode féminine
ou des accessoires.
et montrent combien il est déterminant
prenant place sur des robes et corsages
Pour les femmes, la taille des boutons
dans l’équilibre d’une silhouette.
aux coupes inspirées des vêtements
reste aussi plus que modeste alors que
Depuis son apparition au XIII e siècle,
masculins.
la
leur nombre augmente. Ils apparaissent
le bouton a, au fil du temps, conservé
garde-robe masculine, l’art du bouton
alors sur les bottines, les gants et sur la
une place de choix sur nos vêtements.
laisse place à l’art du boutonnage. Plus
lingerie fine lorsque vers 1850 les sous-
Sa
se
petit et discret, il définit cependant
vêtements se font plus nombreux. Leur
mais
le niveau de raffinement du vêtement
compte fait l’objet de notations précises
production
développent
et
parfait
messages
de la créativité et de l’humeur d’une
Tableaux,
le
Le
gravures,
son
utilisation
progressivement
Au
XIXe
siècle,
dans
doivent attendre la fin du XVIII siècle
ou la distinction de celui qui le porte.
dans les journaux de mode tandis que
pour voir naître l’âge d’or du bouton en
L’attention portée à sa position sur le
leur description dans la littérature de
France. Il devient alors un produit de luxe,
costume masculin ressort de manière
l’époque les place comme une coquetterie
dont la valeur dépasse souvent l’habit
significative notamment sur les gilets,
raffinée voire un objet de séduction.
e
communiqué de presse
> déboutonner la mode
13. Dior par Raf Simons, collection Automne hiver 2014
photo Imaxtree
Parallèlement,
orfèvres
et
joailliers
14. Jean Arp, métal doré émaillé, vers 1940,
Les Arts Décoratifs, photo Jean Tholance
15. Cire sur porcelaine, strass, fin XVIIIe siècle,
Les Arts Décoratifs, photo Jean Tholance
16. François Hugo pour Elsa Schiaparelli, céramique émaillée,
vers 1940, Les Arts Décoratifs, photo Jean Tholance
17. Henri Hamm, corne blonde, 1915-1920,
Les Arts Décoratifs, photo Jean Tholance
par
un
style
propre
couturiers
ont,
de
façon
qu’ils
différente, placé et interprété le bouton
emploient.
avec
dans leurs créations de Gabrielle Chanel
les grands couturiers sont notamment
à Christian Dior en passant par Cristobal
artistiques qui marquent l’époque et
illustrées par une vitrine consacrée à
Balenciaga, jusqu’aux boutons bijoux
notamment celui de l’Art Nouveau.
Elsa Schiaparelli, Jean Clément et Jean
d’ Yves Saint Laurent. Des modèles des
Le
l’exposition
Schlumberger. François Hugo, a créé
années 2000, avec notamment Jean
s’achève avec les années 1910 et le
pour la célèbre couturière de boutons,
Paul Gaultier et son tailleur pantalon,
retour de la ligne dite « Empire » sous
de simples cailloux sertis d’or ou de
entièrement
l’influence du couturier avant-gardiste
métal plié et compressé. Il a fait aussi
boutons en nacre, ou les manteaux de
Paul Poiret pour qui l’importance d’un
appel à la créativité d’artistes tels Pablo
la maison Céline revisitant de façon
détail, parfois d’un bouton et le point
Picasso ou Jean Arp pour la réalisation
subtile et essentielle le classique double
précis où le placer, répond à « une
de modèles inédits et originaux.
boutonnage,
géométrie secrète qui est la clef de
Le déclin du bouton s’amorce cependant
parcours.
l’esthétisme ». Le parcours se poursuit
en
1980,
alors
que
les
Malgré l’apparition et l’utilisation très
avec la mode des Années 20 avec ses
reviennent
vers
des
créations
plus
fréquente de nouveaux systèmes de
boutons Art déco et l’apparition des
minimalistes qui rendent au bouton sa
fermeture que sont la glissière, le bouton
paruriers. Créateurs d’accessoires, de
fonction originelle.
pression et le velcro, le bouton est
bijoux et de boutons, étroitement liés
Au-delà de ces expressions d’auteurs,
toujours présent dans les garde-robes
à la haute couture, sont identifiables
l’exposition souligne la manière dont
et a encore de beaux jours devant lui.
