Programm Junges Schauspielhaus 2016/2017

junges 2016/2017
schauspielhaus
Inhalt
Junges Schauspielhaus für:
Premieren und Stücke 2016/2017
Kinder
Stücke für Kinder
4
Kindertheater des Monats8
Stücke für Jugendliche und
Erwachsene12
Theater in und mit der Stadt15
Anschauen: Stücke für Kinder,
Kindertheater des Monats
Mitmachen: Ferienworkshops
Jugendliche
Anschauen: Stücke für Jugendliche
und Erwachsene, Theater in und
mit der Stadt, SPOT, Schulen in
Bewegung
Mitmachen: Jugendclubs, Workshops für Jugendliche, Workshops
für alle, Regiewerkstatt, Theaterscouts, Schulen in Bewegung,
Urban-Art, pottfiction
Studierende
Anschauen: Stücke für Jugendliche
und Erwachsene, Theater in und
mit der Stadt, Schulen in Bewegung
Mitmachen: Jugendclubs, Workshops für alle, Regiewerkstatt,
Theaterscouts
Erwachsene und
Pädagogen
Anschauen: Stücke für Jugendliche
und Erwachsene, Theater in und
mit der Stadt, Schulen in Bewegung
Mitmachen: Workshops für alle,
Fortbildungen für Pädagogen,
Theaterscouts
Mitmachen
Jugendclubs16
Intergenerationeller Club20
Regiewerkstatt
21
Workshops für Jugendliche22
Ferienworkshops ab 9 Jahren25
Workshops für alle26
Fortbildungen für Pädagogen30
Theater und Schule
Schulen in Bewegung32
Spot – Schul-Kooperationsprojekt34
Theaterpädagogische Angebote35
Vernetzen
pottfiction, Urban-Art, Unruh -Festival
36
theaterscouts
38
freie mitarbeiter
39
Unterstützen Sie uns
40
Theaterkasse und Preise
42
Anmeldung und Kontakt 44
2 | Premieren und Stücke 2016/2017
Premieren und Stücke 2016/2017 | 3
Premieren und
Stücke 2016/2017
Stücke für Kinder | 5
4 | Stücke für Kinder
Stücke für Kinder
URAUFFÜHRUNG: 1.10.2016
Nalu und das Polymeer
Ein Stück Fantasytheater
von Martina van Boxen
ab 10 Jahren, Theater Unten
Irgendwann in nicht allzu ferner Zukunft,
inmitten eines unermesslichen Ozeans lebt
auf einer künstlichen Insel das Mädchen
Nalu. Um zu überleben, muss sie täglich das
Meer nach etwas Verwertbarem absuchen.
Doch in Nalus Welt gibt es nur einen einzigen Rohstoff – und alle wollen ihn haben.
So kommt es immer wieder zu gefährlichen
Situationen, in denen sie sich beweisen
muss. Abends hört sie den alten Geschichten
zu, wie die Welt entstanden ist. Nalu zweifelt
an diesen Erzählungen und fragt immer wieder nach. Doch Fragen sind in dieser Welt
verboten. Aber je öfter sie keine Antworten bekommt, desto mehr will sie wissen.
In dem festen Glauben, dass hinter diesen
Geschichten ein großes Geheimnis stecken
muss, macht sie sich auf die Suche nach der
Wahrheit und entdeckt etwas Unfassbares.
PREMIERE: 20.11.2016
DAS SAMS – EINE WOCHE
VOLLER SAMSTAGe
Kinder- und Familienstück von Paul Maar
ab 5 Jahren, Schauspielhaus
Wenn am Sonntag die Sonne scheint, am Montag Herr Mon zu Besuch kommt, am Dienstag
Dienst und am Mittwoch die Mitte der Woche
ist, es am Donnerstag donnert und am Freitag
frei ist, dann kommt am Samstag das Sams.
Das Sams ist ein furchtloses Wesen mit blauen
Punkten im Gesicht. Den schüchternen und
etwas ängstlichen Herrn Taschenbier wählt
sich das Sams zu seinem Papa. Seiner strengen
Zimmerwirtin Frau Rotkohl und seinem Chef
Herrn Oberstein entgehen die Streiche des
Sams nicht. Das vorlaute Wesen mit den roten
Haaren und der Steckdosennase wächst Herrn
Taschenbier immer mehr ans Herz. Es hilft ihm,
sich selbst zu behaupten, und verleiht ihm ein
ganz neues Selbstbewusstsein.
„Nalu und das Polymeer“ geht der Frage
nach, was wäre wenn eine Umweltkatastrophe unermesslichen Ausmaßes unseren Planeten nachhaltig verändert hätte und das
einzig übriggebliebene Material Kunststoff
wäre.
Über die Termine und Buchungsfristen der Vormittagsvorstellungen, die wir bis ins Frühjahr
2017 zeigen, informieren wir interessierte
Pädagogen rechtzeitig in einer E-Mail für die Sie
sich anmelden können:
[email protected]
Regie: Martina van Boxen / Bühne &
Kostüme: Esther van de Pas / Objekte &
Projektionen: Michael Habelitz / Musik:
Manuel Loos, Maria Trautmann
Regie: Barbara Hauck / Bühne: Mara Henni
Klimek / Kostüme: Annika Träger / Musik:
Torsten Kindermann / Dramaturgie: Annelie
Mattheis
6 | Stücke für Kinder
Stücke für Kinder | 7
DÄUMELINCHEN
Musikalisches Erzähltheater nach Hans Christian
Andersen, ab 4 Jahren, Theater Unten
Däumelinchen ist ein sehr kleines Mädchen mit einem
sehr großen Herzen, das in eine ihr unbekannte Welt
entführt wird. Doch ob gefangen im Wasser bei den
Kröten oder unter der Erde bei Maus und Maulwurf –
Däumelinchen begegnet allen Wesen mit Respekt und
Achtung. Das bekannte Märchen ist eine bezaubernde
Parabel darüber, dass Gutes letzten Endes immer auch
Gutes bewirkt.
„So abwechslungsreich und spannend kann musikalisches
Erzähltheater sein.“ (Herner Sonntagsnachrichten)
Weiter im Spielplan
FRED UND ANABEL
Eine Liebesgeschichte für Kinder ab 3 Jahren
nach dem Bilderbuch von Lena Hesse
Theater Unten
Fred und Anabel sind ein ungleiches Paar: ein Kater
und eine Graugans. Den schönsten Sommer ihres Lebens haben sie miteinander verbracht. Als der Herbst
kommt, muss Anabel in den Süden aufbrechen. Doch
irgendwann endet auch der schlimmste Winter.
Martina van Boxen inszenierte die Geschichte über
Freundschaft, Sehnsucht und das Vergehen der Zeit
als Erzähltheater mit Puppen und Musik.
„Nicht nur kindgerechte, sondern leichtfüßige Unterhaltung mit viel Liebe zum Detail.“ (Ruhr Nachrichten)
Regie: Martina van Boxen / Bühne & Projektionen:
Michael Habelitz / Kostüme: Cathleen Kaschperk /
Musik: Manuel Loos / Dramaturgie: Anna Haas /
Mit: Michael Habelitz, Manuel Loos
Regie: Martina van Boxen / Bühne: Michael Habelitz
/ Kostüme & Objekte: Esther van de Pas / Musik:
Manuel Loos / Dramaturgie: Tobias Diekmann / Mit:
Michael Habelitz, Lea Kallmeier, Manuel Loos
GRIMMSKLANG
Ein etwas anderes Märchen, ab 8 Jahren
Theater Unten
In Grimms Märchen sind die Helden grundsätzlich
gut und Prinzessinnen wunderschön. „grimmsklang“
stellt diese Rollen und Klischees mit Humor, dem nötigen Grusel und einer Portion Schrägheit auf den Kopf
und bietet einen Ritt durch Grimms Welten. Dabei wird
auch der Bedeutung von Rollenmustern nachgegangen
und die Frage gestellt, ob im Leben wie im Märchen alles
schwarz oder weiß sein muss.
