Do 01 Fr 02 Sa 03 18:00 L Wild 19:30 Sneak Preview – mit Aperitif Keine Vorstellung 15:00 Kinderfilm: Emil und die Detektive (1931) 16:30 Somos Cuba (OmU) 18:30 Zum Tag der baskischen Sprache: Euskararen Eguna Lesung mit dem Dichter Rikardo Arregi Zurück auf Anfang: 20:00 Antonia Lerch: Letzte Runde in Anwesenheit der Regisseurin 22.00 L Wild 24:00 K Casablanca (OmU) So 04 14:00 Kinderfilm: Molly Monster 15:30 Somos Cuba (OmU) 17:00 L Toni Erdmann 20:00 Mädchen in Koffer in Anwesenheit des Regisseurs Albrecht Hirche 22:00 B Der Himmel über Berlin (OmeU) Mo 05 17:30 L Toni Erdmann 20:30 L Mondo Lux (OmeU) in presence of the director Elfi Mikesch 22:30 L Wild Di 06 Mi 07 Do 08 Fr 09 Sa 10 So 11 Mo 12 18:00 Somos Cuba (OmU) 19:30 L Preview: Liebmann (OmeU) in presence of the director Jules Hermann 21:30 L Toni Erdmann 17:30 Somos Cuba (OmU) 19:00 L Ticket of No Return – Bildnis einer Trinkerin (OmeU) in presence of the director Ulrike Ottinger 21:30 L Toni Erdmann 16:15 L Toni Erdmann 19:00 Safari 20:30 L Was am Ende zählt (OmeU) in presence of the director Julia von Heinz 17:15 Somos Cuba (OmU) 18:45 Das unbekannte Mädchen (OmU) 20:30 Hong Kong Trilogy (OmU) 22:00 Safari Mi 21 kurz gesehen spezial: Der Kurzfilmtag 17:00 DEFA-Animationsfilme – Tierisch gut! 18:00 Iris Berben präsentiert: ICH – Weibliche Selbstreflexion im ost- und westdeutschen Film 19:30 From Iran to France – Kurzfilme von Reza Serkanian (OmeU) in Anwesenheit des Regisseurs und der Schauspielerin Juliane Gregori 21:30 2016 Sundance Film Festival Short Film Tour (OmU) 23:00 Georges Méliès: Le voyage dans la lune und andere Kurzfilme Do 22 18:00 Safari 19:30 Das unbekannte Mädchen (OmU) Fr 23 Sa 24 Keine Vorstellung So 25 Mo 26 15:00 Kinderfilm: Lakishots Vol. 47 – LakinoKids – Short Films for Children 16:15 Safari 18:00 L Marseille (OmeU) 19:30 L Everyone else – Alle anderen (OmeU) 21:45 L Toni Erdmann 24:00 K Casablanca (OmU) Di 27 15:00 Kinderfilm: Emil und die Detektive (1931) 16:30 Safari 18:00 L Mondo Lux (OmeU) 19:45 L ReduPers (OmeU) 21:45 L Toni Erdmann Mi 28 18:30 L Was am Ende zählt (OmeU) 20:15 L Wild (OmeU) 22:00 Safari 18:00 L Wild 19:30 L Toni Erdmann 22:15 Safari Mi 14 17:00 Safari 18:30 Trailers in Anwesenheit des Regisseurs Rouzbeh Rashidi 22:00 L Wild Do 15 18:00 Das unbekannte Mädchen (OmU) 19:45 Hong Kong Trilogy (OmU) Fr 16 Sa 17 Keine Vorstellung 15:00 Kinderfilm: Quatsch und die Nasenbärbande in Anwesenheit des Regisseurs Veit Helmer 17:00 Safari 18:30 Das unbekannte Mädchen (OmU) 20:15 Saturday Asia: The Second Life of Thieves (OmeU) with Asian finger food & beer 22.30 Hong Kong Trilogy (OmU) 24:00 K Casablanca (OmU) 14:30 Kinderfilm: Lakishots Vol. 47 – LakinoKids – Short Films For Children 16:00 Das unbekannte Mädchen (OmU) 18:30 Safari 20:00 Audre Lorde (OmeU) in Anwesenheit der Regisseurin Dr. Dagmar Schultz und Co-Autorin Ika Hügel-Marshall 22:00 Hong Kong Trilogy (OmU) 17:15 Somos Cuba (OmU) 18:45 Das unbekannte Mädchen (OmU) 20:30 Omer Fast: Continuity (OmeU) 22:00 Safari Di 20 Keine Vorstellung Di 13 So 18 Mo 19 15:00 Kinderfilm: Quatsch und die Nasenbärbande in Anwesenheit des Regisseurs Veit Helmer 17:00 A I Hired a Contract Killer (OmU) 18:15 Das unbekannte Mädchen (OmU) 20:00 Jim Jarmusch: Night on Earth (OmU) Keine Vorstellung 16:30 Kinderfilm: DEFA-Animationsfilme – Tierisch gut! 17:30 A Wolken ziehen vorüber (OmU) 19:00 Safari 20:30 B Berlinized (OmeU) in Anwesenheit des Regisseurs Lucian Busse 22:30 A Le Havre (OmU) 17:15 Das unbekannte Mädchen (OmU) 19:00 Safari 20:30 EXBlicks X-mas Edition: PornBlicks “Enactone” + Short “Etage X” (OmeU) in presence of the directors Sky Deep and Francy Fabritz 22:30 A Le Havre (OmU) Dokumentarfilm Somos Cuba – Wir sind Kuba (OmU) Dokumentarfilm, D 2015, 91 min, Buch & Regie: Annett Ilijew Havanna am Vorabend des großen Wandels: Sieben Jahre, drei Familien, eine Nachbarschaft. Fernab der Boulevards und großen Motive folgt eine kleine Amateurkamera dem Alltag dreier Familien in einem Arbeiterviertel in Havanna. Sieben Jahre lang drehte der Gelegenheitsarbeiter Andres für diesen einzigartigen Dokumentarfilm. Filmemacherin Annett Ilijew schmuggelte das dazu nötige Material nach Kuba und wieder heraus und montierte den Film. Im Zentrum des Films stehen ein VollblutMacho und seine geduldige Ehefrau, ein Dissidentenpaar im Nachbarhaus und der alleinerziehende Amateur-Kameramann Andres selbst mit seiner kleinen Tochter. Die sehr persönlichen Aufnahmen zeigen, warum Kuba so ist wie es ist: geprägt von politischer Indoktrination, dem täglichen Überlebenskampf, innerer Immigration aus Verzweiflung, aber auch der Suche nach dem kleinen, privaten Glück. Ulrich Seidl: Safari Dokumentarfilm, Österreich 2016, 90 min, Regie: Ulrich Seidl Do 29 18:00 Das unbekannte Mädchen (OmU) 19:30 A L e Havre (OmU) 21:30 