dossier de presse jazzmed

JAZZ’MED
Festival d’hiver d’Aubagne 2ème édition
Du mercredi 15 au samedi 18 janvier 2014
DOSSIER DE PRESSE
0
Programmation et Communication BENJAMINE GIROLAMI
Design Graphique affiche Olivia Saunier
Affiche et logo Evelyne Vivès
Stagiaire Communication/ Site internet: Irvin BALKISSOON
SITE WEB du PROJET: http://jazzmedaubagne.wordpress.com/
Théatre Comoedia – MJC l’Escale - Sonart – Conservatoire D’Aubagne - ESUPCOM – JAZZRADIO
1
SOMMAIRE
Programme
Lieux
Histoire du Festival
Artistes
Equipe
Partenaires
2
PROGRAMMATION JAZZ’MED 2014
Mercredi 18 décembre :
Conférence de presse
Mercredi
Soirée ouverture, vernissage
Jeudi
15 janvier
16 janvier
Vendredi 17 janvier 19h
COMOEDIA
21hLes Doodlin et Michel Barrot
COMOEDIA
20h Escale Les César Swing
MJC Escale
Duo Julien Baudry et Benoît Paillard COMOEDIA
21h Duo Kontomanou - Karlström en duo piano voix
COMOEDIA
Samedi
18 janvier
14h Master Class jazz vocal Corinne Vangysel
Conservatoire
20h Cécile Mc Lorin Salvant invite :soirée de gala JFB’New Quartet,
Lionel Dandine (pianiste), Les chanteuses Cathy Heiting, Alice
Martinez et Benjamine Girolami
COMOEDIA
21h30 Cécile Mc Lorin Salvant QUARTET
COMOEDIA
3
LIEUX
Théâtre Comœdia - Aubagne
Adresse : cours Maréchal Foch, rue des Coquières 13 400 Aubagne
Site Web Théatre : http://www.aubagne.fr/fr/services/sortir-secultiver/theatre-comoedia.html
Réservation : 04 42 18 19 88
[email protected]
-----------------MJC l’ESCALE - Aubagne
Adresse : 170, chemin Saint-Michel - 13400 Aubagne - France
Site web : http://www.mjcaubagne.fr/
Réservation : 04 42 18 17 17- fax 04 42 18 17 18 [email protected]
------------------------Conservatoire – Aubagne
stage jazz vocal Corinne Vangysel
Adresse : 4, cours Beaumond 13 400 Aubagne
Réservation :
Tél : 04 42 70 17 11
Ou Corinne Vangysel
[email protected]
Venir à Aubagne:
Gare SNCF Aubagne (réseau Marseille-Toulon),
Pôle d’échange (www.lepilote.com)
Autoroute
*Depuis Marseille : 20 km (environ 25 minutes) par l'A50
*Depuis Toulon : 47 km (environ 33 minutes) par l'A50
*Depuis Aix-en-Provence : 42 km (environ 30 minutes) par l'A8 puis
l'A52
4
HISTOIRE DU festival - Le CONCEPT
L'idée est née au départ de trois amis vocalistes jazz du pays d'Aubagne (Benjamine
Girolami , Corinne VanGysel, Jean-Philippe Trotobas), En 2009, ils créent l'association
officieuse JAZZProvence et proposent à Jacques Lebeau, alors directeur du théâtre
Comoedia, d'organiser 3 soirées jazz dans l'année afin de promouvoir les vocalistes de la
région dans leurs projets artistiques originaux. Et voilà que les Mélodies en sous-sol sont
nées!!! Elles en sont à leur 5ème saison ! (cf : http://www.benjaminegirolami.com/Mlodies-en-sous-sol.html )
Puis se fait sentir l’envie d’un temps fort dans l’année où serait concentrée une
programmation jazz, et c’est la première édition en janvier 2013, sous le nom « Ca va
jazzer », avec comme thème le jazz expérimental et comme tête d’affiche Bojan Z et
Portal, plus des talents de la région comme Ahmad Compaoré, Christian Bon, et Yves
Laplanne.
Pour 2014, le festival trouve ses marques et devient « Jazz’Med » (pour
Méditerranée, et pour mélange de cultures), avec le thème « Tout autour de la voix »,
avec encore une fois, le plaisir de faire découvrir des talents régionaux (les Doodlin, les
César Swing, le duo Julien Baudry et Benoit Paillard, Benjamine Girolami, Alice
Martinez, Cathy Heiting, le Jfb’New Quartet et le pianiste Lionel Dandine), au même
titre que les talents internationaux (Cécile Mc Lorin Salvant, et Elizabeth Kontomanou).
Tout est dit, bonheur, musique, partage, plaisir.
5
Les artistes du festival
Les
Doodlin…
« Ces filles vont vous faire
swinger", leur musique et leur
talent sur scène sont imparables
et leur plaisir largement
communicatif» Le régional.