„Komplex und lustig. Kindgerechtes Experimentaltheater
auf hohem Niveau.“ (Ruhr Nachrichten)
Regie: Martina van Boxen / Bühne & Projektionen:
Michael Habelitz / Kostüme: Cathleen Kaschperk /
Musik: Manuel Loos / Dramaturgie: Tobias Diekmann / Mit: Paula Gendrisch, Michael Habelitz,
Manuel Loos
8 | Kindertheater des Monats
Kindertheater des Monats | 9
Kindertheater des Monats
HANDS UP!
Über die gesamte Spielzeit 2016/2017 verteilt werden wieder sechs ausgewählte Inszenierungen für
Kinder aus ganz Deutschland nach Bochum eingeladen. Das junge Publikum erlebt dabei vielfältige
künstlerische Erzählweisen, die die gesamte Bandbreite des professionellen Kindertheaters zeigen.
Mit bloßen Händen und unterschiedlich großen Holzaugen erschafft Lejo seine Figuren und mit ihnen eine einzigartige Form des Figurentheaters. Perfekt inszeniert und
gespielt sowie mit passender Musik und selbstgemachten
Geräuschen untermalt, entstehen kleine Szenen und
Geschichten voller Komik und Hintersinn. Lejos „HandPuppen“ sind wunderbar eigenwillige Wesen: Ob Kuh oder
cooler Hund, ob Stepptänzer oder Kinderchor mit Dirigent
– ganz schnell vergisst man bei ihren Abenteuern, dass
sich vor den blauen Wänden nicht mehr als zwei Hände
bewegen.
Gefördert vom Ministerium für Familie, Kinder, Jugend,
Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen und
dem NRW KULTURsekretariat
Figurentheater ohne Worte, ab 4 Jahren
Eine Produktion von Theater Lejo, Amersfoort (Niederlande)
30. Oktober 2016, 16:00 Uhr, Theater Unten
ICH KENNE EINEN JUNGEN IN AFRIKA
Schauspiel mit Live-Musik nach einer Geschichte
von Kirsten Boie, ab 7 Jahren
Thulani ist 11 Jahre alt. Er lebt in einem Dorf aus Lehmhütten mit seiner kleinen Schwester und der Großmutter.
Jeden Tag sitzt Thulani am Grab seiner Mutter und spricht
mit ihr. Von Tag zu Tag wurde sie dünner und eines Tages
ist sie gestorben. Thulani ist jetzt der Mann im Haus. Seine Schwester muss Holz sammeln, kochen, Wasser holen.
Aber dafür darf sie zur Schule gehen. Thulani ist groß, er
darf nicht mehr ohne Schulgeld in die Schule gehen – also
bleibt er zu Hause. Manchmal spielt er mit den anderen
Jungs Fußball. Dann lachen sie und brüllen „Tor!“ so laut,
dass Thulani das Glück im ganzen Körper spürt.
Eine Produktion von Theater PATATI-PATATA, Reutlingen
6. November 2016, 16:00 Uhr, Theater Unten
10 | Kindertheater des Monats
DAS LIED DER GRILLE
Figurentheater nach der Fabel von Aesop
ab 5 Jahren
Die Sonne scheint, die Wiese blüht. Alles könnte so
schön sein, wäre da nicht diese endlose Plackerei:
Sammeln, damit die Speisekammer voll wird. Doch
dann klingt eine Melodie über die Wiese und allen
wird es ganz leicht und heiter. Was einer Grille mit
ihrer Geige gelingt, ist kaum zu fassen: Alle plaudern, lachen und tanzen. Doch dann kommt er – der
Winter. Und die Grille hat nichts gesammelt. Ein
bewohntes Klavier erzählt die Geschichte vom Fiedeln oder Vorsorgen, von schönen Künsten, Plackerei, leeren Mägen und vollen Speisekammern, von
einem fetten Sommer, einem eisigen Winter und
einem Freund.
Eine Produktion von „die exen“, Neuhaus am Inn
8. Januar 2017, 16:00 Uhr, Theater Unten
MEIN ZIEMLICH SELTSAMER
FREUND WALTER
Ein Theaterstück von Sibylle Berg, ab 9 Jahren
Die neunjährige Lisa hat es nicht leicht in ihrem Leben: Die Eltern haben ihre Arbeit und ihren Lebensmut verloren und sitzen nur noch auf dem Sofa. In
der Schule wird sie gemobbt, auf dem Spielplatz geärgert, keiner scheint sie zu verstehen und noch nicht
einmal ein Hund möchte freiwillig mit ihr zusammen sein. Sie ist so einsam, dass sie manchmal gar
nicht weiß, ob sie wirklich existiert. Da landet Walter
auf der Wiese hinterm Haus, ein Tourist von einem
anderen Planeten, der gar nicht verstehen kann, warum die Menschen sich das Leben so schwer machen
und der für alle Probleme scheinbar eine Lösung parat hat.
Eine Produktion von Consol Theater, Gelsenkirchen
5. Februar 2017, 17:00 Uhr, Kammerspiele
Kindertheater des Monats | 11
FRÜHLINGSKITZEL
Figuren-, Objekt- und Schauspiel, ab 2 Jahren
Kennt ihr das Glöckchen im schneeweißen Röckchen? Es läutet den Frühling ein und weckt alles mit seinem Klang! Die Entdeckungsreise in
den Frühling beginnt. Auf dem Baum liegt nun
kein Schnee mehr. Aber es knackt und knirscht,
es wächst und sprießt und kitzelt alles wach. Das
Mausekind erwacht aus dem Winterschlaf und
staunt nicht schlecht, was aus dem Ding in seinem
Blumentopf wächst. Das Vogelnest ist nicht mehr
leer. Und was liegt da Buntes im Gras?
Eine Produktion von TheaterFusion, Berlin
5. März 2017, 16:00 Uhr, Theater Unten
LEERKOPF
Performance, ab 4 Jahren
Basteln? Das macht doch jeder gerne! Das findet
auch der junge Mann, der sich an einem Ort, angesiedelt zwischen Küche und Werkstatt, eine weiße
Kugel auf den Kopf setzt. Von da an nennt er sich
„Leerkopf“ und knetet sich seine eigene ungewöhnliche Welt. Mit Stickern, Fußballsocken und
anderen Materialien macht er sich Augen, Ohren,
Nase und Mund und zaubert eine faszinierende
Live-Sound-Figuren-Performance.
Eine Produktion von Tuning People & kinderenvandevilla,
Antwerpen (Belgien)
23. April 2017, 16:00 Uhr, Kammerspiele
12 | Stücke für Jugendliche und Erwachsene
Stücke für Jugendliche
und Erwachsene
URAUFFÜHRUNG: 1.12.2016
ÜBER GOTT UND DIE WELT
Tanz- und Theaterprojekt, Theater Unten
Hass, Gewalt, Krieg, Verfolgung, Flucht, Armut. Jeden
Tag. Im Radio, im Fernsehen, in den Zeitungen, im Internet. Die Gründe dafür sind schwer festzumachen.
Vordergründig sind es religiöse. Doch sind die Konflikte in der Welt wirklich eine Frage des Glaubens?