I, Daniel Blake (OmU) Audre Lorde – The Berlin Years 1984 to 1992 (OmeU) Fr 30 15:00 Kinderfilm: Emil und die Detektive (1931) 16:30 A Wolken ziehen vorüber (OmU) 18:15 Toni Erdmann 21:00 I, Daniel Blake (OmU) 22.45 A I Hired a Contract Killer (OmU) 24:00 K Casablanca (OmU) Sa 31 So 01 Keine Vorstellung Mo 02 17:15 Das unbekannte Mädchen (OmU) 19:00 A L e Havre (OmU) 20:30 I, Daniel Blake (OmU) 22:15 A I Hired a Contract Killer (OmU) Di 03 17:30 A Wolken ziehen vorüber (OmU) 19:00 A Lichter der Vorstadt (OmU) 20:30 I, Daniel Blake (OmU) 22:15 A D er Mann ohne Vergangenheit (OmU) Mi 04 17:15 A I Hired a Contract Killer (OmU) 18:45 Aki Kaurismäki: Le Havre (OmU) 20:30 I, Daniel Blake (OmU) 22:15 Das unbekannte Mädchen (OmU) A B K E XBlicks Special: Ladies Behind the Camera Filme von Aki Kaurismäki Berlin – Filme der Stadt Filmklassiker im Lichtblick-Kino Dokumentarfilm, D 2012, 84 min, Buch & Regie: Dagmar Schultz, mit Ika Hügel-Marshall and Ria Cheatom Filme von Aki Kaurismäki ab 24.12. „Ich bin ein klassischer Mann, der klassische Filme macht.“ Aki Kaurismäki Sa., 3.12., ab 18:30 h Am 3. Dezember wird der Internationale Tag der baskischen Sprache gefeiert. Ebenso wie im vergangenen Jahr möchte das Euskal Etxea Berlin einen baskischen Autor und sein ins Deutsche übersetzte Werk in Berlin vorstellen. Rikardo Arregi (Vitoria-Gasteiz, 1958) ist einer der bekanntesten baskischen Dichter. Der außergewöhnliche Autor hat zwar bisher nur drei Gedichtbände herausgebracht – »Hari hauskorrak« (1993), »Kartografia« (1998) und »Bitan esan beharra« (2012) – doch alle drei haben den Kritikerpreis für baskische Lyrik der Spanischen Gesellschaft für Literaturkritik gewonnen. In Berlin wird uns Arregi einiger seiner bekanntesten Gedichte vortragen, vor allem aber auch auf seinen letzten Gedichtband eingehen. I Hired a Contract Killer (OmU) Finnland/GB/D/Schweden 1990, 79 min, Regie & Buch: Aki Kaurismäki, Kamera: Timo Salminen; mit Jean-Pierre Léaud, Margi Clarke, Kenneth Colley, Joe Strummer Henri Boulanger will sterben. Da seine hilflosen Versuche, seinem Leben ein Ende zu machen, immer wieder scheitern, heuert er einen Berufskiller an, um sich ins Jenseits befördern zu lassen. Während er darauf wartet, dass der Killer seine Arbeit erledigt, macht er allerdings den Fehler, zum ersten Mal in seinem Leben Whisky zu trinken. Außerdem findet er den Mut, mit dem anderen Geschlecht Kontakt aufzunehmen. Nur ist der Vertrag mit dem Killer nicht rückgängig zu machen… Wolken ziehen vorüber Kauas pilvet karkaavat (OmU) Tue, dec 27, 20:30 h Finnland 1996, 96 min, Regie & Buch: Aki Kaurismäki, Kamera: Timo Salminen; mit Kati Outinen, Kari Väänänen, Sakari Kuosmanen, Elina Salo, Markku Peltola EXBlicks X-mas Edition: PornBlicks (OmeU) Merry XXX-mas! EXBerliner tradition dictates you get your adult film fix with our Christmas porn EXBlicks. This year, catch two of this year’s Pornfilmfestival winners! Lesbian-queer vampire sex from Berlin: As Marie Scott walks the earth for centuries as a vampire fulfilling her lust for blood and girls, she contemplates about her death during the US Civil War. “Enactone” manages to address issues of racism as well as showing really hot vampire porn scenes. Best Feature Film at 11th Porn Film Festival Berlin 2016 Etage X (Short Film) Als die Gesetze der Ökonomie und die Machenschaften windiger Geschäftsmänner die Besitzerin des Restaurants »Dubrovnik« zum Verkauf zwingen, findet sich Ilona, die Oberkellnerin des einstmals renommierten Restaurants, auf der Straße wieder. Mit ihrem Ehemann Lauri muß sie sich der harten Realität der Arbeitslosigkeit stellen. Und ihre Lage wird von Tag zu Tag schlechter und schlechter. Ilona trifft Melartin, den ehemaligen Portier des „Dubrovnik”, der ihr vorschlägt, selbst ein Lokal zu eröffnen. Nur das kleine, unbedeutende Detail der Finanzierung steht noch zur Klärung aus... Der Mann ohne Vergangenheit Mies Vailla Menneisyyttä (OmU) Finnland/D/Frankreich 2002, 97 min, R., Buch & Produktion: Aki Kaurismäki, Kamera: Timo Salminen; mit Kati Outinen, Markku Peltola u.a. D 2016, 14 min, directed by Francy Fabritz, written by Francy Fabritz & Manuela Kay, with Eva Medusa Gühne, Morgana Muses Prolific black, lesbian writer Audre Lorde called Berlin home from 1984 to 1992. Find out how the city informed the radical feminist’s life in Dagmar Schultz’s fascinating documentary. The film focuses on Audre Lorde’s relation to the German Black Diaspora, her literary as well as political influence, and is a unique visual document about the times the author spent in Germany. The film is also for coming generations a valuable historical document of German history, which tells about the development of an AfroGerman movement and the origins of the anti-racist movement before and after the German reunification. The