« Vous aimez le trio Lambert,
Hendricks & Ross et les Double
Six? Vous serez certainement
séduit par le trio vocal des
Doodlin’, trois voix féminines
travaillées qui aiment le jazz qui
swingue». Dominique Burucoa Jazz Classique
…Et Michel
Barrot
Mercredi 15 janvier 20h théâtre
Comoedia
Evelyne Sornay, Vérène Fay et Emmanuelle Rivault. Trois chanteuses
amies et complices créent, en 2001, le groupe Doodlin’ dans la pure
tradition des formations de jazz vocal américaines des années 30 à
50. Le groupe démarre en quartet, voix, guitare et contrebasse et
rencontre très vite un vif succès. Il s’élargit au fil des années en
intégrant des musiciens réputés tels que Michel Barrot à la
trompette, jusqu’à former aujourd’hui un septet dont les
arrangements sont réalisés par Gérard Maurin, contrebassiste du
groupe.
Depuis dix ans Doodlin’ a effectué de nombreuses tournées dans
toute la France et rencontre un succès grandissant au fil des festivals
et des scènes françaises.
Le groupe Doodlin’ a enregistré deux CD qui ont reçu les honneurs
de la presse spécialisée, «Swing it» nominé meilleur CD de l’année
par le Hot club de France en 2004 et «Girl talk», 3 étoiles Jazzman,
qui a été particulièrement bien accueilli par la critique en 2008.
Actuellement, Doodlin’ prépare un nouveau CD en hommage à Duke
Ellington avec des arrangements originaux.
« Trois voix uniques, trois sensibilités différentes avec chacune un
bagage personnel, un vécu musical qui se ressent dans le choix des
morceaux et leur interprétation. Chacune a sa particularité mais
toutes trois sont au service du swing… C'est tout bonnement
délicieux, velouté à souhait, pétillant comme du champagne
français» Marc Plossard,
http://www.doodlin.com [email protected]
Evelyne Sornay : 06 75 54 12 39 Vérène Fay : 06 82 58 58 38
Emmanuelle Rivault : 04 90 62 33 25
Une première vie, une première carrière : les variétés
Au cours des années 1970, Michel et sa trompette parcourent le
monde avec les plus grandes stars internationales : Isaac Hayes,
Sammy Davis Jr, Liza Minnelli, Jerry Lewis, Michel Legrand... le
Japon, Hongkong, la Thaïlande, l’Amérique du Sud…
6
Une deuxième passion : le jazz
Michel aime le jazz et veut que cette musique trouve son public... et
ses jeunes interprètes. Et comme Michel ne fait pas les choses à
moitié, il crée, en 1980, l'Institut musical de formation
professionnelle (IMFP), à Salon-de-Provence, et reste à la barre plus
de vingt ans.
Parallèlement, il dirige pendant une dizaine d'années le Provence
Brass Band (vingt-cinq musiciens), tout en continuant de se produire
aux côtés de Peter King, Bobby Porcelli, Glenn Ferris, Didier
Lockwood, Eddy Louiss…
Parmi les autres formations avec lesquelles il joue : le Michel Zenino
6tet, dont il fait partie pendant trois ans, et l'Orchestre régional de
jazz PACA, qu’il co-fonde, et qu’il dirige pendant deux ans après la
disparition du chef d’orchestre, Gérard Gustin.
C’est dans les murs de l'IMFP que s'est créé le Mario Stantchev
Sextet, dont Michel Barrot est un des membres fondateurs, et dont
lui et Michèle Puig ont assumé une grosse part de l'organisation des
tournées, jusqu'à ce que Michel lâche la bride à sa troisième
passion.
Discographie
Girl Talk – Doodlin', 2008
Kukeri – Mario Stantchev Sextet, 2006
Priyatelstvo – Mario Stantchev Sextet, 2002
Pour l'amour du jazz – JLB Big Band, 1997
Strings – Zenino, Stantchev, Barrot
Gérard Gustin 11tet – ORJ Mougins-PACA, 1992
Force 9 – Michel Barrot, Richard Galliano, Alain Couffignal, Michel
Zenino, Oliver Hutmann Languedoc-Roussillon Jazz Orchestra, 1991
In the Meantime – Michel Zenino 6tet : Michel Zenino, Bruno
Ziarelli, Balthazar Thomass, Tony Pagano, Michel Goldberg, 1990
[email protected]
7
Les
Jeudi 16 janvier 2014 MJC l’Escale 20h30
César Swing
Depuis plus de dix ans, Loïs Coeurdeuil joue un jazz manouche en
perpétuelle évolution, tout en gardant les couleurs et le respect des
origines du style.