Wie erleben das junge Menschen in unserer Gesellschaft? Woran glauben sie heute und welchen Stellenwert hat der Glaube in ihrem Leben, in ihrem Alltag?
Sprechen sie offen darüber? Gibt es Konflikte, Kritik
und Verurteilungen aufgrund ihres Glaubens? Welche
Perspektiven gibt er ihnen, was kann er alles sein und
was ganz bestimmt nicht? Haben sie schon immer an
etwas geglaubt, ab einem bestimmten Punkt des Lebens damit angefangen oder längst schon wieder aufgehört? Oder glaubt man heute an gar nichts mehr?
Mit dem Nachfolgeprojekt von „Da-Heim“ stellen sich
Regisseurin Martina van Boxen, Choreograf Arthur
Schopa und eine Gruppe junger Menschen den Fragen
des Glaubens. Mithilfe des Tanzes und unter Einbeziehung biografischer Texte bezweifeln, hinterfragen und
beleuchten sie das, was jeden Einzelnen von uns betrifft, die Welt verändern und prägen kann und doch
schwer greifbar bleibt.
Künstlerische Leitung: Martina van Boxen, Arthur
Schopa / Mitarbeit: Inga Sponheuer / Bühne: Michael Habelitz / Kostüme: Esther van de Pas / Musik:
Manuel Loos
Stücke für Jugendliche und Erwachsene | 13
14 | Stücke für Jugendliche und Erwachsene
WEITER IM SPIELPLAN
Co-Starring
Theater in und mit der Stadt | 15
jury beim
Preis der Jugendrtreffen
westwind Theate Publikum 2016
NRW für junges
von Theo Fransz, Theater Unten
Co wacht auf: Alles ist anders. Sein Körper scheint ihm nicht mehr
zu gehören. Die Pubertät bricht über ihn herein und er muss sich
brutal von der Kindheit verabschieden. „Co-Starring“ bietet einen
schonungslosen wie humorvollen Blick auf die Welt der Pubertät
und spricht sehr direkt und mit bewusster Überhöhung Themen
wie Selbstbefriedigung und Suizid an, ohne dabei den pädagogischen Zeigefinger zu heben.
„Definitiv eine starke Inszenierung, die in ihrer Deutlichkeit und Drastik
Seltenheitswert hat.“ (Ruhr Nachrichten)
Regie: Martina van Boxen / Bühne & Kostüme: Michael Habelitz / Musik: Manuel Loos / Dramaturgie: Tobias Diekmann /
Mit: Tim-Fabian Hoffmann, Manuel Loos
NORWAY.TODAY
von Igor Bauersima, Theater Unten
August ist noch keine 20 und denkt an Selbstmord. Im Internet
findet er Julie, die mit ihm zusammen sterben will. Sie verabreden
sich auf einer 600 Meter hohen Klippe an einem norwegischen
Fjord, um gemeinsam in den Tod zu springen. Doch während sie
nach den letzten Worten für eine Videobotschaft suchen, erwacht
in ihnen die Sehnsucht nach Leben.
„Ein sehenswerter Abend zwischen komödiantischer Leichtigkeit und
nötigem Ernst.“ (WAZ)
Regie: Martina van Boxen / Bühne & Video: Michael Habelitz /
Kostüme: Cathleen Kaschperk / Dramaturgie: Sascha Kölzow /
Mit: Ronny Miersch, Verena Schulze
Theater in und
mit der Stadt
PREMIERE: 22. MÄRZ 2017
DER KÖNIG OHNE REICH
von Marcel Cremer
Überarbeitet und ergänzt von Fatma Girretz,
Theater Unten
Der König ohne Reich macht sich auf den Weg, um ein
Lied zu finden, denn mit einem Lied auf den Lippen wandert es sich leichter. Auf seiner Reise begegnet er großen
und kleinen Gefahren. Dabei lernt er einiges über sich und
die Welt. Er verliert sich. Er findet sich. Er verwandelt sich.
Ein Peer Gynt, ein Don Quijote, eine Alice, ein König Lear.
Vielleicht ist er verrückt? Vielleicht ist er ein starrsinniger
Alter? Ein Visionär? Ein Dummkopf, der nicht wahrhaben
will, dass die Macht, das Königreich und das Leben einmal
zu Ende geht? Oder fängt alles nur wieder neu an?
Bereits im achten Jahr schafft Sandra Anklam einen außergewöhnlichen theatralen Ansatz an der Schnittstelle
von Kunst und Heilung: Patienten und Mitarbeitende der
Klinik für Psychiatrie, Psychotherapie und Präventivmedizin des LWL-Universitätsklinikums Bochum stehen gemeinsam auf der Bühne. Die Ergebnisse werden im Theater Unten sowie in den Räumen des Klinikums in Bochum
gezeigt.
Regie: Sandra Anklam (Diplom- und Theaterpädagogin, Drama- und Theatertherapeutin)
Ärztliche Leitung: Vera Makulla
In Zusammenarbeit mit der Klinik für Psychiatrie, Psychotherapie
und Präventivmedizin des LWL-Universitätsklinikums Bochum
16 | Jugendclubs
Jugendclubs | 17
Mitmachen
Jugendclubs
Unsere Clubs laden alle 10- bis 25-Jährigen dazu ein, kreativ
zu sein und sich auf der Bühne auszuprobieren. Unter fachkundiger Leitung von Theater- oder Tanzpädagogen können
Interessierte über mehrere Monate ihren Ideen nachgehen
und zeigen, was an künstlerischem Potenzial in ihnen steckt.
Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Die Ergebnisse der gemeinsamen Arbeit werden schließlich vor Publikum im Theater Unten aufgeführt.
Bonus: Jeder Teilnehmer bekommt einen persönlichen ClubAusweis, mit dem alle Vorstellungen des Schauspielhauses Bochum in der Spielzeit 2016/2017 zu einem Vorzugspreis von
nur 2,00 € besucht werden können (ausgenommen sind Premieren und Gastspiele).
Anmeldungen für die Jugendclubs der Spielzeit 2016/17 sind
ab dem 29. August 2016 – auch online – möglich. Die Teilnehmer verpflichten sich mit ihrer Anmeldung dazu, sowohl
an den wöchentlichen, als auch an den Intensivproben teilzunehmen. Außerdem ist es wichtig, mit Spaß an der Sache
dabei zu sein!
Bei großer Nachfrage entscheidet das Losverfahren über die
Vergabe der Plätze!
Club 1
UNGENÜGEND
ab 14 Jahren
Tag für Tag werden wir bewertet und bewerten andere. Morgens bewerten wir uns selbst vor dem Spiegel, auf dem Weg zur
Schule bewerten wir dann die anderen und in der Schule werden Mitarbeit, Hausaufgaben, Klausuren und Tests bewertet.
Zahlen und Noten wohin man blickt, von eins bis sechs in der
Schule, Tabellen und Treppchen im Sport und die Anzahl der
likes unter meinem Bild. Wir gehen diesem Phänomen auf den
Grund und fragen uns, was wirklich zählt und wie wir ohne Bewertungen auskommen würden. Zusammen mit Sprech-, Musik- und Körpertheater entwickeln wir aus den entstandenen
und gefundenen Texten ein Theaterstück.