film relates the beginnings of these political debates and therefore facilitates a historical analysis and an understanding of present debates on identity and racism in Germany. For the first time, Dagmar Schultz’s archival video- and audio recordings and footage will be made available to a wide public. Am Samstag, 18.12., 20:00 Uhr in Anwesenheit der Regisseurin Dr. Dagmar Schultz und Co-Autorin Ika Hügel-Marshall By chance, two older women meet in the elevator of a department store. When the elevator gets stuck, they involuntarily have to master the difficult situation together. When one of them has a desperate need to go to the bathroom, a very personal situation arises in which the handbag of one of the women plays a decisive role. A moment of embarrassment becomes an erotic moment, an emergency situation leads to surprising intimacy and, in the end, to a little secret that endures even when the elevator starts moving again. Best Short Film at 11th Porn Film Festival Berlin 2016 in presence of the directors Sky Deep and Francy Fabritz EXBlicks — A Film & Chat Series. Berlin flicks and the people who made them in a real Kiez Kino. Der Mann ohne Vergangenheit gehörte zu den Highlights der Filmfestspiele in Cannes 2001 und wurde dort mit dem Großen Preis der Jury und dem Preis für die beste Darstellerin (Kati Outinen) ausgezeichnet. Lichter der Vorstadt Laitakaupungin valot (OmU) Specia l D 2016, 51 min, directed by Sky Deep 17:15 Das unbekannte Mädchen (OmU) 19:00 Safari 20:30 A Der Mann ohne Vergangenheit (OmU) 22:15 A Lichter der Vorstadt (OmU) L Enactone (engl. OV ) Afrika. In den Weiten der Wildnis, dort, wo es Buschböcke, Impalas, Zebras, Gnus und anderes Getier zu Tausenden gibt, machen deutsche und österreichische Jagdtouristen Urlaub. Sie fahren durch den Busch, sie liegen auf der Lauer, sie gehen auf die Pirsch. Dann schießen sie, weinen vor Aufregung und posieren vor ihren erlegten Tieren. Ein Urlaubsfilm über das Töten, ein Film über die menschliche Natur. 15:30 Kinderfilm: Emil und die Detektive (1931) 16:15 Toni Erdmann 19:00 A Der Mann ohne Vergangenheit (OmU) 20:30 I, Daniel Blake (OmU) 22:15 A Lichter der Vorstadt (OmU) Zum Tag der baskischen Sprache: Euskararen Eguna Lesung mit dem baskischen Dichter Rikardo Arregi LICHTBLICK- K INO Dezember 2016 Li c h t b li c k- K i n o Ein Namenloser, überfallen und ausgeraubt nach einer Zugfahrt und von den Ärzten für tot erklärt, findet sich plötzlich erinnerungslos in einem zweiten Leben wieder. Er siedelt sich in einem Schrottcontainer am Flussufer an, mit Kleidern versorgt von der Heilsarmee und bald auch mit der scheuen Liebe einer Heilsarmistin. Mit Zähigkeit, Phantasie und Überlebenswillen kehrt er ins Leben zurück. Bis er, versehentlich eines Banküberfalls verdächtigt, identifiziert wird. Muss er nun zurück in seine frühere Welt, an die er sich immer noch nicht erinnern kann? Finnland/D 2006, 78 min, Regie, Buch & Produktion: Aki Kaurismäki, Kamera: Timo Salminen; mit Janne Hyytiäinen, Maria Järvenhelmi, Maria Heiskanen Koistinen ist ein einsamer Wachmann in einer modernen Shopping Mall. Eines Tages begegnet er Mirja. Die begehrenswerte Frau spielt ihm Liebe vor, und Koistinen glaubt daran. Doch sie ist nur der Lockvogel eines Gangsters. Eines Nachts nimmt Mirja den Schlüsselbund des Wachmanns an sich, und der Gangster raubt einen Juwelier aus. Jeder glaubt, Koistinen habe mit den Gangstern gemeinsame Sache gemacht. Er landet im Gefängnis. Zerstört seine Hoffnung, zerbrochen seine Sehnsucht. Trost, wenigstens ein bisschen, verspricht nur Aila, die eine Imbissbude unter den Lichtern der Vorstadt betreibt… Mit »Lichter der Vorstadt« beschließt Kaurismäki seine »Trilogie der Verlierer«, die er mit »Wolken ziehen vorüber« und »Der Mann ohne Vergangenheit« begonnen hat. D e z e m b e r 2 016 Le Havre (OmU) Finnland/Frankreich/D 2011, 93 min, Regie: Aki Kaurismäki, mit André Wilms, Kati Outinen, Blondine Miguel u.a. Zurück auf Anfang Samstag, 3.12., 20:00 Uhr Antonia Lerch: Letzte Runde Marcel Marx, früher Autor und jetzt Bohemien, hat sich vor längerer Zeit in sein frei gewähltes Exil, die Hafenstadt Le Havre, zurükgezogen. Hier geht er inzwischen der ehrenwerten, aber nicht sonderlich einträglichen Tätigkeit eines Schuhputzers nach. Der Traum vom literarischen Durchbruch ist längst begraben und trotzdem führt er ein zufriedenes Leben mit seiner Frau Arletty. Doch plötzlich erkrankt Arletty schwer, gleichzeitig kreuzt das Schicksal seinen Weg in Gestalt des minderjährigen Flüchtlings Idrissa aus Afrika. Und so ist Marcel gezwungen sich erneut gegen die menschliche Gleichgültigkeit zu erheben. Seine einzigen Waffen sind sein unerschütterlicher Optimismus und die ungebrochene Solidarität der Mitbewohner seines Quartiers. Regelmäßig arbeitet Kaurismäki mit seiner »Familie«, einem