Après s’être produit avec les meilleurs de la scène jazz internationale, tels
que Stochelo Rosenberg, Sylvain Luc ou Florin Niculescu, il viendra
accompagné de Sébastien Torrégrosa (chant et guitare rythmique), voix de
crooner très maitrisée qui distille quelques perles oubliées de Franck
Sinatra et remodèle les incontournables « Love me tender » et « Syracuse »
et de Mathieu Bonizzoni (contrebasse) et son swing efficace et dynamique.
On découvre sur scène un Trio d'une grande complicité qui partage avec
son public des moments très intenses au travers de swings dansants,
ballades émouvantes, et tempos impressionnants de rapidité et de
virtuosité.
Riche d’une expérience de plus concerts avec en autre le Festival Jazz des
Cinq Continents, Jazzellerault, Salbris ou Les voix du Gaou, César swing a
également partagé la scène avec Angelo Debarre et a participé à de
nombreux passages TV.
Ce collectif de virtuoses, charismatique, qui donne sa pleine mesure sur
scène, enchante et surprend son public à chaque représentation.
http://lois-swing.com
BLEU CIEL PRODUCTIONS
Tél : 06 29 91 52 64
Mail : [email protected] Site web : www.bleucielproductions.com
8
Duo
VENDREDI 17 JANVIER 2014 19h COMOEDIA
Julien Baudry a créé plusieurs formations avec son compagnon Benoît Paillard.
La dernière en date, le Julien BAUDRY 4tet est son projet le plus personnel : le
répertoire est composé essentiellement de compositions originales. Il est aussi
membre du groupe vocal LES GRANDES GUEULES depuis 2005, groupe avec
lequel il a enregistré l’album « Vocal Extreme », sorti en mars 2006 chez
SONY/BMG.Il a créé NOUGARUE (groupe de rue hommage à NOUGARO) en
2006.
Julien Baudry
« Julien BAUDRY joue de sa voix comme d’un instrument, le scat lui donnant
toute liberté. (…) Il s’est imposé comme un vrai chanteur (…) faisant du rythme
son champ de bataille, de la ballade son champ d’expression et de l’articulation
la dernière touche de son talent. » LA PROVENCE
[email protected]
Benoit Paillard : Pianiste et compositeur, il a étudié le piano avec, Antoine Hervé
et Richard Beirach, la flûte avec Roger Bourdin et les percussions avec Daniel
Katz. C’est avec Martial Solal, lors d’un stage qu’il découvre et se passionne pour
la musique improvisée. Élève du CIM entre 80 et 84. l obtient, avec le groupe
Triode, le prix du jury du concours de jazz de la Défense et le premier prix du
concours d’orchestre de Vienne.
et
Benoît Paillard
Benoit Paillard se produit avec Didier Del Aguila, Joel Allouche, Luis Augusto,
Michel Barrot, Michel Bismut, Yves Cerf, Alain Couffignal, Ricardo del Fra, Mandy
Gaines, Richard Galliano, Michel Goldberg, Patrice Heral, Antoine Illouz, Soriba
Kouyate, Serge Lazaretich, Olivier Louvel, Sylvain Luc, David Liebman, Marcia
Maria, Yvan Oukrid, Manu Pekar, Paul Pioli, Philippe Petrucciani, Magali Pietri,
Jean-Yves Roucan, Larry Schneider, Michel Zenino…
Martial Salal décrit Benoît Paillard en ces mots :
«Benoît Paillard est assurément un pianiste passionnant. Ce qui frappe en
premier lieu, c’est la clarté de son exécution et l’originalité de son discours, deux
qualités indispensables mais très rarement possédées à ce degrés, qui suffiraient
à lui décerner sans hésiter les compliments les plus dithyrambiques …c’est un
musicien qui a parfaitement assimilé la tradition du jazz ».
Professeur certifié en Jazz, il Enseigne depuis 1994 à l’IMFP de Salon de Pce et au
CRD des Alpes de Haute Provence. Anime de nombreux stages (Festival
Méditerranéen 2000, Jazz à Tours 2006, Imfp 2006,2007…) Intervient au
Cefedem comme formateur et tuteur.
http://www.myspace.com/benoit.paillard
[email protected]
9
Elizabeth
Kontomanou
VENDREDI 17 janvier 2014
21h COMOEDIA
Une chanteuse de jazz française d'origine gréco-guinéenne, fille de Jo Maka,
musicien de jazz guinéen.
Dès son enfance et son adolescence, Kontomanou se passionne pour la
musique (de Maria Callas aux musiques afro-américaines). En 1980, elle
s'installe en Suède puis revient à Paris en 1986 où elle fonde le quartet
"Conversation", victoire au Concours de La Défense, avec lequel elle tourne
en France. En 1986, elle est engagée par Michel Legrand pour interpréter le
rôle principal (musical) dans le film "Masque de lune" et pour une série de
concerts, tandis que le pianiste Alain Jean-Marie lui organise une tournée
aux Antilles. Partie en 1995 à New York, elle y rencontre des musiciens et
est recrutée pour des tours de chant et des enregistrements. Dix ans plus
tard, elle part vivre à Paris, où elle compose la chanson "Waiting for Spring"
puis l'album "Back to my Groove", très remarqué par la critique spécialisée.
