les siestes 2014

« La sieste est un temps de repos pris au cours de la journée, le plus souvent après le déjeuner. La plupart des
mammifères, dont l’homme, ont été programmés
génétiquement pour faire la sieste. »
Association TERIAKI
40 rue du 4 septembre 72000 Le Mans
[email protected] ------ http://teriaki.fr
Contact : Emmanuel Chaput (Président ) 06.03.11.35.00
Siret: 482 983 210 00022 - APE : 9001Z Licences 1022273/1022274
teriaki
objet
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Diffusion de la culture musicale indépendante en Sarthe.
Promotion des cultures émergentes dans différents domaines artistiques :
musiques amplifiées (rock, hip hop, musiques électroniques, expérimentations
sonores) et arts visuels (installations plastiques et vidéo, performances in situ,…)
projet culturel
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Développement de la culture musicale en Sarthe (concerts)
Promotion et accompagnement des artistes de la scène locale
Développement de projets scénographiés (concerts, installations plastiques)
Pluralité des esthétiques musicales proposées
Participation active au réseau des acteurs de musiques actuelles de la Sarthe
(le Magnéto)
parcours
Depuis 1996, l’association Teriaki s’est peu à peu implantée dans le paysage culturel sarthois par l’organisation de concerts et festivals.
Issue d’un atelier de jeunes du pays Bilurien, l’association s’est forgé de solides bases en organisant, de
2001 à 2005, un festival dédié aux musiques actuelles en milieu rural. Cet évènement florissant accueillait alors près de 5 000 personnes par soirée.
En 2007, un virage s’est amorcé. L’association redéfinit son projet artistique et resserre son activité
autour de 3 axes principaux :
- La Programmation régulière d’artistes indépendants (en partenariat avec l’Excelsior d’Allonnes)
- l’organisation d’un festival dédié aux musiques amplifiées et à leur scénographie
- l’animation d’un magazine hebdomadaire sur Radio Alpa
Ainsi le festival adopte en 2008 une nouvelle identité et devient un évènement :
- pluridisciplinaire : concerts, ciné-concerts, installations plastiques, performances,
ateliers-rencontres, conférences.
- interactif : retransmissions radios et web.
- exigeant : programmation originale composée d’artistes confirmés et émergents.
- accessible au plus grand nombre : politique tarifaire basse.
- implanté sur un territoire urbain élargi : réparti sur divers lieux de l'agglomération mancelle.
La maturité du projet et sa reconnaissance par des partenaires privilégiés (Région Pays de la Loire, Conseil Général 72, Ville d’Allonnes et du Mans …) ont fait du Festival Teriaki un évènement attendu
de la saison culturelle estivale du département sarthois et de la région des Pays de la Loire.
partenariats
Tériaki attache une importance toute particulière aux partenariats. Elle intégre ses différents
partenaires dans une co-construction active des actions menées sur le département.
Partenariats institutionnels
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Régie Excelsior d’Allonnes
Ville d’Allonnes
Le Conseil Général de la Sarthe
Centre Culturel de la Sarthe
La Région Pays de la Loire
La ville du Mans
Le Pays du Mans
Partenariats associatifs
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Les Baltringos : mise en espace et création d’ambiance.
MJCRonceray & l’Alambik
MJC Jacques Prévert du Mans : radio Alpa, cinéma L’ Inventaire.
Le CRIM : Centre de Ressources et d’Informations pour la Musique.
L’Elastique à Musique : initiation et perfectionnement aux pratique musicales.
en chiffres
18 ans d’activité
15 ans d’association
+ 30 adhérents permanents
300 artistes et/ou groupes programmés
35 000 spectateurs
+ de 70 concerts organisés
9 festivals
Plusieurs milliers d’heures de travail bénévole
L’association TERIAKI n’a à ce jour aucun salarié.