festen Stamm an Schauspielern, beispielsweise fast immer mit Kati Outinen und Matti Pellonpää (†1995). Matti Pellonpää ist der Protagonist des finnischen Segments von Jim Jarmusch Episodenfilm »Night on Earth«, den wir am Heiligabend zeigen. kurz gesehen: Der Kurzfilmtag Mi., 21.12., ab 17:00 h Informationen zum Kurzfilmtag auf dem Extra-Flyer oder im Internet unter www.lichtblick-kino.org ! in Anwesenheit der Regisseurin D 1997, 94 min, Buch, Regie, Kamera, Schnitt: Antonia Lerch, Licht, Ton, Produktion: Benno Trautmann Irgendwann wird in Kneipen und Bars die letzte Runde ausgegeben. Zwischen Mitternacht und Morgendämmerung wird die lange Nacht zum Blues. Zwei Fledermausforscher erzählen sich komische Fledermausgeschichten. Herzchirurgen reden beim Bier über Herzen, die sie transplantieren. Eine ukrainische Jüdin durchlebt noch einmal den Holocaust in der Erinnerung an die Ermordung ihrer Mutter in Babi Jar. Ein junges Paar streitet sich, während an der Theke die Kellnerin ihre Scheidung und auch die nächste Hochzeit in Las Vegas telefonisch arrangiert. In der Morgendämmerung singt eine Mongolin das Lied von den Grauschimmeln Dschinghis Khans. Die Gespräche sind ausgewählt und inszeniert, trotzdem authentisch. Unglaublich und doch glaubhaft. Der Film hat den Blues: cool, gelassen, atmosphärisch. Geräusche, Musikfetzen, Stimmen im Kneipenlärm. Antonia Lerch wurde in Mainz am Rhein geboren, ging dort zur Schule, ab 1967 an die Kunsthochschule (1966–1972), studierte Grafik und Fotografie, zog 1974 nach Berlin und studierte an der FU Publizistik und Theaterwissenschaften, gleichzeitig war sie Gaststudentin an der DFFB. Seit 1975 ist sie freischaffende Filmmacherin (Autorin, Regisseurin, Kamerafrau, Cutterin). 1976 gründete sie mit Benno Trautmann die Lerch/Trautmann- Filmproduktion. In 51 Jahren drehte sie 41 Filme, die im TV (arte, 3sat, ZDF, RBB), auf zahlreichen Filmfestivals und an allen möglichen Orten in vielen Ländern gezeigt wurden. In der Reihe »Zurück auf Anfang« stellen Filmemacher ihre Frühwerke vor. Lichtblick-Kino Kastanienallee 77 tel: 030 - 44 05 81 79 info @ lichtblick-kino.org www.lichtblick-kino.org Eintrittspreise 6,50 € / ermäßigt 5,50 € bei Überlänge: 7,00 € / erm. 5,50 € Kindervorstellungen: 3,00 € Kinder / 5,50 € Erwachsene mit freundlicher Unterstützung von Tram M1, U Eberswalder Straße, U Rosenthaler Platz facebook.com/lichtblickkino Trailers Irland/Iran/Schweiz/Portugal/GB 2016, 180 min, Idee, Kamera, Ton & Regie: Rouzbeh Rashidi, Kamera: Jann Clavadetscher, Ausstattung: Atoosa Pour Hosseini, mit: Vicky Langan, Maximilian Le Cain, Anja Mahler, Jann Clavadetscher u.a. dec 1–14 EXBlicks Special: Ladies Behind the Camera The success of Maren Ade’s third feature Toni Erdmann inspired us to pay homage to those great Berlin women who have been making inspiring cinema, from counter-culture legends to younger acolytes trying to defeat the gender bias, to Ade herself. Following up on last month’s retrospective of Tatjana Turanskyj, we invited these great ladies to show and discuss their films. ReduPers – The All-Around Reduced Personality (Die allseitig reduzierte Persönlichkeit) BRD 1977, s/w, 98 min, Buch & Regie: Helke Sander, mit Helke Sander, Joachim Baumann, Frank Burckner, Eva Gagel u.a. Edda Chiemnyjewski, a freelance press photographer and single mother living in 1970s West Berlin, is confronted with the fact that “a cook has no time for affairs of state”. She also fails to find a market for the project she has been working on with her women’s photography group. While from today’s perspective the city, which becomes one of the film’s protagonists, looks like post-war Berlin, little has actually changed as regards the precarious existence of free-lancers. With a heavy dose of self-irony Helke Sander, who also plays the leading role, tells of a divided life in a divided city. Was am Ende zählt – Nothing Else Matters (OmeU) D 2007, 100 min, Regie: Julia von Heinz, mit Paula Kalenberg, Marie-Luise Schramm, Benjamin Kramme When a teen runaway has her money stolen on her way to Lyon, she ends up being helped by a group of criminals. Impregnated by one of them she switches identity with a befriended homeless orphan for her own benefits. Thur 8, 20:30 h in presence of the director Julia von Heinz BRD 1979, 107 min, Buch, Regie, Ausstattung, Kamera: Ulrike Ottinger, mit Tabea Blumenschein, Lutze, Magdalena Montezuma …She purchased a ticket of no return to Berlin-Tegel. She wanted to forget her past, or rather to abandon it like a condemned house. She wanted to concentrate all her energies on one thing, something all her own. To follow her own destiny at last was her only desire. Berlin, a city in which she was a complete stranger, seemed just the place to indulge her passion undisturbed. Her passion was