En 2008, l'album "Brewin' the Blues", encensé par la presse généraliste, et
la tournée qu'il inspire, consacrent la notoriété d'Élisabeth Kontomanou
dans le grand public.
Sacrée "meilleur artiste vocal" aux Victoires du jazz en 2006, Élisabeth
Kontomanou a travaillé avec des artistes venus de tous les horizons
musicaux, dont Michel Legrand, Mike Stern, John Scofield, Alain Jean-Marie
(qui a également travaillé avec son père), Jean-Michel Pilc, Darryl Hall,
Franck Amsallem, Toots Thielemans, Richard Bona, Stéphane Belmondo,
Jacques Schwarz-Bart, Leon Parker ou Geri Allen.
Discographie









1999 : Embrace
2000 : Hands And Incantation avec le pianiste Jean-Michel Pilc
2004 : Midnight Sun, Plus Loin Music
2005 : Waitin' For Spring, Plus Loin Music
2005 : A Week in Paris (A Tribute To Strayhorn) avec le pianiste
Franck Amsallem
2007 : Back To My Groove, Plus Loin Music
2008 : Brewin' The Blues, Plus Loin Music
2009 : Siren Song - Live At Arsenal, Plus Loin Music
2011 : Secret of the Wind (feat. Geri Allen), Outnote
La diva du jazz « ..en duo avec le pianiste Gustav Karlström. ".
Parce qu'elle est à l'écoute de l'essentiel, de ce frisson qui passe par
une simple vibration. Pas une note de trop, pas d'effet de manche,
tous deux sur la même longueur d'onde :
entièrement dévolus aux chansons qu'ils interprètent.
C'est aussi sublime que simple. Mais si rare..." (Vincent Bessières).
[email protected]
http://www.elisabethkontomanoumusic.com
10
Soirée de gala samedi 18 janvier 20h COMOEDIA
PROGRAMMATION,
Maitresse de cérémonie
CHANT :
Benjamine
Girolami
Après des études en sociologie et théâtre, et des années de chant
pop rock et chorale, après 8 ans dans le cinéma et le théâtre à Paris
(comme comédienne puis directrice de casting figuration puis rôles,
et enfin créatrice AFROCINE.COM), elle revient en 2005 dans le sud,
et reprend le chemin de la scène pour les ballades de jazz, celles qui
mettent "les poils"!
Elle développe son répertoire sur des standards de jazz et de bossa.
Après deux ans au conservatoire d'Aubagne dans l'atelier de JeanPierre Martinez, elle poursuit son parcours à la cité de la musique
dans l'atelier de Christian Bon, ainsi que dans des stages (Jazz à Sète,
Crest, et Marciac). Coachée par Corinne Van Gysel et fréquentant
avec bonheur les ateliers de Valérie Perez, elle développe une voix
réputée riffée, douce et chaleureuse.
Elle monte plusieurs projets : un hommage à Duke Ellington, avec la
danseuse contemporaine Nathalie Artufel, en 2009, le spectacle
« Premières Amours », avec la comédienne Agnès Audiffren, en
2011, et elle sillonne les salles de la région avec son groupe Soft’n
Sharp http://www.benjaminegirolami.com/Soft-N-Sharp.html
Parallèlement, elle suit dans la lignée de sa passion pour la
transmission, un cursus complet pédagogie du chant et de coach
vocal auprès de Richard Cross à l'IMFP et au studio Bleu à Paris et
crée le chalet de la voix, école de musique à Cabriès, en 2012.
Elle organise l'évènement JAZZ SOUS LES TONNELLES, 2 éditions en
2011, 3 en 2012, et 2 en 2013, ou elle réunit nombre de musiciens
de la région.
http://www.benjaminegirolami.com/Jazz-sous-les-tonnelles.html
Elle fait partie de l'association JAZZPROVENCE qui programme les
Mélodies en sous-sol du théâtre Comoedia d'Aubagne (trois soirées
apéro jazz dans l'année pour valoriser les projets créatifs autour de
vocalistes de la région) depuis 2009.
http://www.benjaminegirolami.com/M-lodies-en-sous-sol.html
Et désormais, avec Jacques Lebeau, directeur du théâtre Comoedia
d'Aubagne, elle s’'occupe de la programmation du nouveau festival
d'hiver du jazz à Aubagne JAZZMED !!!