Elle est composée de membres bénévoles qui gèrent :
- l’accueil du public et des artistes
- la programmation artistique
- l’administration de l’association
- la communication de ses évènements
- la mise en place et le déroulement des concerts
L’association emploie :
- tous les artistes, musiciens, plasticiens
- Les techniciens et régisseur technique lors de tous ses évènements
- fait appel à la société 3A pour une partie de la gestion administrative
siestes 2013 - flashback
En se basant sur les chiffres de fréquentation on peut considérer Les Siestes 2013 comme un franc
succès :
se sont déplacées dans le cadre de l’Abbaye de l’Epau pour découvrir la
proposées par Teriaki. Ils étaient 500 en 2011 et 800 en 2012 soit
une évolution en 2013 de + de 60 %. Une évolution constante qui s’explique par une démarche de
programmation lisible et cohérente dans le temps qui nous a permis de fidéliser un public hétéroclite.
Nous sommes fiers d’avoir réussi à monter une programmation fidèle à notre projet, c’est-à-dire ouverte à l’avant-garde, et capable de toucher le plus grand nombre grâce l’accent porté sur la performance
live et des installations ludiques. Nous avons su rehausser notre ambition en invitant des artistes encore
plus confirmés issus de toute l’Europe et des installations respectés pour leur démarche audacieuse :
La résidence du
dans le dortoir des moines ou le son électrique de 81 ampoules forment une installation captivante. Cette
résidence, nécessaire pour finaliser la technique
avant la programmation au festival des Lumières
de Lyon, a été l’occasion de présenter le travail
de Nicolas Villenave au public de l’Abbaye durant la semaine précédant l’Evènement.
La
prestation intense des Berlinois de
qui ont fait résonner l’esprit du Kraut
Rock germanique sur les murs de l’Abbaye
comme Klaus Schulze avant eux.
Le set précis et Hypnotique des musiciens
technoïdes d’
Le
, d’Olivier Vadrot (collection FRAC Ile de France)antichambre intimiste
des expérimentations sonores des Locaux
et
L’installation du
de Jesse Lucas
ou musique et technologie prennent une forme
ludique et accessible
siestes 2014 - le projet
En jouant sur les codes d’accès aux lieux, par la
, par des
, de
ou encore par des
particulières, on change la perception du public sur les performances présentées.
On crée ainsi les conditions qui permettent d’accéder à une musique sans en connaitre
tous les codes. C’est le but même des siestes ou notre plus grande satisfaction tient
dans le fait que l’on ne constate
parmi le public venu écouter de la
musique électronique.
- Des installations liant
. De véritables œuvres
entre art contemporain et création sonore s’insérant dans un évènement transdisciplinaire
- Une
adaptée de musique électronique, pop, musiques du monde…
- Favoriser une (re-)découverte de l’ensemble architecturale par la
Sarthois au travers d’un événement d’art contemporain.
- Un évènement
, notamment par l’accueil d’installations adaptées aux plus
jeunes et de créations innovantes présentées dans une démarche de médiation au public.
- Un évènement
par le choix de la gratuité
- Proposition de
a des horaires non classiques : Concerts pique-nique à midi et en
après-midi à l’Abbaye de l’Epau …
- Une réflexion sur la
sous forme de parcours par l’investissement de plusieurs scènes et d’installations de différents formats disséminées dans le parc ainsi qu’entre les
murs atypiques de l’Abbaye de l’Epau.
- Un évènement
site.
: transats, restauration simple, mobilier, réflexion scénographique du
- La
en amont de l’évènement par son accueil en
résidence au sein de l’Abbaye dans une démarche similaire a celle du Chant du Filament en
2013.
- Développer un
the
entre l’Association Teriaki et le Conseil Général de la Sar-
siestes 2014 - innovations
En 2013 nous avons pu tester la mise en place d’un pique-nique chaleureux ea samedi midi, avec
un concert de Denis Monjanel et une présentation des installations programmées sur le site.