alcohol, she lived to drink and drank to live, the life of a drunkard. Her resolve to live out a narcissistic, pessimistic cult of solitude strengthened during her flight until it reached the level at which it could be lived. The time was ripe to put her plans into action. Wed 7, 19:00 h in presence of the director Ulrike Ottinger Mondo Lux – The Visual Worlds of Werner Schroeter (Die Bilderwelten des Werner Schröter) D 2011, 97 min, Regie: Elfi Mikesch Werner Schroeter, one of the greatest directors of New German Film, finds out that he is terminally ill with cancer in 2006. He is in the midst of staging “Schönheit der Schatten”, a scenic project on Robert Schumann and Heinrich Heine at Düsseldorf’s Kunsthalle. A race against time begins, determined by hope and apprehension. Elfi Mikesch has stood behind the camera for Schroeter and many directors of the era, and she has helped shape their visual imagery. A film director herself, she is one of the great female personae of New German Film. In »Mondo Lux« she presents an intimate portrait of Werner Schroeter at work during the last four years of his life, of a man driven by his unflagging passion for the cinema, the stage and photography. Mon 5, 20:30 h in presence of director Elfi Mikesch Everyone else – Alle anderen D 2009, 119 min, Regie: Maren Ade, mit Birgit Minichmayr, Lars Eidinger, Hans Jochen Wagner, Nicole Marischka While on a Mediterranean vacation, a seemingly happy boyfriend and girlfriend find their connection to one another tested as they bond with another couple. Hong Kong Trilogy: Preschooled Preoccupied Preposterous Hong Kong 2015, 90 min, Regie: Christopher Doyle, mit Connie Yuen, Thierry Chow u. a. Wild D 2016, 97 min, Buch & Regie: Nicolette Krebitz, mit Lilith Stangenberg, Georg Friedrich, Silke Bodenbender, Kotti Yun, Saskia Rosendahl Ticket of No Return – Bildnis einer Trinkerin (OmeU) A woman has a strange encounter on her way to work. She finds herself gazing into a wild pair of eyes, and her entire life hits her like a joke. She cannot forget the instance and becomes a hunter who finally manages to lock the wild creature in her high-rise apartment. Now she herself begins to assume a new identity, one which breaks with all the fetters of burgeois life… Marseille D 2004, 95 min, Regie: Angela Schanelec, mit Maren Eggert, Devid Striesow, Maria-Lou Sellem, Alexis Loret Young fotographer Sophie exchanges her flat with a student from Marseille. It’s February, Marseille seems rough and inaccessible. Sophie takes photographs. In a car repair shop she asks the young mechanic Pierre, if he can get her a car. The more she turns herself over to the city, the more impossible her previous life seems to her… Toni Erdmann D 2016, 162 min, Regie: Maren Ade Practical joker Winfried disguises himself as flashy »Toni Erdmann« to get busy Ines’ attention and change her corporate lifestyle. The father-daughter challenge reaches absurd proportions until Ines begins to see that her eccentric father deserves a place in her life… Preview: Liebmann D 2016, 82 min, Regie: Jules Herrmann, mit Godehard Giese, Adeline Moreau, Fabien Ara, Bettina Grahs The teacher Antek Liebmann moves to the French countryside to leave his former life in Germany behind. He soon gets a job and finds himself in a new relationship. But the strange energy of a near-by artists residency and an unexpected visitor from Germany make him realise he cannot escape his memories. He has to find his own way to confront the ghosts of his past. Tue 6, 19:30 h in presence of the director Jules Hermann EXBlicks — A Film & Chat Series. Berlin flicks and the people who made them in a real Kiez Kino. Wim Wenders: Der Himmel über Berlin Berlinized (OmeU) Emil und die Detektive (1931) Dokumentarfilm, D 2012, 83 min, Regie: Lucian Busse Kinderfilm, D 1931, 74 min, Regie: Gerhard Lamprecht, FSK: ab 6 Jahren BRD/Fr 1987, 127 min, Regie: Wim Wenders, Kamera: Henri Alekan, mit Bruno Ganz, Otto Sander, Curt Bois, Solveig Dommartin, Peter Falk Mike und Sascha, Old Urban Berlin Heroes, sehen ihre Freundschaft vor einer harten Prüfung. Ihre gemeinsame Mitbewohnerin Sabeth ist plötzlich tot. Ihr Vermächtnis will, dass die beiden Männer einen Koffer zu einer Verwandten bringen sollen. Was ist in dem Koffer? Wohin geht die Reise? Und dann: Warum kommen die beiden immer weiter von ihrem Weg ab? Ein surrealistischer Roadmovie mit viel Musik und faszinierenden Bildern. am Sonntag, 4.12., 20:00 Uhr, in Anwesenheit des Regisseurs Albrecht Hirche und des Kameramanns Demian von Prittwitz Eine Stadt, drei Teile, drei Generationen, drei Stimmungen: Eine Gruppe Grundschüler beschreibt in »Preschooled« ihre Alltags- und Schulerfahrungen. Dann wird es politisch: Eine Reihe junger Erwachsener wagt in »Preoccupied« den politischen Protest in der Umbrella-Bewegung