Elle est coach vocal et jury sur le casting Si'T culture 2013, jury de
« La meilleure voix » et intervenante à l'IMFP comme professeur de
chant. Elle est aussi en écriture d’une méthode de chant tout à fait
novatrice.
www.benjaminegirolami.com
06 11 32 70 68
[email protected]
11
Cathy Heiting
chanteuse,
auteur
Linguiste de formation (Maitrise de langues étrangères appliquées,
Université d'Aix en Provence, Universidad de Granada et Liverpool
Polytechnic), elle étudie la gestion internationale (DESS de marketing) puis
effectue un grand virage et commence l'apprentissage de la musique à 26
ans et devient artiste lyrique professionnelle à 33. Elle évoluera vers le
jazz/funk, ses premières amours, par la suite puis vers l'écriture et la
composition. Elle se met également à la diffusion/gestion de ses projets.
compositeur
Artiste totalement atypique, elle voyage avec autant de dextérité et de
plaisir entre opéra, jazz et funk par exemple au sein de la CIE LA RUMEUR
pour ce qui concerne la rue (de multiples créations dont Promeneur de
piano, la Diva Extraterrestre, le récital sur Piano Flottant...), gospel dans
Millénium gospel Voices, jazz/latin dans BOBZIGUA, groupe de chansons
parodiques (Sélection Région en Scène 2007, Album "Bobzigua contre les
méchants" 2007) avec en parallèle une activité classique stricto sensu dans
les OPERAS (nombreuse productions à Nice, Toulon.. de 2003 à 2007), en
ensemble vocal professionnel AD FONTES (Dir. J.Heiting).
Elle vit exclusivement de ses créations depuis 2009 pour lesquelles elle gère
le montage des projets et la diffusion.
Plus spécifiquement, elle est l'Auteur/compositeur/Interprète/chargée de
diffusion de deux récitals lyrico déjantés créés avec Jonathan Soucasse au
piano qui ont cumulé plus de 150 dates sur tout le territoire notamment sur
le réseau Chainon FNTAV (Théatres, espaces culturels et festivals) et grâce
au catalogue Saison 13:
- en 2007 à 2013, BIZET ETAIT UNE FEMME, sélection Région en scène 2008
et chainon FNTAV 2009
- 2010 à 2013, OPERA MOLOTOV
Elle a également à son actif l'écriture d'un spectacle destiné aux collégiens
"Opératella", toute l'histoire de l'opéra en 44 mn 44 secondes ainsi que la
co création de SUDDEN avec J. Soucasse et Bouba puis Sam Bobin, quartet
jazz'n groove, (1ère partie de D.Lockwood, festivals, cité de la musique à
Marseille) , le développement du DUO JAZZ MAIS PAS QUE avec J.Soucasse,
(Jazz sur la ville, Jazz à Calvi, Rhino festival...) et de son DUO avec le pianiste
Philippe Coromp sur un répertoire éclectique entre jazz et opéra (Flaneries
d'art).
En 2012 elle a monté un répertoire bilingue de compositions originales en
quartet, à la fois intime et péchu, un univers très personnel « Little groovy
world/Petit monde qui remue ».
http://www.littlegroovyworld.fr/
[email protected]
12
Alice
Martinez
Chanteuse
Auteur
Compositeur
Jeune chanteuse de jazz, Alice
Martinez écrit également des
textes d’une plume incisive et
décalée. Son talent et sa
créativité l’amènent à se
produire avec des musiciens
reconnus et à monter des
projets personnels de grande
qualité.
Parcours musical
Née de parents musiciens, elle
débute la scène au festival de
Forcalquier, alors qu’elle a à
peine 18 ans, en compagnie de
Francesco Castellani, Didier
Delaguila et Roger Nikittof.
Riche d’une culture jazz très
diversifiée, elle se produit
aujourd’hui sur le territoire
français et à l’étranger dans
divers formations, du trio au big
band, chantant divers
répertoires, du standard des
années folles aux compositions
de Wayne Shorter.
http://www.frenchprojectgroup.com
[email protected]
Projets jazz
Alice est à l’initiative d’un spectacle
qui s’intitule « Sings Blue Note ! »,
un répertoire instrumental Hard
Bop sur lequel elle a écrit des
textes en anglais.
C’est en 2011 qu’elle monte le
French Project Group, des
standards de jazz revisités sur des
paroles en français à la fois drôles
et sombres, portant un regard sur
Marseille et le Sud, teinté d’amour
et d’ironie. Elle remporte la bourse
à a création d’Aubagne en 2012
avec ce spectacle et se produit
dans de nombreuses salles et
festivals.