Leitung: Jens Niemeier (Theaterpädagoge und Musiker)
Zeitraum: 6. September bis 14. Dezember 2016,
DI 17:00-20:00 Uhr
Intensivproben: Herbstferien: 14.-16. Oktober 2016
(11:00-16:00 Uhr), 1. November 2016 (11:00-16:00 Uhr),
26. & 27. November 2016 (11:00-16:00 Uhr)
Jugendclubs | 19
18 | Jugendclubs
Club 2
CLUB 4 – TANZ
ab 10 Jahren
ab 14 Jahren
Wunschfabrik
Stell dir vor: Das Leben ist Wunschkonzert und Ponyhof zugleich und du hast einen Wunsch frei: Welcher Wunsch wäre
das? Dieser Club ist für alle zwischen 10 und 14 Jahren, die
etwas von sich, aus ihrem Leben und über ihre Wunsch- und
Traumwelten erzählen wollen. Gemeinsam entwickeln wir
unsere eigene Geschichte und setzen diese künstlerisch auf
der Bühne im Theater Unten um.
Leitung: Franziska Rieckhoff (Theaterpädagogin)
Zeitraum: 6. September 2016 bis 25. Januar 2017,
DI 16:30-19:00 Uhr
Intensivproben: Herbstferien: 10.-13. Oktober 2016
(10:00-16:00 Uhr), 12. & 13. November 2016 (10:0016:00 Uhr), 10. & 11. Dezember 2016 (10:00-16:00 Uhr),
Weihnachtsferien: 4.-6. Januar 2017 (10:00-16:00 Uhr)
Club 3
KRIEG
Was sind die Ursachen von Krieg? Und was hat er mit uns zu
tun? Was passiert mit Menschen, die in einem Kriegsgebiet
leben? Was geht in den Köpfen der Soldaten vor, die in ein
Krisengebiet einmarschieren? Mit diesen Fragen beschäftigen
wir uns, und bringen unsere Gedanken szenisch und choreografisch auf die Bühne. Begleitet wird der Club von dem
Videoworkshop KRIEG, bei dem die Teilnehmer, aber auch
weitere Interessierte, die Möglichkeit haben, mitzumachen
(siehe Workshops). Die entstandenen Videos werden in Form
von Projektionen Teil unserer Inszenierung.
Leitung: transkript09 (Emel Aydoǧdu, Carina Langanki)
Zeitraum: 6. Januar bis 20. April 2017, FR 17:00-21:00 Uhr
Intensivproben: von Januar bis April 2017 jeweils am
1. und 4. Wochenende des Monats (SA 11:00-17:00 Uhr)
sowie am 26. März & 9. April (jeweils 11:00-17:00 Uhr)
TOT IST TOT! ODER NICHT?
Club 5
Tod, Sterben, Trauer. Themen, die in unserem Kulturkreis oft
tabuisiert und verdrängt werden. Zusammen wagen wir uns
an dieses Thema. Welche Fragen hast du? Wie sieht für dich
ein würdevoller Tod aus? Wie ein gelungener Umgang mit
Trauer? Gibt es den überhaupt? Wir sprechen, fragen, diskutieren. Welche Sterbeszenen kennst du aus Dramen und
Filmen? Wir lesen, gucken, spielen. Was willst du anderen
erzählen? Eine Geschichte, einen Gedanken, ein Lied, eine
Bewegung? Wir gehen auf die Bühne. Wir führen auf.
ab 16 Jahren
ab 16 Jahren
Leitung: Lisa Hetzel (Theaterpädagogin)
Zeitraum: 12. September 2016 bis 23. Februar 2017,
MO 18:00-20:30 Uhr
Intensivproben: 10. Oktober 2016, 11. November 2016,
9. Dezember 2016, 14. & 15. Januar 2017,
18. Februar 2017 (jeweils 10:00-14:00 Uhr)
EX/per/tus
Dieser Club richtet sich an alle, die schon Bühnenerfahrung
gesammelt haben, an mindestens zwei Produktionen des Jungen Schauspielhauses Bochum beteiligt waren und zudem
Lust haben, sich mit einem konkreten Stück auseinanderzusetzen. Das Besondere: der Club läuft über zwei Spielzeiten. In
Ensemblearbeit entsteht einmal pro Woche, an einigen Wochenenden sowie einer Intensivprobenphase in den Sommerferien eine Inszenierung, die ihre Premiere im Oktober 2017
im Theater Unten feiern wird.
Leitung: Franziska Rieckhoff (Theaterpädagogin)
Zeitraum: 15. März 2017 bis Oktober 2017, MI 17:3020:30 Uhr
Intensivproben: Sommerferien: 21.-27. August 2017,
sowie Proben an Wochenenden und nach Vereinbarung
20 | Intergenerationeller Club
Regiewerkstatt | 21
intergenerationeller Club
MISCHPOKE
Intergenerationelle, biografische und performative
Eigenproduktion zum Thema „Familie“ mit Menschen
von 15 bis 78 Jahren
Mischpoke bedeutet ursprünglich „Familie“, „Clan“ oder „eingeschworene Gemeinschaft“. Während die Bezeichnung im Jiddischen wertneutral verwendet wird, hat das Wort im Deutschen
häufig eine abwertende Bedeutung. Die Mischpoke kann man sich
in der Regel nicht aussuchen: „Solange du deine Füße unter meinen Tisch stellst...“, „Mit vollem Mund spricht man nicht!“, „Du
bringst mich noch ins Grab“. Was passiert, wenn diese Regeln auf
den Kopf gestellt werden? Was bindet und trennt eine Mischpoke? Welche Gesetze, Rituale, Tabus, Geschichten und Regeln gibt
es? Sind kleine Geschwister immer blöd, Eltern nervig, Großeltern
großzügig und Familienfeste anstrengend? Wir untersuchen Familienstrukturen, Erinnerungen, Beziehungen und Visionen. Wir
suchen eigene und fremde Texte, Lieder und Bewegungen. Wir forschen nach dem Kern. Wir mischen die Mischpoke auf!
Gesucht werden Menschen, die sich gemeinsam mit mindestens
einem Mitglied ihrer Familie anmelden: Stief-, Adoptiv- oder leibliche
Opas, Omas, Mütter, Väter, Töchter, Söhne, Enkel und Enkelinnen,
Cousinen, Cousins, Nichten, Neffen, Brüder und Schwestern.
Regie: Sandra Anklam (Diplom- und Theaterpädagogin,
Drama- und Theatertherapeutin)
Zeitraum: 21. Februar bis 1. Juni 2017 (DI 19:00-21:00 Uhr)
Intensivproben: an Wochenenden und in den Osterferien
Regietalente gesucht!
Regiewerkstatt 2017
Für kreative Menschen von 16 bis 25 Jahren
Wer schon immer erleben wollte, wie sich das Arbeiten auf der
anderen Seite der Bühne anfühlt und sich im Regieführen ausprobieren will, hat mit der Regiewerkstatt die Chance dazu. Junge
Menschen von 16 bis 25 Jahren sind eingeladen, sich mit ihrem Regiekonzept bei uns zu bewerben. Aus allen Vorschlägen wählt unser
Team ein Konzept aus, das mit unserer Unterstützung realisiert und
im Theater Unten den Zuschauern präsentiert wird.
In deinem Regiekonzept sollten folgende Punkte enthalten sein:
Deine Grundidee – mit welchem Text, welcher Vorlage oder welchem
Thema möchtest du arbeiten? Was ist das Ziel deiner Inszenierungsidee? Hast du Besetzungsvorschläge? Wie möchtest du vorgehen
z. B. über Improvisationen, Wahl der ästhetischen Mittel etc.?
Bitte schicke deine Unterlagen (max. 3 DIN A4 Seiten) und einen kurzen Lebenslauf bis zum 30. Januar 2017 per Post oder
E-Mail an das Junge Schauspielhaus. Wir melden uns Anfang
März 2017 bei dir. Die Premiere wird am 5. Juli 2017 im Theater Unten sein.