von 2014. Komisch und kurios wird es mit ein paar Rentnern, die in »Preposterous« nochmal die Liebe per Speed Dating suchen. Und zum Abschluss kommen noch einmal unterschiedliche Leute am Strand zusammen, um über die Zukunft nachzudenken. Kameramann Christopher Doyle, der die Bilder für Wong Kar-Wai und andere Meister zauberte, setzt mit diesem DokumentarTriptychon seiner Wahlheimat Hongkong ein Denkmal – manchmal inszeniert und manchmal spontan, aber immer begleitet von seinem hinreißenden Blick für die richtigen Bilder. Das Ergebnis ist liebevoll, urkomisch, nachdenklich und vor allem wunderschön anzuschauen. Omer Fast: Continuity (OmeU) D 2016, 85 min, Regie: Omer Fast, mit André M. Hennicke, Iris Böhm, Constantin von Jascheroff »Continuity« beginnt als herkömmliche, lineare Geschichte über eine emotionale Rückkehr in die Heimat. Schnell jedoch kippt die Stimmung ins Unheimliche: In einer kleinen Stadt in Deutschland lädt ein verheiratetes Paar mittleren Alters wiederholt junge Männer in ihr Haus ein, um ein undurchschaubares Ritual durchzuführen. Es bleibt unklar, ob die Eheleute einen tatsächlichen Verlust erlitten haben. Vielleicht sollen ihre Besucher, die Ersatz-Söhne, ihnen schlicht helfen, eine drohende Trennung abzuwenden. Drei verschiedene Versionen ihres verlorenen Sohns Daniel verbringen die Nacht im Einfamilienhaus. Jeder von ihnen verschwindet auf mysteriöse Weise. Bis wir sie am Ende wiedersehen, in einer Grube, weder tot noch lebendig, weder in Deutschland noch in Afghanistan. Omer Fast (*1972) gehört zu den markantesten Film- und Videokünstlern seiner Generation. Im Zeitraum seiner Ausstellug im Martin-Gropius-Bau vom 18. November 2016 bis 12. März 2017 zeigen wir den Film »Continuity« im monatlichen Takt. Stellen Sie sich einen dunklen Märchenwald vor. Stellen Sie sich die Spuren von intergalaktischen Katastrophen vor. Stellen Sie sich eine Maschine vor, die sexuelle Perversionen kosmischen Maßstabes generiert. Stellen Sie sich eine spektakuläre Attraktion vor, die Ihnen Bilder von weit her bringt. Stellen Sie sich vor: Kino! Dieses alternative Epos entsprang dem extravaganten Geist Rouzbeh Rashidis. »Trailers« vereint die persönlichsten und experimentellsten Aspekte des Underground-Filmemachens, mit einer Spannweite, die so kosmisch, so gewaltig wie ein Science-Fiction-Epos ist. Rashidis fortlaufende Erkundung der Natur des Kinos verfolgt eine Gruppe von Charakteren, verloren im Raum, jeder eingeschlossen in seinen eigenen sexuellen Ritualen, während sich eine Katastrophe gigantischen Ausmaßes entfaltet. Die Menschheit ist eine Burlesque-Show für außerirdische Augen geworden: der Blick der Filmkamera. Dieses visionäre Spektakel gebraucht multiple Formate und visuelle Texturen, um eine sexuelle Anti-Erzählung zu flechten. am Mittwoch, 14.12., 18:30 Uhr in Anwesenheit des Regisseurs Rouzbeh Rashidi Der Himmel über Wim Wenders’ kriegsversehrtem, geteilten Berlin ist voller sanfter Engel in Trenchcoats, die den gequälten Gedanken der Sterblichen lauschen und versuchen, sie zu zu trösten. Einer von ihnen, Damiel, möchte sterblich werden, nachdem er sich in die schöne Trapezkünstlerin Marion verliebt. Peter Falk hilft beim Übergang, indem er die einfachen Freuden menschlicher Erfahrungen erklärt, wie die wunderbare Kombination von Kaffee und Zigaretten. Der Film ist aus Sicht der Engel erzählt und in schwarz-weiß gedreht. Farben erblühen nur, wenn die Engel die Wirklichkeit der Menschheit wahrnehmen. Am Ende beschließt Damiel, daß er das menschliche Leben voll und ganz erleben muß und durchbricht die Grenze zur Wirklichkeit, um mit Marion zu leben und zu sterben. Das unbekannte Mädchen – La fille inconnue (OmU) USA 1991, 126 min, Regie: Jim Jarmusch, mit Winona Ryder, Roberto Benigni, Armin Mueller-Stahl u. a. In fünf Episoden erzählt »Night on Earth« von den Ereignissen einer ganz bestimmten Nacht, die jeweils in einer von fünf großen Metropolen stattfinden. Ein Taxifahrer und seine teils aberwitzigen und kuriosen Erlebnisse mit einem seiner Fahrgäste stehen jeweils im Mittelpunkt des Geschehens. Alles beginnt in der Dämmerung von Los Angeles, führt dann weiter nach New York, von dort nach Paris und Rom und endet schließlich in Helsinki im Morgengrauen… Asia Film Berlin präsentiert: Saturday Asia Sa, 17.12., 20:15 h The Second Life of Thieves (OmeU) Belgien/Fr 2016, 106 min, Regie: Luc und Jean-Pierre Dardenne, mit Adèle Haenel, Olivier Bonnaud, Jérémie Renier Weihnachts-Special: Jim Jarmusch: Night on Earth (OmU) Berlin in den 90ern: Neben den großen politischen Umbrüchen und der kommerzialisierten Technokultur prägte auch ein heute eher vergessenes Paralleluniversum das Lebensgefühl der Stadt: Die Welt der Kellerbars und Hinterhof-Kreativen. In den freien Häusern und Wohnungen in Berlin-Mitte zelebrierte