Elle intègre le Big Band de Pertuis
cette même année. Elle collabore
en ce moment à un projet sur la
scène parisienne avec Ludovic de
Preissac, Gilles Réa et Philippe
Brassoud. Elle prépare pour 2014 la
sortie d’un nouveau spectacle
intitulé « WindoW », au sein
Compagnons de scène
duquel elle compose, arrange et
Alice Martinez a notamment écrit les textes en anglais.
partagé la scène avec Cedrick
Bec, Eric Surmenian, Thierry
Larosa, Vincent Strazzieri, Wim
Welker, Benjamin Lecourt,
Yoan Serra, Sylvain Romano ou
encore
Philippe
Renault,
Christophe
Levan,
JeanFrançois
Bonnel,
Mario
Stantchev,
Henri
Florens,
Amhet Gulbay, Marc Thomas,
Ludovic de Preissac…
13
JFB’ New Quartet
Jean-François Bonnel (cl), Félix Hunot (g), Olivier Lalauze (b), Stéphane
«Zef» Richard (dms)
Le « JFB’s New Quartet » reprend des standards mais pas n’importe
lesquels ! Revisiter et faire découvrir à son auditoire un jazz aux multiples
facettes, relier en une même impulsion des points esthétiques épars
révélant un univers musical aux contours atypiques, voilà le pari ambitieux
de
cette
formation.
De l’Original Dixieland Jazz Band à Ornette Coleman, en passant par Jimmy
Noone et Lennie Tristano, le spectre musical du JFB’s New Quartet
transcende les époques et se propose d’explorer un répertoire aux larges
acceptations, rendant ainsi hommage à nombre de merveilleuses
compositions bien souvent peu connues du public actuel.
Le son neuf et énergique d’une jeune et talentueuse rythmique au service
d’un leader plein d’expérience dont la réputation n’est plus à faire : voici le
« JFB’s New Quartet ».
Vocal
Le JFB’s New Quartet invite de nombreux instrumentistes à venir les
rejoindre le temps d’un concert. Mais régulièrement, c’est avec grand
plaisir qu’ils accompagnent la talentueuse Claire Marlange qui, avec goût et
intelligence, sait entraîner l’orchestre et son public sur les traces des plus
belles chansons du jazz français (Boris Vian, André Salvador, Mireille…).
Le JFB’s N4 les a accompagnés :
Cécile McLorin Salvant - Daniel Huck - Philippe Baudouin
Nicolas Dary - Pauline Atlan et Nicolas Peslier - Jean Dionisi
Jean-Jacques Taïb
Pour contacter le JFB’s N4 :
Stéphane -Zef- Richard
06 49 60 85 48
[email protected]
Des vidéos : http://www.youtube.com/user/jfbsn4
http://jfb.yodeux.com/a-propos
plus de news sur Jean-François Bonnel :
http://www.jazzenprovence.com/bonnel-jean-francois-clarinette/
14
Lionel
Dandine
Pianiste
Dès l'âge de 5 ans Lionel Dandine débute le piano, il se tourne
rapidement vers le jazz et reçoit l'enseignement de professeurs tels
que Michel Petrucciani, Daniel Goyone ou Michel Zenino.
Après 7 ans passés à Paris au sein du trio Matt Pepper, il obtient sa
médaille d'or au CNR de Marseille, et se produit aux côtés de
musiciens comme Nicolas Folmer, Louis Winsberg, Thomas Bramerie,
Jean-Pierre Arnaud, Michel Barrot ou André Villéger.
Récemment il forme le « Lionel Dandine Atomic Trio » accompagné de
Pierre Fenichel à la contrebasse et Thierry Larosa à la batterie. Ce
nouveau trio rend hommage à la musique du légendaire « Count
Basie» à travers 2 albums incontournables, « Atomic Basie » et « Count
Basie & the Kansas City 7 ».
Récemment, Lionel Dandine s'est produit entre autre au festival Jazz
Up d'Avoriaz, au Calvi Jazz festival, au festival off de Ramatuelle,
festival de jazz de Porquerolle, au Palais des congrès de Cannes, et
dans l'émission d'Arnaud Merlin sur France musique.
Discographie:










Périscope quartet « Plays Monk » 1999
Périscope quartet « Live à l'IMFP » 1999
Périscope & Mégaphone « Blue Sunday » 1999
Liz Newton quartet « Jazzbird » 1999
Edith Darasse « Impulsion » 2000
Matt Pepper Trio « Live in Paris » 2001
Matt Pepper Trio « Out of darkness » 2002
Matt Pepper Trio « Une femme » 2005
Matt Pepper Trio « One for Ray » 2006
Phare Ouest Quartet « Phare Ouest » 2011
(Albums enregistrés et mixés et masterisés par L.Dandine)
 Marc Campo Quartet « Precious Thing » 2011
 Lionel Dandine Atomic Trio « The Music of Count Basie » 2013
 Nicolas Koedinger Quintet « Childhood Memory » 2013
(Groupe lauréat du tremplin jazz de Porquerolle 2012)
 Christophe Lampidecchia Quintet « Jazz Musette » 2013
Lionel DANDINE
06 16 96 02 13
[email protected]
www.lioneldandine.com
15
Cécile
Samedi 18 janvier 2013 21h30 COMOEDIA
Mc Lorin Salvant
Cécile McLorin Salvant est née et a grandi à Miami, en Floride. Elle a
commencé ses études de piano classique à 5 ans, de chant en chorale à 8
ans. Elle s'est très vite intéressée au chant lyrique et a commencé à étudier
avec des professeurs privés, puis plus tard avec Edward Walker, enseignant à
l'Université de Miami.