22 | Workshops für Jugendliche
Workshops für Jugendliche | 23
Workshops für Jugendliche
VIDEO
Für alle, die sich erstmalig ausprobieren oder sich fortbilden
wollen und Lust auf Theater, Tanz, Musik oder Literatur haben, bieten wir mehrtägige Workshops an. Ob Schauspielschnupperkurs, Tanzworkshop, Regie führen, Szenisches
Schreiben oder Stimm- und Sprechtraining, jeder Teilnehmer hat die Möglichkeit, unter professioneller Anleitung zu
experimentieren und herauszufinden, welche künstlerischen
Ausdrucksformen ihn inspirieren.
ab 14 Jahren
Die Workshops finden – sofern nicht anders angegeben –
jeweils FR 17:00-19:00 Uhr, SA 10:00-15:00 Uhr und
SO 10:00-13:00 Uhr statt. Sie bauen nicht aufeinander auf!
Anmeldungen sind ab dem 29. August 2016 möglich. Gebt
dabei bitte die genaue Bezeichnung und das Datum des jeweiligen Workshops an. Bei großer Nachfrage entscheidet das
Losverfahren über die Vergabe der Plätze.
KRIEG
Du wolltest dich schon immer im Bereich Bühnenbild
und Technik ausprobieren? Du interessierst dich für
Film und Videokunst? Dann bist du hier genau richtig.
Wir werden mit dem Tanzclub KRIEG zusammenarbeiten (siehe Clubs) und großflächige Videoprojektionen
erschaffen, die das Geschehen auf der Bühne begleiten
und beeinflussen. Alles ist möglich – von Filmen über
Schnitt bis hin zu Bildbearbeitung und Animation. Zusätzlich habt ihr die Möglichkeit im Bereich Tanz und
Theater in dem Club KRIEG Erfahrungen zu sammeln
und auf der Bühne mitzuwirken.
Leitung: Yellow-Count (Christopher Deutsch)
17. Januar bis 20. April 2017, FR 18:00-21:00 Uhr
SCHAUSPIELSCHNUPPERKURS
ACH, WARTE MAL…
SCHAUSPIELSCHNUPPERKURS
ab 12 Jahren
Du willst herausfinden, wie es sich anfühlt selbst auf der Bühne zu
stehen und das Publikum mit eigenen Gedanken, Fantasien und
Geschichten in den Bann zu ziehen? Gemeinsam entwickeln wir
Geschichten, mal witzige, wilde, traurige oder herzergreifende, mal
verrückte, verwirrende oder glasklare. Ausgestattet mit den Grundlagen des Schauspiels setzen wir unsere Geschichten szenisch um
und erwecken sie zum Leben. Licht an!
Wenn ihr Spaß an Bewegung und Sprache habt, offen
seid im Zusammenspiel mit anderen Menschen und
mit eurer Kreativität als Schauspieler auf die Bühne
wollt, dann seid ihr hier genau richtig. Ihr werdet Basisübungen aus dem Schauspiel erlernen und spielerisch
erfahren, wieviel Freude es macht in andere Rollen zu
schlüpfen. Im Fokus steht das Thema WARTEN mit all
seinen Facetten. Wir erfahren das WARTEN neu und
beschäftigen uns u. a. mit Textpassagen aus „Warten
auf Godot“ von Samuel Beckett.
Leitung: Franziska Rieckhoff (Theaterpädagogin)
Leitung: Birgit Wessel (Theaterpädagogin)
18.-20. November 2016
28.-30. April 2017
EXPERIMENT: THEATER
ab 10 Jahren
24 | Workshops für Jugendliche
Ferienworkshops ab 9 Jahren | 25
Ferienworkshops ab 9 Jahren
Auch in dieser Spielzeit bieten wir in den Herbst-, Weihnachts- und Osterferien Workshops für Theaterbegeisterte von 9-12 Jahren an, die von der Schauspielerin und
Theaterpädagogin Silke Eumann geleitet werden.
Herbstferien
WAS WÄRE WENN…
Was wäre, wenn es nur so aussähe, als wärst du da? Wer oder was
könntest du noch sein? Was wäre, wenn du entscheiden könntest, wer du bist? Und welche Wirkung hättest du dann auf die
anderen? Wir beschäftigen uns auf spielerische Art und Weise
mit diesen Fragen und finden gemeinsam unsere eigenen Geschichten, die wir erzählen und zeigen.
17.-19. Oktober 2016, 10:00-14:00 Uhr
Weihnachtsferien
WO KÄMEN WIR DENN DAHIN?
SCHAUSPIELGRUNDLAGEN
Das kennt ihr sicherlich! So ein Spruch von den Erwachsenen, der
irgendwie komisch klingt. Wir möchten diesem auf den Grund
gehen und einmal nachschauen, wo genau wir denn hinkämen,
wenn wir mal gingen, um nachzuschauen, wo genau wir dann
wären! Gemeinsam machen wir uns mit den Möglichkeiten des
Theaterspiels auf den Weg und erzählen unsere ganz eigenen Geschichten. Was du brauchst? Lust am Spiel, am Forschen und Finden von Geschichten.
ab 14 Jahren
4.-6. Januar 2017, 10:00-14:00 Uhr
Gemeinsam nähern wir uns den Grundlagen des Theaterspielens.
Es geht um Körpersprache, die eigene Stimme, Wahrnehmung, Imagination, Beobachtung und darum, all das im gemeinsamen Spiel
miteinander zu verknüpfen. Wie spinne ich eine Intrige, mache eine
Liebeserklärung, breche eine Auseinandersetzung vom Zaun oder formuliere meine Wünsche, Träume und Visionen? Gemeinsam finden
wir Möglichkeiten, unsere Ideen szenisch umzusetzen und sie auf die
Bühne zu bringen.
Osterferien
MINIDRAMA
WAS ICH IMMER SCHON MAL SAGEN WOLLTE
Leitung: Franziska Rieckhoff (Theaterpädagogin)
Was ich sagen will, kommt nicht immer so raus wie ich will, aber
da ist es, irgendwo! Versteckt und vergraben zwischen dem was
ich sage und denke und dem was ich sagen soll und muss. Wie
kann ich was sagen ohne Worte und mich doch ausdrücken?
Welche Möglichkeiten habe ich, mit meinem Körper zu erzählen? In diesem Kurs machen wir uns auf die Suche nach einer
eigenen Sprache.
7.-9. Juli 2017
18.-20. April 2017, 10:00-14:00 Uhr
26 | Workshops für alle
Workshops für alle | 27
SZENISCHES SCHREIBEN
ab 16 Jahren und für Erwachsene
Workshops für alle
Wie charakterisiere ich eine Figur? Welchen Verlauf braucht
mein Dialog? Welche Struktur gebe ich meinem Stück insgesamt? Neben konkreten Schreibaufgaben wird uns auch der
analytische Blick beschäftigen: Um über die Welt, in der ich
lebe, schreiben zu können, muss ich sie genau beobachten –
und ich muss Kontrolle über meine Sprache haben, um genau
sagen zu können, was ich sehe. Wie konzentriere ich mich am
besten? Wo kriege ich meine Ideen her? Wie schreibe ich ein
Stück? Los geht’s.
Unsere „Workshops für alle“ richten sich an Jugendliche ab
16 Jahren und an Erwachsene, die diese gemeinsam besuchen können. Der Workshop „Ich – auf der Bühne“ ist ab
18 Jahren.
Leitung: Kristo Šagor (Theaterautor & Regisseur)
Anmeldungen sind ab dem 29. August 2016 möglich.