nach dem Fall der Mauer eine Szene sehr verschiedener junger Menschen eine unbekümmerte Freiheit. Ob ein Projekt zukunftsträchtig war oder nicht – egal, man lebte von einem Event zum nächsten Experiment und betrieb die Ent-Etablierung von Kunst und Markt ganz spielerisch. Der Film beschreibt dieses spezielle Lebensgefühl in einer reflexiven Zeitreise in das Berlin-Mitte der 90er Jahre. Lucian Busse, selbst ein aktiver Protagonist jener Zeit, dokumentierte mit seiner Kamera den Wandel der Stadt, die Kunstszene, Clubs, Konzerte und die Baustellen, wo die Freiräume mit immer neuen unpersönlichen Bürogebäuden gefüllt wurden. am Montag, 26.12., 20:30 Uhr in Anwesenheit des Filmemachers Lucian Busse Ken Loach: I, Daniel Blake Großbritannien 2016, 100 min, Regie: Ken Loach, mit Dave Johns, Hayley Squires, Sharon Percy Der zehnte Spielfilm der Brüder Dardenne erzählt die Geschichte der jungen Ärztin Jenny. Als es eines Abends nach Sprechstundenende an der Tür ihrer Praxis klingelt und eine junge Frau um Hilfe bittet, antwortet Jenny nicht, weil sie zur gleichen Zeit den neuen Kollegen vorgestellt wird. Am nächsten Tag erfährt sie von der Polizei, dass eine unidentifizierte, junge Frau tot aufgefunden wurde. Von Schuldgefühlen geplagt, stellt Jenny private Nachforschungen an, um mehr über die Identität der Verstorbenen herauszufinden. Der Film feierte seine Weltpremiere im offiziellen Wettbewerb von Cannes 2016 und ist für den europäischen Filmpreis 2016 nominiert. K inde r fil m Berlin – Filme der Stadt Malaysia 2014, 87 min, Regie: Woo Ming-Jin Daniel Blake ist ein geradliniger Durchschnittsengländer, der immer rechtzeitig seine Steuern zahlt und das Leben so nimmt, wie es kommt. Doch eines Tages macht ihm seine Gesundheit einen Strich durch die Rechnung, und er ist auf staatliche Hilfe angewiesen. Aber die Staatsbürokratie stellt sich quer und verweigert ihm den Bezug von Sozialhilfe. Schnell gerät er in einen Teufelskreis von Zuständigkeiten, Bestimmungen und Antragsformularen. Als er wieder einmal auf dem Amt wartet, kreuzt sich sein Weg mit der alleinerziehenden Mutter Katie und ihren beiden Kindern Daisy und Dylan. Sie raufen sich zu einer Schicksalsgemeinschaft zusammen und erfahren neben den ständigen Seitenhieben der Behörden auch viel Solidarität – von ehemaligen Kollegen, von ehrenamtlichen Helfern der Tafel, sogar von Daniels schrägem Nachbar. Doch die bürokratischen Klippen des sogenannten Sozialstaates sind tückisch. Da wird Ohnmacht zur Wut – und so leicht geben Daniel und Katie ihre Träume und Hoffnungen nicht auf… Lakonisch und mit einer Prise Humor nimmt Ken Loach in seinen neuen Film den Sozialstaat ins Visier. Unaufgeregt und hochemotional erzählt er von den Ungerechtigkeiten im System – nicht nur in Großbritannien, sondern überall in Europa. Dafür wurde er in diesem Jahr erneut in Cannes mit der Goldenen Palme für den Besten Film und in Locarno und San Sebastian mit dem Publikumspreis ausgezeichnet. In a small fishing village in Malaysia, it’s not easy to keep anything hidden. Yet the village chief has kept a great secret throughout his life: he had a relationship with a man who disappeared one day. The village chief then starts a quest that brings back many events from the past. Woo Ming Jin belongs to a generation of young Chinese-Malaysian filmmakers who acquired international fame with simple yet sensitive and beautifully made films. Woo’s films are still beautiful, but the narrative style in his latest film is clearly more ambitious. The fairly complex story with various characters is set in different times and moves back and forth between present and past, about 30 years ago. One of the protagonists is Mr. Tan, the head of a small fishing village, the kind of village so familiar from Woo. Tan had for years a secret relationship with Mr. Lai. In this way, the film tackles a homosexual theme, which is striking and risky in Malaysia. One day, Mr. Lai has disappeared, together with the wife of Mr. Tan. A quest starts in present and past. “The Second Life of Thieves” is pure fiction, but the filmmaker took his inspiration from the hidden life of a relative. It explains the personal tone of the film. with Asian finger food and beer Asia Film Berlin is distributing high-quality Asian films to international audience and organising Asian film festival and screening nights based in Berlin. We are currently doing monthly screening events in different cinemas in Berlin. Korean finger food provided by Bongman Kitchen Beer provided by Beer Lao Quatsch und die Nasenbär-Bande D 2014, 82 min, Regie: Veit Helmer © Veit Helmer Filmproduktion Mädchen in Koffer (OmeU) D 2015, 93 min, Buch & Regie: Albrecht Hirche, Kamera: Demian von Prittwitz, Ton: Till Cöster, Schnitt: Katja Jopp, Musik: Blaine L. Reininger, mit: Denis Schmidt, Oliver