Leurs
matériaux
certains
des bijoux. Ils sont le reflet des courants
de
les
est
présentent parfois dans un écrin comme
niveau
par
leur
mais
premier
aussi
qui
réalisent des boutons précieux qu’ils
collaborations
couturiers
recouvert
viennent
de
petits
ponctuer
le
renseignements pratiques
Commissaire :  
> Véronique Belloir, historienne de la Mode, chargée des collections XXe siècle,
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Scénographe :  
> Eric Benqué
les arts décoratifs
l ’ espace boutique
la bibliothèque
Bruno ROGER,
Bibliothèque des Arts décoratifs
107RIVOLI
Président
107, rue de Rivoli – 75001 Paris
art mode design paris
David CAMéO,
> Téléphone : +33 01 44 55 59 36
107, rue de Rivoli – 75001 Paris
Directeur général
Ouverte du mardi au samedi de 10 h à 18 h
> Téléphone : +33 01 42 60 64 94
Olivier GABET,
Ouvert de 10 h à 19 h
Directeur des musées
Fermé le lundi
l ’ école camondo
Pascale de seze,
Directrice de la communication
266, Boulevard Raspail – 75014 Paris
le restaurant
> Téléphone : +33 01 43 35 44 28
Le Saut du Loup
les musées
le restaurant
les ateliers du carrousel
musées des arts décoratifs
-
le bar
-
la terrasse
107, rue de Rivoli – 75001 Paris
107, rue de Rivoli – 75001 Paris
107, rue de Rivoli – 75001 Paris
ou accès par les jardins du Carrousel
> Téléphone : +33 01 44 55 57 50
266, Boulevard Raspail – 75014 Paris
Ouvert tous les jours de 12 h à 2 h
Métro : Palais-Royal, Pyramides, Tuileries
63, rue de Monceau – 75008 Paris
> Téléphone : +33 01 56 88 50 60
Ouverts du mardi au dimanche de 11 h à 18 h
> Téléphone : +33 01 44 55 59 02
(Nocturne le jeudi jusqu’à 21 h :
site internet
Seules les expositions temporaires
le club des partenaires
et la galerie des bijoux sont ouvertes)
entrée > plein tarif : 11 €
Le
8,50 €
entreprises
> tarif réduit : Club
des
Partenaires
désireuses
de
www.lesartsdecoratifs.fr
rassemble
participer
des
au
rayonnement des Arts Décoratifs, de nouer
musée nissim de camondo
des liens durables avec notre Institution et de
63, rue de Monceau – 75008 Paris
développer leurs réseaux. C’est un laboratoire
> Téléphone :+33 01 53 89 06 40
d’idées
Ouvert de 10 h à 17 h 30
économiques, acteurs culturels et créateurs.
Fermé le lundi et le mardi
et
d’interactions
entre
acteurs
L’adhésion - avec 3 niveaux différents -
entrée > plein tarif : 9€
bénéficie des avantages du mécénat.
6,50 €
> Téléphone : +33 01 44 55 58 07
> tarif réduit : le service des publics des musées
Le
département
pédagogique
et
culturel
les amis
Les Amis des Arts Décoratifs contribuent
organise des visites pour adultes, groupes ou
au
individuels
Décoratifs en France et à l’étranger. Par leur
> Inscription par téléphone :
action, ils participent à l’enrichissement et
+33 01 44 55 59 26
à la restauration des collections. L’adhésion
et des visites-ateliers et visites guidées autour
permet de bénéficier de l’entrée gratuite dans
d’une exposition pour les jeunes de 4 à 18 ans
les musées des Arts Décoratifs et de participer
> Inscription par téléphone :
à des visites privées, à des journées à thème
+33 01 44 55 59 25
et à des voyages culturels.
Il organise aussi des conférences et des tables
> Téléphone : +33 01 44 55 59 78
rondes
> Inscription par téléphone :
+33 01 44 55 59 75
rayonnement
des
musées
des
Arts
www.facebook.com/lesartsdecoratifs
www.twitter.com/artsdecoratifs

Download Report