SCHAUSPIELGRUNDLAGEN:
ICH – AUF DER BÜHNE
MEINE STIMME UND ICH
21. & 22. Januar 2017, SA 15:00-20:00 Uhr,
SO 12:00-17:00 Uhr
ab 18 Jahren und für Erwachsene
Auf spielerische und lustvolle Art und Weise erforschen wir unsere eigene Stimme und erleben uns dabei selbst. In diesem Kurs
geht es um die unterschiedlichen Wirkungen, die dadurch entstehen. Welche Möglichkeiten sich damit für das Spiel im theatralen
Raum ergeben, erkunden wir anhand von Texten mit – und auch
mal ohne Sinn. Einstimmig und mehrstimmig setzen wir uns mit
den unterschiedlichen Gestaltungselementen auseinander.
In diesem Workshop geht es um die verschiedenen Ansätze des
Theaterhandwerks. Wer zum Beispiel ist Stanislawski, Tschechow und wer Brecht? Und was genau hat Grotowski gemacht?
Wir erforschen die Auswirkungen einiger Schauspielmethoden
auf den Körper, die Stimme und die Bühnenpräsenz, um unsere eigene Persönlichkeit auf der Bühne kennen zu lernen. In
diesem Kurs wird es neben dem eigenen Erleben auch um das
Beobachten gehen. Wer bin ich und wer sind die anderen auf
der Bühne?
Leitung: Silke Eumann (Schauspielerin & Theaterpädagogin)
Leitung: Silke Eumann (Schauspielerin & Theaterpädagogin)
3. & 4. Dezember 2016, SA 11:00-17:00 Uhr,
SO 11:00-15:00 Uhr
11. & 12. Februar 2017, SA 11:00-17:00 Uhr,
SO 11:00-15:00 Uhr
ab 16 Jahren und für Erwachsene
28 | Workshops für alle
Workshops für alle | 29
Poetry Slam
PHYSISCHES THEATER
Poetry Slam ist das lebendigste und authentischste Format für
das Vortragen eigener Texte. Egal, ob du Textanfänge hast, aber
kein Ende findest, schon ganze Romane geschrieben oder noch
keinerlei Erfahrung im Schreiben gesammelt hast: Dieser Workshop soll dir helfen, die richtigen Worte zu finden, diese auf die
Bühne zu bringen und sie vor Publikum zu zeigen.
Die Auseinandersetzung mit seinen physischen Möglichkeiten.
Die Suche nach neuen Ausdrucksmitteln. Das Ringen um das Ich.
Wer bin ich? Seine Schwächen und Stärken erkennen und sich
ihnen stellen. Durch Spiel und Spaß die Herausforderungen suchen und diese auf die Bühne bringen, wird ein Thema in diesem
Workshop sein. Alles, was einfach ist, kann auch schwer fallen.
Und andersrum. Bewegungen, Improvisationen aber auch schauspielerische Virtuosität werden in einen kreativen Kontext gesetzt. Freifall-Modus ohne Kompromisse. Ob mit oder ganz ohne
Theaterkenntnisse spielt keine Rolle. Es zählt nur die Offenheit,
Neues auszuprobieren.
ab 16 Jahren und für Erwachsene
Leitung: Jason Bartsch (Slampoet, NRW-Landesmeister 2015,
Moderator)
17.-19. Februar 2017, FR 17:00-19:00 Uhr,
SA 11:00-15:00 Uhr und SO ab 15:00 Uhr mit öffentlicher
Präsentation um 17:00 Uhr im Theater Unten
ab 16 Jahren und für Erwachsene
Leitung: Muk Phongpachith (Physical Theatre Artist, Performer)
3. & 4. Juni 2017, SA 11:00-16:00 Uhr & SO 11:00-16:00 Uhr
Regie Führen
ab 16 Jahren und für Erwachsene
Es gibt so viele Möglichkeiten Regie zu führen, wie es Regisseure
gibt. Und doch ist da etwas, über das wir uns alle austauschen
können: Was sind die Pole zwischen denen Theater stattfindet?
Die Freiheit braucht die Rahmung, das Spiel die Prinzipien, die
Improvisation das Konzept und umgekehrt. Wie können wir
diejenigen sein, die das Aufeinandertreffen dieser Kräfte hervorrufen und fruchtbar machen? In diesem Workshop werden wir
Begegnungen, Situationen und Szenen entwickeln, in denen jeder seine Spur für die eigene Art zu inszenieren aufnimmt. Denn
das heißt Regie führen.
Leitung: Alexander Riemenschneider (Theaterregisseur)
10. & 11. Juni 2017, 11:00-16:00 Uhr
30 | Fortbildungen für Pädagogen
Fortbildungen für Pädagogen | 31
Fortbildungen für Pädagogen
Unsere Fortbildungen speziell für Pädagogen werden
von der Diplom- und Theaterpädagogin, Drama- und
Theatertherapeutin Sandra Anklam geleitet.
Anmeldungen sind ab dem 29. August 2016 möglich.
FIGHT-CLUB – VON KRISEN, KONFLIKTEN
UND ANDEREN KATASTROPHEN
„Kunst ist schön, macht aber viel Arbeit“ sagte Karl Valentin.
Ob er damit auch die zwischenmenschliche Arbeit meinte,
die in jedem theatralen Schaffensprozess liegt? Tim kommt
ständig zu spät, Alina zieht sich mehr und mehr zurück und
zwischen Mo und Lea knistert es – aber nicht aus Liebe. Und
dann fragen ständig alle, was diese Übung soll und ob diese
Szene überhaupt jemand verstehen kann und außerdem ist es
sowieso alles ziemlich peinlich. Als Spielleiter hat man es auch
jenseits des Bühnengeschehens häufig mit Widerständen zu
tun. Mithilfe von theatralen Mitteln, kollegialer Beratung
und Ansätzen aus der systemischen Arbeit gehen wir spielerisch, experimentell und wagemutig auf die Suche nach Lösungen, Antworten und neuen Fragen im Umgang mit den 3
großen K’s des Theaters: Krisen, Konflikte und Katastrophen!
3. & 4. März 2017, FR 17:00-21:00 Uhr &
SA 10:00-16:00 Uhr
THEATER-LABOR –
THEATER UND DIVERSITÄT
Ein theaterpädagogischer Methodenkoffer
für die Praxis
Wie kann anspruchsvolles Theater stattfinden, wenn ich
eine diverse Zielgruppe habe, in der beispielsweise nicht
alle Teilnehmer die gleiche Sprache sprechen? Wir experimentieren im Rahmen der Fortbildung mit Arbeits- und
Inszenierungseinheiten, in denen nicht gesprochen werden darf, oder in denen wir uns selbst gewählte andere
Hürden setzen, um eine möglichst unterschiedliche Gruppenkonstellation erfahrbar zu machen. Es geht nicht um
akademische Konzepte, sondern um handlungspraktische
Erfahrungen und ästhetische Forschung zum und mit dem
Gegenstand „Unterschiede“ in der theaterpädagogischen
Arbeit.