Moumouris, Lena Kitsopoulou u.a. Nach Berlin! So eine weite Reise ist eigentlich kein Problem für Emil Tischbein, den Lausejungen, Mustersohn und Musterschüler. Aber dann geht halt doch etwas schief. Der böse Grundeis betäubt Emil im Zug mit präparierten Bonbons und stiehlt ihm die 140 Mark, die doch für die Großmutter bestimmt waren. Verdammt! Aber Emil nimmt schon am Berliner Bahnhof die Verfolgung auf und findet bald Verbündete – so ziemlich alle Lausbuben dieser Stadt… Molly Monster D/Schweiz/Schweden, 69 min, Regie: Ted Sieger, Michael Ekblad, Matthias Bruhn; FSK: ohne Altersbeschränkung Bollersdorf, ein ganz normales Dorf mitten in Deutschland. Ganz normal? Nein, denn hier wohnt Quatsch, ein Nasenbär, der zusammen mit der Nasenbär-Bande allerlei Unsinn anstellt. Den Erwachsenen ist das viel zu quatschig, Normalität muss her. Doch das ist den Quatschkindern viel zu langweilig. Außerdem wollen sie ihre geliebten Omas und Opas aus dem Altenheim zurückholen – mit denen hat alles immer viel mehr Spaß gemacht. Und weil die Quatschkinder nicht nur Unsinn im Kopf haben, sondern auch Erfinder lustiger und nützlicher Dinge sind, schmieden sie einen Plan, um die Großeltern zu befreien… am 17.12., und 24.12., jeweils 15 Uhr in Anwesenheit des Regisseurs Veit Helmer DEFA-Animationsfilme – Tierisch gut! Molly ist ein fröhliches, aufgewecktes Monstermädchen, das im bunten, verrückten Monsterland lebt. Als sich ein neues Geschwisterchen ankündigt, bricht in der Familie freudiger Trubel aus: das Ei, das Mutter Etna gelegt hat, soll nach alter Monstersitte Vater Popocatepetel ausbrüten. Der traditionelle Ort dafür ist die weit entfernte Eier-Insel, zu der sich die Eltern aufmachen müssen – die Zeit drängt. Molly soll mit ihren Onkel Alfredo und Santiago zuhause zurückbleiben, schließlich ist sie noch zu klein für solch eine lange Reise. Finden die Eltern – findet Molly nicht. Und so begibt sich die mutige Monsterin auf eigene Faust auf die lange und spannende Reise… Ein liebevoll gezeichnete Geschichte für Kinder über Familienzusammenhalt und Freundschaft – und die Herausforderung, ein Geschwisterchen zu bekommen. Die Flucht zu den Pinguinen Specia l Ein stacheliger Igel, der sein Outfit ändern will, ein junger Elefant, der sich an der Vermessung der Welt versucht, ein trauriger Plüsch-Teddy, der in den Wald flüchtet und lustige Pinguine, die sich über den Winter freuen – Diese animierten tierischen Abenteu(r)er bieten nicht nur für kleine, sondern ebenso für große Zuschauer ein Filmvergnügen! Die große Reise des kleinen Elefanten DDR 1968, 13 min, Flachfigurenfilm, Regie:Heinz Nagel Ein stachliges Vergnügen DDR 1976, 10 min, Flachfigurenfilm, Regie: Heinz Nagel Lakishots Vol. 47: LakinoKids – Short Films for Children Die Magie des Films und des Theaters soll unsere jüngsten Gäste faszinieren. Kinder aus jedem sprachlichen Background sind eingeladen. Die Auswahl: nur Bilder, keine Worte, damit sich die Magie der bewegten Bilder im Kinosaal ungestört entfalten kann. The magic of film and theatre shall also fascinate our youngest guests. Children of every linguistic background are more than welcome. Our selection: just images, no words, so that the magic of the moving images can be developed without interruption. Teddy Brumm DDR 1958, 14 min, Puppentrickfilm, Regie: Günter Rätz Die Flucht zu den Pinguinen DDR 1985, 9 min, Trickkombination, Regie: Günter Rätz Filmklassiker im Lichtblick-Kino Casablanca (OmU) USA 1942, 102 min, Regie: Michael Curtiz, mit Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains Mr. NightTime Animation, Mexico 2012, 4 min, Regie: Ilse Martínez Mi Abuela Animation, Colombia 2012, 8 min, Regie: Carlos Smith Moskina Animation, Mexico 2013, 5 min, Regie: Beatriz Herrera Carrillo Tierra Seca Animation, Mexico 2013, 7 min, Regie: Ricardo Torres Castro Journey in the rain Animation, Brazil 2014, 12 min, Regie: Wesley Rodrigues Sovereign paperwork Animation, Uruguay 2014, 3 min Doña Ubenza Animation, Argentina 2015, 4 min, Regie: Juan Manuel Costa Sinfonía del Viaje a la Luna Animation, Colombia 2014, 13 min, R.: Sandra Reyes Sotomayor Chatarra Animation, Uruguay 2015, 5 min, Regie: Walter Tournier Eine Gruppe von Flüchtlingen, Abenteurern, Agenten und Vichy-Polizisten trifft während des Zweiten Weltkriegs in Rick’s Bar in Casablanca aufeinander. In diesem internationalen Halbweltmilieu trifft der zynische Barbesitzer unversehens seine große Liebe wieder, die Frau eines ungarischen Widerstandskämpfers. Die Wiederbelebung der Romanze scheitert an der Notwendigkeit, den Ehemann vor seinen Nazi-Verfolgern zu retten. Dieser wohl bekannteste Film aller Zeiten besticht durch optisches Raffinement, darstellerische Präzision, dramaturgisches Timing und dichte Atmosphäre.
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