En 2007, Cécile est partie à Aix-en-Provence pour étudier le droit, le chant
lyrique et baroque au Conservatoire Darius Milhaud. C'est à Aix, avec le
professeur et musicien Jean-François Bonnel, qu'elle a découvert
l'improvisation, ainsi que le jazz instrumental et vocal. En 2009, après une
série de concerts à Paris, elle a enregistré son premier album, "Cécile", avec
le Jean-François Bonnel Paris Quintet. Un an plus tard, elle remportait le
Concours
Thelonious
Monk
à
Washington
DC.
Elle a suivi des études musicales à la New School de Manhattan, avec Jane
Ira Bloom, Bill Kirchner, Hugo Goldenzweig, et Amy Burton.
Cécile interprète des chansons peu jouées et rarement enregistrées en
essayant de mettre en valeur leur aspect théâtral. Elle commence à chanter
en français et en espagnol et à composer des pièces instrumentales et
vocales.
Elle jouit d'une popularité croissante en Europe et aux États-Unis, où elle se
produit dans des clubs, salles de spectacles, et festivals avec des musiciens
de renommée comme Jean-François Bonnel, Aaron Diehl, Rodney Whitaker,
Dan Nimmer, Jonathan Batiste, Jacky Terrasson, Archie Shepp... Elle chante
pour la 2ème année consécutive pour la champagne publicitaire de
« Chance» de Chanel. Cécile a été l’invitée de Wynton Marsalis et son
Orchestre Jazz at Lincoln Center. Elle vient de sortir un CD début 2013
« Woman Child » pour le label Mack Avenue avec Aaron Diehl, Rodney
Whitaker, Herlin Riley et James Chirillo.
Yves Sportis de Jazz Hot a écrit: «… l’aisance et l’aplomb qui révèlent
instantanément le talent... aucune intonation, nuance, aucun accent, n’a
semblé être négligé, une sorte de perfection naturelle de forme et de voix
qu’on ne trouve que dans la culture possédée par une artiste… » et Alex
Dutilh de France Musique : « …côté naturel, la belle est désarmante. Le
genre de technique vocale tellement éblouissante qu'elle annihile tout
sentiment d'effort, donc de présence d'une technique. Précision des attaques,
16
justesse, sautes de registre, chaleur du timbre ».
Cécile a été l’invitée des festivals de Vienne, Ascona, Whitley Bay,
Montauban, Foix...et de Wynton Marsalis au Lincoln Center de New York et
au Symphony Center de Chicago ainsi qu’avec sa propre formation au
Kennedy Center, Festival de Jazz Spoleto USA, Edinburgh Jazz and Blues,
Festival de Jazz de Detroit, etc.
[email protected]
http://cecilemclorinsalvant.com
Agent : Anteprima
Reno Di Matteo
01 45 08 00 00
[email protected]
17
Master Class
jazz vocal
Corinne VanGysel
SAMEDI 18 janvier 2014 CONSERVATOIRE 14h
« Parler, Chanter, comme on est....
Respirer, Exprimer, Ressentir, Devenir,
Vibrer, Résonner, Raisonner, Penser, Imaginer, Etre... »
Sur sa route elle a eu la chance de rencontrer des professeurs et des guides
qui lui ont permis de s’exprimer artistiquement et lui ont transmis
l’exigence et la sincérité. Au hasard de ses rencontres professionnelles et
artistiques, elle a été amenée à composer des musiques de scène, des
chansons et à diriger des chœurs mixtes jazz et gospels. C’est tout
naturellement qu’elle partage et transmet ses diverses expériences, la
technique vocale et artistique qu’elle a pu acquérir durant ces années de
recherche. Après quelques années au sein de l’ensemble vocal Hot
Gammes, Corinne VanGysel participe à différents projets musicaux, tournés
vers le jazz et la chanson française.
Direction de chœurs mixtes : TGGG (groupe de gospel de 50 chanteurs),
Sorg'jazz (200 chanteurs pour accompagner Rhoda Scott), La Marcéleste
2001 (200 chanteurs amateurs sur La Canebière à Marseille), Bog'Indigo (20
chanteurs mixtes)
Chanteuse et comédienne : La vie qui va (Atelier du Possible), La Femme
qui parle (Cie Teatropéra), Les Chansons de Cole Porter (Cie Mots à
Mâcher), Dégun de la Canebière (Cie Quartiers Nord), Protest Songes (Cie
Pictur'Music), Jusqu'à la mer (Dynamo Théatre), Une femme seule (Dynamo
Théatre),...