5. & 6. Mai 2017, FR 17:00-21:00 Uhr &
SA 10:00-16:00 Uhr
32 | Theater und Schule
Theater und Schule
SIB 2017
PREMIERE: 8. Juni 2017
Schulen in Bewegung
Genreübergreifendes Theaterprojekt mit sechs Bochumer
Schulen aller Schulformen, Kammerspiele
Sechs Bochumer Schulen, sechs verschiedene Schulformen, sechs
Monate vom ersten Treffen bis zur Premiere, etwa 80 Schüler,
7 Gruppen, 14 Künstler und Mitarbeiter des Schauspielhauses,
ca. 130 Probestunden: das ist „Schulen in Bewegung“! Unter der
Leitung von freien Künstlern und Profis aus dem Schauspielhaus
Bochum erarbeiten alle Teilnehmer gemeinsam ein genreübergreifendes Theaterstück. In den Arbeitsgruppen Schauspiel, Tanz,
Musik, Bühnenbild, Kostüm, Multimedia und PR sowie Video
durchmischen sich Schüler aller Schulformen. Vorurteile, Ängste
und Stigmatisierungen werden mit Hilfe künstlerischer Arbeit abgebaut.
„Schulen in Bewegung“ beginnt im Januar 2017, die Premiere findet am 8. Juni 2017 in den Kammerspielen des Schauspielhauses
Bochum statt. Weitere Informationen und Eindrücke auch unter
www.sib-bochum.de
Künstlerische Leitung: Martina van Boxen
Gefördert vom Ministerium für Familie, Kinder, Jugend,
Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen.
Theater und Schule | 33
34 | Theater und Schule
Theater und Schule | 35
Theaterpädagogische
Angebote
Schul-Kooperationsprojekt
SPOT
Mit allen Schülern ins Theater!
Kunst sehen, verstehen und selbst künstlerisch-kreativ tätig
werden sind unverzichtbare Elemente kultureller Bildung.
Doch Theater ist für junge Menschen oft mit unzähligen
Klischees behaftet: langweilig, kompliziert oder altmodisch. Dabei geht es auch anders! Mit unserem Projekt
SPOT kooperieren wir mit interessierten Bochumer Schulen und ermöglichen jedem ihrer Schüler ein Theatererlebnis pro Schuljahr. Darüber hinaus bieten wir begleitend ein
breitgefächertes theaterpädagogisches Angebot an. Ziel von
SPOT ist es, Zugänge für die Teilhabe am kulturellen Leben
zu schaffen und dafür Sorge zu tragen, dass die vorhandenen Angebote genutzt werden.
Alle Infos zu „Theater und Schule“:
Franziska Rieckhoff | Tel.: 0234 / 33 33 55 28
E-Mail: [email protected]
Begleitmaterial
Für einen inhaltlichen Einstieg in die Produktionen
des Schauspielhauses Bochum stellen wir interessierten Pädagogen zu ausgewählten Inszenierungen
Begleitmaterial mit Hintergrundinformationen sowie theaterpädagogischen Anregungen für die praktische Auseinandersetzung im Unterricht zusammen.
Vor- und Nachbereitungen
Zudem bieten wir theaterpädagogische Vor- und
Nachbereitungen an, in denen die zentralen Themen des besuchten Stücks in Übungen und künstlerischen Prozessen mit den Schülern erarbeitet
werden.
Publikumsgespräche
Im Anschluss an die besuchten Vorstellungen laden
wir Schulklassen, Kurse und Arbeitsgemeinschaften
zu Nachgesprächen mit Theaterpädagogen, Schauspielern oder Dramaturgen ein, um die Themen der
Inszenierung zu diskutieren und zu hinterfragen
oder ästhetische Mittel gemeinsam zu beleuchten.
Dabei geben wir auch einen Einblick in die Entstehungsgeschichte der Produktion.
Gruppenworkshops für Kurse und Schulklassen
Praktische Theatererfahrung können Schüler in speziellen Gruppenworkshops sammeln – gemeinsam
ausprobieren, was man zum Schauspielen benötigt,
die Kunst der Improvisation kennenlernen oder Techniken des Bühnenkampfs ausprobieren.
36 | Vernetzen
Vernetzen
Vernetzen | 37
UNRUH -FESTIVAL
Treffen der Jugendclubs
Seit 2002 wird beim Unruh -Festival jungen Menschen die Möglichkeit gegeben, sich mit Jugendclubs anderer Theater des Ruhrgebiets zu vernetzen. Dabei folgt das Festival klaren Grundsätzen: keine
Jury, kein Preis, kein Wettbewerb. Das Junge Schauspielhaus ist seit
Jahren Teil dieses außergewöhnlichen Festivals, in dem Jugendlichen
Raum gegeben wird, ihre Arbeiten einem gleichaltrigen Publikum zu
präsentieren und in einen Dialog zu treten.
HERBST 2016 BIS SOMMER 2017
POTTFICTION
Theater, Kunst und Camps für Jugendliche
der Kulturmetropole Ruhr
„pottfiction“ ist ein Jugendkunstprojekt in der Kulturmetropole
Ruhr, zu dem sich freie und städtische Theater aus dem Ruhrgebiet
zusammengeschlossen haben. „pottfiction“ bietet den Jugendlichen
eine kontinuierliche Plattform, auf der sie eigenverantwortlich entscheiden und erproben, in welcher Welt sie leben wollen. Das Finale
eines jeden „pottfiction“-Jahres bildet ein Abschluss-Camp im Sommer. Hier werden die gewonnenen Erkenntnisse für die Öffentlichkeit erfahrbar gemacht und neue „pottfiction“-Generationen angestiftet, sich mit ihrem Umfeld künstlerisch auseinanderzusetzen.
Ein gemeinsames Projekt von Junges Schauspielhaus Bochum, Kinder- und Jugendtheater Dortmund, Consol Theater Gelsenkirchen, theaterhagen, HELIOS Theater
Hamm, theaterkohlenpott Herne und Urbane Künste Ruhr | Gefördert vom Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen
URBAN-ART-AG
Tanz, Rap, DJ/VJ und Graffiti
Schüler an acht weiterführenden Ganztagsschulen in Bochum setzen sich mit urbaner Kunst auseinander.
Urban Art ist ein globales Phänomen, das jeden öffentlichen Raum
zu einem Kunstraum machen kann. Die Kunstformen der Urban
Art ermöglichen insbesondere jungen Menschen einen ersten
Zugang zu Kunsterlebnissen sowie das Finden eigener Ausdrucksformen. In Werkschauen zeigen die Arbeitsgruppen abschließend
im Schauspielhaus Bochum, was sie in ihren AGs über das Schuljahr mit den Künstlern entwickelt haben.
Eine Kooperation mit Pottporus e.V., Herne,
gefördert durch die Stiftung Mercator
38 | Theaterscouts
Junges Schauspielhaus – Freie Mitarbeiter | 39
THEATERSCOUTS
für Schüler, Studierende und Pädagogen
Wem es die Welt des Theaters angetan hat, kann
bei uns aktiv werden und Kommilitonen, (Schul-)
Freunde, Schüler oder Lehrer über unser Programm
informieren. Unsere Theaterscouts verteilen Materialien, sind Ansprechpartner und gehen in Vorstellungen des Schauspielhauses, über die sie dann
innerhalb ihrer jeweiligen Einrichtung informieren.
Jeder Scout bekommt einen Ausweis, mit dem er alle
Vorstellungen zu einem Vorzugspreis von nur 2,00 €
besuchen kann (ausgenommen Premieren und Gastspiele).
Das erste Treffen der Spielzeit 2016/2017 ist
am 4. Oktober 2016. Danach treffen wir uns an
jedem ersten Dienstag des Monats, außer in den
Schulferien und an Feiertagen.