Nous voulons cette année construire
ampleur moindre mais axée davantage sur la
entre
et
:
d’une
dans une démarche de médiation sur le lien
- mise en place d’ateliers de pratique
(élaboration d’interfaces à partir de
matériaux simples comme fruits, pâte à modeler,...) ,
(approche de la programmation),
(initiation au principe de conduction pour les enfants)
- Une journée de plus pour ouvrir les installations au public et permettre à leurs créateurs
de les présenter dans de bonnes conditions.
de l’interactivité dans le spectacle vivant par la Cie Organic Orchestra et performance d’Ezra autour des Nouvelles technologies.
-
7 concerts en tout sur les deux après midi répartis sur 3 scènes dans le parc.
SYMPHONIE POUR 25 PLATINES
15h15/16h15
16h30/17h30 -
18h00/18h30 - dortoir
Gangpol Und Mit
scéne cour ou salle capitulaire ?
l'Ocelle Mare
scéne cour ou salle capitulaire ?
Groupe 2
14h30/15h00 - dortoir
Gangpol Und Mit
lieu à définir : Chauffoir, extérieur, salle
de réu, dortoir aux moins partie droite
???
Atelier Bionic Orchestra
14h00 - 18h30 - ???
lieu à définir : Chauffoir, extérieur,
salle de réu, dortoir aux moins partie
droite ???
Workshop Makey Makey ?
14h00 - 18h30 - parc
Installations Workshop Vivoin
ateliers d'1h de 20 enfants/adultes avec médiateur Teriaki - 15h00 - 18h00
F/Lor
plusieurs intermèdes - scéne 3
Soft Rains
17h30/18h30 - scéne ronde
Le Cabaret Contemporain
16h30/17h15 - scéne ss arbres
Bajram Bily
15h15/16h15 - scéne ronde
Orchestre Tout Puissant
Marcel Duchamp
14h00 - 18h30 - ???
Présentation réalisations
Workshop Makey Makey ?
14h00 - 18h30 - parc
Installations Workshop Vivoin
14h00 - 18h30 - parc
Atelier Sérigraphie
accès libre avec médiateur Teriaki
DIMANCHE
14h30/15h00 - scéne ss arbres
Dortoir des moines, côté gauche
La Boîte par Gangpol und Mit
Scriptorium ou Salle Capitulaire - installation autonome en libre accès
SAMEDI
sam 30 et dimanche 31 août 2014
LES SIESTES
siestes 2014 - Concerts
Le Cabaret Contemporain (FR)
Le Cabaret Contemporain est un ensemble de
musiciens à la fois compositeurs et improvisateurs, ayant pour principale démarche le mélange des styles et des genres musicaux. Par des
moyens fondamentalement acoustiques (techniques, préparations et modes de jeux), chacun
des musiciens produit des sons appartenant au
domaine des musiques électroniques, rendant
les voix individuelles difficiles à distinguer. Les
techniques du piano préparé y sont étendues
et prolongées aux contrebasse, batterie et guitare pour donner à entendre une musique indépendante, mélange de musiques improvisées et
écrites, entre techno-minimale, krautrock, musique contemporaine et musique actuelle.
Orchestre Tout Puissant
Marcel Duchamp (SW)
Patronyme étrange en hommage croisé aux
groupes traditionnels africains - Orchestre Tout
Puissant Konono n°1, Orchestre Tout Puissant
Polyrytmo etc... - et à l’un des plus grands dynamiteurs de l’art du 20ième siècle. OTPMD,
c’est de la possibilité d’une musique ample et
généreuse, se souciant aussi peu des frontières
que des papiers d’identités, agrégeant autour
du même principe de plaisir de multiples héritages traditionnels, les forces du désordre free,
l’alphabet pulvérisé du rock n’ roll, la science
de la musique contemporaine, l’effronterie du
punk, la mémoire à facettes des musiques populaires et les fantaisies spéculative des musiques savantes.