Chanteuse : Hot Gammes, Bobzigua, Café Noir, Corinne Vangysel4tet, etc...
Composition de musique de scène pour la Cie Teatropéra et la Cie Mots à
Mâcher
Arrangements pour chœur mixte (jazz et gospels) pour Sorg'Jazz, NHV Trio,
Millenium Gospel Voices, Les Décib'elles, Les Bubblizz.
Accompagnement artistique : Chemins d'Ecume (20 comédiens et
chanteurs) pour la Cie Teatropéra, Chansons Brutes (5 musiciens et
chanteurs) pour la Cie Mots à Macher, L'Atelier du Possible, L'Auguste
Théâtre. Lo Cor de la Plana, Trio Delizioso, Elisa (Groupe Deluxe), Thomas
Lippens, Régine Bordonaro, Atelier musical de St Cannat, Cécile
Becquerelle, Karine Boucherie, Les Bubblizz, Olivier Fouchet, Sam Karpénia
Intervention auprès des étudiants de l'Ecole d'Architecture de Marseille
pour l'oral de leur examen de fin d'année
Organisation de stages de techniques vocales et d'interprétation jazz.
Toutes les informations sur
http://corinnevangysel.e-monsite.com/
[email protected]
18
L’équipe
Théâtre Comœdia - Aubagne
Une programmation éclectique : La diversité dans la programmation est érigée en
principe de base afin de permettre à des artistes d’univers très différents de se produire sur
scène, que ce soit la musique, la danse, le théâtre ou le jeune public. Sans oublier non plus
de mettre en exergue les talents du cru.
La plupart des artistes invités ont créé des liens très étroits avec Aubagne et son théâtre.
Cette fidélité se retrouve aussi dans les travées du Comoedia.
“Quelque part, reconnaît Jacques Lebeau, Aubagne est resté un village malgré ses 45 000
habitants. Ce théâtre donne l’image d’un noyau de public qui se rencontre ici et finit par se
connaître et se reconnaître”. La culture à la portée de tous, un vaste et beau programme
mais c’est aussi ça l’esprit Comoedia. (article de http://www.kesakonet.com)
Jacques Lebeau, directeur, quitte en septembre 2013 le théâtre pour une retraite bien
méritée… et laisse la place à Jean-Luc Dimitri
——————
19
MJC l’ESCALE – Aubagne
Yohan Otokpa, directeur
L’escale est située aux aires St Michel à Aubagne. Elle accueille tout au long l’année des concerts, des
pièces de théâtre, des one-man ou one woman show, des spectacles de toute sorte…
Selon la configuration choisie, la salle peut accueillir 300 spectateurs debout ou 180 spectateurs assis.
L’Escalador, le label de L’Escale Le dispositif d’accompagnement des jeunes artistes élaboré par la MJC
ne se limite pas à la diffusion de concerts. On le retrouve dans les résidences d’artistes, le studio
d’enregistrement, le soutien à des trajectoires et des projets affirmés ou en devenir. Depuis 2010, La
MJC s’est dotée d’un nouvel outil : le label "L’Escalador" afin de produire les artistes et leur donner les
moyens d’exploiter leur talent.
Un studio d’enregistrement Tout (ou presque) ce que compte la scène locale de talents est passé par le
studio d’enregistrement de la MJC d’Aubagne : La Crazy Pantoufle, Dissonant Nation, Kabba Massagana
Sound System, Maître Cube, Sectarime, Ksir Makoza, Sparish & Don Skalp, Laura & les Autres, Arkanika,
Face à Face, Waither, Sang Neuf, Koda & Weskano, Libre Mesure, Insomnia, Darkness, L’Original &
Lemsa, Marjorie …
————————–
Benjamine Girolami
Programmatrice, organisatrice, chanteuse, coach vocal et jury de concours de chant!
En savoir plus ? http://www.benjaminegirolami.com
————————
Olivia Saunier, Design Graphique affiche
—————————
Evelyne Vivès, Affiche et logo
—————————
Irvin BALKISSOON, Stagiaire webmaster
20
Les partenaires
Jazz Radio est une station de radio FM créée en 1996 à l’origine sous le nom de Fréquence Jazz.
Elle est devenue au fur et à mesure la première radio de Jazz en France diffusée 24h sur 24.
http://www.jazzradio.fr/
http://www.jazzradio.fr/radio/frequences
"Le Clos Lycia" 30 Bd Eugène Cabassud 13010 Marseille
Tél. 04 91 42 13 13
Fax 04 91 42 35 35
[email protected]
http://www.demarchi-limprimeur.com/
21