Anmeldung und weitere Infos:
Franziska Rieckhoff | Tel.: 0234 / 33 33 55 28
E-Mail: [email protected]
FREIE MITARBEITER
Sandra Anklam, Emel Aydoǧdu, Jason Bartsch, Christopher
Deutsch, Silke Eumann, Paula Gendrisch, Michael Habelitz,
Barbara Hauck, Lisa Hetzel, Tim-Fabian Hoffmann, Lea Kallmeier,
Cathleen Kaschperk, Torsten Kindermann, Mara Henni Klimek,
Manuel Loos, Carina Langanki, Ronny Miersch, Jens Niemeier,
Muk Phongpachith, Alexander Riemenschneider, Kristo Šagor,
Arthur Schopa, Verena Schulze, Inga Sponheuer, Annika Träger,
Maria Trautmann, Esther van de Pas, Birgit Wessel
40 | Patenkarten
Unterstützen Sie uns
Förderverein | 41
Förderverein
Junges Schauspielhaus
Jeder, der die Theaterarbeit mit Kindern und Jugendlichen am
Schauspielhaus Bochum ideell oder auch materiell unterstützen
möchte, ist in diesem Verein willkommen. Sei es als aktives Mitglied oder als Fördermitglied. Natürlich sind auch Spenden gern
gesehen, für die Sie eine Spendenbescheinigung erhalten.
Kontakt:
Ulricke Hasselbring | Tel.: 0234 / 58 11 48
E-Mail: [email protected]
Patenkarten
spenden oder nutzen
Der Freundeskreis des Schauspielhauses und das
Junge Schauspielhaus suchen Menschen, die
Geld für Kinder und Jugendliche spenden, deren Eltern sich den Besuch des Schauspielhauses
nicht leisten können. Auch die Teilnahme an
Workshops und Jugendclubs kann dadurch
finanziert werden. Für Ihre Spende erhalten Sie
auf Wunsch eine Spendenbescheinigung.
Kontakt für Paten:
Hans Joachim Salmen
Tel.: 0234 / 47 35 93
E-Mail: [email protected]
Sie benötigen Patenkarten?
Melden Sie sich gern im
Jungen Schauspielhaus
Tel.: 0234 / 33 33 54 28
E-Mail: [email protected]
Impressum Herausgeber: Schauspielhaus Bochum AöR / Intendant: Anselm Weber / Kaufmännischer Direktor: Dr. Matthias Nowicki / Leitung Junges Schauspielhaus: Martina van
Boxen / Spielzeit 2016/2017 / Fotos: Diana Küster; S.8-9: Leo Petersen; S. 10-11: Quelle TheaterFusion; S. 36-37: Edi Szekely/ Grafik: Stefanie Weber / Druck: Print Art GmbH, Bochum /
Änderungen vorbehalten.
42 | Theaterkasse und Preise
Theaterkasse
und Preise
Theaterkasse und Preise | 43
ERMÄSSIGUNG
Schüler, Studierende, Auszubildende, FSJler
und Bundesfreiwilligendienstleistende (alle
bis zum 29. Lebensjahr), Schwerbehinderte (ab 80 %) und Inhaber eines Vergünstigungsausweises erhalten Ermäßigung auf
die regulären Eintrittspreise unserer Vorstellungen.
THEATERFLATRATE FÜR
STUDIERENDE
DI-FR 10:00-18:00 Uhr
SA 10:00-13:00 Uhr
Für insgesamt nur 1,00 € pro Semester können Studierende der Ruhr-Universität Bochum, der Hochschule für Gesundheit und
der Evangelischen Fachhochschule RWL
die regulären Vorstellungen des Schauspielhauses Bochum so oft besuchen, wie gewünscht. Der Betrag für die Theaterflatrate
ist bereits über den Semesterbeitrag abgerechnet. Alle Infos im Netz.
Karten online kaufen
LAST-MINUTE-TICKETS
THEATERKASSE
Kassenfoyer des Schauspielhauses
Königsallee 15 / 44789 Bochum
Tel.: 0234 / 33 33 55 55
Fax: 0234 / 33 33 55 12
E-Mail: [email protected]
www.schauspielhausbochum.de
Preise
im Theater Unten
12,00 € // erm. 8,00 €
Kindervorstellungen & Jugendclubs
9,00 € // erm. 4,00 €
Kinder- und Familienstück
„Das Sams“ im Schauspielhaus
Nachmittage und Wochenenden:
9,00-12,50 € // erm. 6,00 €
Vormittage (nur Schulklassen):
9,00 € // erm. 5,00 €
Die Preise zu unseren weiteren Vorstellungen im
Schauspielhaus, in den Kammerspielen und im Theater
Unten entnehmen Sie bitte unserem Monatsspielplan.
Zur Spielzeit 2016/2017 bieten wir für
Schüler, Studierende und alle weiteren Ermäßigungsberechtigten (siehe oben) wieder
unsere beliebten Last-Minute-Tickets an –
erhältlich für alle noch verfügbaren Plätze
ab 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn für
nur 7,00 € an der Abendkasse!
PATENKARTEN
Über das Patenkartensystem des Jungen
Schauspielhauses ermöglichen wir in Kooperation mit dem Freundeskreis Schauspielhaus Bochum e.V. finanziell benachteiligten
Kindern und Jugendlichen einen Theaterbesuch im Schauspielhaus Bochum oder die
Teilnahme an unseren Clubs und Workshops. Weitere Informationen für Interessierte und Spender auf Seite 40.
44 | Anmeldung und Kontakt
Anmeldung, Teilnahmegebühren und Kontakt
Anmelden und Mitmachen
beim Jungen Schauspielhaus!
ANMELDUNG: AB 29. AUGUST 2016!
Ausfüllen, abtrennen und per Post oder Fax (0234 / 33 33 54 24)
losschicken. Oder mit allen Angaben (siehe unten) per E-Mail an:
[email protected] oder über:
www.schauspielhausbochum.de/jungesschauspielhaus
Anmeldungen werden ab dem 29. August 2016 entgegengenommen.
Für die Teilnahme an den Clubs, Workshops und Fortbildungen ist eine schriftliche Anmeldung erforderlich.
Diese ist ab dem 29. August 2016 per E-Mail, Post oder
direkt über die Homepage www.schauspielhausbochum.de
möglich.
TEILNAHMEGEBÜHRen
Kinder, Jugendliche und Erwachsene (bis 28 Jahren)
Clubs: 60,00 €
Workshops: 30,00 €
Gruppenworkshops: 3,00 € pro Schüler
Erwachsene (ab 29 Jahren)
Workshops und Fortbildungen: 60,00 €
Club „Mischpoke“: 120,00 € (mit Vergünstigungsausweis
60,00 €)
KONTAKT
Leitung: Martina van Boxen
Theaterpädagogik: Franziska Rieckhoff
Organisation Theater & Schule: Ulrike Klimach
FSJ: Niklas Schmidt & Rafael Wiethop
Junges Schauspielhaus
Königsallee 15 / 44789 Bochum
Tel.: 0234 / 33 33 54 28, Fax: 0234 / 33 33 54 24
E-Mail: [email protected]
AKTUELLE ANKÜNDIGUNGEN
www.schauspielhausbochum.de/jungesschauspielhaus
www.facebook.com/jungesschauspielhaus
Ich melde mich an für:
Bitte die genaue Bezeichnung und das Datum des Clubs, Workshops etc. angeben.
Vorname
Nachname
Straße, Nr.
PLZ, Ort
Telefon/Mobil
E-Mail
Schule/Uni
Geb.-Datum/Alter
Datum
Das Schauspielhaus Bochum wird freundlich unterstützt
von der Sparkasse Bochum.
Unterschrift
(des Erziehungsberechtigten, wenn der/die Teilnehmer/in noch nicht volljährig ist)
schauspielhauS Bochum