F/lor (FR)
«Ballet de bleeps granuleux, d’atmosphères diaprées et de mini-intrigues mélodiques qui se
nouent et se dénouent au creux de l’oreille, F/
LOR est une démonstration singulière et débridée de ce que peuvent produire les machines
lorsqu’elles sont appelées à sonder instinctivement l’imaginaire, les sensations et la sensibilité
de son propriétaire ; tournées vers l’intérieur et
l’abstraction plutôt que vers l’extérieur et l’intention, du jus de circuits mêlé de sang et d’impressions.» Magazine MAGIC
Gangpol Und Mit (FR)
Duo musical et graphique, Gangpol und Mit développe un univers singulier de cartoon déviant,
aux narrations apocalyptiques, peuplé d’un vaste
bestiaire de créatures géométriques évoluant
dans des environnements acidulés.
Au sein de cette performance, les mélodies malmènent et recomposent une multitude de styles, sources et approches.
Depuis cinq ans, le duo décline son univers au
fil des productions, expositions et concerts dans
de nombreux pays (France, Japon, Canada,
Mexique...) en compagnie d’artistes tels que Felix Kubin, Kap Bambino & Khima France...
L’Ocelle Mare (FR)
L’Ocelle Mare : ce projet solitaire de Thomas
Bonvalet a d’abord été centré sur la guitare
classique se limitant exclusivement aux possibilités acoustiques de l’instrument. Une posture
radicale constamment menacée de se mettre
dans l’impasse. L’instrument est ainsi devenu de
moins en moins identifiable, absorbant et déviant de leur usage les objets sonores présents
en marge (métronomes, diapasons..), intégrant
le souffle et les sons résultants du geste instrumental premier, se fragmentant et tentant de
faire apparaître une nouvelle figure fugace.
Soft Rains (Le Mans)
Le duo Soft Rains s’est formé en 2012 au Mans
autour d’une idée : développer un langage
d’improvisation sur des thèmes simples et évocateurs. Soft Rains, à la croisée de l’ambient et
du post-rock , est un duo à géométrie variable
ouvert à l’intervention d’un ou plusieurs invités.
Bajram Bili (FR)
Personnage assez insaisissable, grand timide,
Bajram Bili est à classer dans la catégorie des
« drogués » à l’isolement du studio… Au milieu
de synthétiseurs et autre matériel vintage subtilement mélangés aux guitares et à la batterie, il
façonne le son d’une manière très personnelle
avec une grande méticulosité, travaillant les effets, les intrusions noisy, sans jamais perdre de
vue le côté mélodique de ses morceaux.
Pour ce qui est des influences, Bajram Bili n’hésite pas à revendiquer quelques noms, tels que
Boards Of Canada, Peter « Sonic Boom » , James Holden, Tim Hecker…
siestes 2014 - Installations
Symphonie pour 25 platines
par Lucas Grandin
Platines Interactives
A partir de 6 ans / En création
« Symphonie pour 25 Platines » est une installation sonore réutilisant l’acoustique
atypique d’un lieu comme l’abbaye de l’Epau.
25 Platines agencées pour former comme un clavier d’ échantillonneur géant, instrument de prédilection de la musique pop d’aujourd’hui.
Les platines formeront des boucles de sons créées par des blocages de la tête de lecture : Elastiques, boites de conserve ou scotchs.
Boucles choisies pour leurs sonorités répondant au lieu. Des interrupteurs de pieds seront installés
tout autour des platines, chacun mettant en route, ou arrêtant une platine. Le public pourra donc
composer lui-même l’ambiance sonore du lieu à partir des 25 boucles.
Des cônes en aluminium partiront des haut-parleurs des platines pour diriger le son vers la voûte,
son qui retombera ensuite vers le public, après s’être nourri de la résonance naturelle du bâtit.
Afin de rendre cette installation in situ encore plus cohérente, l’ensemble des samples et des vinyles
utilisés seront issus d’artistes ‘étant déjà produits lors d’un concert Teriaki.
La Boîte
par Gangpol Und Mit
Tables numériques
A partir de 6 ans
Création Festival Cultures Electroni[k] 2013
Le projet de « La Boîte » est un ensemble de quatre sculptures multimédia, figuratives
et interactives.
Grâce à leur système intégré, elles offrent à leur public humain la possibilité de créer,
en manipulant des matériaux simples et familiers (papier, crayons, cartons), des réalisations sonores et animées, amplifiées et vidéo-projetées.
Toujours fondées sur l’emploi et la manipulation de matériaux simples et familiers par les enfants, elles font appel
cette fois-ci aux nouvelles technologies au moyen d’un
système de capteurs et de déclenchements spécifique
permettant d’articuler les réalisations artisanales des enfants avec divers éléments multimédia : projections vidéo,
sons et musique électronique.
Évitant tout aspect gadget, ce système est pensé de façon
à permettre des interactions poussées entre les enfants et
le dispositif. Ces sculptures ont donc vocation à devenir
de véritables instruments de musique multimédia.
Elles constituent un parc matériel unique, ayant pour finalité d’impulser sur leur lieu d’exposition toutes sortes
d’ateliers et d’interventions combinant les deux dimensions du ludique et du pédagogique: travail musical en
groupe, jeux de rythme,
réflexion sur l’écriture musicale...que ce soit en libre accès ou en présence des artistes, ou d’un médiateur.
siestes 2014 - Ateliers
Fort du succés rencontré pour le Dyskograf lors de la précédente édition, nous
avons décidé de développer l’interactivité public/nouvelles technologie de l’évènement en proposant des ateliers de pratiques numériques.
L’objectif de ces ateliers est de rendre accessible l’usage d’objets et d’applications
numérique.
Atelier Fabrications numériques Atelier de découverte
par Teriaki & Les Petits Débrouillards.
A partir de 7 ans
Les outils numériques sont de plus en plus présents dans notre vie quotidienne. Bien souvent ils
sont utilisés sans en connaître le fonctionnement.
Cet atelier aura pour but de découvrir au travers de dispositifs simples quelques principes de fonctionnement tels que la conductivité, la programmation, la notion d’interface...
Ces ateliers seront ouverts à tout public et permettront de s’essayer aux
(élaboration
d’interface à partir de matériaux simples comme fruits, pâte à modeler,...) ,
(approche
de la programmation),
(initiation au principe de conduction)
Atelier «La Boîte» Atelier de découverte
par Gangpol Und Mit
A partir de 6 ans / groupe de 20 à 25
Afin de profiter pleinement de toutes les ressources offertes par les quatre modules qui constituent
«La Boîte», des séances en présence d’un médiateur et des artistes créateurs permettront d’approfondir le fonctionnement et les possibilités de cette installation.
Les créateurs profiteront de ces moment d’atelier pour donner un concert n’utilisant que les machines de l’installation...
Descriptif : voir sections «Installations»
Workshop «Symphonie pour 25 platines»
par Lucas Grandin
Pour cette création in situ, Lucas Grandin proposera à
des étudiants de l’école des Beaux Arts du Mans (ainsi
qu’à toute personne intéressée) de participer à la mise
en place de cette installation, de sa conception à sa réalisation pendant la semaine précédent l’événement.
Ainsi les participants pourront :
- participer au processus de création (réflexion, étude de
faisabilité, contraintes techniques)
- initiation à la scénographie d’une installation (mise en
place, éclairage,...)
- préparation et modification des platines
- réalisations de disques préparés
- médiation
Atelier Sérigraphie Atelier de fabrication
par Teriaki
A partir de 7 ans
Afin de garder un souvenir mémorable de ces
deux jours d’expérimentations en tous genre, un
atelier utilisant les principe de base de l’impression sera mis en place.
Chacun pourra ainsi imprimer sur un t-shirt ou
tout autre textile un visuel à son image, à notre
image utilisant les codes graphiques de cette
édition.